音乐素质教育论文汇总十篇

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摘要：素质教育是一种旨在挖掘学生自身潜能，以完善和全面提高学生基本素质为根本目的的教育。

音乐教育作为一门基础学科，首先是一种基本素质教育。它通过教授音乐这门听觉艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使学生对音乐产生浓厚的兴趣、爱好，具有对音乐美的感受、表现能力和初步的鉴赏、创造能力，教会学生如何认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活，从而促进学生健全的人格和健康的个性，促进学生的全面发展。其目的是培养人，培养学生全面发展的能力，在这一点上，音乐教育和素质教育的根本目的是一致的。

首先，音乐教育有助于学生记忆力的发展。在音乐教学中，教师通过歌曲演唱、和乐演奏、随歌随舞等活泼丰富、各种各样的教学形式，让学生全身各种器官都能活跃起来，在提高兴趣和注意力的同时，也促进了学生记忆力的提高。并且，音乐能改变人的情绪，在日常生活中，我们都有类似的体会。听一些轻松愉快的抒情乐，能使我们浑身放松，精神愉快，对改善记忆有着极显著的效果。诚如马克思所言："一种美好的心情，比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛楚。"其次，音乐教育能激发学生的想象力和思维力。在教学过程中，教师通过让学生欣赏《草原之夜》、《莫斯科郊外的晚上》等优秀作品，借音乐形象来唤起学生对相关视觉形象、听觉形象及有关事物的联想，让学生尽情畅想草原之夜独特的自然美和莫斯科郊外别具异域风光的境遇美，使学生的想象力得到淋漓尽致的发挥。第三，音乐教育能培养学生的节奏感，促进时间知觉的发展。音乐是一门节奏性很强的学科，在教授过程中，学生最易感受到的便是那抑扬顿挫、高低起伏的乐感，尤其是在敲打乐、摇滚乐中。这时，教师应注意教会学生从身体的协调动作、肌肉反映上去感觉、体验节奏，并运用到乐理中去，增强学生的节奏意识。

在教会学生认识生活、感受生活的同时，音乐教育还可以帮助学生如何更好的适应社会。即将到来的知识经济社会是一个尊重个人创造和自我发展的社会，更是一个强调合作，强调沟通，互通有无的社会，信息即是生活线。人与人、人与物，个体与群体，个人与社会之间的关系越来越复杂，教会学生热心参与、相互合作、乐于交往、善于应变的能力尤为重要。音乐教育因其独特的优势，将成为学生更好的与自然、与社会相互沟通的一种有效手段。通过组织排练、举行演出等一系列音乐活动，不但为学生交往能力的提高和协作精神的培养提供了良好途径，还发展了个性与特长，增强了集体合作意识，有利于学生开朗性格和良好品质的形成，为其将来适应不同的人际组合，更好的参与社会竞争奠定了基础。

勿庸讳言，音乐教育作为素质教育的重要内容和途径之一，它对于开拓型人才的培养，对于学生个性的发展和完善人格的形成，具有举足轻重的作用。近年来，许多教育领导机构和一些中小学校将音乐教育作为教学改革的突破口，办出了特色，办出了水平，促进了学生素质的全面提高。同时，素质教育的实施又为学校音乐教育的发展开辟了广阔的前景，音乐教育正面临着难得的发展机遇。从"杭育杭育"的渊源之声起，音乐伴随着人们进行了征服自然、改造社会的斗争，相信随着人类认识方向的转移和社会的持续发展，音乐教育在促进对物质文明和精神文明的探索征程中必将发挥出更大的作用。

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艺术实践通常有一个或多个艺术指导老师，所以教师可采取以某个专业、某个班级或系的形式，开展师生汇报演出、四项全能比赛、班级汇演等活动。在指导教师的指导下，学生能自觉计划和安排节目。通过艺术实践，学生既检验了自己的学习效果，又培养了自主计划安排的能力。

2.在艺术实践组织实施过程中，培养学生的团队协作能力

音乐舞蹈本身就是一门协作的艺术，它不仅要求人的动作和节拍协调一致，而且要求人与人之间的动作协调一致。通常一个节目布置下去，在教师的指导下，由学生中某一个班干部或者专业优秀者负责排练，安排好排练的时间和场地，制订排练规则，设置对不认真参与排练学生的惩罚内容。通过这些活动，可以让学生明白只有团结协作，才能出好作品，进一步加深了他们的团队协作意识。

3.在艺术实践活动演练中，培养学生的自主创新能力

学生把思想政治精神融入艺术实践创作，在艺术实践中把对祖国、对党的热爱串联在一首首红歌和一个个激扬奋进的舞蹈中。在教师的指导下，学生自编自导了一个个讴歌社会主义新生活和同学之间互相关爱的优秀作品。如有一个叫“十年之后再相聚”的节目，就是某高校2007级音乐教育普本班学生自编自导的，它假想了毕业十年之后再相聚的情景，每位同学都成了为社会作贡献的人，而班长成了一名村长，带领全村人走上了致富之路。

4.在艺术实践的综合展示中增强学生的自信心，提升个人能力

艺术实践课不仅让学生在专业技能方面得到了很好的锻炼，而且在这一过程中培养了其他才能。如完成一场晚会，不仅有演员演出，而且有主持、灯光、音箱、剧务等相互配合。某高校2004普本班某学生肯于钻研，吃苦耐劳，对晚会中的灯光音响产生了浓厚的兴趣，经过自己的努力，在2006年获得了音响师的资格认证。又如某高校普高本科班某学生在系里组织的多次艺术实践活动中担当主持人，个人主持能力得到了大幅提升。还有某学生本来是一个胆子较小的学生，在班级会议上发言都会紧张得说不出话。教师和学生发现她这种情况后，都鼓励她，经常为她争取上台的机会。经过几次锻炼后，该学生不仅不害怕舞台了，而且对舞台充满了渴望。

二、素质教育的成败，关系到音乐专业艺术实践活动的开展

1.艺术实践活动要有力度，避免变成娱乐活动

艺术实践具有生动活泼的特点，且感染性强，如果教师把握不好，极易使其变成娱乐活动。娱乐活动和艺术活动的目的不同，娱乐活动纯粹是为了消遣，使人放松、愉悦；艺术实践是以检验学生的学习效果，培养学生灵活运用所学知识的能力为目的，它体现了对学生素质的教育。虽然两者形式相似，但是出发点不同，就会以不同的方式展现出来。只有体现出艺术实践的专业性，它才能区别于一般的娱乐活动，较好地培养学生的基本素质。

2.学生素质教育应体现在艺术实践的全过程

素质教育不应该只体现在台上，还应该体现在台下、台后的具体分工上，艺术实践不仅锻炼了学生的专业能力，而且培养了学生多方面的素质，所以在艺术实践中，教师应该让学生参与其中的每一个环节，包括策划、灯光音响、剧务等。只有这样，艺术实践才能真正贯彻素质教育。

三、把素质教育落实到音乐专业艺术实践活动的每一个环节

艺术实践是为了培养学生的综合素质，培养学生灵活运用所学知识的能力。把素质教育落实到艺术实践的每个环节，艺术实践就会得到长足发展。

1.肯定学生的首创精神，严把质量关

学生年轻，有激情，且思想活跃，虽然有时候不免偏激。这时候，就需要教师的正面引导和正确疏导，让学生明白什么是应该做的、什么是不应该做的。对学生能够创作表现主旋律、起到正面教育作用的好作品，教师都应该予以肯定和鼓励；对于不能够起到正面的教育作用，甚至是起负面作用的作品，教师要耐心地做好学生的说服教育工作，相信学生能有所转变。

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音乐在学校教育中具有举足轻重的地位。它以音乐的独特功能――乐曲的旋律美，歌词的语言美，音响的意境美，表演的形态美，演唱的情感美来陶冶人的情操，净化人的心灵，美化人的行为。所以我们要充分发挥音乐教育中美的作用。用音乐塑造美、创造美的世界。

（一）学习中认识美――以美扬善

音乐是感情的表达，灵魂的体现。当孩子对音乐产生强烈的情绪时，就可以潜移默化地提高他的道德情操和思想境界，心灵就可以得到美化。

如：歌曲《和祖国在一起，和妈妈在一起》。差不多每个人都感受过母亲的温暖和，因此一提母亲，爱之情便会油然而生，歌中将“祖国”与“妈妈”并列，把祖国比喻为母亲，使孩子们懂得他们成长是离不开祖国的哺育和关怀，激发他们热爱祖国的炽热感情，得到真善美的认识。

又如民歌《保护小羊》：“一群小羊上山岗呀，突然来了三只狼”当学生唱到这句时，最顽皮的学生也会紧张小羊的处境。并关心小羊是否得救。这就说明了“爱”和“善”是孩子的本性。一经艺术形象的诱发，他就会流露出“善”与“美”的真情实感，歌曲也进一步美化了人与人之间的关系。

《真善美的世界》是一首赞颂“迪斯尼乐园”的美国歌曲。在这个五光十色的小世界中，充满友谊和阳光，大家共同享受着生活的美好和欢乐，受到真善美的教育。在许多的音乐教材中，丰富的歌曲和多彩的乐曲都蕴藏着美。美和善是一对孪生姐妹，在音乐教学中让学生在认识美，学习美的过程中，懂得做一个正直人的真谛。

童年期的美育是孩子美育的启蒙期。孩子们喜欢在音乐活动中模仿成人行为并真实地表现喜、怒、哀、乐。所以用孩子喜闻乐见的音乐活动、音乐游戏、音乐舞蹈------来扬善厌恶，分清好坏，是对孩子进行启蒙期美育的重要途径。我们要运用丰富多彩的音乐内容，潜移默化地引导学生求真、向善、爱美。在音乐教育中用音符组成旋律。语言组成歌词。乐器奏出的音响，身体表现的形态来歌颂美，表现美，让学生在学习活动中认识美，了解美，并从小对自然界的一切能用美好的心灵去感受，用美好的情感去表现。这也是调整人与人之间的关系一种方法。使学生感到只有从小对真善美有渴望，有追求，长大后才会对真理有坚强的信念为之奋斗的决心。

（二）教学中孕育美――以美治心

音乐教育用音响的魅力给人们以各种感受。音乐的旋律起伏变幻、抑扬顿挫、迂回曲折中，在动和静、高和低、快和慢、紧和松的对比组合运动中，展现它特有的魅力并激起人们感情的波澜。所以音乐教学中必须充分发挥音乐本身的美，去滋润孩子幼小心田。陶冶孩子们的情操。

如：童声合唱《铃儿响叮铛》是一首曲调流畅、情绪欢快的美国歌曲。当歌曲出现哒哒哒|哒哒哒|节奏时，孩子们仿佛身临其境，情绪跟着节奏旋律变化。引导学生感受到欢快的情绪。音乐以强烈的感情引起了孩子共鸣，激起孩子欢乐感。

古筝独奏曲《渔舟唱晚》，表现了夕阳西照湖面，歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆、纷纷而归的动人画面，古筝奏出的韵致悠扬优美，音调安宁而幽远。富于歌唱性的旋律，仿佛使学生置身于夕阳余辉尽染，碧波涟漪的湖面沉浸在微风轻拂渔舟缓缓而行的诗情画意中。这是音响美的神力所致，音响创造了音乐深遂的意境美，激发了孩子对美的感受。音乐就像一股清泉，净化了孩子的心灵。

在音乐教材中有表现雄壮的歌曲，有描写诙谐的乐曲。有抒情优美的音响，也有悲伤愤怒的旋律――音乐情感所表现的多态美使孩子情感丰富，并且在聆听和演唱过程中产生了心灵共鸣。音乐对孩子的思想感情能产生强烈的感染作用，所以在教学中要充分发挥教材的内在美。不仅让孩子多听、多思、多唱，还要引导孩子用心去感受，体验音乐的的美。

（三）活动中体验美――以美悦情

音乐有着强烈的愉悦作用，每个正常人都乐于欣赏。能够倾心赏美就是乐于受教的表现，人的精神愉快了，就会产生积极的情绪并焕发出神采，在音乐课中我们运用多采的音乐活动，让学生在愉悦的学习环境中体验美、感受美，使孩子幼小的心灵世界更丰富、更和谐、更完美。

为了在音乐课中以美悦情，我们常常为孩子创设多变的情景。培养浓厚的情绪。激发丰富的情趣，让学生在直观、形象、生动活泼的音乐活动中赏心悦目、寓教于乐。

如：《小雨沙沙》是一首活泼的儿歌。教师启发学生创设一个恰静优美的自然环境。让学生参与即兴创造。几个孩子扮演小雨，几个孩子双手手腕相先靠，掌心相对，托在下巴外，作种子发芽状。构成一副美丽的画卷，在音乐伴奏下，“小雨”和“种子”翩翩起舞，在欢乐的气氛下，种子出芽的成长情况。在音乐中愉悦孩子的心情，陶冶了孩子的情感，不仅感受了美，更表现了美。

以如学唱《小燕子》，通过歌表演使孩子学会燕子飞行动作及小燕子捉虫时的敏捷动作。孩子按自己的想象尽情创造、教育了学生爱护益虫。培养学生的动作表现力。当学生演唱歌曲时，自然而然会声情并茂，有声有色，当然在音乐活动中也加深了孩子对歌曲的感受和理解。多采的音乐活动激发了孩子的情感，愉悦了孩子的心情。

（四）实践中表现美（创造美）――以美导行

音乐也是对青少年进行思想教育的自律工具。它也是完成德育功能的一个重要途径。音乐的艺术性和思想性融为一体，使德育潜移默化，沁人肺腑。

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1.首先，我们讲素质教育是一种很广泛的教育，其中包括很多种教育。音乐教育也正是素质教育的一种。音乐教育属于审美教育中的艺术审美教育，审美教育属于素质教育。因此，音乐教育也属于素质教育。音乐教育属于一种通过以音乐作品为主要内容来对学生进行感情，灵魂，内心情愫和审美进行沟通的一种教育。因此，音乐教育是属于比较高雅的一种教育。这种教育是需要一定的天赋的，但是在教育的过程中并不是所有学生对于音乐这一方面来讲都是有天赋的，这就说明音乐教育的普及是需要与素质教育相结合的。首先要通过素质教育讲基本的音乐知识来传递给大多数学生，在学生掌握了一定的音乐基础之后再讲上升一个层次的音乐教育。就是说不仅可以让学生学到最基础的音乐知识还可以在学习音乐的过程中得到心灵的升华。这便是音乐教育与素质教育相结合的好处之一。

2.音乐学科是创造性思维培养的重要途径。在音乐教育中，音乐基础知识的奠定是对学生自身能力素质的一种培养。通过本身所具有的基础知识，再加上生活上的常识和生活经历，更加可以激发学生的创造性。创造性的培养是培养创造性思维的关键。对事物具有一定的创造性并且在一定的方向内有所造诣。日积月累就会形成一种习惯，这便是创造性思维养成的习惯。此外，从人文学角度来讲，音乐教育和人文学有着不可分离的关系。人文精神是素质教育的重要组成成分。音乐教育的民族和文化教育是可以充分体现人文学在素质教育中的重要性的。音乐教育不仅是人文精神的升华，更是素质教育的集中体现。

二、音乐教育在素质教育中的地位和作用

音乐文化是人类艺术发展以来最早出现的艺术文化之一。音乐文化属于文化修养的范畴，因此，音乐文化和人类的生活息息相关。主要起到了陶冶情操，净化心灵的作用。同样，音乐文化也是人类精神文化的一个重要组成部分。所以说，音乐教育的全面发展和素质教育的发展有着密切的联系。我国的教学体制中比较重视升学率，一切学习计划和教育体制都以升学率为主。注重文化知识，忽略艺术教育。传统的教学观念根深蒂固，无法改变。因此，音乐的教育在教学的过程中是很受忽视的。由此可见音乐教育在素质教育中的地位是非常低的。那么，在这样的教学现状下，我们不能坐以待毙。为了学生的身心健康和全面发展，首先我们要做的就是要重视音乐教育的重要性，和它在素质教育过程中的作用。只有明白了音乐教育的重要性才可以将音乐教育融入到素质教育当中。音乐的学习不仅仅是文化学习之外的一项技能，更是一种陶冶心情的方式。对于青少年来说，音乐教育可以完善品格，使感情得到升华，提高审美能力和开发创造能力。这对学习压力很大的青少年来说更是一个减压，放松的渠道。

三、音乐教育的实践和创新

在素质教育的笼罩下，音乐教育要想做到更好地和素质教育相呼应，必须要做到较多的实践和在教育模式上的创新。本文将从两方面来阐述音乐教育的实践和创新。

1.提高学生对音乐文化的理解。音乐教育最基础的就是要让学生们对音乐文化有一定的理解。当理解到达一定的程度之后才能更好的掌握音乐教育的内在。现在的音乐课教材在选材上和以往有了很大的改变。现在的音乐教材所选入的乐曲，歌曲都是具有鲜明的思想性和浓厚的感彩的。所以说，音乐课本的编著涵盖了音乐文化的各个部分，是一种美的创造。并且，在音乐的课堂教学中，通过音乐教师对课本进行二度创造，调整和归纳出可以帮助学生更好理解的教学内容。使学生从歌词、节奏、旋律中直接体验到音乐作品丰富的美感，提高他们的审美情趣，使他们受到鲜明的形象感染和高尚的情感熏陶，培养他们健康的个性和良好的行为品德，以促进正确人生观的形成。

2.陶冶情操、提高人文修养。音乐教育最重要的作用也就是使得学习音乐之人可以陶冶情操，提高人文修养。所以，音乐欣赏课的存在是有很大的必要的。音乐欣赏课打破了传统音乐授课的模式，主要作用在于强化音乐的审美过程。音乐欣赏课主要以世界名曲、中国名曲，中外著名作曲家为主线，以音乐教材的某一乐曲片段为切入点，以外国音乐史（欧洲音乐史）、中国音乐史、舞蹈史、戏曲史，为音乐文化的大背景，并结合现代人的文化意识，组织欣赏教学。再这样的音乐文化深厚的教学基础之下，对于提高学生的审美能力有很大的作用。这种教学模式的出现，不但可以提升学生的学习音乐的兴趣，陶冶情操。更能让学生在欣赏的前提下强化知识，开拓学生的视野，提高对艺术的欣赏水平。所以说音乐的教学和素质教育是相互促进的。

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二、利用音乐课堂培养小学生正确的人生观和价值观

大多数人对音乐天生就有兴趣，小学生也是一样，他们爱唱歌、爱跳舞，对一切充满好奇和希望。音乐老师抓住这些特点，在音乐课中选取一些能激发学生热爱生活的歌曲，或者开展一些有意义的音乐活动，让小学生在快乐的歌声和趣味盎然的音乐活动中，形成活泼开朗、积极向上的健康的心理素质。例如，在教唱《让我们荡起双桨》这首歌曲时，在教会学生如何识谱、如何打拍子的同时，我还通过这首歌醉人的旋律和令人奋发向上的歌词，去激发他们对生活的热爱、对理想的追求，进而培养他们树立正确的人生观和世界观。在低年级学生中，边用音乐伴奏，边让学生做游戏，老师带领学生玩捉迷藏、老鹰抓小鸡，甚至是玩过家家，营造一种快乐而又和谐的氛围，既让学生们感受到了音乐活动的趣味无穷，又让他们觉得集体生活的无比快乐，从而形成健康良好的个性，树立起正确的人生观和价值观。

三、利用音乐课堂培养小学生的自尊心

具有强烈的自尊心和自信心同样是小学生健康心理素质的一个重要表现。它不仅关系到小学生自身的健康成长，还会影响到整个民族素质和国家形象。现在的孩子大多是泡在蜜罐中长大的，为了满足自己的需求不择手段，甚至打诨耍泼的事都做得出，不达目的不罢休。音乐教育可以帮助小学生懂得什么是廉，什么是耻；哪些事可以做，必须做，哪些事不能做，不该做。每一级学生，我所教的第一首歌曲就是《中华人民共和国国歌》。我把这首歌的旋律、歌词的内涵详尽地诠释给他们，告诉学生一个民族、一个国家、一个人都要自尊自爱自强，才能立足于世界。现在，科学技术飞速发展，国际竞争更加激烈，为了捍卫祖国的尊严，首先自己要有良好的心理素质，要有强烈的民族自尊心。

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随着幼儿教育事业的发展，引发人们重新认识音乐教育的功能，越来越清楚地认识到音乐教育在幼儿教育中的重要作用。音乐教育不仅仅是让孩子掌握一些音乐技能，更重要的是通过音乐活动能让孩子获得身体、智力、情感、个性、社会性的全面和谐的发展。换句话说，学前儿童音乐教育首先是一种以音乐为手段来进行的人的基本素质教育。高校学前教育专业是培养幼儿教师的摇篮，只有在学前专业音乐教学中不断地创新，才能使未来的幼儿教师们掌握更新的音乐理论和实践技能。

一、音乐教育应以学生“自主”学习为主

传统的幼儿园音乐教育往往是以教师为中心，不考虑幼儿的需要、兴趣和爱好，没有给孩子思维、想象、理解、创造的时间和空间。久而久之，孩子对音乐活动逐渐失去兴趣，学习处于被动状态，离开了教师的示范，孩子就显得茫然失措。

如何解决幼儿园音乐教育的这一普遍现象，是我们高校学前音乐教育应该重视的问题。当代著名作曲家、音乐教育家奥尔夫认为，音乐性在每个孩子的自然本性中都存在，人的音乐才能高低取决于内在的音乐性有没有被充分地发掘出来。我们身边的无数事实也充分证明了人的音乐能力，尤其是早期儿童音乐能力的普遍存在。儿童对音乐的领悟能力、接受能力、表现能力都明显超过成人。为此，高校学前教育专业的培养计划从过去注重理论知识的传授到如今加强技能方面的培养，作了重大的调整。学前教育专业的音乐技能教学模式不同于音乐教育专业的教学模式，音乐教育专业是一对一的授课模式，而学前教育专业在教学成本上却无法做到。分组教学和个别教学相结合是我们针对学前教育专业音乐技能课教学的新尝试，采用的方法是有分有合，用小组“合”的方法解决共性问题，用个别“分”的方法解决个性问题、因人施教，用多样的教学手段从而达到培养学生学习音乐的兴趣，养成自主学习的良好习惯。这一教学方法经过几年的实践，得到了广大师生的认可，教学效果显著。只有幼儿教师的音乐能力加强了，才能更好地培养学前儿童的音乐能力。

二、音乐教育要注重“音乐欣赏”教育

音乐能力包括音乐欣赏能力、表演技能、创作技能三个方面。音乐欣赏能力又可以分解为对音乐音响的整体感知能力、音乐欣赏过程中的专注力、记忆力、想象力，以及在音乐欣赏过程中所产生的情绪反应和情感体验能力。我们在一些幼儿教师开设的公开课中发现，幼儿教师往往只重视技能训练，在制定音乐教育目标时，也往往是单一的技能目标，只要孩子会唱会跳了，就认为目的达到了。如果没学会，就一遍又一遍地训练，直到学会为止，结果却忽视了对孩子音乐欣赏能力的培养。近年来，这种状况尽管有所改变，但在教师的潜意识里，还是以唱唱跳跳为主。我国现代幼儿教育专家陈鹤琴先生指出，技术陶冶不能达到音乐教育的目的，音乐教育“应利用音乐来改善儿童的意志，陶冶儿童的情感，使儿童表现真实的自己，导向于创造性的发展”。达尔克洛兹音乐教育体系的核心理论说道:“音乐教育的根本目的是审美情感教育，这种目标是通过儿童在音乐活动中不断获得积极情绪体验的过程来达到的。”以上理论说明了音乐欣赏能力的培养在学前教育专业音乐教育中的重要作用。使幼儿教师牢记在音乐教学活动中，培养孩子主动积极地去“听”，音乐是带领孩子步人音乐天地的首要条件。当然，音乐技能课与音乐欣赏课的学习并不是相互对立、相互排斥的，它们都是为了完成幼儿教育的终极目标—学前儿童基本素质全面和谐得到发展。

学前音乐教育的内容从大体上看，不外乎歌唱、欣赏和韵律活动这三类，但是每一类活动又可以演变出十分丰富的教育形式，例如，唱歌活动可以和语言、节奏、律动、舞蹈相结合;音乐欣赏可以和情境创设与戏剧表演、情感体验、想象与绘画、主题旋律的演唱和节奏乐演奏，以及自由的舞蹈动作创编等相结合;同时，可以将音乐游戏贯穿在所有的教学活动之中。这样，不仅丰富了音乐教育的内容和手段，而且可以使学生的音乐能力得到全面的展现、锻炼、培养和提高。

三、音乐教育要研究教育对象

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近年来我国经济不断发展，经济发展提高了社会对人才的要求。为了匹配社会需求，教育事业不断发展，素质教育已经成为学校培养学生的一个重点。音乐教育能够在培养高素质人才方面发挥巨大作用，也因此，在新的时代背景之下，音乐教育获得了良好的发展先机。谁也不能否认，现阶段我国音乐教育在人才素质培养方面已经发挥了令人可喜的成绩，然而音乐教育仍然是高中学校教育过程中的一个薄弱环节，高中音乐教育至今难以匹配素质教育的要求。

一、音乐教育在人文素质教育中的作用

（一）音乐教育有助于美育落实

美育是素质教育中的一个重点，能够指导学生养成良好的审美能力以及健康的审美观念，因而对学生的全面发展意义深远。美育是一个熏陶、感发的过程，是潜移默化中对人产生的一种精神激励。在现代素质教育过程中，美育作为一项非智力因素重要性不言而喻。美育能够帮助人更新自身的情感，使人能够合理的沟通理性、感性，促使自身协调发展，进而拥有健全人格。现阶段，市场竞争激烈，现代人的精神压力不断增大，音乐作为美育落实的重要途径，能够在感染人的同时丰富人的想象力，提高人的文化水准，促进人的身心健康。

（二）音乐资源具备潜在素质功能

音乐具备强的感染力，当人通过听觉进行审美时，音乐会传递给人一种潜移默化的精神力量。这种力量会作用于人的身心，参与人各项素质的构建。因而，音乐可以全方位地影响人的素质：在生理素质方面，音乐可以促使人身心健康；在心理素质方面，音乐可以调节人的情感，使人拥有高尚情操；在文化素质方面，音乐可以提高人的文化水准，开阔人的视野，使人拥有较高的文化涵养；在民族意识素质方面，音乐可以帮助人了解热爱自己的民族；在思想素质方面，音乐可以使人的情感品质朝着高道德情操方向发展，使人朝着真、善、美的方向不断发展……因此音乐可以全面提高人的整体素质。

（三）音乐教育是知识经济社会的迫切需求

21世纪是知识生产力时代，社会已经发展成为知识经济社会。在新的时代背景下，社会尊重人创造、重视人的自我发展，号召能够构建人与人友爱团结、沟通合作的良性氛围。音乐教育无疑为实现上述目标创造了条件，利用音乐教育的感知力，不同的社会成员之间能够相互关爱，人与人之间的交流沟通得以强化，融洽的社会关系有利于提高受教育者的各方素质，对于知识经济社会的发展也能发挥出巨大的作用。

（四）音乐教育是跨世纪素质教育工程的要求

跨世纪社会主义现代化建设目标对落实科教兴国战略作出了全面部署。我党十五大提出《面向21世纪教育振兴行动计划》，在该计划中，推进素质教育、全面提高国民素质和民族创造能力被列为重点。体育和美育是素质教育的重要组成，因而音乐是美育、更是全面发展素质教育的重要内容，为我国高中学校培养优质人才提供了指导和借鉴的材料。

二、现阶段我国高中音乐教育状况分析

素质教育的不断深入，使得我国高中音乐教育获得了一定的成效。然而就现阶段的实际情况看来，音乐教育仍然存在一些问题，有些甚至已经制约了我国高中音乐教育的发展，具体来说包括如下几点：第一，师资力量缺乏。音乐教育的教学任务十分繁重，然而大部分高中学校的音乐教师引进力度不够，现有的音乐教师数量根本无法满足音乐教育的实际需求。第二，教育设备简陋落后。音乐设备的投入力度不够，师生对音乐设备的重视度也普遍不高，使用中的音乐设备经常被损毁，短缺的音乐设备难以及时补充。第三，课程设置缺乏系统性。因为音乐教育于高中学生而言是“副课”，很多学校为了迎合高考，不断压缩副课课时，有限的教育时间难以为教育者设计完整的课程体系创造条件，教育者的教学内容也因此支离破碎，没有遵循循序渐进原则的教学工作难以提升教学效果。第四，学生未能正确认识音乐教育。受传统教育思想制约，我国人民普遍未能正确认识音乐教育，在不良的社会氛围之下，学生的思想被误导，很多人因而不重视音乐教育，敷衍对待教育问题严重。第五，学生的音乐基础普遍较差。由于高中学生的主要精力被放在应付高考方面，音乐教育因此只沦为口头上的空洞套语，由于音乐教育被忽视，很多学生都缺乏音乐基础，还有一些甚至不懂得如何欣赏音乐。

三、提高音乐教育实效的策略分析

音乐教育在人文素质教育中的作用是非常巨大的，然而现阶段我国高中音乐教育状况不容人乐观。社会各界应该积极配合，及时解决问题，提高音乐教育的实效。在具体落实的时候，可以从如下几点出发：第一，正确社会各界对音乐教育的认知，将音乐教育做榻逃的一项系统工程；第二，打造一支具备高素质的音乐教师队伍，为落实优质的高中音乐教育夯实基础；第三，创造良好的音乐学习氛围，改革现有的音乐教学方法，提高学生学习音乐的兴趣与信心。

四、结语

音乐作为一门表达人类思想和反应现实生活的艺术，有着陶冶情操和提高审美能力的作用，将音乐作为一门学习课程，旨在提高学生们的艺术修养、人文精神和创新能力。 综上所述，音乐能够陶冶人的情操，使人养成良好的素质，但是音乐教育不等于素质教育，因而无法涵盖素质教育的全部内容。音乐教育是素质教育的一个环节，社会各界应予以重视，只有科学、合理的运用音乐教育才能够有效提高教育实效、提高我国学生的整体素质。

参考文献：

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一、观念落后。我国由于长期处于封建社会文化和观念的影响下，“劳心者治人，劳力者治于人”，“万般皆下品，唯有读书高”等理念深深地渗透到社会文化和人们的思想观念中，形成了“重普教、轻职教”，“重科学、轻技术”，“重知识、轻能力”的文化传统，技术应用型人才的培养和成长得不到应有的重视。以至于在发展职业技术教育的过程中，经常遇到来自人们思想观念上的巨大阻力。一种普遍地重视“精英”教育，而忽视大众职业教育的倾向，引发了人才市场上的“高消费”现象。一些学生家长，即使孩子分数偏低，也不愿让他上中职、高职，造成高职学校录取后，仍有不少生源流失，给人的印象是职教是普教的“回收站”，孩子实在不行了，才选择职校。这种观念在人才招聘会上，表现为许多用人单位把录取条件规定为大本以上，使职校毕业生处于被动的境地。但事实上，这种想法和做法是落伍于时代的，对孩子的前途是一种错误引导。随着我国经济的发展和全球经济一体化进程的加快，职业教育正在解决劳动力就业和开发人力资源方面发挥日益突出的作用。

二、体制不健全。首先，职业教育从体制上讲是阶段封闭的，虽然一部分中职毕业生毕业后可以升高职，高职毕业生部分毕业后可以继续上普通本科，但大专层次毕竟是职业教育的最高层次，而且中职升高职也并非畅通无阻，当然能升到本科深造的更是少数，更不必说硕士、博士。大多数职校毕业生只能面对就业市场，因此这种教育还是主要以就业为培养目标的教育。这种体制封闭的弊端，扼杀了“以人为本”的教育理念，压抑了一批想继续深造的学生的意志，从而限制了职业教育生源的广泛性，造成了目前职校特别是中职招生十分困难的局面。其次，受唯学历教育的影响，职业教育在与其他教育类型的结合上，也缺乏灵活、顺畅的接口，使职业教育发展受限，缺乏活力，得不到社区和企业的重视和支持，限制了职业教育在终身教育体系中的职能作用，造成了教育格局中“冷热不均”的现象。第三，有些地区在管理体制上存在多头管理的现象，有的地方把职业大学、中专升格的职业技术学院、普通高校的二级职业学院和成人高校的管理分别归属在不同的职能部门，造成了相互沟通上的困难。第四，条块分割现象较严重。一些职业学校分属不同的行业（企业）进行管理，无形中形成了“条块分割”，使得职教资源无法统一管理，各自为政，造成资源浪费。第五，政府宏观调控不利。在普高热的形势下，职业教育发展受到严重冲击，这与政府宏观调控不力有着很大关系，一些地区忽视职业教育，甚至让职业教育特别是中职教育放任自流，各求生灭，使职业教育面临生存危机。第六、政府统筹职业教育的体制也仍然不顺，职业教育与职业资格证书教育以及劳动就业不能有效地衔接，劳动准入制度没有得到很好的实施，一些用人单位继续招聘未经职业培训的低素质劳动者，不但为生产安全带来隐患，也占用了职业学校毕业生的就业机会，使职校生感到上职校无用。以上这些都是导致职教办学不理想的体制原因。

三、管理方法死板。在教学管理体系上，还有许多与职业教育特色要求不相适应的方面。以现在实行最普遍的学年制为例，实行学年制，在为学生提供多样化选择机会和条件等方面就存在欠缺，尤其在高校扩招后，不同程度地存在着学生知识水平差距拉大的倾向，班级授课式的学年制教学难以适应新的情况；随着经济的发展，岗位变化频繁，促使在职人员要不断接受职业教育，而学年制的管理也限制了这批人的积极性，不利于终身教育办学体系的健康发展。

四、办学投入不足。多年来，经费不足一直是制约我国职业教育发展的重要因素。财政预算内职业教育经费占预算内教育经费的份额呈下降趋势。全国多数省、自治区没有按要求制定职业学校学生经费标准，教育费附加中用于发展职业教育的经费很少，各种所有制企业承担职业教育经费的机制普遍没有建立起来。全国多数地方没有落实利用银行贷款举办职业学校的政策，没有建立专项经费或利用助学贷款资助职校生。由于经费严重不足，影响到职业教育健康发展，多数职校办学条件改善步伐缓慢，不少学校实验基地和设备不适应教学工作需要，资金不足使众多职业学校陷入生存危机，导入一种恶性循环，即：缺乏投入——办学条件差——教学质量差——学生就业难——影响职校声誉——难以招生——投入更少。

五、办学特色不明显。由于我国以学历规范各类教育，一定程度上影响了职业教育特色。职业学校无论在培养目标、专业设置还是在教学实践上都未能体现特色，以高职教育最为明显。高职与普通大专两者在培养目标上没有本质的区别，都是培养大专层次的、一线服务的、应用型人才，是“殊途同归”；在专业课程设置上高职与普通大专区别也不大，只不过是大学的“压缩饼干”；培养出的学生在实际操作能力方面也未显示出多么大的优势。那么我们不禁要问：为何还要“另起炉灶”发展高职？其实，当前高等职业教育在实践中只是作为缓解普通高中升学压力的措施手段，属于新生事物，职业技术教育的特色尚不明显。

六、设施规模成为发展瓶颈。由于没有很好的统一规划，加之隶属关系混乱、管理层次过多、职权不明，造成了现在职业学校布局分散、难以统一管理的局面。多方办学、多头管理、布局不合理，造成条块分割、各自为政，不同系统和部门的学校之间争生源、争经费、争师资、争劳动指标。职业学校办学条件差，办学规模小，规模效益难以提高，规模成为职业学校的发展瓶颈。没有完善的校内、校外实习基地，各类模拟实验室数量少，计算机、多功能演示屏等必备设备均数量不够等，都使学生不能得到充分的训练，必然使学生质量不高，就业渠道不畅；而就业渠道不畅，又会影响学校声誉，造成招生人数减少，学校没钱投入，更无法扩大学校设施规模，因此便形成了恶性循环。

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音乐是一门最擅长表达情感的艺术，具有很强的感染力和吸引力。当优美、健康的音乐与人的生理、心理的节奏、旋律产生共振协调时，人就会产生一种高尚的、正义的、道德的、灵魂升华的情感，充满对人生的希望和追求，对生活、生命和整个世界的挚爱，增强奋斗的自信和力量。音乐教育正是在潜移默化的音乐欣赏、器乐演奏、歌曲演唱中发展学生的形象思维能力，使学生展开无限的想象和联想，感受音乐所表达的思想和意境，获得情感的陶冶和培养。比如电影插曲《世上只有妈妈好》，从孤独的失去母爱的孩子口中唱出，曾使无数个孩子和电影观众流下同情的泪。

二、音乐教育与学生思想道德素质的培养

优美高尚的音乐，蕴含着高尚的情操。声情并茂的音乐艺术是塑造学生灵魂的有力手段，对中学生的精神起着激励、净化、升华的作用，而且能使学生逐渐形成正确的审美观，培养他们感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力，提高分辨“真”与“假”、“美”与“丑”、“善”与“恶”的能力，使学生在思想、道德、性格、情操、修养各方面发生变化，培养他们爱憎分明的道德情感和自觉的道德信念。例如：我国著名音乐家冼星海的大型声乐曲《黄河大合唱》，通过独唱、对唱、轮唱、合唱等多种演唱形式，气势磅礴地展现了中华民族不屈不挠、勇往直前的精神，充溢着爱国主义的光辉形象和“火”一般的激情，给人一种向往美好、战胜一切艰难困苦的信心和力量。

三、音乐教育与学生身心素质的培养

科学实践证明，音乐能增进健康，医治疾病。悦耳的音乐通过听觉器官传入大脑皮层，会刺激神经系统，使感情发生变化，从而使人精神愉快、情绪振奋，同时起到加快血液循环、增加内分泌、促进消化、解除疲劳的作用。学生在紧张的学习之余，听听轻松愉快的音乐，有利于放松大脑神经，在后续学习中集中精力，提高学习效率。现今，许多学校的上下课铃声已由原先的单调铃声变为悦耳的名曲，为广大师生营造了充满高雅音乐的文化氛围，这对师生的身心也大有裨益。因此，要通过多种形式、多种途径开展多样的音乐课外活动。

四、音乐教育在学生素质教育中的现实意义

作为一门艺术，音乐除了自身的美之外，其音律运动还可以引发人们种种丰富的联想和想象。从这一意义上讲，所有富于想象力的人都能从音乐中获得美的享受，审美就是审美者反映审美对象、产生美感的活动。审美活动可以使人感到人的伟大，看到自己的才智，从而激发自信心、进取心和创新力。音乐审美活动还可以使人通过音乐与他人进行情感交流，进而产生共鸣。

随着时代的发展、社会的进步，越来越多的教育家认识到没有美育的教育不是完整的教育，没有经过美育熏陶的人不是完美的人。美育不仅是现代教育的重要组成部分，更将成为现代教育的基础和教育改革的突破口。

参考文献：

［1］雷燊.浅谈素质教育中的音乐教育.中国西部科技，2005，（02）.

［2］张文元.音乐教育在素质教育中的作用.江汉石油学院学报（社科版），2002，（03）.

［3］武兰平.也谈大学生音乐教育的重要性.太原科技，1998，（05）.

［4］郑雪飞.音乐教育在素质教育中的重要性.中国西部科技，2008，（11）.

［5］司培培.音乐教育在高校素质教育中的重要作用.科技信息（学术版），2006，（10）.

［7］赵智娟.音乐教学在素质教育中的重要作用.科技信息，2007，（03）.

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校园音乐文化在推进素质教育、提高学生修养方面具有巨大的价值。笔者认为，教育工作者应当做好校园音乐文化建设，并通过校园音乐文化提升学校形象，培养学生高尚品德，真正落实素质教育，为社会培养高素质人才。

        一、素质教育与校园音乐文化

实施素质教育，简单的说，就是全面贯彻党的教育方针，以提高国民素质为根本宗旨，以培养学生的创新精神和实践能力为重点，造就有理想、有道德、有文化、有纪律的，德智体美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。校园音乐文化作为素质教育中一个重要方面，是在学校领导与教师的主导下，与学生共同创造的具有本校特点的精神环境和音乐文化氛围。如合唱团、乐队等社团活动。

        国家教育方针明确了美育在人才培养中的重要地位。音乐教育作为美育教育中重要组成部分，因为它独特的情操陶冶、深化认识、智能开发和心理平衡等功能，它以潜移默化的方式影响人的认识和思想。校园音乐文化恰恰是这些功能的综合体现，是全面实施素质教育中一个重要组成部分和实践途径。

        二、校园音乐文化对推进素质教育的作用      

        良好的校园音乐文化，渗透在学生的观念、言行举止之中，体现在他们读书、做事的态度和情感中，成为推进素质教育的沃土。

        1．音乐活动彰显校园文化精神，培养学生的爱国情操。校园音乐文化对培养青少年学生的爱国情感能施加良好的影响。学校领导和教师应重点选择一些思想性较强的时代歌曲，通过歌曲的艺术形象来感染和教育学生。如《唱响中国》等三十六首歌曲，使学生深切感受我们祖国的伟大，培养学生的爱国情感。

        2．校园音乐文化的良性导向，提高学生的审美能力。组织学生学习音乐知识并进行讨论，对学生的审美能力进行正确引导。如让学生拿流行歌曲与艺术歌曲进行比较，让学生听到流淌在我们血脉源头的民族乐声。坚持良好的音乐文化导向，帮助学生树立健康的审美情趣，使他们具有分辨美丑良莠的鉴赏能力。

        3.励志音乐的激励功能，激发学生奋发向上的斗志。在青年学生中大力推广励志乐曲、歌曲所形成的校园音乐文化具有一种无形的力量，能够产生一种催人奋进的积极作用，激励学生对崇高理想的执著追求。特别是一些流行的励志歌曲，如《我真的不错》、《蜗牛》、《隐形的翅膀》等，对学生的内心世界会有很大的冲击，给他们精神上莫大的鼓舞。 

4．校园音乐文化集体活动，提高学生的凝聚力和向心力。校园音乐文化活动多是以集体的形式呈现出来的，如大合唱，集体舞等形式。在开展这些活动时，无形中培养了学生的集体主义精神，增强了他们的凝聚力和向心力，有助于学生追求和树立一种群体的共同价值观，把学生的行为系于一个共同的文化精神上，加强师生的认同感、自豪感和荣誉感。

        5．校园音乐文化活动的广泛开展，促进学生实践能力的提高。校园音乐文化的举办，也是教师和学生互动，并相互促进的过程，它的指向性是很明确的，就是以愉悦学生的感觉和使其积极参与为出发点，例如由学生亲自动手去组织一台文艺节目，促使他们自己克服遇到的困难。无形中提高了学生实践能力。

三、培育校园音乐文化的途径和方法

        校园音乐文化的质量如何直接关系素质教育的效果。如何培育良好的校园音乐文化是值得我们教育工作者认真加以研究和讨论的重要问题。

 

;       1．充分利用学校音乐资源，努力创建校园音乐环境。广泛开展学校艺术节等多元音乐文化活动；开设音乐多元活动课，排演音乐剧、组织合唱队、乐队等；利用校广播播放各种音乐；通过汇报表演等各种教学艺术实践活动，总结经验，让思想性与艺术性相统一，不断提高学生的音乐综合能力、个人修养。

        2．充分利用音乐的渗透功能，综合各学科进行音乐熏陶。音乐教学的语言包括艺术领域之间的综合，将音乐欣赏与姐妹艺术中相关的内容、手段进行有机地融合。在课堂教学中可直接使用音乐，调节情绪，激发想象，开发记忆潜能。如在学习《荷塘月色》时，播放一些古筝曲，让学生跟随音乐想象课文中所描写的美景。

3．积极关注音乐流行动向，选择并整合社会音乐资源。面对多姿多彩，多元化的社会音乐文化，学校应积极主动地构建起开放性的校园文化体系，通过校内外互动，使学生经受各种锻炼，增强学生对多元文化的鉴别、选择、抵制能力，不断提高文化品位。使学生在复杂的环境中健康成长。

        4．大力扶持学生艺术社团，发挥其校园音乐文化建设的带头作用。艺术社团是学生文艺活动、提高学生艺术素质的重要载体，通过艺术社团的建立，坚持高质量的教学和管理，优化青少年学生的审美意识，让那些高品位、优秀的音乐精品来熏陶和感染艺术团的学生。

        综上所述，校园音乐文化丰富了广大学生的课余文化生活，提高了学生们的审美情趣和文明程度，强化了积极向上的价值观念，满足了广大学生日益增长的精神文化需求，为学生提高素质和健康成长创造了良好的文化环境。我们教育工作者要充分认识校园音乐文化对落实素质教育的重大意义，注重对学生的审美情趣的培养，潜移默化地提高学生的综合素质，一定能培养出高素质、适应未来社会需求、全面发展的人才。

参考文献：

[1] 姚应红  《谈中等职业学校的音乐文化建设》  新课程研究---职业教育 2011年第1期 

[2] 金超哲  《关于高校音乐文化的地位和作用的问题研究》    魅力中国 2010年第3期