跳舞专业论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇跳舞专业论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

    跳舞,中国社会古已有之,但中国的传统舞蹈终未能形成一种社会现象。后,随西风东渐而来的西式跳舞却随着时间的推移,在中国社会渐掀波澜。西式跳舞进入中国社会后,与中国传统文化发生碰撞,二者间的冲突和融合折射出中国近代都市社会演变的曲折过程。同时,东来的西舞还催生了社交公开、男女平等、个人自由、享乐主义等思想和观念,是近代丰富多彩的社会生活内容和文化转型的一个重要体现。笔者认为,从社会文化史的角度研究中国近代的跳舞问题能够一窥中国近代转型过程中社会风貌的变迁。

    西舞虽东渐于晚清,但勃兴于民国。目前,史学界对民国时期的跳舞问题研究尚处于起步阶段。现虽已有学者对民国时期的大都市如上海、天津的跳舞问题进行了可贵的探索,但跳舞问题作为民国时期城市社会生活的重要内容,理应成为学界进一步关注的对象。因此,笔者拟将社会文化史范同内关于民国时期跳舞问题的研究进行梳理,为进一步深入研究该问题做一铺垫。

    一、娱乐生活研究中的民国跳舞问题

    娱乐生活研究是社会文化史研究的重要组成部分,而跳舞又是娱乐生活的一种。民国时期,西舞在上海、天津、北京这样的都会城市中日益盛行,并渐成风气。 故而,在研究民国时期京津沪娱乐生活的论着中,几乎皆有对当时舞现象的论述。笔者现将这类研究中颇具代表性的论着作一综述略陈如下。

    将整个上海娱乐业纳入视野并将舞厅业包含其中的两部典型着作,一是高福进的《“洋娱乐”的流入——近代上海的文化娱乐产业》(上海人民出版社2003年版),二是楼嘉军的《上海城市娱乐研究:1930-1939》(文汇出版社2008年版)。高着中“室内娱乐:男女同舞同乐时代的来临”这一章,概述了晚清至民国时期交际舞传人上海的流变过程,但失之过简,且错误较多。楼着中,作者为佐证整个上海娱乐业的空间结构、经营主体、娱乐特征等方面,对近代上海娱乐业的重要组成部分——舞厅业的发展概况作了分析,但略嫌泛泛,不够深入。

    李欧梵的《上海摩登——一种新都市文化在中国(1930-1945)》一书,将舞厅作为一个重要的样本,探究了以“声、光、化、电”为特征的中国近代城市尤其是上海的“现代性”,是一部颇具影响力的着作。

    扶小兰的《近代中国城市文化娱乐生活方式之变迁》一文中的第五部分介绍了西方交谊舞在中国由初现到勃兴的情状,并认为交谊舞成为都市人娱乐生活的重要组成部分乃是近代社会发展之必然趋势,并彰显出其特殊的意义,但在笔者看来,作者以单薄的史料所得出的这一观点,有以偏概全之弊。

    李少兵的《1927-1937年的北京娱乐文化——官方、民间因素与新时尚的形成》(《历史档案》,2005年第1期)一文,从官方、民间因素对娱乐文化的参与以及二者之参与同新娱乐时尚形成之间的关系这一角度,介绍了1927-1937年间北平舞业的情况,但多侧重于北平当局对舞业的管理。此外,作者于1994年出版的一部着作——《民国时期的西式风俗文化》(北京师范大学出版社,1994年版)中,有一章专门论述民国时期的西式舞蹈,介绍了传统的中国舞蹈和现代西式舞蹈的主要区别,交际舞从传入中国到逐渐流行的过程,中国舞蹈家戴爱莲,以及洋人对中国洋舞的看法。其中诸多内容鲜见于其他研究民国跳舞问题的论着中,不失为该文之亮点。

    其他论及民国时期跳舞问题的社会文化史论着还有很多,比如忻平的《从上海发现历史:现代化进程中的上海人及其社会生活(1927-1937)》(上海人民出版社,1996年版),罗苏文的《沪滨闲影》(上海辞书出版社,2004年版),安克强的《上海-19-20世纪中国的和性》(上海古籍出版社,2004年版),魏斐德的《上海警察,1927-1937》(上海古籍出版社,2004年版),许慧琦的《故都新貌——迁都后到抗战前的北平城市消费(1928-1937)》(台北学生书局,2008年版)等等,由于篇幅所限,在此不一一具体评述。

    二、民国跳舞问题的专项研究

    目前,在社会文化史范畴内,对民国时期跳舞问题作专项研究的论文有十多篇,但着作屈指可数。笔者在此略作综述,以助后继之研究者了解此专项研究的概况。

    马军对上海的跳舞问题研究得颇为深入。他的《1948年:上海舞潮案——对一起民国女性集体暴力抗议事件的研究》(上海古籍出版社,2005年版),以1948年上海舞女反抗政府节约消费禁令而引发的暴力事件为研究对象,梳理出了这一事件演变的详尽脉络,并整理出珍贵的口述历史文本,研究较为深入。他的另一重要着作《舞厅,市政——上海百年娱乐生活的一页》(上海辞书出版社,2010年版),则系统介绍了交际舞从清末传人中国一直到改革开放后再次出现的百年发展脉络。值得一提的是,作者在导论中较为细致地梳理了国内外涉及上海舞厅、舞女的研究,为后来者之研究提供了极大的方便。

    除此之外,马军还发表了《1948年上海舞潮案中的舞业同业公会》(《近代史研究》,2002年第2期)、《从“舞潮案”看战后上海市社会局的处境和职能》(《老上海透视——中日青年学人的上海史研究》,上海社会科学院出版社,2004年版)、《论1948年上海舞潮案》(《上海研究论丛》第14辑,上海社会科学院出版社,2004年版)、《上海舞厅业的消逝(1949-1954年)》(《国史研究参阅资料》,总第290期,2004年8月)、《几点钟打烊?——论旧上海两界三方围绕公共娱乐场所关门时间的交涉》(《城市史研究》第24辑,天津社会科学院出版社,2006年12月版)、《两界三方管理下的上海舞厅业——以1927至1943年为主要时段的考察》(《社会科学》,2007年第8期)等论文分别从舞业同业公会、社会局、舞潮案、舞业的取缔、舞厅的关门时间、舞业管理等方面对上海的跳舞问题进行了研究。

    张艳的《激荡与融合:西方舞蹈在近代中国》一书,“主要探讨在近代百年间社会变迁的背景下,西方舞蹈传人中国之后引起的舞蹈艺术、社会风俗、社会心态、价值观念、文化市场、政府文化管理等方面的变化,透视国人认识西方舞蹈和西方文化的心路历程,探讨多元文化碰撞、交流、融合的规律和特征。”

    依笔者拙见,可将目前国内学界专门研究民国时期跳舞问题的十余篇学术论文分为如下三类:

    第一,论述舞厅功能的文章。主要有:葛平的《交际舞场的交际功能和娱乐功能》(《上海大学学报》社科版1986年第3、4期)和胡俊修的《近代上海舞厅的社会功能——以20世纪30年代(申报)广告为主体的分析》(《甘肃社会科学》2007年第1期)。其中,胡文还指出了上海舞厅长久存在和兴盛的原因。

    第二,从舞女、都市化、现代性和公共空间的角度,论述民国时期跳舞问题的文章。主要有:陈文婷的《上海舞女:以休闲报刊与小说为中心(1927-1949)》,万妮娜的《民国时期舞女性质探析——以上海舞女为中心》(《社会科学论坛》2011年第4期),张金芹的《另类的摩登:上海的舞女研究(1927_1945)》,赵凤玲的《交际舞东渐与近代都市女性的“摩登生活”》(《江汉论坛》2008年第5期),李从娜的《从(北洋画报)看民国时期都市交际舞业》(《中州学刊》2010年第1期),以及郭亮亮的《空间与想象——舞厅、舞女和穆时英的小说》(《乐山师范学院学报》2004年第6期)。

    第三,以禁舞为研究对象的论文。主要有:左玉河的《跳舞与礼教:1927年天津禁舞风波》(《河北学刊》2005年第5期),唐小兵的《象牙塔与百乐门——民国上海的大学生“禁舞”事件考述》(《开放时代》2007年第3期),赵巧萍的《1946-1948年广州禁舞及其失效的原因》(《传承》2009年第3期),以及前文所述马军的上海舞潮案的相关论文。

    此外,美国哥伦比亚大学的博士研究生费嘉炯及该国社会学家保罗·克雷西亦曾对跳舞问题进行过专项研究,且其成果不容忽视,后继研究者理应仔细研读。

    三、研究中存在的问题及展望

    总体而言,目前学界对民国时期跳舞问题的研究已取得不少成果,但笔者认为尚有诸多遗憾。

    其一,仅将跳舞问题作为近代娱乐生活的一个方面而有所提及的论着多于对民国时期跳舞问题的专项研究。对于民国时期的跳舞问题,前者的研究多失之泛泛,或者材料单薄,有以偏概全之嫌,而后者的研究对象大多为西式交谊舞,似乎近代以来东渐至华的西式跳舞只有交谊舞而别无其他。实际上,存在于民国社会的西式跳舞除了交谊舞外还有西方各国的民间舞、芭蕾舞、现代舞等等,它们都曾对近代国人产生感官刺激,并潜移默化地影响着近代中国社会的变迁。

篇（2）

我放假在家想练练毛笔字，于是我们一起出去逛街时，她说，你那个2B的毛笔要不要买一支；

我给她听王力宏的《柴米油盐酱醋茶》，她问，歌词“有了你什么都不差”里面那个“你”是不是指钱？

我教她打字，她给我发信息说能不能拍个照片就能把字放进word里，打字太麻烦了。

她因为工作需要，读完大专又读本科，跟我炫耀，她是带薪读本科，然后等我放假回家帮她写毕业论文；

我作为经济学专业的学生放假回家要给幼教专业的某人写论文，还被逼着看幼教专业的课本；

威逼利诱我给她写论文，如果我不写论文她就不买肉给我吃。

小时候，她规定我每天都要练字，大年三十儿也不例外，但是周末从来没有补习班，总是带着我去郊外；

她去挑荠菜，几次蹲下站起就累得不行嚷嚷着要回去，却还四处寻找，嘴里喊：我累啦，要回家啦，回家吧……哎呦，你看看，这边好大一棵啊……

晚上我跟着视频学跳舞，她就贱贱地在我面前飘来飘去，还说是在饭后散步；

突发奇想要跟我学复古爵士舞，然后就变成了机械舞，被她说成是擦玻璃和爬绳子；

自己发明机械舞动作然后教我5岁的妹妹爬绳子，妹妹对虚无的动作和想象中的绳子表示不能接受和理解，我个人觉得妹妹会得妄想症和精神分裂；

跟我一起跳健美操时自己创新偷懒动作，让我无力吐槽；

我学跳sorry sorry时，她在旁边看了半天，说，这个舞蹈编得不错；

她让我教她跳骑马舞，每天都教，一个寒假，还是不会。

有天她突然抱着几张卷起的凉席嚷嚷着要洗要洗，然后就又过了N天，之后某天终于打算实施行动，还一脸无辜地跟我说，这几张席子去年夏天也没有洗；

她进厨房，总是忘记掉要干什么，还总是会顺路进来我房间陈述一下这个事实；

她把盒装牛奶直接放在煤气灶上加热，牛奶盒膨胀到爆破，她还忘了这事，问我：什么东西活过来了；

晚上煮粥时把不锈钢饭架子一起放进高压锅蒸了，其实什么东西也没有放，但是这样她就可以不用洗架子了，第二天晚上我问她你还蒸架子么，不蒸我就把它洗了，她说你不洗我就继续蒸它；

她煮的白木耳都被吃光了，然后在洗碗的时候自言自语：都吃完了，这么好吃，我是怎么煮出来的？

我读大学，她就等我放假回家教她大学生流行词汇和新潮事物，比如龚琳娜和鸟叔的新歌；

回家的时候发现5岁的妹妹被她教得开始说脚脚、猪猪等各种卖萌叠词，小孩子本来就口齿不清，害得我把猪猪听成了蜘蛛；

她觉得龚琳娜的《金箍棒》好听，一边听一边笑抽抽，想跟着唱，结果发现自己连歌词都读不清楚，于是放弃；

她听了《High歌》后第一天晚上让我放了N遍，然后第二天早晨起来跟我说昨晚睡觉时脑子里一直都是“mountain top”；

篇（3）

高职院校的学前教育实践性教学主要包含四大内容，即：实践教学课程、幼儿园实践活动、教师职业技能竞赛活动、科研训练以及社会实践。

（一）实践课程教学。实践课程教学是提高学生实践能力的重要途径，只有通过实践，学生才能真正把书本知识运用到实际生活和工作中。目前高职院校学前教育专业的实践教学大致分为三个课程，即：专业课程、活动课程、素质课程。三大课程又可以分为理论课程和实践课程两大类，理论课程应该与实践课程相互结合，以达到实践教学的目的。学校在实施教学时，应该充分发挥学生的主动性，通过老师的正确引导，让学生参与教学，培养学生的自主学习能力，同时要以培养学生的实践能力为主要目的，采取师生互动的教学模式，加强学生实践教学能力的培养。老师可以采取案例教学、现场教学、任务教学等教学模式，帮助增强学生的实践能力。

（二）幼儿园实践活动。幼儿园实践活动是锻炼学生实践能力的一个有效方法，有利于提高学生从事幼儿实践教学的能力，同时也是高职院校学前教育专业实践教学的主要形式。学生主要通过实习见习和顶岗实习两种主要模式，实习内容主要包括课堂教学、班级管理、课堂游戏、卫生安全等方面。高职院校应该要求本校学前教育专业学生每学期都要到幼儿园进行实习见习，在毕业前的最后一学期到幼儿园进行顶岗实习，为学生以后工作打下坚实的基础。

（三）教师职业技能竞赛活动。学前教育专业对学生的才艺技能有着很高的要求，教学内容要求学生要熟练掌握绘画、跳舞、歌唱、钢琴、手工等多项才艺，学校可以要求学前教育专业每学期举行一次才艺竞赛，要求每个学生都要参加，竞赛内容即为日常教学中所要求才艺，对竞赛成绩优异者给予奖励，并颁发荣誉证书，鼓励其他学生不断提高自己的才艺能力，为学前教育教学营造浓郁的学习氛围，激发学生的学习热情。

（四）科研训练。科研训练主要是培养学生的教学科研能力，提高学生的综合素质，学生毕业论文的写作是学生自主研究教学内容的主要途径，因此学校应该对学生的毕业论文写作给予高度重视。学校应该从大三上学期就开始锻炼学生的毕业论文写作，学校应该主要从以下三个方面来加强学生的论文写作能力培养。（1）选题。老师应该引导帮助学生进行正确的论文选题，要求学生所选论文的范围尽量小而精确，要针对幼儿教育的某一具体问题进行分析研究。（2）写作。学校应该安排讲师以上级别的教师担任学生的论文指导工作，帮助学生更好的进行论文的写作。（3）答辩。学校对学生的答辩要严格要求，对于答辩不合格的学生，要求其对论文进行认真修改，然后进行二辩，最后根据二辩成绩决定学生的论文是否合格，如不合格则推迟毕业。

严格的论文训练，可以有效提高学生对所学知识的深入学习，提高学生对知识的理解能力，培养学生的原创科研意识，保证学生的学习质量。

二、提升高职院校学前教育学生实践能力措施

（一）加强学生技能训练，提高学生实践能力。根据国家对学前教育的职业技能培训标准，学校应该结合学前教育的发展现状对学生进行有针对性的职业技能培训，突出锻炼学生技能的实际运用能力。有关研究证实，专项实践能力是一个人整体实践能力的重要组成部分，因此，加强学生专业技能的实践操作能力对于学生以后的工作有着重要的影响作用。学校根据当前学前教育的工作需求，对学生进行针对性的技能培训，以提高学生的技能实践能力为目标。培训要求每个学生都要熟练掌握课程所要求的各项技能，包括绘画、跳舞、唱歌、钢琴等多项技能，在熟练掌握的同时还要灵活运用，学校可以通过组织幼儿书画比赛、幼儿舞蹈编创比赛、幼儿歌舞表演等形式，在锻炼学生基础技能的运用能力时，培养学生的创新能力，帮助学生结合实际教学情况灵活运用所学知识。

篇（4）

关键词：城市居民；广场舞；休闲文化

一、前言

广场舞不单单是一种全新的文化现象更是舞蹈艺术全新的表现形式，甚至演变为一种社会现象，反映出了社会主义制度下中国人民安居乐业，生活幸福的现状，体现了中国不同城区居民精神文明发展的程度， 具有典型的象征意义。

二、广场舞产生的背景及相关研究

广场舞有一段很悠久的历史，甚至说在王朝时代就已经产生了广场舞，据记载，在古代广场舞是统治阶级对的一种祭祀活动，是在原始社会和古代社会中一种十分常见的智力活动。舞蹈是人类艺术的起源，在人类还没有产生语言之前，舞蹈就是人与人交流、抒发自己的感情、表达自己的内心情感的最好方式。广场舞蹈完全来自人们的生活，是在人民群众中产生的娱乐方式，在我国悠久的历史中，人们不光创造了广场舞蹈，还将广场舞蹈发扬起来，使这种艺术形式在广大人民群众的心中占据着很高的地位。

如今广场舞的形式多种多样，以其动作简单易学、音乐风格轻快多变的特点深受不同年龄层次的人们的喜爱，小孩子与老年人的互动也成为了广场舞中的一种特色。正是由于广场舞有这么多的特点，可以满足不同人的精神要求，这才使得广场舞成为了一种长时间流行的艺术形式，它已经不仅仅是历史留给我们的财富，更成为了当代社会十分热点的话题。

三、城市居民广场舞现状调研

本文研究的对象中的广场舞是限定发生在城市里面的，其中除含在农村地区以外的所有地域的县镇及各大中城市里的广场舞蹈，这里面的广场包括的就有这些地域当中的中心广场、公园空地、社区广场、街边路旁、天桥底下以及一些旅游景点里面的露天广场等。最后需要强调的是，本文研究的广场舞主要是指在城市中一个开阔的场地上人们自发的或是有组织的聚集在一起进行身体的舞动的舞蹈行为。它既有“自娱性舞蹈”也有“表演性舞蹈”，但这些舞蹈共同的特点是人们群众出于某种目的广泛参与的，是在一个开阔的敞开式而不是传统的剧场里的镜框式舞台上开展的舞蹈活动。

四、广场舞的休闲文化特征及发展趋势

（一）包容性文化。广场舞通常是在一个没有围墙的舞台中进行表演的，只要想加入其中的都可以，没有年龄、性别等限制，跳的好与不好也没有人责备你，不像在专业的舞蹈上，在这个舞台中，你可以随性发挥，舞出自我，不分舞种。

（二）聚集（爱热闹）文化。大多数中国人都有一个习惯就是喜欢热闹，人越多的地方就越爱凑过去，看看热闹。而广场舞正好能够满足人们的这种需求，只要有广场舞的地方，你总能看见很多人，参与的人多，但围着周边看着跳的也不少。

（三）文化多元性。广场舞还是一个能够体现多元文化的一种舞蹈，如果仔细观察的话不难发现，在不同的广场舞中体现出的风格是不一样的，有欢快的、悠闲的、快速的等等舞种，这在另一个层面反应了参与者的文化异同。

五、存在的问题与建议

（一）问题

1.噪音大、扰民。虽然我国已经在很多个城市都开展了广场舞运动，并且在人民群众中也有很高的呼声，但是由于广场舞也引发了很多问题和社会矛盾。比如说在武汉的某个小区，小区居民在跳广场舞的时候，被楼上居民泼了一身粪，在询问原因后得知，楼上的居民实在无法承受广场舞音乐的干扰，在十分无奈的情况下，以这种方式诉说着心中的不满；在成都的某个小区，几家居民由于长时间受到广场舞音乐的干扰，在情绪激动的情况下向跳舞人群扔水气球。由于跳广场舞而引起的问题，问题双方也都多次进行了讨论协商，但是双方都说自己有理，这就使得双方都不肯让步，总是不能达成共识。

2.占用公共休闲用地。许多舞队由于周边没有公园或者广场只能借助小区活动场地、人行通道一侧或者周边超市、单位门前空地等作为舞场，在街道旁边进行锻炼难免会阻碍交通，发生撞人的危险事件。

3.安全隐患（聚众、儿童安全、交通安全）。根据对广场舞参与者进行调查，其组织参与大部分是自发性质，很少有专门的组织管理者，大部分社区内、街道附近的广场舞练习点，都是自发组织的，在锻炼时经常有丢失衣物的现象发生。

4.民众缺乏文明意识。在最近一段时间里，经常可以在报纸和电视上看到关于小区居民在参与广场舞活动的时候，被打或是被扔垃圾的现象，或者是跳舞的场地被机动车或者是商贩占有，使得想参与广场舞运动的人没有地方进行活动。

5.缺乏管理。广场舞健身和噪音扰民的矛盾是显而易见的，而且此矛盾对立也可以理解，但由此矛盾激化发展为极端的伤害行为就说明问题了，因为这不是无法解决的矛盾，只能说明目前在社会管理中，针对民间不同利益群体的尖锐矛盾，我们缺乏一个缓和、解决的机制。在各种社会矛盾不断涌现的今天，政府应该及时跟上认真解决管理滞后的问题，纯民间不同利益集团对话交流的机制应当及时建立，这既是社会管理方式的一种补充，又是社会发展的一种大趋势。锻炼身体停不得，过激维权亦不可取，在寸土寸金的城市里，政府为民众提供更多健身场所，才是解决问题之道。

（二）建议

1.对居民文明教育与管理，提高自身素养。针对广场舞噪音扰民现象，一方面，应不断提高居民的文明素质，加强公德意识教育，引导跳舞的居民尽量不要影响他人，“己所不欲，勿施于人”，在跳舞时自觉地调低音量；另一方面，行政管理部门应联合相关单位，加强对广场舞的管理，如对跳舞的时间、地点、音量予以限制规定，并加强执法监督。如此双管齐下，就不难做到“舞照跳，不扰民”，让城市生活变得更美好、更和谐。

2.在公共空间中划分一定区域给广场舞者。为了解决人民群众跳广场舞场地的问题，使得人们群众能够更好地开展文化娱乐活动，国家的很多部门都投入了很多的资金和人力，希望可以修建更多的城市广场让人民群众可以舞蹈起来，为更多的广场舞爱好者提供一个干净卫生、设备齐全的舞蹈场地，让更多的人加入广场舞的队伍中来。

3.加大管理。在广场舞场地方面，应该由政府或者是一些社会职能单位多为大家开创更合适的活动场地，将广场舞与其他的活动分开；或者是能够有专门的负责人能够详细地规划小区内外的活动场地，使场地得监管制度更加完善，合理利用社区周围的场地。

4.民间组织机构引导开展。政府部门也应该积极的采取行动，不光是在硬件上达到人们的需求，更要争取从软件上也可以为城市居民舞蹈提供帮助。最主要的也就是，政府各级部门最好分别建立群众艺术馆和文化站，这些政府部门所创立的组织可以更好地引导人们将广场舞这项健身活动发扬光大。不仅可以请多名专家共同编写教材，甚至说可以培养专业的师资力量，教给大家更专业的舞蹈知识，为喜欢广场舞的朋友赠予教学光盘，组织一些正规的广场舞比赛。

六、结语

广场舞的动作难度大部分都不是很大、是一种步法变化很少的通俗舞蹈，所以，不管是什么年龄层的人都可以加入进去。广场舞不需要跳舞的人有多么扎实的基本功，也不需要他们有很高的舞蹈天赋，只要你想加入广场舞的队伍中来，你就可以伴随着音乐，与大家一起在广场享受着舞蹈带给你的快乐，将自己的情绪表达出来。（作者单位：江西师范大学）

篇（5）

一、无声时期动画电影的诞生

国外动画片大约在20 世纪20 年代传入我国上海。据中国著名动画电影导演万籁 传入我国的。”[1]（第40 页） 1920 片传入我国。最早来到我国的动画无声片有《大力水手》《从墨水瓶里跳出来》《勃比 小姐》等。另外在上海的一些娱乐场所还设有一种称为‘活动西洋镜’的原始动画片 作为游戏向人们展示。”杨 1918 制的《大力水手》《勃比小姐》和《墨水瓶里跳出来》等动画片在上海12 家电影院上 映。”国外动画片传入中国的确切时间还有待考证但正是这些动画舶来品在中国的放 河南科技大学林业职业学院毕业论文 6 映引起了中国动画电影始创者的兴趣从而开始了艰难的探索历程。万氏兄弟作为中国 动画电影的开拓者在电影和西方动画电影的启发下运用极其简陋的影像设备经过艰 苦的实验探索于 1922 年创作了第一部中国动画广告《舒振打字机》从此拉开了中国 无声动画史的序幕开启了动画电影“无声”的艺术征程。在接下来的 13 年里创作了 多部动画电影实现了一次次技术的跃升。从动画电影技术史的角度看 1926 年第一部 真正意义的与真人合成的动画电影《大闹画室》（长城画片公司万籁鸣、梅雪俦编导 ） 看从具有广告效用的动画（《益利汽水》等）到逗趣娱乐的动画电影（如《纸人捣乱记》 等）从寓教于乐的动画片（如《龟兔赛跑》等）、缉毒查案的动画片（如《狗侦探》等） 到抗日救国的宣传片（如《国人速醒》《精诚团结》《航空救国》《民族痛史》等）这些 动画电影彰显出鲜明的社会功用特别是抗日救国宣传片标示着中国动画电影在诞生 初期就与国家民族的利益紧密结合。根据当时电影放映经常用音乐“伴奏”的经验该 时期的动画电影或许在放映时也有伴奏性音乐。

二、有声动画电影的滥觞

电影剧作家和理论家徐葆耕认为“我们的古人早就说过人的耳目是相通的。正因 为人的视听会通所以总是希望耳目并用耳目口鼻并用诸感觉器官密切合作实现一种 ‘综合性的感官享受’”[4]（第 217 页-218 页）因此动画电影作为人类创造的综合艺 术品对声音的追求也不例外。

20 世纪 30 年代当国外有声动画电影以及国内外有声电影以视听综合的影片满 足观众审美欲求而迅速广泛地受到青睐时它们对中国无声电影市场迅速形成压力而 对个性鲜明的中国无声动画电影更是形成了巨大压力。对此万籁鸣曾在回忆中说“我 国动画艺术进一步发展就一定要解决声、光、画的合成问题否则无声动画必将迅速被 淘汰连一个唱挽歌的人也是无处可寻的。那时我思想上紧张异常我深深知道在电影各 这一关。”为了尽快走出这一困境在缺乏资料、资金和技术的情况下万氏兄弟进行了 千百次试验终于摸索出了录音方法解决了“无声”问题于 1935 年创作了第一部有声 动画片《骆驼献舞》初步实现了声画的结合。对此万籁鸣在《忆我国第一部有声动画 河南科技大学林业职业学院毕业论文 7 片〈骆驼献舞〉》文中写道“这部动画片叫《骆驼献舞》。骆驼跳舞的声音试了很多次 不象（像）后来一位喜欢京戏的同志灵机一动说是京剧中的击鼓声可以录为跳舞声一 试果然很好。大象的吸水声也顺利的解决了用了一根空心管吹水成声听上去非常逼 真。难处理的是骆驼在翻斛斗时的配音因为这里不但要‘象声’而且要照顾到他的神 情我们在各种乐器中动脑筋最后用了轻尖的笛声最能表达。在骆驼赖在台上不走酒瓶 横飞这一段我们用真的玻璃相击来处理录好一段音之后玻璃瓶已碎了一大堆整个动 画片的配音效果真可以说是‘挖空心思’。影片的音乐配音还是从唱片上一段段的（地） 收录下来的。”中国动画电影就这样开启了自身的“有声”史。

最后说说国产动画音乐的现状从某些方面讲一直在进步但是一点都不明显几年 前的《宝莲灯》华丽的启用内地港台当红歌手刘欢、张信哲、李玟献唱论当时的影响 力可谓不小同时也将流行音乐同动画相结合但是之后几年呢现有经典曲目直到 2006 年发现了《象棋王》主题曲演唱信乐团作词方文山相当华丽的阵容可惜的是动画貌似 河南科技大学林业职业学院毕业论文 9 被禁播了我无言彻底的无言好东西就这么被封杀再到几年初再现曙光一部《秦时明月》燃起了我对国产动画的希望而胡彦斌的一首主题曲《月光》更是极为配合意境的 好曲这次倒是没有让我失望片子重视度不小看看未来的发展吧……

参考文献：

篇（6）

节日之外,土家人也舞姿婆娑,乐此不疲。族群成员的人生大事如出生、成年、生子、生病、死亡等,族群的全体成员也要“缘事而发”尽情歌舞,为生者欢乐,为死者哀悼,以舞传情,以舞会友,用形体动作来表达族群间彼此温暖的关爱。关于土家族舞蹈源流的考察与研究,过去主要集中在民族学界,舞蹈界似乎还未见有深入探索的研究成果问世。由于学科、专业划分和研究者学术背景方向的限定,民族学界过去对土家族舞蹈及其源流的研究,大都将之视为民俗现象来进行考察和讨论,其中知名专论成果如上世纪80年代段绪光的《巴渝舞的源和流》、李万生的《土家舞蹈探源》,上世纪90年代和本世纪初黄兆雪的《摆手舞的社会功能及发展趋势》、卢亚的《毛谷斯之迷初探》、陈廷亮的《土家族舞蹈中的动物仿生学》等。2005年陈廷亮教授的《土家族“毛谷斯”文化本源及非物质文化遗产保护》的发表,虽然从专业划分和学术背景来说,该论文应该划归为“民族学”或中国民间文化中的舞蹈发展史成果范畴,但作者思路开阔、论述缜密,众多例证材料的具体内容都显示出“毛谷斯”这种土家族古老原生态舞蹈的表演形式及其与土家文化本源关系。由于本文研究的是土家族舞蹈的人文历史背景,所以我们把着眼点放在了土家族舞蹈文化的生存状态上。土家族舞蹈经过数千年的传承演变,至今还流传于土家族聚居区内,它们基本保留着原始的舞蹈形态。

土家族人自古以来爱跳舞,《华阳国志•巴志》载:“阆中有渝水,賨民多居水左右,天性劲勇,初为汉前锋陷阵,锐气喜舞,帝善之,曰:‘此武王伐纣之歌也’。乃令乐人习学之,今所谓巴渝舞也”。[2](P170)在清朝,土家族诗人彭施铎写道:“福石城中锦作窝,土王宫畔水生波,红灯万点人千叠,一片缠绵摆手歌。”这首竹枝词生动地描绘了当年湖南永顺土司城土王祠前跳摆手舞的盛景。在土家族地区,原始宗教极为盛行。巫师“梯玛”威望极高,他们利用宗教祭祀活动把大量文化遗产继承下来,为宗教服务,对于舞蹈艺术而言,他们成了土家族舞蹈的传承人,梯玛在解钱、许生、许愿、求子等祭祀仪式中,表演了许多传统舞蹈,如八宝铜铃舞就是由梯玛表演的非常有代表性的仪式舞蹈。土家族舞蹈生存状态包括自然生态环境和社会文化环境,在其中也就包括了生产劳动、婚丧嫁娶、谈情说爱、宗教仪式、祭祖祈神、节日聚会等各种民俗事象。土家族舞蹈是土家人精神生活的重要组成部分,长期以来形成了独特的节日、祭祀、习俗,并以年为周期,循环往返,周而复始,不同的节日、祭祀、习俗形成了程式化、仪式化以及禁忌等约定俗成的风俗。民族风俗为土家族舞蹈提供了广泛的舞台,也增添了民族文化色彩,土家族日常生活习俗具有极其丰富的内容,是民间艺术取之不竭的源泉;在土家族舞蹈“摆手舞”、“毛谷斯”、“跳丧”等舞蹈中体现了土家族民俗文化精髓,也是民俗思想的体现。

陈廷亮教授在其《土家族舞蹈中的动物仿生学》一文中指出:“土家族舞蹈大都具有模拟动物形态的舞蹈形式,对这种极具情趣的动物模拟型舞的研究,已形成了独立的学科———舞蹈动物仿生学。沿着历史的长河逆流而上,我们发现土家族舞蹈中对动物的模拟源于图腾崇拜、狩猎和娱乐。”[3](P27)原始宗教在土家族地区极为盛行,巫师梯玛成了土家族舞蹈的传承人之一。“巫舞”作为一种原始宗教文化的发生,“巫”最初便是以“舞”事“无形”者,而“舞”则是以“巫”籍以事“无形”的唯一手段。土家族舞蹈作为土家先民狩猎、迁徙、生产、生活的艺术反映,伴随着巫文化在土家族地区的广泛传播,越来越受到人们的重视。在土家族舞蹈中,无论是摆手舞、毛谷斯舞还是跳丧舞等,都属巫祭舞蹈,都带有巫风色彩与特色。

二

土家族人善舞的表现最能体现在摆手舞的技艺上。摆手舞是土家族地区传播最广,名声最响,规模庞大的舞种。摆手舞按跳舞人数规模可分为“大摆手舞”和“小摆手舞”两种形式,“大摆手舞”表演的多数是军功战舞,“小摆手舞”表演的是祈祷年丰农事,“大摆手舞”三年举行一次,“小摆手舞”每年都举行。摆手时,一般都要开展三天三夜,在活动中人们以歌舞为主,中间穿插着古老的土家族舞蹈。摆手,土家语称作“舍巴巴”,意思就是玩摆手,它是土家人祭祖娱神的一种仪式。

据考证,这种称谓相当久远,自有这种习俗以来,摆手就此定型。它成为了土家族人绵延千年的风俗。摆手舞动作节奏轻重分明,以锣鼓伴奏指挥摆手队伍和变换动作与队形,动作以手摆动最多,脚是随着手的摆动踏着节拍,双膝自然闪动,手一般摆得较低,不超过肩,其节奏多为重拍在下,即第一拍始终往下沉,显得稳重粗犷,健美有力。根据收集的有关资料显示,摆手舞动作可分成四类:一是娱乐性动作,如单摆、双摆、回旋摆;二是旱地生产动作,如砍火砂、挖土、摘包谷等;三是水田耕作动作,如插秧、踩田、割谷、打谷等;四是生活动作的模拟,如打粑粑、打蚊子、梳头、喝豆浆、打草鞋、钓鱼、打猪草等。土家族人善舞表现也体现在铜铃舞的技艺上。铜铃舞又称“八宝铜铃”,它是土老司“解钱”时的仪式舞蹈,是土老司举行宗教祭祀活动的一种方式,带有浓厚的宗教色彩,土老司在“解钱”活动时,主人家杀猪宰羊,宾朋来自四面八方,人们纷纷前来观看,久而久之,它就成了土家族人喜爱的一种舞蹈形式。铜铃舞在表演时,土老司头戴法帽风冠,身穿八幅罗裙,手拿八宝铜铃,边摇铃边舞蹈,他双膝稍曲,顺拐摇铃,颤抖摆扭,粗犷有力。据民间传说,“八宝铜铃”象征土老司的一匹宝马,土老司摇铃舞蹈时,常出现一些喂马、逗马、上马、跨马、奔马和下马的形象动作。土家族人善舞表现在毛谷斯舞的技艺上。

毛谷斯舞是土家人纪念祖先、开拓荒野、刀耕火种、捕鱼狩猎等创世业绩的一种原始舞蹈。[4](P103)毛谷斯舞近似于戏曲的写意,既具有舞蹈的雏形,又带有戏剧的表演性,是土家族祭祀的一种舞蹈。跳毛谷斯舞,土家族人叫“拔步长”或“玩拔步”,就是用茅草、稻草、棕树、桐叶或芭蕉叶织成衣服,一般作成5块,一块扎在腰间,一块围在肋下,两块搭肩系在左右臂上,一块作头套蒙面,要装扮15大个“毛谷斯”,意为祖辈儿孙一家人。他们表演的内容大多为祭祀祖先和教育后代,在土家族传统的摆手活动中穿行。毛谷斯舞表演时曲膝抖身,浑身抖动,全身茅草唰唰作响,头上五条大辫子左右不停摆动,它的动作古朴,是土家族先人对狩猎生活及大量动物姿态的模仿。湘西土家族人的毛谷斯舞已有千多年的发展沿革史了,若定要考证出准确的产生年限,谁也说不清。但可以肯定,它和土家族摆手舞是同源同时的,因为毛谷斯舞是穿插在摆手舞活动中的一种原始戏剧表演活动。据《永顺府志》(清乾隆版)载:“土家各寨有摆手堂,又名鬼堂,谓是已故土官阴署,每岁正月初三至十七日止,夜间打锣击鼓,男女聚集跳舞大歌,名曰摆手。”在土家摆手中,它包括了祭祀仪式及毛谷斯舞等多项内容,可见,毛谷斯舞这种戏剧表演形式是宗教原始文化的残存,它是宗教同艺术的接连,从毛谷斯舞的产生条件来看,千百年来,宗教与艺术都是血肉相连的整体。土家人善舞还表现在跳马舞的技艺上。“跳马”是土家族的习俗,旧历正月十五以后,第一个属马曰,土家族举行驱邪、遣送瘟神祭祀活动,跳起一种名为“跳马舞”的舞蹈,属祭祀舞蹈的范畴。

据《土家族风俗志》载:“湘西古丈县热溪向家祖公,远古时从沅陵县清水莲花池搬来,曾家祖公从石马潭迁到热溪来住,这里山高林密,不见天日,阴森森的。每天夜晚,山林里常出现蓝火焰,飘来流去。两家祖公认为是鬼怪作祟,决定竖起山林土地庙,请山林土地赶鬼怪。他们想山林土地赶鬼,要骑马方才能赶得上鬼怪,于是兴起了扎马、敬马、跳马,祭祀山林土地,祈求平安吉利的活动。世代相承,演变成了祈神的祭祀性舞蹈。”[5](P123)人们在正月十五后的第一个“马日”,举行跳马祭祀,三天前就将马扎备好,亲朋好友相继而来,寨里装点打扮马场,宣布祭祀俗规。马日那天,参加跳马的人全部睡觉休息,午时,第一声铁炮响,跳马人起来,第二声铁炮响就开始装马,第三声铁炮响,唢呐、长号锣鼓齐鸣,马队便向马场出发。马队进入马场后,踏着锣鼓点,依次跑圈和变换动作。跳马的人头戴草帽,身穿各色便衣、便裤、草鞋,表演着马跑、马嘶、马踢脚、马打滚、马摇头抖鬃、马甩尾巴等动作。传说瘟疫虫旱灾情是判官放出来的,所以杀判官是跳马的,跳马者将判官杀倒,算是驱走了瘟疫虫旱灾情。接着,马队奔驰跳跃,大家将“马”堆积焚烧,表示将马献给了山林土地,跳马舞也就宣告结束。土家族人善舞也表现在造旗舞的技艺上。造旗舞是土家人每年正月在“调年摆手”之前跳的一种风俗舞蹈。人们首先要选定“调年”地点,然后旗手们踏着鼓手所击出的节奏,耍旗舞动。造旗舞的动作有“细步”、“慢步”、“进退步”、“换位”等,跳时自由、流畅,每个动作都可任意反复,主要是根据击鼓者指挥变化,直到人们围成大圆圈,旗手们才将旗帜靠于或插于“调年”场的四周,众人便跳起“调年摆手舞”。

三

土家族人用舞蹈祭祀祖先祈愿幸福。土家族崇拜祖先,祖先是他们心目中最亲切最神圣的神祗。在他们看来,冥冥之中祖先的英灵无处不在,主宰着家族的兴旺发达和个人的前程命运。土家人崇拜“八部大王”,一年一祭,形成了土家人特有的节令习俗,因祭祀“八部大王”时必须跳摆手舞,所以祭祀活动也称“摆手”。摆手舞作为祭祀舞蹈,它是用“摆手”这种特殊的形式告知祖先,祈求祖先的保佑,祈求幸福。摆手舞以它淳朴的舞姿和巨幅的画面,展现了土家族历史和生活图景,作为祭祀舞蹈,它与祭祀这种千丝万缕的联系和与当时人们所处的社会是分不开的。它是时代的产物,随着社会历史的发展,随着本民族的发展,经过不断的丰富、发展而成为今天风格独特的民族舞蹈。土家族舞蹈生存传衍的空间取决于自然生态环境和社会文化环境,土家族人总是喜爱用本民族的舞蹈来表达自己喜怒哀乐的情感,舞蹈成了他们精神生活的重要组成部分。

我们在调查时发现,土家族舞蹈始终保持着“实用———审美”的综合价值结构,具有很强的功利性。比如,在古代,土家先民还对洪水、瘟疫等自然现象不甚了解,又缺乏征服自然的能力,于是将这种天灾人祸归结为“神灵”的力量。加之统治阶级趁机愚弄人们,利用其作为统治工具,使祭祀逐渐演变为一种世代相传的仪式,并使舞蹈的性质发生了某些程度变化。舞蹈祭祀功能基本上是消极、落后的,尤其是对一些文明程度较为落后的地区影响较大。但是,在某种意义上来说,它加强了土家族人民之间的凝聚力,使他们团结在一起,在促进宗族团结和谐与抵御外来侵略上起到了重要作用。土家族用舞蹈驱邪逐鬼保佑平安。在原始的土家族社会,巫与医是不区分的,人生病了,或家中动物生病了,都被认为是撞上鬼了,要请巫师到家来驱除恶鬼,赶走瘟疫。小病做小的仪式,大病做大的仪式,有舞蹈参与的仪式往往是大的仪式。男巫师,土家族人称“梯玛”;女巫师,称“仙娘”。在土家族人心中,巫师通常被视为神灵的使者,是人间此岸与冥界、天界彼岸的精神媒介,具有一定的超人的神秘性。在土家族舞蹈中,我们常常可见到巫师的身影。例如,农历八月十五到十月十五日内,梯玛要为人们求子、求富、解结、消灾、治病、求雨和迁烟火。在此期间,梯玛要为其作法事。祭祀活动一般从下午太阳下山开始,吹牛角、摇铜铃、舞师刀、唱神歌、作法事。请梯玛,一般要杀牛,要接客吃牛,牛头和牛的四蹄要给梯玛作为酬谢。梯玛在祭祀中必跳粗犷健美的铜铃舞。旧时铜铃舞只是梯玛独舞,现今逐步由一人舞发展到“行堂”与“坐堂”。“行堂”是走着舞,行堂以舞为主,动作丰富,幅度较大,技艺较高;“坐堂”是坐在长凳上舞,坐堂以歌为主,动作零碎,一边摇铃,随着歌声腿和身体不停的颤动,迷信色彩比较浓厚。建国后铜铃舞逐渐形成男子集体舞形式,成为土家族舞蹈代表性舞蹈之一。土家族用舞蹈超度亡灵祭奠死者。土家族舞蹈的丧祭功能十分明显,它是每一个土家族人都最珍视的文化传统。丧葬舞蹈的舞蹈形式最为原始古老,舞蹈中带着隐秘的话语,堪称人类肢体语言的“活化石”。古代土家族人根据自己内心的体验和需要找到用舞蹈来沟通祖先亡灵的方法,用舞蹈姿态中隐藏的神秘话语连接人与鬼魂的世界,向活着的人解释人生,解释世界。

篇（7）

美国某名校考官曾经总结中国留学生的申请材料：“一模一样，特长都是弹钢琴、跳舞、绘画之类，毫无特色；论文千人一面，观点幼稚，表达平庸，就像是同一个工厂生产出来的机器人。”

一位负责留学咨询的美国人从中发现商机。他为中国学生做留学咨询，一年收费十几万元；但只要是他经手的留学申请，哪怕是常春藤名校也百发百中。

思路其实很简单，就是把美式做法搬到中国来，协助每个小孩找到自己的独特性，打造自己的品牌。

比如有的孩子关注慈善，就可以寻找一些有创意的慈善方式，逐渐成长为“青少年慈善家”；有的孩子喜欢写作，就鼓励他去办一份中学生杂志，邀请各个学校的学生投稿。

老实说，协助孩子发现自己的兴趣和特长，并鼓励他们在喜欢的领域不断探索和深化，这本该是家长从孩子一出生就该做的事，但是中国的家长们通常做的不是让自己的宝宝变得特别，而是变得跟别人一样。别人家的孩子在学英语，我们也得学；别人家的孩子上钢琴课，我们也不能落后。跟别人一样，他们会更有安全感，而且可复制的成功也更简单。

其实每个小孩都有自己的兴趣点和擅长之处，只是家长对兴趣的理解非常狭隘。除了绘画、音乐、跳舞等主流兴趣爱好之外，其他的都是瞎扯淡――小孩身上本来拥有的多种可能性，统统被扼杀了。

有两个小孩，小时候都对昆虫感兴趣，都喜欢法布尔的《昆虫记》，每天去小区院子里玩，趴在地上观察蚂蚁，在草丛里捉蚂蚱，还把毛毛虫带回家研究――其中一个小孩被家长训斥，每天只能在家认字、学算术、拉小提琴，几年之后，他顺利成长为一个眼神呆滞的小孩。而另一个小孩得到爸爸妈妈的鼎力支持，他们陪着小孩去各个昆虫博物馆，搜集蝴蝶标本，给蜘蛛拍DV，现在这个小孩在班上组建了昆虫兴趣小组，每个月定期出一本《昆虫手册》，照片、文字、排版都自己负责，据说这个暑假，他们打算全家去台湾的蝴蝶谷考察。

很多男孩都喜欢飞机、汽车、火箭、枪、坦克，但是真正郑重对待这些爱好的家长有多少？在深圳，有的小孩从小被爸爸带去看各个航展，看很多航空专业杂志，9岁就能口述世界航空发展史；有的小孩才10岁，已是资深军事迷，给奥巴马写信请他停止对日军售――他们的背后，一定有英明而又有远见的家长。

篇（8）

若即若离的舞蹈缘分

命运真是一种让人捉摸不透的东西。是它的安排，张莉爱上了跳舞；然而又是它，让张莉险些与舞蹈擦肩而过。

4岁，张莉第一次站上舞台。在幼儿园的舞台上，她夹在一群小伙伴中间，跳着老师编排好的简单舞步。一首终了，底下的家长都指着她说：瞧，这个孩子跳得多好！第一次跳？哟，她对舞蹈的感觉真不错。“这是我第一次在舞蹈上受到表扬与关注。对舞蹈产生好感，从那天开始。”短短几分钟的演出，在她心中播下了舞蹈的种子。进小学后，她的舞蹈才华被进一步发掘，很快担起了领舞重任，由此，成为舞蹈家的梦想由此在心中生根发芽。

然而，这个梦想和父母对她的期望相差很远。教中学政治的母亲和做律师的父亲从未有意培养女儿的舞蹈天赋。在传统、保守的爸爸妈妈的设想里，张莉可以继承爸爸的衣钵，成为一名出色的律师，也可以像妈妈那样，享受桃李满天下的幸福。因此，他们对舞蹈在女儿生活中的定位一直是“兴趣”而非“主业”。因此，父亲虽然同意了她的选择，但明确提出，只能报考师范类艺术院校，而不是专业艺术院校。

“我那时还小，尽管有自己的想法，但不得不听从父母的意见。而且，我想，即使是师范类艺术院校，也离自己的理想近了一步。”就这样，张莉最终考入了山东师范大学音乐系。

原以为毕业后做一名普通的中学音乐老师，但是，一位老教授的话改变了张莉的人生轨迹。大三那年，教授中国古代音乐史的刘再生老师发现，张莉在课堂回答问题、写文章时思辨性很强，于是对她说：“我觉得你思维不错，如果有兴趣，你可以试试考我的研究生。”

张莉至今还感慨：“当时，我还不知道研究生究竟意味着什么，只是觉得他们应该很有学养，令人羡慕。”然而，就在大四，她全力以赴准备冲刺时，命运似乎有意戏弄，又猛地抽回了抛出的橄榄枝――按系里的统筹规划，老教授当年不招生。

面对这样的尴尬，张莉心有不甘：“那么用心地准备了，不能说放弃就放弃。”考哪儿呢？她再次站在选择的路口。与音乐相比，舞蹈在心中的分量更重。借着暑假到北京舞蹈学院进修芭蕾的机会，她拜访了芭蕾舞系的许定中老师，许老师的建议给张莉打开了一扇窗，根据实际情况，他认为报考上海师范大学郑慧慧导师的舞蹈教育研究生更为合适，但是，想要考上，并不容易。之前她准备的专业内容是中国古代音乐史方向，而现在专业考试中的舞蹈理论、舞蹈欣赏、中外舞蹈史，是她之前从未接触过的。她回到了考研准备的起点，但心怀希望，充满干劲。一年后，她以总分第一的成绩成为了郑慧慧老师的研究生，从此与上海结缘，也真正开启了舞蹈研究的旅程。而这些，是她从来没有想过的。

张莉说：她热爱舞蹈，是童年欢乐的记忆，也是生命真实的体现，跳舞能够给她带来快乐。每一次命运在她和舞蹈之间设下一座山时，她会怀着对舞蹈的热忱，抓住命运在只言片语中给与的暗示，大胆地迈步向前，在山前她总能看到蜿蜒小路，凭着信念前行，曲径通幽后必是柳暗花明，另一番开阔景象。

真实是她最大的追求

张莉一直记得硕士论文答辩时，老师说的一句话：“毕业不是结束，而是开始。”的确，三年研究生生涯对于学术研究来说只是刚刚入门，要在某个领域有所建树，需要踏踏实实地付出长期的努力。

记得刚进学校时，导师问他们：“在你们面前，未来有三个方向：做舞蹈老师、做研究和做管理工作。你们会怎么选？”

张莉脱口而出：“研究和管理。”这两份工作对人有着截然不同的要求：前一份要求人能静得下来，忍受得住坐“冷板凳”的寂寥，后一份需要人八面玲珑，应对周全。她说：“我既不喜欢完全陷入事务性工作而没有理性高度的思考，也不欣赏书斋学者纸上谈兵，最好是理论与现实完美的结合并相互促进，也许这就是天秤座善于寻找平衡的性格使然。”

在行政岗位上的张莉，处事圆融，做事细致，而在从事舞蹈研究时，她是毫不妥协的完美主义者。每次提起笔，真实是她最大的追求。她常把这句话挂在嘴边：不写也就算了，要写我就要表达真实的想法。以前上研究生的时候，导师常说：舞蹈创作要发挥创造性。这句话让她特别印象深刻：评论不也是一样吗？应该大胆地表达自己的观点与看法，用心去感受，用思辨的方式去思考，而非人云亦云。

凭着敏锐的观察、独立的视角，张莉的文章渐渐受到舞评界的关注，然而随着对舞蹈评论研究的不断深入，她对真实有了更深的思考――真实不仅是忠于自己的感受，更应该客观地去评价作品，对舞蹈创作者负责。为了一句恰当、到位的表达，她常常会琢磨半天才下笔。于是，每一次写作又成了一种耗尽心力的磨砺。尤其在写第二部著作《舒巧舞剧创作评析》时，这种磨砺差点让她“入了魔”：每天睁开眼，除了工作以外，洗脸、吃饭、走路，她的脑子里只有舒巧和她的舞剧；即使所有的资料已经了然于胸，所有影带中的桥段都已烂熟于心，每次在写作时遇到难点时，她仍会不厌其烦地翻资料，放影带，然后是长时间的沉默与思考。这般如痴如狂的生活令身体也对她提出了抗议……

既然这么喜欢评论，也为此付出了那么多心血，有没有想过辞去管理工作，做舞评家呢？

“有时，写作与工作确实会发生冲突，但是我不想放弃工作。因为我不愿做关起门只知埋头苦读的书斋型学者，希望能切实地感受舞蹈界的现状而发声。管理工作让我能接触到舞蹈界最真实的状况，所以对做舞评是有利。”在她的书里，也道出了把舞评作为“业余爱好”的好处：“首先，它带来的是精神活动真正的快乐和自由，不为生存所迫。其次，它保持了精神活动更多的纯洁和真实性，不为利害所屈。所以，能够在文字中真实地表达自我是一件幸事……”

爱惜手中的笔，守住心中的热忱与真诚，我们希望张莉在舞蹈的世界里走得更好、更远。

Q&A

Q：近年来舞蹈节目越来越多，作为一个普通观众，怎么知道一部舞蹈作品好不好？

A：用感觉。第一眼能打动你，吸引你的就是好的。好的舞蹈从内到外透着生命的热情，像一团火，像一朵盛开花，像一条潺潺流动小溪，幻化作世间各种生命形态。不需要学习特别的技巧去识别，它底子里透露出的生命力自然会感染你，让你感受到美。这和不同舞蹈评论不同，评论是研究作品为什么会给人美的体验的原因，它需要专门的研习。

Q：除了舞评，业余时间还喜欢做什么？

A：喜欢练瑜伽。我是从2006年开始喜欢上练瑜伽的，不写书的时候会坚持一周练一次阿斯汤加瑜伽。在练习的时候，它能带我进入冥想状态，很喜欢这种感觉。

Q：平时作息有特殊安排吗？

篇（9）

老实说，协助孩子发现自己的兴趣和特长，并鼓励他们在喜欢的领域不断探索和深化，这本该是家长从孩子一出生就该做的事，但是中国家长们通常在做的，不是让自己的宝宝变得特别，而是变得跟别人一样。别人家孩子在学英语，我们家也得学；别人家孩子上钢琴课，我们家也不能落后。跟别人一样，他们会更有安全感，因为中国向来鼓励大家要平庸、要合群、要一致、要泯然众人矣。

我曾经担任过几次宝宝大赛的评委，老实说，大部分小孩的表演难看、乏味。几百个小孩，要么背唐诗，还都是“床前明月光”；要么走模特步，姿态表情一模一样；要么讲故事，摇头晃脑的幅度都差不多。这不是小孩，是肯德基麦当劳的汉堡，就那几款，差别还不如鸡肉堡和牛肉堡大。

其实每个小孩都有自己的兴趣点和擅长之处，只是家长对兴趣的理解非常狭隘，对他们而言，除了绘画、音乐、跳舞等主流兴趣爱好之外，其他都是瞎扯淡——小孩身上本来拥有的多种可能性，统统被扼杀了，被送去了统一的宝宝制造车间，切除各自的特性。

有两个小孩，小时候都对昆虫感兴趣，都喜欢法布尔《昆虫记》，两三岁开始，就在一起讨论几十种蜘蛛的不同，每天趴在地上观察蚂蚁，在草丛里捉蚂蚱，还把毛毛虫带回家研究——其中一个小孩被家长训斥，毛毛虫被家长捏死，扔进垃圾桶，每天不能下楼玩了，只能在家认字、学算术、拉小提琴，几年之后，顺利成长为一个眼神呆滞的枯燥小孩；而另一个小孩得到爸爸妈妈的鼎力支持，他们陪着小孩去各个昆虫博物馆，搜集蝴蝶标本，给蜘蛛拍DV，现在这小孩在班上组建了昆虫兴趣小组，每个月定期出一本昆虫手册，照片、文字、排版都自己负责，据说这个暑假全家打算去台湾的蝴蝶谷，做详细考察，一代昆虫学家冉冉升起啊。

篇（10）

专业 学历 联系方式

求职意向：银行、企业法务、优质律师事务所

教育状况：2006-至今 西南政法大学国际法专业，国际经济法方向，攻读硕士研究生

2002-2006 西南政法大学法学院，法学学士

2003-2006四川外语学院，英语专业,文学学士

资格证书：法律：法律职业资格证，于2007年通过国家司法考试，

计算机：国家计算机二级证书

外语：公共外语六级(CET-6)

四川外语学院专业外语四级TEM-4，且在法律英语方面较有优势。

学术活动：2006年在《中国经法论丛》“论外资并购在华的法律规则”

2007年在《政法研究》“论我国证券市场国际化”

2008论文“国有中小企业融资渠道研究”评为2008中国非公有制经济发展论坛优秀论文

社会活动：2003-2006大学期间，担任三年文艺班长职务

2002-2003大一到大二，担任院刊物《法府青年》编辑

多次参加义务团体组织，曾任校“红岩义务讲解队”队员

2006-2009研究生期间，担任班级的文艺委员

批注：社会获得应该与社会实践合并。

奖励：2004-2005年被评为西南政法大学法学院“优秀班干部”

2005年因积极参加团内各类活动评为“校优秀团员”

2006年评为西南政法大学法学院“06届优秀毕业生”

2007年评为研究生部“优秀班干部”

2005年获西南政法大学法学院大型文艺晚会表演三等奖

04-05获西南政法大学法学院“文艺活动三等奖学金”

03-04，06-07获得综合测评“三等奖学金”

2002获西南政法大学法学院“迎新晚会”表演一等奖

2003获西南政法大学法学院迎新晚会表演一等奖

2003年获西南政法大学法学院“健美操大赛”中一等奖

2005年西南政法大学法学院英语话剧比赛二等奖

批注：奖励应该整理成几个简单项目，现在给人感觉太多，有些不重要的也不必列出来，简历的原则就是简洁，这样繁杂的奖项罗列未必会加分。

社会实践：2008年4月—9月在校外兼职中天司法考试学校的老师，同时担任考研机构的考研辅导员，协助学校完善对学生的管理，帮助同学完善学习计划，解答难题，对同学进行考前的心理辅导。

批注：社会实践是应届生的最被HR关注的经历，应该详细，突出个人与求职目标想匹配的特质。

爱好：跳舞，旅游，舞蹈给了我激情，旅游给予我活力。