语音教学法论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇语音教学法论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

二、奥尔夫音乐教学法在学前音乐教育中的运用

（一）在音乐基础理论基础教学中的应用

学前音乐教育中的基础课程是乐理和视唱基础，但实际上目前很多学前音乐教育并不注重这两门科目的学习，甚至不开设这两门科目，加之孩子自身又没有乐理视唱知识，所以表现出对音乐没有兴趣。这两门课程学习的目的是帮助学生识谱、读谱、唱谱，让学生产生音乐兴趣，提高学前音乐教学质量。奥尔夫音乐教学法中对乐理视唱基础的学习应用了格子节奏练习法，将不同音调的音符放入不同的格子中。这种教学方式将死板学习变成了一种游戏，使课堂气氛不再沉闷，有趣音乐教学内容，更是让孩子们感受到了快乐，在欢声笑语中孩子就学会了音乐知识。另外，在视唱练耳教学中，这种音乐方式也发挥了积极作用，打破了传统音乐教学模式，加强了师生间的互动，使抽象难懂的乐理知识变得简单易懂。

（二）在歌唱教学中的应用

歌唱教学是学前音乐教育的核心内容，想要保障学前音乐教学有效性必须强化歌唱教学。奥尔夫音乐教学法中非常注重歌唱教学环节，在奥尔夫音乐教学法中不再是教师领唱，而是转变成了个体独唱、重唱、合唱、伴唱等多形式的音乐教学模式。这不仅仅丰富了学前音乐教育的内容和歌唱形式，更培养了学生的音乐兴趣，提升了学生音乐素养。目前学前音乐歌唱教学多以教师唱和集体唱为主。在集体唱中引入一些奥尔夫教学的系列曲目，能够有效提高学前音乐教学质量，这些曲目不仅清新流程，且曲风优美婉转，十分适合学前音乐教育。

（三）乐器教育中的应用

乐器教育是学前音乐教育的另一大重点。奥尔夫音乐教学法将互动和表演融合起来，构建了适合幼儿参与的音乐游戏，通过游戏的方式来，帮助学生学习小乐器的操作，让孩子们感受不同的乐器节奏和风格，了解不同乐器的特点，例如碰铃、角铁、木鱼等等。在乐器游戏中，通过让不同乐器发声，进而让孩子对乐器产生好奇，便会自主去探索音乐规律。

篇（2）

二、钢琴教学与音乐教育的关系

钢琴教学与音乐教育之间存在十分密切的关系，通常情况来看，钢琴曲都是纯粹性的曲子，没有歌词的掺入，几乎每一首钢琴曲都是一个优美的意境。钢琴曲中优雅的曲调往往给人一种身临其境的感觉，而且钢琴与其他乐器存在显著的差别，它不像吉他那样奔放豪迈，也不像手风琴那样节奏快，它时而给人以温柔婉约的感受，时而又能给人以荡气回肠的感觉，钢琴的诸多特性奠定了其在音乐教育中的重要作用。钢琴的学习往往需要手脑并用，学生在敲击黑白琴键时，脑海中也需要具备完整的旋律，在练习演奏的过程中，还应掌握曲调的音准以及演奏的速度，钢琴的学习一定程度上能够开发学生的智力。音乐能够成为演奏者感情的承载者，通过钢琴教学，老师能够从一定程度上了解学生的情感，同时，钢琴的学习也能够让学生通过音乐形象创造一个优雅的艺术境界。总之，钢琴教学是音乐教育中极其重要的一部分，二者相辅相成，共同促进。

三、钢琴教学在音乐教育中发挥的重要作用

1.钢琴教学能提高学生的听觉能力

听觉是音乐教育中一门重要的艺术，无论何种音乐都必须通过听觉来感知，如若失去了听觉，再美好的音乐也无任何意义。钢琴是一门独特的艺术，钢琴教学能够从很大程度上锻炼学生的听觉，钢琴有固定的音高与音准，反映在听觉上就具有了很鲜明的直观性，对锻炼学生的听觉具有重要的意义。另外，需要我们明确的一点是，钢琴演奏能影响学生的情绪，美妙的琴声能够促进学生荷尔蒙的分泌，从而影响大脑的听觉能力。总之，钢琴演奏对锻炼学生的听觉具有极大的帮助作用，对一些掌握不准音准的学生，可以通过练习钢琴，找到提高音准的方法。

2.钢琴教学能锻炼学生的节奏感

节奏是钢琴教学中的重要因素，且在音乐教育中占有重要的地位。对一些音乐基础比较差的学生而言，节奏是他们学习音乐的一个难点。事实证明，在黑板上画出节奏符号让学生学习，往往比较枯燥，学习效率比较低。如若采用钢琴练习节奏感，那么学生在感受节奏的过程中，慢慢会对歌曲的曲调有印象，当学生演唱时，节奏感自然而然会得到增强。钢琴不同于其他乐器，它有着独具特色的魅力，因此通过钢琴练习节奏感，不仅可以提高学生的音乐水平，而且能够使学生掌握节奏感，事半功倍。

3.钢琴教学能激发学生学习音乐的兴趣

在高校的钢琴课中，音乐老师为了学生掌握钢琴技巧，往往会在自己演奏之后，为学生提供练习演奏的机会，可以说老师的演奏与学生的练习演奏是钢琴教学的重要方法，也是提升学生钢琴水平的重要手段。钢琴是一门高雅的艺术，高校的钢琴老师在示范时，往往会提前进行练习，不会随意进行演奏，钢琴老师优雅的气质与高超的演奏技巧往往是吸引学生学习钢琴的重要因素之一。

篇（3）

音乐教学法课程是学前教育专业必修的课程之一，亦是学前专业学生必须掌握的五大领域教学法之一，是培养中职学校学前教育专业学生高素质、强实践的重要理论与实践相结合的基础理论课程。通过学习，使学生掌握一定的幼儿园音乐教学理论知识、正确的音乐教育观点和多样化的音乐教学方法；能针对不同年龄段幼儿的特点选择幼儿园音乐活动的材料，并能够设计幼儿园音乐活动方案和组织音乐活动。在课程安排上应从第二学年上半学期开始实施，将原来的音乐教学法课程分为：基础理论及课堂设计18个课时，教学内容的组织分析与教学方法20个课时，幼儿园见习、实习2周，教案撰写和试讲演练30个课时，做到理论教育与实践教育相结合，使课程教育对学生知识水平的提高产生最优的效能。

（二）加强师资队伍的培养与发展

1、师德与岗位责任的培养

(1)建设高素质“双师型”中等职业学校教师队伍，以《中等职业学校教师职业道德规范（试行）》《中等职业学校教师专业标准（试行）》的要求，培养教师首先具有良好的职业道德，自觉遵守《教育法》《教师法》《职业教育法》等法律法规，全面贯彻党和国家的教育方针，积极实施素质教育。

（2）培养教师热爱职业教育事业，具有职业理想、敬业精神和奉献精神，树立人人皆可成才的职业教育观。遵循学生身心发展规律，以学生发展为本。

（3）培养教师树立优良学风、坚持终身学习。积极开展教育教学研究，努力改进教育教学方法，不断提高教育教学水平。(4)培养教师为人师表，加强人格修养，廉洁从教、作风正派、严于律己、乐于奉献。

2、教师教学能力培养与业务提高在不断完善师资队伍建设的同时，更要不断提升音乐教师的专业素质和教学能力，克服技能单一的现象。

（1）在教育教学中开展“互帮互学”活动：“以老带青”、“以优带差”，“在学中提高、在做中提高”，不仅专业技能提高，更要在实践中提高对音乐的感知能力，进而启发引导学生分享音乐，提高音乐鉴赏水平。

（2）不断提高音乐教师的审美能力、审美修养。增强学生的向师性，进而使学生更加喜欢音乐教学法课程，并在学习中发现美、感受美、积淀美，对音乐产生更大的兴趣。

（3）不断提高教师音乐教学的业务能力。要重视以学生为主的音乐教学设计，能根据幼儿园音乐教学的特点与课题内容设计课型。防止填鸭式或单纯模仿式教学模式，避免学生的参与、发现、表现、创造欲望受到抑制。

（4）教师还要注重学习，通过网络，搜集有关幼儿音乐教学的各种资料，使成型的音乐资源、信息，能够在合理采纳的过程中予以储存和运用。

（三）音乐教法课程教学模式的创新

教学模式就是为完成教学目标任务而采取的一定教学方法和形式。如美国人乔以斯和威尔在《教学模式》中指出：“没有一种教学模式是为适合所有的学习类型或学习风格而设计的。”音乐教学法就是教音乐和学音乐。教学时倡导体验、摸索、探究、合作，强调学生在教学活动中的主体地位。旨在改变过去单向灌输式的教学，使学生主动参与到音乐教学法的学习与实践中来。

1、发展探究性教学模式探究性教学模式是指在教学过程中，要求学生在教师指导下，通过以“自主、探究、合作”为特征的学习方式对音乐教学法教学内容中的主要知识点进行自主学习、深入探究并进行小组合作交流，从而较好地达到课程标准中关于认知目标与情感目标要求的一种教学模式。主要包括以下几点:认知目标:对歌唱、韵律活动、舞蹈、音乐欣赏、打击乐等有关知识的掌握和认识能力的发展两方面；情感态度目标:对音乐情感的体验、音乐表达能力的发展和对有关音乐活动的兴趣、爱好的发展；操作技能目标:运用身体动作对音乐认知的能力和运用身体动作进行表达音乐的能力。这种教学模式的实施有利于音乐教育活动的设计、组织，必须以促进幼儿心理整体协调发展为基本出发点，其中认知目标涉及与音乐学科相关知识、概念、原理与能力的掌握；情感目标则涉及思想感情与道德品质的培养。

2、创新情景化教学模式情景教学模式是以案例或情景为载体引导学生自主探究性学习，以提高学生分析和解决实际问题的能力。通过师生互动、生生互动，提高课堂效率。主要教学手段包括：

（1）创设幼儿园实际教学场景，形象逼真。能获得与实体相似的形象，给学生以真实感。

（2）运用生活显示情境，实物演示情境，音乐渲染情境，直观再现情境，角色扮演情境，语言描绘情境等方法，把学生引入一定的情境之中，把知、情、意、行融成一个整体。

（3）情境教学模式对“教”与“学”具有双重促进作用。它拓展了教师音乐教学法教学的思路和方法，提高了课堂效率。有利于掌握音乐教学的方法和原则，同时还提高了学生将理论知识转化为教学实践的能力。

（4）情境创设的多样性、目标性。它可以在课堂教学中，也可以在课余活动中，还可以延伸到学生在幼儿园的实习生活中。情境媒介等现代教育技术通过多种因素相互作用，采取视听结合的手段，以色彩艳丽、生动形象的画面、悦耳动听的音乐，使学习内容图文并茂、栩栩如生，是教师进行情境教学的先进手段。使音乐教学法教学从单一的教学方式向全方面素质教育转换，把教学活动开展得更加丰富多彩、取得实效。

3、开展微型课堂教学模式开展微型课堂教学模式，创设模拟幼儿园音乐教学的微型课堂。通过师生角色的转换，使学生的自主学习获得最佳效果。最关键的是要从学生的角度去创设微型课堂，使学生真正认识到自己的使命，即“未来的幼儿教师”应具备的能力。结合学前教育专业音乐教学法课堂实际，在教学中主要通过以下几种方法，开展微型课堂的教学模式：

（1）讲授类教师运用口头语言向学生传授知识（如幼儿音乐教学作用、任务、总目标、分目标等）。

（2）启发类教师在教学过程中根据教学任务和音乐学习的客观规律，采用形象思维，以发散学生的思维为核心，调动学生学习的主动性和积极性。

（3）讨论类在教师指导下，由全班或小组围绕唱歌、音乐欣赏、舞蹈、节奏活动等教学法的选材、组织教学、设计过程等共同研讨，相互启发。

（4）演示类教师在课堂教学时，把幼儿园音乐活动实际教学实况、教学场景展示给学生看，或通过现代教学手段获得感性知识。

（5）表演类在教师的引导下，组织学生对教学内容进行戏剧化的模仿表演和再现，以达到试讲、演练的目的，可以分为教师的示范表演和学生的自我表演两种。4、借鉴优秀的音乐教学法积极借鉴西方优秀的音乐教学法，整合多种艺术形式。比如：奥尔夫音乐教育法强调感受和表达，而非知识和技能；柯达依教学法倡导以歌唱为主；达尔克罗兹方法论主要包括体态律动、视唱练耳、即兴音乐活动及铃木的早期音乐教学法等。让学生在认识到：在幼儿园音乐教育活动中，歌、舞、乐三位一体，才是符合个体发展处于初始状态的儿童的音乐学习的天性，它为儿童创造了获得全面、丰富、综合的审美体验的机会。因此，在音乐教学法课堂上合理整合各种艺术形式，以发挥它们的综合效应，促进学生形成正确的儿童观、艺术教育观以及掌握运用这些音乐教育的技能，为将来岗位上更好地开展幼儿音乐教育活动，打下坚实的基础和必备的职业能力。

（四）积极推进音乐教法课程实践

1、与幼儿园搭建“一对一”或“一对多”的合作平台是推进学前教育专业音乐教学法课堂可行性、实践性教学的重要途径。着力培养学生的实践能力，加大学生的实践课程。一是要积极构建和不断完善音乐教学法专业实践教学体系，不断更新实践教学观念；二是要丰富实习内容，拓宽实习功能，分散见习与集中见习相结合，不仅仅是教学观摩、备课、上课、制作教具，更要组织幼儿音乐领域各个活动的实践教学，例如：舞蹈、唱歌、音乐游戏、有组织的音乐活动等，既让学生明确自己将来的工作职责和技能需求，更让学生找到今后加倍努力的方向。

2、通过园本培训使一线教师具备幼儿园音乐教育基本的理论知识，在教学中能够理论联系实际，深入思考教学实践中的问题；有助于教师将来既可以由浅入深地对教学实际进行分析，又可以以实战带理论，以实例说道理，挖掘教学的广度、深度，革新教学理念，有利于教学模式的创新和改革。

3、开展职前、职后技能培训。邀请优秀毕业生返校谈自己的就业经验，让学生早准备，实现角色转换。另外聘请专家来校讲学，使学生有初步的认识，以消除实习时的紧张、焦虑情绪，较快进入角色，提高学习的主动性和积极性，实现学校和幼儿园"无缝链接"。

篇（4）

中图分类号:G633 文献标识码:A 文章编号:1003-2851(2012)-08-0114-01

随着我国经济的高速发展以及社会文明的不断进步,我国的汉语影响力越来越大,成为促进各国之间加强交流与沟通的重要工具。在我国的各个不同民族之间存在着不同的语言和文字,所以这种差异性严重阻碍了我国的快速发展。因此,我国自建国以来就大力推广普通话和汉字教学,在学习语言和汉字时最先接触到的就是汉语拼音。所以,学好汉语拼音对于更好地掌握汉语和汉字具有不可估量的重要作用。在小学的初级阶段,小学生应当努力掌握汉语拼音的学习方法和技巧,从而为汉字与汉语的教学打下坚实的基础。教师也应当创新传统的教学方法,从而不断提高课堂效率。

一、汉语拼音教学的概况

汉语是中国人的母语,在日常生活和工作中都起着非常重要的作用。汉语作为世界上公认的最难学的语言之一,其难度可想而知。汉语作为我们的母语,学好它,既是我们的责任,也是我们在社会生存以及别人沟通交流的重要手段。而拼音作为学好汉语的基础,做好拼音的教学工作,在一定程度上就等于做好了汉语的教学工作。

在我国大力推行素质教育改革和实施新课改的背景下,汉语拼音教学被赋予了全新的教学理念。新课改下的拼音教学注重的是从整体着手,并在以人为本的基础上,实现多元化、多层次教学,而不在是先前传统的、相互独立的、单一的教学模式。不管是从国家新颁布的语文课程编写标准还是已经通过相关部门审核的小学语文教材中,汉语拼音教学都不再是单一、独立的教学,而是将拼音、语言交流、识字等有机地结合在一起进行。这样不仅有利于做好拼音教学工作,同时也有利于对学生识字、阅读等方面的教学工作。

二、如何提高汉语拼音的教学质量和效率

(一)通过开展讲故事、做游戏等方式提高学生的学习兴趣

小学生在学习过程中,因为年龄原因,通常都比较好动、学习不认真,再加上理解和接受能力较差,导致在汉语拼音教学过程中,进度缓慢不说,效果还不好。这就要求老师要从实际情况出发,因材施教。比如小学生好动,爱做游戏。老师就可以在游戏中,进行拼音教学。例如,可以组织学生玩老鹰抓小鸡的游戏,被抓住的同学要接受惩罚:背诵一段拼音字母表。如果合格则继续回归到“小鸡”队伍中去,如果不合格,则要当“老鹰”,继续去抓别人,直到抓到其他不会的同学。这样将拼音教学和游戏、活动等有机的结合起来,不仅增进了学生之间的交流,也激起了学生学习的兴趣,提高了学习的效率,有利于老师做好小学生的拼音教学工作。

(二)采用多媒体教学,提高教学效率

随着当今科学技术的不断发展,越来越多高科技设备逐渐被应用到教学中来。多媒体设备是集图像、声音、色彩、动态、文字等功能为一体的高科技教学设备。在教学过程中,老师可以使用电脑、投影仪等多媒体设备,将所要学的拼音字母以图像、声音、文字的形式呈现出来。由于小学生对新鲜的事物都有很强的好奇心。教师这样做不仅能够引起小学生的好奇心,激起学生的学习兴趣,同时也调动了学生学习的积极性,有助于教学效率的不断提高。

(三)建立学习小组,使同学之间形成良性竞争,提高学习积极性

在对小学生进行拼音教学的过程中,老师可以将学生分为几个学习小组。然后在课堂教学过程中,让学生按组坐在一起,由老师出题,对他们这段时间的学习情况做下检验,比如“谁能完整地背诵一段韵母表”“谁认识这几个字母”,对表现好的小组给予一些的奖励,物质奖励、精神奖励都可以,对那些表现不好的小组让给予一定鼓励,切忌不要批评和体罚学生。通过这种良性、健康的竞争不仅可以有效的提高学生的学习效率,也可以促进同学之间的交流。

(四)模拟场景,使学习过程更生动

大多数小学生由于没有良好的习惯和对学校生活的不适应因此导致他们在学习拼音时没有足够的兴趣。所以,教师可以采用学生普遍比较感兴趣的童话故事来构建一些场景,从而满足学生的好奇心。比如将汉语拼音比做一座城堡,将各种不同的拼音集合比做城堡中的不同主人翁。例如将Y比做妈妈,i比做女儿。但是ü没有亲人,于是Y就安慰他,帮他擦掉了眼泪以后就共同快乐地生活在一起。通过这种方法可以有效提高学生的学习兴趣,并且学生的积极性也很容易地被调动起来,从而提高学生的拼音学习效果。

汉语之于中国人来说相当重要,因为汉语不仅在生活中扮演着不可或缺的重要角色,而且汉语对于中国人之间的交流沟通还具有重要的意义和作用。因此,对于小学阶段的学生来说学好汉语可以说意义重大。所以,对于小学阶段的汉语拼音教学来说,教师应当在课前积极做好各项准备工作,采用多种多样的教学方法和手段不断激发小学生的学习兴趣和学习积极性,从而不断提高课堂教学效率,最终促进小学生对汉语拼音的高效掌握和运用。

参考文献

[1]郑惟莉.浅谈汉语拼音教学[J].广西教育,2009(22).

篇（5）

一、前言

语言是文化的载体,而文化又深深植根于语言之中,语言与文化两者之间存在不可分割的关系。在大力提倡素质教育的今天,我们的法语教学不能仅仅停留在语言的表层,而是应与文化知识教育相结合,了解语言所表现的文化内涵是将语言知识转化为交际能力的必要条件。因而,在法语教学中,教师不应只注重对语音、语法、词汇等知识点的讲授,而忽视文化教学。

二、二外法语教学中文化引导的必要性与意义

文化知识是由一个国家、一个民族约定俗成的。由于中西文化是在不同文化基础上形成和发展的,所以人们的思想、信仰、习俗等都存在不同程度的差异。在二外法语教学中,由于法语学时有限,因此在文化教学方面存在显而易见的问题。如:把学习语法和词汇当作二外法语学习的全部;学习方法陈旧,注意力往往集中在词、句的理解上,而较少注意篇章所表达和体现的文化内涵。殊不知语言失误很容易得到对方的谅解,而文化的误解往往会导致摩擦发生,甚至造成交际失败。

在有文化隔膜的情况下,很多时候中式的礼貌热情也会导致对方的反感。比如你邀请法国人外出用餐,点了一大桌子菜,这会让习惯分餐并把盘中食物吃光的法国人手足无措。中国人在餐前通常会说一些客套话,比如“只是一顿简单的便饭不成敬意”等,法国人不知道这只是中国人的客套话而已,可能还会真的以为对方不重视自己。

中国人初次见面问及年龄、婚姻、收入表示关心,而法国人却对此比较反感,认为这些都涉及个人隐私。尤其是女士,对自己的年龄守口如瓶。而中国人在交往中问年龄则是家常便饭。法国人在一般的交往中,很少透露自己的财产或收入情况。而中国人不管是否关系密切,都可以问人家每月挣多少钱,甚至问人家有无财产或积蓄。

由此可见,只传授语言知识,而忽视文化背景知识的重要作用,培养出来的学生尽管掌握了单词和语法知识,但缺乏在不同的场合恰当地使用语言的能力。为了培养学生的跨文化交际能力和对所学教材的全面了解,在法语教学中应注重文化知识的传授,从而达到法语活学活用的目的,也有助于学生提高语言文化修养。

三、二外法语教学中文化引导的内容及途径

我们的学生不能身临其境地感受法国丰富的社会文化,因此教师应该引导学生沉浸到法国文化中,使其最大限度地了解法国文化的内涵。可通过以下途径适当地引入文化知识。

1.介绍中西文化差异

在教学中,教师应介绍文化背景,使学生了解法语国家的实际,学会在适当的场合运用适当的法语表达自己的思想;让学生明白不同的文化、不同的语言,有着不同的表达方式。通过中西文化的比较,在学生头脑中形成一种潜在反应能力,这种能力就是通过语言这一载体对法语所反映的文化内容的综合性的理解能力。法国人思维的特点之一是习惯用他们最初见到某些事物和现象的国家、民族和地区或人物来代表这些事物或人物。如果他们说:“C’est du chinois”,“chinoiser les choses”,不能直译为“这是汉语”和“把事情中国化”,而应译为“这太难了”和“将简单的东西复杂化”。加拿大人把狗看作伙伴、朋友。熟语“Son chien est mort.”(直译为:他的狗死了。),应理解为:他一点运气都没有。连宠物都死了,可见其交了厄运。再如:中文的“茶余饭后”,法语的表达是“entre le poire et le fromage”。这是由中法两国不同的饮食文化决定的。中国人饭后品茶,而法国人饭后品尝水果和奶酪。此类例子,不胜枚举。可见学习一门语言必须了解其文化是何等的重要。

2.比较中西文化差异

培养和增强学生对中西文化的敏感性,是法语教学的一项重要任务。如果忽视了这一点,就会造成只教授语音、语法规则、词汇这些单纯语言知识的局面,其结果是学生不能够恰当、准确而灵活地运用所学知识进行法语交际活动,甚至会犯文化差异所引起的错误。例如一名法国朋友对一位学生说:“Tu parles bien fran?ais.”这位学生回答:“Non,mon fran?ais est mauvais,je dois bien étudier le fran?ais.”尽管这位学生回答的句子语法正确,但不符合法国人的习惯,他只需说“merci”就行了。法国人“请、谢谢、对不起、你好”的使用频率远比中国人高,尤其是在家庭成员、熟人、朋友之间。中国人通常认为过于客套就意味着生疏,因此,关系越近,礼貌用语就用得越少。而法国人在电梯里、走廊内、甚至大街上,有时陌生人之间也会互致问候“Bonjour”(你好)。

3.重视当前社会文化因素对语言的影响

从语言自身的发展规律来讲,它从来都是随着时间的推移,不断发展变化的,一成不变、静止的语言根本就不存在。例一,以前法国人形容一个人不能养活自己是这样说的:“Il ne gagne pas même son pain.”(他连块面包都挣不上)。而现在却是这样说的:“Il ne gagne pas même son bifteck.”(他连块牛排都挣不上)。生活水平的不断提高,使法国人挣钱能力的衡量标准也改变了。例二,以前法国人形容对事情一窍不通时,会说:“Tout cela est lu grecque pour moi.”(这对我来说像希腊文一样)。现在,他们会说:“Tout cela est lu chinois pour moi.”(这对我来说像中文一样)。中国的改革开放及经济的发展促使法国人把眼光从希腊延伸到中国了。

4.提高学生学习法语的兴趣

兴趣是最好的老师,当一个人对所做的事情感兴趣时,他会投入更多的时间和精力,因此成功的几率就会很高。所以培养学生的兴趣是法语教学必须考虑的因素。我们要不断地完善自身的法语水平,改进教学方法,增加新的教学内容,将趣味性贯穿于教学过程当中。教师要鼓励和引导学生有选择地看一些原版电影,如:《天使爱美丽》引领我们穿行于现代巴黎的大街小巷:市区、郊外、酒吧、商店、地铁站、游乐场,遇见各色人等,在我们面前铺展开一幅生动细腻的生活画卷;《放牛班的春天》描述了法国50年代寄宿学校的生活。片中语言简短清晰,音乐纯净,主人公的仁爱与宽容感人至深。通过欣赏电影,使学生拉近了理想情景与现实语言环境之间的距离,调动了学生的学习积极性,逐步将语言上升到真正意义上的交流。教师可向学生推荐一些法语学习网站,如:省略、省略、radiofrance.fr等。网站上内容丰富,不仅有法语语法、法语练习、法语歌曲,还有法语学习方法,法国文化、风俗等,提供了不少学习条件和学习机会,是对有限的教材内容的一个有利的补充。教师可以营造课堂文化氛围,如:安排课堂讨论,内容涉及法国享誉世界的饮食文化、香水文化、葡萄酒文化、巴黎咖啡馆文化、生活文化等。此外,可以设计创造性练习,教师规定一定的交际场合,如问路、购物等,让学生扮演角色,使他们开阔思路,发挥想象力,在把握语言的同时,对法国的社会文化有更切身的体会。

四、结语

总之,由于每一种语言都反映着产生它的文化,因而任何形式的语言都有其文化内涵和背景。所以在法语教学中,语言教学和文化教学都要重视。文化的引导、文化意识的培养必须贯穿于整个教学过程之中,这样可使学生提高文化差异的敏感性,提高语言交际能力,真正实现学以致用的目的。

参考文献:

篇（6）

精心备课是上好课的关键。应明确：备课应该由教师和学生共同完成。当然，教师是学习活动的组织者和引导者，在备课中占主导地位。但学生在备课中的作用是不容忽视的，课前学生利用已有的知识和经验，主动探索知识的发生和发展，并进行联想和想象进行创造性思维，为课堂活动提供了坚实的知识基础；师生互相协商制定教学活动的组织原则，活动方式方法，评价机制等，为教学活动提供了和谐的制度基础；同时通过备课，激发了学生学习的积极性，主动性和尽管新课程理念主张，教师应该是“用教材教，而不是教教材”，但教材的作用也是不可忽视的，首先，教材的系统性、典型性、普及性，是其他资料所不可比拟的。其次，教材是联系教师、学生、生活的桥梁，是学习的引入、扩大、深化的基础。因此，教师必须全面正确深刻地把握好教材。创造性，为教学活动提供了良好的心理基础。

备学生：学生是藏语文学习班的主人，只有全面地掌握学生的特点。才能更好地实施课堂教学。吃透学生：学生的认知并不是一张白纸，他们总是用自己已有的想法、认识结构和思维方式去接受教学中的新知识，理解教师的诱导。因此，分析学生原有的认知结构和思维方式，弄清该结构对学生理解新知识会造成什么样的障碍与影响，对有的放矢的安排教学活动极为重要。 备学生，既要长期对学生进行观察，分析，综合，更要结合具体的课堂进行分析和预测。

1、学生与教材的关系

教材是学生学习的蓝本，是学生积累、感悟、运用的基本的材料，也是激起学生创新灵感的起点。另外，我们也要高度重视学生对教材的理解运用的能动作用。学生与教材的关系如何直接影响课堂的顺利进行。

首先要考虑的是教材的内容，学生是否熟悉，在学生的阅读经历和生活经历中是否曾经遇到过，能否引起学生的学习兴趣。

其次要考虑的是教材的写作手法，谋篇布局等特点学生是否已掌握或熟悉。

最后考虑的是学生对教材的内容掌握程度。参照教师对教材把握的三个层次，学生对教材的掌握也有三个层次：优秀学生可能达到创新层次，而后进生可能只达到基础层次，甚至有些学生基础层次都达不到，只理解个别的片断.当然这也不是截然分开的，有些优秀生可能对某些基础知识不理解，有些后进生在某些方面也有创新思维，但不管哪个层次我们都必须分析其达到这个层次的原因和发展的可能性以及解决的方法途径。

备教学目标和教学方式方法：藏语文教学目标应着眼于学生终生发展的需要，既注重语文知识的积累、理解、运用，语文素养的培养，又注重培养学生的创新意识和实践能力。 教学目标可分为长期教学目标和短期教学目标。长期教学目标是通过一节节的短期教学目标实现的，而短期教学目标必须体现长期教学目标。

每节课的教学目标的确定的根据应该是长期教学目标的要求和本课的特点，及学生的实际情况。教学目标的确定应该坚持四个“统一”：社会发展与学生发展相统一，知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观相统一，继承与创新相统一，学生发展与教师发展相统一。 教学目标的确定可由教师和学生协商确定，教师应发挥主导作用，应全面考虑各方面的因素，促进每个学生都有所进步。

善用引导启发式教学。所谓启发式教学，就是教师根据教学目标，从学生的年龄、心理特征、知识基础、认知结构等实际出发，采用各种生动活泼的方法，引导学生积极思维，使他们主动地获取知识、发展智能的一种积极的双向的教学方法。采取启发式教学的根本目的是为了更好地发挥教师的主导作用、学生的主体作用，从而充分调动教学中各种因素发挥积极作用，提高教学质量，使课堂教学过程取得最优化的效果。

“浅入深出”，恰当设计问题，精心设计问题，因势利导地启发。 我们经常用到一个成语――深入浅出，它指的是文章或言论的内容很深刻，措词却浅显易懂。用浅显的文字表达深刻的立意，这是表达上的成功。而在教学中，我认为应该提倡“浅入深出”，它遵循的是一个循序渐进的过程。孔子的“温故而知新”，从已知导入未知，就是“浅入深出”。从浅显而逐渐深奥，需要一个启发的过程。启发的关键就在于“浅入深出”地、恰当地设计问题，利用这些问题因势利导地启发学生。

搞好阅读教学，提高阅读能力，最重要的一点在于引导学生的内在动力。中学阅读教学就要注意从最新角度激发学生的学习兴趣，以情激情，沟通情感，即运用课文中的感情因素，如情境、情趣、情态等作诱发物激起学生的情思，启发学生的生活感受或让学生带着自己的生活感受去自觉主动地探求课文，使课文的情感因素与学生的生活感受相互沟通，撞击出思维的火花。现实生活中，学生或多或少的接受了父母或亲人的爱，虽然学生家庭有贫富差别，家庭亲人给予爱的方式各有不同：或是贵重的服饰珍贵的书具，或是粗淡的饭食简陋的衣物，甚至是一个关切的眼神、一句安慰的话语，都体现着亲人的爱，只是学生没有感受到或者感受不深刻，只要我们在教学中引导学生带着自己的感受去阅读课文，就能更加深刻地理解藏语版“背影”所体现的父爱。父亲在家境窘迫、四处奔波的情况下执意要送儿子上学还不辞劳苦地为儿子买橘子。事实上，很多课文都可以启发学生的生活感受，让学生带着自己的生活感受去主动探求。

巧用多媒体 启发想象力：著名的科学家爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，成为知识进化的源泉。”在教学过程中，巧妙利用电教手段充分启发学生的想象力，使他们走进多彩的想象世界，达到理想的教学效果呢。――利用投影观察图画，激发想象情绪然后通过投影，让学生带着问题观察画面，看看图上都有谁？他们在干什么？想想他们为什么这样做？他们心里会想些什么？学生在教师的引导下，想象的翅膀一下子就展开了。――利用录音进行示范朗读，集中学生的注意力，想象力得到延伸常规的教学模式使学生听厌了教师范读这种方式，学生在听的时候，注意力普遍不集中。一换用录音范读，伴随着著名播音员的高水平朗读，学生边听边看课文，注意力高度集中，想象力得到延伸。他们兴趣高涨，积极思考，争着回答老师提出的问题。

篇（7）

西藏学前教育专业人才的培养主要有两种途径，一是外发型的学前教育人才培养模式，主要是在20世纪80年代通过天津幼师、郑州幼师、长沙幼师、辽宁幼师等内地省份的幼儿教师培养学校，为西藏的学前教育输出了大量的师资,他们也已成当前西藏学前教育师资人才梯队的骨干力量[1]；二是内源型的学前教育人才培养模式，即由西藏自治区管辖的学校培养出的学前教育师资，其中本科层次的招生是2007年由西藏民族学院开始的①，专科层次的首次招生是2009年由拉萨师范高等专科学校完成，日喀则职业技术学校和山南职业技术学校是从2011年开始中专层次招生。随着西藏自治区的民族教育体系的不断完善，从顶层的规划设计到校级的教学改革，西藏学前教育人才的培养工作也愈加精细化，而学前教育师资必备的音乐素养不仅成为师资培养中课程设置的重要环节，也成为学前教育专业音乐授课教师关注和思考的问题。

一、西藏高校学前教育专业音乐课的教学现状

西藏学前教育专业人才培养的步伐虽然明显落后于全国水平，但其在我国教育事业现代化和传承西藏民族文化之间，积极探索二者与西藏学前教育专业人才培养工作的平衡点。对于西藏学前教育专业人才培养中的音乐课堂来讲，如何将国内外音乐课程教学的先进方法和经验进行引入内化，并对西藏本土化的音乐元素和资源进行整合挖掘，已经成为浓缩在西藏学前教育专业音乐课程教学现状背后的重点和关键。简言之，西藏学前教育专业音乐课程的教学现状集中表现为对兼顾教育现代化与民族特色的发现、探究与反思。在西藏学前教育专业的培养课程设置中，每个学校的课程分类存在一定的差异，但都涵盖通识教育课程、专业课程和实践课程三个门类。对于学前教育专业的音乐课程，西藏大学将其归类于专业方向课程，西藏民族大学将其归类于专业必修课和专业任选课。相较而言，西藏民族大学在学前教育专业的音乐课程设置门类上较为丰富，比如声乐基础、钢琴基础、乐理视唱练耳、幼儿舞蹈创编、藏族传统文化、即兴伴奏、幼儿园健身舞创编等。从中可以映射出，西藏高校学前专业的音乐课程设置是考虑到教学内容的全面性和对西藏民族文化传统的传承性，但音乐课程设置的门类过于繁多，似有喧宾夺主、本末倒置之嫌疑，且对西藏本土文化的课程教学显然较少。西藏学前教育专业的学生群体中，招生方式是非艺术生的考试背景，未经系统专业的声乐训练学习，学生的音乐功底差是普遍性问题[2]。然而在西藏高校学前教育专业的学生民族成分中，以藏族为主的少数民族学生占据较大比例，源于西藏原生性的唱歌跳舞传统，学生潜在拥有很强的节奏感和原生态的发声技巧，这在一定程度上弥补了缺乏专业训练的不足。但在音乐课教学过程中发现学生未能充分发挥自身的音乐优势，反而出现羞怯胆小、外在表现不足的问题。同时担任音乐课的教师集中为声乐专业出身，这与音乐课专业技术性强的特征密不可分，但其在学前教育专业知识上的缺乏就成了硬伤，即要重点攻克音乐课程教学与学前教育专业素养之间知识对接、能力迁移的难题。

二、西藏学前教育专业音乐课引入奥尔夫教学法的意义

奥尔夫教学法由德国音乐教育家卡尔奥尔夫于20世纪20年代始创，80年代初由我国音乐理论家廖乃雄引入中国。奥尔夫教学法的灵魂是以原本性为核心，通过音乐和动作、舞蹈、语言的紧密结合，引导和鼓励学生积极参与到音乐教育活动之中，重视挖掘学生自身的音乐潜质和文化积淀，注重激发学生的音乐体悟、情感表达和创作潜能。奥尔夫教学法以其独特的优势和魅力，与达尔克罗兹、柯达伊教学法享有了世界三大音乐教学法的社会美誉和地位。西藏学前教育专业的音乐课引入奥尔夫教学法既符合当今世界音乐教育和中国音乐教育的发展趋势，又顺应了西藏高校学前教育专业音乐课程的改革要求。奥尔夫教学法对西藏学前教育专业音乐课程的效果提升有直接的推动作用，新教学理念的运用有助于整合现有的音乐课程教学资源、完善现有的学前教育专业课程设置，使当前西藏学前教育专业音乐课程目标更加明晰化，形成传承西藏民族传统和历史资源的文化链条。同时奥尔夫教学法将音乐课程教学中的学生主体地位予以淋漓尽致的体现，让音乐教师更多关注西藏学前教育专业的学生状况，包括学生的音乐基础知识、基本功底、外在表现和再转化创作能力等，在启发、鼓励和引导的良性音乐课堂氛围中提升学生音乐素养。在西藏学前教育专业音乐课中引入奥尔夫教学法，除了可以提升音乐课效果和促进教学改革发展外，也有着更为深远的多元价值和现实意义。在教学实施的层面上，显性效果呈现为西藏学前教育专业学生音乐素养的提高、西藏学前教育专业人才培养模式的革新。在教学实施效果的基础上明确了西藏学前教育事业的发展方向，教育新理念与新思维直接落脚到西藏一线的学前教育活动中，势必会促进西藏学前教育事业的发展和学前教育人才队伍的壮大，进而保障西藏学前教育的现代化节奏与步伐。在西藏学前教育专业音乐课程与社会文化的互动环境中，奥尔夫教学法尊重本原性的显著特色，可使西藏本土的民族文化资源得到有益的传承保护和深度挖掘。

三、在西藏学前教育专业音乐课中运用奥尔夫教学法的建议

（一）奥尔夫教学法精髓的准确把握和恰当运用

正所谓工欲善其事必先利其器，精准把握奥尔夫教学法的要义，是将其运用于西藏学前教育专业音乐课的前提和关键。奥尔夫教学法属于教育学与音乐学的交叉学科，这要求授课教师既要有演绎音乐艺术的能力，又要有传递音乐教学的技巧，也要认识到为学前教育事业培养人的教学目的，尤其要能够对奥尔夫教学法的原本性、实践性、创造性等特征做到融会贯通，避免误入徒有其表的冠名式音乐课程教学怪圈。这虽对音乐授课教师提出了高标准和严要求，但却是保障西藏学前教育专业音乐课程质效的必然要求。

（二）西藏本土文化元素的深度挖掘和课堂引入

西藏高校学前教育专业音乐课引入奥尔夫教学法，直观印证西藏教育现代化的发展路径，同时要注重对西藏本土文化元素的深度挖掘，因为“本土文化是民族文化的象征，是民族教育的根基。”[4]这也符合奥尔夫对音乐教育民族性的观念阐释。在挖掘西藏本土文化元素的过程中，从顶层设计、政策指引到资源发现、共谋同致，都要充分调动政府、学校、家庭等社会各界形成合力。在将搜集的西藏本土文化元素整理加工后引入音乐课时，要密切关注学生在熟识度、亲切感和自信心等方面的音乐体验变化，要与学生情感共鸣。

（三）音乐课程理论实践的兼顾并重和专业对接

在奥尔夫教学法运用于西藏高校学前教育专业音乐课的过程中，教师要紧紧围绕理论目标与实践目标开展音乐教学，切忌一味单纯追求学生音乐素养能力的提升，也要重视向学生讲解奥尔夫教学法的理论知识，让学生在亲身参与体验和教师启发引导之下，完成对教学法的理解、认同、掌握及运用，提高学生理论联系实际的音乐能力。此项教学策略务必要贯穿于西藏高校学前教育音乐课的始终。另外要观察和调整奥尔夫教学法与学前教育专业的适应性问题，在二者的匹配对接和环境平衡中，助力奥尔夫教学法在西藏一线学前教育中的推行适用，发挥教育生产力的持久功效。

参考文献：

[1]严仲连,姚伟.西藏学前教育五十年[J].西北民族大学学报(哲学社会科学版),2010,(04).

[2]赵晓伟.西藏高校学前教育专业音乐课程开设思考———以西藏大学为例[J].西藏教育,2018,(02).

篇（8）

情感属于非智力因素的范畴，它能直接转化为学习动机，成为激励学生学习的内在动力。现代教育学研究表明：情感与认知相互影响，同时与非智力因素的其他方面，如兴趣、信念、内驱动力等有着极为密切的关系。在学生的个性发展过程中，情感起着一种侦察机构的动力功能，监视着信息的流动，唤起主体对信息的追求。语文阅读教学，不仅仅是知识的传授，而且更是贯彻情感的交流。只有这样，才能创造出充满积极情感的和谐的语文教学情感氛围，师生双方才能融洽，语文课堂教学才能顺利有效地进行。因此，高中语文阅读教学应重视激感因素。那么如何激发学生的“情感”，笔者提出以下看法：

一、努力挖掘教材中的情感因素，创设情景，激发学生的情感

高中语文教材内容是语文教育的客观依据，其中情感教育是语文教育的重要内容之一。因此，新课标下的现有的众多高中语文教材的编写注重了文学艺术品质的熏陶和人文精神的培养，更多地体现了时代精神。教师在备课过程中必须悉心钻研教材，理解教材，吃透教材，并结合社会生活实际和学生思想实际，善于挖掘教材中的情感因素，把它们转化为自己的情感。再通过创设情景，在语文教学过程中把自己体验过的情感传达给学生。这样，才有可能选择适宜的教育教学方法，创设出一种极富陶冶力量的情境，通过引导和培育，潜移默化地把“情感态度和价值观”的要求渗透到课堂教学之中，展示情感过程，保证教材内容的引人入胜。因此，我们教师在语文阅读教学中，要常常利用教材中的情感因素，采用创设情景的教学方法，辅以声情并茂的朗读、烘托渲染的背景穿插等手段，激起学生内心的感情波澜，引发学生的情感与作者产生共鸣，进而达到文意的理解与情感体验的统一。例如，在讲授《归去来兮辞》一文，教师可以采用朗读引发先声夺人，再补充人物介绍及背景材料，放图片和录像，让学生增进了解，有感情朗读，体会作者的思想感情。讲解《滕王阁序》一文，教师可以让学生想象一幅海天一色的壮丽秀美的风光图景，并让学生听录音，看课件，通过渲染气氛，以强烈的感情引发学生的兴致，自己疏通文章的内容。这样在生动形象的课堂气氛中，学生既学到了相关知识，又得到了美的享受和情感的升华。

二、充分调动教师自我的教学情感，以情带情，激发学生的情感

如果教师把对事业的爱与对学生的爱融为一体，那么，他的教学一定是充满激情的。著名教育家苏霍姆林斯基说过：“学校里的学习不是毫无热情地把知识从一个人的头脑装进另一个头脑里，而是师生之间每时每刻都在进行的心灵接触。”教师的情感是学生情感培育的催化剂，教师应该用他深刻的思想内容，丰富的情感世界，飞扬的激情，感染学生，点燃学生情感的火花，从而使枯燥的语文教学成为一次学生的情感体验之旅.要做到这样，首先，教师必须挚爱和尊重自己的学生。爱这种情感是最有感染力的，也是学生最能敏感体会的，学生对老师也因此更尊敬，更喜爱，并且，还常常会因为爱老师而爱上老师所教的学科。古人说：“亲其师，信其道。”就是这个道理。教育不能没有情感、没有爱；没有情感、没有爱，也不会有教育。语文阅读教学中激发学生的情感，需要语文老师付出赤诚的爱心，才能以情动情，营造良好的情感氛围。语文老师的爱，首先是热爱党的教育事业和教学工作。以充沛的精力、忘我的工作、满腔的热情投入教学工作之中，才能使学生对老师及其事业产生敬佩之情进而喜欢上语文课。其次，教师应深入体验教材蕴涵的情感。要想在语文阅读教学中感染学生、打动学生，自己首先要被课文中的情感所感染和打动。因此教师首要的是练好内功，不断夯实思想内涵，提高文学艺术修养，丰富人生阅历，深刻领会作品的思想感情。如是，教师以愉快的心情，和蔼的表情，亲切的语言，充沛的情感，飞扬的激情，必能造成一种良好的学习氛围，让学生在愉快与情感激荡的海洋里畅游，让语文学习回归到它应有的要义。

在语文阅读教学中教师若能以真心热爱学生，以真诚的自我对待学生，坦然地表达自己的思想感情，做到言行一致，表里如一，学生就会向老师敞开心灵的大门，愿意和老师保持心心相印的关系，向老师传达出自己真实的思想和感受。师生这种真诚相待是建立良好的师生人际关系、营造情感氛围的基础，从而能使学生感到自己的人格被尊重、被欣赏，那么他们就会全心全意地与教师配合上好语文课，也乐于接受老师的教育、忠告与批评，使语文阅读教学活动能够在良好的情感氛围中活泼、生机盎然地开展，以达到提高语文阅读教学效果的目的。

三、采用多种多样的教学方式，全方位营造情感氛围，激发学生的情感

教学实践证明，语文阅读教学采用学生喜闻乐见的教学方式，是激发学生情感因素、调动学生积极性的有效途径。在语文阅读教学实施过程中，教师可借助网络下载软件、网上查寻资料等与学生相互交流等方法来完成语文的自主性学习。

在语文阅读教学中，我们应尽可能地扬长避短，而不能不顾教学内容是否适合运用多媒体的情况而一味地配上多媒体课件。语文教材中有很多文质兼美的选文，既有鲜明生动的形象，又凝聚着强烈的感情，渗透着深刻的哲理。学生从认知入手，借助形象，引感，在情感的陶冶下，展开想象，启动思维，从中感受、体会、感悟、理解并获得一定的语文能力，此类选文就不宜用多媒体课件从头到尾讲解，而应该尽可能地让学生在品读中领悟，在情感的浸润下获得新知和美的享受。而相反，有些知识的学习就必须借助一定的教学手段，才能促进学生对课文内容的理解，这在科普类文章的阅读教学中体现得尤为突出。

在语文阅读教学中合理地运用教学手段不仅能够提高学生学习的兴趣，使课堂更生动，而且还能激起学生的情感，从而达到预定的教学目标。采用讨论式教学，不仅可以使学生加深对所学内容的理解，而且讨论式教学有利于激发他们的情感。此外，启发式、辩论式、对话式等教学方式以及开展第二课堂活动，搞社会调查、参观访问、写小论文等有趣的教学方式，都能够很好地激发学生的情感因素，让学生的情感得以升华，促进语文阅读教学质量的提高。

综上所述，在语文阅读教学过程中，以教师为主导，学生为主体，引导和培育学生情感世界，重视情感因素的激发和体验，对于活跃语文课堂教学，充分调动学生学习的主动性和积极性，贯彻素质教育原则，提高语文阅读教学实效，回归语文学习根本目的，具有深远的现实意义。

篇（9）

目的论（Skopoe Theory）是德国功能翻译理论派学者Hans.J.Vermeer所提出的学派奠基理论。它的核心概念就在于利用翻译方法及策略来实现译文的预期功能。如果将翻译作为一种转换形式和人类行为，那么我们可以说任何一种行为都是有目的性的，所以翻译也必然是一种目的。在文学中，目的论遵循连贯、忠实和目标3项法则，它体现了译者翻译文章的文学目的和交际目的，这两大目的也是译者能够做好翻译工作的根本。

一、隐喻翻译的目的和常见方法

1.目的。由于目的论认为任何一次翻译行为都是具有一定目的性的，所以译者在翻译不同文学作品时应该考虑选择不同的翻译方法。例如在广告文本与文学文本中，隐喻翻译就存在差异。广告文本的翻译目的是使得译文拥有促销产品的功能，所以它的隐喻翻译目的就是为了吸引目的语读者进行消费，其中大多数语言都会保 留源语文化的传统和表达习惯。而对文学文本来说，它更侧重于对深层内涵的表达，例如修辞手段、情感流露等等，所以不同的文本所要表达的目的性也是截然不同的。

2.常见的隐喻翻译方法。就目前来看，目的隐喻的翻译方法众多，但是它们都不具备统一标准，一般来说比较常见的隐喻翻译方法有以下4种。（1）直译。直译隐喻翻译方法可以很好的保留原文的修辞结构、内容与本体喻体形象，它的目的语能够让读者充分了解文本中所要表达的文化特色。特别是对英语文学作品而言，它的隐喻形象在某种层面上与汉语文本类似，所以文化差异较小，此时就可以采用直译方法。直译的优势就在于极大限度的保留了文化元素，如果某些词汇存在直译以外的要素需要加以额外理解，还可以利用直译配合注释的翻译方法来处理。（2）转译。转译即转换喻体形象，同时保留原文文本中的修辞内容及结构。这种转译方式可以通过熟悉喻体形象来让目的语读者理解隐喻内容。考虑到隐喻与原语译语文化是存在较大差异的，所以如果原语喻体和译语喻体所表达的喻义不同，那么就可以采用转译来转换喻体形象，实现最终的翻译目的。（3）暗喻转化。暗喻转化相对于明喻，它通过转换原文的修辞方式来保留本体喻体形象，迎合目的语读者的阅读习惯。暗喻与明喻一样，都是通过某一种事物或观念来代替另一种事物或观念。但是暗喻与明喻的区别就在于明喻更符合目的语读者的阅读习惯，更符合译语的语言表达方式，二者之间可以实现相互转换。（4）意译。意译的优势就在于它能最大限度将文本隐喻翻译中的内容传递给读者。如果无法在原文文本中找到原语隐喻的实际意义、形象或者结构，译者就可以改变隐喻翻译手法而采用意译。这种转换是基于在某种情况下，喻义要确保转译目的而做出的决定。同时它也能保证文学作品的基本交际目的。

二、《英格兰东部游记》中的隐喻翻译

1.《英格兰东部游记》中隐喻的特色分类。在这部作品中的隐喻主要分为两大类：第一类是隐藏在隐喻背后的原语文化与译语文化，二者思维概念相近，可以用隐喻手法来翻译表达；第二类是隐喻背后的思维概念，在这一点上，原语文化与译语文化是存在较大隐喻差异的。

2.《英格兰东部游记》的隐喻方法选择。在英语与汉语中，有些隐喻背后的思维概念是几乎相同的，所以我们说原语文化与译语文化存在概念相同或相近的情况，因此在《英格兰东部游记》中的某些文本片段就可以采用直译的方式将原本的暗喻转为明喻，同时也保留了文本的文化内涵，帮助读者更好的了解英格兰历史。

举例原文文本如下：

Orford was once a good town，but is decayed，and as it stands on the land side of the river the sea daily throws up more land to it，and falls off itself from it， as if it was resolved to disown the place，and that it should be a seaport no longer.

在上述文本片段中，像“stand”、“fall off”都属于典型的动词隐喻用法，而像“stand”就十分常见，这种隐喻分类被称为“死喻”，可以直译为“位于”。“fall off”则比喻将大海冲击海岸的动作来比喻人的动作。在这里，初译就采用了意译的方法，将其翻译为“骤然落下、退回大海”，从隐喻翻译角度来看对原文的改动很大，基本放弃了原文的修辞结构，不能称之为最佳的翻译方法。所以后来的修改稿中则直接采用了直译，翻译为“抛起泥沙、骤然落下”，这一翻译就基本保留了原文文本的修辞方法，同时也能凸显海浪冲击海岸的逼真意境。

总结：从本文的简析也可以看出，隐喻作为文学作品中最常见的修辞方法，它会随着文化背景的变化而改变思维方式，呈现不同的文化内涵。基于目的论角度的游记文学隐喻翻译为读者呈现了更多的翻译方式，也为译者提供了指向目的的思路，就像本文所提到的《英格兰东部游记》，它的翻译就是以目的作为引导而灵活选择正确的翻译方法的。当隐喻背后的思维方式与原语文化、译语文化相同或相近时，隐喻翻译实现跨文化的难度也会随之减小，这更有利于读者理解异域文学文化，读懂他国文学作品。

篇（10）

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）23-0098-02

通过研究湖湘文化，我们不难看出其与民族音乐的密切关系，其特有的文化特征及音乐影响力使其成为湖湘音乐表达的重要内容及载体。地方民族音乐作为中国传统音乐文化的重要组成部分，具有明显的地域性特征，是当地人民喜爱并推崇的艺术展现形式，文化与音乐相互融合，相互影响，成为当地高校音乐教学的必然趋势。地方民族音乐作为民族文化的展示方式，在湖湘文化的形成中也发挥着重要作用，对当地的高校音乐教学产生了直接而深远的影响。

一、湖湘文学、民族音乐、协同地方高校音乐教学的背景研究

湖湘文学、湖湘音乐作为两种不同的地域艺术呈现方式，在中华文学与音乐史上占有重要地位，是中华民族精神文化的重要组成部分，因此，做好当地高校音乐教学的发展指导，做好民族音乐与湖湘文学的音乐课程教学融入具有现实必要性。我国高等学校创新能力提升计划中，明确指出四类协同创新模式之文化传承创新的要求，具体阐述为：通过将地方民族音乐与当地文化融入到当地高校音乐课程教学中，切实提升当地高校音乐教学的创新力与传承优势，从而提升国家的文化软实力，增强我国传统文化遗产在世界文化艺术舞台上的影响力。但是我国大部分高校在开展音乐课程教学时忽略了当地文化与民族音乐的音乐教学影响力，特别是湖南地方高校将高校音乐教学与湖湘文化、民族音乐割裂开来，忽视了其教学指导影响作用。对这一问题的改革，是我国各大地方高校音乐教学改革的主趋势。

二、湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐教学的意义分析

1.有利于提升湖南高校音乐教育的精神品质与内涵。湖湘文化中最鲜明的一点就是“湖”与“湘”的解读，“湖”从地理位置上解读为洞庭湖，而“湘”则指湘江，因此从地理位置上，湖湘文化具有鲜明的个性化的标签印记，是特定历史文化精髓的展现。长期的历史文化积淀使其涵盖丰富的思想价值与深邃的精神内容，这正是高校音乐教学中所要求体现的教学精神品质。只有引导高校学生感受湖湘文化，品位湖湘文化，探寻湖湘文化，才能使学生更深刻地了解当地的民族音乐内涵，才能在高校音乐课程的学习中做好对当地文化与音乐精髓的把握。湖湘文化不仅承担着教育的桥梁与纽带的作用，更将地域文化与民族音乐融入到高校音乐教学中，使高校音乐专业学生更深刻、更积极地参与到高校的音乐教育活动中。在高校的音乐教学研究中鼓励学生研究、传播湖湘文化，积极拓展湖湘文化层面中的音乐内涵与价值，让学生在精神上得到启迪、陶冶，从而树立正确的音乐价值取向，指导后续的音乐专业学习，增强对音乐教育的亲切情感。

2.有效丰富了湖南高校音乐教育的艺术底蕴。湖湘文化作为历史文化的产物，具有博大精深的文化内涵与深刻的关注研究价值，但是很多湖湘文化却隐匿在民间，等待着我们去发掘、探索。在这些湖湘文化中，我们也可以搜寻到音乐的影子，常见的花鼓戏、巴陵剧都是湖湘文化的内容，也是民族音乐的呈现，而这一切都为当地高校音乐教学指明了努力方向。在方向的指引下，我们不断的去挖掘、搜寻，弘扬传播当地的文化与音乐，做好高校音乐教学的拓展与延伸，不断丰富与完善了湖南高校音乐教学的艺术底蕴。

3.有效推动湖南高校音乐教育理念的创新完善。湖湘文化中最具特色的是其传承与创新性，而这也恰好是湖南高校音乐教学的出发点与落脚点。只有在不断传承与创新的基础上才能实现其“育人”导向的功能发挥，只有做好文化与当地民族音乐向音乐专业教学中的融入才能实现高校音乐教学理念的创新完善。一方面，湖湘文化与民族音乐为高校音乐教学提供了丰富的素材资源，使高校音乐教学更加系统、丰富。另一方面，音乐教学为湖湘文化的传播与当地民族音乐的弘扬提供了便利，使当地的文化精髓更多地呈现在世人面前。三者相辅相成，相互促进。

三、湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐专业教学的不足剖析

基于目前湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐专业教学的现状来说，其不足主要表现为三个方面。其一，湖湘文化教育融入力度的不足。只有不断强化湖湘文化、民族音乐中的音乐教学指导元素，才能真正实现三者的协同融合，建构起更加系统完善的教育融入机制。其二，高校音乐专业学生对湖湘文化及民族音乐关注意识较低。大部分学生不了解湖湘文化，更不熟悉当地的民族音乐，湖湘地域特色在其专业音乐课程学习中处于缺失阶段，使三者协同性差，学生对湖湘文化、民族音乐缺乏基本的关注研究意识。其三，湖湘文化、民族音乐与高校专业音乐教学存在结合上的错位。高校作为文化交流碰撞的综合体，应该为学生建构起开放性的知识交流平台，湖湘文化与民族音乐作为地域性特征的文化艺术形态，在与高校音乐专业教学结合时却发生了偏离与错位，多数高校的专业音乐教学忽视地域文化因素的教学指导作用，使其结合存在明显错位。

四、湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐教学的策略分析

1.加强对湖湘文化及民族音乐的关注，凸显其高校音乐课程应用作用。从我国湖南各大高校音乐教学现状来看，音乐教学课程设置缺乏地方关注，往往在教学大纲的指导下，以西学为主，带有全盘西化的明显印记，使当地的民族音乐与民族文化始终处于劣势，本土音乐教学十分尴尬。要想打破现状必须从转变价值观念入手，在当地文化的关注引导下积极推动湖湘文化、民族音乐的课程融入，打破原有的单一教学模式，引导学生参与到多元的课程教学建构中，通过系统化的建构让学生在开展音乐学习时能抓住湖湘文化的历史价值与审美意义，在文化与民族音乐的熏陶感染下茁壮健康成长。

2.积极开展丰富多样的校园实践活动，发挥湖湘文化的音乐教学指导。高校音乐教学的实施推广必须与湖湘文化的传播与民族音乐的发掘结合起来，而湖湘文化的传播推广与民族音乐的资源发掘要求高校必须做好教学实践活动的组织与推广，在这方面，校园艺术社团是高校教学实践活动组织的主力。目前，我国湖南大多数高校都建立起形式多样的校园艺术社团，其借助文学艺术实践搭建了文化音乐交流的共享平台。艺术社团在校园文化生活中占据重要地位，在湖湘文化的熏陶感染下，在民族音乐的素材支持下，逐渐形成了以湖湘文化及民族音乐为主题的艺术类文化社团，使校园社团活动更加丰富多样，实现了文化的传播，也带动了音乐的创新。在艺术社团的不断努力下，完成了当地民族音乐素材的搜集与编写演唱，而这些带有湖湘文化特色并结合当地民族音乐优势的民间歌曲，使学生更深入地了解了当地文化，感受到民族音乐的艺术魅力，也使其成为当地文化高校音乐艺术展示的有效窗口，对当地的文化建设起到了巨大的推动作用。

3.积极拓展湖湘文化的教育外延空间，实现湖湘文化与音乐教学同步。除了开展丰富多彩的艺术实践活动，实地采风等也是了解当地湖湘文化，丰富高校音乐专业教学，寻求教学灵感与突破的有效手段。这些都为学生了解湖湘文化，参与当地民族音乐表演拓展了外延空间，成为湖湘文化中的重要组成部分。实地采风使学生在实践考察的基础上，可以做好相关音乐素材的整理与编订，使高校音乐专业教学课堂生动丰富起来。学生不仅仅能在课堂理论学习中感受音乐魅力，更能借助第二教学课堂实现课外拓展，这对于湖湘文化的传播及民族音乐的创新发展具有积极的推动作用。通过湖湘文化教育外延空间的合理拓展，湖湘文化民族音乐协同高校音乐专业教学得到统一，实现了三者同步。

4.积极举办以湖湘文化为主题的讲座，引导学生参与讲座做好音乐创新。湖湘文化的既定文化优势及民族音乐的独有历史底蕴为主题讲座的开展奠定了前期基础。因此在湖南等地高校音乐专业教学的过程中，可以以文化讲座的形式实现湖湘文化、民族音乐及高校音乐专业教学的协同。通过前期的主题选择，讲座的精心策划，讲座的合理安排与布局，讲座的统筹协调，使教学更加生动、活泼，富有趣味性。学生在参与讲座的同时感受到湖湘文化、民族音乐与高校音乐专业教学的密切关联性，从而感同身受，受到启发。通过定期举办该类型的讲座，鼓励音乐专业的学生就讲座主题进行研究讨论，积极探索音乐创新的有效方式与手段，实现高校音乐专业学生的技能提升。

五、结束语

音乐作为常见的艺术展现形式，只有继承文化精髓，不断创新发展，才能实现价值，发挥魅力。伴随着高校教学改革的浪潮，高校音乐专业教学也备受关注，在学习西方音乐艺术理论的同时，更应该加强对地域性及本土、本国文化音乐的关注。音乐作为一种艺术形式，往往与地域文化、民族音乐存在密切关联，本文选取湖南地区的高校音乐专业教学，以湖湘文化、民族音乐、协同高校音乐专业教学为研究方向，就其协同意义、协同现状进行阐述，在此基础上从理念关注、教学外延的拓展、实践活动的开展、艺术讲座的组织等四个方面提出了协同方向与协同策略，为三者的协同发展提供了理论指导，以期在新时期引导高校音乐专业教学实现新的突破与创新。

参考文献：

[1]周玉屏.湖湘音乐融入地方高校声乐课程的可行性分析[J].北方音乐，2014，（04）：176+182.