中国礼仪文化论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇中国礼仪文化论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

中图分类号：C9123文献标识码：A文章编号：1009-5349（2016）23-0105-01

随着市场经济的推进，社会转型，诸多利益的纷争，国人道德伦理、人情伦理已经显得非常弱化，严重影响到国人的礼仪素质，影响到国家和社会的礼仪文化和道德建设发展。中国传统文化中富含有诸多道德伦理知识，富含诸多社交礼仪文化[1]，对于当代国人的礼仪发展具有诸多的借鉴作用。因此，研究中国传统文化中的社交礼仪问题具有很强的现实意义和长远意义。

一、中国传统社交礼仪的主要内容和特色

植根于中国传统社会的社交礼仪，内容非常丰富，从社交用语、社交场合、社交平台、社交目的、社交行为等方面均能够窥视传统社交礼仪的诸多精华。[2]与现代社交礼仪、西方社交礼仪相比，具有诸多的特色。

中国传统社交礼仪的内容广泛，从类别来分，有君臣之礼、长幼之礼、同辈之礼、男女之礼等等，这些不同层次的社交礼仪，有着非常严格的社交礼仪规则和习俗。从具体的社交礼仪场域来看，要注重社交中的称呼用语、语言表达，注重社交场域的座次安排规则[2]，注重社交鲇蛴貌偷睦褚堑鹊取

二、中国传统社交礼仪的当代价值和开发利用的注意事项

（一）中国传统社交礼仪的当代价值

1.从思想文化视角思考

有利于社会主义核心价值观的建设，有利于公民道德建设，有利于当代中国的公民教育。[3]传统社交礼仪富含丰富的思想文化内容，其中关于人的思想道德要求非常多，因此，传统社交礼仪具有很强大的思想文化功能，能够推动当前中国的国民教育，推动当前中国社会主义核心价值观的宣传教育。

2.从社会层面来说

中国传统社交礼仪文化的发展，有利于和谐社会、文明社会、法治社会的建设。传统社交礼仪非常强调人与人的和谐相处，非常重视人情人际关系的善意发展，这种以和为贵的社交礼仪能够促使社会各个阶层的交往和谐发展下去，这在很大程度上能够助推一个社会的和谐发展。

3.从礼仪本身发展而言

有利于推动中国传统文化中的社交礼仪向现代社交礼仪发展。传统社交礼仪内容内涵非常丰富，从建设方式、价值取向和内容等层面为当代中国社交礼仪发展提供诸多的资源，尤其是传统社交礼仪的和谐互尊互敬至上的价值取向、诸多严格的礼仪形式，对于当今中国现代礼仪的规范化发展能够提供很多的启发和借鉴作用。

4.从国民的现代素质视角来思考

中国传统社交礼仪文化的推广有利于塑造完美人格，激励个体成长。中国传统社交礼仪对一个人的社交往来作出了很多的严格规定，这些规定对一个人社会能力成长、对于一个人的个人修为发展具有很多伦理道德的引领约束作用。因此，传统社交礼仪对当今国民的成长发展具有很大助推引导作用。

5.从家庭关系层面讲

传统社交礼仪也包含了丰富的家庭关系处理方法和资源，对家庭内外的关系和交往做了诸多详细的规定。通过这些传统社交礼仪的规定和约束，能够维系一个家庭基本的运行纽带。

6.从国家层面上讲

传统社交礼仪的推广有利于综合国力的提升。传统社交礼仪其实是一个国家传统文化的重要内容，对于传统文化发展具有重要作用，也代表一个国家的形象。

（二）开发利用传统社交礼仪的注意事项

传统社交礼仪具有多层面的价值和功能，因此当今中国理应好好发扬光大。不过，在开发利用传统社交礼仪时，我们从社交礼仪场域的话语表达上，要注重筛选，注重赋予新的时代内容，注重与时俱进；从社交礼仪的形式上，我们务必要注重结合西方现代礼仪的发展，将中国社交礼仪的形式不断创新和完善；从社交礼仪的价值理念上，我们务必要注重与当今社会主义核心价值观教育、现代公民教育等结合起来，将真善美的价值取向融入其中，建构社会主义核心价值观主导的社交礼仪发展取向；从社交礼仪的思想上，我们务必要积极吸收现代文化、西方文化和传统文化等三大文化系统中优秀有益的东西和成分，坚持现代开放多元的社交思想文化，推动传统社交礼仪容纳一切先进文化，不断提升其文化性和思想性。

三、结语

中国传统文化中的社交礼仪内容丰富，特色鲜明，对当今国民道德素质与社交往来的发展引导具有诸多价值，对和谐社会构建也具有很大促进作用。我们应该努力根据四全战略的要求，挖掘中国传统文化中的社交礼仪文化资源，不断推进当代国民现代礼仪素质发展，推进当代中国社会礼仪文化的发展。

参考文献：

篇（2）

世界文化艺术设计各种流派主张的理念源于其文化内涵的传承和艺术精神的弘扬。中国现代艺术设计乘中国经济强劲发展之东风，海纳中外文化精髓与时代精神，着力打造中国现代艺术设计之品牌，建设一流设计团队，以跻身世界现代艺术设计高峰阵容。

设计是一门艺术，是人类美化生活的活动，其艺术价值在于创造。设计源于生活，以艺术的形式、美学的观念和技巧来表达蕴藏的思想和创意。同时也是一项为了达到目的而进行的经济活动，需要发挥创意。“艺术”是为表达个人的思想与情感进行的创作。设计和艺术两者的关系表现为相互影响和相互依存。

中国虽然拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴，但是现代艺术设计起步较晚，缺乏相应的文化和艺术的造诣。艺术设计理念受西方设计影响至今。反观西方源于古希腊罗马文化与艺术精神的包豪斯设计理念，主导西方设计的现代化进程，主张艺术与技术统一，实践能力与理论素养并重，强调设计目的是人而不是产品等思想。包豪斯设计理念掀起世界范围的现代设计革命，使西方设计理念处于世界领先地位。包括现代设计中的“以人为本”就是古希腊哲学强调的“人本主义”，可以说是源于中国古典哲学“天人合一”“以人为贵”的思想。

文化是历代人类文明积累的精髓，代表着一个地方或一个国度的精神面貌。中国文化源远流长，博大精深，不断包容了不同时代的新观念，在不同的时代衍生新的文化与思潮。从文化史和艺术史的角度看，西洋艺术现代派产生之前的流派为“传统”，属于不同时代的西洋文化传统。工业革命之前，属于传统设计。西方现代工业的变革和发展催生了现代设计。而现代工业文化逐渐成为中国的外来文化。东西方文化的融合，自然将设计与文化融合在一起。当代中国艺术设计的理念涵盖的文化底蕴和哲学思想体现了中国文化和新设计的思想。

时至今日，中西方文化的艺术思想、价值观和人生观的不同，导致中西方设计理念存在着巨大差异，怎么摆脱日趋西方化设计理念的影响，在中国现代设计的发展中，寻求属于中国人的现代设计理念，笔者认为要在文化与设计两个方面传承创新，形成具有鲜明特色的中国现代设计理念。

不同的地域由于其发展程度的不同，思想观念必定会形成差异。文化冲突显而易见，比如东西方在表达同样的含义用不同的方法，西方人在表达意思时非常直接，开门见山；东方人在表达意思时则比较含蓄迂回。有一种说法：中国人吹祖宗，美国人吹自己。中国文化蕴涵包容的思想，强调和谐的精神，谦虚谨慎，戒骄戒躁。中国人特别是搞艺术的人对中国古代四大发明、古代文化总是津津乐道，对现代事物，特别是做人做事很低调，个人意识淡薄。由于历史原因，美国人做人做事则很高调，自我崇拜，对现实的人和事高调且张扬，个人意识很强烈。究其原因，涉及到以下两个方面的问题。

第一，对文化艺术的主张。中国人认为艺术家的人品好才能创造好的作品。从事艺术设计的人品直接影响到作品的内涵和人们欣赏的角度。中国儒家思想形成传统价值的理念是“以德为本”，评价艺术作品首先注重的是设计者的德行，其次才是作品艺术性、经济性等情况。设计者首先注重的德行出现问题，其作品肯定是不被认可的，于是乎中国一部分从事艺术的人群开始追求在政治舞台上亮相。希望“万般皆下品，唯有做官高”。因此，许多从事艺术设计的人很在乎政治头衔，显示出想跻身社会上层的政治企求。一部分颇有成就的学术带头人也弃艺从政，成为政府官员。一部分从事文化艺术的人则追求个人的仕途，而荒废了艺术。从而从整体上影响和制约了中国现代艺术设计理念的形成，以至于好的文化艺术设计作品不多。由于落后的理念，生疏的技艺，缺乏现代设计理念和创新意识的作品大量出现在文化产业的市场。相反西方先进的现代设计理念，突出的艺术造诣，凸显的创新意识，好的文化艺术作品数不胜数。西方设计伦理道德认可和法律保护流行的先进的现代艺术设计理念则带动其文化艺术的可持续发展。

第二，文化的传承与创新。中国人特别是从事文化艺术的人，多数具有崇洋与固步自封的双重潜意识。西方先进的现代设计理念是大多数中国艺人追崇的目标。中国的设计作品被西方化的倾向比较普遍，且被视为高水准的艺术。另外，设计者长期受其文化的影响，因循守旧，固步自封，进取意识薄弱，安于现状的心态导致不少抄袭模仿，剽窃别人艺术成果的事件发生。由于文化事业向文化产业化的转轨变型，功利性变强，学术性相对弱化，极大地制约和影响艺术设计好的作品问世。拜金思潮导致文化产业秩序比较混乱。从中外艺术设计发展看，尽管不同的国家，不同的民族有着各自的文化，但从人文精神和经济活动的角度看，从事艺术设计的观念趋向融合，呈现世界文化兼容混合的趋势。

关于文化的传承，中国奉行的是古为今用，洋为中用的方针。传统文化怎样融入现代设计中？中国传统文化精髓“天人合一”的思想，其文化内涵结合现代精神诠释出来古为今用。中国画、陶瓷、剪纸等传统文化艺术至今享誉世界。对外来文化，本着洋为中用的基点，包容吸收和学习外来文化精髓，将中外传统文化融入设计，形成“中国风格”的现代设计理念。

设计源于生活，离不开文化和创意。创意是艺术设计的灵魂，衡量设计者创新能力可从心智模式和能力结构两个方面考察。心智模式指由个人经历、工作经验、知识素养、价值观念等形成的较为固定的思维认识方式和行为习惯。人的定势思维即习惯性思维，有利于提高工作效率，却不利于创新。当面临新情况时，就会形成一种“思维枷锁”，妨碍创意的产生。如果能弱化思维定势，就能获得创意。中国艺术设计由于受其文化和社会因素的影响，设计中个人主观能动性比较薄弱，特别是创新不够。反观西方现代设计中个人主观能动性则发挥淋漓尽致。中国港澳台地区由于特定的环境和因素，融合中西文化，现代设计和创意文化推动其文化产业的快速发展。

纵观中国现代设计，以北京、上海、深圳为代表的新生力量异军突起，大量地优秀设计人才汇集于此，利用地域经济、文化、人才资源及政策优势，吸引了大量优秀的创意设计人才，倾力打造中国内地“设计之都”。在中国现代设计整体水平落后西方现代设计的情况下，北京、上海、深圳的现代设计从理念到产业状况可以说接近或达到西方现代设计的水平。其中香港特别行政区国际水准的现代设计对深圳的影响也是显而易见的，相当数量融合传统元素和现代设计理念的作品问世，带动内地现代设计产业规模的壮大与发展。

中国艺术设计有着悠久的历史，文化特性是中国设计的优势。中国艺术设计走国际化改革思路，形成以中国文化为本位的现代设计风格，在设计理念上，与国际观念同步。其设计理念传承中国传统文化，发扬现代文化，领会其文化内涵，运用现代设计的各种方法将中国文化内涵充分地表达出来，用特色的设计文化，创造出体现时代精神、生活风貌、满足人们需求的高品质文化艺术作品，衍生新时代的文化与思潮，让中国艺术设计这朵奇葩绽放在世界文化艺术的舞台。

参考文献：

【1】靳埭强，靳叔说.设计语录【M】.合肥：安徽出版

社，2009年9月版

【2】李勤.中国国情研究与实践【M】.北京：中国大地出

版社，2000年11月版

【3】齐骥.动画文化学【M】.北京：中国传媒大学出版

篇（3）

素材呈现

①春色满园关不住，一枝红杏出墙来。（南宋・叶绍翁《游园不值》）

②接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。（南宋・杨万里《晓出净慈寺送林子方》）

③晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。（唐・刘禹锡《秋词》）

④秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。（唐・李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》）

⑤山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。（唐・张旭《山中留客》）

⑥万山不许一溪奔，拦得溪声日夜喧。到得前头山脚尽，堂堂溪水出前村。（南宋・杨万里《桂源铺》）

运用提点

诗词素材，属于名言类素材。在运用时要注意以下两点：

1.理解诗词内容，明确写作对象及其特点。如：①写墙头的一枝红杏，突出春天的蓬勃生机；②写莲叶荷花，写出盛夏繁盛之景；③写晴空的一只白鹤，点染出秋天的爽朗诗情；④枯荷听雨，既写出了深秋初冬的衰败，又写出了一种落寞意趣。只有如此分析，我们才会在作文中运用自如。

2.把握诗句中事物关系，明确诗句蕴含的哲理。①⑥都揭示了一切新生的美好事物是封锁不住、禁锢不了的，它必能冲破任何束缚而蓬勃发展的道理，可用于“束缚”“发展”“规律”等话题；⑤“莫为轻阴便拟归”写出了不畏困难的道理，可用于“挫折”“放弃”等话题；④从“枯荷”角度分析，枯荷虽然衰败，但凭其可于长夜听雨，因此，此诗可用于论证如何对待无用之物，也可用于论证“心态”“发现”等话题；①②③联系起来看，都属于描写自然景物的诗句，都涉及了两方面的事物，“满园春色”与“一枝红杏”、“莲叶”与“荷花”、“晴空”与“一鹤”，构成整体与局部、背景与主体的关系，可用于“自然之美”“感受自然”“个人与团队”“衬托”等话题。

化用语段

语段一：“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”电视、网络虽可告知我们花草鸟木的知识，但是，要想细嗅花草的气息，谛听鸟雀的欢鸣，还是要亲自到大自然中走一走，看一看。走进自然，我们才会感受到“满园春色关不住，一枝红杏出墙来”的春天的勃勃生机；走进自然，我们才会欣赏到“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的盛夏的旖旎秀美；走进自然，我们才会品味出“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”的秋天的浪漫诗意；走进自然，我们才会领略到“前村深雪里，昨夜一枝开”的冬天的意外惊喜。感知自然，就要走进自然，与自然融为一体，如此，方能对自然、对生命有真切的感悟。

语段二：一个人的成功，固然得益于个人的才能与奋斗，但是也离不开团队的助力。一个人可以走得更快，团队却让他站得更高。自然万物都在昭示着这一道理。试想，如果没有那关不住的满园春色，又怎会有出墙的一枝红杏的醒目妖娆？如果没有那无穷碧的接天莲叶，又怎会有别样红的映日荷花？如果没有寥廓的千里晴空，又怎会有一鹤排云而上的诗情画意？正如有了喜马拉雅山脉的连绵，才有珠穆朗玛峰的巍峨耸立，人，在强大团队的助力下，更容易获得成功，更容易舞出人生的精彩。

技法点秘

文章中运用古诗词有两种基本方式，一是直接引用，如语段一采用“诗句+特点”的方式叙述，突出诗句所写自然之景对人的感染，进而论证了“感悟自然要走进自然”的观点；一是采用诗意化用法，如语段二抓取诗句主要内涵，紧扣“个人与团队”的关系，用自己的语言阐述诗句，达到诗意与议论的融合，增强了文章的文采与文化内涵。

二、巧用书画茶道之理

素材呈现

素材一：《老子》云：“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”《淮南子》云：“有生于无，实出于虚。”书法艺术中注重对空白的经营，强调在无墨处施展才华，计白当黑，正是这一观点的具体体现。如在颜真卿《刘中使帖》、宋克草书《杜甫壮游诗》、董其昌草书《白居易琵琶行》、怀素《自叙帖》中，虚实相间的例子更为比比皆是。在书法艺术中，一纸之上，着墨处为黑，无墨处为白；有墨处为实，无墨处为虚；有墨处为字，无墨处亦为字；有字处固要，无字处尤要。白为黑之凭，黑为白之藉，黑白之间，相辅相成；虚为实所参，实为虚所映，虚实之际，互为所系。老子的对立统一思想，被书法艺术中计白当黑之实践体现得淋漓尽致。（节选自孙鹤《书法与中国文化》）

素材二：中国画中的“留白”，或说是“布白”，是艺术性与审美性有机结合使画作达到以虚衬实、虚实相生的至高境界。以虚衬实是从审美的需要出发，有意识地将主体物象设置于画面中心位置，并以虚白巧设空景，使实景更加突出。李方鹰有画题曰“触目横斜千万朵，赏心独有三两枝”，这大概就是鉴于其艺术形式与审美取向而显示出关于“取”与“舍”的心理定向。“取”的两三枝为“实”，而“舍”的千万朵便是“虚”的“空白”了。这种“舍”的有意，是十分符合中国人“含蓄”心理特征的，这也是一种由广泛入精微的审美上的高明的表述。笪重光于《画筌》中有语：“虚实相生，无画处皆成妙境。”如见竹林桃花，便想有茅屋草舍不远于前；见蜂蝶逐马之蹄腿，便想是踏花归来……郭熙在他的画论《林泉高致》中说：“山欲高，尽出则不高，烟霞锁其腰则高矣；水欲远，尽出则不远，掩映断其流则远矣。”如此“高”与“远”之境，当由“留白”之法予以实现。画中之白处，自当使人尽观睹妙想于幽远山水景致之间。（节选自韩延祥《浅谈中国画的留白艺术》）

素材三：林清玄先生和于丹老师曾对茶道有深入的探讨。林清玄先生说，就“茶”字结构而言，其实就是人生活在草木之间，茶道最高境界是天人合一。人生有很多起落，经过滚烫的开水烫过以后才知道人生的滋味，才会发现跟这个世界的草木没有分别，才会进入茶的境界。于丹老师说人生若如茶，那么人世就是那滚烫的水。她说人活在这世上，大多就是三种境况：第一种境况，有的人如鸡蛋，原本外壳坚硬，里面却是流动的液体，但经过水煮之后，内心渐渐变得生硬，不再灵动，这类人往往会成为愤世嫉俗的人；第二种境况，有的人如胡萝卜，放在人世这水里慢慢地煮，他逐渐变软化泥，这类人往往世俗圆滑，随波逐流；第三类境况，人如茶叶，在开水的煎熬下，茶叶逐渐舒展，散发着清香。

运用提点

三则素材，扼要阐述书法、绘画、茶道所蕴含的传统文化与人生哲理。概括起来，可运用于下面几个话题：

有与无，实与虚。《老子》云：“有之以为利，无之以为用。”《淮南子》云：“有生于无，实出于虚。”书法在无墨处施展才华，计白当黑；绘画中笪重光于《画筌》中有语“无画处皆成妙境”；茶道中用无味之水浸出人生百般滋味。都是从“无”中品出“有”。能从“无”中看到“有”，是人生的一种智慧。从无路中看到希望，从困境中看到坦途，从“山重水复”中看到“柳暗花明”，皆靠积极入世之心态，皆成不世之功业。

多与少，繁与简。书法中墨落宣纸，黑白二色，呈现万千气象；手挥兔毫，点画之间，自有雷霆之势。绘画有李方鹰画题曰“触目横斜千万朵，赏心独有三两枝”，画面的“三两枝”能让人有“千万朵”的感受。以简驭繁，以少总多，亦是人生妙理。

另外从书法“计白当黑”、绘画“留白”，可以谈论“要给生命留白”；从书法的黑白相称、绘画的合理布局，可以谈论“和谐之美”；郭熙画论《林泉高致》中的语句，体现掩映更能见其高远幽深，可以论证“含蓄之美”；“茶”字的结构，人在草木间，可以谈论“人与自然的和谐相处”；茶经滚水煎熬才飘香出色，可谈论“人经磨练方得成熟”“时穷节乃现”等；茶叶在滚水中舒展，可以谈论“逆境中要保持乐观的心态”。

当然，书法、绘画、茶道给人的启发，不止以上所说，在写作时只要找到观点与其的契合点，我们便可大胆运用，如此定会让文章多点书韵茶香。

化用语段

语段一：在对物质与精神的选择与追求中，人们往往过度关注物质的获得，而忽视精神的追求。生命被过多的物欲填充，精神缺少一席之地，人生往往会陷入迷茫。中国的书法、绘画在创作时从不追求某一方面的“满”，而是适当的“留白”。你看书法作品，白纸黑字，白为黑之凭，黑为白之藉，黑白之间，相辅相成，成就了一份典雅；你看绘画作品，以虚白巧设空景，使人于虚白处观睹妙想山水景致的幽远，成就了一份淡远。当心灵被物质占满，灵魂便只能四处流浪，人生要给精神留点空白，留点空间。因为，在追求物质的同时，多一点精神的追求，才能写好人生的大字，才能让生命的画册上山高水长风光无限。

语段二：“人的美德犹如名贵的香料，在烈火焚烧中会散发出最浓郁的芳香。”当听到培根如是说的时候，我想，人不是香料，人更多的像是一片茶。人生在世，草木一秋，人如草木啊，人生草木间，一个“茶”字，便形象地揭示了人生的短暂、生命的脆弱。但是柔弱如茶的生命，当遭遇命运的滚水时，却体现出了生命的坚韧，你看滚水中那慢慢舒展的叶片，那是生命的舞动；你闻那越是滚烫越是浓郁的芳香，那是生命的气息；你看那越是滚烫越是色彩碧绿的茶色，那是生命的鲜活。人生如茶，越是遭遇厄运，越会散发出香料燃烧般的清香。这是生命的坚韧，这是对命运的抗争。

技法点秘

运用书画茶道之理，关键是要找到理论与实际问题相结合的点。语段一用书画的“留白”阐述人生要给精神留点空间的观点，从书画“留白”的重要性切入，论证物欲满满的危害，从而强调精神对人生的重要性；语段二以茶喻人生，借茶遇滚水而飘香来写人遇厄运而坚强，抒写对生命坚韧的赞誉。

三、善用寓言典故、神话传说

素材呈现

素材一：lZ者，善负小虫也。行遇物，辄持取，n其首负之。背愈重，虽困剧不止也。其背甚涩，物积因不散，卒踬仆不能起。人或怜之，为去其负。苟能行，又持取如故。又好上高，极其力不已，至坠地死。（柳宗元《lZ传》）

素材二：王子猷居山阴，夜大雪，眠觉，开室，命酌酒。四望皎然，因起彷徨，咏左思招隐诗。忽忆戴安道，时戴在剡，即便夜乘小船就之。经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？”（刘义庆《世说新语》）

素材三：女娲补天、精卫填海、后羿射日、夸父逐日。

运用提点

寓言典故、神话传说，因其通俗易懂，流传甚广，已成为中国人的文化基因。此类素材属于事例类素材，运用时要注意以下两点：

1.找准角度，因果分析，明确适用话题。素材一可用由果溯因法确定适用话题。lZ为什么最终“坠地死”？从其“善负”分析，是其恃才放纵所致，可用于“有才能也要适可而止”的论证；从其“行遇物，辄持取”的习性分析，是其过于贪婪所致，可适用“慎取”“选择”“放弃”“舍与得”等话题。素材二可从人物言行给人的启示来确定适用话题。王子猷因雪起兴，雪夜访友，乘兴而行，兴尽而返，不以见友人为最终目的，体现了一种洒脱、快意的人生态度。此材料可适用于“洒脱”“真性情”“摒弃功利心”“过程与结果”等话题。

2.创新思维，发掘常见素材的时代新价值。对一些常见的事例，要善于运用创新思维，赋予其时代的全新意义。深入分析素材三中列举的神话故事，会发现其丰富的内涵。“女娲补天”彰显了以天下为己任，以人民利益为出发点，勇于战胜困难的大无畏英雄气概，彰显了勇于开拓、富于创造、敢为天下先的创新精神，彰显了修复自然生态的缺失、维护自然生态的完整，实现人与自然和谐的可持续发展意识，更彰显了慈母胸怀和以民为本的博爱精神。“精卫填海”表现坚定不移、不屈不挠、不达目的决不罢休的精神，更表现了敢于向大海挑战的无畏精神。“夸父逐日”可赞扬其宏大的志向或巨大的力量和气魄，也可赞扬其对光明的追求。

化用语段

语段一：人生要学会清零，定时打理心情，剔除影响心情的负能量，否则，就会沉浸在人生繁杂之中，消磨掉生活的幸福。还记得柳宗元笔下的那只小虫子――lZ吗？“行遇物，辄持取，n其首负之。背愈重，虽困剧不止也。其背甚涩，物积因不散，卒踬仆不能起。”lZ“踬仆不能起”不就是因为只知拾取，不知舍弃清零吗？作为天地之性最贵者的人，我们不能做一只心理上的“lZ”，要为自己的人生定时清零。该放手时就放手，该忘记的要忘记，扔掉过去的包袱，时时刷新自己，不断书写自己成功而精彩的人生。善于清零的人生才幸福。

语段二：做人，就在于一个“真”字，有了真性情，才会有人生的大境界。忘不了千年前的那个夜晚，忘不了那场令四望皎然的大雪，忘不了那个雪夜访友的王子猷，好一声“吾本乘兴而行，兴尽而返”，好一句“何必见戴”！这一声，喊出了洒脱飘逸的真性情；这一句，彰显了快意人生的大境界。一腔真性情，千载快哉风！做人当如王子猷，抛掉面具，追随心灵，就会随出个岩上无心云相逐，随出个有情桃花逐水流，随出个独立峰顶小众山的人生大境界！

语段三：我们中国人向来不缺乏挑战的精神，挑战已经融入了我们的血液，化作我们的精魂。挑战精神在那些远古的传说中闪耀。面对十日并出、草木焦枯的惨象，后羿将弓箭瞄准了太阳，是一种挑战；面对“四极废，九州裂，天不兼覆，地不周载”的衰败，女娲炼五彩石以补苍天，是一种挑战；面对苍茫的大海，精卫衔微木以填东海，是一种挑战；面对炙烤大地的太阳，夸父迈步追赶，是一种挑战。这些远古的神话英雄，他们身上活泼而坚韧的精神，就是我们的根。挑战自我，挑战自然，挑战人生旅途中的一切艰难险阻，我们一代代将社会推向进步，我们一辈辈将生命壮歌唱响在苍穹。

篇（4）

二、科幻片重点阐述救世情怀的

基督教与神学伦理

在西方国家之中，美国是一个宗教性色彩比较浓烈的国家。20世纪至今，美国共经历了基督教的两次复兴，由此能够看出宗教思想对美国的影响。文化与宗教之间的关系一直都是相互融合、互为参照的。在美国，神学就是他们一如既往所追求的文化形式。美国的基督教为了将这样的影响力不断扩大，就采用大众传媒和传统文化手段进行传播，并且取得了良好的效果。尤其是好莱坞科幻电影，更是将宗教神学主义运用得入木三分。在很多具有影响力的好莱坞科幻电影中都会加入基督耶稣的英雄形象，作品中所阐述的基督教的原型就是美国犹太人对基督教文化的一种反映。其要表达的意思就是宗教旨在拯救人类，只有宗教才是人类的救世主，这无疑是在强化美国精神和神学理论的形态意识。

好莱坞科幻系列经典之作当属《黑客帝国》《地球停转日》及《超人》。这三部作品的主角都映射出了基督耶稣的救世主形象。具体表现如下：第一，在剧情编写方面，三部作品都与基督耶稣的传说互相衬托。制作于1951年的《地球停转之日》，该作品主要描写来自外星球的柯腊图降落到了美国华盛顿，希望人类停止核试验，减少对大气的破坏。而科学家却没人听从他善意的提醒，甚至向其开火，试图将它杀害。剧情中柯腊图的形象就是基督耶稣的真实写照，他宽容、理性的性格特质与追求物质的现代人形成了强烈的对比;摄制于1978年的好莱坞作品《超人》与《地球停转日》相比则稍有不同，《超人》中所描述的基督剧情更具有指向性，且尤其清晰。甚至可以说《超人》的整个故事情节就是耶稣故事的一个转换。接受了残酷训练之后的淳朴少年克拉克蜕变为拥有神奇力量的强大超人，就如同经历过约波河洗礼之后的木匠耶稣蜕变为人类的救世主基督一样。克拉克的形象与耶稣的形象几乎完全一致。再来看1999年摄制的好莱坞电影《黑客帝国》，剧中的主人公就是能够随意游走在现实与虚幻世界之间的弥赛亚。作品之中的智能人将人类所生存的真实世界摧毁，人类只能流离失所，在这种苦难环境之下，人们内心深处只相信弥赛亚是拯救人类的第一人。而1999年以后，电脑3D视觉技术取得了突破性的进展，延续着之前科幻片的制作道路，继《星球大战》之后，好莱坞一年基本就能够完成一部科幻片的制作，比如作品《星河战队》《指环王》《独立日》《黑客帝国》等。《星球大战》的整个故事情节充斥着浓重的、如同史诗一般的基督教的神秘救世色彩，纵使该作品运用了非常酷炫的科幻特效，也无法掩盖它的伦理特质。在好莱坞电影中，美国伦理文化意识现象被不断深入，尤其是在电影《指环王》中，这样的伦理特质可以说被演绎得更为精彩绝伦。

三、儿童片重点阐述

无法磨灭的纯真与友爱

好莱坞迪士尼所出产的儿童片更是吸引了不同年龄阶段的观影者，并收获了非常好的评价。憨态可掬的卡通人物，仅仅从作品海报上就能唤醒人们内心深处的童真。

在1930年的时候，迪士尼动画进入了最鼎盛的时期。到了1990年，迪士尼卡通片跨入了第二个黄金时期，优秀作品不断涌现。比如《玩具总动员》《海底总动员》《狮子王》《冰河世纪》等。而在这一系列的佳片之中最受欢迎的应该就是《海底总动员》。该片主要描写的是在一片蔚蓝的大海之中，鱼爸爸不惜长途跋涉地寻找着自己的儿子尼莫，途中遇到了热情帮忙的朵莉，鱼爸爸通过重重阻挠与残酷的考验，最后与自己的儿子团聚。各种性格鲜明的角色让整个作品充满了温情。

将人性的感情光辉植入到儿童片作品之中，是美国伦理文化意识的另外一种表达方式。比如动画电影《精灵鼠小弟》，该作品将小老鼠的形象拟人化，赋予小老鼠斯图尔特非常人性化的光辉，斯图尔特从被影迷认识开始就受到了人们的喜爱。近期，儿童剧作品更是为银幕献上了不少的佳作，比如《野外历险》《冰河世纪2》《怪兽屋》《篱笆墙外》《别惹蚂蚁》《加菲猫2》等，均获得了不俗的票房业绩。友爱与纯真是全世界所有人内心最柔软之处，美好的向往不仅是儿童，成人的内心也同样会有这样的情愫，这也许就是儿童片受欢迎的最主要原因之一。

四、言情片重点阐述家庭与爱情的神圣

亲情、友情、爱情是人一生的主题，这些情感最容易触动人类敏感的内心。在好莱坞电影中，言情片所占的比重相当高。电影剧情也会随着主人公情感的跌宕起伏出现戏剧化的转折，而男女主角的任何一个情绪都可能会感染观影者，并与他们产生心灵上的共鸣。言情电影往往宣传和表达的都是一些非常美好的感情和事物，并且能够给社会和家庭以积极、正面的引导，所以其非常具有观众缘。

在1980年以后，好莱坞作品《克雷默夫妇》运用煽情的表述方式，将家庭破碎后所产生的夺子之战描述得感人至深。该片播出之后被称为首部最能赚取眼泪的作品。此后也出现了一系列有关亲情的温情与隔膜的成功作品，比如《金色池塘》《普通人》及《母女情深》。在80年代，类似题材的作品几乎成为银幕作品的主要发展趋势。

比较早的经典爱情作品：《罗马假日》《魂断蓝桥》《卡萨布兰卡》《乱世佳人》等堪称言情电影的鼻祖，这些作品至今再看也非常容易让人为之动容。这一系列的影片所展示出来的爱情是纯真美好的。主人公们都不屈于现实，并在久经考验后终成眷属。从1990年开始言情片仍旧延续着对于美好爱情的讴歌。《当哈利遇上莎莉》《人鬼情未了》《天使之城》《西雅图未眠夜》都赚取了观影者大把的眼泪。那个时期出现了一部风靡至今的大作《泰坦尼克号》。该作品不知影响了多少人的爱情观，每每提到这部作品笔者都是有太多太多的话想说，至今该作品仍然是笔者内心深处最向往的童话，“与子携手、至死不渝”的爱情观也成为少男少女心中不朽的信仰。在男主角说出：“无论如何也要答应我，必须活下去！”笔者也曾几度潸然泪下。虽然该作品是以悲剧结尾，但美好、忠贞、纯洁、神圣的爱情仿佛才刚刚开始。如果说人们因为《泰坦尼克号》没有大团圆结局而感到惋惜，那么《美味情缘》《K歌情人》《曼哈顿女佣》《诺丁山》《倒霉爱神》等就不存在这个问题了，这些电影都是通过幽默、浪漫的基调融合真挚的人生哲理，向人们传递一种温馨式的幸福与美好。

五、灾难片重点阐述人与自然

需要和谐共处及生命的伟大灾难片可以说是好莱坞作品中气势最宏伟之作，其所涉及的角度非常丰富，并希望用这种特殊的方式向人们传递一种正能量的信息。近年来因为环境的恶化、全球变暖、冰川融化、雾霾、海啸等原因使得灾难片越来越受到人们的关注。好莱坞所制作的灾难片画面真实，让观影者有一种身临其境之感。灾难片所传递出的科技伦理、生命伦理都是现代人们内心深处所渴望的理念。有研究者这样说过：好莱坞的灾难片将现代生态状况与生态忧患思想根植于作品之中，让广大的观影者感同身受的同时，产生强烈的共鸣。

1970年以后，被人们所熟知的《大白鲨》《大地震》得到了全球观影者的推崇，受到了广大电影爱好者的欢迎。此后的《狂蟒之灾》《天崩地裂》《龙卷风》《空中危机》《侏罗纪公园》《水深火热》等一系列灾难题材的作品，通过各种极其真实的场面让观众对于未来生活担忧不已，并开始反思自己的行为。好莱坞的灾难性题材作品可以分为“人为型”与“自然型”两种。所有灾难电影所体现的人类在对抗灾难时所展现出来的能力是非常薄弱的。编剧在制作作品的时候很明显地考虑到了生态环境的危机，同时将这种危机意识贯穿于剧中，通过真实而紧张的剧情让观众产生前所未有的认同感，但这类电影所要传达的仍是一种积极向上的思想。

《后天》是好莱坞作品之中极为震撼的一部作品，该作品通过地球气候的灾变使观影者对未来的生活产生强烈的担忧，虽然事实上这样的灾变发生的概率非常低，但是却无法影响人们对作品中环境恶化的深思。人们将这种从电影中获得的感悟付之于行动，不但更加注重对生存环境的保护，而且能够以身作则，起到正面的带头作用。同样还有一些科技色彩比较浓重的灾难片，比如《深度撞击》《绝世天劫》《未来水世界》等，这样一系列影片具备一些深度思想，这些思想包括伦理与理性的抉择问题，不过都是以宣扬积极、正面的思想为核心。

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中国唢呐艺术在不同地域体现着各异的风土民情和文化风格，唢呐作品的音乐情趣与情绪，随着演绎的内容和场合的变更诠释出不同的音乐情感，给听众以新异的音乐体验。中国唢呐艺术源自民间，随着现代文化多元化的发展，唢呐演奏也被以艺术演奏的形式呈现在大众面前，各类艺术作品势如破竹般涌现，为大众带来不同的艺术感受。

一、中国唢呐艺术的文化内涵

（一）唢呐艺术的产生与发展

唢呐作为中国传统的民族乐器，其发源地是在波斯、阿拉伯地区。唢呐艺术的流传范围极为广范，是一件世界性的乐器，其自产生至流传的时间跨度较大，且中国唢呐艺术在各个地区都有较为广泛的流传，但多活跃在民间，多以民俗活动的形式呈现。唢呐在形态、艺术表现上都有较明显的特征，由于其发声响亮、携带方便、应用场合多以民众日常的民俗、生活息息相关，因而被大众熟知和喜爱，至今仍保持良好的发展态势。在中国的传统民间艺术中，发展环境锦绣勃勃。

（二）唢呐艺术传统文化的意识形态范畴

唢呐艺术和中国传统文化习俗有着明显的关联和具体体现：主要体现在节庆和民俗文化中，例如：农村的婚丧嫁娶、节庆祭典等内容。人们通过唢呐演奏来表达不同的情思。从意识形态范畴来说，唢呐艺术与中国伦理文化体现及文化情感确有关系。中国人尤其重视伦理道德的人际关系体现，唢呐艺术在中国传统的文化场合与民俗文化中都有直接的情感表达。唢呐演奏的曲目内容也和人们生活密切相关，如：乐曲《婚礼曲》《抬花轿》等，唢呐艺术是最能表达华夏民众文化情感的艺术形式之一。

（三）唢呐艺术传统文化的行为价值呈现

唢呐艺术属于中国传统文化范畴，在行为价值的呈现上体现着较为深远的社会影响力。唢呐艺术的发展日新月异，行为价值也实现了从小众到大众的扩展。对比传统的唢呐艺术，现代唢呐艺术在艺术表现力方面大大拓宽。作曲技法的创作延伸，演奏技法的创新应用，更有制作专家在唢呐形态和制造工艺上所进行的大胆创造性的加工、改良（如加键唢呐、活芯唢呐），都力求在音色和音质上更能达到演奏“乐趣”，便于技艺精湛者在演奏形式和技术上有所突破，达到更高的艺术追求，丰富听众的视听感受，既符合现代人的艺术和审美追求，也体现现代唢呐艺术表演形式上的突破。

二、中国唢呐艺术的时展的理论思考

（一）注重唢呐艺术的技艺传承

中国唢呐艺术特有的技艺传承特点，是传统的口传心授。在漫长的一段时间里，从事唢呐工作或教育的民间艺人、演艺团体和专业音乐院校的工作者，逐渐抛弃传统的“比葫芦画瓢”法，以规范严谨的教学体系取而代之。艺术家们对唢呐艺术文化内涵的技艺传承及在传承中与时俱进，体现了人们对于民俗文化的情感及对艺术传承的责任，这将是我国传统文化研究更深层次的理论价值。通过文化情感研究传统技艺，讲述传统技艺的发展历程，以较为细致化深入化的理论成果推动唢呐艺术的久远发展。

（二）注重唢呐艺术的艺术情感深化

唢呐艺术在世界范围内广泛流传，可见其艺术情感的体现并没有被时间所冲淡，反而其文化情感正随时代的发展而不断深化，人们能够从民俗文化、现代艺术审美的角度对唢呐艺术进行深入探讨。通过唢呐艺术的表现，人们可感受其音乐情感以及对历史文化内容的传承，尤其在艺术作品的呈现中，人们透过或强劲激昂，或含蓄深沉、或悲怆伤感的情绪，捕捉艺术气息，进入艺术情境。

（三）注重唢呐艺术的艺术形式现代性演绎

中国唢呐艺术的发展应当与时俱进，让唢呐艺术被更多的人了解和接受。在表演形式上，唢呐艺术可以实现与其他乐器结合，重奏或合奏以使得音乐层次分明、音色多元化;唢呐作品的伴奏音乐可突破以往的民族乐器或小乐队的伴奏模式，采用钢琴，以期达到音乐对比强烈突出主奏乐器情绪等等;舞台艺术表现形式现代化与多样化，能够带动大众的艺术、文化情感，丰富艺术视野，并为艺术理论的研究、艺术融合和探索实践等带来更多的挖掘空间。

三、结语

综上所述，对于当下中国唢呐艺术的发展，我们有责任和义务深层次地挖掘其文化内涵性，用具有艺术表现力和文化感染力的艺术形式让更多的人去了解唢呐艺术，实现唢呐艺术的现展和创新。

参考文献：

[1]李大鹏.唢呐艺术魅力浅谈[J].戏剧之家（上半月），2012，（11）.

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就世界范围而论，中国古代文化虽然是世界上最古老的文化之一，却不是起源最早的。但在世界所有古老的文化中，只有中华文化是从未间断过的文化类型，它历经数千年内忧外患，一直保存、延续、发扬光大到今天。在世界文化发展史上，许多优秀的文化形态因为异族的入侵而中断。在四大文明古国中，印度文化因雅利安人入侵而雅利安化；希腊、罗马文化因日耳曼人入侵而中断沉睡了上千年；埃及文化则因入侵者的变化而不断改变自己的面貌， 曾一度希腊化，后又罗马化，再后又伊斯兰化。惟有中华文化生生不息、绵延不绝，表现出无与伦比的生命延续力。

中国传统文化之所以具有如此顽强的生命力，其成因是多方面的。从外部原因上说，这是由于与外界相对隔绝的大陆性地域、自给自足的农业经济格局、宗法社会组织结构的相互影响和制约，形成了一个稳定的生存系统。但主要的原因则是源于内部，即中国传统文化本身所蕴含的多样性的生机力、统一性的同化力、包容性的融合力、伦理性的亲和力、变易性的创造力和民族历史意识的延续力等，构成了中华文化强大的生命力之源。

中华文化在这强大生命力的延续中，又表现出极强的同化力和凝聚功能。中国传统文化是伦理类型的文化，伦理性是其基本特征。这种伦理性固然具有负面的消极影响，但深深地积淀在国人意识中的一些伦理观念，如尊师孝亲、修身自律、务实奋进、勤劳节俭等，无疑在铸造国人灵魂上发挥着积极的作用，并发生着久远的影响。中国传统文化的伦理性所造就的认同感和亲和力，至强至深。这种认同感和亲和力体现为文化心理的自我认同感和超越地域、国界的文化群体归属感。它使海内外华人能够产生“血浓于水”、“亲不亲故乡人”的共同情感。无论汉族还是其他少数民族，都有“同根共祖”的民族观念。浪迹天涯的华侨华裔，许多人已在异国他乡生儿育女、传宗接代，但他们没有被完全西化，他们的文化脐带，仍然与中华母亲血肉相依。在他们的意识与潜意识之中，未曾忘记自己是中华儿女，仍保持着中国传统的文化观念，有着与国人相似的价值追求。这说明中华文化所蕴含的思维方式、价值取向、道德观念及行为准则，具有强烈的认同感和感召力，它代代承传，无时无刻不在制约和影响着炎黄子孙，在广袤的土地上展示了精神文化的共同性，展示了中华民族的文化凝聚力。强大的中华民族凝聚力，既是一种炽热的强烈的民族情感，又是一种自觉意识和冷静的理性思考。它使本民族的每个成员对自己民族、国家的生存和发展，对其前途和历史命运有深刻的认识和崇高的责任感，这激励着人们为民族和国家的强盛努力奋斗、无私奉献。

二、具有鲜明的主体性和强大的整合功能

中国文化在其发展的历史进程中较早地形成了自己独特的体系。考古资料证明，中国传统文化作为一种本土文化源于远古时代，从那个时候起，我们的祖先不仅创造出汉字及其音义系统，而且还以方块汉字为载体独创了自己的哲学、道德、宗教、文学艺术等文化思想体系，形成了华夏民族独有的礼仪典章制度、风俗习惯和民族心理、民族精神，使中国传统文化具有了鲜明的特质。但中国传统文化又不是一个封闭的文化系统，而是一个具有很强的包容性和融会贯通性的“多样一体”的文化，既涵化着中国境内各民族的文化，又吸收着多种外来文化，是长期以来在同异质文化的碰撞激荡、选择融合、吸收借鉴、“和而不同”中发展起来的，是多种文化积淀的结晶。

在吸收各种外来文化时，中国传统文化主体具有自觉的主动意识，不是被动地接受，而是主动地影响、改造对象。从历史上看，每当一种外来文化进入中国，大都逐步走向中国化而成为中国文化的一部分。例如，佛教文化传入中国并在隋唐时期达到了鼎盛，经过几百年的改造与吸收，形成了中国化的佛教。中国传统文化完全消化了外来的印度佛教文化，并吸取其思维方法而形成了崭新的学说――宋明理学。不仅如此，中国传统文化对佛教的吸收与改造远远超出宗教的范围，广泛地渗透到文化的各个领域，如语言文字、哲学思想、文学艺术、天文、医学、建筑乃至民俗等，使其成为中国传统文化的有机组成部分。对印度佛教如此成功的吸纳，显示了中国传统文化的充分开放性、高度坚韧性和善于消化的能力，表现了中华民族强大而鲜明的主体意识，即以我为主、兼收并蓄，实现了成功的中外文化交流。

中国文化自其发生期始，就呈现出多样性和区域性的特点。这是多方面原因造成的，首先是由于地理环境的复杂多样。中国历史上的疆域极为广阔，各地的自然条件千差万别，不同的地理环境和物质条件，使人们形成了不同的生活方式、思想观念和风俗习惯。正因为如此，中国文化必然会呈现出多元化状态。其次，缘于中华民族血缘成分的复杂性。作为汉族前身的华夏族，并不是由单一的部族发展而来，而是在许多部族相互融合的过程中形成的。民族既非单一，文化也就不会是单元的。民族血缘的复杂，是形成中国文化多样性的重要原因之一。

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     论文 关键词：

    学以致用，我们对此都不会陌生，那么所谓“用”又是什么呢?我想无非是有益于世道众人或有利于国计民生。几千年来，先哲的 总结 使

    继后，冯友兰于30年代撰写《贞元之际所著书》，一反严复、重视归纳逻辑的做法，突出演绎逻辑和分析命题的作用，用形式逻辑方法构造起自己的 哲学 体系。 

    综上所述，在传人

    当然，无论是严复引进的社会达尔文主义，还是改铸过的杜威的实用主义，都不能解决

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中国传统文化是我国现代文化的根源，教育者不管经历多少时事的变迁，都应该始终将其精华传授给一代又一代的青年学生。但是随着教育走向市场，市场经济的负面影响使得教师、学生及家长注重的往往是学生的成绩和就业前景，而忽视了文化底蕴的熏陶和学生素质的培养。

建构主义学习理论是一种以学生为中心，基于真实环境下的积极的学习理论。建构主义教学理念提倡以学生为主，教师为主导，追求教师与学生的合作与互动，使学生学习变被动为主动。并主张在教学活动中，以学生为中心，教师起组织者、指导者、促进者的作用，营造良好的学习环境，通过师生互动，激发学生的主动性，完成学习任务。

建构主义是目前教育界的一个很热门的话题。学界有很多基于建构主义对传统教学模式进行改革的论文，然而针对中国传统文化教育的却鲜有论述。建构主义理论作为一种科学理论，具有共性，是对普遍学习主体在学习认知过程中一种规律的揭示。因此，它也同样适用于对中国传统文化教育的指导。

一、传统文化教育现状调研

“中国传统文化是中华民族在过去几千年的文明发展史中，以自己民族特有的思维方式和表达形式所创造的宝贵财富，具有超越时代和国界的巨大魅力”①。传统文化的主流是积极和先进的，其内容大部分是健康和优秀的，至今仍有强大的生命力。但是，当代青年学生的传统文化教育效果并不理想。加强对青年学生进行中国传统文化教育的问题已经引起社会各界的广泛关注，传统文化知识的缺乏导致他们对我国古代文明的不了解，而不了解我国灿烂的古代文化，就直接导致大学生缺少民族自豪感、自信心、爱国心。

青年学生对中国传统文化知识的缺乏，究其教育根源，问题有以下几个。

（一）教育目标缺失

当今中国社会经济飞速发展，要想在社会上有立足之地，学生就要有过硬的专业技术知识和符合时展需要的各项工作技能。因此，教育在培养人才的目标上越来越体现出发展经济的强烈愿望，而忽视了在发展人的个性和心理潜力方面的作用。学校教育大多强调传播文化知识的功能而忽视其教化育人功能，特别是在传播传统文化上的重要功能。

（二）内容设置不全

目前我国学校教育中几乎没有进行传统文化教育的教材，很多院校根本不开设中国传统文化的课程，甚至连选修课也没有设置相关内容。这就切断了学生吸收传统文化知识的一个重要渠道。

（三）教育方法过时

传统文化的教育通常都是注重教师的讲解，不重视学生的参与和互动过程。教学过程基本上是教师讲、学生听。这种过时的教学方法忽视了学生的能动作用，忽略学生的接受心理，不利于调动学生的积极性、主动性。久而久之，学生便会厌恶这种灌输式的教育方法，不管多么优秀的传统文化都提不起他们的兴趣，我们引以骄傲自豪的优秀传统文化也就沦为了“无聊”、“枯燥”的代名词。

二、建构主义教学模式解析

与传统教学法不同，当今先进的教学法“以学生为中心”，承认“学生主体性”在教学过程中的重要作用。建立互动式教学模式是当今教学法追求的理想状态，即实施以学生为主体，师生之间双边“互动”及学生与学生之间多边“互动”的课堂教学模式。

（一）互动模式学习理论

建构主义学习理论认为，知识不是通过教师传授得到，而是学习者在一定的情境即社会背景下，通过人际间的协作活动而实现的意义建构过程。因此，建构主义学习理论认为“情境”、“协作”、“交流”和“意义建构”是学习环境中的四大要素。其中，“情境”与“交流”是重中之重。仔细分析建构主义学习理论中学习环境的“四要素”，它们都是以互动为先决条件的。“情境”的创设是为互动提供背景条件；“协作”的必要条件就是互动，没有互动，便谈不上“协作”；而“交流”则是互动的一个具体表现形式。因此，交流、互动是达到建构主义学习理论终极目标――意义建构的重要手段。

根据建构主义学习理论框架，何克抗对建构主义教学模式在理论上做了如下描述：“以学生为中心，在整个教学过程中由教师起组织者、指导者、帮助者和促进者的作用，利用情景、协作、会话等学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性和首创精神，最终达到使学生有效地实现对当前所学知识的一一构建的目的。”②

（二）建构主义教学方法

相对于传统的教学方法而言，建构主义教学方法主张教师传授知识的最好方法不是填鸭式或讲授式，而是引导学生去主动探索，让学生掌握学习和解决问题的方法，成为一个自主的学习者和知识的创造者。建构主义学习理论所倡导的教学方法主要有支架式教学、发现和探索式教学、协作和互动式教学。

支架式教学是指教师作为文化的代表引导学生开展教学活动，使学生掌握、建构和内化所学的知识和技能，从而引导他们进行更高水平的认知活动。这些技能一旦被学生所掌握，学生便可以进行更多的自我调节，对新知识和技能进行“同化”和“顺应”。

布鲁纳主张发现和探索式教学，认为教学过程是在教师引导下的学生自我发现和探索的过程，学生利用教师或教材提供的资料，主动地进行学习，而不是被动地接受知识。教师应鼓励学生在建构意义的过程中采用发现法去建构知识的意义。

合作和互动式教学以Lantolf提出的社会建构主义理论为主要依据，该理论认为意义是通过两个或多个人的协同努力而获得的，师生、生生之间的互动或对话过程被看做是教育的核心，是达成社会建构的最好形式。

从上述建构主义理论所倡导的教学模式来看，它们都强调学生对知识和技能的建构，强调对学生自主学习能力的培养。这样的教学目标是传统教学理论和方法所未涉及的。从实践角度看，就是要打破单一、单向、封闭的教学模式。

三、应用途径探索

建构主义认为，学习者的知识是在一定情境下，借助于他人的帮助，如人与人之间的协作、交流等，通过意义的建构而获得的。中国传统文化虽然是中华民族的“老文化”，但是在学习时我们也要用“新方法”来使学生自觉自愿地主动学习探索我们五千年的文化瑰宝。这不仅仅需要教师与学生的互动，同时也需要学生之间的交流互动。

（一）情感融通

建立良好的课堂情感是互动模式中一个至关重要的环节。其对学生的学习心理和学习过程有着启迪和调节作用。如果能建立宽松、和谐的情感环境，则有益于学生的传统文化学习。在互动模式中，学生的自主性会得到张扬和肯定。虽然从一定程度上讲，教师角色有退居二线的趋势，但在情绪营造方面，教师却依然扮演着主要角色。

每一个青年学生对本民族传统的风俗习惯、行为方式、独特的文化艺术等，都有一种认同意识和喜爱之情。教师若能以风土人情或是审美情趣作为导入新课的话题，便能收到酝酿情绪、深化主题、带动学生参与互动的效果。面对一位教学得法、亲善友好、感情真挚的老师，再加上耳熟能详的讨论话题，学生的学习情绪自然高涨，对传统文化的了解欲自然膨胀，爱国主义思想自然升华。

（二）讲授方式

我国自古就重视德教，形成了一套具有我国民族特色的道德教育的理论与方法，其中最主要的道德教化方法就是正面灌输。灌输是教化的基础，儒家将灌输演绎到了极致。尽管传统的灌输教法是为古代社会服务的，但是我国历史上讲道德、重修身的传统美德在当代仍是需要继承和发扬的。“但是，灌输方法比较片面地强调以整体或社会为价值取向，比较忽视作为历史主体的个人的价值，忽视受教育者在思想政治教育过程中的主体地位和能动作用，缺乏调动受教育主体积极参与的机制”③，完全没有给学生思考和自由想象的空间。因此，当今的讲授方式应该是传承传统教学模式中的优秀部分，同时充分利用情境、协作等学习环境要素，使教与学朝着自主学习方向发展。这样的新方式与传统灌输讲授方式相结合，提高了教师讲授方式的开放性，既可以在传统的教室里用正面灌输的方式讲授，又可以利用教学课件在多媒体教室里来演示，更可以在教室里组织各种任务式、互动式和参与式的小组讨论。

课堂中的问答形式也是教师引导课堂互动气氛的一个很有效的手段。实践证明，展示性问题和参考性问题的有机结合最利于讲授时的互动。前者的答案简单明确，有利于学生整体互动和自信心的建立。后者的答案关联而开放，有利于调动学生的积极思维。“学起于思，思源于疑”。教师应用恰当的方式引导学生融入情境，积极引导，真正让学生参与互动。同时，教师应注意问题的启发性，设法引导学生积极思考，将手中的问题接力棒交给学生，让学生提出问题。“问”与“答”将教与学联结起来，既能培养学生的思维和语言表达能力，又能及时反馈教学效果。这也是对课堂互动模式的一种深化。

（三）兴趣切入

兴趣是最好的老师，也是抓住学生课堂注意力的一个法宝。兴趣是心理活动和思维活动的兴奋剂和催化剂。学生情绪高涨、思维高度活跃，往往更愿意融入课堂，积极回答老师的问题，参与课堂讨论，形成良好的互动气氛。

教师在传统文化教学中可利用的切入点非常多，例如热播的历史剧，名家教授主讲的《百家讲坛》系列节目，具有浓郁中国风的流行歌曲，时尚服装品牌推崇的中国元素，实木家具反映的中国文化，等等。这些导入的话题都是学生熟悉、喜欢的，从兴趣开始进入传统文化的学习无疑是教学双边积极互动的一个良好开端。这种在学习过程中得来的知识点更有利于学生自己对知识的建构，有利于知识的内化。

总之，以兴趣为切入点，让情感融通转化为情感互动，这样互动便能自然而然地在课堂中展开。而学生的兴趣浓厚、学习情绪高涨往往也为知识自觉深化和内化提供了根本条件。

（四）教学设计

建构主义认为学生对知识的意义建构是整个学习过程的最终目的。在这样的学习环境中，教学目标设计要注意以下两个方面：首先，要从创设有利于学生意义建构的情境开始，整个教学设计过程紧紧围绕“意义建构”这个中心而展开。其次，要考虑学习者这一主体。教学目标不是设计者或教学者施加给学习过程的，而是从学习者的学习过程中提取出来的。

教学内容是教学目标的知识载体，教学目标要通过一系列的教学内容才能体现出来，建构主义强调学习要解决真实环境下的任务，在解决真实任务中达到学习的目的。在实践中，要使学生在解决真实任务的过程中有步骤地解决任务并体现教学目标的完成，教师就需要对教学内容做深入分析，明确所需学习的知识内容、知识内容的结构关系、知识内容的类型，这样，在设计学习任务时，才能很好地涵盖教学目标所定义的知识体系，才能根据不同的知识类型，将学习内容嵌入建构主义环境中的不同要素中。

四、结语

总之，教师必须树立建构主义的教学理念，熟悉中国传统文化教学实际，了解学生已有的知识水平和需求，全面兼顾“四要素”，才能保证教学目标的制定和教学内容的编写在实践中符合实际情况，在理论上能与教学规律相吻合，才能使学生在学习中国传统文化时主动建构知识体系，完成掌握好传统文化精髓的学习任务。

注释：

①曾长秋．中国传统文化［M］．长沙：中南大学出版社，2004，（9）.

②何克抗．建构主义――革新传统教学的理论基础（三）［J］．科学课，2004，（2）.

③刘新庚．现代思想政治教育方法论［M］．北京：人民出版社，2008：53.

参考文献：

［1］曾长秋．中国传统文化［M］．长沙：中南大学出版社，2004，（9）.

［2］何克抗．建构主义――革新传统教学的理论基础（三）［J］．科学课，2004，（2）.

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中图分类号：R19 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2013）03（a）-0187-01

1 简述医院信息化管理

1.1 档案信息化管理工作的含义

所谓档案信息化管理主要包含以下两方面：（1）通过信息技术的应用将档案信息进行系统化管理，通过信息技术应用便于对档案信息进行收集、编目、排序、保存、检索等，从而提高了医院档案信息的管理效率；（2）利用网络信息进行对档案的管理，打破了纸质化档案管理的弊端，有助于档案信息管理工作的创新。

1.2 档案信息化管理工作的主要方面

（1）数据资料信息化。打破原有的纸质信息模式，通过计算机输入、电子扫描将资料信息转化为电子信息模式存入计算机网盘内，以备查用。

（2）工作流程信息化。计算机信息管理简化了复杂的人为操作步骤，通过应用专业软件实现了档案管理的分类、编目、检索等的自动化操作，对于统一医院办公系统和档案信息管理系统的一致性具有积极的影响。

（3）档案检索信息化。档案资料信息化的管理，使得内容种类庞杂的文档资料、文献、原始记录等信息，通过利用医院内部的局域网或互联网信息检索系统得以便捷化的操作。

1.3 档案信息化管理工作的实施条件

第一，将开放式的电脑信息检索系统配置其中，有利于提高利用档案信息的便捷性。

第二，加快建立健全医院局域网系统的速度。

第三，完善档案用户信息库的建立，为提高档案信息的利用率，应对用户档案的实际需求情况进行及时分析，从而提高档案信息系统编辑的科学性和针对性。

第四，以医院工作为核心，开展多层面、多角度、多形式的宣传活动。

2 档案信息化在医院管理工作中的价值

（1）在医院管理工作中，档案信息能够为其工作的开展提供科学、准确、全面的参考依据，提高管理工作决策的正确性，对提高医护工作质量和效率具有积极的作用。

（2）通过对档案信息的研究分析，有助于对医院各科室的各项技术指标进行合理化调整，从而促进医院医护技术及管理水平的快速发展。

（3）以档案信息资料为基准，可有效实施对医疗设备的有序管理。为提高医疗设备的使用和管理效率，可通过对设备资料中有关设备性能等信息的分析研究，以达到降低设备事故的发生率的目的，从而减少因维修、改造等对设备的损耗。

（4）对推广应用医院研究成果和技术具有积极影响，为顺利开展医学研讨等活动奠定了坚实的基础。

（5）为医院制定科学、系统的管理决策提供了有力的依据。只有以客观、全面、准确的信息资料做基础，才能使医院管理决策更符合合理化的要求，更好的满足现代医院管理的发展需求。通过医院管理者对原有档案资料的收集、分析研究和提炼，以便于管理者在进行管理决策时能够从全局出发，对每一项工作今后的发展情况形成科学的预见性。

3 档案信息化在医院管理中的重要意义

（1）实施档案信息化管理符合医院发展的时代要求。现如今，信息化已成为人们生产生活中所不可或缺的一项技术支撑，伴随着人们对时效性强、价值性高的信息的需求度逐步加大，计算机信息化管理已成为当今时展的一项必然趋势。在这种形式之下，医院档案信息化管理模式是现代医院体制改革与发展的一个必然选择。作为现代医院管理工作的一个重要组成部分，实施信息化、自动化档案信息管理工作，对提升医院管理工作水平、功过效率及信息资料的利用率具有划时代的意义。

（2）现代医院的可持续发展要求实施信息化的档案管理模式。信息化档案管理模式有利于医院对人才的深入发掘和培养，为医院进行人才的储备与发展提供了正确方向；此外，缩短工作时间，提高工作效率是现代档案信息化管理的一大优势，符合现代医院长久稳步发展的现实要求。

（3）信息化医院档案管理是现代医学科研、临床医疗等发展的必然要求。医院档案资料不仅是患者就医的病历记录的第一手原始资料，也是临床医疗科研、教学等的重要参考依据，为医学研究与教学的发展创新具有重要的价值。病历档案资料的完整性、准确性一方面是医生作出正确医疗诊断的依据；另一方也是医疗技术水平发展历程的一个动态展现。科学、合理的对医院档案资料进行信息化的操作管理，可以在最大程度上发挥出医院档案资料的作用价值，为现代医院的可持续发展提供有利依据。

（4）信息化医院档案管理是医院档案管理水平提升的重要表现。信息化管理是评判一项工作管理水平的重要指标，随着信息技术的发展，传统的医院档案管理已不能较好的服务于现代医院发展的实际需求，只有采取信息化的档案管理模式，才能与现代自动化医院管理系统保持整体上的一致性。因此，医院档案管理人员应切实提高自身的信息化管理意识及技能，以更好的满足于现代医院档案信息化管理的发展要求。

4 目前医院档案信息化管理中存在的问题及改进措施

4.1 医院档案信息化所存在的问题

（1）基础设施有待完善。大部分医院的局域网建设还有待完善，有的办公自动化系统尚未实施，形成不了医院档案专业体系，档案信息化管理也由此受到制约。

（2）技术保障与政策支持不够。保证电子文件信息安全的技术措施还有待于相关法律、法规、规章和标准的引导，电子文件的法律地位尚未确立。另外信息安全技术问题也缺乏明确的管理性、业务性和技术性标准。

（3）相关体系规范有待健全。档案信息化建设的前提和必要条件是档案工作的标准化、规范化。目前虽然已有一些标准规范出台，但还不能满足档案信息化快速、有序的发展。制约着信息交流的范围和程度，直接影响着档案信息化建设的步伐。

总之，医院档案，是医院历史的记录，全面、客观地反映了医院在不同的历史时期、不同的发展阶段的工作情况。作为医院历史的真实见证，医院档案对医院各项工作的开展及未来发展规划有着非常重要的意义。特别是，在医院日常工作中产生的大量的医疗文件，对于医学科研及发展都是非常宝贵的资料。因此，医院档案管理是医院管理工作不可或缺的重要组成部分，它是医院领导的决策支持，是医疗、科研和教学的参考依据，是医疗资源配置和医院基本建设的信息资料和基本依据，在实际的生活中一定要引起足够的重视。

参考文献

[1] 房桂存，黄林燕，张必佳，等.档案管理升级对医院档案人员知识结构的要求[J].湖北档案，1997（4）.

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一、装潢艺术的设计理念

(一)实用性

装潢设计属于现代设计范畴。据有关专家研究，将现代设计划分为产品设计、环境设计和视觉设计。而装潢设计在这三大类设计中均有其重要的位置。现代设计又与建筑艺术、园林艺术、工艺美术等，共同构成实用艺术。因此，实用性乃是其题中应有之义。这就要求装潢设计首先要充分注意到不同人对不同被装潢物的不同实际需求。从总体上说，建筑艺术的主要-功能是避雨遮风，为人们提供舒适方便的室内空间场所。但不同的建筑类型，具有各自不同的使用目的，因而其具体实用性也就各不相同。例如，住宅楼的实用性主要是适宜人们日常的起居生活；剧院的实用性主要是保证观众充分欣赏演出；陵墓、纪念堂的实用性则主要是创造庄严肃穆的气氛。为了充分体现出装潢设计的实用性，就要力戒单纯片面地追险猎奇，防止浮华不实与奢侈浪费。

(二)美观性

装潢设计之所以被称作“装饰艺术”，顾名思义，是以美观性作为重要审美特征的。但是，作为一条设计原则，美观性要服从、服务于实用性，要做到实用性与美观性的完美结合，以实用性作为美观性的前提与基础，而美观性反过来又增强实用性。例如室内装饰布置就愈来愈引起人们的关注，从地面装饰、墙壁装饰，到花样繁多的灯具、琳琅满目的床上用品，乃至窗帘、家具、摆设的壁挂、观赏工艺品等等，都日益普及，进入千家万户，紧连你我他。Www.133229.cOm而且可以预见，随着我国社会经济的快速发展，这一趋势会更加明显。

装潢设计的美观性作为表现性空间艺术的重要审美特征，并不注重模仿客观事物的再现性，而是注重某种朦胧抽象的情调和意味，正如英国现代著名美学家克莱夫·贝尔所说：“这是一种有意味的形式。”也就是用色彩、线条、造型、图案等外部形式，来表达体现出一定的情绪、气氛、格调、意味。所谓“意味”，实际上就是一种朦胧宽泛的情绪或情感，也就是要表现出设计者的情感、风格和美学追求。

作为形式美，装潢设计的美观性，既包括色彩、线条、造型、图案等因素，又包括对称均衡、多样统一等形式法则。美观性既产生于形式美本身，又产生于形式美整体和各个部分之间的协调。需要特别注意的是，美观性的追求应与安全环保性相统一，绝不可以单纯为了美而危及到安全与环保。因此装潢设计者一是要牢固树立“安全与环保第一”的设计理念。

(三)民族性

世界上一切国家、一切民族的一切艺术，都以本民族的民族性作为生命与灵魂。装潢设计作为一种艺术设计，当然也必须以民族性作为一条重要的设计原则。仅以园林设计为例，我国的园林就与西方园林和阿拉伯园林迥然不同。我国园林与文化传统密切相关，许多园林都取材于古代文化、引用神话传说、借鉴文化典故、诗化自然风光，追求“诗情画意”。例如杭州西湖风景区中，就有大型的亭榭、楼阁、寺庙、园林等30余处，为风景如画的自然风光增光添彩。而其内部与外部的装潢设计，或楹联相对，或壁画相称，在色彩、布局诸方面，均具有鲜明的民族性特点。装潢设计的民族性，不是“为古而古”，而是“古为今用”。在这方面，有许多成功的典范，例如北京奥运会的“中国印”的图案设计，就是民族化的经典，也为装潢设计如何“古为今用”做出了表率。其中的篆刻艺术，为中国所独有，民族特色十分鲜明。而文字的人形的象形意义，又充满体育运动的特色。

二、中国文化对装潢艺术的影晌

设计离不开庞大的哲学思想，离不开悠远的民族传统，离不开当今文化的发展。儒、释、道是中国传统文化的三大要素，每一个中国人所受的教育均以这三大要素为基础。倘若对这些基本思想缺乏深入了解，却试图透过设计来传递这种思想，那么这类设计作品将无任何价值可言。如香港著名设计师靳埭强的作品就具有庞大的东方哲学思想和浓厚的东方文化色彩。他的构图结构稳健、画面清丽，对于留白处理及和谐比例有着很深的造诣。作品色泽时而欢悦、时而雅致。立意隽永丽充满禅机。