音乐课教案汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇音乐课教案范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

建国以来，我国中小学音乐教育在发展的过程中取得了很大的成绩。尤其是近年来，美育被列为教育方针的内容之一，音乐教育事业获得迅速发展，师资队伍不断扩大，后备力量增多，水平大有提高；音乐教育科研有了长足的进步，取得了许多优秀成果；随着国际音乐教育交流活动的日益增多，国外一些可供借鉴的音乐教育思想和教学体系被系统介绍和引进；教学手段正逐步得到改善和提高。这一切都为我国音乐教育的继续发展奠定了良好的基础。

然而，义务教育阶段的中小音乐教育有一些现状却不容乐观：因为没有升学考试的外力推动，大多数是老师讲，学生听，老师弹琴教唱，学生学唱，每节课都这样。久而久之，学生对音乐课失去了兴趣，不再与老师积极配合，上音乐课的目的也很难实现。怎样提高学生对音乐课的兴趣呢？在音乐教学中又怎样才能让学生在充分的音乐体验中既受到情感的熏陶，又获得形式、技能的领悟呢？这需要老师全面提高自己的综合素质，采用学生喜欢的教学方法，并且要与学生多沟通。通过两年的教学实践，我总结了以下几点经验：

1.全面提高教师的综合素质，发挥教师的人格魅力

全面提高教师的综合素质要从以下几个方面，首先，思想道德是关键，它是贯穿整个教学过程的主线，只有崇高的理想，高度自觉并立志献身教育事业的思想品质，才能正规教学，才能正确教育，引导学生向正确的方向发展。常言道“上梁不正下梁歪”，如果没有正确而高尚的思想道德作为基础，是不可能培养出有理想、有道德、有文化、有纪律，“品学兼优”的好学生的。其次，教育理论。作为一名教师来说，教育理论、文化科学便显得更为重要。它是教师上好课的基本素质。常言道：“要交给学生一碗水，必须自己备足长流水”，这“长流水”就是教师必须具备的不断更新的教育理论和文化科学素质。只有具备合理的教育理论并不断的成长进步，才能更好地把教学工作做好，才能胜任教学，才能在教学改革中不断创新。再次，教学心理素质。教学能力素质是提高教学的保证。这里所说的教学心理，它包括教师本身的心理和教师对学生心理的了解两个方面，两者不能分离，首先教师就应具备有信心上好课，教好书的心理，然后抽出时间了解学生的心理，只有了解学生的心理，才能有针对性的教学。所谓 “知己知彼，百战不殆”，说的就是这个道理。 从这角度出发，我认为：作为教师，应该经常走到学生当中，与学生谈心、交朋友，培养师生感情，减少师生隔阂，不摆教师架子，这样才有利于了解学生的思想动态，了解学生的兴趣，然后针对这些问题，教育和引导学生，也因此避免了传统的灌输式教学，从而提高教学工作能力。最后是教师的身体健康，它是支撑整个教育教学工作的根本。只有身体素质好才能够保证完成各项教学工作。作为教师，我们一贯提倡身体力行、言传身教。这里面很大程度就取决于我们教师要有个好的体魄。教师的工作是辛苦的，它是体力和脑力的综合体现。因此，必须要有良好的体质，才能胜任繁杂而又艰辛的教学工作和各项任务。

篇（2）

走进戏曲

—《报灯名》

版本

花城出版社

第六册第

12

课

课程内容与潮州优秀传统文化的契合点

1.在比较和欣赏中，让学生体会到京剧和潮剧的共同点，分为生、旦、净、丑四大行当。

2.在学习京剧《报灯名》和欣赏潮剧《柴房会》中，体会两种剧种中丑行的特点。

3.让学生体会到虽然地域不同，方言不同，但艺术的特点是相同的。

教学目标

1.

初步了解京剧的四大行当，重点认识丑角，激发学习京剧的兴趣从而喜爱京剧艺术。

2.

在听、看、读、演、议的活动中感受数板的表演方式及丑角的特点。

3．学习《报灯名》，能用一点京腔，带上动作表演。

教学重难点

关键

1.学会《报灯名》。

2.能用一点京腔，带上动作表演《报灯名》。

3.能够喜欢上京剧和潮剧等戏曲艺术，为我国戏曲艺术出一份力。

教学方法

课堂教学体现以“学生为主体”，培养学生的创新意识。根据教学目标及学生的特点，我设计了“赏”、“听”、“读”、“演”、“议”等环节，让学生自主探究，模仿创造，从而了解京剧四大行当中丑角的特点及数板的表演形式，逐步走进京剧，喜爱京剧。1、听读法：音乐是听觉的艺术，离开了“听”，音乐就不存在了。我让学生借助网络从听入手，听范读，听师读，自己读，逐步学习京剧《报灯名》。2、自主学习法：新课程提倡自主、探究的学习方式。在学习和表演《报灯名》的教学过程中，通过师生合作、生生合作和自主探究的方式来学习，不仅为学生创设了宽松、民主的氛围，还增强了学生学习京剧的信心。3、创造表现法：音乐教育是审美教育，在教学过程中，引导学生发挥自己的个性，让学生敢想敢试。最后的表演环节，让学生找喜欢的同学合作表演，使学生过足了戏瘾。

运用的

信息技术工具

1.

教学课件

2.

通过网络资源，播放《说唱脸谱》和潮剧《柴房会》

教学设计思路

1.观看视频《说唱脸谱》，激发学生对京剧产生兴趣。

2.让学生课前查阅大量与京剧相关的知识，直观地了解京剧艺术，逐步地走进京剧，通过观看、感受、数板念白的学习和带上动作表演《报灯名》等一系列教学活动解决该课的重难点，让学生在愉悦的氛围中了解京剧四大行当中丑角的特点及数板的表演形式，从而喜爱京剧艺术。

3.拓展环节运用潮州本土地方戏曲——潮剧《柴房会》，让学生了解两种剧种中丑行的特点，让学生体会到虽然地域不同，方言不同，但艺术的特点是相同的。

课前准备

1.学生自己通过网络查阅和了解一些京剧和潮剧的相关知识

2.教师对京剧和潮剧相关资料的整理。

3．优秀京剧视频的收集和制作。

4．优秀潮剧视频的收集和制作。

教学过程

第一课时

一、激趣导入：

师:首先我们来观看一段表演，感受一下，这段演唱跟我们平时演唱的歌曲一样吗？

1、欣赏歌曲《说唱脸谱》

交流：学生谈一谈对歌曲的感受

揭题：今天我们的音乐课就与戏曲有关，揭题：走进戏曲---观赏京剧

（通过互联网搜索出《说唱脸谱》，让学生欣赏，拉近了学生与京剧的距离，自然地进入了京剧的学习）

2、认识四大行当

（1）、师：你对京剧了解有多少呢？你知道哪些与京剧有关的知识，可以跟大家分享一下吗？

（2）、交流：学生自由说一说自己所了解的京剧知识。

（3）、指名学生回答

师：说到京剧，我们一定要说到他的行当，京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、浄、丑四大行当。

3、教师小结京剧艺术的特点：

（1）以表演历史故事为主

（2）角色分为生、旦、浄、丑四大行当

（3）将唱、念、做、打有机结合起来，形成一套独具特色的艺术体系

（4）多采用虚拟性动作，把生活中实有的事物通过抽象的表演，得到艺术的再现，取得虚实结合、形神兼备的效果。

二、引入新课，欣赏《报灯名》

师：了解四大行当后，老师要考考你们，一起来看看这段卡通京剧中人物角色是属于京剧里的哪个行当？

1、课件播放《报灯名》，学生初步欣赏

2、指名个别学生回答，教师介绍丑行的相关知识

（学生课前查阅大量与京剧相关的知识，直观地了解京剧艺术，并与他人交流分享，逐步地走进京剧）

3、教师为学生介绍丑行的相关知识：丑行俗称小花脸，丑角都在鼻梁上用白粉涂一个粉块。这白粉的块有几种不同的形状，方形的，元宝形的，倒元宝形的，根据不同的人物，画不同形状和大小的白粉块。“丑”在京剧中扮演的都是一些小人物，像渔夫、农夫、书童、乞丐、灯官等等，但是他们的性格都是滑稽、活泼、乐观热情的。

三、学习《报灯名》

1、让学生用自己的语言读课本P56数板

2、聆听范读数板，了解京剧念白

师：这段数板跟我们读的一样吗？（不一样）数板突出的是节奏的作用，将节奏相对自由的语言纳入固定节奏的规范之中。

3、分两部分学习

（1）、学习前半部分（和数字相关的十个灯）

a.学生四人小组学读

b.全班跟着老师的节奏边拍手边读

c.找拖腔：老师示范念，让学生标记拖腔的字，模仿齐读。

d.多形式接龙练习

（2）学习后半部分

a.再次完整的欣赏《报灯名》，边听边找出哪些人物灯？

b.提问个别学生

师小结：里面出现了吕布、貂蝉、董卓和昭君等几个人物灯

c.根据前半部分的学习经验学习后半部分

d.标记不同音调的灯名，边拍手边模仿齐读。

e.再次完整欣赏

师：灯官在报灯名时要做到字音强弱分明，节奏性强，真正做到强调“字正腔圆”。

4、比较、练习

（1）、男女同学接龙读

师：丑角念白演员的人物形象是什么呢？，他不仅有手头、身体、袖子和步伐等动作，让学生用屈膝、晃头等简单动作来表演。

（2）、让学生找喜欢的同学合作完成

（3）、个别学生上台展示

小结：刚才我们欣赏的这一段名叫《报灯名》的念白，它选自传统京剧《打龙袍》，表现的是元宵节观灯时，灯官报灯名的情景。念白要有节奏、音调和平时说话不一样，要求学生根据老师标记的拖腔和音调回家后好好去练习。

四、拓展升华，渗透地方戏曲（潮剧）

师：我们知道京剧是我国的国粹，京剧艺术博大精深，具有丰富的内容和悠久的历史，连外国人都很喜欢，作为中国人我们能不喜欢吗？我们可以在课外多听、多看，为我国传统的京剧艺术出一份力。那么讲到京剧，老师想到在我们潮州也有一种戏曲潮剧，看看你对潮剧了解有多少？

（学生课前查阅大量与潮剧相关的知识，直观地了解潮剧艺术，并与他人交流分享，逐步地走进潮剧）

1、指名学生说一说自己所了解的潮剧知识

师：潮剧跟京剧一样也分为生、旦、浄、丑四大行当。

2、师介绍潮剧中的丑行：丑行是潮剧中最强一项，表演注重腰腿工、常带有特技表演，如梯子工等。典型人物非“潮剧第一丑”方展荣老师扮演的李老三莫属。

3、欣赏潮剧《柴房会》片段

五、作业：学习潮州歌册《百屏灯》

板书设计

走

进

戏

曲

京

剧

生

旦

浄

丑

篇（3）

(播放奥地利作曲家斯特劳斯作品《春天的歌》)

师：你们从乐曲中听到了什么?

生：棗听到鸟的叫声很好听。

——听到啄木鸟的声音、它在吃虫子。

——还有蝉儿的叫声。

——还有小溪在流着，有水声。

师：这首乐曲是奥地利音乐家斯特劳斯的作品，音乐家在春天里穿过田野，来到树林，他们听到了鸟儿的歌声，溪水的奔流，春风轻拂下树叶沙沙的声响，看到了春天里美丽的景色，这一切，使音乐家创作了这首动听的乐曲，小扬科是个有音乐才华的孩子，他像音乐家一样走到哪儿，总能听到美妙的声响，就像乐曲一样在耳畔回荡。小扬科听到了哪些乐声，请同学们找出有关段落读一读，读时，请大家带着听音乐的心情来读，特别要把象声词读的像一些。

(学生一边读，教师一边板书)

树林里：树林在奏乐，喔咦，喔咦

田野里：小虫为他演奏

果园里：麻雀为他歌唱

堆草料时：风吹得他的木杈呜呜作响

春天里的傍晚：青蛙呱呱叫起来

啄木鸟笃笃地啄树干

甲虫嗡嗡地叫

师：小扬科听到很多声响，大家一起来体会一下，树林里扬科听到什么?

生：喔咦、喔咦。

师：这是什么声音。

生：棗可能是鸟叫声。

——是野兽的叫声。

——是风吹过树林的响声，像海涛一样。

师：树林有各种各样的声响，扬科听见了，他觉得就像乐曲一样：喔咦，喔棗咦，使他入迷，陶醉。扬科还听见了什么声音。

生：鸟叫声“啾啾”。

小虫声音：唧唧，吱吱，嗡嗡。

青蛙叫：呱呱。

啄木鸟：笃笃。

……

师：你们想想，这么多动听的声响，在爱好音乐的扬科听来，是多么美妙的大自然的旋律啊!请大家再读一读四、五两段。

(学生带着情感朗读，教师以轻轻的乐曲伴读。)

师：扬科是个爱音乐的孩子，但他和你们不同，他生活在万恶的资本主义社会，他的音乐天才受到了扼杀和打击，当他听音乐出了神时，他怎样了?

生：被监工看见了，监工解下腰带，狠狠地打了他一顿，要他永远也忘不了。

师：扬科屈服了吗?没有，请大家读一读第六自然段。(生读)

师：扬科对音乐的爱好是阻止不了的，他仍然追求音乐，经常偷偷地听旅店里的奏乐和歌唱。大家想象一下跳舞时声音。

(学生想象、议论。)

师：很清脆，有节奏，对吧。想想少女的歌唱是怎样的。

(学生想象、议论。)

师：歌声像银铃似的，婉转动人，小提琴和大提琴的声响是怎样的?刚才大家听了乐曲，小提琴和大提琴的声响是多么柔和啊!所以扬科完全沉浸在乐声中，觉得旅店里的每一根柱子都在颤动，都在歌唱，本来柱子是不会颤动和歌唱的，但扬科入迷于音乐时，产生了这样的感觉。扬科对音乐多么着迷，他的才华如果得到培养，一定是个出色音乐家。大家把第七，八两自然段读一读。

师：扬科爱好音乐，他多么希望有一支自己的小提琴，他自己做了一把小提琴，虽然不好听，像蚊子哼哼似的，但他还是一直拉着，如果有一支真正的提琴属于扬科的，那么他会怎样?

生：——他高兴得跳起来。

——他会抱着提琴拉个没完，结果监工又会打他。

——会把他的琴没收。

——他会到树林去，边听树林的声音边拉出美好的乐曲。

师：大家说得很好。请接着读第九自然段，村里谁有真正的小提琴?

生：地主的仆人。

师：扬科那么喜爱小提琴，他非常羡慕地主仆人的琴，他多想把它拿在手里，亲自摸一摸啊!一天傍晚就发生那件可怕的事，老师把第十段到十二段读给大家听。

师：刚才大家听过了这段可怕的事。现在我们再来回顾一下，小扬科来到食具间，那把小提琴就挂在对着门的墙上，这时扬科怎么做?

生：他望着小提琴，望了很久很久。

师：是呀，小扬科就像走进笼子的小动物害怕极了，但心爱的小提琴使他克服了恐惧，他还是悄悄地向门口移动。大家把下面一段的描写扬科的动作的词找出来。

生：跪、抬、望。(教师板书)

师：跪，表现了扬科小心的心情，又体现了他对小提琴的喜爱，崇敬的心情。这把小提琴在他看来是那样贵重，就像是棗

生：宝石一样。

生：像是无价之宝。

师：对，所以，他只能抬起头，望着琴一时还不敢去碰它。这时候，周围的环境怎样?夜静得可怕，月光偏偏照在他身上。

板书：静——可怕

月光——偏偏照在身上

师：这时扬科怎么做?又怎么想?

生：——他去摸了心爱的小提琴。

——他不知不觉地站起来，轻轻摸着小提琴。

师：回答的很好，课文并没有写他怎样站起来。但是我们可以想象出，扬科太喜欢这把心爱的提琴，他不知不觉地就站起来，轻轻地摸着小提琴，这时他怎么想呢?

生：棗他一定非常高兴。

——他想，这琴要是弹起来，会有多好听啊!

——他想象自己正在拉一支优美的乐曲。

师：是的，扬科这时一定沉浸在美好的音乐世界里，所以他才会不小心碰响了琴弦。在那样安静的夜里，一声响声会引起什么效果?

生：棗把人们吵醒了。

——人们以为贼来了。

——大家都起来了。

师：这一声琴弦的响声，在扬科听来是多可怕啊!因为这引起人们惊醒。所以，院子里一阵闹哄哄的，请大家把表示声响的词找出来。

(学生找词，教师板书)

“谁在那儿”棗粗鲁的问

划火柴的声音——仆人

骂声棗仆人和惊醒的人们

鞭打声——仆人

小孩哭声——扬科，还有被惊醒的孩子

吵嚷声——惊醒的人们，管家

狗叫声——狗

师：大家想象一下当时伙食间的情景。

学生议论：——仆人看见扬科站在那儿立即揪住他。

——人们以为贼来了都冲出来。

——仆人打了扬科，扬科哭了。

——一大群人围着扬科，七嘴八舌地责问他。

……

师：是呀，一声琴响引来了这么大的变化，夜的安静被打破了，扬科怎么样了?

生：——他闯祸了，怕极了。

——他在那儿发抖一句话也说不出。

——他不知道自己怎么办，呆住了。

师：是呀，作者并没有写出扬科的样子。但大家完全可以想象出来，作者采用由静到动由无声到乱哄哄的转折的写法，使我们对当时的情景有更深的体会。下面，我们来看看扬科的命运，老师读一读：(第十三段至结尾)

师：沉默一会儿，我们来看看管家、更夫怎样对待小杨科的。大家找一找有关句子。

(学生找句子，教师板书)

管家、更夫看了一眼

扬科睁大了惊恐的眼睛

(教师提示：为什么看了一眼?怎样看?管家怎样想?扬科为什么害怕?他怎样想?)

决定打他一顿算了。把更夫找来说：“把这孩子带走，打它一顿”

更夫夹起扬科，像夹一只小猫似的一句话也没有说，只是瞪着眼睛，像一只被抓住的小鸟。

篇（4）

【中图分类号】 G622.4 【文献标识码】 A 【文章编号】 1992-7711（2014）01-071-01

保加利亚心理学家洛扎诺夫在大量的研究基础之上创建了 “暗示教学法”。洛扎诺夫认为，有机结合的各种暗示手段，能激发学生学习兴趣，使内在动机被强烈地激发出来。在教学过程中，把学生的感觉、知觉、记忆、思维等认识过程的特点，及学生的态度、情感、意志等心理过程连同性格、气质等个性心理特征，这样才会形成更有效的教学效果。我们借鉴暗示教学法的要义，把音乐与暗示教学法结合，形成音乐暗示法。我们把音乐暗示法在科学教学实践中进行了运用，收到了良好的效果。

一、课前准备，氛围营造

爱动是儿童的天性，经过一个课间的剧烈活动，学生们在上课伊始往往难以很快进入上课状态。如果一节课开始的心境没有调整好，整一节课学生们的学习效果就可能大打折扣。如何才能让学生更快地进入状态呢？我们尝试根据需要播放一定的音乐，通过音乐，我们营造所需要的氛围，为一节课的有效展开奠定基础。

例如，有一次要进行《营养要均衡》教学。在走进某一班教室时，发现学生们吵闹的非常厉害，大多数学生没有意识到要上课了。这种情形，如果不能让学生快速把心境平静下来了，不仅教学不能尽快展开，而且部分学生整节课的学习效率也难保证。于是，我们播放了具有安神作用的千年古琴《幽兰》（李祥霆 演奏）。一曲未了，教室已静。

还是这课内容，在走另一班教室时，却发现早已鸦雀无声，学生们怯生生地看着老师。这样的气氛肯定会让课堂沉闷死气。于是，我们便选取了余青欣演奏的爽快鲜明《阳关三叠》。同样是一曲未了，教室已是春风拂面，凝重之气荡然无存。

二、稳定情绪，平和气氛

科学课的上课时间大多是在上午后半时段或是下午时分。这些时段的学生的情绪是比较容易焦躁的。一节课上到最后，学生们往往也是很疲惫，焦躁的情绪也是容易发生的。焦躁的场面，宛如将要沸腾的水，是硬压锅盖，扬汤止沸，还是釜底抽薪？我们还是利用音乐暗示来让焦躁的情绪稳定下来，使气氛平和。

在某节科学课上，时间已是上午十一时三十五分，还有五分钟就要放学了。经过一个上午的辛苦学习，又是将近一节课的精力集中，又累又饿的学生焦躁起来了。这本应该是很自然的事。所以不能怪学生。然而课堂还有五分钟，还有练习没有完成。看到这种情形，我们在学生思考练习的同时，播放了一曲《梅花三弄》。学生焦躁的情绪随着清幽柔绵曲子，在思考问题的过程中，亦消失殆尽。

三、激发潜能，启迪灵感

每个人都是有潜能的，潜能的激发是需要灵感直觉思维的。灵感直觉思维是普遍存在于人类科学思维活动中的独特的创造形式。脑科学研究表明，这种思维存在诱导跃迁上升运动律。而现代直觉思维理论研究表明，某些音乐是灵感直觉思维跃迁的一个重要的诱导因子。科学教育本来就承担着培养学生基本科学素养的责任。所以诱导学生灵感直觉也是科学课的内容之一。在进行科学教学中，我们也进行了用音乐诱导灵感直觉的操作。

例如，在进行《做个小开关》一课的教学中，我们指导学生自行看说明书，看电路图，自行制作。一些学生制作实际电路时，就是感到多出几个线头，不知如何连接。不少学生就这个问题发问。我们认为，这恰恰是学生需要自我探究，找到答案的时机。所以，没有给学生具体的指导。只是要求他们继续探索。在四年级的一个班中，我们在这个时候，给学生们播放了轻松喜悦唢呐独奏《百鸟朝凤》。学生们一边听着喜气洋洋的音乐，一边思考多出来的线头是怎么回事。过了没多久，不少的学生叫“我知道了”。而在另一个班里，我们没有播放音乐。这个学生发出“我知道了”的叫声，较前一个班，不但时间来的晚，而且数量也少，叫声里透出的自信感也弱。

音乐暗示法在科学中，还有其他一些情况可以运用，如学生出现挫败感时，学生产生压力时等。音乐暗示法之所以在科学中会起到良好的促进作用，是有其教育心理学、神经心理学的原因的。在此不再进一步探讨。总之，音乐对于生科学素养的形成可以起到一定的促进作用。

[ 参 考 文 献 ]

[1] [美]班杜拉、缪小春等.自我效能：控制的实施[M].上海：华东师范大学出版社， 2003.

篇（5）

新的音乐课程标准明确了教学目标的三个维度：知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。这也是音乐课能否得到新一轮质的进展的关键所在。那么，在实际教学过程中到底该怎样改进变化呢？经过课堂实践探究，笔者认为应主要围绕教学设计与有效教学两个要点：教学设计是教师组织教学的主要依据，它为教学活动的有序、有效开展提供了保障;有效教学是将教学设计、教学过程中的师生交往、动态生成再次进行有效巧妙整合。

围绕这两方面，笔者在课堂教学中作了些实践性的“微行动”变化：

一、巧妙运用好导入设计，振奋学生学习的精神

俗话说得好：好的开始是成功的一半。课堂的导入设计清晰、巧妙就能给课堂增色，就能一下子吸引住学生眼球，从而极大地激发学生的学习兴趣，学生会饶有兴致地期待着教师还会有什么更新颖的“花招”。此时，教师只要把握住这个好的态势，课堂的一半成功已在握了。

笔者对苏少版《音乐》三年级上册《木瓜恰恰恰》一课的教学设计，就具有一定的代表性：根据本节课教学内容轻松欢快的特点，设计了欢快愉悦的师生律动导入，以印度尼西亚民歌中“恰恰恰”为主动作，为新授做好铺垫。学生们兴致极高，全部积极参与。在律动音乐的间奏时，笔者当即改变了以往单纯跟教师律动的情景，而是提示学生要随乐曲灵活表现、自我创编，避免部分学生产生无趣的心理状态，结果场面可谓“精彩纷呈”，有的随性起舞、怪态百出，有的创编得体、舞姿优雅……在笔者的稍加提示下，整体的律动规范了些，学生们自信的笑容体现了他们对该环节的喜爱，贴切地体现了音乐与“恰恰恰”舞蹈相结合的艺术魅力。

再如，苏少版《音乐》三年级下册《八只小鹅》是一节以歌唱为主的综合课，笔者在执教时用学生喜爱的动物小故事导入，将先前录制好的音、诗、画和故事旁白展示出来。在有情有景的氛围下，学生的注意力一下子被吸引了过来，故事中的代表性乐器的演奏、动物对话鸣叫的有趣场面以及音乐速度与力度上的变化，令学生一会儿陷入静思，一会儿神采奕奕、喜笑颜开;尤其是故事之后的提问，参与答题人数明显变多，正确率也明显提高，学生们踊跃的回答场面令为师者无比欣慰。

其实，在音乐课堂中诸如此类的富有艺术性、趣味性的导入设计“微行动”，是提高学生学习兴趣的良剂，对进一步激发学生学习音乐的欲望有着重要的作用。

二、转变惯用的歌曲教学方式，吸引学生学习的注意力

美国大演说家、“成功学家鼻祖”罗曼・文森特・皮尔说过“细节决定成败”。一节音乐课的成功与否，关键在于细节的设计与处理。我们的音乐课堂“微行动”当然也要讲求细节化，并且要让细节的变化达到事半功倍的效果。

瑞士著名的儿童认知心理学家皮亚杰认为：儿童的各种概念是通过环境的探索过程逐步建立起来的。在儿童早期，儿童主要是通过感觉来进行学习的。基于这样的观点，笔者致力于在音乐课堂中创设各种特殊的学习方式，目的是把学生带入教学内容的氛围中，通过视觉、听觉等感官系统来快速加深学习内容的渗透。

在教《八只小鹅》这一课时，笔者就采用了边示范演唱边张贴每一句“歌词条”的方法。虽然课前需要教师做好手工制作的准备有些麻烦，但是在课堂实践中，这样的方式让学生目不转睛、饶有兴致，给了他们新鲜感。因为学生不但视觉上一直有新“歌词条”的出现，更重要的是在老师的引导下，能立即清晰地感受歌曲的速度、力度、情绪、节奏、音高等，不断加强对新旋律的记忆。同时脑海里也会产生一个个生动的画面，就如身临其境一般，显著提高了学习效果。在教学另一首印尼歌曲《包子、剪子、锤》这一课时，为使学生深刻地把握音乐歌曲中的节奏，笔者先用琴声表达不同的节奏，让学生在音乐声中进行跑、走、跳的选择性表现，学生们特别喜爱这一方式，虽然个别学生一开始未“摸清情况”，但经过两三次的反复训练后，终于明白了节奏之间的差异，从而掌握了各种节奏的特点。紧接着再出现歌词，学生就会有种驾轻就熟的感觉，为准确、快速地学会歌曲做了很好的铺垫。

以上环节的创设，主要是想抓住学生的注意力，让学生始终保持着好奇与期待，也一直怀有自信心。诸如这类学习歌曲的方式，在常规实践中发现是很值得推广的。我们的课堂就该勇于突破创新、善于改进固有习惯、勤于动手动脑，用“微行动”实践出好方式方法，以提高课堂效率。

三、恰当融入游戏这一调味剂，丰富课堂学习的内容

爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。”心理学表明，部分学生不爱学习或学不好，并非智力低下，而是没有受到启发诱导主动参与。的确，要抓住和激发学生的兴趣爱好，应创造条件让学生亲自实践，动手操作，特别是发挥好小组协同合作精神，让实践效果更好。在课堂中加入一些游戏环节，会使学生阶段性疲劳的状况有所缓解，甚至转换到另一个兴奋点，帮助学生闯过思维低谷。课堂中，笔者一般会准备几个小游戏，如“找朋友”“斗牛”“歌词接力赛”“拍电报”等，以备学生出现疲倦状态时适时应用，既能使学生身心放松、消除疲劳，又能起到复习旧知、巩固新知的作用。

在教《田野的召唤》一课时，为让学生准确学习歌谱中 ×・× 和 ×0 节奏，笔者用“拍电报”的游戏，为四大组各准备了一张“节奏条”，请每一组第一位学生按照“节奏条”上的节奏型，在第二位学生的手心上以“拍电报”的方式拍打，以此传递下去。待最后一位学生将传递到的节奏型在第一位学生手心打出来后，就能进行结果核对了。因此学生在这一过程中是小心翼翼、倍加谨慎、充满期待的。待每一组的“节奏条”呈现于众时，“拍电报”游戏的成功与否便一目了然了。此游戏开始之初，教室内有些许嘈杂，但当他们自己意识到这种氛围不利于游戏时，教室里顿时就会安静下来，大家屏气凝神，周围的空气也似凝固一般，只有安静地聆听与认真“拍电报”的情景。

教学实践发现，游戏是启迪学生聪明才智、提高学生综合素质的一把“金钥匙”，是有利于学生全面发展的有效手段。

四、善于选择角色PK作为激励，提升学生合唱学习的素养

二声部学习是小学三年级学生音乐学习中的重难点，是初步学习合唱的起始阶段。因此学得如何，过程是否充满趣味，都会直接影响着学生以后学习合唱的热情与效果。为此，在课堂中寻找合适的学习方法，帮助学生及早掌握二声部合唱的技巧，是建立学生自信的基础。比如，采用生生角色分工PK合作、师生角色分工PK合作、师生合作角色点评、生生合作角色点评、整体和声比例调配点评等等，来提升二声部学习质量，最好再加入即兴合唱的现场录音，以便共同聆听反思合唱的弱点，以此激发学生进一步学好二声部合唱的兴趣，促使合唱教学达到和谐统一、层次分明的效果。

篇（6）

1、教学内容：

今天我说课的内容是义务教育课程标准实验教科书四年级上册第七单元《故乡情》中的第二课歌曲《这里的泉水最甜》。这是一首具有蒙古族民歌风格的五声羽调式歌曲。歌曲用稍快的速度，表现蒙古族的骏马在美丽的草原自由驰骋、撒欢的情景。歌曲含义深刻，连枣红马儿、百灵鸟儿都留恋美丽的草原，何况是有情有义的人儿，更不会忘记可爱的家乡。

2、教学目标：

（1）知识目标：a、让学生能准确并富有感情地演唱歌曲《这里的泉水最甜》。b、学生能够熟练掌握2/4拍的节奏特点。

（2）情感目标：通过这首歌的演唱，培养学生热爱家乡之情。

（3）能力目标：以自主探究的方式，主动参与小组创作活动，大胆展示自己的才艺。

3、教学重点：能准确富有感情地演唱歌曲。

4、教学难点：能用蒙古族的舞蹈动作来表现歌曲的意境。

5、教学用具：教师：钢琴、多媒体教学设备。学生：打击乐器。

二、说教法

教学过程是教与学的统一过程，学生是学习的主体，“教”为“学”服务，所以教学时，我考虑了学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境，基于以上原因和本课的教学目标，我设计以下几种教学方法：整体感知法、讨论法、小组合作法、自主探究法、情感体验法。

三、说学法

教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学习的方法，给学生如何的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体，教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，我确定如下学法：

1、听唱法：“听”是感知和理解音乐的前提条件；“听”是音乐艺术实践中最重要的过程，音乐是听觉艺术，所以我让学生从听入手，逐步锻炼学生的自学能力、音乐鉴赏力。在本课中，我让学生听歌曲范唱，来提高学生的听力和对音乐的感知鉴赏能力。

2、讨论法、小组合作法，通过学生的小组合作，解决学生的个别差异，全班学生分组共同讨论，学生与其他同学一起学习时，可相互激励，互相启发，而取得较好的学习效果。

四、说教学过程

本堂课我针对教学内容和教学目标，为这堂课的每个环节作了精心的设计，让学生在快乐中学习，使技能训练渗透于艺术感受中。下面我说说这堂课的教学过程。

首先让学生随着动听的歌曲《草原赞歌》走进教室。

1、仓设情境

同学们，你们喜欢旅游吗？今天我带领同学们一起去领略大草原的无限风光，让我们坐上旅游大巴出发吧！此时，学生看视频欣赏草原风情。这样学生们对草原的风土人情就有了初步的了解。

欣赏过后找学生模仿草原上牧民骑马的动作和骏马奔驰的声音。再通过谈话，让学生进一步感受到草原的美景，引入新课《这里的泉水最甜》。（我板书课题）

2、新歌教学

（1）听范唱。在这一环节我设计这样一个问题：听完歌曲后，你想到了什么？有什么感受愿意与大家分享？这样更能让学生感知歌曲的艺术形象及演唱形式，加深学生对歌曲的感受和认识。

（2）配乐朗读歌词。让学生有感情地朗读歌词，加深对歌曲的理解。

（3）读节奏（我在黑板上出示2/4拍的节奏）。这一环节的设计是为了让同学们更好地掌握本课的教学重点。

（4）听音游戏。此环节的设计大大调动了全体同学上课积极发言的热情。

通过小组合作、讨论、排练、才艺展示，让学生以自己独特的方式学习音乐，参与音乐，表达个人的情感，享受音乐的乐趣，培养学生合作意识和团队精神。另外，把评价的主动权还给学生，积极引导，学生开展互评、自评，能促进学生正视自己，尊重他人，提高了学生的鉴别、分析和表达能力。

3、总结

学生说出旅游感言，然后教师赠与音乐寄语。（大屏幕打出音乐寄语）音乐寄语是：音乐可以带给人心灵的愉悦和美的享受，音乐可以带给人一份心灵的震憾和共鸣，音乐世界是美妙的也是神秘的。

篇（7）

教学案例：学唱歌曲《海》教学片断(人音版第二册)

师：孩子们，让我们一起用优美的声音来朗读歌词。

[教学情景：教师将《海》的伴奏音乐进行循环播放作为背景音乐，并在多媒体上出示一幅蓝色的大海画面。学生深情地读“大海啊望不到边，多广阔的海”，接着教师在多媒体上出示另一幅月夜的大海画面。学生继续读“太阳啊已经下去，月亮升上来”。]

师：孩子们，老师没有从你们的歌词朗读中感受到大海的辽阔与月夜的美景。

[教学情景：教师结合音乐与画面深情地朗读歌词并讲解大海是如何的辽阔与美丽，大海资源是如何的丰富等，目的是想启发学生深情地读出大海的辽阔、月夜的美丽。]

师：孩子们，请深情地再读一遍歌词。

[教学情景：学生按教师要求读好第一段歌词后，用同样的方法进行第二段歌词的教学。](此教学环节用时近十分钟)

从表象看，该教学环节是在音乐的弥漫下结合图片朗读歌词较符合音乐课程标准的理念，但只要我们静静地思考一下就不难发现，该教师在完成歌词朗读这一教学环节时将歌词讲解得太细，已经完全将歌词朗读变成了语文课中的配乐讲解。其实朗读歌词对于低年级的孩子来说只不过是让他们在音乐弥漫中了解、认读歌词而已，教师没有必要用语言注解得太多。

二、多媒体依赖造成教学负担

教学案例一：表演歌曲《金孔雀轻轻跳》教学片断(人音版教材第三册)

[教学情景：教师带领学生在精心制作的多媒体教学课件中，进行了很多音乐活动，并学习新歌曲，收到很好的效果，接着……]

师：孩子们，让我们再一次用优美的声音来表现歌曲。

[教学情景：教师正准备用多媒体播放音乐伴奏时。计算机突然死机了，该教师在计算机旁左弄弄右摆摆了好一阵子。眼看学生已经不耐烦了。才坐到钢琴旁，一弹伴奏令人哗然：首先歌曲是降E调，该教师弹的是自己熟悉的调。给人一种歌曲调偏低的感觉；在学生演唱一遍歌曲后，可能该教师觉得弹D伴奏学生演唱歌曲的声音位置和状态都没有弹降E好，于是决定弹降E调让学生再演唱一遍歌曲。这一次不知道是该教师平时过多依赖多媒体音乐伴奏还是本来自身教学基本功就不够，总之她的伴奏无数次地出现错音。完全影响了学生的歌曲演唱及对这首歌曲情绪的表现]

教学案例二：聆听音乐《霍拉舞曲》教学片断(人音版教材第四册)

[教学情景：教师在上课前将音乐教室布置成一个晚会的现场。]

师：在美丽的罗马尼亚，正在举行国际儿童音乐夏令营，来自各国的喜欢音乐的小朋友欢聚一堂，载歌载舞，东道主罗马尼亚的小朋友给我们带来了一首舞曲(播放《霍拉舞曲》，教师邀请部分学生到台上来跳圆圈舞。) 　师：大家开心吗? 　生：开心。 　师：是什么让你们这样开心? 　生：舞蹈、音乐。 　师：对，这首欢快、热情的《霍拉舞曲》把我们带进了欢乐的海洋，请同学们选一种颜色来代表音乐的情绪。

[教学情景：学生回答“蓝色”，教师请学生再想想有没有其他颜色更代表热情，学生又回答“黄色”，该教师还是请孩子们再想想……如此这般了好一阵子终于有学生回答出了“红色”，该教师如释重负地说“完全正确”。]

原来这位教师在多媒体上制作的是“红色”代表热情的情绪，如果学生没回答出“红色”那她就没办法出示制作的教学课件。其实学生回答什么颜色并不重要，关键是学生认为哪一种颜色在自己心中代表热情就行。

从上面两个课例我们不难发现，现代课堂固然需要借助多媒体来优化教学，但是，过多依赖多媒体反而变成教学负担，尤其是音乐教学，教师过多依赖多媒体音乐伴奏不仅不利于促进教师对音乐教学基本功的提升，还容易形成对多媒体伴奏的依赖性；同时多媒体教学语言还变相地在注解音乐，其实，音乐是非语意性的艺术，它需要每一位学生用心去体验、感知。

三、新课导入失去音乐之源

教学案例：学唱歌曲《这是什么》教学片断(人音版教材第三册)

[教学情景：上课铃响了。老师用了很多好的方法组织学生快速地将情绪投入到音乐课中，接着……] 　师：孩子们，请静静地坐在地上，拿出准备好的纸和笔放在小凳上。

[教学情景：学生快速准备好]

师：请听老师的谜语并在纸上画出谜底“这是什么?”

[教学情景：教师语言导入：“滴嗒滴嗒滴嗒滴嗒当当当．滴嗒滴嗒滴嗒滴嗒当当当，会走没有腿。会说没有嘴，它会告诉我们什么时候起，什么时候睡。”]

师：请孩子们开动脑筋，把老师的谜底画出来。 　[教学情景：静悄悄的音乐教室，学生苦思冥想画老师出的谜语的谜底，有画马的、有画马车的、有画钟的……时间过了很久终于有部分学生举起小手，告诉老师已画好谜底，于是该教师请部分学生出示谜底并公布答案。]

象这种离开音乐的导入形式还有很多，看似新颖但有违《音乐课程标准》提倡的音乐课应以音乐为本、以育人为本的原则，其实该教师完全可以用歌曲表演的形式导入新课。让学生来猜这个谜语，这样既生动有趣又不离开音乐，很合乎《音乐课程标准》的价值观。

四、相关文化知识拓展脱离音乐之本

教学案例：学唱歌曲《我是草原小牧民》教学片断(人音版教材第五册)

[教学情景：课堂上，教师以舞蹈、打击乐等多种形式带领孩子们一起学习了歌曲《我是草原小牧民》]

师：孩子们，你们去过内蒙古草原吗?

生：没有。(因为他们大多是南方的孩子)

师：那你们想了解内蒙古草原及那里小朋友的生活吗?

生：想。

篇（8）

走进教室，仔细观察不难发现学生的座位通常都呈队列式摆放，教师在课堂中更多的是站在学生的前面。座位的这种摆放形式对音乐课堂的教学有些束缚，如学生进行律动、游戏时受到空间的束缚就无法放开手脚，另外，当教师进行动作示范时，后排学生也不一定能看得清楚。因此，作者在上音乐课时就改变了座位的摆放形式：沿教室左侧开始摆放，至教室后面再往右转到教室右侧，然后再沿右侧摆至最前面，呈现出一个“U”字形。教师在课堂教学时走进“U”字的开口端上课，可以很方便地走到每一位学生的身边，对他们的表现给予帮助、鼓励和肯定，拉近与学生的距离，尤其是在律动或是游戏活动时，学生再没有了空间的束缚，甚至可以走到教室中间尽情体验音乐带来的欢乐。

例如，在《微笑波尔卡》一课的教学中，学生能够清晰地看到作者的示范，然后快速而准确地跟着做出动作，没有“七嘴八舌”，没有“哄堂大笑”，有的是积极与专注。当作者带着学生一起跟随音乐律动，他们情不自禁地向作者围拢而来，在学生的包围中，作者感受到的是学生全情体验、分享音乐的忘情与快乐。

二、巧用律动，让音乐课堂“动感”起来

律动，是指用有韵律的身体动作或姿态来表达对音乐的感受。“动”是学生表达自己对音乐的感受和理解的最直接、最喜爱的方式，而“动”也正是儿童的最大特点。因此，教学中我们应充分抓住孩子善动的特点，巧妙地穿插律动教学。律动中最为简单的是基本的身体动作，运用这些动作可以带领学生进行节奏和速度的练习。最容易表达的是“拍手”动作，它可以提高学生对节奏和速度的感受力；“列队行进”可以帮助学生感受进行曲的节奏特点，“走”的动作相对平稳，适用于感受节奏平稳、情绪平和的音乐；“单脚跳”动作轻巧、活泼、动感，有助于感受跳跃性的节奏；而“奔腾”动作则可以运用在弱起节奏的体验中。除了身体的基本动作，还可以运用不同的身体姿态提高学生对音乐的a感受力。比如针对音阶练习，可以让学生边唱边做如下动作：do——蹲下，re——半蹲，mi——坐凳子上，fa——叉腰，sol——抱胸，la——摸肩，ti——抱头，do’——手上举。用这样的身体姿态可以帮助学生建立音高概念。奥尔夫说：“让孩子自己去找，自己去创造音乐是最重要的。”因此，在律动教学中，教师应该充分发挥学生的想象力和创造力，让他们根据音乐大胆设计动作。

例如，在《木瓜恰恰恰》一课的教学中，作者要求学生在歌词“恰恰恰”处设计一定的身体动作，两段歌词共八处“恰恰恰”，要用不同的动作去表现。学生在讨论交流中大胆创新，最后在音乐中，他们有的拍手，有的扭腰，有的拍腿，有的咂舌，有的模仿新疆舞蹈的动作扭动脖子，还有的学生转起了眼珠。经过充分的“动”，学生不仅对音乐的节奏有了较深的印象，他们的想象力与创造力更是得到了充分的发挥。

三、快乐游戏，让音乐课堂“趣味”起来

篇（9）

1、感受火车的音乐形象，体验歌曲欢快、活泼的欢乐情绪。

2、通过练习，加强学生对X

—

、

X

、

XX

三种音符时值的感受认识，并学会在音乐活动中加以运用。

3、能够用活泼而有弹性的声音演唱《火车开啦》，并能够按歌曲节奏边唱边进行律动和表演。

二．重点难点

教学重点：学唱歌曲《火车开了》；音乐游戏《开火车》。

教学难点：创编节奏、音乐律动。

三．教学过程

活动1【导入】提问导入，激发兴趣

[设计意图：从感受入手，导出本课课题。通过听音乐培养学生听的习惯，从音乐中感受音乐形象。]

师：昨天晚上我听到一种声音，我想让你们也听一听，聪明的小耳朵们，你们能否听出来呢？

（播放火车的录音）

生：是火车。

师：回答得真好！哪些小朋友坐过火车或者看见过火车呢？请举手。

（众生举手）

师：这么多的小朋友啊。那么今天这节音乐课你们想不想再坐一回火车去祖国各地游览呢？

生：想！

师：让我们去火车站买火车票。

活动2【活动】节奏练习并编创

[设计意图：本环节中引导学生自己的理解来创编火车开了的节奏，充分发挥学生的形象思维，培养创造思维。同时让学生了解节奏在生活中的用途，并为新歌学习做好铺垫。]

1、模仿火车的各种声音

师：售票员阿姨笑地给了我们这样几张车票（出示节奏卡片），你能读懂这几张车票吗？（请学生念念拍拍，每一张车票都要齐读，可调换顺序，能清楚掌握节奏。）

X—|X—|

XX|XX|

XXXX|XXXX|

师：看清了车票，这下我们该上车了。请小朋友们坐好了，出门在外，一定要遵守我们团队的纪律，如果谁在火车上乱走乱跑，我们就不能

评他为文明乘客了。火车很快就要开了，列车广播站突然传来这样的声音：＂欢迎小朋友乘坐本次列车，我们的目的地是杭州。在列车出发之前，我们要请大家回答几个问题，只有答对了，火车才能开走。我们的问题是：火车开动的声音有哪些，你能把这些声音编进刚才的节奏车票里去吗？

师：让我们一起来想想火车开之前，会发出什么声音？

生：火车会发出＂呜＂的声音。

师：这是火车的汽笛发出的长鸣声。那么给这个声音选择哪张节奏车票比较合适呢？你为什么这样选择，请你说说理由。

生：我选择＂X-|X-|＂这张节奏车票，因为这个声音很长，所以这样先择。

师：讲得真好。谁还能说说别的声音？

（学生回答交流，教师板书）

X—|X—|

wu

wu

XX|XX|

honglonghonglong

XXXX|XXXX|

kacakacakacakaca

2、指导学生模仿火车离站和进站的情景。

师：同学们表演得真好，余老师也要表演，请你们仔细听听。余老师表演的情景是火车从车站出发慢慢开远，还是火车从远处开向近处？（强调声音强弱有什么变化，速度有什么变化？）

学生小组讨论交流用动作和声音一起展示：（火车的速度越来越快，声音越来越弱。）

X—|X—|X

X|

X

X|XX

XX

|XX

XX|

wuwuhonglonghonglongkacakacakacakaca

师：那火车从远处开来又是怎样的呢？

学生讨论、排列节奏

XX

XX

|XX

XX|

X

X

|

X

X|X—

|X—｜

kacakacakacakacahonglonghonglongwu

wu

你们真是一群了不起的小导演和小演员，让我们把火车开到杭州去吧。准备好了吗？我们出发吧！（生再次模仿）

活动3【活动】学习并编创歌词

[设计意图：本环节中引导学生按歌曲节奏来创编歌词，帮助学生熟悉歌曲的歌词，为新歌学习做好铺垫。]

1、师：终于到了杭州了，这时候列车广播站又说话了：＂亲爱的小朋友，下一站我们要到上海去。出发之前，请你按节奏说一句和火车有关的话。＂

2、教师出示节奏并按节奏说与火车有关的话，请学生进行摹仿和创作。

XX

XX|

XX

XX

|

XX

X

|X-

咔嚓咔嚓

咔嚓咔嚓火车开

啦

XX

XX

|

XX

XX

|

XX

X|X-

咔嚓咔嚓咔嚓咔嚓火车走了（……）

3、将学生创作的句子与歌词相符的连起来拍拍读读，提示学生注意音的强弱。

活动4【讲授】学习歌曲

[设计意图：本环节是重点环节，以节奏为突破点，在读歌词和歌唱中感受节奏。让学生通过演唱歌曲体验和感受歌曲的情绪、力度、速度的等音乐要素。为音乐游戏进行铺垫]

1、师：不知不觉，上海站到了，列车广播站送了一首歌给我们，听一听。（出示大歌片并播放歌曲录音）

2、再次聆听，让学生轻轻跟唱，教师给以动作帮助学生记忆歌词。（师：这是一首匈牙利儿童歌曲，名字叫做《火车开啦》，我们再来听一听这首歌曲，请大家轻声跟唱。）

3、请学生跟着琴唱一唱，师唱一句，学生唱一句，在弹唱的过程中对学生的错误进行纠正。

4、再跟琴完整演唱歌曲。

5、引导学生用活泼的声音演唱歌曲。（师：小朋友们坐火车你们高兴吗？让我们带着高兴的心情，用活泼的声音来演唱歌曲吧！）

活动5【活动】音乐游戏开火车

[设计意图：通过游戏活动培养学生良好的音乐节奏感，学会随着节奏表演，培养学生手脚及身体的协调能力，建立良好的合作学习的习惯。还有通过环境的设计使音乐教学贴近生活。]

1、师：唱得真好，我们的火车又要开了，这一次要开到北京去，想想这一路上会看到些什么？

2、学生交流会看到花、草、树木、山洞等。

3、请学生选择自己喜欢的扮演花、草、树木、山洞，并招聘一个学生为火车司机，几个学生为乘客，边唱边表演开火车。（师：现在老师请一些同学来扮演花、草、树木、山洞，再聘请一个火车司机,邀请几位乘客，我们一起唱着歌儿，把火车开到北京去尽情地玩吧！）

篇（10）

一、我国高校思政课案例教学背景研究

案例教学法是指某一课程中，学生在掌握一定理论知识的基础上，教师有目的、有选择地把社会实践中较典型的，具有一定程度疑难性的真实案例提供给学生，让学生思考、分析、研究，并解决问题，以此来加深学生对理论知识的理解，培养学生发现问题、分析问题、解决问题能力的一种实践性教学方法 [1]。案例教学法起源20世纪20年代，由美国哈佛商学院所倡导，选取的案例都是来自于商业管理的真实情境或事件，透过此种方式，有助于培养和发展学生主动参与课堂讨论，实施之后，颇具成效。这种案例教学法到20世纪80年代，才受到师资培育的重视，尤其是1986年美国卡内基小组提出《准备就绪的国家：21世纪的教师》的报告书中，特别推荐案例教学法在师资培育课程的价值，并将其视为一种相当有效的教学模式 [2]。而国内教育界开始探究案例教学法，则是20世纪90年代以后之事。目前在一些实践性较强的课程当中，如法律学、管理学、行政学等，都引入了案例教学的方式，在这方面的研究也颇多。而在高校思想政治教育领域，案例教学的研究起步相对较晚。

当前的高校思想政治理论课（以下简称思政课）教育没有完全发挥其育人作用，究其原因，教学内容枯燥、乏味，教学方法简单传统、照本宣科的现象普遍存在。许多思政工作者都意识到这一问题的严重性，并积极谋求思政课教学模式的改革，在这个过程中，一些学者也开始引入案例教学法，尝试通过案例教学，给予学生实实在在的情景体验和脑力冲击，利用案例教学高度的拟真性、灵活的启发性、鲜明的针对性等特征，促进学生积极思考，热情参与，从而提升思政课的效果。理论上，各学者分别从思政课案例教学的必要性、可行性、方式方法、具体程序、应注意的问题等各个方面做了深入的探讨。而在实践方面，大连理工大学对案例教学的探索走在了全国各高校的前面。该校在1998年就开始将案例教学法引入思想政治教育专业的课堂教学，成立了大连理工大学思想政治理论课案例教学研究中心，主编了全国思想政治教育专业案例教学教材《思想政治教育案例分析》，而在实行案例教学后针对学生满意度的问卷调查也表明，该校绝大多数学生对案例教学持欢迎态度。2008年11月26日，由教育部社会科学司主办的“首届全国高校思想政治理论课案例教学研讨会”在大连理工大学举行。来自全国27个省市的150多名专家学者重点就思想政治理论课教学案例编写和使用以及案例教学的开展等问题进行了深入研讨。可见，案例教学是思政课教学可资借鉴的一个重要手段。

二、思政课案例教学的开展应注重因材施教

案例教学是一种以学生为主体的教育模式，只有了解教学对象的特点，做到因材施教，有的放矢，才能将案例教学的作用发挥到极致。因材施教是教学中一项重要的教学方法，在教学中根据不同学生的认知水平、学习能力以及自身素质，教师选择适合每个学生特点的学习方法来有针对性的教学，发挥学生的长处，弥补学生的不足，激发学生学习的兴趣，树立学生学习的信心，从而促进学生全面发展。英国伯明翰大学的拉埃丁（Richerd·Riding）经过多年的研究发现，学生的认知风格和学习材料的表征方式之间存在着显著的相关，即学生的认知风格与学习材料的表征方式匹配与否，将直接影响学习结果[3]。每一个学习者的认知风格，既有其优势、长处，有利于学习的一面，又有其劣势、不足，不利于学习的一面。当学习者的学习风格特征与学习任务和学习材料相匹配的时候，便能够做出主动的努力。

我国古代的大教育家孔子很早就提出了因材施教的思想。尽管“因材施教”这一概念并非孔子本人提出，是宋代朱熹在总结孔子教学方法时归纳出来的，但其“因材施教”的教育思想对后世确实有着非常大的影响。《论语》曾记载：“子路问：闻斯行诸？子曰：有父兄在，如之何其闻斯行之！冉有问：闻斯行诸？子曰：闻斯行之！公西华曰：由也问闻斯行诸？子曰：有父兄在。求也问闻斯行诸？子曰：闻斯行之。赤也惑，敢问。子曰：求也退，故进之。由也兼人，故退之。”孔子认识到，人的智力有智、愚、中之分，人的性格有鲁、缓之异，人的心理状态有勇进与退缩之别，而且每个人的才能有不同的发展趋势，教学中必须根据这些不同的心理特点因人而施教，才能获得理想的效果。在现代教育的发展过程中，因材施教的思想尤其重要，在不同的学习场合之中，不同认知类型、不同能力水平学生的学习表现是极为复杂的，需要教师智慧灵活地设计因材施教的方法。

三、音乐院校学生特点与需求研究

目前针对思想政治理论课案例教学所进行的研究尚未深入和系统，在中国期刊全文数据库上搜索相关文章也并不多，而且这些文章几乎都是面向所有的高校学生，只有一两篇是针对高职院校，针对音乐院校学生案例教学手段的文章尚为空白。而事实上，音乐院校学生与其他综合性大学以及高职高专学生的差异性是比较大的，个性特点和知识结构都比较独立，因此，面向音乐院校学生的案例教学必定不同于其他高校，需要做专门化的研究。

作为音乐院校的学生，其教育背景、知识结构、兴趣爱好等各方面都有其自身的特点，这些特点很大程度上左右了思政课案例教学实施的效果。艺术院校的学生人文素质相对偏低，他们对于政治理论的理解能力和接受程度往往低于一些综合性大学的学生，太过于艰深的概念原理往往让他们抓不住要点也毫无兴趣。但另一方面，因为受到音乐艺术美的熏陶和艺术表演的训练，音乐院校的学生大多思维活跃、大胆活泼、敢于表现自己，这对于把课堂的话语权交给学生的案例教学而言，是非常有利的。音乐院校的思政课教学，应该恰当地把握学生群体的优势和劣势，在案例教学的实施过程中，利用学生的特长，把握学生的认知风格，找到适合艺术学生的案例教学方法。

音乐院校案例教学的功能不但在于提升学生思维能力，更在于通过各种真实案例的接触，能够明白社会的道德原则与行为规范。而作为学生本身，由于大多数时间都用于专业技术的训练，对社会生活往往也存在着一定程度的分离和脱节，对案例教学所承载的丰富内容有着内在的需求。音乐院校学生是未来社会音乐文化的创造者或传播者，他们必须真正的了解这个社会，认识这个社会的经济、政治、文化，明白这个社会的真实需要，才能创造出符合时代的优秀作品。音乐院校的学生毕业后多从事文艺工作，他们的思想相对综合性大学的学生往往更加自由和无拘无束，利用思政课帮助他们塑造崇高的艺术精神和对社会主义先进文化的正确认识，使其成为德艺双馨的人才，是音乐院校思政课教学的重要任务。

四、音乐院校案例教学的具体方案研究

第一，音乐院校思政课案例教学具有可行性。笔者通过课堂实践，证实了音乐院校的思政课运用案例教学的手段，可以增强政治理论在学生心目中的理解和共鸣，充分调动学生的兴趣和积极性，大大提高政治课的效率，发挥思政课的育人功能。在今后的教学过程中，值得大范围的运用和推广，使其成为一种常规的教学手段。

第二，思政课案例教学应贴近音乐院校的实际。思政课案例教学不仅要注重课本知识的理解，更要注重贴近音乐院校学生的实际。音乐院校学生主要关心的领域有两个方面：一是社会文化和艺术生活方面，这是音乐类学生生存发展的大环境或者说未来环境；二是大学生群体的状况和经历方面，尤其是艺术院校学生的状况，这是音乐类学生生存发展的小环境或者说现实环境。这两个环境与音乐院校学生的现实生活和未来发展息息相关，故最能引起他们的共鸣。

第三，音乐院校思政课案例教学应侧重对社会生活的反映。大学生对社会的接触是间接的，艺术院校的学生也是如此，学校生活的实际决定了学生亲身参与实践的机会非常有限，要让学生了解社会生活，并联系自己的思想实际来正确的理解这个社会，案例教学是重要的手段。案例教学的取材可来自社会生活的方方面面，但要在贴近学生实际的前提下，深入挖掘社会生活的真实面貌和深层次的文化内涵，对学生进行正确社会观念的引导和社会适应能力的培养，通过思政课堂的潜移默化，提升学生认识社会、适应社会的能力。

第四，思政课案例教学应注重音乐院校学生的道德建设。在社会主义和谐社会的建设过程中，道德建设是主要的内容，演艺圈作为全社会关注的焦点，其道德示范作用不可小觑。音乐院校学生是未来的演艺工作者，他们的道德观念、道德品质对今后中国音乐艺术领域的道德水平有直接的影响，在全社会尤其是青少年中间也会起到一定的示范作用。

第五，音乐院校思政课案例教学应灵活多样。案例教学的方式很多，可以是老师举出实例让学生思考分析，也可以是播放视频案例让学生进行讨论，也可以是抛出一个辩题让学生相互争论。老师在组织案例教学的时候应该灵活多变，但要注重教育性、娱乐性、知识性的统一，尽量做到案例的展现生动直观，问题的提出引人思考，得出的结论清晰明了，既要让学生乐于参与，又要让学生在教学活动过程中受到启发，获得收益。

目前，各高校均在大力开展思政课教学改革，而案例教学作为思政课教学改革的重要方向，在共性方面已取得重要的成果。本文从音乐院校的个性入手，探寻音乐院校思政课案例教学的个性特征及方式方法，能为思政课案例教学的深化与发展提供新的思路，也为其他专业院校（如艺术院校、体育院校、医学院校等）的思政课改革找到新的突破。

参考文献：