陶瓷工业论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇陶瓷工业论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

陶瓷文化的界定

篇（2）

一抔，

沉淀的泥土，

几经捶打，

几经揉和。

在飞轮上，

掬拉抟挛成，

一抹淡定的素胎。

宁静中燥干，

从容中焙烧。

成蛹化蝶，

神使鬼差。

演绎出——

入窑一色，

出窑万彩。

——这是宇航瓷业有限公司（霍家钧窑）董事长霍福生的《钧瓷》诗句，他的事业与人生，同钧瓷一样富有传奇色彩。

霍家钧窑起源于山西霍窑。当今的河南省禹州市神垕镇境内保存有国家级重点保护文化遗迹——北宋中晚期的钧窑遗址“霍垌”。通过对遗址的发掘显示，该炉窑自梁代中晚期到明清以来从无断代，其跨年代之久远，所烧制陶瓷的品类之多实属罕见。

清代中晚期陶瓷官署就设在神垕镇的霍家大院。霍家大院始建于宋朝中叶，曾几经翻修，是一所典型的两进四合院，分主房、客房、厢房等。房舍雕梁画栋，古朴典雅，历经数百年坚固大气，不失豪华。霍家陶瓷艺人由晋至神垕创建“义泰成”陶瓷窑号。清代晚期，霍家窑号在神垕市面发行当一百、当五百、当一千、当五千和当一万的五种购物证券，被称为“霍氏串街票”。这种由民间发行的购物证券在神垕镇广为流通，生意人持有“霍氏串街票”在神垕任何一家商铺、窑号均可随意购买货物。霍家窑号直到民国停止运营，其间数百年长盛不衰。

神垕霍氏陶瓷艺术薪火相传，能工巧匠人才辈出。清代晚期陶瓷艺人霍金坡凭着祖传的技艺，在他的“麻斗窑”里烧制出罐盆碗碟等日用瓷器的同时，还能烧出月白天青一点红的钧瓷。他为家庭带来了财富，也为自己赢得了荣耀。霍家另一位叫霍中奇的陶瓷艺人，读过私塾，写一首清秀的小楷，以“天行健，君子当自强不息；地势坤，君子以厚德载物”自勉。他16岁从事陶艺，技术熟练，一个工作日可轻松制作出八百个碗盘；他技艺精湛，达到炉火纯青的境界，各种异型陶瓷器具一经过目，通过掬、捧、捏、压、合、削，转瞬间一件惟妙惟肖的作品就诞生了。霍中奇先生对陶瓷艺术一生钟爱。

这一延续千载的霍氏陶瓷艺术是中华民族的宝贵财富。直到有一天，一个叫霍福生的电力高级工程师暮然回首，重新认识到了它的价值。

篇（3）

1前 言

卫生陶瓷造型复杂,其成形方法基本上都是采用注浆的方法。由于卫生陶瓷体积大、坯体厚、模块多、吸浆时间长,绝大多数产品都是采用立式组合浇注成形的工艺,因此决定了卫生陶瓷工作模用石膏粉的质量和性能要求比日用陶瓷、工艺陶瓷等普通陶瓷要高得多。近十年来,我国卫生陶瓷的产量由540万件猛增到2007年的1.5亿件,增长了近28倍,产量远居世界第一,因此,对工作模用石膏粉的需求量非常大,而市场上的石膏粉品种繁多、良莠不齐,至今还没有一个有关卫生陶瓷工作模用石膏粉的国家(或行业)标准和检测方法标准,这给石膏粉的生产、科研、管理、销售以及用户(卫生陶瓷生产厂)对石膏粉的选择、使用等都带来了不少麻烦。通过有关文献检索得知,我国关于系统研究影响石膏粉性能和研究影响石膏模具性能的因素及机理的论文甚少;而通过实际调研,提出切合卫生陶瓷生产实际的卫生陶瓷工作模用石膏粉的质量和性能要求的论文就更少。本文是在完成国家科技部科研院所技术开发项目――石膏模快速成形卫生陶瓷研究的基础上,针对上述问题作了一些探讨性研究,取得了部分成果,供同行参考。

2模用石膏粉的种类、生产工艺、性能及质量控制

2.1卫生陶瓷工作模用石膏粉的种类及生产工艺

通过对我国主要的石膏粉生产企业的实际考察得知,在市场上,用作卫生陶瓷工作模的石膏粉都属于半水石膏(CaSO4・1/2H2O),从晶型上可分为α-半水石膏粉、β-半水石膏粉和α-半水石膏与β-半水石膏的混合型石膏粉三种类型。不同类型的石膏粉,其生产工艺不同。

用作生产半水石膏的石膏矿石是二水石膏(CaSO4・2H2O),二水石膏在加热过程中会发生如下反应:

α-半水石膏粉的生产工艺为:矿石捡选冲洗蒸压冷却粉碎(炒)制包装入库。

加工生产过程的关键工艺是蒸压工艺过程的晶型转化,决定晶型转化的关键设备是蒸压设备。使用不同的蒸压设备,所生产的α-半水石膏粉的晶体形状、大小、纯度就会有所不同。山东某新型建材有限公司和甘肃某石膏粉厂,采用进口设备生产α-半水石膏粉,α-半水石膏粉的晶体形状、大小能够控制;湖北某外资石膏股份有限公司和某石膏化工有限公司,采用蒸压釜生产α-半水石膏粉,α-半水石膏粉的晶型转化率高;而国内多数厂家大都采用旋转窑生产α-半水石膏粉,α-半水石膏粉的晶型转化率难以控制。图1是国外某厂的卫生陶瓷工作模用石膏粉的扫描电镜图。从图1可以看出,该石膏粉由α-半水石膏和β-半水石膏两种晶型的石膏粉组成。α-半水石膏颗粒较小,大小均匀,呈粒状、柱状;β-半水石膏颗粒较大,大小相差不大,呈板状、柱状及纤维状。α-半水石膏约占总量的30～40%;β-半水石膏约占总量的60～70%,这是一个很好的搭配比例。

β-半水石膏的生产工艺为:矿石捡选冲洗粉碎炒制包装入库

有些工厂在包装前还要进行一次均化工艺,这样产品的性能就会更加稳定。

据资料报道,陈化工艺对石膏粉性能有较大影响。图2是山东某厂的卫生陶瓷工作模用石膏粉的扫描电镜图。从图2可以看出,该石膏粉基本上是由β-半水石膏粉组成,颗粒大小不一,成针状、板状及纤维状,基本上保持了二水石膏晶型的原貌。

2.2 卫生陶瓷工作模用石膏粉的性能检测

在我国,卫生瓷工作模具用石膏粉的性能检测项目、检测方法等至今还没有一个统一的标准,下面介绍各企业常用的几种性能检测项目及检测方法:

2.2.1细度测定

大部分企业采用120目筛进行检测;也有用140目筛余≤2%进行检测的。QB/T1639-1992《陶瓷模用石膏粉》中规定的产品标准为:0.15mm筛余为零,0.090mm筛余≤1.0%(一等品)。有的企业不测细度,而测残渣量,有的外资企业不但测细度而且还测颗粒级配。

2.2.2初凝时间的测定

初凝时间是指从石膏粉撒入水中至其浆体失去流动性开始变稠时所经过的时间,以小刀割试饼,切口两端不再合拢的时间来表示。

日本某石膏粉生产企业初凝时间的测定方法为:向流入金属圆筒型(尺寸)的浆中慢慢插入荷重为300g、直径为2mm的针,该针停止到距金属模具底面高1mm处所需的时间即为初凝时间。

QB/T1639-1992《陶瓷模用石膏粉》要求α-石膏粉的初凝时间>8min、β-石膏粉的初凝时间>6min。卫生陶瓷模用石膏粉的初凝时间一般要求>10min;日本某企业要求石膏粉的初凝时间>15min,但时间太长也不好。

2.2.3终凝时间的测定

终凝时间可用捺按法或维卡仪法进行测定。

捺按法:直接在测定初凝时间后的三块试饼上,用大拇指以约5kg的力连续捺按两次,通过对第一块和第三块试饼的试验判断接近终凝的时间,以第二块为准,捺按至印痕边缘没有水分出现即为终凝。记录从试样投入水中至终凝的时间间隔即为终凝时间。

维卡仪法:仪器须符合QB/T1640-1992的规定。记录试样投入水中到试针插入浆体的深度不大于1mm时所经过的时间,此时间即为试样的终凝时间。

也有企业用浆体温度达到最高时与试样投入水中的时间间隔作为终凝时间,这种测试方法更准确、更科学。

QB/T1639-1992《陶瓷模用石膏粉》产品标准规定陶瓷模用石膏粉的终凝时间

2.2.4 强度的测定

模具强度的高低与模具寿命成正比关系。模具强度测定的项目有2h湿抗折强度、干抗折强度、抗压强度和抗张强度几类。一般企业只做2h湿抗折强度,其测定方法按QB/T1640-1992《陶瓷模用石膏粉物理性能测试方法》进行。即从石膏粉投入水中开始算起,2h后,在抗折仪上测量试样的抗折强度即为湿抗折强度。干抗折强度是在试样脱模后,放入电热鼓风干燥箱内,以40±4℃的温度干燥至恒重,在烘箱(或干燥器)中自然冷却后测试。

2.2.5吸水率的测定

吸水率对于注浆用工作模特别重要,它是模具吃浆能力的反映。我们知道,半水石膏加水后,又会变成二水石膏,其反应式为:

CaSO4・1/2H2O+3/2H2O=CaSO4・2H2O+热量

半水石膏加水生成二水石膏的理论用水量是18.6%,但我门浇注模型时实际加水量为70～80%,这些过量的水填充在再生二水石膏晶体间,水分蒸发后就会形成具有一定强度和一定吸水能力的石膏模型。

加水过多,水蒸发后留下的空隙就多,吸水率就大,但强度相应会降低。不同企业对吸水率的要求和测试方法不尽相同。

吸水率的测试方法通常有以下两种:

一种方法为:试样在40±5℃下烘至恒重(g0),然后在水中再泡至恒重(g1),再按吸水率的计算公式[(g1- g0)/g0×100%]求出该试样的吸水率。

另一种方法为:将试样在40±5℃下烘至恒重,然后放入水中,测试不同时间段(1min、3min、5min、1h、3h……直到不吸水为止)的吸水率。

2.2.6 吸水速度的测定

比较常用的吸水速度测定方法有三种:

第一种方法为:将一直径为30L的圆环,放在被测试样上,在圆环内注入10mL水,同时开始计时,直至水被试样完全吸收所用的时间,即该试样的吸水速度。

第二种方法为:将试样周围密封,高度不超过5cm,放入2cm深的水中并开始计时,直至试样吸水高度达到5cm时所用的时间。

第三种方法与第二种方法较相似,不同的是,测试项目为试样放入水中后1min的吸水高度。为了便于观察,在水中可加入显色剂。

2.2.7化学分析

化学分析的分析项目主要有结晶水的百分含量和酸不溶物的百分含量,还有CaO、SO2、Fe2O3的百分含量。有的企业在测出SO2的百分含量后,再按半水石膏的理论值反算出半水石膏的含量,这是没有实际意义的,因为天然石膏矿石中一般不会含100%的二水石膏,通常含有无水石膏和各种杂质,即便有100%的二水石膏,也很难炒制出100%的半水石膏。

2.2.8 标准稠度的测定

标准稠度是指在QB/T1640-1992规定的条件下,石膏料浆自由扩展到直径达(220±5)mm时,加水量占石膏粉量的百分数。

测定方法按照QB/T1640-1992《陶瓷模用石膏粉物理性能测试方法》的要求进行测定。

在生产、销售、研究的过程中,我们经常会提到石膏粉的初凝、终凝时间、2h湿抗折强度、吸水率和吸水速度等重要性能指标,而这些指标均与混水量有直接关系。如果不讲清楚是在标准稠度条件下,还是在其它混水量的条件下,这些指标就没有实际意义,也无法对比。因为不同的石膏粉有不同的标准稠度,这都是由石膏粉本身性能所决定的,如果不做标准稠度是无法对比其性能的。表1是同一个样品在不同混水量条件下所测的性能。

2.2.9 膨胀系数

该性能对模用石膏粉非常重要。由于卫生陶瓷模具体积大且重,在注模时,若石膏粉的膨胀系数过大,终凝后很难从母模中取出,这是和日用陶瓷模用石膏粉要求所不同的地方。表2是笔者了解到的四个石膏粉生产企业所生产的石膏粉的膨胀系数。

2.2.10 酸不溶物的测定

酸不溶物的测定,其主要目的就是测试石膏粉中的杂质含量。杂质含量的多寡对模具表面性能和使用寿命有直接影响,杂质中危害最大的当数硅质。

2.2.11白度的测定

石膏粉的白度在某种程度上反映了石膏粉的纯度。杂质含量高,白度就差;但反过来,白度差,不一定石膏粉的质量就一定差。大部分南方卫生瓷企业对石膏粉的白度均有要求,其指标多规定为白度≥85度。

3与石膏粉性能相关的因素的研究

3.1 混水量对石膏粉性能的影响

石膏粉厂一般提供的是在标准稠度条件下检测的各种石膏粉产品的性能,但卫生陶瓷厂在制模时的实际加水量要比标准稠度时大得多,一般在70～85%。为了弄清混水量对石膏粉性能的影响,我们选择了湖北某厂的产品试样,应用与标准稠度相同的条件和相同的检测方法,测试不同混水量条件下的石膏粉性能,研究其变化规律,所测结果见表3及图3、图4和图5。

从表3和图3、图4、图5中,我们可以明显地看出,随着混水量的加大,石膏粉的初凝、终凝时间延长,吸水能力提高,但强度却降低。这是因为,半水石膏加入水中的反应,是一个溶解-析晶-再溶解-再析晶的过程。当混水量增加时,半水石膏的浓度相对于二水石膏就低,二水石膏相互联结p凝固的时间便延长,也就是延长了初凝p终凝时间;至于强度降低的原因则是在混水量增加的情况下,多余的水分蒸发后,留在模具中的空隙必然增加,在其它条件不变时,强度必然降低。所以,在模具制作前,对混水量的多少要作综合考虑,以便得到一个技术和经济上较合理的结果。一般来讲,α-半水石膏的混水量低,β-半水石膏的混水量高。同时,在判断石膏粉性能时,首先要弄清楚混水量究竟为多少,否则不具可比性。

3.2 搅拌时间对石膏粉性能的影响

石膏粉加到水中后,在制浆时要进行充分搅拌,搅拌时间的长短对石膏粉的性能有很大的影响。

表4及图6p图7p图8是同一石膏粉加入水中后,在不同的搅拌时间下,石膏粉的性能变化情况。

从表4和图6、图7、图8可知,制浆过程的搅拌时间要适宜,随着搅拌时间的加长,凝结时间缩短、吸水率减小、强度减小,而吸水速度则在2min时达到最小,之后再变大。

图9是同一石膏粉在相同混水量的条件下,不同搅拌时间的二水石膏晶体的生长状况SEM图。从图中可以看出,由于搅拌时间不同,二水石膏晶体的大小p排列顺序就会有所不同,从而影响到石膏粉的凝结时间p所制成模具的吸水率p强度以及吸水速度等性能。搅拌时间过长,二水石膏晶体正常生长的环境被破坏,模具的性能变差。根据经验,以搅拌4min为宜,当然各厂可根据自身的实际情况而定。

3.3 干燥温度对模具性能的影响

干燥温度对模具性能的影响试验为:将试样分别在60℃、80℃和100℃三个温度下烘至恒重后进行检测,其结果列于表5中。从表5可以看出,在100℃条件下烘干,模具会直接粉化;在80℃条件下烘干,其强度会出现下降情况。因此,模具的烘干温度以60℃左右为宜,不能超过80℃。根据经验,即使烘干温度设定为60℃,如果烘干的室温不够均匀,被烘模具固定不动,模具对着风口的部位照样会出现粉化现象。

3.4 石膏粉细度对其性能的影响

通过对同一种石膏粉不同细度的产品进行性能检测,结果表明,细度细的产品强度高,吸水率略有下降但下降幅度不大,且模具表面细腻。通过实测发现,国外卫生陶瓷工作模用石膏粉的显著特点之一,就是颗粒细、粒度均匀。

4卫生陶瓷工作模用石膏粉的性能要求

4.1 品种的要求

对于卫生陶瓷工作模用石膏粉的三种类型,由于其晶型不同,所以其物理性能也不同,主要表现在强度和吸水性能方面,反映在卫生陶瓷的生产上,就是成形速率和模具使用寿命的不同。α-半水石膏标准稠度小,制模时需要加的水量少、强度大,模具使用寿命长,但成形时吸浆速度慢,这样就不能满足快速成形的需要,国内市场上的α-半水石膏由于设备和技术的原因,不可能制得纯的α-半水石膏,只有少数企业在制作母模时使用纯α-半水石膏。而β-半水石膏与α-半水石膏的性能正好相反,更换模具频繁、劳动效率低,工人的劳动强度大,也不是一种理想的产品,由于其价格低,所以国内有不少做中低档产品的企业还在使用。制作高档卫生陶瓷,最为理想的石膏粉是α-半水石膏与β-半水石膏的混合型石膏粉。α-半水石膏与β-半水石膏的混合比例,没有一个固定的模式,视各企业的要求而定。一般来说,要求模具使用时间长,α-半水石膏的比例需适当提高,反之亦然。通常情况,α-半水石膏与β-半水石膏的混合比例为1:1.3。

4.2 纯度的要求

这里所指的纯度是半水石膏和杂质的百分含量。再好的工作模用石膏粉,都不可能是百分之百的半水石膏,根据手头资料进行分析,国内较好的工作模用石膏粉半水石膏的含量为90%,工作模用石膏粉纯度的检测方法有两种:一种方法是化学分析的方法,测结晶水的含量和酸不溶物的含量。半水石膏的理论含水量是6.2%,所以检测半水石膏的含水量,大致就可以判断出半水石膏的纯度。

QB/T1639-1992《陶瓷模用石膏粉》产品标准要求模用石膏粉的结晶水>5.6%,国内有的企业要求结晶水>5%,笔者对某国外半水石膏进行了测试,发现其含水量为6.02%。酸不溶物的含量主要是指杂质的含量,杂质含量的多寡对模具的表面性能和使用寿命都有直接影响。杂质中危害最大的当数硅质和Fe2O3;另一种方法就是测筛余的多少,这种方法较简单。

4.3 细度的要求

细度对模具质量有重要影响,好的石膏粉一般都很细,石膏粉细的话,所制得模具表面光滑、细腻,但细的石膏粉,生产成本高、价格贵,所以须确定一个合适的细度,比较合适的细度要求应该是120目筛余为零。

4.4 初凝时间和终凝时间的要求

初凝时间和终凝时间的长短,对模具制作工艺、制作质量和制作效率有重要影响。初凝时间太短,制模工艺不能充分完成,必然造成所制的模具内部结构不均匀,以及出现气泡、边角缺失等缺陷,致使模具吸浆不均匀、强度降低。QB/T1639-1992《陶瓷模用石膏粉》产品标准要求α-石膏粉的初凝时间>8min、β-石膏粉的初凝时间>6min。卫生陶瓷模用石膏粉的初凝时间一般要求>10min,而日本某企业要求石膏粉的初凝时间>15min。也不是说初凝时间越长就越好,各个卫生瓷厂要结合自己的实际情况,如产品大小、设备的机械化程度、工人的操作水平和混水量的大小等进行综合考虑。因为半水石膏的初凝、终凝时间都是有关联的,初凝时间长了,终凝时间也会变长。根据笔者的经验,卫生陶瓷工作模用石膏粉的初凝时间在12～15min较为合适。QB/T1639-1992《陶瓷模用石膏粉》产品标准要求模用石膏粉的终凝时间

4.5 强度的要求

强度从大类上可分为2h湿抗折强度和干抗折强度。从施力方式上可分为抗折强度、抗压强度和抗张强度三类。由于受时间和设备的限制,大部分企业只测2h湿抗折强度,因为知道了2h湿抗折强度,基本上也就可以估算出该试样的干抗折强度。据笔者的实测经验,一般情况下,半水石膏粉的干抗折强度是2h湿抗折强度的1.5～1.8倍。我们知道,卫生陶瓷工作模用的半水石膏粉有三种类型,不同类型的石膏粉强度不同,纯的α-半水石膏的干抗折强度有的能达到8MPa以上,这种石膏粉一般不能用于制作卫生陶瓷工作模,其吸水能力太低;普通β-半水石膏2h湿抗折强度约为2MPa左右。根据高档卫生陶瓷工作模用石膏粉的要求,在标准稠度情况下,2h湿抗折强度不应小于4MPa。

4.6 吸水率和吸水速度的要求

吸水率和吸水速度是注浆用石膏工作模的最基本功能之一。注浆用石膏工作模吸水率和吸水速度的大小,与石膏粉的细度、晶型,特别是混水量的多少关系密切。表6列出了不同混水量时吸浆速度的实验结果。从前面的论述及表6可知,随着混水量的增加,吸水率和吸水速度也随之增加。从该结果可知,并不是吸水率越大,吸水速度及吸浆速度也越大。这是因为,吸水太快,会在成形一开始便在模具表面形成一层相对的致密层,给后续吃浆造成更大的阻力,反而使吸浆速度减慢。另外,石膏工作模的吸水率和吸水速度增大的副作用便是降低模具强度,减少模具寿命。所以,卫生陶瓷石膏工作模的吸水率和吸水速度大小的选择要合适。根据笔者的研究,吸水率以不小于35%、吸水速度以不小于3～4mm/min为宜。

4.7 膨胀系数的要求

半水石膏加水后又变成二水石膏,这个结晶过程伴随着有放热效应和体积膨胀的现象。石膏粉膨胀系数太大的主要坏处有三点:第一是损坏母模;第二是翻制工作模时,不易脱模;第三是所翻制的工作模精度会越来越差。所以,卫生陶瓷厂在购买石膏粉时会提出膨胀系数的要求。石膏粉膨胀系数的主要影响因素是石膏粉本身的性能,其次是制模工艺的影响。石膏粉的膨胀系数越小越好,一般要求石膏粉的膨胀系数

4.8 白度的要求

大部分企业对石膏粉的白度不作要求,我国南方的卫生瓷厂要求石膏粉的白度>85%。需要注意的是,石膏粉的白度大致反映了石膏粉的纯度,但也有石膏粉纯度不低,而白度却不高的情况出现,这与所选用的石膏矿石的种类有关。

5结论

(1) 卫生陶瓷体积大、坯体厚、模块多、吸浆时间长,而且绝大多数产品都采用立式组合浇注成形的工艺,所以卫生陶瓷工作模用石膏粉的质量和性能要比其它普通陶瓷的要求高得多。

(2) 卫生陶瓷工作模用石膏粉有三种类型,作高档卫生陶瓷最为理想的石膏粉是α-半水石膏与β-半水石膏的混合型石膏粉,α-半水石膏与β-半水石膏的混合比例,视各企业的要求而定。要求模具使用时间长,那么α-半水石膏的比例就要适当提高,反之亦然。

(3) 影响卫生陶瓷工作模用石膏粉质量的主要因素有石膏粉的晶型、纯度、细度和生产工艺。检测控制石膏粉质量的主要项目有石膏粉的结晶水含量、酸不溶物、初凝时间和终凝时间、2h湿抗折强度、抗张强度、吸水率和吸水速度等。

(4) 影响卫生陶瓷工作模具性能的因素主要有石膏粉的质量、制模时的混水量、搅拌时间、水温、母模质量、制作工艺、干燥制度和成形环境及成形操作等。

参考文献

[1] 马养志等.卫生陶瓷工作模用石膏粉的调查研究[J].中国陶瓷,2008,9:49-53.

[2] 轻工部陶瓷工业科学研究所.QB/T1640-1992陶瓷模用石膏粉物理性能测试方法[S].

[3] 轻工部陶瓷工业科学研究所.QB/T1639-1992陶瓷模用石膏粉[S].

[4] 中国硅酸盐学会陶瓷分会建筑卫生陶瓷专业委员会.现代卫生陶瓷工程师手册[M].北京:中国建材工业出 版社,1998.

Study on Gypsum Powder in Sanitary Ceramic Working Mold

Ma YangzhiCheng ZhiwenCai XiumingZhao Changqing

篇（4）

论文摘要 本文通过对我国22年内(1985～2006年)陶瓷色釉料与添加剂发明专利和实用新型专利的系统分析，归纳了其研究新特点，并对其发展动态作出了预测。

1前言

我国的日用陶瓷和建筑卫生陶瓷产品，就其产量而言，早已稳居世界第一，但传统产品仍以中低档为主。其中重要的原因在于产品的装饰水平和材质与国际先进水平相比还存在较大差距，具体则表现在作为主要装饰材料的色釉料以及各类陶瓷添加剂等。随着我国改革开放事业的不断发展，我国陶瓷色釉料及添加剂的研究开发也十分热烈，呈现出“百舸争流、百花争艳”的蓬勃向上氛围和环境。这一特点和趋势可从我国138件发明专利和207件实用新型专利（1985～2006年）所阐述的内容反映出。本文分析和归纳了国内陶瓷色釉料及添加剂专利技术的研究新特点和发展动态，以资陶瓷行业相关人员参考。

2陶瓷色釉料专利技术的研究新特点和动向

2.1 更加重视绿色环保以及同国际先进水平接轨

随着人们生活水平和质量的不断提升，陶瓷产品的绿色环保和对人体健康影响等问题更加备受关注和重视，我国陶瓷色釉料专利“骨瓷用高光泽度无铅釉”、“骨质瓷用无铅熔块釉”、“高级日用瓷无铅熔块釉”、“适用于二次烧成用的无铅熔块釉”、“无铅无锌透明熔块釉”、“无铅琉璃釉的制备方法”、“无铅无镉陶瓷釉上颜料”、“一种高光泽无公害陶瓷装饰材料用熔剂的制备方法（无铅无镉无锌）”等专利均围绕了绿色环保这一中心。

2.2 色釉料的开发品种更齐全、色彩更丰富

色釉料的开发品种和色彩覆盖“红、橙、黄、绿、青、蓝、紫”的所有领域，除此之外，还有各种工艺色釉料创新问世。色釉料的不同品种可广泛适用于低温、中温和高温烧成，使产品更加绚丽多彩、巧夺天工。其中，我国的陶瓷色釉料专利有“陶瓷用低温大红色釉料及其制造方法”、“釉下大红色釉料及其制备方法、陶瓷面釉及其制备方法和大红陶瓷釉下彩”、“陶瓷鲜红釉的制造方法”、“中温陶瓷大红釉的配制方法”、“陶瓷大红窑变釉及其应用方法”、“红色窑变天目陶瓷制造方法及其所使用的陶瓷釉”、“高温大红釉及其制备方法”等，仅红色釉料就种类繁多，覆盖低、中、高温，其中不乏有新意的专利。

除红釉料外，“淡雅陶瓷乳釉”、“一种龙泉青瓷冰裂纹釉及其产品的制作方法”、“彩色变色玲珑釉”、“绿彩金星釉料”、“一种具有金属质感的陶瓷用釉料”、“一种铜绿结晶釉及其制作方法”、“用天然石为原料制备深色（结晶）釉料及其方法”、“锆银红陶瓷颜料”、“蓝色无机颜料的制造方法”、“绿色系列无机颜料”、“钕硅紫陶瓷颜料”、“一种新型铬锡紫颜料及其制备方法”、“陶瓷器无铅金红色颜料及制造方法”、“稀土着色的金色光泽颜料”、“珠光颜料”、“氟金云母珠光颜料及其制作”、“银色珠光颜料”等专利将色釉料世界装饰得五彩缤纷，深受国内外人士所喜爱。

2.3 更重视开发特殊功能和复合功能的新产品

陶瓷专利“汝瓷发光釉及其制备方法”、“无放射性彩色夜光釉陶瓷釉制造技术”、“高辐射远红外烧结釉料”、“杀菌釉料及杀菌陶瓷”、“保健抗菌多功能陶瓷釉及其陶瓷制品”、“同时具备抗污及抗菌功能的高温陶瓷釉药、陶瓷釉面及其制法”、“具有抑菌功能的红外辐射陶瓷釉层及其制备方法”、“抗微生物陶瓷釉”、“永久性自洁净纳米陶瓷釉”、“高反射、吸紫外光陶瓷釉料及使用该陶瓷釉料制备陶瓷聚光腔的方法”、“光致发光釉及其制造方法”、“非放射性环保蓄能发光釉料”、“无毒彩色夜光釉及其制造方法和应用”、“安全防伪用色料”等则将陶瓷釉料的特殊功能和复合功能演绎和表现得淋漓尽致、生动活泼。

除以上特色专利外，还有不少陶瓷高品位高艺术化的色釉专利问世，例如：“工艺陶瓷套彩珍珠釉及其制法”、“金属锈斑艺术瓷釉的制备方法”、“硅锌矿结晶釉的定位定形技术”、“无光牛仔釉之制作方法”、“磷锆镁复合乳浊釉的配制方法”、“一种能自行生成竖状网纹、鱼鳞纹或横向网纹的面釉及其应用”、“一种仿麻纺织品釉面及其釉料的制作方法”、“仿天然石材纹理的边界效果渗花釉及其制备方法”、“建筑卫生陶瓷用金属光泽结晶釉”等。

2.4 更加重视开发废碴、天然石等的应用研究

“用铁、钛含量高的工业废渣制作黑色釉料”、“以天然石为原料制备深色（结晶）釉料及其方法”、“用含钛炉渣制作陶瓷釉的配方”、“珍珠岩瓷釉及其制造方法”、“一种废瓷制得的瓷釉及其制备方法”、“利用黄金尾矿生产的陶瓷色釉及其工艺方法”、“由含铁工业废碴制取高温陶瓷着色用氧化铁颜料的方法”、“利用硼镁矿制造陶瓷熔块的工艺方法”等专利均是变废为宝、挖掘二次可利用资源，利于环保、利于陶瓷工业可持续性发展的范例。

3陶瓷添加剂专利的研究新特点和动向

虽然说我国陶瓷添加剂专利的研究开发范围和水平与世界先进工业国相比差距仍较大，但近20年来也取得了一些令人瞩目和可喜的进步和成绩，其主要表现在以下两方面。

3.1各种类型的抗菌剂琳琅满目

在过去22年（1985～2006年）中，类型繁多的抗菌剂发明专利共批准和公开了21件，可广泛应用于建筑材料、陶瓷、塑料、涂料、油漆、纸、纺织品及木材等行业上。例如：“纳米载银抗菌剂的制备方法”、“长效无机抗菌剂及其制备和应用”、“稀土负载型纳米二氧化钛抗菌剂及其制备方法”、“一种含高价银磷酸盐无机抗菌剂及其制备方法”、“一种超细复合无机抗菌剂的制备方法”、“银铜无机抗菌剂”、“液态纳米单质银抗菌剂及其制备方法”、“稀土激活载银系无机抗菌剂及其制备方法”、“载银铵改性纳米沸石抗菌剂及其制备方法”、“一种抗变色无机抗菌剂”、“一种麦饭石无机抗菌剂及其制备方法”、“一种核壳结构的稀土纳米抗菌剂及其制备方法和应用”、“高温无机抗菌剂”等。

3.2 具有其它功能的各类陶瓷添加剂专利层出不穷

各类功能的陶瓷添加剂专利种类繁多，例如：“陶瓷釉用复合增白剂及其生产方法”、“一种复合陶瓷减水剂的制备方法”、“一种陶瓷材料研磨助剂的制备方法”、“陶瓷解凝增强剂”、“陶瓷釉面砖乳浊釉乳浊剂”、“一种陶瓷烧成助熔剂”、“一种骨质瓷复合增塑剂及其制备方法”、“纳米彩色着色剂的制造”、“一种高温修补釉组合物及其制备方法和应用”、“牙釉质表面早期龋损修复涂剂”、“在陶瓷膜中添加阻止剂以在大气烧结过程中阻止粒子的结晶生长”、“一种高温硫敏陶瓷脱硫剂及其制备方法”、“一种高效多用无损伤擦净剂的制造”等，都是国内先进和种类较齐全的，有着广泛应用价值的陶瓷添加剂专利。

4与国外先进工业国存在的差距

我国陶瓷色釉料及陶瓷添加剂专利成果和水平虽说丰硕且不断提升，但与世界先进水平相比差距仍较大，陶瓷科技工作者应进一步明确奋斗目标和努力方向，群策群力，争取在较短的时期内能在下述领域取得进展和突破，逐步形成较强的专利竞争力和较系统全面的陶瓷色釉料及陶瓷添加剂专利体系，要研讨和制定出切实可行的陶瓷专利战略，先学习后赶超，不断填补国内空白，并开拓世界陶瓷前沿专利；最终使我国上升为在陶瓷行业专利发明和专利推广应用方面的强国。以下是学习并应赶超的内容和目标，在此与陶瓷界业内同仁共同学习和商榷。

近年来，国外随着市场的变化，一些金、铂、银等金属花纸和彩光花纸应运而生；国外新近又研制出一种用三层保护釉的新型花纸，其耐磨性比传统釉上花纸高500倍；为适应机械化、自动化的贴花操作，已有用热贴花纸取代冷贴花纸，用卷筒花纸取代单张花纸的实际应用。

网印花纸的比例已占85%以上，且大部分是多种过滤色的电分版小膜花纸。最近，正在研制使用计算机的喷墨技术配合陶瓷四原色料制成的喷墨色料水，用数码技术经过打印机打印成花纸。例如：2004年在意大利国际陶展会上Ferro公司展出了陶瓷装饰用喷墨印刷机TITAN700及耗材红、黄、蓝、黑四原色油墨，它采用更精细的高分散性纳米陶瓷色料和特殊的印油制成。

在挂网制版技术上，日、英、德等先进国家均能达到150线/英寸，英国正在研究200线/英寸的超细网屏；直接在陶瓷制品上印花的技术在各国也有发展，如网印、滚印、转移印花等，许多凹凸不平的产品部位也能印出效果清晰的花面。

目前国外杯类产品装饰趋势是“告别花卉、迎接亮色”，传统的花卉图案已位居第二，取而代之的是单色的各种石灰绿、柠檬黄和鲜橙色，统称淡“亮色”。在炻器产品上，正在研究用反应釉或花釉来代替普通白釉、颜色釉来装饰炻器，提高炻器的档次。

陶瓷用相干色料及干涉釉已作为精品进入市场并已开始商业运行。相干色料的基本特征是随观察者观察角度和光源入射角度的变化，颜色也随之变化，从而产生生动的、迷彩的视觉效果；陶瓷用相干色料主要用钛或铁盐覆盖在云母鳞片基体上或覆盖在硅或氧化铝鳞片基体上制成的，为了避免鳞片的溶解，目前主要用在低温的三度烧陶瓷制品的装饰上，最近的进展是已出现能用于1100℃～1200℃烧成温度下装饰的陶瓷相干色料。

近年来对陶瓷色料的表面改性技术及加工工艺的进展很快，这也是适应装饰技术和装饰品种发展的需要。如：为适应干法布料、干法施釉等技术要求和发展的需要，出现了各种干混色料，为提高其分散性和流动性，必须对色料进行表面改性；为适应辊筒印刷和胶辊印刷的要求和发展的需要，出现了易分散色料（俗称速溶色料）；为提高其分散性和稳定性，也必须对色料进行细磨和表面改性。

新型锆系颜料发展很快，可使彩烧温度降到600～700℃；三原色或四原色陶瓷颜料的问世，打破了陶瓷颜料专色专用的陈规；四色转移印花工艺水平与先进制版技术的结合，印出了高分辨率的画面和天然彩色摄影等名贵艺术作品。

国外在降低金水的含金量和采用代金材料方面取得了新进展，目前金水的含金量已降至6～8%。仿金表层有的采用电解镀金法，有的采用真空镀金法，既华丽又节省成为。

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中国是陶瓷大国，中国的陶瓷历史悠久，在技术和艺术方面，都取得过辉煌的成就。陶瓷艺术的优良技艺也世代承传，不断地丰富，给我们留下许多宝贵的经验。在漫长的历史进程中，陶瓷艺术一直是通过师徒制的教育模式来传承，直到1906年，湖南醴陵创办“湖南瓷业学堂”，这标志着中国陶瓷艺术职业教育的开始；随着中国工艺美术教育蓬勃发展，20世纪40年代，北平国立艺术专科学校开设陶瓷科，中国高等陶瓷艺术教育真正开始；发展到90年代，陶瓷艺术的兴起引起了教育产业的关注，一些艺术院校和综合性大学纷纷开设陶瓷艺术课程和专业，以满足社会对陶瓷艺术产业人才的需求。

陶瓷是人类创造性劳动最初精神的凝聚，是人类文化精神的载体，世界各民族都有自己独特的陶瓷文化，贵州也不例外。众所周知，贵州省平塘县牙舟镇所产的牙舟陶曾享誉中外。但发展到现在，因为设计人员的缺乏、技术的落后等原因，导致牙舟陶面临失传的危机。要从根本上改变这一现状，最重要、最基本的便是从教育入手，培养一定量的陶瓷专业人才，只有这样，方能进行学术上的研究、市场的开发，方能谈得上弘扬贵州的民族民间手工陶瓷艺术。

作为贵州省唯一一所民族院校，贵州民族大学美术学院从2003年起，在民族民间美术专业的教学中设置了陶瓷艺术设计课程，填补了贵州陶瓷学术研究、教育、及市场研发的空白，并取得了一定的成果。但在教学实践中却还存在着诸多的问题：学生综合设计能力弱；专业面狭窄；专业能力单一；最关键的问题是教学与社会、市场脱节，学生很少有机会了解陶瓷艺术的发展历史；了解陶瓷市场的趋势；了解现代社会对陶瓷艺术的需求，导致陶瓷艺术课程的教学目的没有真正得到明确，学生也处在盲目创作的状态，学习积极性也不高。针对实践教学中存在的这种现象，我们应该进行深入的分析和研究，采取大胆的教学实践改革。具体可以从以下几个方面进行：

一、建立工作室教学模式，建设系列化实践教学平台

工作室教学模式就是把教学、求知、做事和技能训练结合在一起，重视理论与技能并重。由于陶瓷艺术制作的周期性和连续性，以及工艺经验积累等方面的因素，决定了只有工作室制才能很好地解决这些问题。目前，在国外和国内的一些专业院校，都采用这种教学模式，如四川美术学院、景德镇陶瓷学院等，都取得了很好的效果。当然，工作室教学模式的先决条件是系列化实践教学平台的建立。这个平台应该涵盖陶瓷工艺制作的早期、中期和后期所涉及的核心能力和关键工作过程。具体需要建立陶瓷工艺工作室、材料研究工作室、陶瓷设计数字化工作室、陶瓷作品展示室，以及陶瓷教学实践基地。陶瓷工艺工作室需配置拉坯机、各式窑炉、模具车床等基本设备；材料研究工作室是对泥料、釉料等材料进行科研和开发，因为在陶瓷艺术中，任何材料、釉料上的突破，都会推动陶瓷设计和装饰的创新；陶瓷设计数字化工作室需配置学生电脑、多功能一体机、多媒体教学设备、三维扫描仪等设施，配置平面、三维设计软件及数据管理软件，满足数字化教学与设计训练的需要；陶瓷作品展示室主要是展示教学示范作品及优秀学生作品，供学生观摩和学习；陶瓷教学实践基地建立的目的是对学生进行实训，使学生在具体而真实的工作过程中，了解和学习泥料、釉料、烧制等工艺的每一个环节，尽量减少对现成材料和工艺制作的心理依赖。

工作室制教学平台的搭建，使陶瓷艺术的理论教学和实践教学能够很好的融合为一体。通过工作室制教学，培养学生陶瓷工艺基础知识、技术能力，提高学生人文素养和职业素养，特别是能突出培养学生将设计构思具体化，最终转化为现实产品过程的实施能力。所以，工作室制的教学体制是陶瓷艺术教学改革的基础。

二、建立专兼结合的“双师型”师资教学团队

以“双师型”教学团队建设为重点，突破现有体制，构建以专业带头人为核心，以专业教研室为载体，专兼结合、结构合理、团结合作的专业教学团队。贵州民族大学美术学院现有的陶瓷艺术教育师资队伍中，六人为中国陶瓷工业协会会员，其中四人具有专业院校陶瓷艺术专业背景，有省内最集中而且最强的陶瓷专业素质和教学科研队伍。但陶瓷艺术是一门技术性很强的学科，仅仅以在校教师的力量还远远不够，学校还应该邀请贵州当地优秀陶瓷艺术大师和民间艺人来校讲课，传授他们精湛的技术技艺，打造贵州民族大学的民族和区域特点。并且针对专兼职教师的不同背景和特长，设立合理的职教能力提升机制，促使教师发挥各自的长处和优势，给予学生全方面的影响和教育。在陶瓷艺术大师和民间艺人教学的过程中，专业教师还应对他们的实践经验进行总结和整理，使之上升为理论知识，记录保存下来。现在很多院校的陶瓷艺术设计课程都采用这种“双师型”进行教学，甚至还邀请国外或国内陶瓷产区的优秀陶艺家或民间艺人进行讲学和示范，弥补了专业教师实践经验的不足的问题，也进一步加强学生对我国传统陶瓷艺术和国际现代陶瓷艺术的全面再认识。

三、建立合理的课程配置

目前在高等学院陶瓷艺术设计教育中，我们都是依据几千年陶瓷制作的经验，以理性的方式予以总结和分析，然后填鸭式地教授给学生。总的来说，是以技术理性为根基。因此，学生的综合设计能力欠佳，就业形势不容乐观。所以，必须对现有的课程配置进行调整。首先，结合国际陶瓷艺术发展趋势和社会对陶瓷产品的需求，开设多元化的新学科，如装置陶瓷艺术、环境空间陶瓷艺术、陶瓷旅游产品开发、现代陶瓷艺术等，提高陶瓷教育的科学性和实效性。其次，根据民族地区经济社会发展的需要，结合兄弟院校的教学经验，立足贵州民族民间陶瓷艺术历史和现状，制定适合贵州陶瓷行业发展需求的教学课程和教学内容，突出地域特点。例如开设贵州本土陶瓷（平塘牙舟陶、威宁白陶、织金沙陶等）研究和开发方面的课程。这样，陶瓷教育才能推动和促进贵州陶瓷产业的发展，提升特色专业对经济社会发展的服务能力。再次，理论教学与实践教学并重，同时在传统教育内容中加大创新实验课程的开设，如新彩装饰等课程。也可以将作品的形式、内容、题材、手法做新的引导，开拓其专业课程的表现力。并且，加强对部分薄弱环节，如釉的配置、胚体的烧成等方面的教学。最后，在课程的安排上，由于陶瓷艺术工艺上的特殊性，现有阶段式的教学使学生很难快速进入创作状态，因此，应该把相关课程设置成一个系列进行循环教学。这样，学生的基础才会扎实，工艺和制作经验也才能得到提高，创作也才能得心应手。

四、校企共建，加强学校与市场的联系

谈教育就该谈市场，了解教育或更好的发展教育必须重视对市场的了解和把握，使我们培养的人才能在社会建设中发展有效的作用。而教学与市场脱节是目前陶瓷艺术教育面临的最大问题。在课堂上，我们侧重于传授给学生更多的是技巧和工艺，忽略了市场意识的培养，学生由于对市场概念的缺乏，在课堂学习中显得比较盲目，要么一味模仿，要么追求自我，做出的作品不能得到市场的认可。解决上述问题可采取以下教学措施：一是学校支持特色专业与企业对接合作，通过对本地经济项目的开发和实施，把真实的设计任务引入教学，并将由此衍生的学术成果投入商业运用，使学生由被动学习和模仿性设计转化为开放性的、动态的过程性学习和创造性设计。这是陶瓷艺术教学改革的核心，也是关键。这种合作充分利用和开发企业拥有的教育资源和信息资源，确保特色专业与产业的零距离接触，培养了学生的实际动手能力，也解决了企业的实际问题，推动当地陶瓷产业的良性发展。二是组织学生到市场、到陶瓷产区、到博物馆等地进行考察调研，让学生真实地感受陶瓷文化的氛围，了解陶瓷的历史，了解陶瓷的生产过程，了解陶瓷产品市场的需求，这有利于学生整体素质的提高。这种实践性教学的重视有助于消除现有教学中存在的脱离生活、闭门造车、纸上谈兵的弊端。

陶瓷艺术是中华民族传统的古老文化，曾辉煌灿烂。目前，陶瓷产业的市场日趋衰落，陶瓷艺术的保护和传承、推广和普及工作做的却远远不够。特别是贵州陶瓷产业的发展正面临困境。学校是培养陶瓷艺术设计高素质人才的摇篮，培养的人才将直接影响到贵州陶瓷行业的发展。因此，培养一批真正具有专业素质的陶瓷艺术创作人才迫在眉睫，所以陶瓷艺术设计的教育改革势在必行。特别是民族院校还肩负着传承和发扬民族文化的重任，因此贵州民族大学的陶瓷艺术课程教育应立足于贵州丰富多彩的民族民间文化艺术资源基础，以贵州民族大学的办学定位精神为依托，结合当下时代特征，为贵州特色文化产业培育和输送人才，为当地的陶瓷事业做出应有的贡献。

参考文献：

[1]秦锡麟、金文伟.现代陶瓷教育比较——中、日、美陶瓷艺术教育比较研究[M].上海：学林出版社， 2008.

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特色专业是指具有独特风格的专业。它在专业定位、人才培养模式、专业教学内容及教学手段、师资队伍与实训条件建设、社会服务能力等方面具有显著的特色，培养的学生具有突出的人文素质与专业能力。特色专业建设是高职院校提升办学质量和形成核心竞争力的基础。

无锡工艺职业技术学院材料工程技术专业（陶瓷工艺方向）已有50多年的办学历史，在专业建设过程中，与企业建立了良好的合作关系：聘请企业专家成立了专业建设指导委员会，与学校共同制定了人才培养方案，共同建设实训基地，共同任教核心课程，共同编写校本教材，共同解决专业人才培养过程中出现的各种问题。2010年被批准为江苏省高等学校特色专业建设点，2011年被确定为省级示范院校重点建设专业。2010年，五结合人才培养模式成为省级人才培养模式创新实验基地。2012年，特色专业建设工作顺利通过省级验收。

通过近几年的特色专业建设工作，取得了以下成绩：专业综合实力、社会影响、社会声誉明显得到提升，专业教学团队的综合素质、教学科研能力也明显得到提升；学生整体专业技能水平、综合素质、就业质量明显提升，专业服务社会、服务行业企业的能力和水平、服务的综合效益也明显得到提升。

一、特色专业建设的路径

1.更新教育教学理念，准确定位人才培养目标

通过各种形式转变人才培养观念。学习有关高职高专教学文件，学习相关职业教育理论，到相关学校进行学习和调研。参与各类教学研究培训，聘请职教专家来校作讲座，并指导专业建设与教学改革工程。参与各级各类教学研究课题的申报和研究，开展人才需求和人才规格调研。

树立高职教育的市场观，及时掌握市场需求信息，做到市场需要什么样的人才，我们就培养什么样的人才。树立高职人才培养的质量观，研究制定以职业能力为核心的考核评价体系，采用过程性评价与终结性评价相结合的方法，评价培养人才的质量。树立以能力为本位的教学观，以学生就业为导向，专业培养目标符合职业岗位对知识、技能、态度的要求。

主动适应区域、行业经济和社会发展的需要，主动适应高职教育的发展要求，确定本专业对应的岗位群及相应岗位所需的知识、能力和素质结构，提高人才培养质量，提升核心竞争力。准确定位人才培养目标包括人才培养规格的合理定位、专业建设及专业发展的合理定位和专业教学内容的合理定位等。

2.建立校企合作机制，不断创新人才培养模式

建立健全校企互动合作机制，多方合作，共育人才，提升专业建设水平，工学结合方式始终体现于人才培养的全过程。以工学结合为切入点，创新并实施“五结合”人才培养模式，一二三课堂相结合、工作过程与教学过程相结合、学生课程作品与企业产品相结合、双师教学团队建设与学生拜师学艺相结合、学生课程作品展评与创作展览相结合。

以本地区或本行业经济社会发展对高素质技能型专门人才的需求为依据，按照“校企合作、工学结合、顶岗实习”人才培养模式的要求，创新人才培养模式。与企业（行业）共同制订人才培养方案，实现专业教学要求与企业岗位技能要求的对接。推行“双证书”制度，实现专业课程内容与职业标准对接。引入企业新技术、新工艺，校企合作共同开发专业课程和教学资源。将学校的教学过程和企业的生产过程紧密结合，校企共同完成教学任务，建立行业、企业和社会参与的人才培养质量保障体系。

3.优化人才培养方案，合理调整课程教学内容

人才培养方案是实现人才培养目标和基本要求的总体规划，是办学思想、培养目标、人才培养模式和对学生知识能力素质要求的具体体现。通过制定体现职业特点的专业质量标准，推进基于工作过程和职业需要的专业课程建设。将岗位职业能力、职业资格标准、岗位任职要求、素质要求等融入专业知识体系、能力体系和素质教育体系。围绕核心岗位的工作领域，创设理论与实践教学体系，课程体系设置以素质教育与能力培养作为人才培养的核心，面向市场需求，不断优化人才培养方案。

以“必须、够用”为原则，基于岗位工作任务，对原有课程内容进行重组与整合。建设专业核心课程，按照核心岗位涉及的工作内容确定课程教学内容，突出职业能力培养。

陶瓷行业近年来的发展速度极快，出现了很多新的生产工艺和技术，必须将这些新的工艺与技术融入到教学内容中，才能真正提高学生的岗位适应能力，提高人才培养质量。应注重加强课程建设和教材建设，鼓励有经验的教师联合企业和行业专家共同编写工学结合的校本教材。目前已经出版《陶瓷原料分析技术》、《陶瓷坯釉料制备技术》、《陶瓷成型技术》、《陶瓷生产检测技术》4本项目式教材，还有《陶瓷烧成技术》、《陶瓷装饰技术》2本教材即将出版。教材贴近生产实际，突出产学研结合，理论联系实际。下一步计划组织编写相关实训教材，同时加强陶瓷专业网络课程与网络资源的建设工作。

4.不断深化教学改革，改进教学方法及其手段

变教师讲授、学生听课的教学方式为师生共同参与、共同活动、共同经历的方式。采用项目化教学，多种教学方法并用。

以企业技术应用为重点，校企之间搭建信息化平台，将企业的资源引入教学，建设包括教学设计、教学实施、教学评价的数字化教学资源。以现代信息技术为支撑，开发虚拟工厂、虚拟车间、虚拟工艺等，作为实践教学和技能训练的有效补充，提高教学效果。开展学生课外科技活动，理论联系实际，鼓励学生参加实践创新活动、参加各类竞赛活动，开展职业技能大赛活动。学生获得的成绩可进行学分认定。开设选修课程，以满足学生的爱好、兴趣为目的，拓展学生的思维。企业专家报告为学校带来行业最新的资讯，使学生对专业更加充分地了解。

5.改革师资培养机制，不断优化师资队伍结构

师资队伍是建设特色专业的有力保证。我们根据特色专业建设的目标与思路，全方位加强师资队伍建设。以培养为主，培养与引进相结合；以专职为主，专职与兼职相结合；以“双师”素质为核心组建专兼结合的教学团队，使教学团队的年龄、职称、学历、学缘结构合理，业务能力突出。要求教师具有国家职业资格证书。与企业联系紧密，努力建设社会服务专家型、教育教学双师型的教学团队。

实施专业带头人“一师一企一项目”、骨干教师“一师一企一岗位”、青年教师“一师一企一案例”制度，通过在企业“完成项目、岗位锻炼、案例收集”等过程，培养教师的“双师”素质。有计划地选派教师利用寒暑假到企业进行专项实践能力的培养，到企业一线挂职锻炼，定期举行教师职业技能大赛。鼓励支持教师参与各种专业技能的培训和技能鉴定，取得相关职业资格证书。参与企业职工培训、技术攻关、技术开发等服务，提高教师的服务能力。

明确兼职教师的管理办法，采用激励措施，调动企业兼职教师的积极性。从生产一线选聘工程技术人员兼课，指导学生实习训练。选聘企业行业技术能手专题介绍企业主要岗位的技术操作和工艺流程。通过校企“互聘互兼”双向交流的团队合作机制，打造一支具有现代职教理念、经验丰富、实践能力强的高水平“双师型”专业教学团队，提升教学团队的教学能力、技术创新能力、技术服务能力，满足专业教学需要和行业企业发展需要。

积极引入竞争机制，建立教师水平评价机制，给优秀教师创造良好的发展环境，提高教师的综合能力。

6.加强硬件设备投入，大力改善实践教学环境

实践教学是特色专业建设的重要环节，实践条件建设是特色专业建设的基础。实践教学是学生获得实践能力和综合能力的主要途径和手段。因此，应充分利用多方资源，建立校内生产型实训基地和校外实习基地。

加强实训基地硬件建设，无锡工艺职业技术学院陶瓷专业建设了中央财政实训基地、江苏省级实训基地、江苏省陶瓷材料与工艺工程技术研究开发中心。建立了包括原料分析、坯釉料制备、陶瓷成型、陶瓷烧成、陶瓷装饰、陶瓷检测等实训室在内的融“教学、科研、培训、职业技能鉴定、技术开发”五位一体的生产性实训基地。购置先进的仪器与设备，布置真实的职业工作场景，为学生的实践技能培养提供了有力的保障。

加强实训基地软件建设，增加实训教学课时，配备高水平的专职实训指导人员，全天候开放实践教学场所，设立学生创新项目并提供一定的经费资助。

加强校外实训基地建设，充分利用社会资源的地方优势建设校外实训基地。在企业建立教师流动工作站，建立学生实训基地、学生就业基地，建立产学研合作基地，全方位进行校企合作。

陶瓷专业具体实践教学方案可分为四个层次。第一层次为感性认识，学生到企业进行参观实习，了解陶瓷生产的过程，了解陶瓷生产所用设备，了解陶瓷产品的主要功能及其应用。提高学生对陶瓷专业的感性认识和学习兴趣。第二层次为基础实验，独立开设陶瓷原料分析技术、陶瓷成型技术、陶瓷检测技术等实践课程，强化实践操作，熟练运用实验仪器，培养理论联系实际，提高分析问题解决问题的能力。第三层次是进行综合训练，从工艺和窑炉两个主要途径，开展综合实训项目，培养学生团队精神和合作能力。第四层次为强化提高训练，结合企业真实课题，进行创新能力的培养。

7.健全考核评价体系，有力确保人才培养质量

积极探索建立由行业企业代表、专业教师、学生代表等利益相关方参与专业建设的组织管理。构建多元化的考核评价体系，考核方法。引入第三方评价机制，动态实施教学质量监控，加强教学组织管理。

针对不同的课程开发学生学习评估考核标准，注重过程性评估，促进学生学会学习、主动学习、合作学习，在学习中培养学生的实践能力、表达能力、协作能力等。强化对实验实训、生产性实训、课程设计、毕业设计和顶岗实习等教学环节的质量监控，部分课程直接由企业考核。定期进行毕业生跟踪调查，听取用人单位对教学质量的评价，根据反馈意见，不断改进课程内容和教学设计。每年举办由合作办学企业主管、技术骨干组成的专业教学座谈会，从企业对人才需求的角度，了解教学过程中存在的问题，及时总结和调整教学督导办法，保证人才培养质量。

二、特色专业的建设成效

1.专业综合实力、社会影响、社会声誉明显提升

通过特色专业建设，专业综合实力、社会影响、社会声誉明显提升。本专业为院教学改革试点专业、无锡市建设示范专业、江苏省特色专业建设点、江苏省示范院重点建设专业等。为中国陶瓷工业协会常务理事单位、江苏省硅酸盐协会理事单位、教育部高职高专材料类教指委分委员单位、全国轻工行指委陶瓷玻璃分指委主任委员单位。拥有江苏省级实训基地、中央财政资助建设实训基地、江苏省陶瓷材料与工艺工程技术研究开发中心等。“五结合”人才培养模式确定为江苏省人才培养模式创新实验基地。

2.专业教学团队的综合素质、教学科研能力明显提升

通过特色专业建设，专业教学团队的综合素质、教学科研能力明显提升。教学团队中拥有江苏省教学名师、工艺美术大师和工艺美术名人。先后主持建设了江苏省精品课程、江苏省精品教材、教指委精品课程、无锡市精品课程。编写教材6部。主持江苏省职业教育学会、江苏省高等教育学会、中国职业技术教育学会、中国高等教育学会等课题8项。发表专业论文60多篇，各类横向课题10多项，申报各类专利60多件。教师大多具有双师型素质和企业工作经历。

3.学生整体专业技能水平、综合素质、就业质量明显提升

通过特色专业建设，学生整体专业技能水平、综合素质、就业质量明显提升。学生不仅具有胜任企业工作岗位的就业能力，而且有一定的人文素养。学生交流沟通、团结协作的社会能力得到提高。同时实践能力，创造能力、就业能力、创业能力也得到提升。终身学习的理念、安全意识、环保意识得到加强。近年，学生在各类比赛中获奖次数增加，学生就业质量明显提高、参与创新创业的学生也不断增多。

4.专业服务社会、服务行业企业的能力和水平、服务的综合效益明显提升

通过特色专业建设，专业服务社会、服务行业企业的能力和水平、服务的综合效益明显提升。专业教师参与制定了全国陶瓷行业职业资格标准，主编和参编全国陶瓷职业培训教材，学院被确定为中国陶瓷工业协会全国陶瓷职业培训基地、江苏省陶瓷行业职工培训基地，积极对外开展技术培训和陶瓷职业技能鉴定；积极开展对外技术服务，并取得了良好的经济效益。

三、结 语

特色专业建设是教育部高等学校质量工程中的一项重要内容，其建设过程是不断探索、不断完善的长期过程。只有通过不断加强校企合作，建立完整的质量保证体系，构建科学的课程体系，完善实践教学条件，建立多元化的师资队伍，完善配套机制，才能保证特色专业建设的顺利进行，更好地为提高人才培养质量和社会服务。

参考文献：

[1] 吕亚君.物流管理特色专业建设的探索[J].中国职业技术教育，2010，（15）.

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1引 言

随着西方生活方式、教育模式的大量引入，从事陶艺的工作者基于“民间文化”、“本土文化”的自觉，逐渐把传统民族文化精神与全球背景下的西方现代文明为主导的文化潮流相融合，中国的当代陶艺逐步发展起来，并得以在当代陶瓷发展史上发光溢彩。如今，中国的经济结构与社会急速发展变化，国际资讯的畅通、文化交流的扩展、科学技术的进步，以前所未有的规模呈现在我们面前，中国当代陶艺将作如何发展；陶艺媒介的语言如何和当代艺术生活体验相适应，又同时具备东方气质和传统文脉的意义；陶艺家又如何确立自己民族的文化品格和话语方式，并进而确立自己民族的价值体系和评判标准，以上都值得陶艺工作者的思考。

中国传统人物陶瓷雕塑有着悠久的历史和文化底蕴，当代人物陶瓷雕塑的创造应在继承传统的基础上，努力创新，创作出富有时代气息，而且具备传统精神和东方文化意蕴的极具中国特色的艺术品。

2 人物陶瓷雕塑的理解

人作为万物之灵，是美的主体，以人的形象为主体的人物陶瓷雕塑一直是陶艺家们最为钟爱的主题，而中国当代人物陶瓷雕塑的创作，很具有东方情境、中国特色。我们很容易从当代陶艺家们的人物陶瓷雕塑创作中寻找到既有传统情怀又具有当代精神的，既有对当代生活的关注，又有东方审美情境的艺术品。

所谓人物陶瓷雕塑是以陶或瓷作为物质材料，塑造可视和可触的具象或抽象的实体性的立体人物艺术现象，是反映社会生活、人文精神，具有独立的审美特性和审美理想的一种艺术形式。利用物质性的陶土和瓷泥，在窑火中进行变幻和融合，凝聚艺术特性于造型创作的一门独特艺术手法。人物陶瓷雕塑要求陶艺家体验生活，融入生活，善于发现生活中最为平常朴实却让人感动喜爱的对象，并概括、归纳、选择其最有特征的东西进行表现。

3中国当代人物陶瓷雕塑的发展及其创作表现

20世纪80年代之后，随着西方各种艺术思潮和现代艺术概念的大量涌入，中国的现代艺术渐渐萌发和活跃起来，人物陶瓷雕塑的创作突出的是对“传统的恢复”，其中曾鹏、曾力运用了概括的、简约的、夸张的形式语言，创作出具有很强形式意味的石湾“公仔”系列。

20世纪90年代前期，陶艺家受到国外艺术理念的影响，又缺乏理论指导，只是追求单纯的造型语言，并没有进行纯粹的现代陶艺的思考。经过十年的实践、探索，热衷于材料本体语言追求的艺术家，拓展了陶瓷的艺术形式，这期间的人物陶瓷雕塑，像一股清流，使中国当代陶艺对人物陶瓷塑造方面呈现出清晰明朗的发展脉络，寻找到当代人物陶瓷雕塑的“话语权”。

一件完美的艺术品，其间必然涵盖了原料工艺（坯料、釉料等）、成形工艺（注浆、拉坯、印坯、手工等）、烧成工艺（高温、中温、低温、氧化、还原等气氛）、装饰工艺（贴花、手绘、釉下、釉中、釉上等工艺）诸多工艺技术以及不定因素。综合原料、装饰、成形、烧成等工艺考虑，笔者认为中国当代人物陶瓷雕塑的创作表现有以下几种形态：

3.1 从原料工艺角度考虑

3.1.1用粗质材料以写意手法进行表现

粗质泥料本身的空隙大、透气性好，在成形过程中，随意性强，干燥后不易开裂和变形，所以许多陶艺家喜欢选择它做较大件的雕塑作品和一次性完成的原作。但因粗质泥料颗粒太粗，在深入刻画过程中受到限制，于是有很多陶艺家对粗质泥料进行精加工，使之成为较细的泥料，用雕塑的语言来塑造出可视和可触的人物形象，多反映社会生活和人文精神。人物的造型风格有的似乎中国的写意水墨画，有的则近乎工笔。

如图1所示的陶艺家吕品昌的作品《阿福系列》，则已经从学院的严谨转换成一种相当东方式的塑造方法，线与体的聚合、神与形的抒发都体现了东方主义的美。作品采用了泥板成形的手法，在人物的动作、肢体截取和烧成手法上都极为大胆放松。体积庞大、风格独特、雕塑感强，吕品晶借用民间吉祥寓意的大阿福形象，强化了作为一个东方陶艺家的一种东方的塑造方式，大片泥片的采用、线条的勾勒，都有点类似中国的水墨画。人物造像厚实丰满，松紧得益，气韵生动。阿福福态的体态，含蓄而耐人寻味的面容，赋予了其强大的生命力。英国雕塑大师亨利・摩尔认为：“一件有生命的雕塑，是活生生和有能力的，都应给人一股由内而外的力量和生生不息的感受。”正是这生生不息的感受，这种对文化的默默垂顾，留给人们深深的思索和眷顾，使陶艺获得升华，文化精神得到了淋漓尽致的表达。

“罗小平是中国陶艺家里运用泥片卷捏塑造人物最有感觉的一位。”罗小平走的是一条最简短的“返朴归真”的道路。“罗小平的心目中始终浓烈地散发着中国雕塑造型的情感景象，充满文儒气的人物、表情木讷的姿态，是他传统文化深层精神和当代文化品格的机敏把握。“罗小平从宜兴壶拍身桶的方法中演变出用泥片在转、压、拆的方法中塑造人物，将传统的紫砂材料与中国现代陶艺表现方式有机地结合在一起，将熟练的造型语言和雕塑能力运用到泥板的卷曲中，巧妙地利用泥在延展中所产生的张力和柔韧性，以及延展开的泥片在卷、叠、摁、压等不同的作用下产生的不同效果，再运用粗质泥料与原始熏烧工艺的结合，达到朴拙感的绝妙补充与完善。罗小平的作品成熟细腻，富于感情，传达出随意与舒展、松动与张扬的特性，以一种大气的样式、朴实的手法、坚实的材料感给人以单纯质朴的视觉感受，传达了佛道等传统文化境界，窥视了人内心的心理感受，保留了中国优良的文化传统，开阔了西方现代艺术对“真实性”的理解和“永恒性”的追求。图2为罗小平作品《愚者》之四。

3.1.2 用粗质材料以工笔手法进行表现

刘正的作品也是用粗质的材料陶土作为原料，以造型难度极大的人物为主，不但挑战了人体动作的极限也挑战了陶艺烧成品的工艺极限。他采用泥条盘筑的方式构成人体，将人体造型放置在很小的支点上。其作品《惊蛰》（见图3），女人体只有手指和脚尖着地，人体如同冲出地面，清瘦而有力，昂着头，动作歇斯底里，似乎要挣扎同时又有并非痛苦的抑制。

刘正的人物造型风格近乎工笔，造型细腻，人物刻画细致，似乎很难把他的作品归类为粗质材料运用之中。他采用极为西方的雕塑塑造方式，呈现和表达当代人实实在在的情绪。从他的作品中，我们不难感触到他对生命的原始冲动与理解，生命、死亡、悲怜、温情从他流动的形态中流露出来，可以说是一种西方的造型方式与当代人文精神的完美融合，一种现代塑造手法与当代生活感受的完美再现。

3.1.3 细质瓷泥的施釉表现

细质材料主要是指瓷泥。瓷泥与陶土相比，在塑造成形过程中更难把握，它的可塑性较差，结合性能不强，在干燥过程别容易开裂，而且烧成温度较高，但它洁白的色质和温润舒适的手感，以及烧成后“白如玉”的品质，是许多陶艺家偏爱的材质。

如姚永康创造了一系列直立造型的瓷泥娃娃和小动物相结合的作品――《世纪娃》系列（见图4），就以细质瓷泥来表现娃娃的细嫩皮肤。作品以娃娃的造型作为主线，在娃娃四周穿插着莲藕、荷杆和荷叶，有的将底座塑造成大鱼或方型的符号，表层施以薄薄的青釉，釉色明暗对比丰富，表层烧制出龟裂细纹，使作品富于自然气息。作品将中国画写意手法发挥得淋漓尽致，泥片的卷曲自然形成人物的表情和形态，随意在头部刻线和挤压出人物神似的五官，有的作品甚至如中国画盖满印章。姚永康将中国水墨画的语言自然充分地运用到这组瓷土作品上，褪去了作品表面的火气，让人感受到一种悠远的东方瓷性，品味到一种瓷的韵味，是自然精神与人文精神完美结合的创作成果。

而陶艺家黄胜则是在唐的自足精神与宋的内在气质要求的结合中实现对历史文化的思考。他的作品与姚永康的作品风格较为相近，采用细质瓷泥，通体用青釉装饰,其作品以泥板成形的人物雕塑为主。其中《女孩》系列(见图5)是对现实生活中青春的赞美，在雕塑造型饱满的体量感和空间占有上，泥板经手捏制的衣纹与影青釉相结合，产生了斑驳的色彩变化与明暗对比，视觉好像沿着光来的方向产生富有音乐的旋律、韵味，整个形态似乎静中有动，动中有静，生动而富有庄重典雅的口味，隐约散发出张弛的韵外之致，供欣赏者细细体味。

3.2 从装饰工艺角度考虑

陶瓷装饰一是在坯体上进行装饰处理，二是在釉上或釉下彩绘。创作者可利用各种装饰手法来装饰自己的作品，探寻自己独特的装饰风格，使人物陶瓷雕塑在装饰意象上更具魅力。

陶艺家刘建华就是运用景德镇别具特色的釉下青花和釉上粉彩来表现陶瓷雕塑的典型。他曾从事过较长时间的抽象造型实验，更早地“恢复”人物陶瓷雕塑的创作。他认为具像人物更有利于表现对当下社会文化变革的现实，更能表达中国古代绘画中对追求人的“传神写照”手法的继承，更具现实的批判意义。

因此，刘建华从90年代开始就用一系列中国式的服装作为创作的元素，从中山装到对襟衣服再到旗袍，利用青花和粉彩等传统工艺，将这些工艺进行改造利用，并赋予作品全新的造型。例如其作品《嬉戏》（见图6），穿着旗袍的东方女性蜷曲在瓷盘上，让人看起来更像是一道中国文化烹饪出来的色彩艳丽的佳肴，女性和旗袍的美丽在这里被展示成一道可以享用的大餐，但给观者的感觉却很遥远，美丽的躯干，没有头颅和手臂，没有了表情，没有了手势，让人失去了判断。同时对当代的女性的处理也给予出警示：掌握好自己的命运和地位，以免重新面临沦为 “盘中餐”的危险。他用“旗袍”这样一个阴性的符号，开始将作品放在一个全国化和全球化的文化背景下来进行思考。通过作品个体的“缺失”和“性感”的存在，他在作品和观众之间建立起玩味的态度，暗示出西方艺术世界和第三世界国家当代艺术的实际关系，将抽干个性化内容的文化躯壳用“青花和粉彩”的瓷盘托出，精心制作了一场以文化的名义享受异国情调的盛宴。在这场盛宴中，没有个体，也没有作为个体的艺术家，只有那些文化和文化的名义。他这种嬉戏的态度，深刻地揭示了中国当代艺术的困境。

3.3 从造型语言考虑

随着现代人物陶瓷雕塑理念上的突破，陶艺家已把注意力从传统的整体性转向造型的本向性，从点、线、面、体等形式语言中建构起自己作品的生长点。很多陶艺家在采用传统题材的基础上，在造型上进行夸张，运用现代的色彩理念来进行装饰，在形体上和色彩上都体现出点、线、面的运用。如刘海峰创作的《梦界》系列（见图7），作品偏重于对传统文化的思考和分析，有别于传统的甜美型风格，材质的选用及表现手法都使整体视觉冲击力较强。采用传统题材的佛头作为媒介，对造型进行夸张变形，头发、眼睛、脖子等的点、鼻子的线与脸的面进行有机的结合，从造型上充分体现了点、线、面的运用，用饱满的造型创造出独特的艺术语言和审美意境。中国的宗教文化源远流长，而传统宗教文化用现代的陶艺理念来诠释，更能使人在精神上获得境界的升华。

有的陶艺家在现代人物形象造型基础上，配以传统的陶瓷装饰手法，运用色彩装饰上的点、线、面的烘托，表现了具有现代意义的审美形式美感。周玲的作品《女人花》系列就是用现代人物形象造型，采用传统的釉上装饰手法绘出吉祥喜庆的传统纹样，表现具有现代时尚的审美感受与形态样式，充分体现人对美好生活的憧憬，对花样世界的热爱。

善于观察生活、热爱生活的艺术家总能从传统和现念中找到契合点，创造出体现当代人的审美感受和生活情趣的作品。“在当下陶瓷媒介的语言问题上，归根结底在于如何获得既能和当代生活方式、体验相匹配，又同时具备东方气质和传统文脉意义的传达功能的语言形态。”要找到适合的艺术语言方式，前提是不能远离当下现实感受和生活体验，使用通俗的、日常的、生活化的符号，来强调艺术的针对性和批判性，来强调对当下生活的真实感受。

4中国当代人物陶瓷雕塑的历史地位

我们可以看出，中国当代陶艺人物陶瓷雕塑的创作，很具东方情境、中国特色。作为中国当代人物陶瓷雕塑的创作并没有中断中国优秀传统艺术的文脉，而是用西方构筑观念加上本民族文化，使之脱胎为中国腔、中国调，最终加强了东方文化的身份，继承并发展了本土文化的资源。中国当代人物陶瓷雕塑，正是基于“民间文化”、“本土文化”的自觉，拥有了独特的、鲜明的“中国身份”，使全球化背景下的中国当代陶艺并没有失去话语权，而充分体现出其传统的文化优势和丰实的语言资源。不少陶艺家从民族化的风格和背景出发，对自己作出了准确的身份定位，保持了民族文化的魅力和特色，创作出独特的造型风格，使作品具备足够的精神力度。而更为重要的是当代陶艺家用很具有东方、传统精神的话语方式来关注当下社会的现实问题，关注人的生存状态，表达当代人当下的生活和情趣。陶艺家们应重新审视传统，审视当下，在国际性与本土风格、民族性中找寻出结合的可能，使本土的文化观念、审美主张等与国际化视觉语言和谐发展。同时，应关注人自身的精神价值，让泥和火更进一步地切入自己的心灵，让心灵更加切入中华民族博大的文化底蕴，促成当代文化的融合，推动我国当代文化艺术的发展。

5结 束 语

笔者认为，陶艺的发展，无时无刻不在体现出一个时代的文化精神及时代气息，中国的当代陶艺更应该推向一个超越现状的新境界。中国人物陶瓷雕塑有着历史悠久的文化底蕴，当代人物陶瓷雕塑的创作应在传统人物陶瓷雕塑的工艺与设计理念方面去探索和研究，扩展陶艺的表现形式和造型语言方向。当代的经济环境、社会环境、自然环境、文化环境也在深刻地影响着陶艺家的艺术创作，陶艺家应以更开放的心态感受它，体验它，并融入艺术创作中。中国人物陶瓷雕塑的创作，须明确民族身份，保持民族文化魅力和特色，在作品蕴涵文化符号的基础上，更加富有内涵与深意。创作者应更加关心以个人经验为基础的生存问题，也应更加关心个人的命运和其他周围的生活及社会环境。在对人物陶瓷雕塑进行创作的同时，陶艺家还要多考虑作品所展示的环境和场所，使作品真正融入当代生活与环境，更好地展现出中国人物陶瓷雕塑的东方气质和本土文化，发扬中国优秀传统艺术的文脉。

参考文献

1 中国陶瓷工业编辑部.2004国际陶瓷艺术教育大会论文集[C].中国陶瓷工业杂志社,2004

2 吕品昌.中国当代陶艺[M].吉林美术出版社,2000(1)

3 孙 晶,邬烈炎编.现代陶艺[M].江苏美术出版社,2001(7)

4 余祖球,梁爱莲.景德镇传统陶瓷雕塑[M].江西高校出版社,2004(10)

5 颜新元.中国现代陶艺家[M].湖南美术出版社,1998(6)

6 张景辉,邓和清,刘海峰.陶瓷雕塑[M].武汉理工大学出版社,2005(4)

7 陈雨前.中国陶瓷文化[M].中国建筑工业出版社,2004(10)

8 左正尧.超越泥性[M].湖南美术出版社,2003(1)

篇（8）

1引 言

严格来说，中国现代陶艺的发展起源于上世纪70年代末、80年代初。中国具有丰厚而悠久的陶瓷文化历史，并对世界文明进程产生过巨大的影响。我们不光有辽阔的疆土所提供的丰富的自然资源，也有上千年的制陶历史所积累的丰富经验，更有民族文化传递给我们的精神滋养，其中更为珍贵的是先民对陶瓷物质特性和人文品格的深透而独特的理解与把握。这一切，为中国现代陶艺的发展以及人们接受这种发展提供了广泛而深厚的基础。同时，1999年以来，密集的展览和活动使中外陶艺家有了更广阔的交流和展示的平台，大大提高了中国现代陶艺的总体水平。

尽管中国现代陶艺发展很快，并取得了较大的成绩，但也存在不少问题，这些都与中国的独特国情密切相关，或者受传统的因素影响过大。在此，笔者对中国现代陶艺提出了一些建议，希望对中国现代陶艺的发展有所裨益。

2陶艺作品的风格仍不够多样化

陶瓷本体作为一种表现媒介，没有什么不可表现的。现代艺术中的种种风格、流派，如抽象表现主义、波普风格、超写实主义、具象风格、装置风格、极少主义、怪诞主义等，在陶艺领域都可以得到体现。有很多陶艺家仍然仅仅沿用原有的“实用”、“装饰”手法，仍然沿用传统陶瓷语言样式，缺少对陶瓷造型的把握或理解，缺少从社会和文化的角度表达自我的感受。象在景德镇，釉中、釉下、釉上是主流，现代陶艺仍然是以画为主，有很多陶艺家只懂临摹古董。有些人还没有把陶艺作为现代艺术中独有的语言与媒体，观念仍然停留在产品设计上，尽管很多陶艺家已经有了现代设计的意识，但这一观念终究不能取代现代艺术的观念。在这方面，我们应该学习一下西方，在西方，无论是材质范围﹑工艺手段﹑形式语言和个体精神，还是对材料非单纯可视性和在公共环境中的运用等方面，都大大地超出了陶瓷艺术的中国经验。中国的现代陶艺转型较迟，所经历时间较短，还没有建立起较完整的观念，而且没有较现代的技术支持以及教学和社会审美的跟进。中国陶艺一贯提倡向传统和民间学习，一直在传统的边缘徘徊，而这种对艺术传统的过度崇拜，也压抑了国人的思维和想象力。不过，我们从材质、工艺手段、形式语言等方面学习西方时，也不应该全部照搬西方，不然就会掉进别人成果的窠臼里。

真正的陶艺家必须亲身实验，找出适合自己的方法，来表达自己的体验，这样才能形成具有自己特色的陶艺语言。一个有创造意识的陶艺家，只有善于用将来的眼光来审视传统与现代的陶艺创作现象，这个陶艺家才富有创造性，才不会重复别人已经走过的路。

3国内陶艺缺乏创造性

陶艺家应该尽可能以陶瓷为媒介，去表达自己所追求的某种精神或审美上的价值，放弃对物质性、实用性的追求，多一点强调精神价值和审美价值。有些陶艺家太受传统观念的影响，还是把现代陶艺当成工艺品，没有表现出现代人的理想、个性、情感心理、意识和审美价值，没有运用暗示、隐喻、象征、联想、意象等手法把陶艺视觉化，还没有把“器”转化为“艺”，还是把实用放在第一位上。对于陶瓷的材质、工艺手段、形式语言等方面没有把握好。从目前状况来看，强调形式、泥性、肌理、釉色美感仍是陶艺主流，作品的深度显得不足，基本还是在遵循陶瓷的工艺技法范围内进行。在我国，官方的界定还是将陶瓷划归入工艺品之列，或是工艺美术范畴，长期以来倡导的是实用、美观、经济的产品化要求。陶瓷审美的评判标准是严格、规矩、精美，中国的陶瓷艺术太受传统观念的束缚，还没有脱离实用的观念。在西方，陶艺已经较早地与实用陶瓷分离，形成独立的、纯粹的艺术形式，加上其良好的现代艺术环境，现代陶艺得到空前的发展，陶瓷材料的丰富表现性和创造性也得到充分的展现，而新技术、新工艺、新材料的应用和挖掘也由观念的更新推动了发展。许多中国陶艺人怀着“民族的就是世界的”的思路，从中国传统陶瓷艺术中寻找所谓的“本土化”风格。但在传统文化中，陶艺是作为工匠存在的，所谓“劳心者治人，劳力者治于人”的古训使中国的文人雅士不屑与之为伍，造成了中国制陶缺少理论的指导，甚至以视觉造型上以及釉色上的完美无缺和复杂的装饰为追求目标。中国艺术教育一贯是技巧重于材料，功利重于游戏，缺少对材料的关注和放松的心态，这正是陶艺不可或缺的元素。不可否定，灵感之源是传统，传统是一块丰富的沃土，传统的价值随着时代的推移，表现出某种相对性，并显示出与时代同步的积极方面，就此而言，能不能“再发现”传统的价值，也是评价一个艺术家高下优劣的重要标准。

4现代陶艺未能引起普通大众的持续关注

中国艺术界对于现代陶艺的关注与讨论仍然较少。例如去年在景德镇举办的世界陶瓷博览会，参加的大多是搞陶艺的人，搞其它艺术门类的人甚至也很少参加，更不用说是普通大众。人们对于现代陶艺的概念还很模糊甚至有一种误解，认为陶艺仅仅是陶艺家的工作，不是普通人所能做的，缺乏对陶艺的关注。目前，中国虽然有些地方出现了陶艺热，在专业界，京城各大商场甚至办起了陶艺作坊，电视等媒体也纷纷介绍，但是也只是在某几个瓷区和都市中基础较好，也只能成为一种时尚和文化消费，是一种有钱人的游戏。总的来说，它的群众基础还是相当薄弱，没有培养出一个大范围的陶艺欣赏群体。与此同时，市场上大量粗制滥造的陶瓷制品大量充斥，也给许多群众造成了负面影响。造成这种局面一方面是由于陶艺在我国有着太深厚的传统，因此无论是对于进行创作实践的艺术家还是理论工作者，实现陶艺的现代转型都是一件艰难而收效缓慢的工作；另一方面是陶艺一直以来都是以工艺品的身份而形成自给自足的圈子，很少与“纯艺术”拉上关系。

据资料介绍，陶艺教育在台湾的比例为：高等院校11%都设有陶艺课程，高中学校有8%、初中和小学有50～60%左右都设有陶艺教育课；而我们内地省份中陶艺教育推广最好的是深圳市，中、小学合在一起也只有3%的学校有此类课程。在美国各大院校里，陶艺总是被列为一个主要的专业。作为一种文化的普及，陶艺的培训项目在美国很多艺术中心里都有设置，在百姓的家庭里面也经常看到主人甚至是孩子们自己创作的陶艺作品，因此在美国，陶艺已是大众喜闻乐见的艺术种类。

我国陶瓷的历史悠久、文化灿烂，有着深厚的普及教育的基础和条件。陶艺教育是培养情操极好的课程，像日本的插花、茶道一样，人们可以从学习中受益良多。我国有如此深厚的基础和条件，却沦落到今天的局面，这与院校的陶艺教育几乎是零有着直接的关系，这不能不说是造成陶艺发展缓慢的重要因素。对陶艺教育的忽视直接影响到我国陶艺在世界上的地位，我们应齐声呼吁陶艺普及教育的到来，迎接中国陶艺的新生。

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5部分陶艺家缺乏较全面的艺术修养

在陶瓷艺术的创作中，艺术家是主体，他的知识结构、思维方式、文化水平等人格素质，以及他的生活实践范围、思想与情感的社会化程度、具体的人生体验等生存状态都对他的陶艺作品有影响。众所周知，艺术是相通的。但是有些陶艺家只是了解陶瓷这一种艺术，而对别的艺术种类不关心或不熟悉。其实，一个陶艺家可以从其它的艺术中寻找一些适合自己的手法并将其运用到陶艺创作中。有些陶艺家缺乏一定的文化素养，对社会不关心，对中国传统文化的认识不够，仅仅是展现一种纯粹的形态；有些陶艺家静不下心来，对陶艺自身语言的一些规律没有把握好，浮躁、不扎实，创作心态没有把握好；有些陶艺家与外界交流不够、较闭塞，没有掌握一定的信息量，另外与外国同行的联系也比较少，以上这些问题严重影响陶艺家的创作。现代陶艺也如同绘画、雕塑、装饰等现代艺术形态，是全方位地向当代文化展开的一门艺术。当代优秀的陶艺家应该深刻地掌握陶艺的特性，培养现代意识，以积极参与当代文化的势态，把中国陶艺推到现代艺术的前台。在此，一方面要求陶艺家重新审视自己的社会位置，调整陶艺家与公众的关系，更多地走向社会；另一方面，陶艺在创作上应该走向开放，将陶艺家和公众的界限变小。真正的陶艺家应该积极参与展览、研讨会，与群众打成一片，不应该孤芳自赏。另外必须要勤奋，与世界上许多陶艺大师相比，有些中国陶艺家还表现得不够。

纵然艺术家的“主体性”是有限的，但是任何一种艺术形式没有什么不可表现的内容与形式，一般来说，艺术本体价值的实现，就是对社会问题和文化问题的一种贡献。所有的陶艺家都应该注重自己本身的修养，实现本体价值的艺术便是真正的艺术，因为它能帮助人们从精神上超越现实。

6陶艺理论的构建没有跟上陶艺创作的进程

陶艺理论的构建取得了一定的成就，但又缺乏平衡。陶艺创作发展很快，日新月异，而理论方面却发展缓慢，没有对陶艺的创作起到指导的作用。目前的陶瓷理论把研究重点仅仅放在了实物史料的搜集与专题研究上面。现代陶艺的理论与批评几乎没有，陶艺界甚至整个艺术界对于“现代陶艺”的一些基本问题仍然含糊不清。现代陶瓷理论在逻辑上没有较为完整的理论文字，批评上有时能见到一些文章，但是大多是将陶瓷的学科批评作为陶瓷的历史评论和文化批评，缺乏对陶艺理论建设的高见。有很多陶艺书籍只是介绍一些作品，没有涉及到理论方面，这也在一定程度上限制了人的思维。“现代陶艺”的概念问题，因为有沉重而丰厚的陶瓷传统作为对应物，概念问题就已不单纯是一个名词的辨析，而是一种根本性观念的选择，可是今天陶艺家在谈论它的时候，仍然说不明白；再如陶艺中的“设计”和“装饰”问题，又牵扯到实用和非实用性的争议等，这些瓶颈，成为制约近十几年来中国现代陶艺整体水平无法提高的问题。有些陶艺理论大多只是介绍陶瓷成形的技法，或只是介绍一些好的作品，没有教人从心底激发对陶瓷艺术的热爱。陶艺理论应该指导人注重陶艺的品质，使大家对陶艺语言的探索、语言的规范形成一种共识，在本民族的基础上，把陶艺向前推进，充分体现中国人的情感和情趣，使作品的语言更简练，去掉那些粗野、浮躁、哗众取宠，以及急功近利的想法。

7结 束 语

尽管现代陶艺已经有了相当的发展，但不可否认，中国现代陶艺发展的时间不长、风格样式也不成熟，更没有形成人数可观的高水平创作队伍。面对现代陶艺的发展现状，陶艺家们还有许多扎实的工作要做，抛开浮躁，纳入新生力量，在继承、延伸基础上真正做到创新与突破，达到质的飞跃，走上与世界艺术同步发展的道路。

参考文献

1 中国陶瓷工业专辑.2004中国景德镇国际陶瓷艺术教育大会论文集[C]. 2004，6

2 杭间.语焉不详的中国“现代陶艺”[J].文艺研究，2003，1

3 陈淞贤.陶艺的当代风格[J].新美术，1989，2

4 范迪安. 演泽泥性——中国当代青年陶艺家学术邀请展作品集[M].广东美术馆，2000，3

篇（9）

1引 言

严格来说，中国现代陶艺的发展起源于上世纪70年代末、80年代初。中国具有丰厚而悠久的陶瓷文化历史，并对世界文明进程产生过巨大的影响。我们不光有辽阔的疆土所提供的丰富的自然资源，也有上千年的制陶历史所积累的丰富经验，更有民族文化传递给我们的精神滋养，其中更为珍贵的是先民对陶瓷物质特性和人文品格的深透而独特的理解与把握。这一切，为中国现代陶艺的发展以及人们接受这种发展提供了广泛而深厚的基础。同时，1999年以来，密集的展览和活动使中外陶艺家有了更广阔的交流和展示的平台，大大提高了中国现代陶艺的总体水平。

尽管中国现代陶艺发展很快，并取得了较大的成绩，但也存在不少问题，这些都与中国的独特国情密切相关，或者受传统的因素影响过大。在此，笔者对中国现代陶艺提出了一些建议，希望对中国现代陶艺的发展有所裨益。

2陶艺作品的风格仍不够多样化

陶瓷本体作为一种表现媒介，没有什么不可表现的。现代艺术中的种种风格、流派，如抽象表现主义、波普风格、超写实主义、具象风格、装置风格、极少主义、怪诞主义等，在陶艺领域都可以得到体现。wWw.133229.cOm有很多陶艺家仍然仅仅沿用原有的“实用”、“装饰”手法，仍然沿用传统陶瓷语言样式，缺少对陶瓷造型的把握或理解，缺少从社会和文化的角度表达自我的感受。象在景德镇，釉中、釉下、釉上是主流，现代陶艺仍然是以画为主，有很多陶艺家只懂临摹古董。有些人还没有把陶艺作为现代艺术中独有的语言与媒体，观念仍然停留在产品设计上，尽管很多陶艺家已经有了现代设计的意识，但这一观念终究不能取代现代艺术的观念。在这方面，我们应该学习一下西方，在西方，无论是材质范围﹑工艺手段﹑形式语言和个体精神，还是对材料非单纯可视性和在公共环境中的运用等方面，都大大地超出了陶瓷艺术的中国经验。中国的现代陶艺转型较迟，所经历时间较短，还没有建立起较完整的观念，而且没有较现代的技术支持以及教学和社会审美的跟进。中国陶艺一贯提倡向传统和民间学习，一直在传统的边缘徘徊，而这种对艺术传统的过度崇拜，也压抑了国人的思维和想象力。不过，我们从材质、工艺手段、形式语言等方面学习西方时，也不应该全部照搬西方，不然就会掉进别人成果的窠臼里。

真正的陶艺家必须亲身实验，找出适合自己的方法，来表达自己的体验，这样才能形成具有自己特色的陶艺语言。一个有创造意识的陶艺家，只有善于用将来的眼光来审视传统与现代的陶艺创作现象，这个陶艺家才富有创造性，才不会重复别人已经走过的路。

3国内陶艺缺乏创造性

陶艺家应该尽可能以陶瓷为媒介，去表达自己所追求的某种精神或审美上的价值，放弃对物质性、实用性的追求，多一点强调精神价值和审美价值。有些陶艺家太受传统观念的影响，还是把现代陶艺当成工艺品，没有表现出现代人的理想、个性、情感心理、意识和审美价值，没有运用暗示、隐喻、象征、联想、意象等手法把陶艺视觉化，还没有把“器”转化为“艺”，还是把实用放在第一位上。对于陶瓷的材质、工艺手段、形式语言等方面没有把握好。从目前状况来看，强调形式、泥性、肌理、釉色美感仍是陶艺主流，作品的深度显得不足，基本还是在遵循陶瓷的工艺技法范围内进行。在我国，官方的界定还是将陶瓷划归入工艺品之列，或是工艺美术范畴，长期以来倡导的是实用、美观、经济的产品化要求。陶瓷审美的评判标准是严格、规矩、精美，中国的陶瓷艺术太受传统观念的束缚，还没有脱离实用的观念。在西方，陶艺已经较早地与实用陶瓷分离，形成独立的、纯粹的艺术形式，加上其良好的现代艺术环境，现代陶艺得到空前的发展，陶瓷材料的丰富表现性和创造性也得到充分的展现，而新技术、新工艺、新材料的应用和挖掘也由观念的更新推动了发展。许多中国陶艺人怀着“民族的就是世界的”的思路，从中国传统陶瓷艺术中寻找所谓的“本土化”风格。但在传统文化中，陶艺是作为工匠存在的，所谓“劳心者治人，劳力者治于人”的古训使中国的文人雅士不屑与之为伍，造成了中国制陶缺少理论的指导，甚至以视觉造型上以及釉色上的完美无缺和复杂的装饰为追求目标。中国艺术教育一贯是技巧重于材料，功利重于游戏，缺少对材料的关注和放松的心态，这正是陶艺不可或缺的元素。不可否定，灵感之源是传统，传统是一块丰富的沃土，传统的价值随着时代的推移，表现出某种相对性，并显示出与时代同步的积极方面，就此而言，能不能“再发现”传统的价值，也是评价一个艺术家高下优劣的重要标准。

4现代陶艺未能引起普通大众的持续关注

中国艺术界对于现代陶艺的关注与讨论仍然较少。例如去年在景德镇举办的世界陶瓷博览会，参加的大多是搞陶艺的人，搞其它艺术门类的人甚至也很少参加，更不用说是普通大众。人们对于现代陶艺的概念还很模糊甚至有一种误解，认为陶艺仅仅是陶艺家的工作，不是普通人所能做的，缺乏对陶艺的关注。目前，中国虽然有些地方出现了陶艺热，在专业界，京城各大商场甚至办起了陶艺作坊，电视等媒体也纷纷介绍，但是也只是在某几个瓷区和都市中基础较好，也只能成为一种时尚和文化消费，是一种有钱人的游戏。总的来说，它的群众基础还是相当薄弱，没有培养出一个大范围的陶艺欣赏群体。与此同时，市场上大量粗制滥造的陶瓷制品大量充斥，也给许多群众造成了负面影响。造成这种局面一方面是由于陶艺在我国有着太深厚的传统，因此无论是对于进行创作实践的艺术家还是理论工作者，实现陶艺的现代转型都是一件艰难而收效缓慢的工作；另一方面是陶艺一直以来都是以工艺品的身份而形成自给自足的圈子，很少与“纯艺术”拉上关系。

据资料介绍，陶艺教育在台湾的比例为：高等院校11%都设有陶艺课程，高中学校有8%、初中和小学有50～60%左右都设有陶艺教育课；而我们内地省份中陶艺教育推广最好的是深圳市，中、小学合在一起也只有3%的学校有此类课程。在美国各大院校里，陶艺总是被列为一个主要的专业。作为一种文化的普及，陶艺的培训项目在美国很多艺术中心里都有设置，在百姓的家庭里面也经常看到主人甚至是孩子们自己创作的陶艺作品，因此在美国，陶艺已是大众喜闻乐见的艺术种类。

我国陶瓷的历史悠久、文化灿烂，有着深厚的普及教育的基础和条件。陶艺教育是培养情操极好的课程，像日本的插花、茶道一样，人们可以从学习中受益良多。我国有如此深厚的基础和条件，却沦落到今天的局面，这与院校的陶艺教育几乎是零有着直接的关系，这不能不说是造成陶艺发展缓慢的重要因素。对陶艺教育的忽视直接影响到我国陶艺在世界上的地位，我们应齐声呼吁陶艺普及教育的到来，迎接中国陶艺的新生。

5部分陶艺家缺乏较全面的艺术修养

在陶瓷艺术的创作中，艺术家是主体，他的知识结构、思维方式、文化水平等人格素质，以及他的生活实践范围、思想与情感的社会化程度、具体的人生体验等生存状态都对他的陶艺作品有影响。众所周知，艺术是相通的。但是有些陶艺家只是了解陶瓷这一种艺术，而对别的艺术种类不关心或不熟悉。其实，一个陶艺家可以从其它的艺术中寻找一些适合自己的手法并将其运用到陶艺创作中。有些陶艺家缺乏一定的文化素养，对社会不关心，对中国传统文化的认识不够，仅仅是展现一种纯粹的形态；有些陶艺家静不下心来，对陶艺自身语言的一些规律没有把握好，浮躁、不扎实，创作心态没有把握好；有些陶艺家与外界交流不够、较闭塞，没有掌握一定的信息量，另外与外国同行的联系也比较少，以上这些问题严重影响陶艺家的创作。现代陶艺也如同绘画、雕塑、装饰等现代艺术形态，是全方位地向当代文化展开的一门艺术。当代优秀的陶艺家应该深刻地掌握陶艺的特性，培养现代意识，以积极参与当代文化的势态，把中国陶艺推到现代艺术的前台。在此，一方面要求陶艺家重新审视自己的社会位置，调整陶艺家与公众的关系，更多地走向社会；另一方面，陶艺在创作上应该走向开放，将陶艺家和公众的界限变小。真正的陶艺家应该积极参与展览、研讨会，与群众打成一片，不应该孤芳自赏。另外必须要勤奋，与世界上许多陶艺大师相比，有些中国陶艺家还表现得不够。

纵然艺术家的“主体性”是有限的，但是任何一种艺术形式没有什么不可表现的内容与形式，一般来说，艺术本体价值的实现，就是对社会问题和文化问题的一种贡献。所有的陶艺家都应该注重自己本身的修养，实现本体价值的艺术便是真正的艺术，因为它能帮助人们从精神上超越现实。

6陶艺理论的构建没有跟上陶艺创作的进程

陶艺理论的构建取得了一定的成就，但又缺乏平衡。陶艺创作发展很快，日新月异，而理论方面却发展缓慢，没有对陶艺的创作起到指导的作用。目前的陶瓷理论把研究重点仅仅放在了实物史料的搜集与专题研究上面。现代陶艺的理论与批评几乎没有，陶艺界甚至整个艺术界对于“现代陶艺”的一些基本问题仍然含糊不清。现代陶瓷理论在逻辑上没有较为完整的理论文字，批评上有时能见到一些文章，但是大多是将陶瓷的学科批评作为陶瓷的历史评论和文化批评，缺乏对陶艺理论建设的高见。有很多陶艺书籍只是介绍一些作品，没有涉及到理论方面，这也在一定程度上限制了人的思维。“现代陶艺”的概念问题，因为有沉重而丰厚的陶瓷传统作为对应物，概念问题就已不单纯是一个名词的辨析，而是一种根本性观念的选择，可是今天陶艺家在谈论它的时候，仍然说不明白；再如陶艺中的“设计”和“装饰”问题，又牵扯到实用和非实用性的争议等，这些瓶颈，成为制约近十几年来中国现代陶艺整体水平无法提高的问题。有些陶艺理论大多只是介绍陶瓷成形的技法，或只是介绍一些好的作品，没有教人从心底激发对陶瓷艺术的热爱。陶艺理论应该指导人注重陶艺的品质，使大家对陶艺语言的探索、语言的规范形成一种共识，在本民族的基础上，把陶艺向前推进，充分体现中国人的情感和情趣，使作品的语言更简练，去掉那些粗野、浮躁、哗众取宠，以及急功近利的想法。

7结 束 语

尽管现代陶艺已经有了相当的发展，但不可否认，中国现代陶艺发展的时间不长、风格样式也不成熟，更没有形成人数可观的高水平创作队伍。面对现代陶艺的发展现状，陶艺家们还有许多扎实的工作要做，抛开浮躁，纳入新生力量，在继承、延伸基础上真正做到创新与突破，达到质的飞跃，走上与世界艺术同步发展的道路。

参考文献

1 中国陶瓷工业专辑.2004中国景德镇国际陶瓷艺术教育大会论文集[c]. 2004,6

2 杭间.语焉不详的中国“现代陶艺”[j].文艺研究,2003,1

3 陈淞贤.陶艺的当代风格[j].新美术，1989,2

4 范迪安. 演泽泥性——中国当代青年陶艺家学术邀请展作品集[m].广东美术馆,2000,3

篇（10）

前言

2008年，在国际金融危机爆发以及全球经济增速下滑的不利因素影响下，我国陶瓷产品出口金额为80.31亿美元，同比增长了20.93%，依然保持了一定的增长。据海关统计，2009年广东省出口各类陶瓷产品金额达40.1亿美元，比2008年同期增长了6.6%。2009年，广东陶瓷产品月度出口规模不断扩大，各月出口额同比基本呈增长趋势，12月出口4.1亿美元，同比增长了21.2%，仅次于9月成为2008年以来月度出口第二高位。2009年，广东省陶瓷出口的3大市场依次为中东、欧盟、东盟。中东自2008年开始超越欧盟，持续2年占据第一大出口市场地位，并与第2位的欧盟出口额差距不断扩大，2009年广东陶瓷产品对中东出口金额达8.1亿美元，在上年大幅增长了41.2%的基础上继续增长了22.2%，比欧盟多出口9243万美元，是上年同期的26倍。此外，对欧盟和东盟出口额分别为7.2亿美元和5.4亿美元，分别增长了8.9%和8.5%。另外，广东陶瓷对非洲出口量明显增长，出口金额为3.4亿美元，同比增长了36.8%。世界主要国家的经济在不同程度的回暖，我国陶瓷产品出口有望进一步增加，但是受贸易壁垒及其它因素的影响，我国陶瓷产品出口也面临着许多挑战。

1我国陶瓷产品出口面临的挑战

各国贸易保护主义抬头，技术性贸易壁垒使我国陶瓷产品出口面临越来越大的压力。

1.1国际贸易保护主义抬头，贸易壁垒高筑

长期以来，我国陶瓷产品物美价廉，深受国外经销商和消费者的喜爱，出口金额成倍增长。然而，自从2008年金融危机发生后，国外多个国家为保护本国陶瓷企业的发展和应对危机，都增加了陶瓷产品的技术壁垒，以此保护本国企业度过这一特殊时期。例如，2008年，菲律宾正式对外实施陶瓷砖的强制性标准PNSISO13006:2007，同时执行陶瓷砖进口许可证制度。该标准修改采用国际标准ISO13006;1998，在耐化学腐蚀性方面的要求上要严于国际标准，其余性能要求和国际标准要求相同。而企业要达到此标准、取得进口许可证需耗费大量的时间和人力以及财力，短期内我国陶瓷砖产品对菲律宾出口可能会受到较大影响。俄罗斯、沙特阿拉伯、尼日利亚、马来西亚、伊朗等国家和地区实行的陶瓷产品强制性认证、放射性检测和装运前检验等技术性壁垒也日益苛刻，这对我国陶瓷产品出口造成了不小的障碍。技术壁垒增加了我国陶瓷企业开拓国外市场的难度。

2009年以来世界各国对我国陶瓷产品发起多讼，并呈现上升趋势。如2008年，厄瓜多尔对中国平板家用陶瓷器皿和卫生洁具启动“特保”调查;土耳其与中国陶瓷工业协会签订了陶瓷出口总量控制协议书;印度对中国陶瓷产品反倾销案提起‘旧落复审”，最终上元欧联建筑陶瓷有限公司、新明珠陶瓷集团有限公司等7家佛山陶瓷企业被认定不存在倾销，继续获得市场经济待遇;广东东鹏陶瓷有限公司、广东宏陶陶瓷有限公司所提交信息不真实，不符合市场经济地位待遇要求，不能获得市场经济待遇，反倾销税以印度卢比来征收，每平方米征收155卢比反倾销税;佛山浩宏陶瓷有限公司、佛山鸿运贸易有限公司、圣路易斯陶瓷有限公司、香港建材有限公司拒绝现场核查，被列为不合作出口商。如果经济进一步恶化，这种贸易摩擦将会愈演愈烈。

1.2我国陶瓷企业对国外的产品认证较少，失去了进入这些市场的通行证

国际上很多国家有关于陶瓷产品的认证，如北美的UPC、澳大利亚的WELS、欧盟的CE、英国的WRAS等，这些认证是进人目前世界上主要中高档卫生陶瓷市场的通行证，但是我国陶瓷企业普遍对国外的产品认证热情不高，取得的认证较少，从而失去了进人这些市场的通行证。佛山2009年1~5月出口至美国的卫生陶瓷产品金额同比减少了60.1%，出口至澳大利亚的卫生陶瓷产品金额同比减少了31.6%，出口至欧盟的卫生陶瓷产品金额同比减少了41%。其中一个主要的原因就是佛山很多卫生陶瓷企业没有这些市场的认证。

2促进我国陶瓷产品出口的对策

2.1依靠科技创新突破贸易壁垒

面对国际经济形势的恶化，越来越多的国家开始实施各种近似苛刻的技术标准制造贸易壁垒这一趋势，要解决好贸易保护，我国陶瓷企业首先要做的就是依靠科技创新实行产业标准升级。要突破技术性贸易壁垒首先是产品必须符合标准要求，为确保投放市场的产品符合标准，生产厂家应建立产品质量控制体系。陶瓷产品除要符合当地技术标准，还应符合当地居民的生活习惯和思维方式。目前，在出口压力逐渐增大的情况下，我国陶瓷企业应更加重视相关国际标准，继续加大科技创新的投人，提升产品质量;应该充分利用各种社会力量和资源，与国内外研究机构、大专院校及设计单位开展合作，有条件的陶瓷企业可以建立博士后工作站，以此为研发的龙头，瞄准国际高端市场进行技术攻关，提高创新水平和科技成果产业化的能力，同时，努力培养和引进一批适应国际化经营的团队，加快国际化步伐。

2.2行业协会及政府职能部门应该充分发挥其作用

行业协会及政府职能部门可以在以下几个方面有所作为:①建立陶瓷出口预警机制，帮助企业及时了解我国陶瓷主要出口市场技术标准的发展动态，随时掌握市场动向，并针对可能出现的复杂问题，及早做好相关准备。②成立出口陶瓷技术壁垒研究小组。充分利用政府相关部门的技术优势，充分了解反倾销调查和特别保障措施的国家和地区，深人研究国际标准，帮助企业跨越国外技术壁垒。

2.3维持欧美市场，积极拓展新兴市场

根据近几年的资料统计，美、日、欧市场占我国出口份额的60%以上。但美、日、欧由于金融危机导致的经济滑坡，使需求量大大减少。据了解，2009年广交会参展企业中来自欧洲、美国、日本的订单都有不同程度的减少，导致企业出口定单急剧减少，使得众多出口型企业面临生存压力。不过在当前，面对眼前困境，一方面，尽力维持欧洲、美国、日本几大市场，积极邀请新老客户到场采购;另一方面，企业应加大投人力度，把寻找新兴市场作为又一重点，大力开拓东南亚、南亚、中亚、中东、非洲、南美等新兴市场，这些市场是今后我国陶瓷出口量增长的动力所在。

2.4适当调整产品结构，加快海外品牌战略营销

从2008年11月1日起，我国调高部分劳动密集型和高技术含量、高附加值商品的出口退税率，其中日用陶瓷及艺术陶瓷出口退税率提高到11%。从2009年6月1日起，我国再次上调部分产品的出口退税率，其中实验室、化学或其他技术用瓷器提高到13%。综上可见，我国陶瓷产业升级正在稳步进行，相关部门积极引导陶瓷企业生产高技术含量和高附加值产品已初见成效。为此建议:一是相关部门进一步关注陶瓷产业升级进程，推动陶瓷生产企业扩大利润空间;二是陶瓷出口企业抓住机遇，进一步改变“低质低价”的经营方式，努力提高出口产品档次，注重品牌竞销，充分利用在产业升级的机遇掌握主动。

晋江建筑陶瓷企业转产仿古砖已被证明是该地企业发展的另一个重要方向，而做仿古砖就是做文化，因此需要注重文化的推广和宣传以提高产品的附加值。另一方面是产品出口要善于“借势”。由于国际市场的多元化，不同国家、不同文化、不同消费习惯的用户对产品质量、花色品种等方面的要求也有很大的差异。陶瓷企业要充分发挥自身优势，扬长避短，学会与进口国的经营公司或熟悉进口国市场特点的国际厂商进行合作，更好地在竞争激烈的国际市场中分得一杯羹，实现双赢。同时，为确保在占领国外市场时规避反倾销的风险，也要通过“借势”出口来适当照顾合作厂商的利益，这样合作厂商出于自身利益的考虑不仅不会加人反倾销行列，还会协助企业在进口国进行斡旋，从而起到规避风险的作用。在此次危机爆发之前，潮州几家外贸型企业就已在东南亚市场开始自主品牌营销，以品牌加盟的形式开设专卖店，因此在经济危机发生时企业所受影响较小。

有自主品牌的出口企业，要想方设法在国外设立自主营销窗口，直接面对国外消费者并掌握市场信息，争取更大的利润空间。例如东鹏陶瓷目前已在欧洲、美国、香港、韩国等海外市场设立了4个品牌专卖店，这种营销模式效果很好。