报纸广告设计论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇报纸广告设计论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

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第二层意义是结合广告设计与表现的策略，思考设计所表现出来的图文信息内容应该如何搭配、组合、排列，如何突出主题与适当引导观众阅读？先说什么、后说什么？如何让读者注意到广告的信息并且激发起他们的兴趣，从而更好的引导和影响观众，在一种轻松愉悦的过程中认识和了解广告的内容。总之，“AIDMA”是一种行之有效的研究信息传播策略与设计表现针对的方法，其中心的目的和意义就是实现广告信息的更有效传达。AIDMA作为一种研究信息传播与设计表现实效的方法，其在实际的设计工作中起着及其重要的作用和价值。特别是在处理图文信息的组织、搭配、传播和表现方式上面具有明确的指导性与方法性。举例说明，任意一则广告设计无论信息有多少，内容有多重要，其第一要位的工作只有一个——就是吸引注意“A”（Attention）。因为广告只有在观众注意的前提下才可能认知广告的主题是什么，广告的内容是否和自己有关系？所以在此环节图文信息的设计就是想办法吸引观众的眼球，无论是有吸引力的标题、醒目的文字，还是突出的画面或唯美的图形。所有的策略只有一个就是引起注意。其次，在观众注意的同时，图文信息的表达能否进一步激发观众的兴趣，形成“I”（Interest）？无论兴趣是通过文案的叙述与描述，还是通过图形的具体分解与说明，如果读者没有兴趣，那么信息的诉求与沟通将到此为止。如果观众注意后产生了兴趣，那么进一步说服他们接受的可能才会存在。

第三是培养观众的欲望“D”（Desire）。所谓欲望是指读者在有兴趣深入阅读了图文信息后而产生的对信息内容的认同，有一种尝试购买或是消费体验的心理的存在，这个环节最大的工作就是诉求与说服。需要通过合理而有针对性的正文文案来完成，无论文字是理性的表述还是感性的诉求只要能够说服读者相信并产生购买的欲望就达到了目的。所以信息在此表述的策略与说明的能力十分重要，需要图文之间相互配合默契完成。第四是促使观众对于感兴趣和欲望的信息形成记忆“M”（Memory）。广告设计的画面再美好、文案的诉求再有道理，都免不了时间的遗忘，观众每天接触到的各类信息五花八门、形形，真正能够对观众留下印象并形成记忆的内容少之又少。所以在图文信息记忆的这个环节应该思考如何把文案与图形中一些关键性的亮点、卖点、价值点强化并突出出来。形成一种朗朗上口，让人持久难忘的信息记忆效果和传播实效，比如通过广告词、广告音乐、广告角色以及让人印象深刻的广告画面等等方式。例如：农夫山泉矿泉水的广告语：“农夫山泉有点甜”；娃哈哈奶的广告语：“喝了娃哈哈，吃饭就是香”以及雀巢咖啡的广告语：“味道好极了”等等。形成记忆的广告语会在很长一段时间内影响并提醒着消费者关注自己的产品或服务，在消费者需要购买相关产品的时候提醒消费者做出第一选择。最后，是促成消费者购买行动的发生“A”（Action）。AIDMA法则的最终结果就是促使消费行动，图文信息的设计在这个环节最重要的任务就是让目标消费者记住关于广告产品或是服务的各种信息，诸如：生产商的名字、电话号码、网址、销售地址、公司的标识、形象、联系方式等等。这些信息是重要的用来区隔自己和同类产品或是服务商的必要识别内容，同时也是告知读者记忆，促成消费购买行为发生的基础。综上，AIDMA法则与图文信息的传达之间关系十分紧密，需要针对信息的内容、诉求对象以及达到的目的等进行策略规划，在设计表现过程中适时的设置、引导、诉求与表现，这样才能够更好的实现信息的沟通目的与实施效。

AIDMA法则中的广告心理学原理及方法

广告作为传播学的一种表现形式，其核心是建立在广告的信息如何引导目标受众的注意和兴趣，进而对消费者的购买意识和消费态度产生影响，最后在购买行为发生时能够引导消费者按照广告信息诉求的主张与要求进行购买的过程。广告对于受众消费行为的影响是一个复杂的过程，需要一系列受众心理过程的认知和引导才能实现，所以对于广告信息的设计与传达就必须思考目标受众的心理感受和信息阅读的规律、方式、过程和原则。而其中最为重要的心理原则就是——广告的信息必须引起注意以及如何引起注意？美国著名的广告人伯恩巴克曾经说过：“你没有吸引力使人来看你的这页广告，因此不管你在广告中说了些什么，你都是在浪费金钱。”这句话说明了——吸引受众注意对于广告信息传播的重要性所在。具体而言，在当今信息化的社会，人们每天都会接触到各式各样的信息，这些信息中有一些是个体感兴趣和与自我有关系的内容，而绝大多数信息是和个体无关和不感兴趣的内容，然而面对铺天盖地的广告信息，消费者如何主动或被动的接受这些信息，又如何认知和了解哪些是有益的、哪些是无关的内容呢？所以，对于广告设计而言，消费者能否“看到或者听到”某一则广告，广告内容能否引起他们的注意是信息传达的前提和关键。注意是信息获取和加工的第一步，只有注意才能够促使信息加工的顺利进行。其次，在认知心理学中，注意的程度不同也会影响广告信息的记忆与说服。消费者的注意程度（高与低）对于广告的认知反应有着密切的联系。注意程度高、频率大、时间久，能够促使受众的认知反应增多，从而积极的利用广告信息的内容和自身知识经验的积累对所广告商品的性能、价格、价值等做出综合的判断，促使购买行为的发生。反之注意程度低的广告则较少产生甚至根本没有认知反应，造成整个广告传播的失效。注意的原理——从心理学的角度来说，引起注意的方式主要有几种，第一：对比的运用，对比就是指所表现的物体与周围的事物之间存在明显的差异和不同，这种差异性越强烈就越容易引起注意，从而形成视觉的吸引力。例如：色彩的对比、体量大小的对比、疏密的对比、距离远近的对比等等。第二：新异性注意，所谓新异性就是利用新鲜的、异于常规的方式刺激受众的感官，从而引起注意的方式。新异性又可以分为绝对新异性和相对新异性两种，绝对新异性是指人们从来没有见过或者体验过的事物或特性，这类事物一旦出现就容易引起好奇和注意。而相对新异性是指人们习惯的事物突然发生变化或异常，从而引起注意的方式。第三：动态的注意，相对于静止的事物而言动态是吸引注意最好的方式之一，人们视觉的生理习惯于被运动的、突然移动的事物所吸引，因此动态的引起注意是一种有效的注意方式。第四：强度与频率的注意，从物理学的角度来看，事物在达到一定的强度或者频率的状况下就会产生激烈的反应，从而促使注意的产生。例如广告的重复性与反复播放的频次，会加大广告的注意和记忆。第五：重要性的注意，所谓重要性注意就是指事物对于广告所针对的目标人群是否具有价值和重要性，利用人们所关心事物的主次不同形成注意的效果。例如：我们通常所说的“找对人，说对话”就是根据信息内容重要性的不同，针对特定的人群进行诉求的原理。

报纸广告设计如何吸引注意

针对不同的传播媒介有不同的引起注意的方法或要求，就报纸广告这种最常见到的平面印刷媒介而言，吸引观众注意的方式可以细分为三个层面的几种设计表现问题。第一层面，是关于报纸广告版式构成本身。涉及到：1、版式的形式差异，2、版式的大小差异，3、版式的位置差异。所谓版式的形式差异，是指报纸广告的版式在式样设计上面、在内容的组织与信息引导上面形成自己的特色，进而打破常规吸引读者的注意。版式的大小差异是根据受众注意度的大小、多少进行引导注意的方式，通常情况下报纸广告的版面越大，对于观众视觉的刺激和影响就越大，引起广告注意的效果会根据版式大小的不同而不同。版式位置的差异对于吸引注意而言则更加明显，头版或是版面中位置较好的报纸广告版面，相对于一大摞报纸中处在次要位置、边沿位置的报纸版面来说，更能够引起读者的注意与关注。第二层面，是有关报纸广告图文内容的问题。涉及到：1、报纸广告中图文比的差异，图形相对于文字而言应该尽可能的突出和放大。1952年，特沃特（D.W.Twedt）关于阅读影响因素的分析研究表明图形和色彩这两个因素的大小，是影响读者阅读成绩的两个重要条件。罗斯特和佩斯所著的《广告和经营管理》一书中也认为：“广告插图是平面广告吸引读者注意的首要因素，因此广告插图越大就越有利于吸引读者”。2、报纸广告中的色彩与基调，色彩是光波作用于人的眼睛所引起的视觉经验。色彩具有让人产生某种心理联想或是唤起心理某种情感的作用，这是人们在日常生活中积累起来的带有感彩的事物与心理联想的关系。因此色彩的视觉识别与心理感受能够推动观众的注意与记忆，此外，色彩的基调也是区隔报纸广告内容与周边其他信息的有效方式之一，能够更加突出报纸广告的主体和视觉效果。3、报纸广告中的标题，报纸广告的标题应该醒目、突出，开宗明义的表明广告的关注、主题和主张，标题配合图形共同起到吸引观众注意、激发读者的阅读兴趣。第三层面，是关于报纸广告阅读引导的设计。包括了：1、报纸广告中的名人明星效应，通过广大受众所熟知的公众人物吸引受众的好奇心、亲近感和重要性引起注意。2、报纸广告中的动态元素设计，借助指向性符号、箭头、色彩、特异、变形等设计元素引起观众的注意。3、报纸广告中的对比方式空间留白等等。空间留白是对比关系的一种，就是利用对比差异的巨大视觉感受引起观众的注意，报纸广告设计中大面积的留白空间能够凸显余下的信息，同时让读者产生好奇心，引导观众的注意和主动阅读。

AIDMA法则对于广告设计影响综述

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在信息时代，随着新材料、新工艺、新媒介平台的发展，平面广告设计的内涵、方法发生了变化，对广告设计师的职业素质和专业能力提出了更高的要求。长期以来，艺术设计类课程是高校培养人才的基础课程，但由于受到固有艺术设计教学观念的影响，“重艺轻技”的问题较为突出。如，在课程结构方面，理论知识较多，实践性内容占比较小；在课程教学方面，讲授艺术表现的知识较多，缺乏对学生相关设计技能的考查。平面广告设计具有综合性，教师要结合时展的特点，注重团队协作，贴近行业发展实际，让学生接触外部的世界，了解行业需求。由此可见，改革教学方法和课程内容，结合平面广告设计的制作流程，优化课程结构与衔接关系就显得尤为重要。

一、当前高校平面广告设计课程教学存在的问题

平面广告设计课程是艺术设计教育中的重要课程，通常分为理论课程和实践课程两部分。这样的课程设置方式便于教师的教学与管理，但也存在一些弊端，如教学方法雷同、教学手法单一、课程衔接不够流畅等。理论知识与实践操作的联系不够紧密，导致课程设置分立，学生学习的知识与掌握的技能缺乏有效的关联，学生难以通过模仿、练习、实践、创新创作出理想的设计作品。这样平面广告设计人才培养便陷入了两个误区：一是强调以图形图像软件教学为主的操作训练，将软件操作作为教学重点，突出对设计软件功能、特效的应用，而忽视对设计思维、设计理念、设计意识的提炼与传达；二是将广告设计等同于艺术创作，过于强调个人的艺术体验与风格，与实际的平面广告制作脱节。平面广告设计本身具有较强的实践性，学生需要将平面广告知识、软件设计技能以及艺术设计的创意、热情融入其中，从而提升自身的设计水平和竞争力。平面广告设计课程在课程结构方面面临目标与学时两大难题。1.课程目标中的问题平面广告设计课程涵盖的内容较多，教学目标具有广泛性，如学习艺术设计知识、掌握平面软件的操作方法以及具备职业素养和社会适应能力等，这些知识和技能要体现在具体的广告设计实践中（如广告标志的制作、广告创意主题的确立、广告设计方案的完善等）。此外，学生还需要学习广告筹划、广告设计、广告推广应用等方面的知识。这样就容易导致课程设置存在盲目性，让学生无所适从。2.学时上的问题任何课程的教学都需要相应的学时安排，笔者所在学校的平面广告设计课程教学有60个学时，其中包括理论课程和实践课程。然而，由于教学内容较多，这些课时往往难以完成对学生设计知识、技能的培养，教师的教学重点不够突出，教学存在盲目性，一些学生“学而不会，会而不精”。平面广告设计课程采用理论与实践分立的教学模式，将知识点分开，这样虽然有助于优化知识点的难易程度和衔接顺序，但学生往往被动地学习，难以有效地激发学生的设计热情。因此，教师需要从优化课程教学入手，创新教学方法，进行课程改革，重新整合知识点。班杜拉的自我效能感理论指出，自我效能知觉指的是相信自己具有组织和执行行动以达到特定成就的能力的信念。笔者借鉴班杜拉的自我效能感理论，剖析学生对学科知识、能力、知觉的预期，结合平面广告设计制作过程，联系实际，构建新的实践课程教学体系，让学生了解现代平面广告设计的发展趋势，在实践中增强信心，获得成就感。

二、平面广告设计公司的作品制作流程

优秀的平面广告设计往往是由一个团队协同完成的，团队成员从自身的专业素养结构出发，发挥各自的优势，合理分工，制作出符合行业发展需求的广告作品。广告设计公司设有策划部、客户部、创意部、媒介部、综合部等部门，各部门依照部门规程，分担各自的职责，共同服务客户。一则完整的广告设计作品的制作流程主要有以下几个环节。首先，由客户部人员参与业务调查和跟进，搜集广告需求，开展行业资料调研和分析，得出广告设计需求。其次，策划部依据行业发展资料，结合相关设计要求，制订方案，由媒介部完成媒介完善和优化。然后，创意部根据媒介方案，结合行业用户需求，组织文案并选择艺术审美视角，以确立作品的创意方向。最后，创意部将设计方案提交给客户部，组织各部门参与探讨，修正、改进方案，形成最终的提案。也就是说，一个完整的广告设计过程大致由调研、策划、创意、原稿设计、正稿制作、校对、输出等流程组成，每个环节都是整个广告设计流程中的重要节点。设计公司同样遵循上述工作流程，满足用户的需求。因此，平面广告设计课程改革也应该参照上述流程。教师要基于用户、行业、社会发展的实际，找到优化平面广告设计课程的思路，突出平面广告设计的创意表现。如，教师可在平面广告设计教学中融入各类设计大赛，围绕参赛项目与学生共同探讨平面广告设计的创意和艺术表现，分解具体的设计任务，让学生分工参与实践，体验整个广告设计过程，在具体的设计实践中交流、学习和分享，了解平面广告设计的相关知识。特别是在协同制作与共同参与中，既突出了个人的专业优势，又促进了团队协作，提升了学生的创造性设计思维和服务意识。笔者所在的学校结合平面广告设计的具体制作流程，打破固有的课程章节、课时结构安排，从具体的平面广告设计任务和作品制作流程着手，将平面设计课程划分为几大模块，再结合具体的模块任务细化教学内容和教学方法。如，将平面广告设计制作流程分解为创意和设计表现两大模块，每个模块再进行内容细化，并将整个教学过程融入具体的、可行的平面广告设计制作，从而增强学生的平面广告设计兴趣，培养其平面广告设计职业素养。

三、以平面广告设计制作流程优化课程衔接

平面广告设计课程课时较少，相关的教学内容较多。因此，教师要解决课时与课程之间的矛盾，采用科学、有效的教学方式，优化课程衔接，细化教学目标，明确教学任务，激发学生的设计兴趣。1.分组协作，培养团队协作精神平面广告设计本身具有多岗位协同、融合的特点，基于具体广告设计任务的分工要求，笔者通过小组分工设置不同的兴趣小组，让学生自愿加入小组。每个学习小组有5名学生，结合具体课程分解小组任务，各小组成员在组长的带领下参与作品设计，共同讨论、协商。团队分组实现了对具有共同兴趣学生的整合，培养了他们的团队协作精神，为其适应未来行业分工和设计需求打下了基础。小组划分之后，要明确小组成员的学习目标。小组的学习方向已经确定，但小组成员需要从个人的学习目标出发，细化课程模块内容。如，将个人的兴趣、未来的就业方向进行统合，并确立为个人的发展目标。这样能够激发学生的学习积极性，彰显学生的个性。2.以案例细化课堂任务平面广告设计教学案例能将课堂教学与真实的设计任务关联起来，教师可借此将学生分成不同的兴趣小组，细化教学设计的重点、难点，帮助学生梳理知识点，使学生掌握平面广告设计方法和技能。如，教师可细化与分解平面广告设计的知识点，让学生通过具体的操作案例完成相应的学习任务，真正做到学以致用。又如，教师可通过海报广告设计案例、企业宣传册设计案例、报纸广告设计案例、宣传画册广告设计案例等，针对不同的设计工作岗位和任务构建序列化的教学内容，从而培养学生的综合能力。3.课后小组协作学习课后小组协作学习是弥补课时不足的有效途径，特别是平面广告设计中的实训任务，知识点较多，教师应该强调课后小组协作学习。如，教师可借鉴包豪斯的设计教学经验，鼓励学生自主查阅资料、撰写创意文案、完善作品，通过“群体工学”方式增进交流与分享。4.作品展示与评价平面广告设计课程教学中的作品展示环节是对教学内容的阶段性总结。无论是创意教学，还是具体的动手操作，教师都要进行学生阶段性作品的展示与评价，从组内交流延伸至班级的组间互动，研究遇到的问题和解决问题的方法，使学生从中获得经验。这样既能增强学生的自信心，又能帮助学生明确职业定位。阶段性评价是课程教学的重要组成部分，教师要采用自我评价、学生评价、师生互评等方式，激发并保持学生的学习热情，提高课程教学的连续性。

参考文献：

[1]柳国伟.基于工作过程导向的平面广告设计课程改革研究.美术教育研究，2014（22）.

[2]徐崇.“两段式”广告设计课程教学改革研究.艺术科技，2016（12）.

[3]沈慧.平面广告设计教学方法改革研究.美与时代（上），2016（10）.

[4]万本龙.中国民俗图案在现代平面设计中的应用.青岛理工大学硕士学位论文，2014.

[5]张婧.中国传统水墨形式在现代平面设计中的运用研究.云南艺术学院硕士学位论文，2014.

[6]王如.现代平面设计元素剖析.辽宁师范大学硕士学位论文，2012.

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目前，我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域，从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。

一、专业教育的改革与实施

电脑艺术设计专业起步晚，发展快。我们要从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在设计教学中，注重理论教学，突出技能培养，通过计算机辅助设计教学，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，适应人才市场需求。在教学过程中，以校内操作实训室为依托，让学生在学中做，在做中学。通过实践，提高动手能力，初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业，使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实，可以和一些用人单位挂钩，建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计，做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目，又使学生在项目中学习设计和管理，在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。

二、电脑艺术设计在平面广告中的运用

电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上，都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上，还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通，都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。

电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市，放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告，比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等，构成了一道美丽的风景线。特别是海报，它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售，给自己带来丰厚的利润，到处进行广告宣传，为了达到最好的宣传效果，将广告贴到人口流动比较大，引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去，我国的商品在国际市场上总是被嘲笑，老外戏称咱们中国的商品是一流的产品，二流的包装，三流的价格。现在，由于电脑艺术设计的加入，我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度，包装内在质量也得到空前的提高，减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失，也基本上改变了“一类产品，二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现，并运用到平面设计领域后，便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式，极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。

三、电脑艺术设计在网络广告中的运用

随着互联网的迅速发展，电脑已普及到亿万家庭，网络广告逐渐成为网络上的热点，无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源，而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站，于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。

当前，我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态，即广告设计人员不懂制作网页的知识，网页制作人员欠缺广告专业知识，因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。

四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用

电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。

每个建筑方案在设计以及宣传等过程中，一般有两种方法来展示其最终效果；一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型，但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美，而且制作成本高，不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此，电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中，尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。论文毕业论文

五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题

首先，从社会层面来说：社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为：会画画，会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。

其次，从课堂教学层面而言：课堂教学方法和手段过于传统，缺乏创新，没有紧密联系人才市场，表现在两个方面：一是课程的教学只停留在老师课堂教，学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述，基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学，根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中，供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识，根本无法满足社会的需要。

三是学生学习只寄托在课堂，只停留在课本的实例制作，课后不愿去学习新的知识，缺乏尝试精神，这使得学生学与用和市场完全脱节，根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。

因此，中国的电脑艺术设计教育，应该以市场为导向，与企业合作办学，利用企业的优势资源，如实训场地、实训设施、一线设计师等，建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系，选派优秀教师到企业学习，并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计，锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课，同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究，引入商业项目进行模拟实训，使学生尽早地了解自己将来要做的工作，并且让学生深入合作企业和设计公司实习，了解其工作环境、工作流程和企业文化，培养学生的从业适应能力，提升学生的职业素质和就业能力。

六、专业人才需求及特点

(一)人才需求概况

通过调查，了解到毕业于电脑艺术专业的学生就业时首选上海、北京、广东，其次为浙江省、江苏省和福建，再次是东西部地区。涉及的企业以民营企业、股份制企业等其他形式企业为主。该专业目前就业前景还是不错的；民营企业成为就业机会的最大提供者；1000元月左右薪金成为毕业生的求职大致底薪。

就业市场未来长期的趋向，需要具有新知识、高技能、综合素质和良好品质的电脑艺术设计人才。

(二)人才需求特点

根据全国高等教育和职业教育的特征，教育的培养目标是培养电脑艺术设计专业的管理人才及电脑艺术设计专业的高等制作应用型人才

。在经过三至四年的理论与实践教学培训后，学生毕业时理论知识在适度、够用的前提下，重点是学生的专业实践应用能力。

七、专业培养及就业趋向

(一1专业领域职业岗位

广告公司的广告设计师、美术指导、策划、绘图员；室内设计公司的室内设计师、CAD出图员；展示设计公司的展示设计师、陈列设计师、企业宣传部门设计人员、策划人员；出版社的平面设计人员、插图公司插图设计师；企业产品开发部产品包装设计师。

(二)职业面向

主要就业岗位：广告公司、艺术设计公司、各类企业、展示设计公司、室内设计公司；次要就业岗位：网络公司、文化传播公司、影视后期制作公司；其他就业岗位：企业宣传部门、出版社、插图公司、建筑设计院、企业产品开发部、教育部门、自主创业。

(三)知识结构培养

1、平面创作能力、企业形象设计能力、房地产广告设计能力、网页设计的能力、室内设计能力、展示设计能力的培养，熟练地掌握各种平面设计软件。熟悉设计类的市场营销知识和管理知识；2、具有坚实的绘画造型基础和手绘POP的能力：3、掌握广告创作的各种表现技法，具备企业策划和广告策划能力；4、熟悉运用室内设计的各种软件；5、熟悉包装设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、标志设计、企业形象设计、报纸广告、户外媒体广告等平面设计知识；6、熟练掌握FLASH的应用，及运用其进行FLASH动画广告的设计和制作，具备网络广告设计能力；7、熟练掌握3DMAX的应用，及运用其进行室内外效果图和展示设计效果图的制作表达；8、掌握建筑室内外的表现与应用知识；9、掌握印刷排版知识和印前印后知识；10、对纸张有一定的了解。

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0 前言

现如今，我们所生活的世界可以说是一个广告的世界，如我们走在大街上、坐在公交车上、查阅网页时、看电视时看报纸时祭敖包都会观看到各种各样的广告，随着计算机互联网技术的快速发展，广告宣传形式也发生了翻天覆地的变化，逐步转向更为先进的网络宣传形式，在此背景下网络广告应运而生并得到了迅猛发展。距离现在，网络广告的发展已有十几年，具市场调查研究显示，2013年网络广告产值以过千亿元大关，其增长速度可谓成爆炸式增长，预计在今年年底网络广告产值将逼近或者超过电视广告，所以现如今网络广告可以说是广告界的大亨。但是，在这十几年的发展过程中，我们也可以看到一项网络广告的成功与否与设计、与播放方式有着千丝万缕的关系，如果广告不能激起人们的消费欲望，即使播放的次数再多，所取得的实际效果也是较低的，由此可以看出网络广告互动性设计的重要性。今天，本文通过对网络广告互动性设计相关问题的研究，并结合自身多年设计经验探讨了网络广告发展趋势。

1 互动是网络广告的传播中心

网络广告之所以能够在短短的十几年间取得这样大的成绩，就是其与传统广告传播平台存在不同，即具有通讯特征，在传统广告宣传中，如电视广告、报纸广告给观看着的选择莫过于看或者不看，更不可能存在互动性，所以宣传效果相对于新时展下的网络广告来说效率较低，这一点在网络广告刚刚起步时，互动性体现的也不是很好，那么什么是互动呢，互动的实质简单的来说就是人与网络二者之间的连续作用和反应的过程。而通过网络广告能为观看者提供这一互动，如通过文字、图形、视频、音频等，这种互动模式甚至可以超过人与人面对面的广告宣传、面对面的互动。由此可见，在新时展下的网络广告，如果不能充分的体现出互动性，那么就与传统广告宣传媒介没什么两样，也就失去了其存在的意义。所以说是互动性设计是网络广告走向成功的重要途径，互动是网络广告的传播中心。

2 互动是网络广告的娱乐表现途径之一

随着我国经济社会的发展，互联网技术的突飞猛进，我国已经成为世界网络大国之一，具统计现阶段我国网民已达到总人口的一半以上，其中在网络上展开游戏、娱乐等项目的占到百分之六十左右。由此可见，网络广告互动并不是单纯的信息，而是娱乐的体验，因此网络广告的互动设计必须具备娱乐性，只有具备娱乐性才能吸引广大消费者，具了解，有些消费者针对某些网络精品内容、好的娱乐项目时宁可不要善于前置广告的权利。如有些网络广告公司在互动式设计时，将传统的广告弹出式方式转变为具有娱乐意义的小游戏活着猜谜游戏，广告访问量明显提高。从这种角度上来看，娱乐性设计是网络广告互动性设计的创新，通过这种互动式创新设计，可以吸引消费者更多的时间来观看广告，并且能够积极主动的参与到广告湖中中，加深了消费者对广告信息的印象，提高了网络广告宣传的效果。所有广告均是由三种基本符号--即产品符号、环境符号和人物符号组成，互动广告就是可以让用户参与的广告，用户参与互动广告的积极性来源于广告的娱乐性、创意、奖品等多方面，而前者占有非常大的份量。所以说互动是网络广告的娱乐表现途径之一。

3 互动是网络广告的生命所在

在新时展下，互联网发展也朝多元化方面发展，如移动互联网、固定互联网等，由于生活、工作结构的日趋合理，人们的休闲时间越来越多，所以网民在网络上的时间越来越长，参与网络互动的程度越来越高，这些因素的发展都给网络广告互动性设计提供了机遇，所以，在网络广告互动式设计中，我们也要把握好设计方向，即减少传统广告大面积干扰的问题，充分尊重消费者的选择，这也是未来网络广告能否走向成功的关键所在。许多知名广告客户表明，如果广告做得有趣，而且便于大众参与，很多人是可以自觉地收看广告，甚至重复观看。互动性将最终决定网络广告的命运。

4 结语

我国是一个网络新兴大国，网络广告发展的市场潜力巨大，这就给网络广告的发展提高了良好的机遇，所以，我们一定要抓住这次机遇，增强网络广告的互动性设计，使其更具互动色彩，提高网络广告的娱乐性、趣味性，使其更具魅力，吸引广大消费者，使其发挥出最大的效果，推动我国网络广告的可持续发展。

参考文献：

[1]胡克.网络广告的互动性应用探讨[J].广东轻工职业技术学院学报，2007（3）.

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1、网络广告的定义

我们知道，传统意义上的广告是指商品经营者或者服务提供者承担费用，通过一定媒介和形式直接或者间接地介绍自己所推销的商品或者所提供的服务的商业广告。而网络广告则是最近几年来随着互联网技术的发展而迅速崛起的一种新的广告媒介形式。是继电视、广播、报刊、杂志等媒介之后新兴的一种广告媒介，有第五媒介之称。通常认为，网络广告是指商品经营者或者服务提供者承担费用，以互联网为传播媒体而和传播介绍自己所推销商品或者所提供服务的商业广告。换句话说，网络广告就是在互联网上的以数字代码为载体的各种经营性广告。”

2、基于视觉表现的网络广告设计

目前，我们认为有六个要素关系着网络广告视觉表现的成败，决定视觉表现的效果。这六个要素是：背景、图像、广告语、字体、色彩、形式。我们也将这六个要素定义为网络广告视觉表现优化组合要素。这些要素是根据广告视觉传播的知觉原理、注意原理，以及异质心理等原则，并参照广告视觉语言的构成要素：文字、形象、色彩、空间来设定的。

2.1整体背景，反衬差异。网络广告主要是传递文字与图片，它传播及时，能以最快的速度给消费者明确地传递广告信息，并能反复连续地进行反映。但是，网络广告所在的网页内容较多，容易分散网民的注意力，再加上目前网络广告自身内容较多，这都使网民注意力不能集中于焦点。为了解决这一问题，我们认为，网络广告自身应该运用整体背景，变害为利，以网页的杂乱反衬出广告的整体感，凸现广告。这里所说的整体背景，是指广告以整幅连续的画面，或统一的底色作为贯穿始终的唯一背景。而不是将几个图像拼接在一起，或更换背景及色彩。网络广告在出现形式上具有报纸广告的空间特点，又由于多媒体技术的运用，大多数网络广告又具有电视广告的时间特点， 因此，它的背景既是可换的，又应该是统一的、整体的。但是，目前网络广告所面对的情形刚好相反。

网页是网民知觉的主体，是突出在前面的，被网民清楚地知觉到，而网络广告则是模糊的、朦胧的，是次要的知觉对象。之所以会造成这种现象，是因为目前的网络广告已经“隐身”在了网页中：网页上信息过于庞杂，使网民眼花缭乱，而广告如果也是以一块文字、一个小图案的形式出现，势必会被隐藏在大量信息中，得不到突出。网民的知觉不能选择性地注意广告，当然就达不到视觉传播的效果。而如果将广告置于一个整体的背景中，情况就会完全不同。网络广告占有的空间是一般信息的十几到几十倍，如此大的空间，如果联成一片，拥有统一的背景，其视觉表现效果当然也会比一般信息的效果强十几到几十倍。

2.2加入图像，3B 原则。 信息要能为人们所接受，一个重要的前提就是必须具有较强的冲击力或要使接受者感兴趣。受众在注意某一对象时，一般平均五秒，能保持二十秒的很少。一个网络广告，能引起人的注目，这是传达成功的第一步，而若要引人注意，最重要的是第一感觉，开始的 1/10 秒钟的瞬间最关键。“3B”是 Baby、Beauty、Beast 的缩写，“3B 原则”是指运用婴儿（Baby）、美女（Beauty）、动物（Beast）这三个引人注目的形象进行广告传播，可以起到事半功倍的效果。“3B”作为目光捕捉物有利于吸引“眼球”，也有利于主题和创意的表达，能起到良好的点题和烘托的作用。网络广告中运用“3B”形象，不仅能增强画面的吸引力，而且会在网民心目中建立个性形象，留下难以忘记的印象。特别是人物的动作和表情具有传情达意的功能。动作与表情是构成人类行为的形式基础，也是行为的表达方式，它同语言符号一样，也是一个表意符号系统。在广告视觉设计中，运用人物的动作语言能提高画面的被注意值，能更有效地传递广告信息。

2.3神聚标语，画龙点睛。主题广告语是一则广告的“神”，它以凝练的形式完整、形象地概括广告内容、广告主旨，并形成易于传播和记忆的语言。对于网络广告来说，广告语也同样重要，它是吸引视觉的一个重要元素。网络广告的主题广告语应该做到以下几点：(1)、简洁有力。由于网络广告的平面空间有限，因此主题广告语应该简洁清晰，用最少的字说出最引人的话语。而且应该有震撼力、感染力或激发力，这样才能捕捉到网民的目光，并吸引他们点击广告。(2)、语言富有生活气息。语言要生活化，这是一般广告语都应该遵守的原则，特别是在网上，只有用网民的语言才能赢得网民的点击。(3)、形式刺激主题广告语应使用较醒目的颜色，比如红色、黄色、黑色、蓝色等，来刺激网民的视觉。字体上，应该运用美术字体或变体，以突出商品、品牌或广告的个性。

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2.4巧用字体，展现性格。在网络广告中，文字不宜被用作主要的目光捕捉物。这是因为网络广告所在的背景，即网页本身是以大量文字组成的，如果以文字作为网络广告的主体，势必会造成广告与网页混为一谈，网民不能迅速、清晰的发现广告，当然会减弱广告对网民的冲击。所以，我们认为网络广告中文字的主要作用是说明和辅助画面，但是，这并不代表我们就不追求文字的美，恰恰相反，在网络广告的制作中，我们应该巧用字体，以字体的形象个性、风格特点去阐释企业、产品的性格风貌，强化网络广告带给人们的视觉冲击。不同字体能传达不同的情感，传达不同的内容和经营理念，究其原因主要是与文字形象的外形特征和笔画特征有关。字体设计是以字体间组合形式的相互关系来体现主题的。作为网络广告视觉设计的一个重要元素，字体构成的功能和其艺术性是融为一体的。网络广告图形中的字体设计，不仅要向人们传达广告的信息，还要使受众在从字体排列的形式中得到美的感受。

2.5色彩反差，凸现广告。色彩在广告语言中扮演着非常重要的角色。成功的广告色彩设计，不仅能引起受众的注意和兴趣，正确地传达商品和劳务信息，激发购买欲望，而且还能塑造商品和企业的良好形象。在网络广告的色彩使用上，我们主张运用“色彩反差”的方法，来凸现广告自身。我们所说的“色彩反差”是根据色彩配置基本规律中的对比规律提出的。对比是色彩关系中的普遍现象，是指人的视知觉得到两种以上的色彩感觉相互作用的表现。两种以上的色彩放在一起，就会产生色相、明度、彩度、冷暖、面积等性质差异对应关系。因此就会有色相对比、明暗对比、彩度对比、冷暖对比、面积对比等。

2.6尝试新的广告形式。广告的注目率、阅读率是最重要的广告效果指标。而广告注目率、阅读率的高低，常与广告表现，广告创意呈正比。一般而言，广告表现突出，广告创意吸引人，都会达成较高的广告效果。我们可以通过三方面增加网络广告视觉创意。(1)、广告形状与尺寸的创新。目前，网页上出现的多是长方形、尺寸固定的广告，这种广告形式固然已经十分成熟，而且利于管理和收费，但是也造成司空见惯、审美疲劳的害处。广告商和广告主可以尝试着改变这种现状，使网络广告更加形式新颖、引人入胜。如将广告形状做成菱形、五角星形、心形、三角形等等。在不危害网民利益的前提下，改变广告的形状与尺寸可能会起到意想不到的效果。(2)、表现形式的创新。我们可以运用一些出人意料的广告形式来增加广告的点击率。虽然这种广告表现形式有欺骗之嫌，但广告主却达到了广告效果，网民都注意到了这样一则广告。虽然我们并不提倡这种广告形式，但是可以借鉴它的创意思想，想别人所未想，做别人所未做，跳出原来网络广告创意的老框框，寻求新鲜的广告表现形式。(3)、技术效果的创新。据计，旗帜广告和弹出广告中分别有近67％和34％的广告运用了闪动效果，达到了较强的视觉表现效果。无论是文字的闪动，还是图像的闪动，这种异常的处理效果肯定比无闪动的广告更吸引目光。除了文字效果的改进外，我们还可以利用动画、音效等设计元素，使网络广告更为生动有趣。

3、结论

随着互联网络的进一步发展，网民数量不断增加和网民结构的进一步成熟，将会有更多的个人和企业接受网络广告的跨时空、跨地域、图文并茂、双向传播信息的超凡魅力，网络广告视觉表现的逐步增强，也将使网络广告成为一种具有艺术性、审美性和巨大商业潜力的现代广告形式。

参考文献：

1、RonGoldberg著.吕本富、王玉巧等译.多媒体制作与经营宝典.北京：电子工业出版社.1998.5

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现代社会中，广告充斥于人们日常生活的方方面面，已成为社会生活不可缺少的一个组成部分。它带给人们异常丰富的各类信息,有力地冲击着我们的感官系统，直达心灵深处。但广告学毕竟是一门新兴的综合性的边缘学科，具有交叉性、综合性强，既是一门科学又是一门艺术等特点。如何讲好这门课,使学生掌握理论，又能灵活应用于实践，这是每个广告学教师必须面对的一个重要课题。笔者总结讲授广告学多年的经验，谈几点心得。

―、教师应提高自身素质，掌握丰富的综合知识

众所周知，广告学是在许多边缘学科的基础上发展起来的一门综合性的独立的社会科学。它研究的是人类社会中大量存在的一种现象一信息传播现象，广告的本质不是经济性的,而是一种广泛的信息传达。传达信息是广告的基本功能，广告的本质功能是促进销售。用广告大师大卫奥格威的话说:我们的目的是销售，否则便不是做广告。现代广告业的任务要求广告不仅应该有效地促进销售，还应该在商业属性和社会属性之间寻求一个平衡点。这门充满艺术性和科学性的综合性的边缘学科，其核心部分属于经济科学，同时又与其他学科，如心理学、传播学、市场学、企业管理学、社会学等社会科学有密切的关系,也涉及绘画、摄影、书法、音乐、戏剧、文学等艺术形式，在广告制作中还要具体运用到物理学等自然科学的原理。作为一名讲授广告学的老师，如果不能掌握广告学核心理论,并积极拓展知识面，如果不能熟知传播学和市场学的基本理论、观点，同时涉猎相关的心理学知识，那么如何能为讲好广告学这门课程打下坚实的理论基础，如何能切实地讲好这门课程呢？

二、充分利用多媒体工具教学，使理论教学和案例教学相结合

市面上广告学教材很多,但是良莠不齐。作为教师，应因材施教，针对不同层次的学生进行相应的讲授，所讲授内容应具备相应的针对性。为此，笔者在选择教材时博采众长，并没有完全拘泥于一本书的内容。理论教学与案例教学相结合，使学生所学理论能应用于实践;案例的讲解又能促使学生更好地掌握理论，引导学生开拓思维空间,让学生能够举一反三;在播放广告录像的同时进行评析,使学生更好地欣赏广告作品。

目前广告在我们的身边无处不在,在讲授广告学这门课时，结合实际案例讲授能够使学生对理论的把握更为准确。但是案例的选择必须具有针对性，教师在利用传统经典案例教学的同时还要特别注意及时从当前社会中发现新的典型案例。例如,广告创作一直是广告学课程中必讲的一个内容。在广告文案一章内容中，根据诉求方式的不同，可以把广告文体划分为三种：理性型、情感型和情理交融型。理性型广告文案又分为陈述体、说明体、论说体和证明体等几种类型。讲到陈述体广告文案时，不能不讲到一些广告大师的力作，如美国著名的广告大师大卫奥格威的最值得称道的得意之作一《穿“哈特威”衬衫的男人》。它的神奇主要在于曾在市场上取得了神奇效果。究其原因，除了至今仍被世人津津乐道的“戴黑眼罩的男人”为主要视觉要素的画面设计的创意外，朴实无华的文案，中肯、具体、实在、令人信赖的风格则是这则广告出奇制胜的关键。它可以称得上陈述体广告文案的上乘之作。笔者在对这则文案的标题到内容进行详细评析后，同时对当前我国本土文化滋养起来的优秀广告文案进行评析。其中之一是笔者介绍给学生“南京清水马蹄罐头广告”，它的标题：自然与新鲜正是你所需要的清水马蹄罐头。正文:这种食品罐头在国内生产的厂家还有不少，但南京市罐头食品厂生产的产品是你最好的选择。标题直接、醒目，内容诚恳、自信。正文上方马蹄状的罐头正敞着口，里面是鲜粼粼的清水马蹄，令人忍不住垂涎三尺。

在广告策划和创意这一章节的讲授中，笔者除了对广告策划和创意的概念、内涵、特点、分类及实质进行详细剖析外,还精心选取了大量的经典的中外平面广告供学生赏析。安排一至二次的录像教学，让学生欣赏优秀的中外广告影视作品。例如:在介绍广告创意的发散思维法时，介绍的是国外一个Gale-rias百货商店的服装电视广告:左边是一群男女一个紧跟一个乘自动护梯上楼，我们看到的是他们的裸背，右边是他们从护梯下楼，这时他们已经穿上了各式各样、别致考究的服装。广告以“来，穿上衣服”的化外音结束。这则广告用来映衬服装，巧妙的发散思维、杰出的创意，强烈的视觉冲击力，让学生们都留下了极其深刻的印象。

不言而喻，以上这些必须依赖多媒体教学来实现。电脑、放音机、功放、投影仪、Powerpoint、图片浏览器等硬软件的配备在广告学这门感性课程的教学中是必不可少的。笔者在教学中,经常利用投影仪将平时收集来的各种平面广告,如报纸广告、杂志广告以及DM广告展示给学生看;将一些包装广告、礼品广告、公益广告等实体广告也带人课堂，让学生理论结合实际，认识更加透彻。

综上所述,广告学案例教学应该注意以下几点：

首先，教师应该广泛收集资料，把在网络、报刊、广播、电视、户外、售点等各种传媒以及编辑成册的书中收集来的资料进行拷贝、剪贴分类汇总，建立起丰富翔实的广告学案例库；

其次，结合教学内容，精选案例。精选的原则在于第一要'典型，正面反面的例子都进行相应收集;第二要精练;再就是要新颖别致。

再次，围绕教学内容，介绍案例。结合所讲授内容,进行相应的具有针对性的案例介绍，一方面可以使讲课重点突出，另一方面使讲课更加生动形象。

特别强调的是:广告学是一门实践性、操作性极强的学科，应该时刻注意广告活动实务。作为教师要帮助学生从广告实践中抽象、概括和归纳出对实践具有指导意义的广告理论。同时，在广告学的研究上,做到既弘扬民族文化，挖掘传统文化中优秀的广告表现手法和技巧，又能积极学习国外成功的广告经验和理论。

三、培养学生参与意识和主动动手的能力

广告学是一门应用学科，不能只说在口头上，还要应用于实践中。

1.引发学生思考。在课堂讲授中，笔者会就某一个广告学的概念、内涵提起学生思考，使之加深对广告学概念的理解。在案例教学中，笔者会结合所授内容，给学生展示相应的案例。在笔者对案例进行评析前，通常都会先就这个案例对学生作出如下的一些提问:这个广告是实体广告还是观念广告？广告诉求点是什么？创意是否精彩,如果是，精彩在哪里？反之，失误在哪里?如果让之进行创作，又会如何进行创意?⋯⋯恰如其分的提问，就如溯水寻源一样，使学生顿时豁然开朗。

    2．组织积极的讨论与练习。培养了学生的参与意识。讲授了相应的内容后，又进行了激烈的讨论，不等教师安排，学生们都会主动要求布置相应的练习。例如笔者总要在学期中给学生安排相应的具有一定限制条件的平面广告设计以及相应的论文写作,学生表现都非常积极。通过在网络上搜集资料，同时运用一些如Photoshop7.0、3D技术、画图工具等对创意进行较好表现效果比较理想，有一些广告作品经笔者推荐还被一些广告公司采纳，对学生是一个很大的鼓舞,对笔者未尝不是一种可以称道的理论和实践结合良好的教学模式。

四、针对不同学生，教学侧重点有所不同

在笔者所教过的学生中，有学市场营销的，有学管理学的，有学成本会计的，有学计算机的，还有学公共关系的……他们中有成人学生,也有的是正规大学生;有的是作为选修进行学习，有的是必修课。无论怎样，笔者在教学中总会根据他们专业方向的不同，对他们进行相应的讲授,努力作到重点突出，结合所学专业，结合所从事工作案例生动,深入浅出,具有一定的指导意义。对营销的学生，侧重讲营销方面的知识;对计算机的学生，侧重介绍如何把好的广告创意用计算机的各种软件更好地表现出来。每一次备课，都添加新的内容，注意添加新的知识，可谓教学同步。

五、注意采集信息，使讲课贴近生活

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创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。

“奇”、“异”、“怪”的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。

在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。

2、平面图形设计与符号的本质联系

图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。

意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西----一个记号X代表并不在的Y，成语“雁泥鸿爪”生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号X，而鸿雁是并不在的Y。符号学，正是研究符号规律的科学。

赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹的图案，借以提醒车手集中注意力，警惕发生意外。这是因为每当人们看到黑黄相间的条纹时，都会不自觉的产生畏惧感和警惕性，这种感觉或不仅仅来自于图案色彩本身具有的视觉特性，可能也与黑黄色条纹使人们产生对虎或是蜜蜂等可能给人带来危险的动物的联想有关，人们对这样的图形的畏惧与警惕是人们共同生活经验中对老虎或蜜蜂的畏惧与警惕的延续；相同的绿色，却常会使人们产生心旷神怡的愉悦感，仿佛置身于茂密的丛林与清新的空气之中，而生命在自然的环境下也得以健康的生长。因此，绿色，被更多的运用于医药，环保等关于生命领域的设计课题中。

平面图形设计本身是符号的表达方式，设计者借它向受众传达自身的思维过程与结论，达到指导或是劝说的目的；换言之，受众也正是通过设计者的作品，与自身经验加以印证，最终了解设计者所希望表达的思想感情。显而易见，作为中间媒体的平面图形设计作品，这时就充当着设计者思想感情符号，而这个符号所需表达的信息是否可以被观者准确的、快速的、有效的接受与认知，就成了设计作品成功与否的标志。这正是由设计者在设计的思维过程中对图形符号的挑选、组合、转换、再生把握的准确有效程度所决定的。由此可以说，符号是表达思想感情的工具。而“工欲善其事，必先利其器”这句古训在这里得到了新的诠释。

早在春秋战国时期，我国的著名思想家庄子在其著作《庄子外篇》中就已提指出：“言者所以在意，得意而忘言”即：在语言和事物之间存在着表征物与被表征物的关系，语言是事物的表征物，事物是语言的被表征物，语言的任务是事物信息的被传达，语言的角色是传达信息的媒体。符号正是利用一定的媒体来代表或者指示某一事物的东西

其实是一个将世界符号化的过程，思维无非是对符号的一种挑选、组合、转换、再生的操作过程。因此可以说，人是用符号来思维的，符号是思维的主体。平面图形设计，是以信息传达为目的的，在二维的空间中对字体的位置、比例、相互关系的筹划，无疑，这也是一个思维的过程，但同时，它又不是一个通常意义上的思维过程。

符号的三个类型和层次

从符号与它指涉对象（即其指向与涉及的事物或领域）的关联上，目前在符号理论研究领域普遍认为可以将符号区分出以下三种不同的类型，同时也是符号的三个层次

图像符号（ICON）图像符号是通过模拟对象或与对象的相似而构成的。如肖像，就是某人的图像符号。人们对它具有直觉的感知，通过形象的相似就可以辨认出来。

指示符号（INDEX）指示符号与所指涉的对象之间具有因果或是时空上的关联。如路标，就是道路的指示符号；而门则是建筑物出口的指示符号。

象征符号（SYMBOL）象征符号与所指涉的对象间无必然或是内在的联系，它是约定俗成的结果，它所指涉的对象以及有关意义的获得，是由长时间多个人的感受所产生的联想集合而来，即社会习俗。比如红色代表着革命，桃子在中国人的眼中是长寿的象征。

版面图形设计本身是符号的表达方式，设计者借它向受众传达自身的思维过程与结论，达到指导或是劝说的目的；换言之，受众也正是通过设计者的作品，与自身经验加以印证，最终了解设计者所希望表达的思想感情。显而易见，作为中间媒体的平面图形设计作品，这时就充当着设计者思想感情符号，而这个符号所需表达的信息是否可以被观者准确的、快速的、有效的接受与认知，就成了设计作品成功与否的标志。这正是由设计者在设计的思维过程中对图形符号的挑选、组合、转换、再生把握的准确有效程度所决定的。由此可以说，符号是表达思想感情的工具。而“工欲善其事，必先利其器”这句古训在这里得到了新的诠释。

把握符号的变量思维，是一个时间和空间的范畴

作为狭义的个人思维，具有与生命等长的长时间性和对不同生活空间的探索性；作为更广义的人类社会的思维活动，具有一般意义上的永恒性与对所有涉及空间的适用性。作为思维的主体，符号在时间与空间的变换中也是可变的。

■不同的时间空间，使某一具体符号有着不同的指涉物；

■不同的时间空间，不同的符号指涉同一事物

A.不同的时间空间，使某一具体符号有着不同的指涉物

河南安阳殷商遗址出土的大量龟甲兽骨上，刻有大量象形文字，称为甲骨文，这是我国可考的最早文字。这些文字当时是用来记录占卜结果的，也就是记录事件的符号。随着时间的推移，到了数千年后的今天，除了在考古工作者的眼中它还保留有记录事件符号的特性外，在绝大多数的人心本论文由w整理提供目中，这些难于辨认的文字，已成为几千年前那个时代的象征。在大量的平面设计作品中，甲骨文的形象反复出现，它所传达的信息已不再是古人询问命运的结果，而转变为人们对那个时代的追思，在这里这些文字已经成为数千年中华文明荣耀的提示符

“卐”字符，是古代的一种符咒，护符或宗教标志，通常被认为是火或是太阳的象征，在许多国家和地区都曾经出现。在中国等亚洲国家“卐”是一个佛教符号，在梵文中意为“吉祥之所集”，认为它是出现在释迦牟尼胸前的瑞相，用作为“万德吉祥”的标志。

B.不同的时间空间，不同的符号指涉同一事物

我们的社会正在经历着越来越多越来越快的变化，变化着的时间和空间赋予事物以新的含义，事物也都在不断的变化着代表它的符号来适应它新的含义。生活在这样变化的时间和空间的人们对于事物的认知也在变化，建立在大脑中的映像-符号，自然会出现差别。时尚，也许是社会中变化最快的事物，每年，每月甚至每天都会有所不同。代表时尚的符号，也在随之不断地更新变化。

2002年，流氓兔的造型风靡京城，它以其精彩的情节与令人瞠目的视觉效果征服了广大的观众。很多朋友在见面时都会互相问道“看过流氓兔吗”，无疑，观看这样的一部动画，是时尚的体现，已成为代表“时尚”的众多符号之一。如今市场上很多商家，受到了这部动画的启发，创造了一群在形象上类似电影中主人公造型的形象。目的就是希望借此传达给观众，购买和使用这样的产品，是一种同观看动画流氓兔一样的时尚行为，是你永远紧握时尚脉搏的生活方式之一。

没有什么问题像与符号有关问题那样与人类文明的关系如此复杂如此基本的了，符号与人类知识和生活的整个领域有关，它是人类世界的一个普遍工具，就像物理自然界中的运动一样。

3、平面图形设计与文字相通的。

运动的代表人物之一凯勒先生所说：“字体应该是图形要素。字体图形就是形式与内容的高度统一。”

文字的图形化特征，历来是设计师们乐此不疲的创作素材。中国历来讲究书画同源。其文字本身就具有图形之美而达到艺术境界。以图造字早在上古时期的甲骨文就开始了。至今其文字结构依然符合图形审美的构成原则。世界上的文字也不外乎形象和符符号等形式。所以说，要从文字中发现可组成图形的因素实在是一件轻而易举之事。

图形文字则是在发展了几千年的汉字基础上，进行字体的再图形再创意。利用一些现代社会发展的产物作为创作的素材，同时用这种创意来表现现代社会中的某些行为。制造一种现代的气氛，使文字创意有现代感。不仅从形式上，而且从内容上进一步深化所要表现的内容，是一种意象化的图形文字。在开始的创作中我寻找了现代最有表现力的创作素材，从字形出发，研究了许多文字的字形、间架结构。从现实的视觉生活中，发现了最容易表现和被人们理解的行为符号""。于是我就围绕着""去找各种与它有关的文字，这种有关结构的相似性、语言的延展性和局限性以及新的结构赋予这个汉字特定的含义。

文字图形，就是将文字作为最基本单位的点，线，面出现在版面编排中。使其成为版面编的一部分，甚至整体达到图文并茂，别具一格的版面构成形式。

汉字的意象化图形创意的思想是源于图形创意的思想而发展的，就是把文字本身当作一种图形来对待，再加上其本身的文字内涵进行图形变化含义的延伸。但这种图形文字与原始的文字图形是有区别的，前者是图形，后者是文字。文字是在原始的图形基础上演变而来的，现代的文字图形又是在现有的文字基础上发展变化的，要比原始的图形文字更具深一层的文化内涵和新的表现形式，象形文字只是对事物表面形体上的认识，是一种传达信息的简单语言符号，是在当时的特定环境中产生的，还称不上文字。而且现代汉字发展已比较系统，比较完整，统一和规范化了，汉字的意象化创意就是在此基础上进行图形的再创意，利用现代社会发展的产物，现代化的元素符号，在汉字结构上的再图形化，再创意化，让人们对已有的汉字熟悉的基础上想象变化后的另一种含义，也就是"旧字新意"这个概念吧。

文字在平面广告构成要素中占主要地位，是视觉上仅次于图形的部分。在进行文字编排时：1)把广告中的文字面积化，就是把画面中的文字根据文字单元的数量和内容，进行面积的编排。通过文字的面积大小变化，使文字形成大小面积不相等的组合，使画面中的文字部分出现弹性的点、线、面布局，从而为版面的编排创造紧凑、舒畅等不同效果，可以使读者阅读负担减轻，并增加阅读兴趣，也可以使广告版式的编排产生节奏、韵律和视觉冲击力。2)文字的编排还应注意文字本身的文字效果。文图画面构成中，把不同重点的文字内容，用不同的字体来表现，是设计中常用手法，但字体过多画面就显得不安宁，字体过少又缺乏必要的生气。字体数量的多寡常暗示广告内容的核心的多少。

把图形符号与文字结合在一起，重新构成字的新的概念，缩小了字本身的内涵，赋予它特定的含义，或重新来诠释它的字面意义；把字进行图形化的处理，把文字的形作为图象来对待，把文字的意作为创意的根本指导思想，以形变来拓展意，以意来限制形的蜕变，进行文字的意象化处理。

LongIslandAquarium是一个现代的水族用品公司，该公司的司标是由香港的设计师蔡永耀为其设计。因为是水族公司，所以标志的基本形便考虑为“鱼”的造型；又因为该企业是香港一家现代型企业，所以设计师便采用了公司名的首写字母“L”。

汉字设计再创意而言，必须要求构思到位，准确，不能影响汉字本身的主体形象，更不能发生误导，设计者必须抓住创意设计的重点，强调对字面意义的理解设计，它包括两个重要的方面:

1）是根据文字的意义及结构进行情节化、心理化的空间布局，借用图象化，符号化的处理。

2）汉字的创意设计必须重视汉民族在长期运用汉字的过程中形成一种特殊的民族心理一一望文生意和依形联想的审美观。后者是汉字创意再设计的重点，使设计者的意图和观者心灵得到沟通，将汉字的音形意高度融合统一起来。

4、图形在广告作品中的表现

人们接触广告，并能留下深刻的印象，很大程度上取决于广告作品中图形的表现是否能抓住消费者，并引起消费者共鸣。相对于文字而言，图形具有动态画面构成要素。从运用三个方面考虑：

1）图形的使用数量宜少而精。对大多数广告作品而言，图形运用的多寡，其传播效果绝对不同。一两幅质量高精的图片，形象鲜明突出，一针见血地突出主题，可以一当十；而超过两个图形之后产生的视觉冲击力相对减弱，画面气氛显得平淡。

2）图形的面积因素取决于图形的重要性。大面积的图形往往用来渲染气氛，可以产生较强的冲击力。尤其是室外大型的广告招贴，更需要形象生动的图片来抓住读者的视线，以达到瞬间传达信息的目的，小面积图片用于帮助和加深读者的印象。邮寄广告，报纸广告因其读者有大量时间阅读广告，其图形部分可相对减弱，而文字加强。