关于黄河的古诗句汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇关于黄河的古诗句范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

1、《登鹳雀楼》【唐】王之涣 ，白日依山尽,黄河入海流.欲穷千里目,更上一层楼.。

2、《凉州词》【唐】王之涣 ，黄河远上白云间, 一片孤城万仞山. 羌笛何须怨杨柳, 春风不度玉门关.。

3、《黄河二首》【唐】杜甫 ，黄河北岸海西军,椎鼓鸣钟天下闻. 铁马长鸣不知数,胡人高鼻动成群.黄河西岸是吾蜀,欲须供给家无粟. 愿驱众庶戴君王,混一车书弃金玉。

（来源：文章屋网 ）

篇（2）

法国学者蒂费纳萨・莫瓦约提出了“互文性”理论，他认为：任何一个单独的文本都是不自足的，它的意义在与其他文本交互参照、交互指涉的过程中产生。小学语文教材中的文本自然也需要与其他文本发生互文作用，才能引导学生更好地理解文本，体会情感。于是，我们的课堂教学中补充进了大量的资料。课堂上到底呈现什么资料合适，怎样让资料与文本发生互文作用，帮助学生透彻理解文本呢？笔者进行了如下几点尝试：

1.作者、写作背景资料的有效呈现。

现行小学语文教材中不乏名篇名作，很多文本都有作者自己的影子。要想让学生真正走进文本、走近作者，就必须熟悉作者以及当时的写作背景。而小学生阅历浅，缺乏对作者和写作背景的了解，这就需要教师在课堂上提供这样的资料，为学生更好地学习课文储备能量。

如：苏教版六下《石灰吟》是一首托物言志诗，诗人于谦以石灰自喻，咏石灰即是咏自己磊落的襟怀和崇高的人格。可是，学生与诗人相隔年代久远，无法仅凭诗句走进诗人的内心。教学古诗《石灰吟》，在学生知道了诗句的意思后，教师就可以选择呈现《明史・于谦传》中一段关于于谦的介绍，让学生把于谦的一生与石灰联系起来，再读诗句，谈发现，谈感受，于谦的形象在学生的心目中也高大了起来。当然，这些关于作者和写作背景的资料也很多，教师要甄别选用。

2.文本空白处资料的适时呈现。

教材中许多空白之处令人遐想，教师应抓住文本空白适时呈现拓展资料，有机进行语言训练。

如：苏教版二下《真想变成大大的荷叶》是一首儿童诗，展现了孩子们在夏天的美丽遐想，洋溢着浓浓的童真童趣，富含深刻的人生哲理。这篇文章非常有趣，有画面，有音乐，文本的空白处也很多。如“我想变一只蝈蝈，歌唱我们的生活”一句，蝈蝈会唱些什么呢？他们会怎样赞美我们的生活？这样的空白对于二年级学生来说，是很难启开想象的。这个时候，教师补充呈现作家王宜振的另一首小诗《豆叶上，一只蝈蝈在叫》：小小的豆叶儿/形状像桃/一只小小的蝈蝈/在豆叶上叫/叫醒一只小甲虫/打个呵欠，伸伸懒腰/叫来一只小蜻蜓/扇扇翅膀，跳个舞蹈/叫高了香茅草/叫甜了紫葡萄/叫出一地小蘑菇/和小小的雨点嬉闹/叫声送来喜悦/叫声送走烦恼/叫声落在孩子的掌心/每一粒都是珍宝/小小的舞台/蝈蝈叫得真好/它送给金色的秋天/一片鲜亮的感觉。这首小诗的补充呈现，丰富了学生对诗句的理解，激发了学生的情感。

3.感悟意境的资料随情境呈现。

教材中有些文本所要表达的情感与学生情感脱节，学生没有类似的生活经历，无法体会。而没有感情的语文学习不能打动学生的内心，不能算是真正的语文学习。课堂中要调动学生的情感参与，有时就需要材料信息的补充。

篇（3）

《登鹳雀楼》是一首五言绝句，出自苏教版国标本二年级上册语文教材，唐代诗人王之涣在诗中为我们描述了其登上鹳雀楼举目远眺，所见之景、所思之情、所悟之理，诗中之景壮阔而雄浑，诗中之情浓郁而深厚，诗中之理朴素而深刻。诗人在高度概括与充分提取之中，在简约素描与深度凝眸之中，把万里河山、生活哲理与人生哲思，浓缩在这短短的二十个字中，影响长远。

作为一名二年级的学生会怎样来学习这首独步千古的《登鹳雀楼》呢？带着一份好奇，也带着这个目的，笔者走进了区里的一次视导活动，走进了二年级一位老师的课堂，也走近了自己很快确定的观察对象――小伟同学。在整首古诗的学习中，小伟尽管很努力地去跟上老师的节奏，也很是专注，但从那疑惑的眼神里、从那撅起的嘴巴中，笔者读到了偶尔的力不从心，甚至有时还在迷糊――不知所以、手足无措。

镜头一：“哎，什么是节奏呢？”

当老师声情并茂地为孩子们范读了一遍之后，有孩子非常清晰地从老师的朗读之中听出了一种韵律之美、节奏之美，于是老师就请大家画一画节奏，其实就是画一画古诗的停顿之处。看看我们的小伟同学不断地咂嘴，眼神中潜藏着那份无助，同时又写满困惑：“哎，什么是节奏呢？”加之有一位老师看似温柔却又目光炯炯地看着他，似乎更加地不自在。尽管老师强调的用“//”来画，但这个孩子依然无所适从。

眼看快要结束了，笔者就在他书上第一句诗“白日依山尽”句中加了“//”，他豁然开朗，依葫画瓢，很快完成，因为小伟凭着语感就知道――整首古诗的节奏都是一样的。看得出来，小伟长长地舒了一口气，古诗的学习也顿时显得轻松了许多。他甚至还偷偷地斜瞄了笔者一眼，眉头舒展了，眼神也有光彩了！

试想一下：如果老师在提出“画一画节奏”这一要求中，以板书的古诗为例，再在第一句诗上画上“节奏”，这个孩子的学习应该会更加顺畅一些、也会更加轻松一点，当然这样的学习也会更加实在一些。孩子应该不会再疑惑：哎，什么是节奏呢？我该怎样画节奏呢？其实，不就是那短短的两根斜线吗？尽管其背后的意蕴很多也很深！

其实，我们完全可以让孩子们在学习古诗时简单一些，再简单一些，就如上述环节的设计，老师可以根据学生的朗读自行标识“//”。学生既然已经能够清晰而准确地朗读古诗，那古诗的节奏就已经明了。再说，画“//”的最终目的是什么呢？不就是辅助孩子们能够更清晰地、更有韵律地去朗读古诗、吟诵古诗吗？画“//”仅仅是个形式而已，完全不必让我们的小伟们那么纠结，那么煎熬！

何况，随着年级的增加，孩子们所阅读的古诗篇幅会越来越长，朗读的难度会越来越大，如果不依靠良好的语感以及对古诗真正的理解，想要把古诗读得有滋有味，那是很不容易的，绝不是一个个小小的“//”能够解决的。古诗的节奏不是画出来的，而是读出来的。

镜头二：“唉，这句诗的意思究竟是什么呢？”

当老师在和同学们在一定范围的讨论之后，老师在投影中接二连三地出示了一些重点词语的意思，如“白日：傍晚的太阳”、“依：挨着、靠着”、“尽：完”、“入海流：（黄河）最终流入大海”等等。

紧接着，老师让孩子们说说“白日依山尽，黄河入海流”的意思。小伟虽然在聚精会神地看，似乎也在凝神专注地听，但他仍然不能说出这两句诗的意思。他只是在默默地看着，静静地听着。让他把这些孤伶伶的意思重新组合成一句完整的话，并以此来表达诗句的意思，对他来说显然有点不知从何入手。

当老师让同桌之间互相讲一讲时，小伟终于在课堂上第一次得到释放和舒展，尽管他和同桌之间并没有实质性的交流，尽管他说得支离破碎、断断续续，但至少他拥有了表达的权力，拥有了表达的时空，更拥有了表达的听众，只可惜“这句诗的意思究竟是什么”，小伟始终没有弄明白，也就谈不上用自己的话来说说诗句的意思了！

古语云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”细细品味这句话，话中除了强调古诗学习的重要性之外，还强调了一种重要的古诗学习方式――“熟读”！因为读着读着，古诗中的韵律之美力透纸背;读着读着，古诗中的万千姿势跃然纸上;读着读着，古诗中的壮志豪情与人文关怀、生活哲思与人生哲理，定会呼之欲出、倾泄而下。既然如此，“这句诗的意思究竟是什么呢？”就显得不那么迫切与重要了！

还有，古诗有其“可意会而不可言传”之特质，一定要说出其每句诗的意思，莫说对于一位二年级的儿童，就是对于一位成人而言，未必能够说得很是周详、很是完备，再加之那么多词语解释的束缚与绑架，结果即使是语言表达出色的孩子，也只能是简单地把词语意思加以连接，其生硬与枯涩，可想而知！为说而说，不仅无助于儿童对古诗的理解，而且破坏了古诗的意境与美感！

既然如此，我们再来看一看、想一想小伟的困惑，就情有可原了！换一个师生交流的环境，我和小伟一起来到了阅览室，再换一个师生交流的话题，会如何呢？

“小伟，你先把诗的前两句读给我听听，好吗？”“白日依山尽，黄河入河流。”掷地有声啊！可能小伟在学习之前就已经会读、会背了。“读着这两句诗，你仿佛看到了什么？”“落日、山、黄河！”“不错啊！再仔细看一看，怎样的落日、群山和黄河呢？”“一轮鲜红的落日、连绵起伏的群山和波涛汹涌的黄河！”“形容得不错！那诗人站在哪里啊？”“鹳雀楼上！”“假如你就是作者，你能按一定的顺序来说说自己所看到的景象吗？”“让我想一想！”“我登上了鹳雀楼，远远望去，在连绵起伏的群山背后有一轮鲜红的落日，（渐渐下沉）。再看看近处的黄河，正波涛汹涌地向大海流去！（好壮观啊！）”“你能把自己刚才所看到的景象写在这两句诗的旁边吗？”“好的！”我示意小伟坐下来慢慢写……听着那沙沙的声音，我相信小伟一定已经真正理解诗的意思了;看着小伟带着语文书离开阅览室的身影时，我更相信《登鹳雀楼》所描绘的画面一定已经深深地印记在他的脑海里、存在他心田上。

镜头三：“老师，你为什么推荐我们读这两首诗？”

《登鹳雀楼》学完了，作为拓展的部分，老师又推荐了王之涣的《宴词》和《送别》，并带着孩子们进行了朗读。

王之涣的《宴词》全诗为：“长堤春水绿悠悠，畎入漳河一道流。莫听声声催去棹，桃溪浅处不胜舟。”而《送别》全诗为：“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”

虽同为王之涣的经典之作，但这两首诗的影响力却远不及《登鹳雀楼》，其遣词用语的通俗程度更是不可同日而喻。当老师带着孩子们在朗读的时候，小伟也在尽力地朗读，但他的声音里却是苍白一片，因为“畎”，他肯定不认识;“棹”（就是船）的意思，他肯定不理解;这两首诗对他而言，只是个文字的堆砌与组合。同时，他的眼睛里没有学习的光芒，因为这份离愁思绪，没有生活的经历与阅历，是绝不会有触动的，寓愁于景，他肯定暂时也是不会知晓的。他的疑问和我一样：“老师，你为什么推荐我们读这两首离我们这么遥远的诗？仅仅因为诗的作者是王之涣吗？”

当下的古诗学习尾声部分，“推荐相关的古诗”似乎已经成为了“保留曲目”，细细梳理，推荐同一位诗人的其他作品，已经成为大多数老师的选择！但这样的推荐总是存在着这样或那样的美中不足。因为除了诗仙、诗圣等有着大量经典的流传诗作之外，总有一些诗人真正耳熟能详之作也许就一、两首，譬如这位王之涣，在笔者查阅的由上海辞书出版社出版的《唐诗鉴赏辞典》中，也只登录了三首，除了《登鹳雀楼》之外，就是《凉州词》、《晏词》，《凉州词》可能孩子们早已经烂熟于胸，《晏词》中散发的这种耐人玩味的“离愁别绪”离孩子们实在太远，不是孩子们跳一跳就能够得着的，因此这样的推荐自然无法激起儿童的兴趣。

其实，我们完全可以沿着同一种古诗的风格来推荐。这样推荐的视域要宽泛得多，能够推荐、值得推荐的古诗也会广泛得多。就如和这首《登鹳雀楼》风格差不多的，我们完全可以推荐《江上渔者》《蜂》《寻隐者不遇》《墨梅》《题西林壁》《江南春》《塞下曲》等等，这些古诗传承久远，朗朗上口，语言朴素，哲思深刻，影响深远！

二、在立体的语文里，引领古诗学习中真实的儿童

语文的立体化和丰富性，是由其母语地位所决定的，不可更改，也不能动摇。因此，对于儿童语文知识的学习、语文能力的形成、语文素养的提升来说，“教材只是个例子”，老师本人对语文的理解、对教材的解读、对学习的建构，才是用好这个“例子”的关键之所在。

1.利用自身素养教古诗

课堂上孩子学习语文、学习古诗的方式、方法固然有许多，听、说、读、写似乎亘古不变。这其中，我们似乎忽视了一个重要的存在――语文教师本身。在语文学习活动中，教师就应该是语文。他用自己散发着浓浓语文味的示范与引领带着孩子们学语文，孩子们应在语文老师的耳濡目染中学语文。不要小看你在黑板上轻轻画下的“//”，也不要小看你在孩子面前声情并茂地朗读古诗，其实，给予儿童的是学习路径，儿童获得的是学习方法，提高的是其学习效率，锤炼的是其学习品质。正因如此，我们会透过如下一些现象看到其深层的原因：一位朗读字正腔圆的语文老师，他所带学生的朗读也定会是掷地有声;一位幽默有趣的语文老师，他所带学生的表达也会是妙语连珠;一位字迹隽秀的老师，他所带学生的书写也会是横撇竖捺、字字讲究;一位言语严谨的老师，他所带学生的口语表达也会是滴水不漏;一位妙笔生花的老师，他所带学生的作文也会是下笔千言;……因为，语文老师全身所散发的语文味道、全身所表现的语文素养，无论如何也不会遮挡住的？古诗学习不也如此吗？当你用那一唱三叹的朗读来表现古诗时，当你用那古色古香的隶书来呈现古诗时，当你用那古典妙曼的旋律来演绎古诗时……作为一位语文老师，你不就是一首耐人寻味的古诗吗？

2.从画面出发理解古诗

古语曰：“古诗，可意会而不可言传！”这样的论断是符合语文、尤其是古诗的特征的。古诗的意思尚且如此，更不要说那具体字、词的意思了。再说，即使个别的字、词的意思已经清楚，能说成一句非常连贯、通顺、准确、完整的话，那样的学习又要经历一个过程。所有的古诗写作是由诗人从所见、所想到所感、所悟，再到形成文字、化作古诗。因此，从古诗所勾勒的画面出发，充分运用插图激发想象，说说透过诗句仿佛看到的画面，说说透过诗句宛如置身的境界，这既是理解诗句的最佳路径，也是孩子们表达的最佳路径，更应是理解诗中字词的最佳路径。因为在丰富的画面中，孕育着无穷无尽的文字，也孕育着儿童学习语言、理解语言、运用语言的无限可能！试问：有谁还记得小时候，所学的某一首古诗中具体字的意思？但古诗所勾勒的那幅画面、那种场景，你一定会在某个特定的时刻想起，来丰盈和深化你的感受与理解！因此，从画面到文字，再从文字到画面，不仅是古诗创作的规律，也是儿童学习古诗的规律，更应是老师古诗教学的规律！

3.拓展应有边际

篇（4）

兴趣是学生最好的老师，是思维的“启发剂”是学生学习和发展思维能力的巨大推动力。它能使学生的求知欲由潜伏状态转向活跃状态。课堂中老师可以以引人入胜的故事、意犹未尽的寓言、脍炙人口的诗歌、言简意赅的歇后语、饶有情趣的民谣、美妙动听的音乐、启迪智慧的谜语、扣人心弦的悬念、幽默动人的漫画等等来激趣、引趣、索趣，不仅可以使学生产生强烈的求知欲，还会激发学生积极进行思维。

例如：在讲《黄河》这节内容时，开头我就引用了李白的诗句“君不见，黄河之不天上来，奔流到海不复回……”我刚一开口，学生马上就随着我一起念起来。师生之间一下子就产生了共鸣，产生了互动。学生顿时精神振奋、情绪高涨、跃跃欲试，随着老师的讲解，积极思考起来。

二、以思质疑

“学起于思，思起于疑”。思维和其他的功能一样，用进废退，越思考越深刻，越思考越灵活，越思考越能发现问题，产生疑问，从而有所发现、有所创造。课堂教学不仅应是传授知识的过程，而且还应是产生疑问、辨别正误、探索科学的过程。因此就需要老师在教学中积极创设启迪情境，引发学生的思维活力，来以思质疑。

《黄河》这节课由于李白诗句的调动，学生进入状态，他们突然发现这一流传千古的诗句，在理论上却有点说不通，并由此产生了这样的疑问：“黄河之水真的是天上流下来的吗？既然奔流到海不复回，又为什么日夜奔流不息，总也流不完吧？”这一发现犹如一石激起千层浪愈发增加了学生的兴趣，他们越发干劲十足，思维也更加积极活跃了。

三、以疑激创

篇（5）

古典诗歌中的很多写景名句情景交融，意味隽永，至今传诵不衰。一方面作者表达出了特定情形下的“眼中景”和“心中情”，同时在流传过程中由于欣赏者主观能动性使一些写景名句生发出了深刻的哲理，使之具有时代气息，恒变恒新，句短意长，耐人寻味。关于这一点教师一定要深入研究，深入挖掘，在课堂教学中启发讲解到位，使这些脍炙人口的写景诗不仅给予学生美的享受，而且给予思想的启迪。

一、诗词教学中常见的写景名句例释

选入中学课本的写景诗，是古典诗词中璀璨的代表之作。曹操北征吾桓时写下的《观沧海》一诗气势恢宏、意境深远，是写景的名篇。其中：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”，是何等的雄伟、壮阔。唐代诗人许浑在傍晚登楼远眺秦苑汉宫，满目荒凉，心中生起今盛昔衰的感慨，写下《咸阳城东楼》一诗。诗中最为人称道的是“溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼”一联，云日风雨、景物风候之象格外清新。杜甫在漫游东岳秦山时，为其雄奇的气势所倾倒，写出千古传诵的名篇《望岳》。诗中最末两句:“会当凌绝顶，一览众山小”。写由望岳悬想登临极顶俯视众山的情景，令后人望尘莫及。盛唐诗人王之涣的写景名诗《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”可说是家传户诵，脍炙人口，短短四句诗，仅仅二十个字，将登楼后美不胜收的景色写得有声有色，气势磅礴，尽收眼底。李白在由白帝城出川直下江陵时，乘船沿江而下，犹如乘奔御风，因而写下“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的抒写江行景色的情景交融的名句。这些写景名句，或因虚实相间、或因借景抒情，都有惊风雨、泣鬼神的魅力。学生对作者在这些诗词中所描绘的“眼中景”，所抒发的“心中情”，是比较容易品味出美的，关键是将蕴涵在其中的哲理挖掘出来，这是教学的重点和难点所在。

二、教师对写景名句生发出哲理的挖掘

这些写景的名句除给人以感情的陶冶、美的享受以外，更重要的是给人以想象的空间，使人回味无穷，悬想不绝。正如清末学者谭献在《复堂词录序》所指出的：“作者之用心未必然，而读者之用心何必然”。学生在欣赏这些写景的诗句时，并在限于对原诗的体会和理解，还包含着欣赏过程中的再创造。而再创造的意境往往要超出作者所创造的境界。虽然上述这些诗句主要是写景抒情，并不直接表现抽象的人生哲理，可是学生在教师指导下进行再创造，常常赋予上述古诗以新的哲理。这种创造不仅为古诗带来了新的生命力，也使学生得到更高层次的享受，更深层次的教育。

篇（6）

关键词：小学；语文；古诗教学

古诗是中华民族灿烂文化的一支奇葩，语言凝炼，含义深刻，是小学语文教学的重要组成部分。但就目前来说，在小学语文教学中古诗教学的现状却不甚理想。本人在此抛砖引玉，就一些小学古诗教学的具体做法，与大家交流。

一、反复吟诵，陶冶性灵

马克思说：“如果你想欣赏艺术，你就必须成为一个在艺术上有修养的人。”对于处在审美能力形成阶段的小学生来说，短小精练、节奏优美、形象生动、内蕴幽远的古诗正是积累审美经验的绝好材料。通过吟诵古诗可以提高学生的联想、想象能力，进而增加其艺术修养。

如孟郊《游子吟》：“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”我们只需简单疏通字词，在反复吟咏之间即可体味到洋溢在字里行间的浓浓亲情以及身为子女应该感念亲恩，报答慈母的良好规劝。

又如王之涣《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”前两句写落日黄河，景象苍茫阔大，绝无常人日薄西山的消沉之气。后两句写眼前实事，平易通俗，却呈现出勃发的进取精神。通过大声吟诵，学生即可心领神会。

二、入情入境，体验情感

对古诗的教学，叶圣陶曾经说过：“诗歌的讲授，重在陶冶性情，扩展志象；如果抓住精要之处，指导一二句话，也许就够了，不一定需要繁复冗长的讲话。”我国古代有许多优秀诗歌都充满了诗情画意，它们就像一串灿烂的明珠，在世界艺术宝库中放射着独特的光辉。古诗教学，一定要将学生领入诗的意境，体验诗人的感情，诗意地教古诗，细细领略古诗的韵味。

如：教学《宿新市徐公店》一诗时，我想方设法引导学生在充分理解每一句诗意的同时，把诗句变成一幅优美的风景画，让他们自己动手绘出一幅彩画，使他们在体验创作乐趣的同时，从中受到美的熏陶。在学生动手绘图以后，我再引导学生演一演“獐急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”中的獐，让画面在学生面前立体化起来、活起来；学生在扮演诗中角色的时候，充分调动了已有的知识和生活经验，把诗句没有描绘出而生活中又有的声音动态想像出来，极大地丰富了画面，也成功体验了诗的意境。学习完这首古诗后，我采用以诗引诗的方法，让学生在课外把学过的《村居》诵一诵、画一画，学生在似曾相识的意境再现中，再次体会到了乡村生活的诗情画意和诗人热爱春天的情感。

三、联系旧知，展开想象

知识学习的同化理论认为：一切新知识的学习都是在原有知识的基础上展开的，牢固地掌握学过的知识，并找到新旧知识间的联系，将有助于新知识的学习。在教学古诗《望庐山瀑布》时，我让学生联系曾经学过的诗歌《瀑布》，展开想象，训练说话，取得了良好的教学效果。

《望庐山瀑布》是唐代伟大的浪漫主义诗人李白的作品，诗人展开想象的翅膀，描绘出一幅气势磅礴的飞流瀑布图。那么，怎样让学生在学习中感受磅礴雄伟的气势呢？在学生欣赏意境、感受美景时，我设法让学生联系《瀑布》，巧妙地进行知识的迁移和铺垫。在学生感受“瀑布挂前川”时，让他们想象真是“千丈青山衬着一道白银”。在学生体会“飞流直下三千尺”时，让他们想象发出的巨大声响“好像”叠叠的浪涌上岸滩，又像阵阵的风吹过松林”；冲到潭下，溅起一团团水雾，随风扬起，“如烟、如雾、如尘”。这样，学生找到了新旧知识间的联系，感受得深，理解得透。

四、抓住关键，再现意境

诗歌的意境就是诗人内在的“情”（意）与外界的景物（境）有机结合而创造出来的鲜明、生动、含义深刻的生活画面。诗人往往依靠它蕴蓄丰富的内容，寄托强烈的感情，以启发读者展开联想，去领会言外之意，并从中受到感染与熏陶。在教学古诗时，我们要引导学生通过诗句去分析其中丰富的内容，领会诗人强烈的感情，并从中发掘出诗中的深刻含义。要做到这一点，再现诗歌的意境是个关键。怎样再现诗歌的意境呢？这应从分析景物入手，让学生进入诗的意境。在头脑中形成鲜明、完整的景象，再逐步引导学生去品味，感受意境中诗人所表达的感情。例如《早发白帝城》是李白在唐乾元二年春天遇赦，离开白帝城乘舟东下时所作的。全诗采用叙述和描写相结合的手法，创造出一个富有神话色彩的艺术画面：晨曦初露，彩霞满天，从白帝城飞出一叶扁舟，沿着滚滚长江顺流直下；两岸猿声，不绝于耳；层峦叠嶂，夹道迎接……好一幅“长江三峡行舟图”啊！看来全是写景，诗人是怎样在写景中抒发自己的感情呢？我们可以用抓关键词句的方法来再现这个意境。诗一开头，诗人用一“辞”字，把告别白帝城时的气氛写得十分自然而亲切，接着用“千里江陵一日还”相对照，表现了诗人轻松愉快之情。猿声用“啼不住”修饰，足见诗人心情的喜悦。而以“轻”饰“舟”，足见诗人心情的轻松。通过这些关键词、句的点染，使形象充满了感情，意境也自然生辉，读来流利酣畅、潇洒自在、欢情满纸。诗人披霞乘舟，顺江东下的鲜明形象便历历在目，其欢快喜悦之情也溢于言表。描绘了诗歌的“境”，点出了诗人的“情”。学生的想象自然融入诗歌的意境，和诗人的感情产生共鸣。

五、见缝插针，大量读诵

篇（7）

中国是诗之国，诗是中国文化瑰宝，也是中华民族精髓。特别是古诗词，千百年来，中国人在它宽广的胸怀里陶冶情操、感悟世界、了解民族历史。因此，诗歌在教材中的比重也越来越大，作为教育者，我们应当教育我们的下一代了解古诗、解读古诗，热爱中国文化。

在传统诗歌教学中，我们通常都是读古诗、翻译诗句、体会感情、背诵古诗，几个回合下来，学生读诗的兴趣全无。要知道，只是记些注释，背诵诗句，并不是读诗的根本目的，我们教给学生的不该只是“标准答案”，我们应当引导学生以新的视角、新的思维阅读古诗，从而品出诗中的韵味、读出诗中的生活、感悟诗中的生命，不拘泥于课本及参考书，甚至对传统结论大胆提出质疑。爱因斯坦有句名言：“提出一个问题比解决一个问题更为重要”。

《敕勒歌》（敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊）被称为我国古代民歌杰出代表作品，也被纳入了九年义务教材。大部分参考书注释如下：辽阔的敕勒川在阴山脚下，天空像一座巨大的帐篷，笼盖了整个原野。苍天辽远空旷，草原一望无际，微风吹倒了牧草，露出了藏在草中的牛羊。我没到过草原，但在电视和电影中看到过牛羊在草原吃草的场景，对于这样的解释总有个不明白的地方，草原的草怎能长得比牛羊高？怎能掩没牛羊呢？读了张港的《经典古诗词另类“悦读”》后才知道：草原的草本身不能掩没牛羊，能掩没牛羊的应该是些芦苇、蒿草之类植物。如果真是那些草，又长那么高，马就不能跑起来，牛羊恐怕也要常丢失。那为何诗中作者说是“风吹草低见牛羊”？我们再说说“天似穹庐，笼盖四野”。一个人若着目视前方，能看到的只能是视角前方一百多度，如何能看到像个巨大帐篷的天空笼盖着原野呢？所以我们可以推测，诗人写诗的时候，应该是躺在草地上，悠闲地啃着草根，仰望着天空，若有所思，此时正看到了半球状的天空，才有了“天似穹庐，笼盖四野”。也正是因为他躺在地上，位置低，才有了“风吹草低见牛羊”——牲畜在草地上时隐时现的一幕。总算弄清了原委，诗人正是设了一个迷让后人去猜。

王之涣的《登鹳雀楼》（白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼）仅仅20个字的不朽之作千古流传，作为激励诗，它激励了一代又一代奋发向上的有志之士。宋人沈括《梦溪笔谈》记载：“河中府鹳雀楼三层，前瞻中条，下瞰大河。”许多人认为，作者写诗时在第二层，也有人认为诗人应该是在第三层，到底在哪一层？我们可以透过字眼探个究竟。“欲穷千里目”“欲”是想要，并非现实，而“欲”字也告诉我们作者登楼的目的是想看得更远，若是作者明知楼有三层却只登到二楼便写下“欲穷千里目，更上一层楼”，不太合逻辑，想要看得更远，直接上三楼不得了，还用得着在楼下猜想。所以，我认为作者应该是已经登到了顶楼，但还不满足，觉得看得还是不够高远，心想着要是还能再上一层楼甚至更高就好了，这才合乎逻辑。而这里的“一层楼”并非实指“一层”，而应是无数个“一层”，或是超越新的高度。这也才符合作者当时意气风发、踌躇满志的心志。

《春晓》（春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？）作者如此的聪明睿智，同样用20个字就道出了一个大自然蕴藏的奥秘。查看了不少参考书都将诗中“处处闻啼鸟”的“处处”注释为“到处”，若是这样，此句便译为“到处都能听到鸟儿明快的叫声”。真是这样的吗？我们可先从字里行间来捕捉一些关于作者的信息。“闻”是作者听到的，“花落知多少”则是作者的推测，这些说明作者已经醒了，但并没有马上起床出门，因此外面的世界并不是通过视觉看到的。李白的“不知明镜里，何处是秋霜”，“何处”指“何时”，译为“不知从什么时候有了白发”；柳永的《雨霖铃》“方留恋处，兰舟催发”，“方留恋处”指难舍难分的时候，“处”指时候；韩愈《早春》“最是一年春好处”显然说的也是时间。可见在古诗中“处”可指“地方”也可指“时间”。而“处处闻啼鸟”中，作者未出门，解释为“时时都能听到鸟儿的啼叫声”应该更符合作者的处境。

可见，读诗不需要多大的智慧，但不能没有自己的见解，在读诗的过程当中应当学会借鉴别人的观点，揉和自己的见解，发挥自己的创造力，因为读诗同样需要想象的翅膀。美国著名学者布鲁巴克也很精辟地指出：“最精湛的教学艺术，遵循的最高准则就是让学生自己提问题。”在诗歌的教学中，教师应鼓励学生多读诗，以创新的视角读诗，教师还应当有效地引导学生结合自己的经验大胆质疑，不可人云亦云。

篇（8）

诗歌的创作离不开意象、意境、语言、抒情手法的运用。因此在鉴赏诗歌时可以从这三个方面着手去欣赏唐诗。

一、抓住意象，把握意境

在古代诗歌中，意象是频频出现的，在唐诗中亦是如此，意境是抒情性作品达到的最高艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗的意境是鉴赏的最高层次，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗的艺术境界。

如李白的《静夜思》中的诗句“举头望明月，低头思故乡”。写这首诗时，作者正客居他乡，漂泊在外的他饿思念家乡，那又成就拿什么来寄托自己的思乡之情呢？于是诗人就以一轮明月来喻指家乡，看到明月仿佛也就看到了自己的故乡。这首诗把“明月”作为意象，不仅表达了自己的思乡之情，而且也衬托出诗人身处异地 孤独无依的伤感。

在唐诗中有一个很常见的意象就是“酒”，例如：王维的送别诗中经典名句：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。自己的友人即将离开，自己内心纵有万般不舍，却也留不住。于是诗人就借“酒”来表达依依惜别之情和与友人之间的情深意长。在古代，“酒”作为意象，它所表达的意境不是单一的，因此在欣赏古诗时我们要根据整首诗来判定“酒”所要表达出来的情感态度。

中国唐诗中还有很多意象，如“梧桐、浮云、鸳鸯”等。梧桐是凄凉悲伤的象征，诗人用“梧桐”一般来表达凄清的意境。浮云比喻在外漂泊的游子，诗人借“浮云”来抒发孤独飘零的际遇。鸳鸯喻指恩爱的夫妻，借“鸳鸯”来表达和谐、欢乐的意境。意象是一个古老的美学概念，是诗人抒感的最基本的方式，也是鉴赏诗歌最基本而又最重要的审美单元。可以说把握了意象也就抓住了诗歌的意境、风格及作者蕴含其中的思想感情。

二、赏析语言，辩明风格

中国古代诗歌说到底就是一种语言的艺术，诗歌丰富的思想感情、优美的意境都是通过语言来表现的，诗歌的语言风格往往决定了作者的创作风格，因此在欣赏诗歌时一定要抓住诗歌的语言特点，分析诗歌语言，除了分析语言的用法，也要分析这种表达效果，进而把握诗歌表情达意的语言特色。

如“红杏枝头春意闹”的“闹”、“春风又绿江南岸”的“绿”都是这种新奇的语言。再如杜甫的《春夜喜雨》：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”。这里的“知”、“乃”、“潜”、“润”、“细”几个字，诗人不仅赋予了春雨以人的情感，表现出它了解人们的意愿，适时而降，而且从听觉上描绘了春雨的形与神，深含着诗人对春雨的喜爱。在唐代诗歌语言呈多样化发展。其主要有豪放、雄浑、清新、绚丽、悲慨、沉郁、自然等几种语言风格。

豪放：即是豪迈奔放，李白是豪放风格的集大成者，情感激荡，格调高远，想象奇特，夸张出格，是李白诗歌的特点。表现其风格的诗句主要有“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”。诗人把黄河波涛汹涌的气势展现了出来，体现了作者豪放的创作风格，通过语言可以看出诗人豪迈、大气的人格魅力。

雄浑：雄浑是盛唐诗歌的时代风格，它反映了盛唐欣欣向荣的景象和朝气蓬勃的活力。其代表作有王昌龄的《出塞》，气势雄伟，浩瀚壮丽。王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”。是多么壮丽。而真正能够称得上“雄浑”的是以高适、岑参为代表的边塞诗人，在他们的笔下有狼山，有大漠，有孤城，有奇塞，有酷热，有寒冷，有同仇敌忾的愤慨，有誓死戍边的决心。从他们雄浑的语言中，可以体会出作者的创作风格，诗人所要表达的强烈感情。

清新：是用语新颖，不落俗套。杜甫《绝句》中的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”。这两句是写景，色彩绚丽，语言清新生动，给读者耳目一新的感觉，也体现作者明朗轻松的创作风格。

绚丽：绚丽是有富丽的辞藻，绚烂的色彩，奇幻的情思。李商隐的诗就体现了这一特点。因此在赏析李商隐的诗时，一定要抓住他诗对仗工整，善用典，雍容典雅的特点。

冲淡：冲淡含有闲逸、静穆、淡泊、深远的特点。王维的山水田园诗就有闲、静、淡、远的特点，他的诗句“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”。诗人笔下的大自然，无不跳动着诗人自己的脉搏，他把主观的情思化入客观的景物中，追求忘我无我的空寂境界。用短短的二十个字，就给我们展现了一幅清新自然，幽静深远的画面，体现了作者对“空灵”境界的追求。也可以看出诗人用字造句的功底很深。

悲慨：即是触景生情，睹物伤怀，悲壮慷慨。大凡诗人，慨叹风云变幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目睹人民灾难之重，深受命运坎坷之苦，而忧心忡忡，慷慨悲歌者，均以悲慨目之，可见，悲慨是时代的心声，是诗人的呼喊，诗人面对动乱的现实，出于严肃的责任感，遂作悲慨，陈子昂的《登幽州台歌》就是以悲慨享誉诗坛。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”。面对着悠悠苍天，茫茫大地，其悲壮歌声，响彻云霄，慷慨之气，横绝太空。通过语言艺术就把作者的悲愤之感毫无保留的展现了出来。

沉郁：沉郁是指情感浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。沉则不浮，郁则不薄。杜甫之诗，为浓郁之极至。他的“三吏”“三别”“兵车行”都是沉郁的力作。他通过语言的描述来展现当时社会的黑暗，民不聊生的残酷现实，表现了作者忧国忧民的情怀。同时也体现了杜甫“沉郁顿挫”的创作风格。

三、分清抒情，理出手法

篇（9）

②我们应该铭记大河的情谊，从心灵的深处感激大河无私的奉献。人类文明的起源就是从江河开始的。在印度的恒河平原，在埃及的尼罗河三角洲，在幼发拉底河与底格里斯河两河流域，在中国的黄河、长江流域……人类历史上最先绽放文明之花的摇篮，几乎全部诞生在举世闻名的大江大河的身边。大河流淌过的地方，不但土地肥沃、交通便利，就是那不舍昼夜轰天鸣响的波涛，也催促着人们不断地奋进追寻。

③当然，大河的意象是格外丰盈的。大河代表着生命的大气，高高的波涛推举着人生的帆船，沿着水流的方向把岁月之舟带入辉煌。大河给你的是勇气和信心，教会你如何迎接挑战，并与永恒无极的大自然融为一体。

④读那些丛林探险的边地小说，看那些决战热带雨林的外国影片，有的主人公迷失了路径分不清南北东西，他们跋涉在莽莽苍苍的原始林海深处，看来已经到了濒临绝境的地步，可他们依然苦苦地挣扎苦苦地找寻着生命的出路。他们不停地激励自己：坚持啊坚持住！只要找到那条河流就有了生存的希望，就能够走出大森林的围困。大河的方向是一马平川的辽阔，是浩瀚无边的海洋。一条大河串起的是古朴的村庄、繁华的都市和人间的天堂。

⑤是的，面对那流淌了千万年的长河，谁还会走失远方找不到回归家园的路呢白帆飘荡在波涛里，故园的山川历历在目，看那秀丽无比的田园风光，一派妩媚的春色永驻心田。渔歌阵阵百舸争流，彩云飘飘稻香起伏，我的故乡被澜沧江的兰津之水淘洗得亮丽非凡。

⑥那永远沸腾在我心里的蓝色长河――滇西峡谷中的澜沧江，源自青藏高原的清冽圣水，历经漫漫长旅，在我的故乡汇成的宽阔大河――是我真正的母亲河。在横断山地带奔腾咆哮的澜沧江，既有野性勃发的滚滚波涛，又兼具蓝色温情的美丽风光。大河之水是泱泱之水，大河之水是生命之水。故乡凭借着大河丰富的水源，以及大河两边肥美的土地，很早以前就成为了名扬天下的鱼米之乡。

⑦生在大河边长在大河边，这是上天的恩赐，而拥有一条真正的大河那才是值得骄傲的。A许多时候人们只知道向大河索取，而忽视珍惜和爱护，于是一条条大河被污染，一片片森林被砍伐。B从某种意义上看，一些大河早已徒有虚名，就像笼中的老虎缺少了虎的神韵。一些干涸的河流，河床只有白茫茫的流沙，涛声已经失落，浪花已经凋谢，纷纷扬扬的是人们忏悔的眼泪……人类在品尝自酿的苦酒时，是否已经警觉，一条条大河离我们越来越远了？当务之急，我们应该以穿越梦美人的情怀与浪漫，体贴呵护与我们生死与共的每一条长河。

（本文有删改）

1．作者在这篇文章中抒发了对大河怎样的情感？2分

____________________________________________________________________

2．河流给予人类的不仅有物质上的滋养，还有精神上的启示。阅读第②③④段，摘录文章中的话语填空。3分

答：大河不舍昼夜轰天鸣响的波涛“________________”；大河代表着“生命的大气”；大河给你的是“________________”；大河的方向能引导人们走出大森林的围困，遭遇困境时，只要找到方向，就有了“________________”。

3．下面这句话是从第⑦段中抽出来的，应还原到原文A、B两处中的哪一处？2分

然而，人们总是对身边的一切缺乏必要的关注，就是对滔滔的大河也是熟视无睹。

4．作者在第①段中写道：“河水悠悠的情韵，不仅仅是春江花月的浪漫。”的确，大河在历代文人墨客的笔下呈现出不同的情态美。请根据提示，填写下边的表格。（3分）

大河的还情态美

描绘大河的诗句

浪漫

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

豪迈

__________________________

_________

大漠孤烟直，长河落日圆。

5．阅读本文后，某班准备开展题为“长江――母亲河”的语文综合性学习活动。下边是一位同学整理的学习卡片，请你帮助他将还没有整理好的资料补充完整。（5分）

关于“长江――母亲河”的问答

问：______________________？（2分）

答：三峡大坝、葛洲坝。

问：长江流经宜昌哪些行政区域？

答：秭归县、宜昌城区、宜都市、枝江市。

问：你能写出一句描绘宜昌境内长江美景的古诗吗？（1分）

答：山随平野尽，______________。（《渡荆门送别》／李白）

问：学校举办以“保护母亲河――长江”为主题的公益广告词征集活动。你拟定的公益广告词是：（2分）

答：________________________________________________________

篇（10）

那时的我，相信世界是美好的，天下人互相关怀，和谐而温馨，我的内心光明一片。

再长大些，我上了小学。那时，我喜欢上了历史典故与情节，喜欢阅读任何关于历史方面的书籍。在我眼中看来，对各个朝代了如指掌的爷爷，成为了那时我最羡慕与敬爱的人。后来，通过阅读和爷爷的讲述，我知道了，人与人之间会有冲突；会存在勾心斗角；国家与国家之间有残杀……

那时，我还相信，至少这个世界还有爱，这个世界还有光明存在的地方！

已不是孩童的时候，更爱古诗词。喜欢李白那“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回……”知道了“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”学习中，执行儒家所教“敏而好学，不耻下问。”了解了曹操的：“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。”再到了内心悲凉时，吟上一句：“杨花落尽子规啼……”

古人写得出如此美景，如此悲凉，如此有远大抱负的诗句，更激起了我阅读的兴趣。

……