乡土文化论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇乡土文化论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

浙江温州历史悠久、人文荟萃，以“永昌堡”为代表的人文遗存敦实沉稳，历经数百年风雨而弥坚，建造精美，体现了温州悠久的传统建筑文明。温州山川秀美，溪水习习，历来就是钟灵毓秀之地。以“楠溪江”为代表的自然景观吸收了江南山水的清新秀美的地域特色，同时也蕴涵着浓厚的江浙文明，讲究小桥流水、山回路转的文化意境。

一、得天独厚、传承历史的园林山水背景

温州具有良好的自然山水环境条件，以瓯江为主要的水空间轴，南、西、北为绵绵群山，环抱城市平原。东边为东海出海口又是百岛之乡的洞头列岛，瓯海江之中又有灵昆、七都、江心屿。城市中及郊区则是河网密布，又有一些小山头镶嵌其中。景观框架：

两圈：由山体围合形成内外两圈。

外圈：以城市周边远山包括瓯北罗浮群山、景山、吹台山、大罗山等，元宝型平原形态，形成城市的园林山水背景。

内圈：围绕老城区的郭公山、松台山、积谷山、中山公园、华盖山、海坛山等形成内圈，围合温州古城，是城市的历史文化极核，也是整个城区的园林公园框架。

两轴：由水体构成纵横双轴。

横轴为瓯江。它是温州的母亲河，是构成温州城市大山水的主轴线和景观通廊。轴中包含了（江心屿、七都岛、灵昆岛）三颗明珠。江心屿风光秀靓，古迹众多。这里是温州自然地理和历史文化的凝聚点，是温州的象征。纵轴是温瑞塘河。它是城市南北走向的生态轴。连贯温瑞平原，其支流密布延伸至城市内部各处，是构成城市内部山水园林的最主要场所。

一片：三水网，是温州水乡风貌的突出反映，是城市山水园林的重要组成部分。

一点：杨府山是城区中部最高最大的山，是主城区中部的地标和景观控制点。

二、形式多样、内涵丰富的园林场所要素

所谓的城市文脉就像人的性格一样,是内在的,相对稳定的元素。它取决于一个地方所特有的环境特征、文化基因及价值取向。文化是一个城市园林发展和形成特色的基础。城市园林的建设不仅要利用自然的山水环境条件，还要把山水诗和山水画这些诗情画意的文化内涵融于城市空间环境中。

（一）温州典型的山水园林空间的场所要素。古榕、小桥、河流、凉亭、远山，是温州典型的山水园林空间的场所要素，是“温州山水画面中的景物。”在园林建设过程中既要保护传统的历史文脉和山水城市空间特征，又要力求把蕴涵其中的乡土文化元素应用其中，使温州园林更具地方特色，更具生命力。

（二）人与自然山水和谐的生活空间。温州平原是水网地带，传统的村落基本上沿河布局，而且分布较散，许多村落有着非常悠久的历史，并创造了一些人与自然山水和谐的生活空间，我们的园林建设应吸收其精华，使城市的园林山水空间有更加丰富的内涵和多样的形式。

（三）手法独特、别具一格的传统人文水景。“水”的意象来自于温州当地发达的山水文化。作为江南水乡，“小桥流水”、“近水人家”、“九曲十八弯”……，传统的水系构成不仅仅体现在自然山水当中，还体现在人文景观当中。村落、城市当中的水道不仅是生活用水的来源、交通运输重要的通道，还是文人墨客反复咏唱的题材，这种亲水的居住生活方式经积淀到当地居民的文化基因当中，成为不可或缺的一部分。“永昌堡”的护城河系统就是人文水景的典型代表。永嘉芙蓉村的水系处理手法尤为独特，其按“七星八斗”的思想进行规划设计。“星”指道路交汇处方形平台，“斗”指水渠交汇处方形水池。道路、水系都是结合散布的“星’、“斗”而形成的，其规划布局隐喻村寨可纳天上之星宿望子孙后代人才辈出如繁星。另一方面突出“利为战”的目的，其星可作战时指挥台，其斗贮水以利战时防火攻以水克火。主街中部南侧凿一内湖水色清冽。村内引溪水沿寨墙、道路沟通各“斗”形成流动水系清流涓涓，迁回于宅边、道旁既可供村民洗涤、防火，又可调整小气候。

三、古意浓郁、底蕴深厚的建筑文化符号

（一）楠溪江的耕读文化和民居建筑。楠溪江中游古村落及其乡土建筑是中国乡土建筑文化中最为突出、最为综合的代表。乡土建筑的存在方式是村落。每个楠溪江村落大体可说是一个完整的生活圈，村民的杜会生活自成一个独立的系统。楠溪江村落建村古老，有建于晚唐的，如茗番村、下圈村，建于五代的有枫林、苍坡等，大量的是两宋时期所建。楠溪江建筑类型相当丰富，几乎包括了商品经济发展前农村里可能有的全部建筑类型。尤其是以文化建筑，如书院、读书楼、文昌阁、文庙和一些起教化作用的牌坊和亭阁为典型。自隋到宋，特别是至南宋末年，宋室偏安江左，大量衣冠南渡，使楠溪江文化达到高崎。楠溪江以村落建筑为代表的文化就是在这种历史背景下产生的。楠溪江的村落建筑虽然经历了近千年的沧桑风雨，却旧颜未改，仍然保留有宋代建筑的寨墙、路道、住宅、亭榭、祠庙、水池以及古柏等，处处显示出浓郁的古意及深厚的文化内涵。

（二）泰顺廊桥的古蕴遗风和精巧结构。泰顺被誉为“千桥之乡”、“浙南桥梁博物馆”，桥梁数量达958座，石碇步248条，结构类型也多种多样，有堤梁式桥（即碇步）、木拱桥、木平桥、石拱桥、石平桥等。据《泰顺交通志》记载，到1987年底，全县现存桥累共计958座，总长16829延长米，其中解放前修建476座，7923延长米。包括木拱廊桥、木平廊桥和石拱廊桥在内的明清廊桥30多座。其中在世界桥梁史上占有重要地位的木拱廊桥6座。即泗溪姐妹桥、三魁薛宅桥、仙居桥、筱村文兴桥、三条桥。木拱桥以较短的木材，通过纵横相贯，犹如彩虹飞架宽阔水面，其巧妙的结构，令人惊叹！

四、结束语

21世纪的园林设计思潮不应该只是符合使用机能的需求，要力避大量制造普同性东西，更应在针对设计对象使用者的特殊性及个别性上多加著墨。今天的园林更加注重对作品本质和历史文化内涵的探求，以特定的形式体现出对历史文脉和环境的关注。历史对我们来说是一笔财富，但对历史的狭隘的理解却常常成为创作的羁绊。对历史的尊重不是沉湎于对昔日形式的怀念，而是创建一种符合当今时代的形式。园林人必须清楚，从设计对象所处的文脉中进行设计解析和创作，透过文化历史符号系统来进行创造性的设计，同时还要尽量摆脱已往的符号形式与结构，用新的技术、材料以全新的形式结构进行再诠释，发展那些有承接价值的传统文化。这样温州园林将更有乡土气息，有文化之根的作品更具生命力。

参考文献：

[1]郑晓东.温州山水城市空间初探.现代城市研究，2001.1.

[2]彭慧锋.古典与现代的交融,传统与时尚的结合.华中建筑,2000.

[3]何光华.贝聿铭的建筑思想及创作手法[J].中外建筑,1998,(6):44.

[4]杨裕富.设计的文化基础[M].台北:亚太书局,1998.

篇（2）

二、结合乡土文化加深课堂学习的印象

高中生学习英语的另一个难点就是对于课堂学习的英语印象不深，而课后很少有人会去复习。之所以学生对于课上所讲的内容印象不深是因为课堂上所讲的知识与我们的生活联系不深，这样即便是我们在课堂上已经记得很牢靠，但是如果我们不及时进行复习巩固，就会很快将知识点遗忘，因此我们要结合乡土文化加深课堂学习的印象。利用乡土文化与我们生活之间的联系使英语知识点更加丰富的同时也更加亲近生活，这样就可以在日常生活中时常想起课堂上所讲过的知识点。比如，我在讲译林版《牛津高中英语》中短语的讲解时都会让学生进行造句，这可能是大部分教师在讲短语是常用的教学方法，而我们会重点要求学生在造句的过程中联系日常生活结合乡土文化，比如对argueabout/oversth.withsb.进行造句时我可能会要求学生联系各地区之间的性格特点来进行。这样不仅会丰富学生的知识面，也可以提高学生对于短语的理解和认识，自然也就会印象深刻很多。

三、乡土文化资源融入高中英语教学的深远影响

乡土文化是中华民族生存发展的精神基础，是中华民族的信仰更是中华民族凝聚力的体现，是中华文化区别于其他文化的标志，作为华夏儿女我们有责任也有义务将中国特有的乡土文化发扬光大。而英语教学的目的并不是为了应付考试，英语是一门语言，学习英语是为了更好地交流和沟通，我们总认为学习英文要结合当地的语言环境，这的确是学好英文的重要方法，但是在了解国外文化的同时我们也不能忘记传统文化，甚至要怀有将中国乡土文化弘扬世界的抱负。因此我们要注意在学习英文的同时融合乡土文化，目前已经有很多中国特有的文化被翻译成英文，比如IChing的意思是易经，Tofo是豆腐，Kylin是中国的麒麟等。我们学习英语的最终目的就是要将这些乡土文化发扬光大，因此我们要注意在英语教学中融合乡土文化，要让学生们明白学习英语并不是因为崇洋，相反的是要将中华文明推向世界，同时也要让学生明白，无论我们今后走到哪里，说着什么话都要时刻记住自己是华夏子孙，并为这个身份感到骄傲和自豪。

篇（3）

一、《小二黑结婚》的创作背景及创作灵感

（一）植根于乡土，在批判中出生

中国乡土文学，主要以小说的形式呈现，通过农村题材，是近代地方农村生活的真实写照。20世纪30年代以后的中国乡土文学深受理论的影响，在主题方面，这一时期描写的农民形象不再是纯粹的受压迫的对象，而是具有独立思想和反抗意识。

（二）突显地方习俗，展现进步思想

小说作者赵树理自幼对民俗文化的积累，使得他在创作乡土文学的时候更能表现出地方的民俗性。在刻画人物，叙述故事的时候，通常以一名本土农民直觉的感受和判断为基准，总是想农民之所想，写农村之实事。《小二黑结婚》以农村的忌讳和习俗开篇，进而引出父母包办婚姻，农村祭神信神等民俗性情节，结尾以移风易俗，打破陈规为主题，表达了作者反对农村陋习、倡导新事物的愿望。

二、中国乡土文学翻译探究――以《小二黑结婚》为例

（一）《小二黑结婚》色人物的刻画

《小二黑结婚》中花篇幅描写的人物不多，三仙姑这一形象尤为突出，小说中这样写道：“虽然已经四十五岁，却偏爱当个老来俏，小鞋上仍要绣花，裤腿上仍要镶边，顶门上的头发了，用黑手帕盖起来，只可惜宫粉涂不平脸上的皱纹，看起来好像驴粪蛋上下上了霜。”从赵树理对三仙姑的描写，我们不难发现其中会出现例如“老来俏”、“好像驴粪蛋上下上了霜”这类地方俗语或者农村口语化的比喻，这就要求我们在翻译的过程中增强对乡土历史文化和当地风俗习惯的了解，力求保持文学创作的原汁原味，并运用英文习惯进行适当的异译。

首先对于“老来俏”这一词，在当时农村借指衣着打扮如青年人的中老年人。在当时经济落后的农村，中老年人过于热衷于自己的装扮，往往会被视为铺张浪费，因此“老来俏”这一词一般是以贬义的形式出现的。这里“老来俏”可翻译为getting dressed in old age，与小说中三仙姑老了还要卖俏虚荣的丑态相对应。

内蒙西部地区有这样一个通俗说法“驴粪蛋表面光”，用于比喻事物的质量远没有其表象那么好。赵树理将三仙姑擦过粉的脸比作“下上了霜的驴粪蛋”，既有诙谐幽默的准确形容，又捎带有对这一人物的讽刺和批判。然而英语中没有那么具体贴切的直译，如果仍旧按照原文进行翻译，再稍加注释，外国读者也能大致从字面上理解作者想要表达的意思。

综上来看，关于三仙姑的这段特色人物描写，可以概括翻译为：Although she was almost forty-five， she still attempted to get dressed in old age. She always wore embroidered shoes and trousers with striped pants. Her head was becoming bald， covered with a black kerchief. The only pity was that powder failed to hide wrinkles on her face， which looked like a donkey's egg-shaped dropping，with a layer of frost.

（二）乡土文学翻译中人物对话

《小二黑结婚》中的说话方式相当具有乡土气息，避免过于咬文嚼字。这说明在20世纪30年代的中国乡村，由于文化的普及程度不高，因此往往会采用直接的叙述方式。例如，小芹因为把她娘反对结婚的事情告诉了小二黑，小二黑是如此回应道的：“不用理她！我打听过区上的同志，人家说只要男女本人愿意，就能到区上登记，别人谁也作不了主。”从句式及用词上来看，这句话没有过多要进行英文思维转换的地方，可以进行字句的直接性翻译，即：“Don't trust her！ I heard from a comrade of the area， he said as long as we were ready to get married， we could register in the area so that nobody had the right to make a decision for us.

但是，小说中人物在表达自己观点的时候也不是一味地直白了当。例如，二诸葛不同意小二黑与小芹婚姻的理由是这样的：第一小二黑是金命，小芹是火命，恐怕火克金；第二小芹生在十月，是个犯月；第三是三仙姑的名声不好。二诸葛是个纯朴忠厚的老实农民形象，但封建迷信思想已经深入到骨髓中，使得他一举一动都要“论一论阴阳八卦，看一看黄道黑道”。在翻译过程中，古人认为的“火命”是一种对命运属性的阐述，而不能理解为简单的生命，因此可以翻译为“the fire of fortune”。而小芹出生的月份是一个“犯月”，当地人通常认为每一生肖都会有携灾带难的月份，所以在翻译时，可以稍加变化为“taboo month”，这样的方式较贴近英文的用法，并可以添加适当注释。

参考文献：

[1]老舍， 沙博里.中国现代名家短篇小说选[M] .北京： 外文出版社，2002.

篇（4）

2图像化是虚拟现实的场合

“图像化”是指利用各类收集的资料，来制作“图像”的过程。这些“图像”既可以是平面的，当然也可以是立体的，甚至还可能是多维的，使绘制的画面更加具有真实性。用形象的、甚至逼真的的图像来为我们展示情况，这已经成为现代人们生活的重要内容之一。其中会用到RGB色彩模式，它是工业界的一种颜色标准，是通过对红(R)、绿(G)、蓝(B)三个颜色通道的变化以及它们相互之间的叠加来得到各式各样的颜色的，RGB即是代表红、绿、蓝三个通道的颜色，这个标准几乎可以包括了人们视力所能认知的颜色，是现在运用最广的颜色系统之一，在建筑空间设计中，这个过程中会带给大家无限乐趣，会为我们提供一幅幅多姿多彩的的画面。建筑空间设计被计算机转化为图像展现出来，图像化是虚拟的的一大重要步骤，在此过程中，建筑设计中的事物按照一定的比例，并且带有一定的色彩，十分形象的展现出来，还可以是静态转化为动态图像，带来逼真的效果。其中贴图通道的方式利用数字化的转换方式，将光在自然界的想象，比如反射、折射等现象在图像中显示出来。另外，多个色彩通道可以将复杂的场景渲染成为广播电视级的画面式图像，将人们脑海中的想象变为现实。在建筑空间的图像化过程中,光和影对建筑空间的渲染,十分重要。另一个图像化设计中重要的一个模型为CSG建模法，它是指一个物体被表示为一系列简单的基本物体（如立方体、圆柱体、圆锥体等）的布尔操作的结果，数据结构为树状结构。树叶作为基本的元素，结点为运算，最上面的结点时代需要修建的对象。另一个因素便是光了，它是灵感的来源，是表达情感的工具。在环境编辑器和材质编辑器中分别设计了光影跟踪材质和环境光色,可以用来有效地制造出场景的多种时令、季节气氛。在利用了光影跟踪体系之后,可以复制出任何现实世界中光和影的物理性质。把光影跟踪概念引申一下将包括:柔和阴影和焦散性(光在水中的折射)等效果:光影跟踪是和灯光系统模块相联系的,产生跟踪阴影是准确无误的,有明显的界限,并且几乎是与投射它的目标相一致的。建筑空间和场景中都需要显而易见的边界和需要计算对象透明值的情况,需有利用光影跟踪阴影的技术。使用光影跟踪的聚光灯以及亮度或者强度的方式整理所有不透明信息。当使用这些光照明建筑场景时,它们的材质也是十分值得信赖的。这些布景中的材质有匹配的纹理和不透明的贴图,经常被当做场景的环境对象,例如花草、树木、车子以及行人。但也可以是树的一片树叶或者窗户上的百叶窗图案。假如模仿太阳光照射建筑外观的情形,光影跟踪阴影是可以利用的,只是在渲染时这些阴影需要很大的计算量。

3图形、图像—设计数据的储备以及再利用

在计算机图形、图像的设计中,无论是数据状态的建筑模型,还是以具有环境光色,物体材质的图像化建筑场景,都可以被多次利用，从而节约成本，提高效率。在CAD中,块的慨念和使用属于这个范围,而在3DM气X中,可将常用的建筑元件或者复杂的模型,像罗马柱、雕塑、古典窗饰等建立单一场景存成文件,而在建筑场景中,只需要建立简单的几何模型。设置同一名称，进行替换，那样许多模型都不需要重新制作了,这样就可以多次利用这些模型了，而不需要重新构建，也减少了许多麻烦，。如果利用数字化模型,会是十分简单，只需要利用计算机相关方法修改即可，在一定程度上，可以较少成本，且具有高效性，有利于委托设计的甲方和承担设计的乙方建立友好合作的关系；还可以不断地变换建筑构件和观看不断变换角度的建筑空间场景，使甲乙双方从设计开始一直到结束，可以对设计进行反复比较，最终找到最适合的作品,从而使双方在各方面意见统一，更好的合作。

篇（5）

立体主义的图像语言形式

篇（6）

1.乡土文化及其相关概述

中国乡土文化是中华民族得以繁衍发展的精神寄托和智慧结晶，是区别于任何其它文明的唯一特征，是民族凝聚力和进取心的真正动因。全国各民族对乡土文化最有效的保护是积极的全方位的延承。其中包含两层含义：积极的延承是在继承乡土文化传统的东西的同时，要按照适应现代生活需求创造新的东西；既要保护好原生态乡土文化，又要创造新生态乡土文化。而全方位的延承侧重延承乡土文化的"文脉"，乡土文化载体的"人脉"，同时包含乡土文化的物质表象和精神内涵。对于多民族地区，还要重视某些宗教及家族文化因素在乡土文化中的重要作用，其旺盛的生命力、感召力成为维系各民族同胞世代延续和谐共生、善待苍生的重要精神支柱和心灵托付。

2.乡土文化在中职语文教学中的重要性

2.1有利于培养学生的乡土情结，增强归属感。不管是普通教育还是职业教学，语文教学对学生的教育都越来越注重德育教育。乡土文化通俗意义上来源于乡村，这里的乡村并不是具体的地域概念，而是说当地的生活习俗、民族风貌、地理风情所形成的综合文化状态展现。它是每个人的思想和生活的交汇点。对于职业学校的学生来说，通过语文教学，培养学生的积极的人文素养比单纯具有某一项技能而道德状况不佳更有意义。但语文教材上的内容通常选取的是固定的知识点，相对生活来说，教材是一个封闭的世界，完全立足于课本教学容易让学生脱离文化与日常生活实践的密切关联，对处于青春期的中职学生来说，培养正确的文化价值观没有任何好处。所以，中职学校的语文教师要积极引导学生走出教材，走入生活，让两个世界充分融合。其中最具有直接效果的就是切身投入乡土资源的挖掘，不仅有助于推动学生实现抽象事物到形象理解的意义构建，还能够充分调动学生学习语文、学习民族、民俗文化的积极性，实现教育目标的具体化。对于培养学生的家乡归属感和凝聚力，引导学生参与乡土文化的历史传承，引导学生为建设家乡而奋发学习。

2.2有利于增强学生的文化素养，提升综合素质。中等职业学校的办学宗旨是为社会培养具有某项专业技术能力的专业人才培育机构。办学理念就决定了职业学校更加重视学生的技术能力，于是在课程设置上就对专业课程从师资到学时都实施了全方位的倾斜。对于语文这样的常规学科，难免受到忽视。但是知识经济和信息化时代对人才的综合素养提出了更高的要求，社会上的用人单位在选择聘用员工时，不再把技能作为唯一衡量指标，而更加注重学生的道德修养和文化综合水平。然而当下中职教育的课程设置大部分属于分科模式，该模式重点强调学科之间的独立性，忽视了课程体系的整体性，不利于实现学生的综合发展。因此，在中职语文教学过程中，老师要以人与自然和社会的联系为立足点，引导学生走入生活，充分了解地方文化、历史、人文和民俗等乡土文化常识，树立学生社会责任感，推动学生德智体美劳综合发展的实现，提升学生的综合素质水平，更好的适应社会对现代人才的德育需求。

2.3有利于弥补语文教材的不足。乡土文化通常以当地民俗、文化为核心，具有浓厚的地域特色。职业学校的语文教材内容固定却相对单一，更加强调从理论层面，培养学生遣词造句、理解文章的能力。但是乡土文化却包含了课本之外很多的文化和历史知识。中职学校的学生来自不同区域，对于本地学生来说，了解当地民俗文化，能更好的了解家乡的文化和发展历史，培养对乡土资源开发利用的信心。对于外地学生来说，在语文课堂上学习当地历史名人，通过榜样人物来树立自己正确的人生观和价值观，对于帮助学生培养良好的道德品质，提高学生思想水平有直接的影响。同时，乡土文化和中职语文教材的整合、渗透和对接，能够共同促进中职语文教学质量的提升，是对统编教材的一种有效弥补。

3.乡土文化和中职语文教学实现资源整合的实现途径

篇（7）

中图分类号：G633.7 文献标识码：A 文章编号：1003-6148（2017）1-0051-3

物理D像在物理学中的应用十分广泛，它能直接地描述物理过程，直观地揭示物理规律及物理量之间的相互依赖关系。在高考大纲中明确要求考生“必要时能运用几何图形、函数图像进行表达、分析”。从高考命题特点来看，图像问题，尤其是v-t图像，一直是高考试题的重点和热点。近年来，一些物理量随位移x（或位置）变化的图像问题，在高考中的考查频率正逐渐增加。

1 随位移变化图像上的图形问题

例1 （2016江苏）小球从一定高度处由静止下落，与地面碰撞后回到原高度再次下落，重复上述运动。取小球的落地点为原点建立坐标系，竖直向上为正方向，下列速度v和位置x的关系图像中（如图1所示），能描述该过程的是（ ）

点评 首先，匀变速运动的特点是速度随时间均匀变化，而速度随位移不是均匀变化的，图线呈现相对复杂，这对学生的综合分析能力提出了更高的要求。对复杂图像的分析，应利用匀变速运动的规律，得出相应物理量间的函数关系，从而确定图线的形状。其次，对于任意一个运动的质点，由于时间流逝不可逆的特点，在v-t图像上，某一时刻必对应唯一的速度值。而v-x图像则有所不同，当质点在空间上出现往复运动时，某一位置处，可能对应有几个不同的速度值，这类图像经常在一些空间往复运动的考题中出现。

2 随位移变化图像上的斜率问题

2.1 利用斜率大小验证实验结果

例2 （2016北京卷）某同学利用带夹子的重物、纸带、铁架台（含铁夹）和打点计时器做验证机械能守恒定律实验。他想用下述方法研究机械能是否守恒，在纸带上选取多个计数点，测量它们到起始点O的距离h，如图2所示。计算对应计数点的重物速度v，描绘v2-h图像，判断如下：若图像是一条过原点的直线，则重物下落过程中机械能守恒，请你分析论证该同学的判断是否正确。

2.2 利用斜率的变化情况定性反映力的变化

例3 （2014安徽卷）一带电粒子在电场中仅受静电力作用，做初速度为零的直线运动。取该直线为x轴，起始点O为坐标原点，其电势能EP与位移x的关系如图3所示。下列图4所示图像中合理的是（ ）

3 随位移变化图像上的面积问题

3.1 利用a-x图像的面积定性反映速度的变化

例4 如图5所示，一根轻弹簧竖直直立在水平地面上，下端固定。在弹簧的正上方有一个物块，物块从高处自由下落到弹簧上端O，将弹簧压缩，弹簧被压缩了x0时，物块的速度变为零。从物块与弹簧接触开始，物块加速度的大小随下降的位移x变化的图像（如图6所示）可能是（ ）

3.2 利用F-x图像的面积求解变力功的大小

例5 （2016上海）地面上的物体在变力F的作用下由静止开始竖直向上运动，力F随高度x的变化关系如图7（甲）所示，物体能上升的最大高为h，h

点评 利用无限微元再求和的方法，同样可推知速度的倒数关于位移变化的图像、电场强度关于位置的变化图像、力关于时间变化的图像、电流关于时间变化的图像等一些特殊图像中，对应“面积”所代表的物理意义。利用图像所围面积的物理意义来解决物理问题，有时能起到化繁为简、出奇制胜的作用。

篇（8）

二、东北油画的创作和发展

黑土地大气的满蒙文化赋予了东北油画创作源源不绝的精神源泉。东北地区的主要经济形式以农业生产为主，相对于南方的快速发展，这里自有一种固守的踏实感。朴实的农民、辽阔的黑土，丰厚的物产，给油画创作提供了无穷无尽的天然题材。这里冬季时间长，实际耕作的时间较短，因而农民的业余生活十分丰富：看大戏，扭秧歌，杀猪宰羊，种种丰富的活动跃然纸上，极具画面感。再加上东北是一个少数民族聚居的地方，在这里，满族、蒙古族、朝鲜族、锡伯族、鄂伦春族等少数民族的文化相互融合，各民族艳丽的服饰，独特的习俗也赋予了油画创作丰富的语言。因此，当我们在欣赏东北油画的时候会发觉，其地域特征明显，色彩饱满，题材朴实，表现手法大胆，敢于创新。东北油画的艺术家们本土意识浓厚，观念敏锐，思想活跃。艺术语言上多强调力度，量感，大气和饱满度。尽管没有纷繁复杂的色彩，但却更能突出所要表现的主题，正所谓简约不简单。早期的东北油画代表人物包括韦尔申，王岩，刘仁杰等，这些在当时画坛崭露头角的艺术家们，其画作却在各类比赛中屡屡获奖，引起了人们对东北油画的关注。这个时期的东北油画多以农村题材为主，用写实的手法，反映了当时农村的现状。

随着90年代多元化艺术思潮的兴起，东北油画有了一定的创新和改变。这一时期农村生活面貌发生了很大的变化，农民生活水平提高，新农村题材更为突出。这个时期的东北油画变得更理性现实，一些东北乡土油画家们开始深入对民族艺术和文化的思考，更注重自身的艺术发展面貌和艺术形态语言，开始摸索体现本土油画语言的形式。这个时期的代表人物有郑艺，宫立龙，陈树中，周卫等。他们的作品都以东北的新农村建设为题材，通过不同的切入点抓住了当时中国的“大事件”，让东北乡土油画呈现出多样并举的精神风貌，用更现实的亲和力和感染力反映了东北地区的地域风貌和人文传统，促进了东北油画的发展。近年来，随着一批年轻的80后，90后画家的成长，东北油画的创作呈现出了更加多元化的发展。传统的题材和现代思潮的碰撞给东北油画开辟了更为有趣的发展方向，同时也需要画家们对于艺术本土精神有更深的理解。新一代的画家们发挥自己的聪明才智，充分利用当下的电子工具作为自己的绘画创作媒介，打破传统绘画的构图理念和表现形式，更多的追求自己的个性，追求时代感。他们喜欢将新的艺术符号加入自己的画面，以调侃，幽默，诙谐的漫画式绘画来表现“现实”。甚至将人物和动物有机的嫁接、重构，把一些看似不太合理但又合情的元素融合到画面中来，有着很强的装饰味道和“海报”感。这样创作出来的作品给人一种极强的象征寓意，具有一定的时代感和戏剧性。然而，这样的创作方式给传统的艺术题材带来了很大挑战。东北油画的传统特征和表现形式中的精华是需要我们去坚持和传承的。一味地去追求时代感，完全脱离了本土特征，将是一种巨大的损失。如何在保持与时俱进的同时与传统很好的融合，或许是很多艺术家们日后要思考的。

三、渤海画派的兴起

渤海画派是近年来随着东北绘画的繁荣发展衍生出来的又一分支，其主要艺术群体集中在辽宁省锦州市，以及葫芦岛，盘锦，营口、丹东、大连等五市，分布于山海关以北环绕渤海湾的所有地域。渤海画派艺术研究所坐落在渤海大学艺术与传媒学院。近年来，在国家对辽宁沿海经济带发展规划的大环境下，渤海画派的发展也呈现出多元性的特征。在创作题材和内容上，不再单纯针对乡土题材，而是秉承东北艺术的优良传统，一方面挖掘具有东北特色的新题材，一方面将东北油画的表现形式运用到更广阔的创作中去。渤海画派的艺术家们开始更多地注重精神层面的表现，为东北油画的发展注入了新鲜血液。许多青年画家近些年来积极的活跃在油画创作舞台上，如王雷，赵越，李春峰等。从他们的作品中，能够看到新时代大背景下的更多题材，然而细细品味之后却不难发现，这些作品无一例外的展现着东北传统油画的精髓。以渤海大学美术系主任王雷教授的作品为例，早年在鲁迅美术学院的学习经历使得他对东北油画创作有着极为深入的研究。他的画风延续了东北乡土油画的特征，多以大气的色彩表现东北大地的美丽风貌和鲜明性格。他在色彩的使用上十分大胆泼辣，在创作细节上又十分细腻考究，善于找到独特的切入点来突出作品的主题。值得一提的是，渤海画派的青年艺术家们一直在找寻东北油画创作手法的新形式。

他们大胆地在题材选择上进行突破创新，不再局限于黑土地、老农民这样乡土气息很强的题材，而是不断开阔眼界，将东北油画的创作手法应用在更广阔的题材上。从长远的发展角度，这对东北油画的绘画语言和绘画技巧是一种新的传承。而这种新的传承具有划时代的意义，因为绘画语言和技巧永远是服务于绘画创作的，不能将其限定在某一种单一的创作题材中。任何一种创作手法，都只有通过不断地创新，才能有长足的发展，永葆艺术生命之活力。王雷教授大胆地将东北风的绘画技巧应用在了题材的创作中，苍茫神秘的青藏高原和东北大地有一种相通的气派，但在文化、历史、信仰方面有着不同的韵味。这样一个极具魅力的地方一直吸引着不同画派的艺术家。但一个作品的灵魂，不仅仅在于颜色、布局、技巧这些外在的手段，而是在于艺术家内心的沉思和作品的语言。王雷在色彩的运用上延续了东北油画的创作精髓，用相对单一、暗色系的色彩勾勒出恢弘的气势，赋予作品一种庄严、厚重的底蕴。在局部大胆地用对比色和撞色，给作品增添一种灵动的感觉，让人感受到一种灵魂的冲击。王雷教授选择题材来做东北油画创作的一种突破绝非偶然，是一个虔诚的地方，一片能带给人信仰的土地。仔细想来，每一个艺术创作者的创作之路何尝不是一种朝圣，“通过绘画，虔诚地表达自己的宗教情感并由此上升至对人的存在景象的认识。”（周景雷，2008）每一个渤海画派的青年画家也带着同样的情怀，他们继承东北传统绘画的同时，又不断地创新和实践，沿着民族化的乡土油画精神实质，推动自我的艺术走向现代，面向未来。东北油画创作的浓浓“乡土”气息已经深深地融进了他们的艺术血液里，在他们的作品上刻上烙印。而他们孜孜不倦追求的，是赋予这样的血液新鲜的气息，让艺术脉搏跳动的更为有力，艺术生命生生不息。

篇（9）

一、全球化背景下我国传统文化的现状

我们中华民族有着五千年的文明，我们的传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。然而在全球化的今天，我国的传统文化在外来文化的冲击下逐渐地被边缘化。

我们有许多节日，这些节日形式多样，内容丰富，是我们中华民族悠久的历史文化的一个组成部分，它是我们民族的历史文化长期积淀凝聚的过程。可是，有着丰富内涵的传统节日却在全球化的今天被边缘化。我们的传统节日正在被简化，传统节日的气氛正在被淡化。

我们的青少年正在被西方的圣诞节、情人节、感恩节吸引着，似乎对于他们来说，传统节日远远比不上洋节来的时髦，远远比不上洋节来的有意义。过西方的节日在我们青少年眼里已经成为了一种时尚，用进口的东西似乎也已经成为了大多数人的一种追求。我们吃的是麦当劳、肯德基，穿的、用的是迪奥，开的是奥迪，看的也是《世界末日》、《变形金刚》。甚至我们的婴儿奶粉都崇尚进口的。生长在有着几千年文明的古国的人们，还有多少东西是属于我们自己的。从我们出生，接触到的很多时候都是外来的东西，我们知道上帝，知道耶稣，却不知道，不知道女娲。

二、外来文化冲击对我国青少年核心价值观的影响

社会主义核心价值观是在整个社会的价值观体系中居于主导、统领和核心地位的主流价值观，青少年对社会主义核心价值观的内化和践行，是推进社会主义核心价值观建设的重要力量。然而，由于诸多原因，当代青少年树立社会主义核心价值观的情况不容乐观。其中，文化冲突对我国青少年树立正确核心价值观就有很大影响。

外来文化，对于我国青少年建立大局观，世界观起了一定作用，他让我们能更好地认知世界，认识我们所处的环境，也可以让青少年接受更加先进的思想和事物。我们在接受这些外来文化的同时，却忽略了最根本的东西——我们的传统文化。

传统文化的被忽略导致了我国的青少年没有了民族信仰，一味地崇洋，对自己的祖先，对自己的国家不了解，少了一份对民族文化热爱，反而热烈追捧外来文化，使我们的民族传统、民族文化处于被边缘化的尴尬地位，这对于建立我国青少年的爱国主义情操是非常不利的。

少年强则国强，青少年是一个国家的希望，需要建立正确的核心价值观。当人们的眼球都被西方的油炸食品、时尚衣服、豪华跑车以及好莱坞大片吸引时，我们的社会呈现出来的就失去了他最本质的东西，所有的一切都是别人的，吃的穿的用的，甚至受的教育，都是西方式的教育，在被这些外来文化冲击的时候，我们的传统文化将走向何方，我们的社会主义核心价值观又该在哪？我们有儒家文化、道家文化，我们也有自己的中庸思想等，这些都是我们的先人智慧的结晶，我们要引以为傲，要努力学习属于我们中华民族的文明，只有这样才能够热爱我们的祖国，热爱我们的人民，才能树立正确的社会主义核心价值观。

三、培养青少年社会主义核心价值观

党的十七大报告中明确指出,我们必须注重社会主义核心价值体系的建设,并强调这是构建社会主义和谐社会的灵魂。价值观形成的关键时期是青少年阶段。青少年是国家未来发展的希望。青少年能否形成社会主义核心价值观是社会主义核心价值体系建设的关键,也是我国未来社会主义能否顺利发展的关键。面对全球化和社会转型引起的文化冲突对当代青少年核心价值观形成的影响，我们必须牢牢把握先进文化的前进方向，始终坚持在文化发展中的领导权，加强文化意识教育，提高学生的文化认同，培育良好的文化心态，充分发挥文化传媒的作用，实现文化化人的目标。培养青少年的核心价值观主要有以下几个方面：

(一)培育青少年的核心价值观要坚持在文化发展中的领导权。

(二)培育青少年社会主义核心价值观要在尊重包容中提高文化认同。

(三)培育青少年社会主义核心价值观要在高扬主旋律中引导文化心态。

(四)培育青少年社会主义核心价值观要有效发挥文化传播的育人功能。

文化冲突对青少年核心价值观的形成带来了一定的影响。它的出现，既为我国的教育改革和文化发展提供了难得的机遇，也提出了严峻的挑战。我们应该认清所肩负的历史使命，以积极的心态来迎接这些挑战，坚持在文化发展中的领导权，树立正确的核心价值观。

参考文献：

[1]马明.课堂教学评价体系构建的理论思考和探索[J].科学教育研究，2006.2

[2]潘知常，林玮.大众传媒与大众文化[M].上海:人民出版社，2002

篇（10）

谈到图像与绘画，他们一开始就有斩不断的关系，世界上第一架照相机就是德国画家盖达尔1830年发明的，当时叫做“盖达尔”写生机，随着现代科学技术的进步，图像艺术创作无论是在技术方法、媒介材料还是表现手法上都已大大的拓展和进步了。早期图像艺术更多是指“图”的意义，现在则更多是指“像”的意义。现代摄影技术出现以后，图像艺术与绘画艺术更是相互作用和渗透，传统的绘画艺术面临着来自图像艺术的挑战，同时也为绘画艺术在创作方式和创作观念上带来了新的变化。照相写实绘画的出现就是明显的例子。

一、图像艺术与绘画艺术的相互关系

图像艺术和传统绘画艺术在表现意图、创作方式(过程)和最后的展现形式上有很大的区别：现代的纯绘画艺术创作者，在将自己的感情投入在作品中以后，便可能获得内心的满足和精神的慰籍，对于“作品”是否可以为他人所了解、接受一般不在他的主要意图之内。作品与观众只是简单的、很感性的交流，其语言涵义是不清晰的，是有一定距离的，而这也是纯绘画的特殊之处和迷人之处。而图像语言工作者的表现意图大都是根据一定的文字概念，着重在于把文字内容确切地表达，与大多数观众进行沟通并使其理解是他们的主要目标，最常见的如影视作品，广告招贴，元不体现这一创作意图：在制作过程当中，绘画艺术创作者不必遵循一些制作上的规范，他们可以主观地按自己的需求去发挥，即便有理性的思考介入，也是作为情感表达的导引(例如构图和肌理)。相反地，图像艺术的制作从开始就要述说目标，选择并决定适当表现手法。(照相写实绘画在制作上类似于图像作品的生产，因此画面的情绪化特征没有了，作者的情感无法强烈的灌注于作品当中，“照相写实主义”作为“主义”产生了)。绘画创作则是由画家(人)来操作画笔完成作品，这样画家的主观情感不可避免地凝固在作品每一个制作阶段当中了。而图像艺术作品在创作过程中是由制作者来操控机械(摄影机、摄像机、后期暗房机械等)来完成作品，制作具有一定的规范性和机械性。在创作过程中作者的理性活动占主导地位。作者的目的是以自己的理性布局来引导或操控观众的感性。这便是当代艺术重“观念”而轻“绘制”的来源所在。

二、图像在观念、技术、物质及形式方面推动了写实绘画的发展

近20多年来的中国具象作品，几乎都用照片这种二手视觉经验作为艺术表达的主要手段，写生仅仅是一部分画家保留的创作手段。中国照相写实主义出现了冷军、石冲等重要画家，在当代绘画领域，很多艺术家正在借用影像艺术的观念、形式进行创作，有的画家就是因为受到图像艺术的影响，才使作品带上了时代的印记，例如油画家钟飙的作品。图像艺术对当代绘画艺术创作的影响主要体现在以下几方面：

首先是在技术和物质方面，当代艺术家从普遍的利用照相机搜取素材到利用图像软件进行创作构思，以及把图像制品作为综合材料的一部分直接拼贴于画面，都体现出在技术、物质上对绘画的影响。早期照相写实绘画，只不过是最直接、最露骨地借用了照相技术。其次是观念和形式上，这是比较复杂的一个方面：首先让我们看一下图像艺术家的创作方式：文字与图像的直接或间接拼接。这原来主要体现在海报和招贴等平面图像艺术上。但现在绘画作品中文字与图像拼贴的形式也屡见不鲜了，在谷文达的早期作品中，安徽画家刘泉的当前作品都借鉴了这一技术方式，虽然这些艺术家的作品无论画面风格和绘画题材各不相同，但却都具备了文字与图像拼贴这一特征。图像以连续的画面述说一个主题——如专题摄影及影视作品。这同时也是当代艺术家常用的一种方式创作(一个主题，一系列作品)。在当代，艺术家对作品的个人风格化、符号化特征需求比以往更加强烈。为了这一目的，艺术家在技术处理方式上一般有三方面的选择：一是语言叙述方式的个性化，如罗中立当前作品。韦尔申作品，这类作品中画家把画面的模特形象私人化了。