时间:2022-10-17 06:08:15
序论:好文章的创作是一个不断探索和完善的过程,我们为您推荐十篇情感化设计论文范例,希望它们能助您一臂之力,提升您的阅读品质,带来更深刻的阅读感受。
二、情感分类及特征表达
情感是人经过长时间的生理和心理共同变化而产生的,它是人对客观事物的主观映像。产品本身并不具有情感,但是它可以引发、刺激人的某种情感,亦或是可以承载着人的某种特定情感。1.情感的分类在色彩理论中存在着原色概念,原色即是三种无法再分解的颜色:红、绿、蓝,而将三原色调配在一起后,可以配出其他各种颜色。心理学家因此探寻了元感情,他们按照不同的标准列出了多种不同类型的元情感模式,但是结果却大相庭径。在心理学中,最简单的分类方法是将情感按两个标准加以区分:(1)愉快或痛苦的情感;(2)体验的强度。Trevor将“基于愉快和痛苦而做出的有意识与无意识的好坏判断”称为情感价值。以愉快或痛苦的情感为横轴,以体验的强度为纵轴,可以看出在不同情感和体验程度下的情感反应归类(图1)。当听到悦耳的声音时,感受到的是中等程度的愉悦感,当声音变得急促与刺耳时,感受到的就是强烈的不愉悦感。通常,愉悦的情感能让用户顺利地与产品进行互动,不愉悦的情感可以提醒、警示用户。对于产品设计,情感的愉快或痛苦,强或弱并没有真正的好坏之分,重要的是,产品能在恰当的时间、恰当的地方合理地利用情感价值,以达到用户期望的目标,符合用户的需求,给用户带来惊喜。2.产品的情感特征表达虽然产品在实际上是没有生命的,但是其长期表现出某种情感,可以认为是一种个性特征,产品的情感表现可以分为外在情感和内在情感。外在情感是基于视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉接受到的信息,是在无意识状态下所感知到的情感。外在情感包括形态情感、色彩情感及材质情感等。形态情感是指产品在不同的环境中与其相互联系,并表达出的特定语意;色彩情感是指产品的色彩配置能符合人的感性表达;材质情感是指不同材质以其独特的属性与人的心理之间可以产生对应的情感信息。Trevor提出内在情感是外部和内部刺激所产生的情感反应,它源于人内心重现的某种物体或体验,亦或是对客观事物的内心思考和感觉,而非源于那个物体或体验本身。它与社会文化、教育、身份地位、过去的经验和未来的期望等有关,是有意识感知到的情感。内在情感包含文化情感、经验情感等。产品设计的文化情感,体现在产品设计上是一种文化品质,它影响着人对产品的态度。经验情感是指能让人联想到过去的体验并将其重现的情感,很多小孩子都对吃药丸反感,因为药丸的味道基本上都是苦味,苦味让他们牢牢记住了这种强烈的体验,当再次要吃药丸时,内心重现这种害怕、排斥的情感体验,而糖果的甜味给孩子带来的情感恰恰是相反的。因此,有人专门设计了糖果药丸来让孩子缓解这种情感体验(图2)。
三、产品设计中情感对注意力及行为的影响
情感会改变注意力的专注点和集中强度,也会影响行为积极性和趋向。产品的情感化设计需要吸引用户注意力,引导用户行为,达到用户期望的目标,满足用户需求。1.情感对注意力的影响产品吸引注意力有两种情况。第一种情况是,人在目标不明确、无意识的情况下被吸引注意力,在这种情况下人是被动的。产品通过某种途径表现出的某种感官特性引起(刺激到)用户的某种情感,继而将注意力转移到此产品上,情感的强烈程度影响用户与产品的互动时长和互动方式等。例如人们对娃娃脸的偏好,设计师们会利用可爱的吉祥物与他们的访客建立联系,访客对娃娃脸形象的喜爱程度影响他们对产品的使用情况(图3)。第二种情况是,人在目标明确、有意识的情况下投入注意力,在这种情况下人是主动的。用户是在目标的驱使下使用产品,情感程度非常强烈,促使用户对产品投入大量或快速集中的注意力来完成目标,但是在与产品互动的过程中,情感还会相应得发生变化,再持续得引起注意力的变化。因此,产品需要提供简单、便捷的方式来帮助用户完成目标,减少用户的负担,给用户带来良好的情感体验,对产品留下好印象。2.情感对行为的影响如图1所示,一般来说,第一象限中是强烈的积极情感体验,积极的情感会作为一个信号,鼓励人们继续当前的行为,行为是趋向的。例如鼓励、惊喜及给予身份等会引起用户的情感,刺激用户喜欢上产品,与产品保持情感上的联系,与产品产生更多的互动。例如轻博客产品“Lofter”,Lofter通常采用下滑来浏览文章,在操作过程中,由于用户对某个句子的喜爱而在上面点击多次,或是偶然的双击,会出乎意料地在指尖滑出爱心形状(图4),这种可爱的小惊喜让用户在浏览时产生愉悦的心情,愿意阅读更多的文章来体验这样的趣味性操作。消极的情感通常会带来消极的影响,产生的行为大多是回避的。对产品来说,给用户带来持续的消极情感会终止用户与产品的互动。缓和消极情感,或巧妙地将消极情感转化会积极情感,是产品能够延续生命的机会。2006年7月,Flickr发生了一次重大的服务中断事件,引起不便,很多用户产生了负面消极的情感体验。Flickr却借此开展了一次临时涂色比赛,他们贴出通告解释了这次故障的原因,然后让用户在这张通告上做一些创意设计,获胜者可以赢得一个免费的Flickr账户(图5)。这样的做法成功地将带有消极情感的用户变成了内容的参与者,激发出他们的积极情感。当然,也不是所有的负面情感都是不可利用的,例如YanLu设计了一个带小金鱼的洗手盆(图6),小金鱼在蓄水盆里游动,水位随着水的消耗而下降,利用了人们对小生命的恻隐之心达到节水的目的,提醒用户节约用水,水是生命之源。
二、台灯设计中的情感化因素分析
审美过程是指用户通过感官(包括视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉)获取产品的外观信息和内在信息,进而对产品获得审美体验和审美享受。产品的销售量取决于能否吸引消费者眼球。台灯的造型、色彩、质地应该视使用环境的特点设计和选取。
(一)台灯造型、色彩、材质的选择
造型、色彩、材质是台灯设计中最基本的三个设计因素,尤其是造型和颜色最能给予用户直观的体验。美国心理学家鲁道夫•阿恩海姆认为对色彩反应的典型特征,是观察者的被动性和经验的直接性。对人的视觉冲击力最强的就是色彩,尤其是对比色的运用,可以更加凸显台灯的造型。要想使色彩对视觉的冲击力更强。仅仅运用对比色是不行的。笔者认为,应该让台灯的色彩富含一定的意义,并与周围的灯光环境相融合。孔子认为“吾思夫质素,白当正白,黑当正黑”,强调了以素色为主、以彩色为辅的色彩观;此外,中国传统色彩理论中的以青、黄、红、黑、白组合的五行正色之说等都可以成为台灯色彩设计的灵感来源。
(二)台灯灯光对居室环境的影响
台灯是人们晚上学习和工作最主要的照明工具,但是台灯不仅仅提供亮光,对于居室环境的美化与装扮同样起着至关重要的作用。台灯是营造书房、卧室等小环境空间层次的法宝,舒适的台灯灯光可以缓解人们的视觉疲劳,提高人们的兴奋度,给予人们美的享受。现代居室用途分工明确,每个居室灯光应有各自的特征。设计师在设计台灯时,要根据不同的居室环境确定台灯风格和灯光颜色等。交互设计、仿生设计、再现回忆设计是台灯设计中的情感化表达方法。从产品情感化设计的角度出发,人与台灯可以产生多方面的交互,比如台灯的开启方式、照明强弱的控制和可变化的造型等。产品的仿生设计,是指模仿自然界中生物的某种基本功能,并将这种功能添加到产品设计中。通过仿生设计的情感化表达方法,可以把人追求自然化的情感在台灯设计中淋漓尽致的表现出来。如果台灯的设计能够引起用户对过去事物的记忆,达到触景生情的效果,那么台灯设计的意义就得到了某种程度的升华,这就是台灯的再现回忆设计方式。
2现代竹家具本能层面情感化设计
现代竹家具本能层面情感化设计主要通过设计语言形成竹家具独特的外观特征,当人们在第一时间看到竹家具时就能被吸引住,通过感官的初级体验,产生一种最直接的心理感受,从而对竹家具的形象产生最直观的印象。对于竹家具这种具有三维空间的设计实物而言,人们最主要通过视觉与触觉感受竹家具的“好”或“不好”,只有当人们产生积极的心理感受时,才会得进一步认知竹家具的功能与使用方式、设计意图等等。因此,家具设计师应重视从竹家具的材质、造型等基本形象因素入手,使人们在欣赏家具时就产生开心、轻松等直观的、积极的心理感受,以获得本能层面的认同。如图1所示的竹矮柜,设计师就是充分利用了竹材自身通直细密的纹理形成设计创意,其通过三开门板形成了竹材纹理的对接,浑然成整体,彰显了竹材材质的自然特色,又通过打磨的手段在柜面板局部形成抽象画,以丰富视觉层次深度,使人们一看到它就能产生自然亲切的直观心理感受,从而获得轻松愉快的情感体验,激发起人们购买使用的欲望。
3现代竹家具行为层面情感化设计
现代竹家具行为层面情感化设计主要以竹家具良好的使用功能为基础,注重家具的容易使用性与更好的人机性,当人们在使用过程中,通过人与竹家具的交互,使人们得到操控家具的舒适和乐趣,获得一种独立自主的心理满足,感受到自身行为与活动有被关心、被尊重,从而产生愉悦的情感体验。因此,家具设计师应从竹家具的多功能与情趣性着手,注重竹家具的一物多用,同时融入适当的娱乐成分,赋予家具更多的灵活性与细节,使人们于使用过程中,产生到自主同时被呵护的感受,以获得行为层面的认同。如图2所示的竹储物架,设计师以多功能、模块化为突破点,通过模块的功能部件处理,使得使用者能够根据自己的喜好,于不同位置停放模块化的功能部件,使储物架不仅具有封闭的储藏功能,还具有开放的展示功能;同时,其形态也得到使用者在一定程度上的随意控制。因此,使用者在使用过程中得到的不仅仅是家具使用功能所带来的生活便利,更获得了因自主操纵家具形态变化而带来的生活乐趣。
4现代竹家具反思层面情感化设计
现代竹家具反思层面情感化设计是设计师通过竹家具的设计语言与功能符号对所传递的信息进行编码,使用者在欣赏、使用竹家具的基础之上,再根据以往的生活经验进行解码,即理解处理后而产生相应的感受与情感体验。它是情感化设计的最高级层次,而往往所引起的反思情感因人而已,是由其独立个人的反思水平所决定[5];另一方面,现代竹家具反思层面情感化设计注重信息的传达,只有当使用者接收到相应的信息,通过深层次的联想与想象,引起情感共鸣,才能算反思层面的情感化设计真正成功,而这里的信息不仅仅指的是产品对于使用者个人来说的特殊意义(如纪念物、礼物等等),而更多指的是社会层面、文化层面信息对于使用者的共性意义。换句话说,反思层面的情感化设计具有一定的教化意义。因此,设计师在进行竹家具设计时,应当注重社会意义、传统文化与时代精神的融入,形成使用者与家具的更深层次互动,产生最高级形式的情感共鸣。如图3所示的竹座椅,就向使用者传达了节约资源、低碳环保的社会理念与时代精神,其通过家具基材的近100%利用,避免了加工过程中产生的余料浪费,同时简洁的造型与结构,降低了零部件加工的所产生能源消耗,成为了“少即是多”的设计典范,唤起了人们对传统消费之上价值观的反思,引导人们对健康、绿色生活方式的追求。
弗洛依德认为本能是人的精神活动最根本的能量来源,是推动个体行为的内在动力。而性本能是本能中最重要、最活跃的因素,是本能情感的主要源动力。现实中,社会文化道德规范使性本能被压抑,但并未使其减弱或消失,外界足够的刺激便可将其唤醒并产生相应情感。广告中使用一定量的性感元素来刺激消费者感官,可以使广告和消费者之间产生积极的化学反应,有效激发消费者本能情感。Triumph内衣商业广告,见图1。画面中没有的性感美女,甚至没有完整的人体形象。设计师只是用简洁的曲线勾勒了女性的局部特征轮廓,但在“完形压强”的作用下,受众会积极地对缺失部分进行补充和想象,最终头脑中出现鲜活曼妙的女性身姿,并由此获得更独特的情感体验和快乐满足。同样的手法在奔驰S-class汽车广告中也有运用,见图2。这则广告旨于表现产品独有的八气囊安全保障,但设计师没有采用传统的技术语言进行说明,而是从感性角度着手,利用女性与气囊在形象与意义上的相关性,引发消费者对舒适和安全的联想[4]。可见,性感元素在广告作品中应该是一个引子,吸引观者的注意,并促使其主观投入。不同的受众最终由差异化的经验和理解获得不同的自我情感体验。
1.2足够的炫示性
信息膨胀的消费时代,各类广告无处不在。这时只有足够独特的设计构思才能刺激消费者的好奇心,满足其审美求异的心理,进而驱动和激发消费者本我情感,促进广告信息的有效传达。所以,足够的炫示性成为商业广告设计成功的关键,通过炫示性的塑造与传达广告设计也逐渐成为创造商品价值的重要环节[5]。这里的炫示性除了形式的新颖独特外,还包含概念内涵上的“显眼”。如动感地带广告中提出的“我的地盘我做主”就明确地表现出对个性、激情的炫示与张扬,充分地迎合了其目标群体年轻人的情感需求。苹果IPOD系列广告对此也有明显的体现,见图3。广告反常规地放弃对产品细节的展示,转而表现使用者藉由产品而获得的享受音乐的状态,角度独特。广告中各类舞者的动感表现唤醒了人们的热情,也激发了人们对音乐、对快乐的情感追求。同时,画面利用各种对比因素来刺激感官、吸引注意。如亮彩色背景与闻乐起舞的黑色剪影人物、黑色剪影人物与白色“小方块”及飘逸的耳机线之间的对比等。除此之外,色彩的强烈对比与产品细节的模糊处理也有效激发了消费者的好奇心,吸引其进一步关注或消费。
1.3负面情感的处理
通过良好的形式或情境设计来激发消费者幸福、快乐、舒适等正面情感是商业广告常采用的手法,对消费行为也有较积极的刺激作用。但适时将一定量的负面情感引入广告也会带来意想不到的效果。因为负面情感较之正面情感有着更强的动机力量,会驱使人想要尽快地脱离或改变现有状态,需求更强烈,情感驱动力更强[6]。Pony运动鞋的商业广告,见图4,呈现的就是一种“痛苦”感,从身体的“痛苦”到心理的痛苦与不适。消费者面对这样的画面,会受到强烈的感官刺激,似乎自己已感觉到脚部的疼痛。这种不适的负面情感会产生强烈驱动力来寻找改变,广告也随之道出主题,“选择Pony,选择舒适”[7]。这样一个简单的广告画面其实就是实现了消费者从负面情感获取到释放,进而体验正面情感的过程,比起直接的正面情感体验,能量积聚更迅速,动力更强。此外,广告设计中将正负面因素并置也是一种不错的处理方式。如在减肥用品广告中利用减肥前后体型或服装尺码的夸张对比,使消费者产生并放大对肥胖的“焦虑”感,进而产生相应的消费行为。
2理解层面的情感化设计
理解层面的情感主要受社会文化的影响和制约,是个体在成长过程中逐步建立起来的,对各类价值的判断、态度及选择,是一种超我状态的情感。这种情感具有感性特征,现实消费中,消费者时常忽略事物本来的物质特性,而更倾向其符号性意义;这种情感又是一种理性的情感,一种反思层面的情感,它建立在消费者对事物内涵、价值、象征等复杂因素的综合理解基础上,与消费者个体的知识经验密切相关。设计师常通过营造特定的文化意境,设计特定的文字或图形符号吸引消费者关注、理解并消费,而消费者在解读和消费符号的过程中也获取了独特的精神。
2.1植入恰当的文化符号
消费社会是一个符号消费的时代,商品的差别化在功能商品向符号商品的转化过程中产生。消费者借由差别化的商品消费来体现自身与他人及环境的多维关系和价值。商业广告也逐渐从着重宣传物的实用价值向重视表现其符号价值转变,常通过植入恰当的文化符号来传递产品信息、建构品牌形象及使用情境。这些符号可能是文字、图像或是色彩,其意义是在社会文化环境中逐渐被塑造出来的,以消费者的思考和理解为基础。设计时,设计师将一定的意义符号化。一般来说,这种意义是符合社会文化价值观念的,是正面的,与超我追求一致的。实际消费中,消费者依据自己的知识和经验对广告中的符号进行反向意义解读,当二者基本匹配时,消费者便与设计师在情感上获得了共鸣,信息也实现了有效传播。李宁“东方的,看我的”系列广告就采用了“太极”、“水墨”等典型中国文化符号,营造出了独特的文化意境,既强调了品牌属性也暗含了做有中国特色的优秀品牌的目标。中国消费者有相应的文化背景,对此可以顺畅解读。解读过程中消费者爱国热情、道德感等超我情感被激发,良好的品牌记忆也随之形成。福特汽车也曾在广告中给福特车穿上唐装,旨在通过唐装这个代表性的符号来表达对中国文化的尊重,打动消费者。可见,植入恰当的文化符号可以引起受众思考,引发丰富的情感体验,起到事半功倍的诉求效果。
2.2体现参照群体的支持性特点
所谓参照群体,指的是个体在形成其购买或消费决策时,用以作参照、比较的个人或群体。参照群体可分为渴望群体、规避群体和成员群体三个群体:渴望群体是指个体想要成为其成员的群体;规避群体是指个体想与之划清界限的群体;成员群体是指个体是其成员的群体[8]。从某种意义上说,消费社会中消费者对参照群体的关注度远超过自身。他们会不自觉地内化或参照群体所具有的信念和价值观,从而将其行为方式、消费建议作为有价值的信息源。所以,参照群体对社会文化涵义的形成与传播有着非常重要的作用。商业广告中对参照群体的支持性特点进行合理的体现会对消费行为构成明显的引导,消费者也会在参照相应群体的过程中,获得自我及同类群体的认同,从而引发其理想化的情绪满足。名人及各领域的专家常被大众选择作为渴望群体。消费者期望通过与其消费同样的物以获得相同的价值表现或生活体验,如拥有一样的美貌、成就、身份地位或健康无忧的生活等。所以商业广告中渴望群体的价值表现可以对消费者形成强大的情感驱动,产生良好的商业效益。但实际操作中应注意名人特征与品牌文化内涵的匹配度,同时,不能滥用名人或伪专家做虚假广告,以免引发公众信任危机。普通人叙述型广告也是一种情感化设计思路。广告中普通消费者即成员群体的情感呈现可以使广告更贴近现实生活,也更容易唤起消费者的情感认同。而规避群体特征常以间接的方式在广告中出现,起到反衬的作用。
二、情感化设计的艺术表现
禅宗美学作为中国传统文化意识形态与淡泊超然的人生哲学,能赋予当下艺术与设计实践活动更为丰富和深刻的思想内容与社会价值。我们固然处在一个哲学概念创新的时代,通过对禅宗美学自然本体论的研究切合当代艺术设计,从全新的角度呈现符合社会意识需求的、崭新的审美形式。在禅宗美学的指导下进行设计,做到自我清净,心中有念,使主体(心灵)与客体(自然)处于同一、恰当的状态下。在这层视野上选择设计所需材质:以简洁质朴的表现方式去达到所要表现物体内在的、本质的、精神的智慧美。禅宗美学自然观追求淡泊简素、朴拙到近乎不完满来表现的美(如图2)。色彩选择应摈弃绚丽灿烂之色,以清新素雅或纯色(白)为主,这种含蓄、清净之色所表达的美感恰恰是最富有魅力,纯真而朴实的。材料应选择天然古朴的木制品或棉麻,甚至是一粒沙,一颗石的美感,呈现出静谧,虚无的审美情趣。这种美是稍纵即逝的,亦是亘古不变的。正如其自然本体论所强调的心性化的自然美感,是由观到感,观中生感,感中生观,通过敏锐的观察和理解,来对自然美的和谐作出反应,从而展现出内在的生命之美,实现人与宇宙和谐统一的诉求。在形态的设计上并无固有的形式,值得一提的是,禅宗美学注重“万物归一”的整体观照,即全面地知晓,完整地观察。无论是一幅画或是一件工艺品,都要将其形状、大小及颜色与整体和谐相比较,真正领会它的美。如我们所感受到的自然界事物或风景是美的,不单单是因它独有的形式,更多是因它是以一种创造性的和谐方式“组合”在一起,从而使人发现或创造出主客体之间的相互和谐,并以此作为欣赏的前提或分析的依据。这样更有助于形成对美和崇高的敏锐意识,从而体验到特定“画面”背后生命韵动的和谐之美。只有如此,对自然生命和人类情感的体验之妙才能自然而然地呈现出来。
人是通过语言沟通来交流,物与人则是通过物品功能、形态的传达来交流的。人在创造物品功能的同时,也赋予了它一定的形态,表现其“性格”,使之有生命。我们在使用物品的过程中,会得到种种信息,引起不同的情感,当设计使物品在外观、色彩、肌理等对人的感觉是一种“美”的体验或使物品具有“人情味”时,它就不仅仅是使用的工具同时也是交流的媒体。
包装设计是为了达到在流通过程中保护商品、方便储运、吸引消费者、促进销售以及增强商品视觉美感等目的,而在采用容器、材料和辅助物的过程中施加一定技术方法的操作活动。从这一概念可以得出包装在商品流通过程中扮演多重角色,要想让它“活”起来,设计者应赋予情感、给予其生命。那么,我们如何去认识商品包装的情感化设计?一般应有三个层次:商品包装的外观表现、商品包装的内在行为、商品包装对人的思维情感的影响,这三个层次就是我们所称为的本能水平设计、行为水平设计、反思水平设计。三种水平依据时间先后顺序应是本能设计、行为设计、反思设计,最终反思设计又反作用于前面两者。
一、商品包装的本能水平设计
商品包装本能水平的设计是处于意识和思维之前,设计与商品的最初效果有关,基本原理来自人类本能,在文化与文化之间、人与人之间都是一致的。WWW.133229.Com在本能水平上,视觉、触觉处于支配地位。商品一般都具有特定的形体,设计者应根据不同形体来设计不同包装,通过外包装来展现商品体积和造型,使人产生第一印象,感觉包装就是商品的一部分,牢不可分,这属于视觉感应。包装是商品外观的必要元素,承载着信息沟通的作用,自然要求寻找共通的视觉语言。
有了视觉感应,当然不能缺少触觉感知,外形和形态是重要的,物理手感和材料质地也是重要的。包装使用的材料有不同质感,使人在触摸时有各异的感觉,形成心理感受,所以要根据商品的特质选材,适当材料的运用可以加强商品和其包装的融合度,达到更好的感观效果。商品包装的本能水平设计讲的是即时的情感效果,必须看起来好看、摸起来舒服,感性特征在起作用。
二、商品包装的行为水平的设计
商品包装的功能有物理功能、心理功能和生理功能。物理功能是作用于物而不是作用于人的功能,也称为保护功能。包装的保护作用总在第一位,没有保护,包装失去意义。心理功能是物品能在多大程度上作用于人的视觉感受,从而产生什么样的心理影响,也称为销售功能。生理功能是物品应具有的便于被人操作的功能,也称为方便功能。包装在生产、流通、销售等各环节上,首先应该适应工艺操作,便于商品生产制造,然后要便于商品流通,使之堆放牢靠、装卸省力。了解包装的功能,这是对设计者首先的要求。
只有合理的设计才能充分展现包装的可用性,使人感觉没有包装就没有商品,当然,所有的一切都必须了解人所需要包装存在的价值。商品包装的保护作用在现有的技术条件下,都可以做得很好,而市场是一个不确定因素,在有限的市场份额中,商品要想吸引消费者,刺激他们的购买欲望,设计者就必须赋予其包装独特的“促销能力”,以独特感人的形式让商品获得消费者的认可。同样种类的商品,精巧特别、深入人心的包装具有充足的竞争优势,以人为中心的设计才能取得成功。
依据人们如何看待商品包装,设计者应考虑包装开发的形式:改进(使之更好)和创新(全新的)。包装成功与否,设计者独特的创作思维方法是至关重要的。设计的创造性思维,要求设计者收集整理别人成功的经验,分析利用各类材料,洞察部分人难以察觉的事物,为设计出成功的包装做好准备。商品包装固然要受到客观条件的限制,但设计者同时要克服主观上的习惯和偏见,以全新的角度对待其设计,这样才能取得成功,打开促销的大门。
三、商品包装的反思水平设计
这个层次实际上指的是商品包装由于前两个层次的作用,在消费者内心产生的更深度的意识、理解、情感、文化背景等种种交织在一起所造成的影响。反思水平的设计涉及到许多领域,它注重信息、文化以及商品或者商品效用的意义,能够决定一个包装设计的成败。现代商品包装已经发展到一定程度,优秀设计层出不穷,被大众接受的也数不胜数,但还存在许多不足,随着社会的发展和人们审美水平的提高,设计者除了应在包装外形、功能与实用性上下工夫,还应针对消费者的审美心理要求着重考虑。往往商品本身并不能引起太多的审美反映,而其包装运用反思设计技巧,可使用户情感、思维产生强烈波动,这是反思设计发挥了深层的作用,可见反思层次的重要。设计者可以利用商品包装心理策略,以消费对象年龄、习惯、文化水平、经济能力、接受能力等来进行设计,只有把握消费者心理才能稳操胜券。
商品包装的视觉冲击力是本能水平上的一种现象,这完全是对物品外表的反应,而其是否影响广泛、反响强烈来自反思水平,美超越外表,来自有意识的反思和经历,受知识、学习和文化的影响。诸多事实证明,在审美上令人感觉愉悦的包装设计,其商品较容易被购买使用;与人的情绪和情感沟通良好的包装设计,其商品容易使人长久情感依赖并引起更和谐的结果。
反思水平设计的精髓是“完全都在人们的头脑中”。反思水平活动常常是决定消费者对一种商品包装的总体印象,在总体评价时,小失误可能被完全忽略,消费者对商品包装的心理接受度可以完全改变其它消极经历。认真关注消费者提出意见的设计者通常是把这些人当作最忠实的支持者,以人为中心来设计是赢得忠实支持者的方式,同时也表明了反思水平的力量。反思水平的设计不仅与人长期感受有关、与提供的个人感触和热情的交互有关,还与设计者的理解度有关。设计者要考虑所有层面,做到思维反思、意识反思、设计反思,根据人们消费心理的多维性和差异性去设计商品包装,最终提升了消费者的满意度和忠诚度,建立了一种精神寄托和依赖。
通过以上三个层次的阐述表明了商品包装情感化设计系统的复杂,但我们可以相信,设计的感性成份越多,越受到人们的喜爱、产品的附加值就越大。情感化设计对设计者素质和水平提出了更高的要求,这种要求不仅是技术上的,也是思维上的。社会不仅仅需要理性化的设计者,更需要同时具有多种知识以及拥有责任心、道德感的设计者,它无疑是对设计者素质的挑战,当然,也是机遇。
参考文献:
在传统文化观念中,人们的生活方式以辛勤工作为本,以追求高尚的品格为人生目标。如今,社会的发展使得人们的生活观念和消费理念有了质的改变。人们在辛苦工作的同时,积极乐观的追求身心幸福和物质、情感的双重满足。让·波德里亚在《消费社会》一书中讲到“消费者把自己看作处于娱乐之前的人,看作一种享受和满足的事业”。在物质社会背景下的幸福观,表现为人们对“幸福需求”的大大增加,追求享受生活、消费和娱乐消遣的目的。特别是商业环境不仅满足人们消费、消遣、娱乐等的需求,同时给予受众一种休闲放松的环境气氛。为了迎合消费者追求幸福与享受生活的情感需求,在设计中通常使用新奇的造型、独特的色彩、个性的装饰以及多种元素重组等塑造手法。
2.满足人们对社会交流和体验高品质文化内涵的情感需求
公共空间的形成溯源于它的社会交流性和社会生活性。商业环境作为一种特殊的公共空间形式,一方面给人们提供商品展示流通的平台,丰富消费者的社会生活;另一方面,商业环境的消费者能够体会到人际交往的乐趣和多样的情感体验。商业环境的一个设计趋势就是在场所中提供沟通交流的氛围,并营造出一种社会交往的乐趣性。作为一种具有文化气质的场所,商业环境的营造越来越体现出对公共社会生活的关注。引入社会文化活动使得商业环境的功能不仅是一种纯粹的展品销售活动,还是一种具有浓厚特色和生动魅力的文化活动。
3.满足人们对休闲性、娱乐性的情感需求
商业环境的主要目的是为了购物和娱乐消遣,使得闲暇时间增多的人们能够有一个放松心灵、暂忘社会压力的场所。这使得人们对商业环境的营造有了新的需求一一休闲性、游憩性、娱乐性、交往性等。使消费者感到某种与满足,娱乐体验是传统、古老的一种人类情感需求。在社会生活节奏加快的当下环境中,娱乐性、休闲性能使消费者的身心得到调整和休养。因此,情感设计意义上的愉悦性、快乐性、休闲性等要素成为商业环境设计的重要表现倾向。
4.满足人们对时尚性、个性的情感需求
时尚的概念和载体丰富多样,涉及到人们生活的各个方面。时尚性常常让人有一种兴奋和新鲜的感觉,满足受众的好奇心,传达出非凡的气质和别样的神韵,进而体现出消费者的个性和不凡的品位。商业环境设计是一种空间形式各要素的综合创作体,场所营造的本身具有很强的时间性特征。如今的商业环境中的时尚性具有新奇感、新颖、转瞬即逝、符号消费等新的特点。时尚、个性的承载体可以是另类的材料如废物的铁器、旧家具、夸张的色彩或者是生活中随处可见物品的新奇组合装置等等,在设计师的巧妙安排下使得众多表现元素在环境中重新展示其新的生命力。同时,商业环境营造中不断更新的技术手段和新材料等也能体现出时尚性和个性特征。
5.满足人们对艺术性的情感需求
商业环境的好与坏、商业环境品质的高与低在很大程度上取决于环境中的艺术内涵的多少。越来越多的设计师意识到在商业环境中赋予深厚的艺术内涵,会使商业环境的意境提升到一个新的高度。与此同时,具有浓厚艺术性的商业环境中不仅有利于吸引消费者、树立品牌的深层次形象,还能使消费者在购物的过程中有一种新的情感体验。如一些艺术感较强的商业环境中将艺术家的雕塑作品、家具作品、绘画作品等充满想像力和形象艺术感的艺术作品有规律的陈列其中,为顾客营造出一个充满艺术气息和具有梦幻般艺术体验的空间场所。
二、网页应用界面的情感化设计分析
“情感”是人们对自身周围的事物以及对自身的态度的体验,它是人对客观事物的主体反映。根据唐纳德教授在《情感化设计》一书中的论述,情感化设计分为本能、行为以及反思三个层次。本能层次是用户通过外界的刺激而做出的第一反应,具有先天性,因此,在对网页界面进行设计时需要充分考虑本能层次的物理特性,将本能层次的特征融入设计的界面当中。行为层次主要是指利用简单有趣的设计为用户提供最方便网页浏览布局和清晰明确的操作导向,使用户在运用中在情感上得到体验。反思层次是意识反作用于客观事物的一种表现形式,是人们最高的情感水平。网络用户通过浏览网页界面后产生的更深层次的感知和情感,往往受到不同主体认识的不同而有不同的情感变化。通常反思层次有助于提高用户的忠诚度,建立起用户与产品的长期联系。情感设计的三个层次相互影响,在本能层次得到满足后,产生行为层次,然后体验后,产生对网络界面的反思层次,在对网络应用界面设计中应当注意三个层次的相互作用,将情感化设计贯穿于三个层次中,提高用户的认知度,为用户带来情感愉悦和舒服的体验。
三、我国网页应用界面设计的现状及存在的问题
由于我国情感化网页设计起步相对较晚,缺乏理论依据,存在着众多不足,其主要有以下几个方面。
1.内容方面的问题
通常网站网页是进行信息传播的承载体,往往包含了众多的内容,但在国内的一些网站网页设计时内容相对混乱,分不清主次。还有一些网站为了向用户传达更多的信息,对网页界面嵌入各种软件以及各种各样的内容,使用户感觉杂乱无章,忽略了页面设计的整体性和主次感。此外,还有一些网站为了商业利润,在网页界面中填充了大量的广告,容易让用户在使用时产生抵触情绪,降低了情感化的体验效果,同时,网页广告界面往往自动弹出,强制用户“消费”,缺乏对用户的尊重。
2.网页界面板式雷同化严重,缺乏创新
网页应用界面在设计上大多都是遵照一种设计样式,除一些网站在设计时根据自身的实际情况,对界面内容进行分栏分类,对色彩字体进行搭配,其他大多数设计的版本内容布局高度雷同化,缺乏创新,使用户容易产生视觉疲劳,很难吸引用户的注意力,降低了情感化的体验。
3.网页应用界面设计普遍缺乏情感
情感化的网页设计能提高用户在浏览网页时的舒服程度,还能提高用户的自我标识,但是在实际的网站网页界面设计的过程中,往往只是满足功能上的需求,追求界面的效果,忽略了在网页中添加情感因素,在视觉色彩的应用上也相对混乱,造成用户情感体验的效果不明显。
四、网页应用界面的情感化设计
通常进行网页界面的情感化设计需要明确进行网络界面设计的目的,即构建一个使用户在视觉上产业愉悦的网站,以提高用户对该网站的忠诚度。一般来讲,网页界面设计目的包括实现网站服务、良好的视觉效果以及可行性和易用性三方面。因此,网站的网页界面的情感化设计需要围绕着上述的三个目的展开。
1.色彩的设计
网页的应用界面的色调通常包含了文字的颜色、主板的色彩、所含图片的色调等几个方面。首先,图片的设计是将抽象化的物体转化为直观的视觉效果,图片的色调可以直接进入用户的视觉体验,进而产生本能层次的情感,因此,图片色调的选择要符合主题内容,与整个网页的风格相匹配。其次,文字色调的设计,文字是传达网页内容的主要方式,是网页界面的主体,其字体的颜色需要与整个网页界面的设计搭配,使用户在阅读时不产生疲劳感;最后,主色调的设计,主色调是整个网页界面的背景,在对主色调设计时要遵照使用户舒服的原则,防止色调太强,而影响文字主体阅读的困难。
2.合理统一的布局
对网页界面合理统一的布局是指在网页界面有限的空间内,对文字、图片、色彩等元素进行统一的设计编排,使整个界面显得和谐统一,不至于出现内容混乱的局面。因此,在对网页界面设计中,既要加入人的情感因素,同时又要进行合理的布局,这样才能让用户在使用过程中产生情感上的依赖。
3.方便易用的操作功能
通常网页界面设计要以方便易于操作的功能为前提,使用户在使用过程中,能够用最短的时间进行操作,并接受该功能的应用。
4.对网页界面的情感化设计的创新
创新是设计的动力源泉,一方面,只有不断创新才能满足人们提出新的需求,另一发面,创新是人们劳动性的创造,将情感和抽象思维相融合,设计到网页界面的布局中去,提高用户网页界面体验的情感效率。
人既是产品的设计者,又是产品的使用者。设计中的情感化理念是人类社会发展的必需品。设计师注入产品中的情感通过产品传达给使用者,从而促使他们喜爱这种产品。情感沟通是设计师在产品信息传递过程中的最高境界。在这个过程中,产品通过信息载体将设计师与使用者联系在一起,设计师的情感显示过程就是产品的编码过程,而使用者在使用产品的过程中产生的心理反应就是解码过程。设计师从受众的心理反映中获得了一定的线索和启发,从而设计出在最大程度上满足消费者的产品。
1.2产品体现了设计师的情感
设计师通过自己设计的产品表达其情感,与艺术家通过其艺术作品来表达自己的情感是相同的。产品的设计过程可称为艺术的表达过程,艺术表达审美是通过将其转化为某种情绪状态,该产品不仅是真实存在的东西,还是思考和情感的载体。值得注意是,对于功能和情感产物的不分离,从某种程度来讲,只有将外观、功能与情感结合起来的产品才具有真正的审美价值。在现代产品的设计过程中,大量的设计师开始将情感融入设计中。
1.3情感化产品的传达
设计师在产品设计过程中,其产品是指定人的行为情感,在使用过程中这种产品将通过其造型、色彩和材质等传达设计师的情感,进而通过这种心理经历引起人们的情感化体验。人的情感和对待事物的感受是审美心理反应的一个过程,同时,观众的审美倾向也有所不同,这与观众所处的社会环境和文化背景有关。而观众的偏好对设计师设计产品有直接的关系。设计产品时发送一个特定的信息并激发了观众喜爱的情感,人们便会乐于接受这种产品;相反,引发了观众深恶痛绝的某种情感后,他们会对这种产品产生怨恨之情。
2影响情感化设计的关键因素
2.1造型对情感化设计的影响
外观造型已经成为影响情感化设计的一个重要因素。意大利阿莱西公司与飞利浦公司合作设计的安娜开瓶器装置使用了卡通人物形象,纤细的身形并配有鲜艳的裙子使人们在使用的过程中体验到一种来自卡通人物的享受;波士顿公司设计的订书机细化了抽象元素,以动物身形设计,采用两种不同的颜色搭配,使产品充满活力,可爱到极致;飞利浦公司设计的电话采用昆虫形象,用2个触角来接收或发送信息,达到了生动、形象的目的。
2.2色彩对情感化设计的影响
通过对人们审美的观察发现,色彩可以引起人们心理和生理上的反应,因此,产品色彩信息的传输往往更直接、有效。在产品展览上,颜色是产品表现的有效手段。在生活中,并不缺乏通过色彩制造商机的例子,比如法国巧克力通过紫罗兰般的色彩赢得了市场;苹果公司因IBM兼容微软操作系统带来的挑战陷入危机,1996年,苹果公司生产的电脑在材料和色彩上大胆创新,采用半透明的颜色和材料,使人们在工作之余有种别样的享受,这种设计使得苹果公司从困境中脱身,苹果公司将全透明的材料大胆地在电脑上使用后,使其成为华尔街的新宠。
3对现代工业设计情感的关注
3.1情感化设计对生态环境的关注
现代社会面临的最迫切的问题就是环境的可持续发展。在工业设计领域提出了绿色设计这一概念,其来源于对人们破坏环境的反思。绿色设计旨在节约资源和保护环境,要求设计者在设计新的产品时具有系统的想法,即从材料选择、功能结构和产品运输等方面考虑对环境是否造成影响。因此,设计师在现代工业设计中肩负重任,需要密切关注环境的整体质量,从而保护人类赖以生存的家园。
3.2情感化设计对传统文化的关注
传统文化是人类精神文明的财富,继承和发扬传统文化是关系到各民族生存和发展的重要问题。使各民族感到自豪的是其大手笔的文化,各民族的传统文化包括独特的哲学观、美学标准和语言。在工业化进程中可发现,民族传统不是一种负担,而是对设计的一种丰富。对民族传统文化的引用并不是一种简单的抄袭和使用,而是在理解基础上的再创新,也是传统工艺思想和技能的进一步推广。
3.3情感化设计对个性化的关注
近年来,因产品使用人群的差异、年龄层次、受教育程度和地域特色的影响,使产品设计系统化、多元化的设计想法成为设计师密切关注的重点。对于多样化的社会人群,设计师应考虑的是个性化的产品设计。
超越二维平面与三维立体的就是人与空间进行情感对话的四维空间,是一种现实触碰不到的空间。例如:人做梦时在脑海中浮现某个场景,置身于其中既真实又模糊。人在回忆以往的场景时会历历在目。这些都超越了时间和空间的限制,打破了固有的三维定式。至于空间设计中的“四维空间”就是使人触景生情。在具体的设计中,充分利用空间的造型的形态、尺度、色彩等,与人的内心情绪产生共鸣,是人们超越物质追求的精神层次。
2.“四维空间”的意义
随着科技进步,人与人的交流趋于平淡,多数人沉迷于虚拟的网络世界里。无论在街上行走,还是在餐厅就餐;无论在共场所,还是在家休息,都会发现很多人在低头玩手机。这一方面说明虚拟的网络空间满足了一部分人的精神需求,另一方面也反映了真实世界中的空间设计远远落后于虚拟空间的设计。因此,运用“四维空间”设计理念进行环境设计就显得十分必要了。这不仅是满足人们对环境的精神需求,也是为未来社会保存和创造历史遗产过程。
二、“四维空间”情感化设计的营造手法
1.保留历史痕迹
一个社会的进步必然会遗留下一定的历史痕迹,如:建筑、符号、材质、颜色等等这些都是营造“四维空间”所需要的设计元素。每当人们路过老旧建筑物时都会感慨时光飞逝,岁月蹉跎。凝视着老旧建筑会回想过往场景,即使辛酸苦辣也会一笑而过。这种心理上因新旧建筑物的对比而产生潜意识相思之情,也就是所谓的触景生情。无论是在建筑、空间景观中,利用旧的材质,老旧的装饰物,甚至是废旧的机器都可以在空间上做到打破现实空间与时间,产生虚拟的过往空间并进行情感上的互动。这是营造“四维空间”比较直观与易于应用的手法。
2.情感交流与尺度
情感交流与互动是营造“四维空间”的最终目的,人的内心情感交流离不开外界环境的影响,应该从空间尺度、视觉交流、听觉交流、嗅觉交流、四个方面进行空间情感化整合。其中的交流指的是人的感官和行为与空间互动所产生的情感波动。
(1)视觉交流
从人类的行为学角度出发,当人们自然运动的情况下以水平方向上行走为主,速度约为每小时5km。在行走观察周围环境时人的水平视域比竖向视域要宽很多。在视觉向前看,可以观察到两侧各自近90°水平范围。同时为了能清楚的观察路线,一般视轴线向下偏10°左右,并且在环境空间中实际上只能看到建筑物的底层、路面以及街道空间当时发生的事情。进而应当在人们视域舒适的范围内做到视觉与周围空间形态与色彩的互动,达到人们长时间的驻足与停留使内心情感融于空间氛围。
(2)听觉交流
人的听觉具有较大的工作范围。一般在7m内,人的听觉是非常灵敏的,在35m的距离仍然可以清楚的听到演讲内容。但超过35m的距离听觉能力便会降低,能听到大声的叫喊,却很难听清楚内容。距离1km甚至更远只能听见炮声或者喷气飞机的噪声。在不同的环境空间可以营造独具特色的声音,如:自然环境的声音、人为环境的声音、欢快的声音、悲伤的声音、等等。不同的音色与音调都会调动人们的情感。当人们在空旷的环境中会产生恐惧与孤独感,但空间中有欢快的音调也会打破人们内心的恐惧,随着音乐的跳动回忆快乐的往事。因此在空间中应当随着内部环境的主题造型与色彩搭配声音营造舒适的微空间,进而达到放松的心态。
(3)嗅觉交流
嗅觉只能在有限的范围内感知不同的气味。在小与1km的距离内,能闻到别人皮肤、头发和衣服上散发出来的微弱气味。在2km到3km的范围内可以闻到香水或者较浓的气味。超过这个距离范围,人就只能闻到很浓烈的气味。在民间有句俗语:“酒香不怕巷子深”。可以看出嗅觉在空间中起到了一定的指引作用,甚至可以促使人们产生一种怀旧情怀。
三、“四维空间”在情感化设计中的发展前景
“四维空间”设计不仅在室内空间予以提倡,甚至在平面、景观、建筑、工业设计都应该合理的利用这种设计理念。在以本土化设计为基准的同时应当寻找身边可利用的设计元素,这样的设计会更贴近人们的生活与人们的行为与内心世界相融合。当人们候车时不再无聊的玩手机而是与他人交流。当人们行走公园时不再乱踏草坪而是悠闲的散步。当人们回到家中不再索然无事而是回忆美好的往事与亲情的感受。这都是“四维空间”引导人们行为与情感交流的力量,因此“四维空间”情感化设计是空间设计发展的必然趋势。