室内软装饰论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇室内软装饰论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

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1.1隔帘遮饰类

隔帘遮饰类主要有窗帘、门帘、隔帘、帷幕、帐幔、屏风等，其功能作用是调节光线、湿度、声音与视线，分隔空间，加强空间的私密性，渲染环境气氛，增加装饰韵味，并起到防尘、挡风等作用。

1.2床上铺饰类

床上铺饰类主要有床单、床罩、被褥、蚊帐、床帏、枕套等，其功能作用是供人们睡眠、休息所用，具有使用和装饰两方面的作用。

1.3家具蒙饰类

家具蒙饰类主要有凳罩、椅罩、靠垫、台布、沙发罩、电器罩等，具有厚实、坚韧、耐拉、抗磨损、有弹性、触感好、防油污、挡灰尘的作用。

1.4墙面贴饰类

墙面贴饰类是指各类墙布，其功能具有防霉、防潮、阻燃、抗污、吸音及隔热等作用。施工时只需要利用黏合剂就能将其粘贴到墙面与顶面的天花板上。

1.5地面铺饰类

地面铺饰类是指各类地毯。其在室内除具有装饰功能外，还具有防潮、隔热、吸音、抗污与阻燃等多种功能，并在提示及创造象征性空间会方面颇有成效。

1.6陈设装饰类

陈设装饰类主要包括壁挂、灯罩、艺术欣赏品、摆饰等，此功能是装饰空间、美化环境、活跃气氛、提高品位等。

1.7卫生餐厨类

卫生餐厨类包括毛巾、浴巾、浴帘、餐巾、餐垫、布等，其功能是供人们洗浴、清洁等。

2织物软装在室内设计中的作用

织物软装可以创造温馨和谐的室内环境，突出室内空间的风格，并且调节室内的色彩，反映个人的审美取向。织物软装除有使用价值外，还具有装饰艺术效果，它不仅可以分隔空间、柔和空间、遮光吸声，还能创造空间统一环境。织物在室内设计中能烘托室内气氛，点缀环境，增强室内空间的艺术感染力。

2.1织物软装在室内起居室中的应用

起居室在套内布局处在住宅套型的前部，靠近门厅、餐厅，采光效果好，而且自然通风性好，又是会客的主要区域，所以在室内空间中的客厅是很重要的区域。客厅陈设的好坏直接影响到整个家装空间的效果。

（1）墙面围合了整个客厅空间。窗户占据客厅整体风格的1/4，墙面图案和窗帘图案在形态上应该取得协调，以保证视觉上第一印象的和谐统一。比如，墙面选择团花纹样的图案时，窗帘也应尽量选用团花纹样的图案，只是在色彩上有明暗偏差，以区别空间层次。

（2）沙套是空间中的第三个层次，包括抱枕的选用，图案最好相一致，以团花图案装饰，可以进行图案上小局部的变形，达到室内软装的丰富。在选择沙套、抱枕等时，应避免生硬、尖锐、冷冰以及过分光滑或过分粗糙的触觉。

（3）地毯既可以选用装饰性强的工艺羊毛块毯，也可以选用纤维织物类材质，在图案纹理的选择上同样遵循以上原则。

（4）起居室中装饰画、摆件的应用。各种壁挂、油画、布贴画等的种类繁多，主人可以根据自己的审美喜好选择不同种类的装饰画。在材质色彩的选用上对比性可以较为强烈，起到点缀空间的作用。摆件要尽可能利用长短、大小、方圆、粗细等同一造型的物体形态进行选择和搭配。同一形态的摆件运用在室内能够形成某种和谐的氛围，给人的印象深刻，达到景观陈设的目的。

2.2织物软装在室内卧室中的应用

卧室是主人的休息场所，卧室有主次之分，普通室内空间中卧室面积不是很大，卧室一般采光和自然通风性能要好，所以通常卧室要求以温馨宜人为主。

（1）卧室墙面和窗帘要创造温馨的环境，墙布色彩以淡雅为主，图案选择较柔和的纹样，窗帘款式以落地式、整面墙、型等为主。纹样和墙布纹样要相一致。

（2）床品可根据季节更换，比如冬季一般会选用艳丽的红色床品，明度和彩度要高，营造温暖的氛围；春秋季则会注重色彩明快、图案和窗帘可匹配的纯棉床品，传递清新、活泼的氛围；夏季则选用清新、淡雅，色彩偏素，棉麻类床品，传递凉爽的氛围。卧室中，花色宜素雅，色彩对比不宜太强。

（3）抱枕等小块织物，则可采用鲜艳夺目的对比色调来渲染卧室气氛。

2.3织物软装在卫生间、厨房、餐厅中的应用

卫生间、厨房、餐厅的织物软装应用主要有浴帘、毛巾、浴巾、地垫、桌旗、桌套、餐垫、杯垫等。其主要的作用是清洁空间、保护桌面等，但当他们的颜色图案与周围环境相符的时候同时具备装饰作用。

（1）浴帘、地垫可选用防水性好的材质，纹样可和大环境相协调；毛巾、浴巾可以根据主人喜好选择。

（2）桌旗是餐厅中较为重要的软装材料，桌旗的样式要根据空间的风格而选定，比如，中式风格可选用红色为主、锦缎材质的花鸟图案的桌旗，餐巾、餐垫、靠枕要和桌旗一致。靠枕的形状可选用方形以体现中式风格的方正严谨。

3织物软装在室内设计中的发展趋势

软装陈设在发达国家已经形成较成熟的市场，使用率非常高，但在我国尚处于起步阶段，发展空间很大。因此，我们要借鉴国外优秀的案例外，形成自己独特的风格特点和艺术表现。织物软装饰作为一支主导性陈设，必将独领，形成本地区独特的室内风格和文化内涵，织物软装如壁毯、壁挂、刺绣等民族特点浓厚，容易打造自己的空间特色和室内风格。另外，在材料的选用上力求自然环保，如可应用棉麻类织物、纯天然布料等，以满足现代人在忙碌的大城市中找到一份安详的栖居之所。

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二、在室内设计中软装饰的应用价值

（一）划分空间

现代室内设计的一个趋势就是争取空间的可变性，达到这种目的的一个重要手段就是对软装饰的利用。恰当的使用窗帘、地毯等软装饰，能够在心理起到一个划分空间的作用，使空间具有很大的可控性和灵活性，提高了空间的利用率跟使用质量。

（二）烘托环境气氛、丰富空间层次

气氛指的是内部空间环境所给人的总体印象，如欢快热烈的喜庆气氛、深沉凝重的庄严气氛、亲切随和的轻松气氛、肃穆哀痛的悲伤气氛、高雅清新的文化艺术气氛等。通常软装饰都具有较强的视觉感知度，它对烘托室内环境的气氛起着巨大的作用。

（三）调节环境色彩

室内色彩是室内设计的灵魂，对室内的环境气氛、舒适度、使用效率以及人的心理均产生很大的影响。在一些公用空间内，软装饰可能只是起点缀、缓冲的作用，而私人空间，则几乎全部都是以软装饰作为主题，塑造居室应有的温馨。

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当前的软装置质地优良，非常的柔软，这避免了传统硬装的缺陷。当前室内装饰中，最常选择的装饰材料有布艺以及纺织品，在室内装饰中普遍使用。这类型的装饰有特殊的质地，非常的柔软、轻薄。这些装饰材料同僵硬的钢筋、水泥相遇时，就更能显示出轻盈的特性。能够将硬物进行柔化，使得装置材料的冰冷、色彩以及刚性都得到改变，从而避免了色彩较单一，人性味不足等问题出现。给室内营造出温馨、暖和之感。

2.装饰材料方便实用

软装饰材料质量比较轻，方便搬运清洗，而且也比较容易加工和搭配，这满足了人们对装饰的需求。当人们完成了装饰工作时，对重新审视装饰风格，会对棉织品在进行加工和重新搭配。在不增加投入的情况下，可以使得视觉效果更加明显和突出。同时，纺织品质地比较柔软，方便了人们洗涤。当前，有很多的纺织品是不需要经常打扫的，这降低了人们的家务劳动量，人们的身心得到解放，从而提高生活品质。

3.成本低，种类多

市场中软装饰材料成本比较低，而且种类繁多，能够满足人们的不同需求。软装饰材料价格比较低廉，选择品种也比较多，具备诸多性能。有隔光布、装饰布以及绿色植物装饰等等。这些不仅可以满足人们的视觉美感需求，而且还是物美价廉。在实用性能上，可以实现调光、吸声以及防尘等作用。在进行装饰使用时，可以达到完美的装饰效果需求，有效改变了人们的生存环境。尤其是一些软装饰绿色植物，可以给人带来不一样的美感，满足了绿色环保居住环境需求。随着装饰市场不断发展，逐渐形成装置主流。当满足了不同审美人群的需求时，还可以提升人们生活质量。

4.融入高科技力量

很多的软装饰材料使用了现代技术，能够给人们带来不一样的感受效果。目前，室内装修中最为重视的元素是软装饰材料。一，装饰灯具备诸多的性能和造型，可以展现出不一样的风格。二，使用灯的发光原理集合现代技术灯，可以使得室内的灯和影更加的相互陪衬，带给人们不一样的视觉效果，也为室内增加了诸多的情调。灯在给人们带来的影和光的效果时，可以提升室内死角和暗角空间质量。这些现代技术使得人们获得了诸多收获，提升了室内品位。

二、软装饰的在室内设计中应用

1.美化空间，改善环境

软装饰材料最主要的功能是装饰功能，当下进行的居住环境软装饰以及硬装饰都是为了提升人们的居住质量，提升生活品质。人们在温馨的室内可以感受宁静祥和。当使得装饰形式具备了美之后，才能达到人们对生活品质之需求。软装饰材料具备的装饰功能，能够使得材料得到较好的发挥，可以使得搭配更加合理，在和硬材料相互陪衬中实现和谐，给人带来温馨之感。举个例子，选择窗帘时，引入了软装饰材料，能够获得风格迥异的装饰效果。客厅的窗帘风格、卧室的窗帘风格都不一样，一般而言，客厅的窗帘选择质地比较柔软的，选择比较温馨的图案。这些材料的使用，可以美化居住空间，还可以提升生活质量。另外，在室内不同的部位，还可以放置不同的绿色植物，这可以使得室内充满了生机。另外，还可以达到净化空气目的，使得室内的物理条件都得到改善。

2.有效分割空问功能，调节居室色彩

在传统装饰过程中，一般都是要保护主人的生活隐私，因此对空间的隔开一般会使用屏风或账幔，这可以实现对居住空间的保护。在当代软装饰材料的使用中，对空间进行隔空时，一般是选择不同类型的装饰材料。如有时常改变室内的色彩需求，可以选择窗帘或者是帷幔软装饰材料。根据不同的功能进行划分出不同的区域，这可以保障空间通透度，也使得材料性能得以发挥出来，使得空间视觉效果更强。可以根据个人需求对材料的特性、材料的轻柔度进行选择，从而满足内心需求。同时，还可以充分使用软装饰材料具有的性能，对居室进行调节，达到居室内错落有致之感。当室内的光线照射比较强时，就可以借助反射原理，使得室内的光线更加的缓和。如果室内的光线比较暗淡时，也可以借助反射率逐

3.丰富空间层次

对室内环境装修时，银装饰会存在一定的缺陷，可以借助软装饰材料弥补，从而提升整个装饰效果。举个例子，想要改变空间相互关系问题时，可以借助床单、地毯以及沙发等介质进行改变。从改变窗户位置、形状和大小实现。一些图案比较小，纹理比较细密的纺织品比较合适放置在较小的空间内。一些比较明亮的纺织物可以放置在较暗的空间里，一些色彩比较单一的硬装饰物，可以使用色彩花进行装饰。灵活的使用软装饰，可以使得空间美感得以提升，可以发挥出空间的层次感，给人美的享受。

4.柔和室内环境氛围体现个性

众所周知，使用不同的软装饰材料可以营造不同的风格，不同的美感空间。当下，软装饰材料的品种比较多，功能特性也比较多。在进行室内装饰时，可以选择不同的软装饰材料，这个选择是非常有讲究的。从另一个角度上看，使用不同风格的软装饰材料，可以体现出主人的个性，展现主人的兴趣。使用软装饰材料，不仅可以实现美化人们视觉效果，还可以展现主人的生活情调和品味。如果选择使用比较柔和的材料，可以给人带来亲切之感；使用方正曲直的造型，能体现主人刚正不阿的个性；使用色彩比较鲜明软装饰材料，给人予明朗积极向上之感。在装饰材料的使用中，图案的使用也体现了主人的内心世界。，如为了表达人们对美好愿望的追求，可以利用鱼造型的中国结来表达；为了表现主人喜欢文化的性格，可以张贴名人字画；为了表达人们追求美好事物的心情，可以采用红色的软装饰材料。

三、软装饰材料在室内设计中的价值

首先，可以塑造出美好的室内氛围，在装饰材料选择过程中，它最突出的特点就是具备丰富的图案以及色彩。在室内环境内使用，可以对室内起到升华效果。举个例子，使用墙纸时，出现了比较抽象的写实画或者是图案。例如：沙发、床单或者被套都会有精美的图案。其次，具备发展价值。随着科学技术不断发展，人们对软装饰材料的认可普遍提高，同时对装饰需求也越来越大，从人性化需求、科学化需求方面上看，它逐渐成为室内空间之体现，这是对文化辉煌承载之表现，也是对时尚最新的诠释，更好的再现了美好生活。再次，具备可持续发展价值。室内绿化逐渐趋向低碳环保，趋向经济实惠。在室内借助一些绿化就可以看出室内环境质量高低，这是当前软装饰材料使用最为普遍之原因。软装饰材料还具备诸多优势，可以吸声、可以隔音。另外，大部分软装饰材料还可以实现在回收利用，这满足了我国当前发展趋势需求，实现可持续发展。

四、未来软装饰材料发展趋势

这最终的原因是这些材料的特质在使用中隐藏了起来，而非展示在环境中。随着消费者个性化需求程度不断加深，随着装饰材料和环境融合程度提升，室内设计水平提升以及装饰材料的使用也开始进行新的尝试，大量的装饰材料开始冲破以往的固有认知束缚装饰，呈现出全新且有创新的新装饰。举个例子：木材与竹材跨出家具领域。木材同竹材天然柔和的材质融合在一起，逐渐平衡了工业金属的冷漠感。当前，很多高端装饰材料在进行设计时也开始更变设计理念，向北欧音箱品牌，以往之基于冷感为主导的设计理念，在当下发展中也开始革新设计理念，开始专注于新的设计思维。设计出符合居家环境暖感材料。随着设计深入不断推进，近几年来开始设计出的新款软装饰材料，质感非常好。这使得硬装饰材料用户能够感受到电器具有的亲和力，能够感受到音响轻盈的主体。这样的设计不仅可以使得感觉到亲近，而且将其融入室内时，可以提升室内的整体美感。在材料情感应用过程中，有一种设计方法最近被使用的频率越来越高，“拟物移情”法。指的是使用一种材料去模拟出另一种材料触觉或者视觉，并且根据材料情感和功能所呈现的差异性表现出来，给人带来不一样的设计效果。该方法使用已经获得了典型的设计效果，设计案例也比较多。例如：纸张褶皱感、脆弱感的轻盈吊灯，它的制造原料却是混凝土，而且是坚固且沉重的混凝土制造而成。像视觉上柔软且具有弹性的长椅，是由硬质的木材经过加工打磨得出的。这些天然的材料，他们的触感以及视觉效果都非常好。使用了“拟物移情”设计方法时，一般会有两个制约因素影响。第一，所用的材料造型效果。材料在使用过程中能够是否合适生产工艺需求，是否可以有效的将其塑造成合适的生产工艺，从而具备典型的样式。第二，所用的材料最终是否将功能特性以及情感表现出来，在表现过程中是否会存在巨大的反差，从而获得良好的设计效果。第一个约束主要是受到当前制造工艺水平以及制造成本所制约，第二是设计师对制造流程熟悉程度以及灵活使用程度，约束二主要取决于设计师本身。这些室内装饰设计更能满足人们的需求，更能体现出发展前景。

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中图分类号： S611 文献标识码： A 文章编号：

家居理念的变化是人们审美能力提高的最直接表现和最有力的证明。现代的室内设计已经不再是为了追求所谓的奢华而大兴土木，那种用很多物料来表达所谓豪华质感的装修效果已经退出人们的装修理念。特别是随着人们生活水平和装修品的提高，以及对自身健康的关注，越来越多的人开始提出“重装饰、轻装修”的口号，室内的软装饰设计越来越受到人们的青睐，也在室内设计中发挥了重要的作用。所谓软装饰,即指除了室内那些固定结构的、不能移动的装饰物如地板、顶棚、墙面以及门窗等之外的，其他可以移动的、易于更换的饰物，如窗帘、沙发、靠垫、壁挂、地毯、床上用品、灯具等以及部分装饰工艺品、居室植物等，可以说是对居室在基础装修之后的二度陈设与布置。

一、室内设计的运用

1.软装饰的装饰使用

现代室内设计是包含软装饰在内的全面室内环境设计，它包含视觉环境和工程技术方面的疑问，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。所以设计要依照艺术规律，才能达到装饰美的效果。在释放各式各样不同软装饰的作用而形成美感时，也要注意色泽、机理、图案等给人以视觉和触觉的对比和协商。随着人们对时尚大众生活的追寻，窗帘已不再是天真的调试温度、光线，遮光、防尘的作用，它在现代家居环境的美化及环境创造中它正发挥着越来越大的用处。优质纱帘薄如蝉翼，可增添室内的轻柔、飘逸气氛。

2.软装饰的校正运用

由于软装饰的肆意性偏大，便于更换，而且能展现不同风格的装饰和品味，所以可以运用这一优势对室内许多不理想的方面进行校正。

如果房间不够明亮，可以用布质组织较为稀松、布纹具有几何图形的印花布做窗帘，同时，窗帘上的图案尽量和墙饰统一，这样能够让人的视野更开阔。如果房间显得太空洞，那么可以选择布纹较柔软、蓬松的材料，具有吸光质地的材料来装饰地板、墙壁，而窗户则大量选用有对比效果的材料，或在醒目的地方，采用颜色鲜亮的窗帘布幔、床罩。使其与地板和墙壁形成鲜明对比，改变房间空阔、单调的感觉：如果房间显得太矮，可使用色彩对比强烈的竖式条纹和图案来装饰墙壁和窗户：显得太窄的则可用横式条纹和图案装饰墙壁和窗帘，在狭窄的两端使用醒目的图案，可以利用材料的反差、对比。

3.软装饰的分裂使用

现代室内设计的趋势是争取流动的具有可变性、参与性的空间，而软装饰的利用，则是达到这种目的的重要手段。用帘帐、织物屏区分室内区域，是我国传统室内设计中常用的伎俩，具有较大的敏捷性和操控性，改善了空间的利用率和使用质量。

二、室内软装饰原则

一是统一性。各种材质的款式、色彩、质地，应统一在一个相似的大基调中。

二是协调性。室内各种物体给人视觉的感受总体上应是协调的、稳定的。

三是平衡稳定性。居家饰品不一定要对称，但须有一定平衡感性，不能一边是空荡荡的，而另一边是堆满的。顶棚颜色应清于地面。四是对称性。过于对称的布置给人一种平淡呆板的视觉印象，在基本对称的基础上，局部的不对称可产生变化，具有一定的动感。五是节律性。有规律的变化，如反复和层次，给人以流动感和活感。在复式和别墅房型的布置设计中，特别要贯彻这一原则。六是视觉中心。在一个区域和范围内，视觉上要有一个中心，这一原则可使每处居室内保持一个亮点，而软装饰的总体风格也易于把握。

三、室内软装饰的几种首要特点

1.中国传统古典风格

具庄重、优雅的双重品质。墙面的软装饰有手工织物、中国山水挂画、书法作品、对联和窗檩等；地面铺手织地毯，配上明清时的古典沙发，其沙、靠垫用绸、缎、丝、麻等做材料，表面用刺绣或印花图案做装饰。

2.西洋古典风格

亦欧式，这种风格的特点是华丽、高雅，给人一种金碧辉煌的感受。最典型的古典风格是指16、17 世纪文艺复兴运动开始，到17 世纪后半叶至18 世纪的巴洛克及洛可可时代的欧洲室内设计样式。以室内的纵向装饰线条为主，包括桌腿、椅背等处采用轻柔幽雅并带有古典风格的花式纹路、豪华的花卉古典图案、著名的波斯纹样、多重皱的罗马窗帘和格调高雅的烛台、油画等挂画及艺术造型水晶灯等装饰物都能完美呈现其风格。

3 乡村风格

具自然山野风味。比如使用一些白榆制成的保持其自然本色的橱柜和餐桌，滕柳编织成的沙发椅，草编的地毯，蓝印花布的窗帘和窗罩，白墙上可再挂几个风筝、挂盘、挂瓶、红辣椒、玉米棒等具乡土气息的装饰物。用有节木材、方格、直条和花草图案，以朴素的、自然的干燥花或干燥蔬菜等装饰物去装点细节, 造成一种朴素、原始之感。

4.简洁风格

这种风格注重实用功能，以“少就是多”为指导思想，强调室内空间形态和构件的单一性、抽象性，追求材料、技术、空间的表现深度与精确。常运用几何要素（点、线、面、块）来对家具进行组合，从而让人感受到简洁明快的时代感和抽象的美。墙面多采用艺术玻璃、简洁抽象的挂画，窗帘的装饰纹样多以抽象的点、线、面为主。床罩、地毯、沙的纹样都应与此一致，其他装饰物（如瓷器、陶器或其他小装饰品）的造型也应简洁抽象。以求得更多共性，突显现代简洁主题。

四、室内软装饰的手段

1.室内纺织品

室内纺织品可统称为“布艺”，在获胜的室内环境设计中有着关键重要的作用。不同的材质、不同图案和颜色的布艺带来不同的视觉享受，起到的效果也不尽相同。

2．室内绿化

在日益嘈杂的都市，人越来越重视自然元素。自然元素是指绿色植物、水、鲜花、自然光等。自然元素移植到室内，不仅可以净化室内空气，还使室内环境变得生机勃勃、趣味盎然。室内植物的抉择一般是双向的，一是抉择什么样的植物符合室内温度和湿度生长：二是室内空间对绿色植物的制约，抉择不同的植物，在某种意义上，是表达一种情思，一种期望，经过人与自然的对话，达到情境交融的意。

3.光与影

灯是室内装饰中最重要的元素之一。在科技发达的今天，灯有了双重作用，一是用于居室空间的照明；二是用灯的造型装饰周围的环境。用光和影为主题，既可营造一面墙的磅礴气势也可营造一份温馨浪漫，还可以通过点光源成为视觉的中心，并利用其处理装修中的死角暗角，从而得到别有韵味的情趣。光源带来的光晕效果也诠释了现代人多元化的生活方式和宽松的生活状态。

4.工艺陈设品

每一件工艺品，都表现某种内在的东西，既然表现了就要传递某些信息。许多工艺品传递着“无目的性的、不可预测的无能为力的明确抒情价值“并”能够引发各种诗意的回应。所以这些工艺品的摆设突显个性，展现风格，使我们生活的环境更富有人性的魅力。在这里，家呈现的是一种风格，在随意摆放中，在有序无序问，或内敛，或释放，轻而无声地滑入主题空间，获取和追求某种内在的均衡与节奏，不经意地流露出一种生活态度，一种生活与心灵的契合。

总之，室内软装饰已经成为家庭装饰中的重要装饰手段，并逐渐成为室内装饰中极具潜力的重要发展方向，以目前国内家装行业中软装饰的被广泛运用和软装饰业的蓬勃发展来看，毫无疑问，以家用纺织品为主要构成的室内“软装饰”将成为未来中国家庭装饰行业装饰与消费的主流流行趋向。

参考文献：

1. 穆笛 家居中软装饰的运用[期刊论文]-商情2010(37)

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时下在室内设计中开始流行“轻装修、重装饰”设计风尚，基础装修从简，重点在软装饰上下工夫，用软装饰美化空间。室内软装饰更多的体现形式是人文设计，在室内软装饰设计中使用传统文化元素也是当下的流行趋势。在亚洲有许多国家将本民族的传统玩具艺术引入现代软装饰设计，设计思路和应用手段比较成熟。比如日本，传统的偶人以其考究的造型、华美的服装和花样繁多的发饰赢得民众的赞赏；手鞠是以小孩玩的球为雏形，在球的表面装饰彩绘，俨然一种艺术品，现在是日本室内设计中风行的软装饰品；在日本被认为具有驱除邪魔效力的狗形状的纸制传统玩具“犬张子”，多摆放在卧室。

河南民间传统玩具是河南民间故事、民歌、民俗文化的具体传承者，它的种类纷繁复杂，形式多种多样，每一类玩具背后都蕴含着丰富的文化理念，体现人们生活情趣的导向和品味。这些具有文化内涵的玩具艺术形式，也恰恰符合了现代室内软装饰设计精炼、绿色、环保、人文和节俭的理念。如何将二者在材料上、造型上、色彩上及文化涵义上很好地结合，创作出为当代人所喜爱和欣赏的软装饰品，是值得好好研究的课题。

一、河南民间传统玩具在现代室内软装饰设计中的意义

社会在不断发展和进步，人们的生活方式以及审美趣味也在发生变化，完全传统的艺术表现形式带有一定时代局限性，已经不再适用于现代人的生活方式。中国传统家具和各类传统软装饰元素的随意拼搭或许能够在一定程度上满足人们的感官需求，但是这种设计形式文化内涵极度匮乏，无法超越时间沉淀的价值。此类型的“作品”不能把现代人崇尚的文化意蕴与设计很好地结合，就会降低作品的认同感。将河南民间传统玩具元素运用到现代室内软装饰设计中，不是简单拼凑、粗略嫁接，而是从河南民间传统玩具文化中汲取精华，在传统文化底蕴中丰富现代室内软装饰设计。

河南民间传统玩具元素在现代室内软装饰设计中的合理应用，首先，要明确传统文化与现代设计之间的相互关系。河南民间传统玩具的艺术价值可以为现代室内软装饰设计提供新的思路，现代室内软装饰设计中采用河南民间传统玩具元素又是对中国传统软装饰的扬弃和创新。其次，在现代室内软装饰设计中运用河南民间传统玩具元素时，我们必须要在把握河南民间传统文化理念的基础上，对玩具元素中的形式与符号加以提炼，再结合现代科学技术，运用现代材料与工艺，对现代室内软装饰进行再创造和新发展，使其在承袭传统文化的同时更赋有时代气息。

二、河南民间传统玩具在现代室内软装饰设计中的应用思路

1.沿用其概括的形

“形”一般指图绘形象所表现出来的物象外部廓形与结构。河南民间传统玩具的造型根植于中原传统文化，这就使得它们的造型方式与现代图形存在许多差异性的可能。如许多民间传统泥塑玩具的制作工艺并不精细，玩具泥胚在上色前基本看不出具体样子，被民间艺人寥寥数笔润色加工，一个泥塑玩具才惟妙惟肖呈现在眼前。艺人在创作中，一方面把泥偶的造型符号化，精炼、抽象，另一方面在颜色上也加以概括性地提炼。抽象的目的是为了舍“形”而求“神”。造型中省略细枝末节，突出对象主要特征，使之有典型性、代表性。传统民间泥塑玩具体型多是小巧朴拙，太过繁琐装饰、过度描绘反而使得造型显得繁复杂乱，其主要特征不能被充分展现。河南民间传统玩具注重体块造型与神态的融合，着重表达形与神之间的呼应、礼让和穿插关系，强调阴阳相依而存，阴阳互补。比如淮阳泥塑玩具，在深厚的历史文化积淀中世代相传，承载着丰富的多样性文化内涵，是重要的传达极远时期至今的民间传统文化信息的载体。这些看似朴拙幼稚、十足乡土气的造型，许多都出自《山海经》的奇禽怪兽，十分神秘，如淮阳的泥泥狗。泥泥狗深受当地原始祟拜的图腾文化的浸润，造型和设色都呈现出神秘怪异的气氛。将淮阳泥塑造型元素衍生后，再结合具体的产品，运用到现代室内软装饰设计中，可以说是一个很好的创意来源。不仅能体现出中国本土文化理念，同时也能将这种被赋予了鲜明东方民族文化特征的形象使用加以延伸，这对于我们来说何尝不是一种设计的启示。

2.势的继承

河南民间传统玩具本身所具有的气韵以及整体所表现出来的态势和气氛就是“势”，这种“势”是河南民间传统玩具的精神所在。机灵活泼、充满智慧是河南民间传统玩具“势”的表现。民间艺人们师法自然，从观察自然界万物姿态而得到启示，独具匠心，经过上千年的逐步演化，形成了各种不同的个性与风格。如泥泥狗中的“猴”，多是大拙其形，不去具体描绘四肢的具体形态，而是虚其相、取其意，主要突出其腹部的装饰纹样，机藏万象。再如浚县“骑马人”的造型，简化了人的形态，略去四肢的表现，直接与马的造型融为一体，这样的表达使马的威武更显得淋漓尽致。河南民间传统玩具的装饰被赋予了深厚的中原文化内涵，古拙憨厚，粗犷神秘，大都是随手而至，简略细节的修饰，在造型和设色方面都力求夸张。民间艺术在表现手法上通常更为原始，更容易触动人类心灵，这也使得民间艺术在传达人类情感方面更显得游刃有余、直白酣畅。结构造型仅仅是河南民间玩具的外在形象，而河南民间玩具个性形态的形成还是靠其造型的架“势”。

把握与承传河南民间传统玩具的“势”，并最终将其融会贯通于现代室内软装设计之中，是河南民间传统玩具元素应用于现代室内软装设计中的一个难点。把握好河南民间玩具的精神实质与内涵，以及其造型中自然流露出来气势，是在现代室内软装设计中应用河南民间玩具的更高境界。

3.意的深化

“意”是中国人文化意识和形态哲学观念的体现，可以从两个方面反映出来，一个方面是古人对自然规律的概括、归纳；另一方面体现了中国人对吉祥幸福心之向往的非凡想象力和创造力。因而河南民间传统玩具本身被赋予的富贵祥瑞、驱邪纳福的涵义，同样适用于现代室内软装设计。河南民间传统玩具除了它本身外形乐于玩赏，重要的是这些奇异的造型背后更兼具深厚广博的历史文化内涵。比如传统民间泥塑玩具经过无数人民群众的手中流传、发展、演变，有着深厚的历史及文化内涵，它包含着民俗戏曲、传说、信仰、民间文学等丰富内容。形态是内在意义借以表达的方式，是内在涵义的外化和物化。

因此，将相沿成习，并已经在民俗中形成共识的河南民间传统玩具的“意”，运用到现代设计的实际作品当中，加以延展革新，赋予其更新更深层次的理念精神，使其更具有文化性与社会性，这也是将河南民间传统玩具元素应用到现代室内软装饰设计中的一种很好的方法。

4.承接时尚

民间玩具作为一种民间艺术存在形式，带有其特有的乡土文化，有着其深厚的民俗文化根基，但很难和时尚联系起来，而现代室内软装饰设计讲究功能化、人性化、个性化、时尚化原则。如何将这种文化转化为时尚用品，也是设计界和艺术家们的创作思路之一。

在运用河南民间玩具进行现代室内软装饰设计时，要充分考虑到当下流行元素，创作符合当代人审美情趣的软装饰品，这些流行元素可以体现在流行色彩、流行造型、流行语言等等方面。这方面有设计师给我们提供了很多好的经验，比如日本有许多艺术家的艺术创作，就结合了民间玩具的造型，而这些新的艺术作品又被开发出各种形态的室内软装饰品。例如日本艺术家村上隆，将高雅艺术与通俗文化之间的对立元素结合，同时又保留了其作品的娱乐性和观赏性。村上隆将米老鼠的变体形象植入自己的作品（Mr. DOB），将它视为自己的化身并成为独特的视觉符号。这种融合了日本当代流行卡通艺术与传统绘画风格特点的作品充满趣味性和装饰性。又如奈良美智的“梦游娃娃”，大头和大眼型的小人形象的奇异组合，是日本漫画和动画的结合，充分体现出当代动漫流行趋势，通过艺术情感与日本传统神秘主义的思绪交织，配合平涂的纯粹色彩，以简约的形象与魅惑的眼神，给世人展现出一种游戏人间、叛逆却又楚楚动人的姿态。

中国的设计师设计魔术气球装饰，就是取材人们再熟悉不过的传统玩具造型，把多变的色彩和生动的造型结合在一起，用气球编织成各种别致的姿态，其明快的装饰色彩与生动的艺术造型，因为能给人的视觉带来巨大的冲击力和感染力，炫目的效果特别适用装点各种喜庆或活动场合。

河南传统民间玩具经过无数人民群众的手中流传、发展、演变，有了深厚的历史及文化内涵，它包含民俗戏曲、传说、信仰、民间文学等丰富内容。传统民间玩具的色彩运用主要受“阴阳观”和“五色观”的影响，然后经过长期积累形成了约定俗成的配色程式。民间传统玩具大都表达吉庆、祥瑞、趋吉避凶的主题，色彩一贯秉承热烈、艳丽的风格，对比强烈而质朴纯真，是实用性和装饰性的完美结合体，带有浓厚的乡土风情和原始文化的朴拙之风。他们在色彩设定方面，不是纯粹地讲究视觉效果，而是包含了历史文化气息在其中，融入了传统的、丰沛的感彩，以鲜明的色彩特征表达着人们的情感。如淮阳民间泥塑“泥泥狗”，形态上人面猴身有人祖之貌，极尽玄奥、怪异，色彩强烈、简约，神秘而鲜亮，在众多抽象图案中有耐人寻味的色彩布置：赋色是先涂黑色底，上绘五彩红、黄、白、绿等，色度纯而浓郁，但都突现黑底，极具古老的“五色”之感，原始意蕴极强。在黑色的包容中其他色彩纯度高，彼此之间对比强烈，具有很强的视觉冲击力，但又不失和谐统一。日本人伊藤三郎在第九届中国民间工艺美术委员会上发表的学术论文《从祭祀礼仪方面来思考“泥泥狗”》中提到：“黑色泥玩流派的文化则迫近华夏民族的基层文化。”这种运用色彩的观念与传统的包罗万象的“阴阳五行学”思想相联系。

结语

在后工业时代的今天，我们重新采取民艺装饰元素应用在环境艺术设计之中，产生新颖的设计方式，散发出时代的气息，成为既符合现代人审美需求、又饱含民族特色的载体，同时让民艺走向具有地方历史特点的现代设计之路。这不仅可以保护我们国家的文化遗产和历史，更是丰富我们现代环境，进而影响现代设计方式的一种重要的方法。

参考文献：

[1]奚林元.试论现代室内设计中的陈设艺术.江西科技师范学院学报，200 4（01）.

[2]万莹.浅析室内设计中的装饰艺术.文艺生活・文海艺苑，2011（06）.

[3]萧放.中国民俗文化特征论.宝鸡文理学院学报（社会科学版），2003（04）

[4]翟建红.对河西宝卷中民间精神的认识.河西学院学报，2008.24（04）.

篇（6）

室内设计是以满足人的物质与精神需求为目的的环境设计。物质的需求在于可供自然与人为环境系统所运行的物理空间的建造，即为“实”，精神的需求在于室内空间形象的合理塑造，则为“虚”，既需要建筑工程师专业的工程技术，又需要室内设计师无限的艺术创造力。室内设计师在一定程度上也需介入一部分构造和环境的技术工作，但从总体来看，从艺术角度出发的空间形象“虚”与“实”的结合是设计师的主要工作。

一空间形象的确立

空间形象是以人的感官所感受的室内空间实体与虚体所反映的全部信息，即空间总体氛围的表象概念，是在“感觉与知觉的基础上所形成的具有一定概括性的感性形象”。对于室内设计师来讲，不但涉及空间形态的审美，同时与时空的功能形态有关，需要通过空间形态表象的传递，即通过各种技术的手段，运用不同的材料、按照艺术设计的规律、用图形思维的方式，最终完成空间形象的创造。空间形象的艺术氛围则需要通过一定的物化方式进行表达，即针对室内空间实体形象的设计，或通过对这种实体形象设计所产生的虚空意境的再创造。

二空间形象中的“实”

空间形象中的“实”，即空间的实体要素，室内空间的实体形象是由建筑的结构、围合的界面、软装陈设品所组成，具有可视的实际空间表象，其造型、材质等都能显现出其风格特征。从而实现空间形体的形象设计。空间的实体要素是以其自身的合理定位，实现其整体空间审美价值的。如何进行实体要素的空间组织，是设计师在整个设计过程中重点考虑的问题。

1整体形态

每个室内空间总是呈现一定的空间形态。要实现实体要素空间组织，首先就是要根据限定的形态决定装修的整体形态。由建筑限定的室内空间一般呈现两个方向，即水平剖面方向和垂直剖面方向。其中最基本的形态有圆形、矩形、三角形，这三种基本的形态造就了室内的整体形态。如图1，用曲线造就了化妆品店的空间形态。通常情况下，在建筑限定的原有剖面形态来决定室内装修的整体形态容易使建筑结构和设备达到理想的配合，但是往往缺乏审美的个性。如整体形态与原有形态完全不同时，应考虑构造与设备条件、面积、比例等各方面的因素，如果应用得当，则能创造出不同凡响的空间整体形态。

2空间构件

空间构件在实体要素中非常凸显，特别是暴露于空间中的建筑构件。近年来，工厂化装配式构件应用越来越多，机械加工的构件本身外观设计美观，工艺精巧，在比例恰当及空间氛围相符的情况下可以直接用于室内装饰，从室内设计的角度看，添加空间构件，大多数是为了空间形象的美观，很少是功能上的需求。因此，在整体形态的设计时，衡量的标准应该是审美的优点对于功能的需求，实现更多的审美价值，使构件产生的视觉效果突出。通常一些特殊的空间，也可以利用加装构件来装饰空间。

3界面构图

界面是室内空间实体要素中的主题，影响着空间的整体氛围，墙面的定位是根据房间功能需求来确定的，既是平面布局的设计内容，也是墙面本身的空间构图。房间整体的墙面空间构图可分为四种类型。

（1）单面整体构图

此构图方式最为常用，适应性也最强，通常除了踢脚线或顶角线作为过渡界限外，主要靠门窗等必备构件的工艺处理来达到调节构图装饰空间的目的。灯具及设备管口往往与顶面形成完整的几何构图。

（2）水平分格构图

水平分格构图，可采用材料接缝手法处理，改变分格的间距，营造舒展的视觉空间。水平的线性与顶角线、踢脚线保持平行，形成统一完整的墙面效果。

（3）垂直分格构图

垂直分格构图，可采用材料接缝手法进行上下线性的设计，营造稳定与活跃的空间氛围。在接缝处可以添加相关的灯具、构件等，以产生节奏感和韵律感。

（4）散点自由构图

散点艺术构图比较容易出艺术效果，设计感较强，没有特殊规定，既可平面画作，也可用不同材料点缀装饰，线条和图案灵活应用，根据空间要求塑造丰富的界面造型，营造不一样的空间氛围。

4软装组件

软装组件包括家具、灯具、布艺、绿植、工艺品等软装产品，其选择与摆放也是室内设计空间形象重要的一部分。家具在界面围合的室内陈设空间中，是体量最大的实体，也是室内空间的主体，家具的选型直接影响到空间的整体造型。因此家具的尺寸选型与风格选型至关重要。另外工艺品、艺术品、绿植花卉等陈设组件具有广泛的选择性，在空间的总体构图中具有平衡作用。就像是天平上的砝码，一直达到空间的平衡。在摆放的过程中要考虑好平面与立面都能够兼顾的最佳位置。平面位置需要考虑交通与使用功能，立面位置是人的视点与视域作用于陈设物和墙面的垂直景象选择，以及人的视点变换所引发的四维空间效果，需要设计师反复权衡。

三空间形象中的“虚”

空间形象中的“虚”，即空间中的虚体要素。究其室内空间设计的本质，我们最终所需要的是这个虚无意境的“无”而不是围合界面的“有”。“虚”的存在给予了“实”的更多内涵和个性，同时也是一种对实的丰富与扩充。在空间形象的塑造中，光、色、质是空间系统中虚拟形态表达最重要的部分，通过控制光照的强度，改变光照的投射方式，室内色彩的合理搭配以及各种肌理和特性的变化对比，都会创造出不同的空间意境。

1光影组织

光具有很强的可塑性，是塑造虚空间的有力手段，通过空间的变化合理利用光影的变换或通过光线的强弱，形成空间形态虚实对比。照明配光的光影组织通过光线投身于界面的凹凸层面产生不同的光影效果，阳光则透过窗户经过窗框的遮挡会在室内产生相对的影子，通过窗帘的样式或窗框的分格，能产生丰富的阴影，如罗马万神庙，光线通过巨大穹顶上面的圆形顶顶窗照射进来，所产生的巨大光斑随着时间的变化而移动，使人有种置身于宇宙之中的感觉。光影作为界面构图的一部分，能够产生非常突出的空间视觉感受，可以根据界面构图需要减少与增加光影，通过光影的变化或通过光线的强弱，形成空间形态虚实对比，从而增加室内空间的立体感和艺术感。视觉感受在室内系统的空间形象设计中处于首要位置，进入任何一个空间，给人的第一感觉肯定是光与色的印象。色彩是表达空间形象视觉感受最直接的要素。色彩所反映的表象，对空间大小、轻重、虚实的意境起着至关重要的作用。色彩具有丰富的生命力，不同色彩所唤起的人类情感是其他要素所不能取代的。色彩的表现形式也越来越丰富，越来越成熟，根据色彩本身具有的特性可以更好地表现在室内设计中。室内设计的空间特殊性，决定了它的色彩表现方式。室内空间是一个完全包容人活动的空间实体，由地面、墙面、顶棚所构筑的实体组成了最大的着色界面。人的色彩感觉来自于这些界面，室内的主色调就是由这些界面的色彩倾向所决定的。除了一些特殊的空间场所或个性需求空间，会使用纯度较高或色彩倾向明确的颜色，一般室内界面色彩主要以明亮的、中性的、有一定含灰度的色调为主。通常利用家具、织物、装饰品的色彩倾向来协调与界面的关系，对比或者统一。利用高纯度色彩的器皿和艺术品摆件突出主题，通过色彩营造视觉中心。在空间色调的处理上，应该先界面，然后是家具与装饰织物，最后是陈设饰品。同时要注意色彩本身的一些特性。

（1）色彩的距离感

色彩的物理性能和色彩对人心理的影响，可在一定程度上改变空间尺度、比例、分隔、渗透空间，产生不同的距离感，从而改善空间效果。一般暖色系和明度高的色彩具有前进、凸出、接近的效果，而冷色系和明度低的色彩则具有后退、凹进、远离的效果。如居室层高过高时，可用近感色，减弱空旷感，提高亲切感；墙面过大时，宜采用收缩色。

（2）色彩的年龄感

室内设计中，最重要的是功能合理，因此色彩和形式要满足功能要求，才能营造舒适的室内环境。如居住空间的设计首先应该在功能上分析家庭成员的各方面要求，如生活习惯，兴趣爱好、工作需求、学习环境以及年龄、性别等，根据具体分析给每个家庭成员准确定位，设计出合理的色彩搭配空间，充分发挥其功能性。

2质感

室内装饰材料的质感、纹理等，对“虚”空间的意识及意境的营造都将产生一定的影响。选择不同质感的材料体现于空间形象的表达，能够协助形体与色彩达到所要表现对象的特质。质感除了视觉感知外还表现为触觉感知。通过各种材质的肌理特性，形成相互对比，同样可以产生虚空间。同一空间中用两种不同的材质，能够在无形中划分空间，如客厅的茶几周围铺一条地毯，会使沙发周围围合成一个独立的空间。一些表面光滑，反光性强的材料也能使室内空间感觉上具有通透性，起到扩大空间的作用，在一定层面上也是虚体的表现。如巴塞罗那展厅的空间设计，玻璃和大理石构成的薄片，纵横交错，形成奇妙的流动空间，灰色折光玻璃与透明的水面，形成强烈的虚实对比。

四结语

室内设计中所有过程都是围绕着空间形象来进行的，空间形象主要靠实体要素与虚体要素的有无相生来实现的，即所谓“实以形见，虚以思进”，实施具象的，易被感知的，而虚是抽象的，飘忽不定，不易被人们感知，虚空间依附于实空间存在，同时又是实空间的延伸，两者相辅相成，缺一不可。做到虚与实、情与景、主体与客体的审美统一。

参考文献

[1]论文：黄绪甜.建筑设备作为装饰元素在室内设计中应用的研究.设计.2016.(2)130-131

[2]论文：杨曙光.中国传统室内设计美学思想之“虚实相生”观念浅论.硕士论文.2008.(12):8-10

[3]专著：郑曙旸.室内设计思维与方法.第二版.中国建筑工业出版社.2014.(10):229-235

[4]论文：甘璐.论“虚实相生”理念在现代室内设计中的应用和发展.2014.(5)：27-30

篇（7）

概述

1.软装饰涵义

所谓软装饰，是指装修完成后，利用那些容易更换、变动位置的装饰物或陈设品，如家具、陈设品、工艺品、灯具、植物、窗帘等对室内的二次布置和设计（图1）。软装饰品作为可以随时变换的物品，更能体现主人的需求和品位，在营造空间环境氛围起到画龙点睛之笔。

2.什么是可持续性

1987年，世界环境与发展委员会发表了影响全球的题为《我们共同的未来》的报告，深度系统地探讨了人类面临的一系列重大经济、社会和环境问题。特别是环境问题，报告中提出了“可持续发展”的概念和定义，“可持续发展是这样一种发展，它既要满足当代人的需要，又不损害后人满足其自身需要的能力。”这一观点把人们单纯考虑环境保护引导到环境保护和人类发展切实结合起来[1]。

可持续性是指一种可以长久维持的过程或状态。可持续和发展是一种相互依存的关系，二者互为前提。可持续性发展理论使越来越多的设计工作者转向从深层次上探索设计行业和人类可持续发展的关系，寻求通过设计，在人与环境之间建立一种可持续发展机制（图2）。可持续发展理论的提出，引导了设计业开始发展和倡导可持续性设计，力求通过设计来改变室内小环境和生态大环境。

通常从五个方面评价可持续性设计，即5R原则，Revalue（再思考、再认识）、Renew（更新、改造）、Reuse（再利用）、Reduce（减少）、Recycle（循环再用）。这五个原则从宏观层面上上引导了室内装饰的可持续设计大方向。设计师可以从很多方面来重视可持续性设计，从而维护室内空间环境的洁净，减少室内装修的负面影响。通过可持续性设计，最大限度的减少非可再生资源的使用和垃圾的产生，发挥材料的最大利用价值。

软装饰的可持续性

软装饰设计的可持续性也就是软装饰设计的生态性，他包含两个方面的涵义：最基本的层次是物理可持续性，即利用装饰材料本身的低耗能、可再生、可循环等环保特性，减少资源的消耗和废物的产生。较高层次的是指设计的视觉可持续性，也可称为心理可持续性，是人对装饰效果产生的心理和情感效应。

1.物理可持续性

装饰材料对室内空间进行装饰，而室内空间环境是通过装饰材料来表达环境的氛围和意境的。室内软装饰品大多都可以重复使用，材料的可持续重复利用进而创新并不矛盾，而是对材料特质的最好诠释，常用表现手法为反其道而行之，与其他装饰材料形成巨大反差；对材料缺陷的凸显；挑战人们习惯尺度的故意、夸张及联想等。

室内空间软装饰材料大致可概括为家具陈设品、室内织物、室内绿化和灯具。

（1）家具陈设品

几乎所有的室内空间都会需要家具，家具也是室内空间的一个重要组成部分。统计数据显示：居住、办公空间的家具约占室内空间面积的35%--40%左右，至于像餐厅、教室、影剧院这种类型的室内空间，家具所占的面积会更大，而我们每天三分之二以上的时间和家具呆在一起。家具陈设品在建筑与人之间建立起一种过渡关系，使室内空间变得更加舒适和便捷。

家具陈设品不仅内容丰富，形式和材质也非常多变。家具的主材有木材、竹藤、金属、塑料等常用材料，除此之外还有玻璃、石材、陶瓷、皮革、织物以及合成纸类等。随着可持续发展观的提出，家具行业也发生了巨大变革，一批批的绿色家具涌向市场。绿色家具在用材上更加注重生态和环保，可以拆卸并分解，其零部件通过翻新处理，可以重新使用。在满足环境目标要求的同时，保护产品应有的功能、使用寿命、质量等。

例如，纽约设计师马特・加侬（MattGagnon）用旧报纸制成的板子代替轻质混凝土制成了咖啡桌和茶几等家具（图3），这些家具形式新颖，时尚简洁，而且价格不菲。越来越多的设计师开始从垃圾中寻找制作高档家具的材料，旧的广告牌、自行车轮圈和废弃水管都成了设计师们的最爱。

（2）室内织物

织物是以纤维为主要原料，利用手工或机械手段编织或通过挤压成型等方式制成的柔性材料。织物材料大概可分为天然纤维和化学纤维两大类。天然纤维主要产自植物和动物，包括棉、麻、丝、毛等。化学纤维又分为人造纤维和合成纤维。织物的艺术感染力来自材料的质感、纹路、色彩和图案等特征，不但会给我们带来轻柔、舒适、亲切感，还具有控制噪音和保暖的作用。

室内织物装饰可重复利用、可回收、易于变换、环保节能，对室内环境不会造成负面影响，符合可持续发展的要求，是理想的室内装饰材料。

（3）室内绿化

室内绿化是利用植物、水体、山石等材料，借鉴、结合园林的设计手法和技术手段来完善、丰富室内空间，协调人与环境的关系，创造出具有自然气息、舒适的室内空间环境。植物是室内绿化的主要材料，室内绿化植物种类繁多，随季节变化不停地改变其外形特征，为室内带来生机勃勃（图4）。恰当的运用室内植物可使室内环境产生某种意境或气氛，赋予其文化内涵。

室内植物绿化能够保持室内空气清新宜人，遮挡过强光线，阻挡与吸附尘埃，以及吸声、降噪等作用，有些植物还具有杀菌、过滤有害气体（如一氧化碳、苯、甲醛等）的作用。

（4）灯具

灯具是光源、灯罩、灯架以及底座等附件的总称。灯具并非只是简单地照明装置，而是照明功能和装饰效果的和谐统一体。常用的灯具材料有金属、竹、木、纸、布、藤、陶瓷、玻璃、石材、塑料等。

灯具在室内空间属于点缀装饰，但往往会起到画龙点睛的作用。在灯具的选用上采用节能、低耗的灯具。带有灯座的灯具也能够重复使用，也便于更换。

2. 心理可持续性

在室内环境设计中，装饰品对心理方面的影响所起的作用是至关重要的。人类的视觉、听觉、嗅觉、触觉等对空间都有明显的心理效应。由此产生的色彩心理、造型心理、照明心理、文化心理等，都会对室内环境产生作用从而又影响到在这个环境中的人。通过室内空间布局、家具器物样式的选择、材料质感的搭配以及界面造型等一系列环境的设计来形成的空间的整体美，营造出空间的整体美和空间的意境美感，使人深刻地领会到设计的内在的个性和情调[2]。

建筑空间之所以能够打动我们，不只是由于它的功能性，更多的是在于建筑场所表达的空间关系和情感体现[3]。通过装饰品营造的不同空间氛围，会使人产生不同的空间情感，或庄严肃穆，或欢快愉悦，或宁静安逸，或浪漫超脱等。人在空间中受到感染，产生情感的联想，从而不自觉地就和空间环境进行情感的交流，使室内空间内涵得到深化和升华（图5）。

情感是设计之本，人们在使用空间的同时还能与空间进行情感的交流，使人和空间完美的交融在一起。好的空间设计不仅蕴含着丰富的情感，还应该体现某种文化特征，而软装饰有助于对室内空间文化内涵的诠释。这些文化特征体现了一个人的受教育程度、兴趣爱好、地域文化等因素在一定程度上决定了其室内软装饰的布置，所达到的空间意境便是他在精神层面的追求。

软装饰的可调性、成长性、多变性和模糊性等使其具备了很多硬装饰无法比拟的特征。首先，软装饰使室内环境更符合人们的行为习惯和心理特征。例如，人们在商场购物，已经从以前纯购物的单一行为变成现在购物、休闲、游览等多行为并存的活动，所以商场购物区结合茶座、儿童游乐区、商品体验区等布局方式应运而生。其次，软装饰更能够考虑使用者的个性，重视使用者提出的环境设计要求，充分理解使用者的个性和需求。在室内装饰的过程中，使用者可以根据自己的喜好选择软装饰品，营造自己喜欢的风格，也可以随着自己欣赏品味的变化来不断更新室内软装饰品。因此，室内软装饰是对使用者心理需求的外在表现和延续，是内心情感发展物质化的可持续呈现。

软装饰的前景展望

软装饰设计适应了人们的广泛需求时代的发展，特别是近年来“轻装修，重装饰”理念的提出，更加凸显了软装饰在室内设计中的地位。这种既经济又环保的设计理念势必会得到广泛的推崇，蕴含着巨大的发展潜力。同时，软装饰也会不断更新、深化，结合生活文化和鲜明的时代特征，走一条环境友好、可持续发展的设计之路。

参考文献：

[1]可持续性设计理念与室内设计方向的浅析[J]. 张琳.现代装饰.理论.2011（07）

[2]室内软装饰审美情感研究[J]. 张丹. 艺术与设计（理论）. 2009（02）

[3]建筑空间的精神材料-光影[J]. 徐云强、陈军. 江苏建筑.2011（7）

[4]室内设计原理[M]. 隋洋. 吉林美术出版社. 2007.01

篇（8）

我们居住的场所与生活息息相关，不管怎样去设计和创造室内环境，最终都要具体落到材料的应用。因此，室内设计风格与材料运用的研究就显得极为重要和必然。

一、室内设计风格与材料的演变

室内设计风格与室内设计材料是相互渗透相互关联的。人类从会制造工具开始就用身边最自然的石材，土木来堆砌自己的家园，文明并由此开始。古埃及人用浑然天成的石头与抽象的几何体造型塑造具有朴素质感而又具有艺术价值的金字塔；古希腊人用陶瓦技术建造了双坡屋顶的庙宇，并首先发现了人体美学与黄金比例，根据人体比例制造出刚毅的多立克柱式和柔美的爱奥尼尔柱式，优美和谐的比例一直使之成为古典主义风格的代表；而随着古罗马时期天然混凝土的出现，券拱技术也大大发展，古罗马的万神庙就是最经典的代表，外部是用轻于石材的红砖和混凝土，而内部全是豪华经典的大理石装饰，而当时的一般建筑，古罗马人采用了灰泥技术来代替昂贵的石材，而马塞克也得到了一定的应用，并在拜占庭时期成为了重要的装饰材料。西方多用石材，而东方则多采用砖木结构的建筑。中国的建筑讲究木结构与建筑的完美统一，早在殷商时期就以有基本形制。并发展成为除了石雕木雕外，在木制结构上加上彩绘和贴金箔，并用琉璃制造砖瓦等方式来美化室内空间，北京的故宫、苏州的园林都是很好的例子。而近现代时期，又是材料与技术飞速发展的时期，1851年建造的以玻璃和钢架结构形成广阔透明空间的伦敦“水晶宫”展览馆是近现代建筑的里程碑。玻璃、钢材等成为现代建筑装饰风格中不可缺少的材料，各种新材料也在现代建筑与室内设计中层出不穷。

二、室内设计风格与材料运用的关联性分析

任何设计风格的形成和发展都离不开当时的社会背景土壤，这其中较为重要的就是材料与工艺技术，任何设计风格流派的结构组织与形式特点均是由材料体现的，没有材料的支撑，一切风格流派将会成为空谈。材料是室内设计得以实现的物质基础，而设计又能促进材料的进一步发展。设计为一种观念，材料是一种物质，但它们之间是相互关联的，作为一个室内设计师，对它们之间的关系应有一个全面的认识和了解，在设计创新中重视新材料的应用。材料在设计师手中既是承载思想的媒介，同时又常常被用来体现材质本身的魅力。不同材料的应用，标志着当时社会的科学技术的发展水平，标志着民族文化的特点，也体现着人类文明的进程。室内设计的形态塑造离不开材料，没有合适的材料，独特的造型和空间结构都难以实现，各式各样的色彩、材质，归根结底都是依附在材料和工艺技术上的，并通过工艺技术去体现出来的。因而可以这么说，材料的运用是室内设计风格中最具视觉效果的体现，各种不同色泽、质感、工艺处理的材料构成了室内设计文化中最生动的一笔。同样，室内空间的造型变化与发展以及材料的应用与发展是相互影响、相互促进的，两者紧密关联，一种优秀的室内设计，一种特殊的风格的出现必然会促进新材料的发展和运用。

1．传统风格

传统风格的室内设计是不会消失的一种室内设计风格，它积淀了不同地域的历史和文脉，在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征，以突出民族文化渊源的形象特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、巴洛克、洛可克、古典主义等，其中如米开朗基罗主持建造的富丽堂皇的圣彼得大教堂和意大利威尼斯那充满自然PISANI别墅。此外，日本传统室内设计风格也称和式风格，却是将自然界的材质大量运用于居室的装饰中，在设计上采用清晰的线条，并摒弃了在空间划分中的曲线，具有较强的几何感。它的空间造型极为简洁，不推崇豪华奢侈、金碧辉煌，以淡雅节制、深邃禅意为境界，重视实际功能。它的室内构成方式及装饰手法迎合了现代的审美，给人的感觉非常朴素、文雅，具有悠闲、随性的生活意境。和式风格居室的地面一般可以采用草席、地板来做铺设，墙面涂料、顶棚木构架、白色窗纸，均可以运用天然的材料。门窗框、顶棚、灯具普遍使用栅格的装饰方法，不但古朴还具有一定的时尚感觉。另外值得注意的是，日式家居中强调的是自然的色彩和简洁的造型，强调空间中自然与人的和谐，日本所流行的简素装饰用于室内设计的材质有木料、石头、竹子、茸草和纸等亚光的材料，不经过任何加工，体现一种纯净的意境，人置身于沉静的空间里，感受到的是超脱的自然舒适感。

2．现代风格

现代风格强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构本身的形式美感，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。现代风格的材料比较丰富：顶棚一般用膏灰、油漆、乳胶漆、多彩涂料等涂抹，各种质感的墙纸、纺织物等薄质物作裱糊，矿棉板、石膏板、纤维板、胶合板、玻璃、塑料板等板材用金属或木龙骨固定；墙面由各种饰面材料涂或贴、挂，更有用单纯的钢筋混凝土结构的，为了达到更好的装饰效果，市面上也有仿制水泥效果的饰面铺装，避免了传统水泥墙易掉灰，刮伤，材质不够细腻等缺点；地面有陶瓷、大理石、花岗岩、玻璃、地毯、水磨石、塑料、玻化砖等。

现代风格主张简洁、明快，侧重室内空间科学、合理的利用，强调布置跟随功能，并且一般选用易于清洗、维护，方便运用的材料。居室空间的氛围温馨舒适，并且随意随性，有时在局部可采用一些夸张、变形等手法，不但有视觉冲击力，还融入了个性与品味。

3．自然风格

自然风格运用自然和谐的美学使人们在生活紧张与压力之余，感受到一种身心的平衡。它倡导自然的回归，在室内多使用木材、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，另人感觉清新淡雅，而在室内布置上，一般趋向于软装饰多于硬装修，布艺、花艺都在整体的室内风格中占很大的比例。田园风格归类于自然风格，在室内环境中力求表现悠扬、舒畅、自然的田园生活情趣，除了运用天然木、石、藤、竹等，在屋内设置绿化，更加创造自然、高雅的气氛。

法国的田园风格喜欢用明快的色彩营造空间的流畅感，曲线的运用使整体感觉非常优雅、尊贵而内敛。法式田园风格家具大方得体、线条富于张力、细节华丽，这与其简单的外形、功能化的结构相得益彰。在配饰方面，垂落在窗台上的优雅的花布窗帘，散发绿色气息的靠垫，多用天然的棉、麻织布材料，透满了呼吸感。野花是法式田园风格最好的配饰，因为它最直接传达了一种自然气息，有一种直接触摸大地的感觉。英式田园风格摆脱了欧式家具的奢华厚重，而是一种非常生活化的乡野风格。英式风格的家具多为以白色、木本色为主的纯净颜色，细节处带有一些雕花，非常质朴素雅，但不失大气。为了营造英式风格的柔美主调，在沙发、床艺、窗帘、壁纸等各种地方运用小碎花图案，简单而不失温馨。

4．混合型风格

混合型风格努力创造的是一种兼容各种风格艺术的室内空间，它所强调的是文化的整体协调性而非推崇某一种文化风格，正因为如此，这种风格已成为一种新的国际流行时尚。

近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。一般来说，混合型风格的空间布局更接近现代风格，而在具体的界面形式、配线方法上则接近新古典。在选材方面注重颜色的和谐性。

三、室内设计风格与绿色材料的关联发展

绿色设计与生态设计是近几年来室内设计研究的方向，传统室内追求“奢华、新颖、气派”，过分使用材料造成了巨大浪费，大部分不可再利用材料严重污染了环境，人工合成化学材料对人体的健康造成了危害。而新型的绿色材料可再生、回收、环境污染小、能耗低，而且本身就具备净化、吸附功能，因此，世界各地的建筑师与室内设计师都在探求生态室内环境的发展。生态及绿色的室内风格将成为人类居室发展的一大课题。这种风格的实现离不开绿色材料的选择，绿色材料是绿色室内设计的物质基础，材料决定了室内空间的绿色程度，绿色设计要尽可能选择相对最优的材料，使其对生态环境影响降到最低，因而绿色材料与绿色室内设计风格的关系是密不可分、相互关联的。

参考文献：

[1]杨冬江.中国近现代室内设计风格流变[D].中国优秀博硕士学位论文全文数据库2006 (10)

[2]魏靖.材料的魅力[D].中国优秀硕士学位论文全文数据库，2010 (11)

[3]王伟.软装饰材料在室内环境艺术设计中的应用研究[D]. 中国优秀硕士学位论文全文数据库，2008 (09)

[4]宣晓志.日本传统家具风格的研究[D].中国优秀博硕士学位论文全文数据库，2003 (03)

[5]于亚博.现代室内设计风格与发展[J].科技信息(科学教研)，2007 (27)

[6]陈志亮.浅谈现代室内装饰风格倾向[J].美术大观，2007 (10)

篇（9）

一、环保节能设计概念的提出

设计为人类创造了巨大的社会财富，推动了文明的发展，但同时也加速了资源、能源的消耗，并对生态平衡造成了极大的破坏。20世纪60年代末，美国设计理论家维克多·巴巴纳克出版了一本引起极大争议的专著《为真实世界而设计》。他认为，设计的最大作用不是创造商业价值也不是包装和风格方面的竞争，而是一种适当的社会变革过程中的元素。同时设计应该认真研究有限的地球资源的使用问题，并为保护地球环境服务。70年代“能源危机”的爆发使巴巴纳克的“有限资源论”得到普遍的认可，由此环保节能设计概念得以提出，并得到越来越多的关注和认同。

环保节能设计又叫生态设计，是指在对产品及其寿命周期全过程的设计中，要充分考虑对资源和环境的影响，在充分考虑产品的功能、质量、开发周期和成本的同时，更要优化各种相关因素，使产品及其制造过程中对环境的总体负影响减到最小，使产品的各项指标符合绿色环保的要求。其基本思想是:在设计阶段就将环境因素和预防污染的措施纳入产品设计之中，将环境性能作为产品的设计目标和出发点，力求使产品对环境的影响降为最小。环保节能设计不仅是一种技术层面的考量，更重要的是一种观念上的变革，要求设计师放弃那种过分强调产品在外观上标新立异的做法，而将重点放在真正意义的创新上面，以一种更为负责的方法去创造产品的形态，用更简洁、长久的造型使产品尽可能地延长其使用寿命。

对室内设计而言，环保节能设计就是要按照简洁、实用的原则进行设计，减少无谓的材料和能源的消耗，减少有害物质的排放。尽量利用绿色自然、生态环保的资源确保室内的自然采光和通风，使环境安全舒适、洁净宜人。当前，人们空前地意识到保护环境、节约能源的重要性。在党的十七大报告中，主席明确提出要“加强能源资源节约和生态环境保护，增强可持续发展能力。坚持节约资源和保护环境的基本国策，关系人民群众切身利益和中华民族生存发展”Lzl。室内设计作为一门与人们生活环境密切相关的学科，除了为人们营造健康、舒适、适用的室内环境，也应该责无旁贷地担当起环保节能的社会职责。

二、当前我国室内设计中的环保节能现状

我国目前的室内设计主要在以下三方面与环保节能设计理念存在着较大偏差:

一是设计观念上的偏差。一提起室内设计或装修，人们就会习惯性地想到墙面的粉刷装饰、地板的铺设、天花造型吊顶的安装等，仿佛不在围合空间的界面上增添一些东西就不足以称之为设计或装修，人们观念上已将设计等同于加法设计。诚然，加法设计为人们提供了美观的界面，实用的物品存放空间，然而，从环保节能角度来看，加法设计必然伴随资源的消耗和浪费，而且加法做得越多，对资源的消耗和浪费也越多。此外，加法设计所用的装修材料越多，挥发出来的各种有害气体也越多，对室内环境的污染也越重，有些材料比如天然石材还具有辐射性等，如此看来，加法设计在一定程度上来说既不节能也不环保。

二是设计行为上的偏差。当前我国的室内设计日趋高档化，甚至奢糜化，人们把对高品质生活的追求演变为对奢华环境的追求，这些室内环境不仅装饰奢华，用材名贵，而且一年四季以能源的动力维系着春天般的感觉，甚至为争夺客源不惜代价，人工营造异域风情，极尽装饰设计之奢华手段。从设计角度来说，这些奢华的手段无可厚非，但从环保节能的角度来看，却是非常值得人们深思的。名贵材料的无度使用，背后必然是对自然资源和自然生态环境的破坏，造成能源的枯竭。人工营造的气候环境又使人们远离自然，背离春夏秋冬四季交替的自然规律，直接导致人体免疫力、抵抗力的下降，引发健康问题。

三是设计过程中的偏差。设计过程中不注重软设计，忽视设计技能方法的应用，强调硬设计，以物性设计为主;不注重本地资源的有效利用，舍近求远，以稀为贵，以新为奇;不注重开发常规材料的设计潜质，强调珍、稀、贵材料的使用;不注重自然材料的应用，强调工业材料的表现效果;不注重自然光源的合理利用，强调人工照明;不注重室内环境的通风、保温、散热性能，以人造气候代替自然气候等等，这些都有悖于环保节能设计的理念。

三、构建室内设计中的环保节能设计新理念

针对存在的问题，笔者以为，可以从以下几方面建树环保节能设计新理念:

1.改变人们的认识观念，还设计内涵以真本性

现在是更正人们对“设计”认识误区的时候了。设计的真本意绝不仅仅是为了好看、美观而增添某些东西，也不是为了艺术而艺术的载体，更不是精英意识的彰显，或高贵奢华之类的代名词。设计的真本意是为百姓大众服务，解决人们的实际困难，使人类生活更美好，使人与社会、自然更和谐。设计应该反映一种最自然、灵活、随意的生活方式，流于平民百姓之间，使之体现百姓情坏，使人平易相对。设计的意义在于实用、在于节约、在于发展，更在于和谐。脱离了服务大众这一目的，所有的设计都只能是缘木求鱼，舍本求末。设计师们应该担当起设计的社会责任，以环保节能设计理念调整人们的认识价值观，提倡节制、适度和限制的设计价值观。

2.去浮华，求简朴，倡导本源性简朴设计

历尽繁华之后的人们总觉身心疲惫，而简朴、宁静的环境有益于人们保持清晰的头脑，集中精力在那些首要的、提高生活质量的、行之有益的、快乐的事物上。从这一点上来说，设计的过于雕饰和浮华是一种生活方式的过渡放纵和精神污染，特别是对于现代充满紧张和压力的工作生活环境，这样的设计更是一种精神折磨。现代人们内心渴望一种淡定的平静和安宁，因此提倡简朴设计符合社会发展的需求。应当明确，简朴设计不是“简单设计”或“不设计”，简朴设计是省略多余物和保留必需物的取舍设计，以够用和实用为原则，是对有限资源和材料有节制地充分利用，是通过材料的质地、完美的工艺和结构及细节的处理来获得美感。简洁的线条、简单柔和的造型、纯净的材质、灵动的空间感是其主要特点，显现出一种明显的质朴格调。由此可见，简朴设计不同于装饰设计或加法设计，简朴设计讲究的是实效性，彰显的是材料物质和结构工艺所固有的本色的美，不追求名贵，不依靠装饰。

3.倡导本土化设计理念

从环保节能角度来看，倡议本土化的设计不仅仅是指外在表现形式的本土化，而应将其内涵扩展到设计的方方面面，比如用材的本土化、陈设装饰的本土化、空间处理的本土化、室内环境的本土化等等。本土化设计突显的是纯朴的地域特色美，讲究就地取材、因地制宜，最大限度地利用和发挥本地资源的特色营造适合本土人生活的室内环境，没有附加外来的装饰，也不刻意寻求新、奇、贵，保持自然本色而又舒适宜人，其环保节能性不言而喻。

四、室内设计环保节能方法初探

1.硬空间软设计

所谓硬空间是指围合空间的界面都具有物质性。所谓软设计是指技巧性、艺术性的设计手法，是相对于应用物质手段的硬设计而言。比如在改变空间形象上，硬设计主要是依靠造型和陈设装饰，而软设计可以利用不同光、色、材质肌理给人不同的生理心理感受来改变空间形象，使小空间显大，低空间显高，窄空间显宽;也可应用对比设计手法改变空间形象，如欲高先低、欲宽先窄、欲明先暗等;还可通过改变陈设布局方式来改变空间形象等等。再比如对空间的分隔，硬设计主要通过墙体、隔断、家具等有形的物质手段来分隔，而软设计可利用色彩、肌理、灯光的变化来划分限定空间，使空间不经有形分隔而形成区域感，同时又保持了空间的通透性。探究和开发常规材料的潜质，使其材质肌理具有特殊的表现效果，从而达到丰富空间效果的目的，这也是常用的软设计方法。软设计方法很多，相对于硬设计而言，它注重设计技巧应用，注重挖掘设计要素的潜质和特色，使用材料少，对资源的消耗也少，其环保节能性是显而易见的。

2.减法设计

篇（10）

中图分类号：S611文献标识码： A

手绘艺术的历史是非常古老而悠久的，且富有深意，它是远古时代人类用于记事的最初手段，手绘艺术延续至今，显然已经逐步成为人类表现艺术和创作艺术的最简单、直接的方式之一。将手绘艺术应用到现代装饰设计当中，不仅使室内装饰的艺术感得到了很大程度的加强，而且个性化的设计也能够让人们的居住心情始终保持轻松、愉悦的状态，所以其在现代室内装饰中的流行是必然的，既可以满足人们对艺术的崇尚，又可以发挥人类的想象空间，进行个性化和自主化的创意。

1手绘艺术的优点

1.1具有一定的环保性

现如今，随着环保意识的不断深入，人们更崇尚健康的生活方式，对生活和居住环境的要求也更高，因此，越来越多的人开始注意室内装饰设计中环保理念的融入和应用。以往室内装饰设计中所使用的材料，比如壁纸和乳胶漆等，其价位和质量标准都与其自身的环保性能有着或多或少的联系，通常来说，越是环保的材料价格越高，普通家庭一般很难承受这样的经济压力，而乳胶漆尽管也有一定的环保作用，但是因为其色彩的可选择性比较差，用于墙体装饰会缺少现代感和层次感，相对于这些装饰材料来讲，手绘艺术的应用显然能够弥补他们的不足，不但环保性能要好的多，而且更富有现代气息个个性感，另外，其耐磨性和防水性也是十分抢眼的，特别要强调的是，它不会对人体造成伤害，可以放心使用。

1.2个性元素突出

手绘艺术在具体的应用过程同，通常依靠的手绘设计师的灵感和创意，而设计师的灵感和创意都带有较为亮眼的个性元素，每一位设计师的想法、个性、对手绘艺术的领悟程度都不尽相同且个性十足，所以，手绘艺术的个性效果基本都不相同，而且，对于不同风格的墙壁装饰，手绘艺术通常会给人以独一无二想想象空间和个性展示。

1.3艺术元素的体现

手绘是绘画的其中一种表现形式，将手绘艺术用于现代室内装饰设计当中，不但能够满足人们对艺术的要求和崇尚，还能为室内空间增添更多的色彩和个性元素，使其布局和设计都显得新颖别致，此外，当将手绘艺术应用与墙面设计时，要注意其色彩的搭配以及图案选择的合理性和可应用性，要同室内的装修风格、家具风格以及整体的室内格局相互协调，让人在享受视觉冲击的同时也能让人体会一种和谐美，这些都是手绘的艺术元素给人带来的别具匠心的享受。

1.4适应性强

手绘艺术在室内装饰设计上的应用不但能视觉上的扩大室内空间面积和装点墙壁，还能从细节上对室内装修起到画龙点睛的作用。由于手绘墙所使用的图案是手绘的，因此在后期制作和完善时不会出现图案重读和拼接的现象，其图案选择种类比较多，且全部都是由人工完成绘制。因为手绘涂料具有防水性能，所以其可清晰性比较强，这些都是传统涂料所不具备的功能。此外，手绘艺术的实用性强还体现在其环境的适应性上，不论室内布局如何、装修风格如何、家具摆放如何，设计师们总能设计出一套与其完全相适应的手绘图案出来，增加室内空间的灵动感和自然气息，就算是比较让容容易忽视的角落，也能够通过手绘艺术对其进行加工和完善，比如暖气管等，就能够为其画上绿色的藤蔓，使其更富有自然感。

2手绘艺术在室内装饰中的意义及作用

手绘艺术被应用到室内空间装饰中会开创一种双赢的局面，对于手绘艺术市场来讲，其在装饰中的普遍应用能够为其开辟新的市场，使其更加流行，同时能够缓解因绘画市场的竞争激烈而带来的压迫感。对于室内装饰设计来讲，将业主的想法和构思融入到现代感十足的手绘元素，能够增添室内空间的灵动性和趣味性，在提升空间舒适度和设计品味的同时，还能走时尚路线，并已然成为了新的流行趋势。由于手绘图案的可选择性比较大以及其风靡速度过快，它已经成为室内装饰设计中不可或缺的艺术组成部分和文化表现形式，在现阶段时尚文化流行的阶段，室内装饰设计中对于手绘艺术的融入也是越来越多，所以我们应当正确的解读绘画市场和室内装饰设计市场，进而找出其中的变化规律和特点，开发手绘艺术的新经济价值和文化价值。

3手绘艺术在室内装饰设计中的应用

3.1绘画与其它设计元素的搭配

设计师在对室内墙壁进行设计时，应当充分考虑室内环境的变化和需求，选用与室内装修风格和布局相协调的手绘图案和颜料色彩，特别要注意其色彩搭配与空间的和谐性，使其能够自然的与周围环境相互搭配，不要显得也别突兀。在设计图案时，还要留意其与家具布局以及饰品摆设的搭配情况，同时要求在色彩使用方面，还要贴心的考虑到业主的喜好、生活习惯、性格以及对色彩的敏感度，经过协商之后，设计师方可设计出令业主满意的最佳手绘作品。

3.2手绘的步骤

在手绘图案时，着重强调对整体轮廓、线条、色彩搭配的把握上，其中色彩的搭配问题是手绘图案时最为重要的环节。

（1）整体框架设计，对手绘图案进行整体设计时，家居装饰风格和家具的陈列摆设应当是设计规划首先要思考的问题，手绘的整体框架设计是手绘质量的保证，同时也对手绘图案是否成功有着决定性的作用，在这一过程中，设计师要查找相关的绘制资料和信息，以便更好的规划和布置手绘图形

（2）勾勒轮廓，根据业主提出的想法和设计师的基本构思，在墙壁上对将要绘制的图案进行整体勾勒，要依据整体的结构分配，科学的安排下笔顺序，并对线条的粗细、长短进行控制和安排，进行轮廓规划时，必须要掌握好线条的流畅性，以为以后的上色打下好的基础。

（3）上色，上色时手绘艺术的核心内容，对于已经勾勒好的图案轮廓进行上色，在这一过程中，尤其要注意色彩的搭配问题和色彩分布的原则，使色彩的搭配效果达到最佳，让屋主能有一个极佳的视觉享受，严格控制色彩的应用，不仅要考虑室内光线问题，还要考虑颜色的功能和作用，做出让屋主满意的室内手绘设计。

总而言之，手绘艺术在室内装饰中的应用已经深入人心，其未来的发展前景更是不可限量，在今后，会有更多的人通过手绘艺术在室内装饰中的应用来提高自身的居住质量，手绘艺术一定会成为未来人们的消费主流。我国目前手绘艺术的发展也比较客观，它以其多变、丰富、灵活、自然等优势迅速占领了我国的室内装饰设计市场，对于室内装饰设计的发展更是起到了不可替代的推动作用。

参考文献：