艺术市场论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇艺术市场论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

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二、油画艺术市场

我国的油画艺术市场存在一些不足，人们对艺术形式的鉴赏能力有限，而中国现代油画起步较晚，国际市场的竞争力较弱。同时，艺术家生存质量堪忧，进一步影响了油画创作水平。

三、在改变中寻求发展

首先，我们应当尊重我国油画发展的国情，针对现今教学水平、教学环境的实际情况进行教育模式的改革。其次，做到不盲目跟风，从小学的油画基础教育抓起，培养真正具有天赋和扎实能力的学生，重点帮助学生了解艺术形式和艺术教育，摆脱框架教条的束缚，摆脱好高骛远的标准要求，着眼于当代油画艺术发展的实际，着眼于当代艺术的风格，结合我国的实际情况具体分析，从而促进我国的油画教育更好地发展。从艺术领域出发，规范我国的油画艺术市场，为油画艺术打造新的发展动力，让喜欢油画艺术的人和学习油画艺术的人获得稳定的艺术创作环境，以超越自我的艺术水平为追求，丰富油画的创作形式，完善艺术领域中的不足。目前，国内还没有建立规范的艺术品市场，欣赏者也少，购买力不强，这些问题短时间内还解决不了。但这种困难是暂时的，我们有信心、有能力推动中国油画艺术作品日后尽快走入国际艺术交易市场，这将为中国油画艺术未来的繁荣带来希望，也会给油画家带来益处。油画艺术在西方早已成为传统，我们要发展中国现代油画艺术，要珍惜现在艺术多元化的良好局面。同时，也要解决好油画艺术的语言形式与画家内在精神的统一。推动中国现代油画艺术的发展，普及油画艺术教育，建立规范的艺术品交易市场，对今后中国现代油画艺术的发展影响重大。相信在大家的共同努力下，一些现存的问题会得到妥善解决，我们期盼在未来创建现代的、具有民族气派的中国油画艺术体系。

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广西艺术市场具有独特的文化优势与地缘优势。广特的少数民族文化和旅游资源，形成了区域特色鲜明的产业群带。尤其是著名的旅游城市桂林，其丰富的喀斯特地貌山水资源，为艺术品的创作提供了独特而丰富的素材，山水画成为了广西山水文化的重要载体，也是广西书画永恒的主题。广西与东盟相连，处于东盟大市场的前线，CAFTA的设立和发展为广西书画走向东盟提供了巨大的市场便利。

2.广西艺术市场发展的政府支持

广西地方政府在艺术教育与文化发展上给予了大力支持。近年来，政府通过各种途径推广了广西艺术文化品牌——“漓江画派”，把打造“漓江画派”文化品牌列为广西继文学、戏剧、音乐、舞蹈之后的第五个文化发展战略和建设富裕、文明、和谐新广西的重要内容。围绕中国-东盟文化交流，广西大力开发具有民族特色、广西气息、东盟元素的各类艺术品，通过举办中国-东盟书画艺术展，建设中国-东盟书画艺术产业园等一系列举措，加强推进书画作品的艺术培训和人才培养，并通过中国东盟博展会等商业平台，积极促进美术工艺品和书画作品产业链的形成，打造广西艺术品牌。

3.广西艺术市场发展的政策支持

广西制订实施了一系列的法律、法规和相关制度，引导、推动艺术市场的发展。在产业制度方面，广西先后出台了《关于加快文化产业发展的实施意见》《文化产业重点项目库建设管理暂行办法》《广西壮族自治区民族民间传统文化保护条例》等相关文件；在投融资政策方面，地方政府与中国人民银行南宁支行联合下发了《关于金融支持广西文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》，与国家开发银行广西分行签订了《广西文化产业发展规划合作协议》，充分发挥政银合力，对解决广西艺术市场的投融资问题起到了巨大的推动作用。

二、广西艺术市场发展现状

随着CAFTA和国家西部建设大开发的发展，广西的艺术市场得到了空前的发展。就书画市场而言，近年来硕果频出。广西美术馆、中西名人美术馆、如意画廊等十多家艺术场馆如雨后春笋般相继涌现，广西三益、广西泓历、广西正槌等多家艺术品拍卖公司也逐渐发展壮大。2003年，广西从大文化发展战略的高度打造的“漓江画派”更是整合了广西整体的美术力量，共同打造极具地方特色的艺术品牌，在全国书画界产生了广泛的影响。处于中国-东盟自由贸易区前沿的广西，近年来还不断加大与东盟国家的文化贸易。随着中国-东盟文化产业论坛及中国-东盟收藏文化论坛相继在南宁召开，广西与东盟国家，特别是越南、柬埔寨、马来西亚等国的文化交流在不断加强。近年来，政府部门牵头组织了“魅力广西——广西美术精品展”“马来西亚•广西文化舟——漓江画派精品展”“无尽江山——中国油画邀请展•南方的风景展”等一系列展览，让画家们的作品一次次亮相国内外。漓江画派在打造壮族文化品牌的同时，以中国-东盟博览会为平台，把漓江画派的作品推向东盟市场。

三、广西艺术市场存在的问题

在地方政府的大力支持下，广西艺术市场得到了快速的发展，但总体产业水平不高，仍处于培育成长的初级阶段，还存在着一些问题，亟待解决。

1.层次不高，精品短缺

目前，广西艺术市场的发展层次参差不齐，整体水平不高，市场中缺乏精品。以山水画为例，阳太阳、黄格胜等尽管都是广西画家，但他们的作品主要在北京、上海等经济发达地区的高端艺术市场流通，极少在广西市场出现，广西艺术市场名家作品短缺，名家精品更是一画难求。相反，以阳朔西街为主的低端市场却非常繁荣，西街等市场流通的大多是价格低廉、作品水准低的“阳朔的农民画”“通俗行画”，对于成熟的艺术品消费者和收藏爱好者来说，市场出现了“高不见、低不就”的尴尬局面。

2.市场培育不够

对于一个完善的艺术市场来说，画家、画商、消费者、鉴定评估者等相关市场要素都是必不可少的。广西艺术市场的建设尽管有政府的大力支持，但仍然处于培育和初级阶段。就消费者和画家这两大市场要素而言，其市场观念依然停留在初级阶段。对于许多非美术界的广西人来说，艺术往往只是一种爱好而不是一个行业，其艺术品消费的意识比较弱；而对于一些美术人来说，尽管这些人认为自己是在直接或间接地为艺术市场工作，但主动走向市场、积极成为市场主体的人并不多。即使具有市场意识，这些艺术家也大多只是通过自己开办画展或者把收藏者带回工作室交易，市场经营的意识仍然较为薄弱。这些掌握文化资源、美术资源的个体大量游离于市场之外，阻碍了广西艺术品市场的发展。此外，画商——艺术市场经营者更是发展滞后。一方面，经营者数量无法适应快速发展的艺术市场。当前广西艺术市场的从业人员十分缺乏，这在一定程度上影响了市场规模的扩大。相对于其他文化市场来说，书画市场整体规模相对较小，专业化程度落后。另一方面，懂画的画商更少。广西的一些书画经营者鉴赏水平、经营管理水平较低，一些市场经营负责人的思想停留在依赖政府资金办文化的观念上，用人机制不灵活，社会投资不积极，缺乏市场营运活力和创意活力，人员整体素质有待提高。

3.政策执行不到位，效果不理想

目前，广西出台了一系列引导和推动艺术市场发展的法律法规，这在一定程度上促进了广西艺术市场的发展。但由于受到各方面条件的影响和制约，政策的执行效果并不是很理想。如签订并实施了《关于金融支持广西文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》和《广西文化产业发展规划合作协议》，但在政策执行的过程中，由于顾及艺术品作为精神产品的特殊性，银行对市场发展中的资金、人才、技术保护和创新，投融资和市场格局等方面的扶持力度远远不够，市场资源的开发、整合及资本的积累还处于一种初级状态，未能形成机制灵活、运作高效的市场机制。此外，政府和组织自身对于形成品牌的艺术产品缺少品牌保护意识，没有对新创作的优秀产品进行商标注册或专利保护，打击了新产品升级的积极性。

四、广西艺术市场发展策略

1.提高艺术品质

艺术作品的优化、精品化是激发艺术市场生命力和活力的有效手段。一方面，政府要规范市场秩序，提供便利和鼓励政策，引进大师级人才，在艺术市场中的鉴定、交易、展览、拍卖等环节层层把关，为艺术品特别是艺术精品走向市场创造一个良好的环境。另一方面，要积极引导本土艺术家走向市场。不仅要倡导“文化搭台，经济唱戏”，也要积极促进“经济搭台，文化唱戏”，引导广西的艺术家特别是名家认识到东盟市场的前景，积极参与广西的“文化唱戏”。此外，还应发挥艺术经纪人这个独立法人实体的作用，他们具备雄厚的经济实力、丰富的艺术品投资知识和经验以及高超的市场运作能力。

2.提升艺术品牌

继续打造漓江画派艺术品牌，带动南方画派的持续发展。漓江画派和南方风景画派近年来发展势头较快，在国内产生了相当大的影响，应该继续努力将这两派发扬光大，使之成为广西书画的名牌。一方面，两大画派集聚了广西本土画家中的精英，本身就是广西书画家的代表；另一方面，他们把漓江、广西的自然地域环境和民族文化特色当做对象进行创作，其作品带有强烈的广西地方色彩。因此，打造“漓江画派”和“南方风景画派”艺术品牌，积极支持两大画派的发展，以具有民族特色和影响力的文化活动为载体，以本土名家和名作为支撑，可以大大地推动广西艺术市场的发展。

3.充分发挥CAFTA的市场功能

建设展示交易平台。依托中国-东盟博览会平台，举办美术作品产业论坛、优秀美术作品巡展和交易会等活动，高起点搭建广西艺术市场与国际交流合作平台。广西相关文化部门还可以与其他国内外相关组织合作开展“民族特色书画、工艺美术文化行”的巡展活动，汇聚广西优秀的精美艺术品，开展展览、销售、洽谈、拍卖活动，共同开发艺术品市场、美术工艺市场和消费市场，不断开发广西艺术市场的发展战略。同时，依托CAFTA积极发挥中国-东盟文化产业合作中的桥头堡作用，重点加强与东盟国家的艺术文化产业合作，让广西的艺术市场成为出口基地、产品和服务贸易与中介服务中心的市场平台，并且利用区域优势，引进东盟乃至国际企业以及国际资本入驻区内，对美术作品产业进行投资、发展，为艺术市场注入更多的活力和因素。

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（一）艺术教育是设计市场的源头和基础

艺术是一种创造活动，艺术的存在必须要通过创造活动。而艺术教育是启迪受教对象的艺术智慧和艺术技艺，是启迪不断挖掘其艺术潜能与创意的教育。是把艺术作为教育内容象对象传授艺术智慧、技能和精神。设计市场大量的投入和文化创意的崛起在与艺术教育。因此，设计市场从产生之初，就和艺术教育具有紧密的关系。其次，在知识经济时代中，设计市场是艺术教育的延伸和新发展。目前，随着现代全球市场的发展和高新技术的产生，传统艺术形态得到了升级、换代和更新，同时，还引起了艺术制作、销售方式的改变，产生了大量的艺术品种和形式，形成了设计市场更为丰富的艺术品种，具备了全新的形态。如：新媒体利用电脑、数字成像技术等先进科技手段研发产生了手机电视、网络电视等新的艺术样式。融合其他多种艺术形式的特点，借助电脑软件、多媒体技术等，电子游戏产生了动漫网游等艺术新形态。从而形成了一道道艺术教育的新景观，设计市场延伸了当代艺术教育的样式，发展丰富了艺术教育的新专业。

（二）设计市场能够推动高校艺术教育的发展

设计市场与高校艺术教育发展具有紧密相连的关系，艺术教育是设计市场中一个非常重要的部分，不能把艺术教育与设计市场分离开，它对设计市场的成长和发展负有很大的责任。高等艺术教育不但能促进设计市场的规模扩张和结构的进一步优化，还能为设计市场的发展提供各类文化创意人才，在艺术产品及相关服务的创新、传播和应用方面，艺术教育与发挥着不可替代的作用。如：作为设计市场的孵化源，高校艺术教育体系的建立，会促进设计市场的进一步发展和繁茂。反之，设计市场的科学发展也会推动高校艺术教育与文化创意产业的关系成为一种良性循环，使高校艺术教育具有艺术文化教育与技术培养、艺术创意与人才聚集、科研与服务一体化。随着时代的进步和设计市场的不断发展，我们逐渐意识到加强艺术教育能够提高人的全民素质和创造能力，能够实现逻辑思维和形象思维的统一，全面开发脑功能，从而使艺术教育的规模不断的在扩大。一方面，设计市场的发展催生了一大批新的艺术专业的诞生，推动了高校艺术教育的发展，提高了艺术教育的飞速发展。另一方面，在设计市场中，艺术教育成了一个大的组成部分———文化艺术教育产业。

（三）人才培养和智力支持的相辅相成

任何具有震撼力的艺术作品必然是打破常规或超越现实，而艺术教育的魅力主要在于培养有创新思维的艺术人才，不在于作品的形式，在设计市场中，对艺术的创意诠释就是要具有创新思维的涌动艺术人才。英国学者佛罗里达曾经说过：“从根本上看，依靠设计市场人力资本的大量投入和文化创意阶层的崛起，使设计市场获得了告诉的发展”。而美国艺术教育家阿恩海姆也认为，艺术教育可以提高人的感知能力，艺术的基础是感知，感知能力则是创造性思维的基础。设计市场中的文化创意则是发挥感知觉思维和实践感知能力的活动。因此，当今艺术教育承担了设计市场的责任和使命，能够极大的促进和提高人的思维能力，培养人们敏捷的感知力和无限的创造力、丰富的想象力，任何思维都是通过意象进行的。尤其是创造性思维。通过知觉选择后，这种意象培养教育而成。从根本上，通过高校的艺术教育，艺术教育实现了人类艺术化生活理想的坚实脊梁，承担了向设计市场源源不断输送可持续发展人才的基地作用，使激发和唤起了人的本能创造性，使艺术欣赏和创造活动成了一种知觉思维活动，使大学生能够接轨生气勃勃的社会文化生活和设计市场，培养和造就了大学生具有较高的艺术素养和知觉思维的能力，从而为设计市场提供了强有力的智力和人才支持，提高了设计市场的发展。

二、艺术教育与设计市场相结合的有效途径

（一）结合设计市场需求，突出艺术技能的实践，实现创新创新转型

技能训练是艺术教育中非常重要的环节。在艺术大众化和普及方面，传统模式下的艺术教育起到了不可或缺的作用，但是，却过于单调和模式化。随着科学技术的不断进步，设计市场的时代已经来临，艺术教育在突出艺术技能训练的同时，应该适应设计市场发展的要求，积极的结合设计市场向创新型艺术教育转变。从一定意义上来说，创新型艺术教育是一种扩散性的学习方式，是对学生经验技能的培养具有更多更广泛含义上的扩展，并不是对传统技能型教育一味的抛弃。在学习中，要求学生掌握自我决策的能力和独立分析的能力，采取积极主动地学习方法，以创新意识的涌动和创新能力的培养为发展方向。首先，在教学内容上，高校艺术教育要重视“综合性”，根据设计市场的需求，建设一些相关或融合型的综合性课程，加入思维训练方面课程的建设，从而适应当代艺术学科发展，让学生拥有其他相关专业的知识，从而使艺术教育呈现多学科交叉的趋势，如：现代科学技术和社会学、经济学、创意学等。其次，创造性思维的培养与教师的教学方法具有很大的关系，因此，教师要及时更新教学理念和教学水平，把学生的思维向发散性、独创性和灵活性方面引导。同时，为了激发学生的情感，在教学中，教师要结合设计市场的需求，有意识的增加一些探索性课题，从而达到开发他们创造潜能的目的。随着艺术教育的转型，教师应该充分掌握学科前沿的最新知识和研究成果，要具备创新素质，具有扎实宽厚的专业知识，应该从过去单纯的传授者向信息资源的调配者转变。另外，针对各专业和课程的具体实际，高校艺术教育要强调教学环节的实践性，加大实践课程比例，在实践中，使学生感知和锻炼，完成自己的创造性学习。同时，为了提高学生创新能力，要增开综合性设计型实验，减少验证型实验。

（二）结合设计市场，重视砥砺，构建艺术教育多元化平台

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二、中国油画市场发展潜力的具体体现

1.经济的发展为我国油画市场的发展提供了基础保障

自改革开放以来，我国经济迅速发展，不仅国家的综合国力得到了增强，人们的生活水平也在不断提高。在这样的经济环境下，中国艺术市场也变得火热，尤其是油画作品更是受到了海内外收藏家的喜爱，很多国外的油画爱好者也对我国油画产生了兴趣，这让我国油画艺术迈入国际市场提供了契机

2.油画的艺术特点为我国油画市场的发展带来了推动作用

我们从油画的艺术特点中看出油画是从西方国家传播而来，中国艺术市场是把油画当做“舶来品”，这样油画市场的发展必然带动其他艺术市场的发展。比如西方的油画市场发展较快，其市场非常规范化，这必然会对我国油画市场带来了一定的影响，让我国油画市场得到迅速发展，而油画市场的发展也就带动了中国艺术市场的发展。

3.人才的多样化为我国油画市场带来了发展动力

我国油画人才种类较多，创作风格各异，这给我国油画市场带来了发展动力。下面，我具体介绍一下我国油画人才的类别：第一，以徐悲鸿、李铁夫、林风眠为代表的老一代油画家。他们是油画发展的奠基人，其作品更是油画市场中最有收藏价值的。第二，以董希文、何孔德为代表的时代油画家。在时期，绘画环境受到了一定的影响，其作品多以红色题材为主，他们的作品具有很强的历史价值。第三，以靳尚谊、吴冠中为代表的当代油画家。他们的油画作品都是拍卖市场上的优秀作品，有很强的收藏价值。第四，以陈丹青、王沂东为代表的流派油画家。他们的作品是各具特色，都有自己流派的特点。目前，我国油画人才辈出，创作了很多优秀的油画作品，这为我国油画市场提供了发展动力。

4.收藏家群体为中国油画市场带来了发展活力

对我国油画作品感兴趣的不仅有民营企业家和海外收藏家，还有国内的中青年人，这样的收藏家群体让我国油画市场更加有活力。因为这部分人不仅收入高，地位也高，他们有很强的艺术修养，对油画有很强的鉴赏能力。他们对中国油画作品的价值有很深的定位，他们认为目前国内油画价格与其它艺术品价格相比较，还有较大的升值空间，他们投资购买油画并开展油画展览和拍卖活动，给中国油画市场带来了活力，也让国内油画作品流入国际市场提供了机会。

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二、市场营销环境的概念

市场营销环境是企业营销职能外部的不可控制的因素和力量，这些因素和力量是与企业营销活动有关的，影响企业生存和发展的外部条件，它通过内容的扩大和自身各因素的不断变化，对企业营销活动发生影响。

三、数字移动电视市场营销的宏观环境

宏观环境是由人口、经济、科学技术、政治法律、自然、社会文化等环境因素所组成。这些环境因素对移动电视市场营销活动的影响，主要是以间接的形式而作用于企业的营销行为。

1、媒介自身的趋利性促使其不断地寻求新的经营增长点

在中国数字电视发展的过程中，一方面可以看到新兴的数字技术推动中国广电经营的升级、发展，另一方面也呈现出广电经营不断寻求新的利润增长点、探索新的经营突破口的战略姿态。当前的广电经营正逐渐转型，由一个已经恢复自主经营意识的个体，向一个具有自身发展逻辑和自身发展能动性的产业过渡。

2、人口因素与移动电视市场营销的关系十分密切

人是市场的主体，人口容量决定了市场规模，数字移动电视针对的是一个特殊的受众群体，主要包括城市的公交车、出租车等公共交通工具内和车站的户外流动人口，他们大多处于无事可做的空闲状态。传统的电视针对的是在某一个地方相对“静止”的人群，而白天出行在外的人群是传统电视媒体无法覆盖的。这个群体不仅流动性大，而且随时段呈现规律性变化，为移动电视开展市场营销提供了更多的机会。

3、有线网络资源积极推动数字电视的发展

数字化是一场世界范围的新技术革命，数字技术虽然只是充当了广电业调整产业结构、提高经营效益的技术基础和手段，但它自身的优势是对营销的有力支持。

四、数字移动电视市场营销的微观环境及优劣势分析

企业的微观环境包括企业本身、顾客、竞争者和社会公众。前面我们提到，数字移动电视从传统的“盲区”中挖出一个庞大的受众群体，它针对的是一个特殊的受众群体——移动人群，这就是移动电视广告营销潜力蕴涵的根本所在。

1、受众群体的流动性大

以车内受众为例，乘客们乘车去往不同的目的地，在车内停留时问各不相同，这个时间因城市规模的差异而不同。

2、受众随时段呈现出规律性变化

不同时段内，乘客的人员结构呈现明显的一致性。比如说，早晨6：30到7：00，乘客以10几岁的学生为主；7：00到8：30，乘客以上班一族为主，收入水平非常近似；16：30到18：30，又以20到40岁的上班族为主。因此，不同时间段的观众结构是可控，相对稳定的。客户可以根据不同时段的不同群体，进行针对性的广告投放。

3、对受众的垄断和伴随性传播

移动电视的行动路线长而且固定，它的流动也导致电视广告能不断在特定路线上反复，从而增加了广告受众的数量和接触频牢，决定了移动电视广告的优越性，能使信息更精确、更有效的击中目标受众。但另一方面，数字移动电视传播环境中的干扰因素比在家里更多，观众的心态也更浮躁不安，一定程度上会影响注意力，虽然关注屏幕频次高，但是单次连续观看时间短。

4、无竞争传播空间

移动电视将电视媒体从户内搬到了户外，搬到了一个低干扰的环境里，抢占了传统电视媒体无法覆盖的空间。但同时，观众也要求伴随在身边的移动电视能提供更实用，更有效更贴近的资讯。观众是媒介微观营销环境中最重要的因素，它是媒体产品的最终购买者或消费者。对消费者的把握，要从规模和观众需求的质与量两方面分析和了解，从营销学的角度来考察，为特定受众服务，创造出较好的社会效益和经济效益，才能最大限度地满足广大受众多方面、多层次的需求。

五、移动电视市场营销的环境威胁和市场机会

环境威胁。环境威胁是指市场环境中不利于企业营销的因素，对企业发展形成挑战，对企业的市场地位构成威胁，对移动电视而言，环境威胁来自于以下几个方面。

第一，节目好坏是影响其经营的关键所在。由于乘客在车内停留时间不长，在公交车上的收视常常呈现为一种伴随性的行为，移动电视的覆盖率和渗透率相对大众多媒介而言，还是小众媒体。如果不能根据自身传播条件及特色来生产节目，将很难维持市场优势。要把握目标受众，移动电视应该按营销学的思路来组织和设计自身的传播产品，有效吸纳受众注意力，使观众获得满意的心理报酬，从而更有利于营销活动的开展。

第二，技术层面的问题对收视效果造成不利影响。音量的大小，人声与车声的嘈杂程度，乘客的密集程度，人群的流动性，移动电视图象信号的接收情况等，这些因素都会影响到电视的传播效果。

第三，模式是运营中实际的问题。在模拟电视经营模式当中，主要是媒介、广告公司、客户之间的三角游戏。作为广告经营的重要依据，数字移动电视收视效果检测机制的建立速度远远落后于技术和节目的发展。此外，数字移动电视该如何赢利，依据什么样的价格体系，什么样的成本核算才能赢利，以及用什么样的方式开拓用户市场等问题，仍具备一定挑战性。

市场机会。市场机会是指对企业营销活动富有吸引力的领域，在这些领域，企业拥有竞争优势。

第一，媒介产品的质量是根据受众满意来定义的，数字移动电视可提供的实用性信息包括：时政新闻、交通路况、出行气象、车位引导、消费资讯、商场促销等，这些信息看似平常，传统电视媒体也可以提供，但因为移动电视在户外实时传播的媒介先天优势，使这些信息具有更大的实用性，也使用广告的传播更有效，人们可以根据实时交通路况选择出行路线，可以根据消费资讯改变吃饭的地点，可以根据商场的促销信息决定逛街的去向等等。

第二，随着技术的发展，移动电视已经实现了在手机终端梦想成真，实现了面对面的商业传播。所谓“得终端者得天下”，拨开趋同认识的雾障，彰显自己的个性才能赢得市场。

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电力要进入市场，就必须建立起产权清晰、权责明确、政企分开、管理科学的现代企业制度，遵循市场经济的游戏规则，这是电力进入市场必须具备的物质和体制条件。在现代企业制度确立后，电力企业要实行科学管理和现代化管理，抛弃计划经济时期形成的政企不分、条块分割的管理模式，破除垄断经营思想，对诸多思想领域来一次深刻的革命。这不仅关系到电力企业能否以积极的姿态进入市场，而且是电力企业能否按照现代企业制度模式健康有序运行的关键。电力企业进入市场应具备什么样的意识、采取何种对策呢?笔者就此问题作一探讨。

(一)商品经济意识。电力既然是商品，就应按照商业特有的经济规律组织生产，实现商业化运营。我国长期以来实行的高度集中的计划经济体制和政企合一的管理模式，使我们习惯于依靠行政手段来管理电力的生产与销售，电力的商品属性一直不为人所重视。随着电力由卖方市场向买方市场的逐步过渡。电力的商品属性得以凸现。当前，电力企业不仅要牢固树立商品经济意识，而且还必须严格按照商品经济规律办事。

(二)全面质量管理意识。优质、可靠、稳定、连续、经济供电，是电力企业经营的根本出发点和最终目标。电力企业要把“质量第一”作为企业经营管理的指导方针，在电力企业内部实施全面质量管理，包括供电可靠性管理，运行管理，营销管理等方面。供电可靠性是指电网对用户连续可靠供电的水平，也体现电力企业为用户服务的水平，是电力企业全面质量管理的核心内容。加强可靠性管理，需要电力规划、设计、制造、基本建设、电力生产和营销等各部门的通力合作。运行是发供电生产的第一线，加强和改进运行管理工作，是搞好电力企业全面质量管理的经常性和关键性工作。保证发供电系统具有技术完善、质量优良的设备，是电力企业实施全面质量管理的一个重要方面，为安全经济发供电提供可靠的物质基础。搞好电力企业的全面质量管理工作，还应建立起企业质量保证体系，以提高电能质量为目标，运用系统的概念和方法，把各阶段、各环节、各部门的质量管理职能和活动合理地组织起来，形成一个任务明确、职责和权限互相协调、互相促进的有机整体。还必须做好质量教育、标准化、质量信息等方面的基础工作，并建立起质量责任制。

(三)服务意识。当前，电力企业在服务方面要实现以下几个方面的转变：

服务范围。要从主要为少数特殊用户服务转变为为整个客户服务、为社会服务。

服务态度。要从被动服务转变为主动服务乃至超前服务，在主动服务中，还要提高服务质量、做好信息反馈和研究分析，不断改进服务方式。

服务质量。要从单一的、零碎的为用户提供服务转变为提供综合的、系统的、专业的服务，不断提高服务水平。

服务效果。要从比较低级的效率转变为高效率。

服务途径。要从单纯技术服务转变为技术服务与信息咨询服务相结合，多途径、全方位综合服务。

电力企业必须切实扭转严重缺电年代形成的垄断经营思想，自觉增强服务意识，规范服务项目及内容，努力提高服务质量，创新服务水平，最大限度地为用户提供方便、快捷、优质、高效的服务。并加速构建电力系统服务管理体系，加快信息网络体系建设，计算机及现代通信技术的蓬勃发展，为此提供了重要的物质技术保障。

(四)人才战略意识。人才是企业宝贵的资源，是企业创立、生存和发展极为关键的战略问题。电力企业实施人才战略应体现如下思想：合理区分人才类型，用好用活各类人才特别是综合型人才；吸引和招聘各类高素质优秀人才，构建企业智囊团和数据库；科学合理地制定企业人才使用战略，贯彻按劳分配和按生产要素的分配制度；加强人才培训和智力资源开发，加强人力资源管理，全面提高企业整体素质；在企业内部培育并坚持市场用人机制，根据市场需求配置人力资源，促进人才合理流动；实施人力资源特别是干部人事动态管理等等，目的是充分调动人的主观能动性，为企业发展服务。

(五)信息管理意识。信息资源和人力资源、物力资源、财力资源被称为企业管理的四大资源，是企业生存和发展必不可少的重要资源。信息资源在企业运行中发挥着物质资源无法发挥的作用。企业信息资源管理，是企业整个管理工作的有机组成部分，贯穿于企业管理的全过程，是企业管理现代化的一个重要标志。由于企业经济信息是利用数据、情报、报表、凭证、指令等信息载体反映出来的，因此，企业信息资源管理，就是运用科学的方法和手段，收集、存储各种经济信息并按照不同需要，对其进行分析加工、选择整理和传递使用的工作过程，充分发挥其最大效用，为企业经营和管理决策提供可靠的科学依据。处于现代经济中的各种企业，都面临着一个复杂、开放型的外部环境，且与这个环境有着千丝万缕的联系。因此，加强信息资源管理，对于企业的生存和发展具有特殊的意义。首先，信息资源管理是企业进行科学决策的基础；其次，信息资源管理是企业增强竞争能力和应变能力的重要手段；第三，信息资源管理是企业协调和控制生产与经营活动的有力工具；第四，信息资源管理有助于提高企业的经济效益。由于管理的过程就是取得适用信息和做出决策的过程，而管理的职能是借助于信息来实现的，所以，信息资源管理就成为现代企业管理的“神经中枢”。

(六)效益意识。追求效益的最大化是企业从事一切经济活动的最终目标之一，电力企业也不例外。电力进入市场后，必须坚持以市场为导向，加强全面经济核算，加强生产成果、劳动工资、偿债能力、营运能力、资金收益水平与获利能力等指标的核算与分析，以尽可能少的物质消耗和活化劳动消耗，取得最大的经济效益，促进企业健康发展。

(七)法制意识。市场经济也是法制经济。电力企业进入市场后，必须坚持各竞争主体平等竞争原则，遵循市场经济的游戏规则，反对相互倾轧和不公平竞争。企业的一切经济活动，必须在国家法律和政策允许的范围内进行。因此电力企业必须牢固树立法制观念，加强企业法制建设，树立依法治企思想。

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钧瓷艺术，开创了中国陶瓷“窑变”艺术釉的先河，在中国陶瓷文化发展史上占有重要地位，是中华传统民族文化遗产。改革开放以来，钧瓷生产工艺与水平都取得了划时代的提升，不断作为国礼现身国际舞台，而且由原来的宫庭御用，开始迈入寻常百姓家。这一切，都源于钧瓷的艺术之美，对众生的诱惑。

1、诞生之美

钧瓷之美，要首提它与众瓷不同的诞生之美———窑变天成，气象万千！钧瓷独特的窑变工艺，依靠严格地控制瓷胎和釉料的化学成分，在烧成过程中受温度、气氛、燃料、气候、冷却及制度等因素的影响，使瓷器表面的釉层颜色和纹路产生千变万化，“入窑一色，出窑万彩”，天然窑变出云一样的变幻、多彩、流动，是不同于高手大师人为绘制、设计的艺术效果。人们在欣赏钧瓷之美时，眼观之象会触动心灵世界的阀门，世间万物会从中跃然而出，会给我们带来无穷的艺术享受。叩之声圆悦耳，清脆动听；观之形端庄优美，古朴典雅，阅之釉五彩缤纷，璀璨夺目，浑然天成，构成一幅幅神奇的图画，如寒鸦归林，夕阳残照。又如云雾高山，星辰满天，峡谷飞瀑，翠竹生烟。这些釉变画，千变万化，意味无穷，具有千古耐看的魅力，名人曾用“出窑一幅元人画，落叶寒林返暮鸦”“雨过天晴泛红霞，夕阳紫翠忽成岚’’来形容钧瓷窑变之妙。

2、颜值之魅

钧瓷除了窑变天成的出身，在造型和施釉方面也独辟蹊径，自成体系。钧瓷之色，可期而不可控，天然窑变而成的最著名的色彩有：玫瑰红、海棠红、胭脂红、鸡血红、朱砂红、茄皮紫、葡萄紫、鹦哥绿、葱翠青、梅子青、天青、月白。造型方面，钧瓷以端庄、浑厚、古朴、文雅为特点。钧瓷器皿，棱角分明，线条优美，文饰简练、雕塑别致。钧瓷传统作品尊、鼎、钵、洗、瓶等陈设品，置之庭室，富丽堂皇，满屋生辉；陈之几案，赏心悦目，雅致韵人。钧瓷胎质，陶冶清纯，坚实细腻，钧瓷的开片声如百乐交响，清脆悦耳。钧瓷的釉质深厚透活，晶莹玉润，有明快的流动感。釉中常常呈现出珍珠点、鱼子纹、菟丝纹、蟹爪纹和蚯蚓走泥纹。古人用“五光十色润如玉”，“钧与玉比，钧比玉美”来赞美钧瓷釉质的纯净和釉色的艳丽。钧瓷的釉色，各不相同，有的一器一色，有的一器多色，但却找不到两件色彩完全相同的产品。这就是人们说的“钧无双”，也是钩瓷独特艺术风格的一个方面。

3、传承之新

钧瓷作为古老的文化艺术，经历了久远的辉煌，曾有官窑的盛誉，入主宫廷；今又跃居国礼，“飞”入寻常百姓之家。钧瓷自身魅力使然。钧瓷是土与火、人与天“合作”的产物，其传统的凝聚和自然之美，超越时空，和不同时代、不同文化背景的不同人群都具有强烈的亲合力。新西兰友人路易艾黎曾为神垕陶工作诗曰“钧瓷，淡淡含蕴着，夕阳一般的壮丽，和日出一般的光辉。它们每从火中诞生，无论置放在哪里，顿时使万物增辉。……任何一个不懂陶瓷的人，只要见到钧瓷，就会由然而生敬意，顿时变成了一个陶瓷爱好者。”国人生活水平、文化水平、艺术鉴赏水平均有提高，注重精神享受，提高生活质量，有钱而有闲收藏和欣赏。钧瓷艺人传承创新，给古老的钧瓷注入了新的、强盛的生命力。在器型上，不仅吸收其他陶瓷艺术的造型，如人物和动物造型，而且设计创新，如钧瓷壁挂，用钧瓷“作画”，其造型由立体走向平面，既体现了现代陶瓷艺术个性化的特点，也是钧瓷创新的典型代表。在釉色上，采用新的配料，烧制出以前没有的颜色，使钧瓷的色彩更加斑斓。在装饰工艺上，采用了以前钧瓷没有雕塑、雕刻的手法，尽管这种创新还略显雅嫩，也是一个良好的开端。在烧造设备和技术上，进行了改良。采用高速练泥机、拉坯机，提高了生产效率，大大降低了废品率。烧造由煤烧改燃气，火力均匀，使釉面洁净，色彩更加丰富。

二、钧瓷市场化研究初探

钧瓷工业是禹州古老的传统工业，只有在生产和管理模式、技术、产品、市场营销和理念等方面具有创新的高度敏感性，才能立于不败之地。

1、创新生产模式和管理模式

禹州传统钧瓷业的创新关键在于生产模式、管理模式、生产设备和技术的创新，积极做到结合消费市场的社会背景、消费者文化传统、生活习惯来进行钧瓷研究、设计和生产，以提升钧瓷产品在国内乃至全球的竞争力。同时，还应引进专业的优秀人才，建立完善的企业管理体系。要逐渐改变以家族式管理为主的传统钧瓷业管理模式，改变分散的家族钧瓷企业生产状况，构建良性且有序的传统钧瓷企业链，使其有一个完整的体系。同时，要借助政府力量来进行整合，或需政府出台相关政策，在一定的经济补助与就业指导下，改善一部分过小规模的小作坊，进行招商引资，逐步建立于钧瓷生产和销售于一体的大型综合龙头企业。

篇（8）

我国部分高校的环境艺术设计教学体系没有根据实际情况进行更新。我国各地区都具有明显的地域特色，但我国环境艺术设计教育借鉴的是西方的学院教学模式，教学内容并没有很好地与我国的实际相结合。这一原因导致我国有关环境艺术设计的教材使用周期过长，内容更新不及时，无法很好地将教学内容与时代要求相联系。教学过程与实际需求脱节，导致环境艺术设计专业学生无法很好地适应飞速变化的市场环境需求，不利于学生的个体发展。

2.教学过于注重理论

环境艺术设计极强的实践性要求教师在教学过程中密切关注社会环境的实际需求，在传授系统理论知识的基础上有意识地培养学生的实践操作技能，力求培养出理论与实际结合、艺术感与专业技能兼备的综合性人才。但在我国部分高校的环境艺术设计教学中，由于师资力量和其他外部因素的限制，教学过程仍旧沿袭旧有模式，注重理论知识而忽略了对学生实践操作能力的培养。

3.学生学习积极性不高

据调查，目前部分学生对环境艺术设计兴趣较低，学习积极性不高。形成这一现象的原因主要有以下两点：第一，教学模式以教师传授为主，学生被动接受知识，学习主动性无法得到充分发挥。第二，环境艺术设计是一门内容复杂、知识面广的综合性学科，学科的复杂性会影响学生的学习兴趣，教师教学内容和方式的单一化也影响了学生的学习积极性，学生在课堂教学过程中容易产生疲劳感，导致学习的积极性不高。

二、市场环境对环境艺术设计的新要求

随着人们经济水平的整体提升和审美能力的提高，市场环境对环境艺术设计人才也提出了更高的要求。

1.操作能力要求

不同企业对环境设计专业性人才的要求大体相同，即要求人才具有较强的实际动手能力。良好的操作能力是保证设计工作顺利进行的重要前提。但目前部分学生缺乏相应的实际工作能力，无法胜任相关岗位，出现专业人才大量流失的不利局面。

2.设计意识要求

环境艺术设计的目的是在原有环境基础上进行创新，实现艺术再设计，这就要求设计者应充分了解不断变化的环境，针对不同的环境情况提出应对方案。优秀的设计意识能帮助设计人员在最短时间内发现外部环境的不足，及时产生设计创作的灵感。因此，环境艺术设计人才应注意培养自身的设计意识，实时了解环境的变化情况，在理解的基础上更好地进行环境艺术设计，实现设计能力的总体提升。

三、实现环境艺术设计教学改革的措施

通过分析市场对环境艺术设计人才的要求，可知固有的环境艺术设计教学模式已无法适应社会需求，其局限性日益明显。因此，应从多方面实行高校环境艺术设计教学改革。

1.突出地域设计特色

在经济全球化、文化多元化的时代环境下，只有民族特色明显、辨识度高的环境设计风格才能历久弥新、永葆活力。我国地域差异明显，各地都有其独特的艺术表现形式。因此，各地区应将自身特有的文化底蕴与最新的社会需求相结合，形成新的设计理念和特色鲜明的设计风格。高校在开展环境艺术设计教学活动时，应在紧跟时代步伐的基础上尽可能地突出民族特点、保留区域特色。如，苏州地区高校在开展环境艺术设计教学时可加入当地园林文化的内容，帮助学生积累设计素材。在实际教学实践中，高校教师应创新教学方法，采用多样化的趣味教学方法。一方面，可适当增加传统文化知识（如民间印染工艺）作为学生的选修课程，在弘扬传统文化的同时，也能培养学生的设计意识；另一方面，可组织学生对民族特色明显的地区进行实地考察，让学生在自主研究中进行环境艺术设计的学习，激发学生的学习兴趣，提高学生自主学习的能力。

2.构建综合学习体系

环境艺术设计课程具有明显的学科边缘性和极强的综合性，它涵盖了历史人文因素、文化特征因素、地域环境因素、政治因素等知识。为了培养学生的综合能力，教师在教学过程中应加强环境艺术设计与相关学科的联系，帮助学生多方位、多角度地理解环境艺术设计，为学生进行环境艺术设计工作提供多渠道的信息来源。高校可与有关社会企业合作，建立校外实践产学合作教育基地，有批次、有顺序地安排学生到教育基地实习，让学生参与实际工程的设计、施工和管理过程。在实习过程中，可安排具体设计任务，要求学生进行工程艺术设计实践操作，自主完成课题任务，可对学生的设计成果进行综合评定，在评定过程中让学生了解自身操作技能的优势和不足，在今后的学习工作中完善自我。3.提高教学内容高效性理论知识始终服务于实践。环境艺术设计应立足于当前的市场环境，针对市场实际需求改进固有教学内容，使教学内容不断更新，保持教学的时代性。首先，根据环境艺术设计的教育要求，结合教学经验，在充分了解市场对环境艺术设计专业人才的实际需求后，调整既有教学内容。可合理删减已无法适应社会发展的课程，添加与市场联系度高的课程，提高课程实用性。其次，在课程设置上，应注意保证课程内容的唯一性和不可替代性，从根本上解决教师重复教学的问题，有效改善学生学习兴趣下降的情况。再次，在教学过程中，可加入案例教学，鼓励学生进行自主设计，充分调动学生的学习积极性，提高学习效率。最后，应根据学生的年龄特点进行分段教学内容的设计。循序渐进的教学内容不仅能帮助学生夯实基础，还能有效提高学习的连贯性，从而提高学生的学习质量。

4.培养创造性思维

环境艺术设计是在结合原有环境特点和社会发展特点的基础上，对既定环境进行设计创新，实现环境艺术创新再设计。创造性思维是在突破常规思维的基础上所形成的新颖思维产物。创造性思维能帮助设计人员突破既定思维模式，进行更加优秀的环境艺术设计，对设计人员顺利开展设计活动具有重要意义。因此，教师在进行环境艺术设计教学时，应有意识地培养学生的创造性思维，鼓励学生进行创新设计。在课堂教学中，教师应营造轻松、活跃的课堂氛围，采取启发式教学模式，鼓励学生进行设计创作，全面培养学生的创新思维。在课堂外，高校可成立环境艺术设计研究所，让学生在研究过程中实现思维模式的创新。

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二、艺术品金融化市场建设的必要性与可能性

1.艺术品金融化市场建设的必要性

我国作为文化大国，不仅拥有丰富的文化艺术资产，并且富有强大的文化艺术创作力，因而积淀了可观的产业力量。目前，在努力“盘活”文化艺术资产的同时，切需一个出口转化为生产力与利润，释放出积淀的力量。另一方面，在传统产业转型升级中，科技创新与文化创意是关键因素，而这一因素正孕育在以创意力和创新力为支撑的文化产业中。同时，文化产业作为轻资产、高附加值的产业，极有潜力成为高成长性的新兴经济。

2.艺术品金融化市场建设的可能性

艺术金融产业面临重要机遇期。随着中国经济高速发展，需要与经济总量相匹配的文化形象和声音，对中国“文化输出”的殷切期望与迫切期待，需要有力的“国家形象”。从这个意义上说，文化产业是未来中国的“国家战略”。中国艺术品市场是一个新兴的市场业态，中国艺术品市场是现代市场经济发展中的一个部分。文化艺术产业的发展离不开金融业的支撑，文化艺术资本市场的培育与发展是文化艺术产业不断走向现代化的重要推动力。中国艺术经济融入现代经济与世界艺术经济的中国艺术金融产业的发展壮大是必由之路。

三、山西艺术品金融化市场建设的现状与问题

近年来，山西的艺术品市场得到了一定的发展但还不够成熟，存在着诸多问题。从艺术金融的需求与结构、艺术金融产业的全球化以及科技进步对艺术金融的推动作用等方面分析山西艺术金融产业的发展，发现存在很多问题和障碍：艺术金融产业管理体制相对滞后，影响了艺术金融产业健康运行；宣传力度不够，推介不够，艺术金融产业发展的理念与环境滞后；缺乏相关艺术金融产品，难以满足消费者的投资期待；艺术金融产品创新能力不足，阻碍了文化市场潜在需求向现实需求转化；艺术金融产品的服务功能不完善，限制了艺术金融产业消费需求的增长；艺术金融产品供求结构性矛盾突出，抑制了艺术金融产业消费需求的释放。当前存在的普遍问题还有艺术金融产业收入的不稳定性制约了银行信贷投放，因此山西艺术金融产业的融资需求服务体系的建立尚不健全。总体来说，山西的艺术品市场还不够成熟。

四、山西艺术品金融化市场建设的发展建议

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基本物理常数是物理学中的一些普适常数，是人类在探索客观世界基本运动规律的过程中提出和确定的基本物理常量。这些常数与自然科学的各个分支有着密切的关系，在科学理论的提出和科学试验的发展中起着很重要的作用。基本物理常数包括牛顿引力常数G、真空中的光速C、普朗克常数h、基本电荷e、电子静止质量Me、阿伏伽德罗常数Na等。

物理学中许多新领域的开辟以及重大物理理论的创立，往往与相关基本物理常数的发现或准确测定密切相关。基本物理常数描绘和反映了物理世界的基本性质和特征，它们为不同领域的区分提供了定量的标准。基本物理常数的测定及其精度的不断提高，经历了漫长的历史时期，生动地反映了实验技术和测量方法的发展与更新，现在，许多基本物理常数的精度已达10-6量级，有的甚至达到10-8～10-10量级。本文限于篇幅，仅以光速C和普朗克常数h为例来说明。

光速是光波的传播速度，原与声波、水波等的传播速度类似，并不具有任何“特殊的”的地位。但细分析起来，光速也似乎确有一些特殊之处。其一是光速的数值非常大，远非其他各种波动速度所能比拟；其二是光波可以在真空中传播，而其他波动则离开了相应的弹性介质便不复存在，由此引来了关于以太（假想的弹性介质）的种种争论。

1865年麦克斯韦建立了电磁场方程组，证明了电磁波的存在，并推导出了电磁波的速度C等于电流的电磁单位与静电单位之比。1849年斐索用实验测出光在空气中的传播速度为C=3.14858×108米/秒。分属光学和电磁学的不相及的两个传播速度C电磁波与C光波之间出乎意料的惊人相符，使麦克斯韦立即意识到光波就是电磁波。于是，以C为桥梁把以前认为彼此无关的光学与电磁学统一了起来。同时，由于电磁波传播依赖的是电磁场的内在联系，无需任何弹性介质，使得“以太”的存在和不存在没有什么差别，不需要强加在它身上种种性质。至此，光速C的地位陡然升高。

麦克斯韦电磁场理论揭示了电磁场运动变化的规律，统一了光学与电磁学，开创了物理学的新时代。但同时它也提出了新的更深刻的问题：麦克斯韦方程组只适用于某个特殊的惯性系还是适用于一切惯性系。如果麦克斯韦方程组只适用于某个特殊的惯性系，则不仅违背相对性原理，且该惯性系就是牛顿的绝对空间，地球相对它运动将受到以太风的吹拂，然而试图探测其影响的Michelson-Mor1ey实验却得出了否定的结果。如果麦克斯韦方程组适用于一切惯性系，则根据伽利略变换得出的经典速度合成规律，在不同惯性系中的光速应不同，甚至会出现违背因果关系的超光速现象，也难以解释。总之，对于麦克斯韦电磁场理论，伽利略变换和相对性原理之间存在着不可调和的深刻矛盾。直至1905年Einstein以相对性原理和光速不变原理为前提，并借助洛伦兹变换方程建立起狭义相对论之后，这一切矛盾和困惑才最终得以解决。

由此可见，真空中的光速C从光波的速度上升为一切电磁波的传播速度之后，又进一步成为一切实际物体和信号速度的上限，并且在任何惯性系中C的取值都相同。C作为基本物理常数，提供了不可逾越的速度界限，从根本上否定了一切超距作用，成为相对论和新时空观的鲜明标志，同时又成为是否需要考虑相对论效应的定量判断标准。

1900年普朗克为解释黑体辐射，提出谐振子能量不连续的大胆假设。1905年Einstein为解释光电效应，把能量子假设推广到电磁波，提出“光量子”。1924年德布罗意通过粒子与波的对比，假设微观粒子也具有波动性，也就是波粒二象性，设其动量为p，则其德布洛依波长由下式绝定：pλ=h，这里h是一常量，叫普朗克常数，h几乎处处出现，它宣告物理学新的研究领域——量子物理学诞生了。

量子物理学的进展表明，普朗克常数h是量子物理学的重要常数，凡是涉及量子效应的一切物理量都与它有关，h不仅必然成为微观粒子运动特征的定量标准，而且成为划分量子物理与经典物理的定量界限（正如C是划分相对论与非相对论的定量界限一样）。如果物理体系具有作用量纲的物理量与h可相比拟，则该体系的行为必须在量子力学的框架内描述；反之，如果物理体系具有作用量纲的物理量远大于h，则经典物理学的规律就在足够的精确度对该体系有效。普朗克常数h的深刻含义和重要地位，使之得以跻身基本物理常数之列。

普朗克常数h的一个意外而有趣的含义在于，它是一个直接关系到宇宙存在形式的基本常数。宇宙中广泛存在着有形的物质与辐射，其间的能量交换（如物体发光或吸收光）遵从一条物理原理，即能量按自由度均分。如果不存在普朗克常数，即若h=0，则表明辐射与有形物质之间的能量交换可任意进行。由于辐射的自由度与频率的平方成正比，随着频率增高，辐射自由度在数量上是没有上限的。因此，辐射通过与有形物质的能量交换，将不断地从有形物质中吸取能量，最终导致有形物质的毁灭。于是，整个宇宙只剩下辐射，没有原子、分子，没有气体、液体、固体等，生命与人类当然无从谈及。幸而普朗克常数h不为零，辐射的能量是不连续的，存在着ε=hv的能量台阶，波长越短频率越高的辐射其能量台阶越高，在与有形物质的能量交换中越不起作用，相应的辐射自由度冻结，从而使有形物质与幅射的能量交换受到限制，两者才能达到平衡，我们这个宇宙才能以当今丰富多采的形式存在下去。

下面介绍一下近代精确测量C和h的方法。

测量真空中光速的精确方法是，直接测量激光的频率ν和真空波长λ，由两者乘积得出真空光C。1972年，通过测量甲烷谱线的频率与真空波长，得出真空中光速为c＝299792458±1.2米/秒。1983年第17届国际计量大会规定新的米定义为：“米是1/299792458秒的时间间隔内光在真空中行程的长度。”由于光速是定义，不确定度为零，从此不再需要任何测量，结束了300多年精密测量C的历史。

h首先由普朗克给出，普朗克利用黑体辐射位移定律中的Wien常数b与k（Boltzmann常数）、C、h的关系，由b、k、C算出h，用实验方法测定h则始于Millikan，他利用光电效应的实验得出h，近代精确测定h的方法是利用Josephson效应，这是超导体的一种量子效应。

1900年，Thomson在总结以往几百年的物理学时指出：“在已经基本建成的科学大厦中，后辈物理学家似乎只要做一些零碎的修补工作就行了；但是，在物理学晴朗天空的远处，还有两朵令人不安的乌云。”这两朵乌云就是当时无法解释的黑体辐射和Michel-son—MOrley实验，正是它们引起了物理学的深刻变革，导致量子力学和相对论的诞生，与此同时出现了两个基本物理常数h和C。

参考文献