包装设计研究论文汇总十篇

时间:2023-04-08 11:26:23

序论:好文章的创作是一个不断探索和完善的过程,我们为您推荐十篇包装设计研究论文范例,希望它们能助您一臂之力,提升您的阅读品质,带来更深刻的阅读感受。

包装设计研究论文

篇(1)

一、引言

药品是用于人类防御疾病、治疗疾病和康复保健的特殊商品,药品类产品的包装设计和药品质量密切相关,从而直接关系到人类的生命安全。此外,随着市场经济的发展,为了更好的销售药品,其包装设计也是影响销售的重要因素,因此无论是从药品本身的特性,还是从商业目的考虑,药品类产品包装设计的意义重大。

二、药品包装设计的几个研究内容

1.药品包装容器和材料的选择要从人类健康出发

药品贮藏过程中主要受热、光、水分及空气的影响,包装设计就是要排除这些因素的干扰,从人类生命健康安全出发,药品包装材料与药物制剂的不能相互作用,因此药品包装材料往往有玻璃、塑料、橡胶、金属及复合材料等。此外还应该根据药物的理化性质选择包装容器和包装,例如,光敏感的药物选用棕色玻璃瓶包装或容器内衬垫黑纸,避光贮存。对光、空气、水汽等都较稳定的药物则可选用质地轻巧,不易破碎的塑料瓶。而泡罩式包装则是将药剂单个包装,提高了对药品的保护作用,使每份药剂均处密封状态,有利于稳定及杜绝污染,这种包装方式被越来越多地采用。

此外,在选择药品包装材料的时要更多的进行环保方面的考虑,多使用再生材料、可降解材料,以减少对环境的污染。

2.药品包装的文字说明要合理搭配与变化

在药品包装中,文字说明是传达药品信息不可或缺的组成部分,根据药品设计的需要,基本上可以分为以下几种说明:一是基本信息文字,即药品的名称、生产厂商等,这些是药品需要的说明;二是资料说明文字,即药品成分、装量;三是说明性文字,即主治病症,用法用量,禁忌等等。对于以上的文字说明,在进行包装设计时候,可以从字体,大小,颜色等各个方面,进行合理的搭配与变化,以使药品包装说明看起来清晰、美观。

3.药品包装设计要反映药品的象征色

从《色彩心理学》上讲,色彩对人的头脑和精神的影响是客观存在的,由于色彩的知觉力、辨别力、象征力和色彩情感决定了色彩心理的冷暖、轻重、软硬、华丽和朴素、积极与消极等不同感觉。色彩又具有联想性,色彩的联想是通过过去的经验、记忆或知识而取得的,如看到红色,我们可联想起火光、热血、太阳、热烈、活力、喜庆等:看到黄色就会联想起灯光、迎春花、荣誉、地位、希望、快活等:绿色会让人联想起树木、禾苗、自然、生命、新鲜、安全及旺盛的生命力等。色彩设计是药品包装设计中的主要内容,长期以来,某种色彩在人们脑海中形成了固定的联想,药品的包装色彩也要符合人们长期以来形成的象征色,例如,红色——热烈、兴奋;绿色——和平、生命;蓝色——冰冷、安静等。因而,红色成了兴奋药的“象征色”,蓝色则成为退热药的“象征色”。药品包装一般采用单纯的冷暖色块,可用与药品作用相关联的色彩或象征性的色彩来表现。例如,中枢兴奋药用红色为主基调,解热镇痛药则用蓝色为主基调等。此外,药品包装的色彩设计也可以成为区别于其他产品的一种特征,例如,三精制药的“蓝瓶”战略就取得了很好的市场效果并形成了一定的品牌效应。

4.药品包装设计要注重图形图案设计

在商品包装中,图形图案往往占据包装的绝大部分画面,甚至占据整个画面,因此图案图形设计也具有十分重要的意义。图形图案设计主要是运用构成的手法特点,采用抽象或间接的图形构成,运用点、线、面构成图形图案,就一些抽象图案而言,虽然不像具体图形那样直观,但是其图形更易于概括,更加新颖,简洁,更有时代的美感,出色的图形图案往往会吸引人们的视线,成为传达药品信息,刺激消费的重要手段和媒介,如西药产品包装中的图形图案设计往往抽象、简洁,从而体现一种科学化、现代化的疗效,中药包装往往体现中医药的传统,更具有中国医药特色。

5.以人为本,与时俱进

设计药品包装时,应该以人为本、与时俱进,要针对具体的消费人群进行人性化的设计。

例如,儿童保险盖安全瓶是目前常用的包装方式,用于包装液体制剂,尤其是糖浆剂,其复杂的开启方式避免了儿童自行开启而过量服用,这对保护儿童的用药安全至关重要。老年人往往身患多种疾病,同时服用多种药物,他们的视力在减退,对色彩的感觉不灵敏,设计者必须把药品标签设计成淡色背景,药品名称及使用说明等应用深色调,形成强烈反差,使包装更醒目。

随着社会生产力的高速发展,生活节奏越来越紧张,人们普遍产生出怀旧式的生活情调和心理倾向。有的医药企业也针对这种消费倾向设计了相应的包装,颇能诱发顾客的认可和购买欲望。

三、结束语

随着我国医药事业的不断发展,市场竞争也愈来愈激烈,药品的包装既要能保证药品质量、又要吸引消费者关注,药品的包装已经成为产品竞争的一个重要手段,药品的包装设计在我国才刚刚起步,具有较好的市场前景。

参考文献:

[1]周进:包装设计与商品文化营造(节选)[J].南京艺术学院学报(美术及设计版),2001,(04)

[2]杨先艺:论设计文化[J].装饰,2003,(01)

篇(2)

一、旅游纪念品的意义、特点

旅游,作为现代人类生活中的一种短期的特殊生活方式,尤其是在今天科技、交通与通讯发达的经济时代,世界的每个角落都可以留下旅游者的足迹。

旅游纪念品是旅游者在旅游活动过程中所购买的、纪念性最显著、地方色彩和民族风格最突出的旅游购物品,如旅游纪念品中北京的景泰蓝、景德镇的陶瓷、洛阳的唐三彩、苏杭的丝织品等。这些旅游纪念品大部分是旅游者在旅游过程中或结束后购作纪念、欣赏、使用、馈赠亲朋好友的礼品,以便与他们共享旅游的愉快与美好的回忆,同时也借以提高自己的心理地位和声望。

由于旅游纪念品是相对服务于旅游者的物品,注重的是地方的文化性、艺术性与民族性。更是旅游者基本生活需要满足后的更高要求。与一般旅游纪念品相比,既有一般旅游纪念品的实用性、经济性的共性,又有别于其特殊性(纪念性、艺术性、文化性、民族性、礼品性等)。因此,无论是品种、档次、造型还是包装上都有较高的特殊要求,成为树立旅游地形象的手段,是活生生的广告。许多著名的旅游胜地就是借其优秀的旅游纪念品以及其独特的外包装来展示推销自己,即代表了当地的文化品位和素质,甚至成为了当地的一种象征。

目前,旅游业已成为21世纪人类新的经济增长点,为世界的一大产业。尤其是旅游购物在创汇中所占的份额很大,日益成为旅游业发展的主要因素。在许多地方,旅游购物的收入占旅游总收入的一半以上,比如1997年中国香港旅游节上,丰富的旅游纪念品以其系列化的包装、斑斓而浓郁的地方色彩,尽情地展示了香港这个国际化的“大都会”,使世界各地的旅游者真正享受到被世人称之为“旅游购物天堂”的特殊风采。香港每年的购物收入就占旅游总收入的50%—60%。而我国内地旅游购物收入仅占旅游总收入的20%左右,相比之下相差甚远。可见,我国旅游纪念品这部分经济效益弹性很大,有很大的潜力可挖掘,需要我们在了解国际流行趋势、消费文化和地方民俗等因素的前提下,对旅游纪念品包装设计有更深化的研究。努力去发掘包装中一些独特内涵和一种更高的审美趣味,保持我们对传统文化、民族风格的关注和一种对自然、健康、环保的绿色追求,使我们真正为地方的旅游纪念品设计出独具魅力的包装。

二、旅游纪念品包装设计中的构思与创意

包装设计中,贯穿于设计构思的设计定位是设计构思的依据和前提,同时设计构思有相对独立的一面,是一种有目的、预先策划的行为。既要根据旅游纪念品的个性,又要依据旅游消费者的需求和旅游购物市场产品间的竞争状况。在符合这些综合因素的前提下,发挥设计师的主观性,有目的地设计出具有创造性意义的包装作品,以达到吸引消费者的目的并使其产生购买行为。

另外,就包装而言,构思还是一种强调想象和联想的创造性思维活动。在可供选择的设计元素中,把握好包装的整体形象,使旅游纪念品的内在气质通过艺术化的手段得以淋漓尽致的体现。当然,现代包装设计的思考范围也在受到各种客观条件的制约,但影响设计“创意”发挥的因素,不仅仅是来自这些客观条件的影响,而是更多地来自设计观念守旧、习惯和设计思想上的僵化等,以致出现一种依赖他人﹑张冠李戴等形式手法,久而久之形成缺乏创造性的局面。

所以,如何在设计构思中找到主题点?如何实现旅游纪念品包装设计的新颖性?正是需要我们设计师重点研究以及必须认真考虑的课题。为此,关于设计中构思创意的展开有以下几点可供参考与探讨。

1.以旅游纪念品名称、标志为切入点:以旅游纪念品名称标志为主要设计形象展开构思。

2.以旅游纪念品的原貌为切入点:用开窗的直观形式来表现内容,以达到包装“开门见山”、一目了然的表述效果,或者用具象图形(包括摄影)直接体现旅游纪念品的本身形象和品质。

3.以旅游纪念品的原产地为切入点:引用具有地方特征的原貌风景、民风民俗、民族图案等。既体现旅游纪念品的异地风貌特征,同样也是吸引旅游消费者的最佳点。

4.以联想与旅游地的故事或传说为切入点:联想是构思的基本形式,可通过以此物联想彼物的特点,且每个旅游纪念品都有自身特定的本质内容,如一些旅游纪念品本身就包含有一个美丽的传说。

5.运用与本旅游纪念品相互关联的色彩(比如地域环境色彩﹑民族服饰色彩)等,同样也能达到人们对某种理想和愿望的要求。寓意包括比喻和象征的含义,此手法则用于一些不容易直接表现的旅游纪念品。值得注意的是,寓意所选择的表现形式在内涵上应采用为大众所熟悉或认知的形象图形。比如传统吉祥图案中的“龟、松、鹤”就是“长寿”之意,“有鱼”象征“有余”等,而红色则寓意着吉祥如意﹑喜庆等等。

6.以纪念品产地特有的自然形象(比如市花、市树﹑古建筑形象)等为切入点;借以旅游者喜欢的旅游地自然形象来展开构思。

7.以旅游纪念品使用对象为切入点:了解并准确掌握使用者的心理,寻求最合其意的构思,体现使用对象所需诉求点。比如女性的唯美、细致,年轻人的时尚、浪漫,中老年人的怀旧或自然等。

8.以系列化包装为切入点:这种手法主要针对大企业系列产品多的情况下,对于包装设计中的图形、文字、色彩、编排、材料的运用。既要考虑所有旅游纪念品包装的整体感,也要体现产品的多样性,产品的个性。

设计构思无论从产品的哪个方面去拓展,是如何地构思新颖,如何地体现个性,都要注意到包装设计的整体感,把设计中所运用的元素有目的地进行调整,使包装在突出旅游纪念品主题的前提下,能主次分明、井然有序。

旅游纪念品包装设计既是个探索思考的过程,也是一个解决问题的过程,独特的思维方式则显得至关重要。这期间不管是用扩散的思维方式,采用多角度新视觉的想象,打破固有的设计概念和模式,创造出符合现代生活条件下审美意识的包装,还是用逆向思维构思方法去开拓旅游纪念品包装的新模式,适应多变的旅游消费者需求,或者是用借鉴思维的构思方法,以采用古今中外经典图形内容作为包装装饰设计的主题,这些思维方式方法都体现了一定的“创意”。所以构思中的“创意”极力于平淡中搜寻设计的不同“点”,按照新的方式方法把这些“点”组织成形,使独有的“创意”通过包装来帮助旅游纪念品在强手如林的竞争市场中获得消费者的认同。

三、旅游纪念品包装设计的表现

目前,旅游购物市场依然存在着一大特征——旅游纪念品包装的雷同性,特别是包装设计的抄袭像一种传染病在流行。当然,原因很多,其一是由于企业主观性所作用的。但不管怎么说,旅游纪念品在竞争中,犹如天空的星罗密布,要想闪耀其中,就必须在包装设计上独树一帜,有突出的表现。

1.突出重点,以少胜多

在这个讲究合理、有序的时代,由于市场千变万化,企业经营策略也必然随之而调整,产品包装的表现手法自然也具有多变性。因此明确了设计的构思目标和要求后,设定方案,在产品包装有限的展示空间内抓住产品最有力的诉述角度,突出其重点,注重把握住包装设计的分寸感与合理性,进而有主题性表现以少胜多。切不可画面上面面俱到而造成图形杂乱,引起视觉困惑。

2.突破常规,强化个性

包装设计要有明晰的形象与醒目的识别性表现,并有独特的“创意”个性化特征,才能使产品“第一眼”抓住消费者。例如,我国首届东方之星包装设计大赛中获奖作品《上海特产五香豆》系列包装,设计师采用生活中最常见的黑白灰报纸(印有突出上海特产五香豆名称以及有关的文字内容),作为该特产包装外观的表现图形与盒口上各种口味字意的有色小标贴结合,既有了明晰的形象与醒目的识别性表现,同时使整个包装产品独特的“创意”个性也体现得淋漓尽致。

3.创造情感,渲染情调

设计并不是在抒感,而是在创造情感。特别是有些礼品性极强的旅游纪念品,如果将其看作一件艺术品,那么感染效应就必定是它最基本的表现灵魂。只要消费者被它的情所打动,心灵深处某种朦胧的满足感就会被招之出来,情感得到抚慰、寄托或满足。

4.主题深化,图案装饰

将充满地方浓厚传奇色彩的故事情节深入刻画并融入设计包装中,可强化旅游纪念品的地方民俗文化的可读性与收藏性。比如广西旅游纪念品(绣球)的包装图形,在设计上就应考虑采用壮族的壮锦图案来表现,而如果需要表现主题深化的情节,借以家喻户晓的《刘三姐》传说来体现更是寓意深远。

图案以其高度概括而精炼浓缩的表现力,把万物变其为设计所用。无论是传统的纹样,还是民族的图腾,或强烈奔放或含蓄优雅或简洁单纯,都是设计表现取之不尽的源泉。

随着电脑技术与设计的结合,包装设计的表现形式更加随心所欲,然而,现代人对于大自然的亲近、追求人性温暖和天人合一的传统思想,真实地反映了大众的思想情感和审美情趣,一种回归本土化的包装设计备受消费者青睐。这说明,传统文化还需继承弘扬进而转换为市场销售上的卖点。造型独特、图案装饰风格鲜明而有浓厚的地域格调,更是设计师有待于开发的巨大资源,这些丰富的民间传统、民族素材是我们永久的设计基奠。

参考文献:

[1]赵长华主编.旅游概论,旅行团教育出版社.

篇(3)

随着我国社会主义市场经济的不断发展和完善,包装已由商品的附属地位逐步演变成为商品的重要组成部分。因此,在重视商品的第一质量的同时,千万不可忽视了商品的第二质量既商品的包装设计。包装的质量不但直接影响着顾客的购买欲,更重要的是会影响商品的品质,严重的话甚至会影响到国家的声誉。由于历史原因,中国的包装业起步晚,需要理顺的环节多;需要修正的观念多与发达国家之间的差距大,这是中国包装的现状。在这种背景下,借鉴国外成熟的理念和先进的技术是行之有效的方法。然而,一味地将中国包装的希望完全寄于"洋"。则不符合实际,可能会导致"水土不服""消化不良"等负面效果,反而会使中国包装误入歧途,因为优秀的传统文化是维系一个民族的生命线。我国是一个有着六七千年历史的文明古国,具有既厚且广,博大精深的优秀民族文化底蕴,这一切都是我们后人享用不尽的宝藏,我们只有很好的继承和发扬中国民族的优秀传统文化,同时吸收国外成熟的经验与先进的技术,才能使我国的包装设计立于世界包装之林。

民族文化是一个民族的风格习惯、文化教育、历史传统、道德、人生观、价值观的融合。而包装设计中的民族特色则是民族文化在商品包装上及商品中的形象化、特征化、具有代表性,能够在文化心理上接近消费者,与消费者紧密沟通,这是包装设计富有成效的一个重要且不可忽视的因素之一。因此,更深层次地去挖掘中国文化艺术中的宝贵财富,对中国古代以及民间的艺术和设计进行深入的学习和创新,才能使中国的民族文化更好的借助包装这一宣传媒介传播于世。然而,在当前,有一些短视的设计师被大量的西方设计观念和作品蒙蔽了双眼,在"西风"的声浪中迷失了方向。只是一味的推崇西方设计流派,设计大师。而对中国的传统优秀文化漠不关心,全盘否定,或是追求设计形式上的哗众取宠,却对生活失去了真挚的理解。生活是设计的源泉。没有生活,便没有设计艺术。这一真理永远具有意义。注重生活,消化和吸收中外优秀文化的精髓,发展自身的竞争力以抵制西方国家的经济侵略,这是我们当前设计师不可推卸的历史职责。

当今世界,象中华民族这样的一脉相传的国家屈指可数。基于这一点,中国人对于传统文化情有独钟。回顾历史长河,曾经盛极一时的古埃及文化,在经历过古王国、中王国和新王国的辉煌之后,终于在公元前11世纪沉寂在尼罗河腹地的沙漠深处;曾经为地中海点燃文明之火的古希腊文化,在经历过克里特-迈锡尼文化的辉煌、希腊城邦的繁荣、亚历山大帝国的东西方交流之后,终于在公元前2世纪的三次马其顿战争之后,折戟沉沙在爱琴海中;建立在古希腊文化基础之上,把古希腊文化发扬光大的古罗马文化,在辉煌了上千年,完成了地中海文明的传承任务后,也在蛮族的劫掠下,于公元5世纪退出了历史舞台。而中国的民族文化却保持着丝丝入扣的传承关系。在博大精深的中华文化之下,生活在这块土地上的中华民族的子孙,都以传承和发展中华文化为己任,为荣耀。这种使命感,不仅为占绝大多数的汉民族所独有,同时也是中华民族大家庭中各兄弟民族所共有。在中国传统文化的历史长卷中,真正在中国传统文化中占主导地位的是儒家,道家和禅宗。儒家创始人孔子以其"仁学思想",深刻地解释了美与善的关系。道家主张"无为",认为美在于超越功利的自然无为,采取听其自然的心态,从而达到"物我合一"。佛教的"禅宗"则崇尚"静故了群动,空故纳万境"的宇宙合一的精神。总之,中国传统文化长期以来坚持从个体到社会,人与自然的和谐统一。由此可见,中国传统文化的灿烂成果如若在包装设计形态中以形象化的直观方式和情感语言表达出来,它定能为中国的包装设计带来取之不尽,用之不竭的创作源泉。但其前提是必须深入地去研究中国传统民族文化的各个方面。认识越深则底气越足,其设计也越有厚度。然而,这里所谓的民族文化的体现并非是简单的在包装上画上一、二个京剧脸谱,或者把塑料换成瓷器。因此,对本民族文化的理解不能只立足于形式,应该切实地把握其精神所在。

下面就笔者就如何将民族传统文化更好地融入包装设计中作一些探讨。一个成功的包装设计必须合理运用并巧妙搭配包装的五大核心要素。即文字、色彩、图案、材料、造型。首先,我国的文字演变也就是文化历史的演变过程。如:在中国的传统书法中,有着不同风格的正楷、草书、隶书、篆书等。这些传统的文字书写形式在现代包装设计中发挥着重要的作用。

每一种字体都曾有过一段辉煌的历史。例如图1笔者以传统书法字体和传统粽叶作为包装设计元素以此体现寿司的悠久历史。

其次,包装的色彩运用对消费者心理有着很大程度的影响。然而不同的国家,不同的地域,不同民族,不同宗教对色彩的要求及认识也不一样。如中华民族对红色有着崇敬和热爱的情意,习惯将红色用于喜庆和节日,它给人以热烈、热情、向上、团圆的色彩感觉,象征吉祥、幸福、威严。例如图2笔者为元祖食品系列所做的包装作品。作品以红色作为基调以及传统年画图案给人浓郁的民俗喜庆感。但是在西欧,一些国家却对红色有仇恨和恐惧的心理。在他们心理上认为红色有粗暴、侵略和战争的色彩感觉。因此,在选择包装色彩时要严格考虑消费者的差别,研究和掌握不同消费者对色彩的不同心理接受程度。要投其所好,因人而异,就应该首先了解当地的传统文化和习俗。

再次,图案是包装设计中的重中之重,传统图案在包装中广泛应用。既美化了商品的外观又体现了独特的民族精神。自古以来,有关的传统可视图形。如:雕刻、剪纸、刺绣等工艺品图案,以及诸如戏剧、服饰、脸谱与道具、兵器、建筑、家具、生活用品、纺织印染等物品的装饰图案纹样,还有古典名著、民间传统、神话故事等作品中内容场景的插图等等。例如图3笔者所做"中国文明"丛书的书籍装帧设计采用了大量的中国传统图案来传达中国传统文化精神。这些传统图案只要与被包装的内容物有较密切的有机联系,而且运用合理得当即可很好地体现现代设计中的传统文化的因素。但是在图案的运用中更应关注不同国家、民族和地区的不同审美观念,以免犯了某些地区消费者的忌讳而引起不必要的误会。

总之,了解各个民族和地方的不同审美观念以及特色文化产品,对于包装的成功设计和打通产品的销路无疑是有着举足轻重的作用。如:无锡的泥人工艺品、油面筋及酱汁排骨等食品;苏州的松子糖、卤汁豆腐干食品、苏绣、檀香扇工艺品等;宜兴的紫砂茶具、南京的盐水鸭、板鸭等;安徽省的宣纸与墨、砚等;山东省潍坊的风筝;上海老城隍庙五香豆、梨膏糖等等。如图4中笔者为老城隍庙系列食品所做的包装设计。作品以上海滩老月份牌为基调配以多种传统装饰手法来表现城隍庙系列食品的地方传统文化。这类产品在包装设计中一定要将现代先进包装技术与中华民族传统文化的神韵两者相交融,这样才能使包装在增加商品价值,增加商品竞争力,提高企业的知名度的同时,在一定程度上促进了精神文明建设和文化生活意识形态的提高,还可充分反映中国的湖光山色,风土民情,丰富人们的文化生活,对外宣传中国的形象,促进中国旅游业的发展和民族文化精神的展现。最后,包装的材料运用,以及包装的结构与造型也是包装设计中不可缺少的元素。传统包装材料主要是利用自然界的天然物品。如竹子,我国是世界上有名的竹乡、民间编制竹制品的种类很多,可以用来包装的就有托篮、竹盒、竹筐、竹篓等,而且能编制出许多生动、漂亮的图案,若我们巧妙的加以利用,就可开发出不少新颖别致的竹制包装。值得我们利用的不只是竹子,还有木、藤、贝壳、葫芦、粽叶、芦苇叶、等天然材料也可设计制作出具有反璞归真的意境。例如图5笔者为俏妮诗巧克力所做的包装设计。作品以木材作为其包装材料来体现天然食品的淳朴性。在包装造型与结构上可以借鉴传统的建筑、交通工具、家具、生活用品、娱乐用品、文具用品、体育用品、宗教用品等等用品生动、漂亮的图案,若我们巧妙的加以利用,就可开发出不少新颖别致的竹制包装。值得我们利用的不只是竹子,还有木、藤、贝壳、葫芦、粽叶、芦苇叶、等天然材料也可设计制作出具有反璞归真的意境。例如图5笔者为俏妮诗巧克力所做的包装设计。作品以木材作为其包装材料来体现天然食品的淳朴性。在包装造型与结构上可以借鉴传统的建筑、交通工具、家具、生活用品、娱乐用品、文具用品、体育用品、宗教用品等等用品中具有艺术价值和欣赏价值、且较为符合被包装对象或与被包装对象有着较为密切联系的要素特征。设计中应注意造型的美观、别致、精巧、结构的科学性和牢固度。纵观世界各国对于包装设计中民族文化的表现都与各国哲学、历史、经济背景相连。英国的包装设计受其严谨的正统文化影响,风格较为华贵具有古典、优雅气息。德国的包装设计受其哲学思想方式的影响,富于理性的传统特征。法国的包装设计呈现着一种融设计与艺术精神于一体的浪漫特色。而日本包装设计面对经济的高速发展,融会了大量的日本传统视觉因素,又体现了时代感,并形成了独特的日本风格。就是因为这些国家吸收了外来文化的同时,更加强烈的意识到弘扬民族文化的重要性,使其本土文化与现代设计得以交融。在此要特别说明日本的包装设计。同样在东方大文化背景的影响下,日本的包装设计既有强烈的时代特征,又蕴涵深遂的东方民族文化精神,有更多值得我们学习、借鉴的地方。近几年来,随着我国设计师对传统文化的日益重视,也涌现出不少优秀的包装设计作品。不难发现,一些成功之作之所以成功,往往是恰到好处的运用了传统文化的精髓。这些作品既能体现出包装设计的时尚性,又能折射出各地区、各民族的不同的历史、文化特征和审美方向。例如:北京理想设计公司的"申奥标志设计"(图6)也有独到之处。申办会徽由奥运五环色构成,形似中国传统民间工艺品的"中国结",又似一个打太极拳的人形。图案如行云流水,和谐生动,充满运动感,象征世界人民团结、协作、交流、发展,携手共创新世纪;表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。香港现代设计大师靳埭强先生的设计作品运用水墨语言结合现代设计技巧为中国的平面包装设计领域开拓了新境界(图7)。

基于以上的阐述,传统文化是人类历史文化长期发展过程中的积淀。研究传统文化是为了更好的将他们运用于现在和未来。社会在发展,时代在进步,这种时代的责任感与紧迫感使我们每一位从事设计的人员不得不思考:如何将传统文化和外来文化融汇贯通,相辅相承去开拓新的历史空间。进入二十一世纪中国的包装设计领域步入了一个新的历史阶段,需要更多的理性思维,更强烈的民族责任感,这将促使我们不断创造、完善一个全新的民族设计体系。

参考文献:

篇(4)

随着我国社会主义市场经济的不断发展和完善,包装已由商品的附属地位逐步演变成为商品的重要组成部分。因此,在重视商品的第一质量的同时,千万不可忽视了商品的第二质量既商品的包装设计。包装的质量不但直接影响着顾客的购买欲,更重要的是会影响商品的品质,严重的话甚至会影响到国家的声誉。由于历史原因,中国的包装业起步晚,需要理顺的环节多;需要修正的观念多与发达国家之间的差距大,这是中国包装的现状。在这种背景下,借鉴国外成熟的理念和先进的技术是行之有效的方法。然而,一味地将中国包装的希望完全寄于"洋"。则不符合实际,可能会导致"水土不服""消化不良"等负面效果,反而会使中国包装误入歧途,因为优秀的传统文化是维系一个民族的生命线。我国是一个有着六七千年历史的文明古国,具有既厚且广,博大精深的优秀民族文化底蕴,这一切都是我们后人享用不尽的宝藏,我们只有很好的继承和发扬中国民族的优秀传统文化,同时吸收国外成熟的经验与先进的技术,才能使我国的包装设计立于世界包装之林。

民族文化是一个民族的风格习惯、文化教育、历史传统、道德、人生观、价值观的融合。而包装设计中的民族特色则是民族文化在商品包装上及商品中的形象化、特征化、具有代表性,能够在文化心理上接近消费者,与消费者紧密沟通,这是包装设计富有成效的一个重要且不可忽视的因素之一。因此,更深层次地去挖掘中国文化艺术中的宝贵财富,对中国古代以及民间的艺术和设计进行深入的学习和创新,才能使中国的民族文化更好的借助包装这一宣传媒介传播于世。然而,在当前,有一些短视的设计师被大量的西方设计观念和作品蒙蔽了双眼,在"西风"的声浪中迷失了方向。只是一味的推崇西方设计流派,设计大师。而对中国的传统优秀文化漠不关心,全盘否定,或是追求设计形式上的哗众取宠,却对生活失去了真挚的理解。生活是设计的源泉。没有生活,便没有设计艺术。这一真理永远具有意义。注重生活,消化和吸收中外优秀文化的精髓,发展自身的竞争力以抵制西方国家的经济侵略,这是我们当前设计师不可推卸的历史职责。

当今世界,象中华民族这样的一脉相传的国家屈指可数。基于这一点,中国人对于传统文化情有独钟。回顾历史长河,曾经盛极一时的古埃及文化,在经历过古王国、中王国和新王国的辉煌之后,终于在公元前11世纪沉寂在尼罗河腹地的沙漠深处;曾经为地中海点燃文明之火的古希腊文化,在经历过克里特-迈锡尼文化的辉煌、希腊城邦的繁荣、亚历山大帝国的东西方交流之后,终于在公元前2世纪的三次马其顿战争之后,折戟沉沙在爱琴海中;建立在古希腊文化基础之上,把古希腊文化发扬光大的古罗马文化,在辉煌了上千年,完成了地中海文明的传承任务后,也在蛮族的劫掠下,于公元5世纪退出了历史舞台。而中国的民族文化却保持着丝丝入扣的传承关系。在博大精深的中华文化之下,生活在这块土地上的中华民族的子孙,都以传承和发展中华文化为己任,为荣耀。这种使命感,不仅为占绝大多数的汉民族所独有,同时也是中华民族大家庭中各兄弟民族所共有。在中国传统文化的历史长卷中,真正在中国传统文化中占主导地位的是儒家,道家和禅宗。儒家创始人孔子以其"仁学思想",深刻地解释了美与善的关系。道家主张"无为",认为美在于超越功利的自然无为,采取听其自然的心态,从而达到"物我合一"。佛教的"禅宗"则崇尚"静故了群动,空故纳万境"的宇宙合一的精神。总之,中国传统文化长期以来坚持从个体到社会,人与自然的和谐统一。由此可见,中国传统文化的灿烂成果如若在包装设计形态中以形象化的直观方式和情感语言表达出来,它定能为中国的包装设计带来取之不尽,用之不竭的创作源泉。但其前提是必须深入地去研究中国传统民族文化的各个方面。认识越深则底气越足,其设计也越有厚度。然而,这里所谓的民族文化的体现并非是简单的在包装上画上一、二个京剧脸谱,或者把塑料换成瓷器。因此,对本民族文化的理解不能只立足于形式,应该切实地把握其精神所在。

下面就笔者就如何将民族传统文化更好地融入包装设计中作一些探讨。一个成功的包装设计必须合理运用并巧妙搭配包装的五大核心要素。即文字、色彩、图案、材料、造型。首先,我国的文字演变也就是文化历史的演变过程。如:在中国的传统书法中,有着不同风格的正楷、草书、隶书、篆书等。这些传统的文字书写形式在现代包装设计中发挥着重要的作用。

每一种字体都曾有过一段辉煌的历史。例如图1笔者以传统书法字体和传统粽叶作为包装设计元素以此体现寿司的悠久历史。

其次,包装的色彩运用对消费者心理有着很大程度的影响。然而不同的国家,不同的地域,不同民族,不同宗教对色彩的要求及认识也不一样。如中华民族对红色有着崇敬和热爱的情意,习惯将红色用于喜庆和节日,它给人以热烈、热情、向上、团圆的色彩感觉,象征吉祥、幸福、威严。例如图2笔者为元祖食品系列所做的包装作品。作品以红色作为基调以及传统年画图案给人浓郁的民俗喜庆感。但是在西欧,一些国家却对红色有仇恨和恐惧的心理。在他们心理上认为红色有粗暴、侵略和战争的色彩感觉。因此,在选择包装色彩时要严格考虑消费者的差别,研究和掌握不同消费者对色彩的不同心理接受程度。要投其所好,因人而异,就应该首先了解当地的传统文化和习俗。

再次,图案是包装设计中的重中之重,传统图案在包装中广泛应用。既美化了商品的外观又体现了独特的民族精神。自古以来,有关的传统可视图形。如:雕刻、剪纸、刺绣等工艺品图案,以及诸如戏剧、服饰、脸谱与道具、兵器、建筑、家具、生活用品、纺织印染等物品的装饰图案纹样,还有古典名著、民间传统、神话故事等作品中内容场景的插图等等。例如图3笔者所做"中国文明"丛书的书籍装帧设计采用了大量的中国传统图案来传达中国传统文化精神。这些传统图案只要与被包装的内容物有较密切的有机联系,而且运用合理得当即可很好地体现现代设计中的传统文化的因素。但是在图案的运用中更应关注不同国家、民族和地区的不同审美观念,以免犯了某些地区消费者的忌讳而引起不必要的误会。

总之,了解各个民族和地方的不同审美观念以及特色文化产品,对于包装的成功设计和打通产品的销路无疑是有着举足轻重的作用。如:无锡的泥人工艺品、油面筋及酱汁排骨等食品;苏州的松子糖、卤汁豆腐干食品、苏绣、檀香扇工艺品等;宜兴的紫砂茶具、南京的盐水鸭、板鸭等;安徽省的宣纸与墨、砚等;山东省潍坊的风筝;上海老城隍庙五香豆、梨膏糖等等。如图4中笔者为老城隍庙系列食品所做的包装设计。作品以上海滩老月份牌为基调配以多种传统装饰手法来表现城隍庙系列食品的地方传统文化。这类产品在包装设计中一定要将现代先进包装技术与中华民族传统文化的神韵两者相交融,这样才能使包装在增加商品价值,增加商品竞争力,提高企业的知名度的同时,在一定程度上促进了精神文明建设和文化生活意识形态的提高,还可充分反映中国的湖光山色,风土民情,丰富人们的文化生活,对外宣传中国的形象,促进中国旅游业的发展和民族文化精神的展现。最后,包装的材料运用,以及包装的结构与造型也是包装设计中不可缺少的元素。传统包装材料主要是利用自然界的天然物品。如竹子,我国是世界上有名的竹乡、民间编制竹制品的种类很多,可以用来包装的就有托篮、竹盒、竹筐、竹篓等,而且能编制出许多生动、漂亮的图案,若我们巧妙的加以利用,就可开发出不少新颖别致的竹制包装。值得我们利用的不只是竹子,还有木、藤、贝壳、葫芦、粽叶、芦苇叶、等天然材料也可设计制作出具有反璞归真的意境。例如图5笔者为俏妮诗巧克力所做的包装设计。作品以木材作为其包装材料来体现天然食品的淳朴性。在包装造型与结构上可以借鉴传统的建筑、交通工具、家具、生活用品、娱乐用品、文具用品、体育用品、宗教用品等等用品生动、漂亮的图案,若我们巧妙的加以利用,就可开发出不少新颖别致的竹制包装。值得我们利用的不只是竹子,还有木、藤、贝壳、葫芦、粽叶、芦苇叶、等天然材料也可设计制作出具有反璞归真的意境。例如图5笔者为俏妮诗巧克力所做的包装设计。作品以木材作为其包装材料来体现天然食品的淳朴性。在包装造型与结构上可以借鉴传统的建筑、交通工具、家具、生活用品、娱乐用品、文具用品、体育用品、宗教用品等等用品中具有艺术价值和欣赏价值、且较为符合被包装对象或与被包装对象有着较为密切联系的要素特征。设计中应注意造型的美观、别致、精巧、结构的科学性和牢固度。纵观世界各国对于包装设计中民族文化的表现都与各国哲学、历史、经济背景相连。英国的包装设计受其严谨的正统文化影响,风格较为华贵具有古典、优雅气息。德国的包装设计受其哲学思想方式的影响,富于理性的传统特征。法国的包装设计呈现着一种融设计与艺术精神于一体的浪漫特色。而日本包装设计面对经济的高速发展,融会了大量的日本传统视觉因素,又体现了时代感,并形成了独特的日本风格。就是因为这些国家吸收了外来文化的同时,更加强烈的意识到弘扬民族文化的重要性,使其本土文化与现代设计得以交融。在此要特别说明日本的包装设计。同样在东方大文化背景的影响下,日本的包装设计既有强烈的时代特征,又蕴涵深遂的东方民族文化精神,有更多值得我们学习、借鉴的地方。近几年来,随着我国设计师对传统文化的日益重视,也涌现出不少优秀的包装设计作品。不难发现,一些成功之作之所以成功,往往是恰到好处的运用了传统文化的精髓。这些作品既能体现出包装设计的时尚性,又能折射出各地区、各民族的不同的历史、文化特征和审美方向。例如:北京理想设计公司的"申奥标志设计"(图6)也有独到之处。申办会徽由奥运五环色构成,形似中国传统民间工艺品的"中国结",又似一个打太极拳的人形。图案如行云流水,和谐生动,充满运动感,象征世界人民团结、协作、交流、发展,携手共创新世纪;表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。香港现代设计大师靳埭强先生的设计作品运用水墨语言结合现代设计技巧为中国的平面包装设计领域开拓了新境界(图7)。

基于以上的阐述,传统文化是人类历史文化长期发展过程中的积淀。研究传统文化是为了更好的将他们运用于现在和未来。社会在发展,时代在进步,这种时代的责任感与紧迫感使我们每一位从事设计的人员不得不思考:如何将传统文化和外来文化融汇贯通,相辅相承去开拓新的历史空间。进入二十一世纪中国的包装设计领域步入了一个新的历史阶段,需要更多的理性思维,更强烈的民族责任感,这将促使我们不断创造、完善一个全新的民族设计体系。

参考文献:

篇(5)

包装设计在国内外不断地发展创新,包装设计的创作从文化背景来说是不可缺少的一面。各国有各国的文化背景,创作出来的包装风格也有着不同地方。随着艺术设计的理念和教育观念发生了巨大的变革,商品经济的国际化趋势暗示着商品商业价值里蕴含的巨大文化价值潜力。包装的文化背景可以使产品很快建立起别具一格的风格。在艺术包装文化背景下,有些成分可能不会改变商品的实质,但却能使商品具有与众不同的独特色彩。傩文化被誉为古代文化的“活化石”,作为一种古老的民俗文化曾被多次邀请到日本、法国、韩国、新加坡以及台湾、香港等地区访问交流,备受国际瞩目,有巨大的国际影响力。[1]因此,选择傩文化来融合到产品的包装设计中,不但符合产品包装设计民族文化内涵延伸的趋势,且极富商业价值,是包装设计艺术融入民族文化艺术的典型代表。

1 民间传统文化在包装艺术设计中的发展趋势

(1)中国包装设计的民族化趋势。包装设计随着不断的发展和变化,风格越来越表现多元化,各种民族文化符号与形象设计种类繁多。最近,在包装设计的民族化与本土化设计趋势中,中国的传统图案以及各种形象符号的应用已经达到一个高峰,特别是民族文化图案在各种高端礼品的包装设计中层出不穷,成为一种最具中国民族化的主流包装风格,在包装设计艺术领域极富代表性。最近几年,中国传统文化图案在商品包装上的设计手法与题材形式有了新的突破,各类题材都是通过对传统文化图案设计来表达对吉祥的寓意,表达对美好生活的祝福等等。民族文化图案本身对文明的传承功能与承载性使民族传统文化应用到包装设计中之后,使设计的图案或者符号成为一种中国文化标志性的体现,也成为众多设计师设计的焦点和设计趋势。[2]我国的现代商品包装已经日益成为表达中华民族文化精神的一种全新方式。

(2)包装设计观念的内涵延展。民族传统文化符号或者图案在服装、面具、饰品等物品上的出现均源自于丰富的民族文化内涵,随着中国历史的进程和潮流的发展,其已经具有了稳定性和时代特点,同时雅俗并含,也具有受各个社会阶层追捧的特点。作为传统文化图案与符号所体现的民族文化内涵,表达了不同时期不同阶段下的群体,群众意识行为,表达了我国独有的民族文化魅力和民族凝聚力,成为我国传统文化不可或缺的部分。近年来,几乎世界上所有的平面设计都以图形的视觉表达为设计重点,加入传统文化元素之后的视觉表达带来了一种全新的观念和设计方式,也给产品的包装设计带来了全新的机遇和商机。最终,那些消极的拜金意识和通俗概念都会被极富积极内涵的传统民族文化所取代,带来产品包装设计领域的新时代,也代表着新时代特征感极强的,积极健康文化事务象征的开始。

(3)民族文化在包装设计发展中的体现。现代产品的包装设计一度被商品消费文化所左右,拜金主义和享乐主义盛行导致了包装设计奢侈化的现象,最终导致大量文化垃圾的产生。同时,在消费文化的错误导向下,传统文化在商品包装上体现为高利润与高附加值,特别是一部分设计师对民族传统文化的片面了解更造成了华而不实包装垃圾的产生。应该说这是最初市场经济导向下,传统民族文化在产品包装领域的糟糕体现。

为了迎合社会新形势发展趋势下的包装设计工艺要求,民族文化图案与象征符号等有民族内涵和民族文化象征意义的图案代替了倡导高贵化奢侈化的民族文化图案的包装,这是民族文化在产品包装设计中的自然体现,自然,朴实的材质和图案在包装设计中已经成为被重视的焦点。

2 什么是傩

傩,是一种有主图腾神、季节性的农事祭祀活动。在人类文明萌芽的最初,为了在强大的自然面前得以生存,求助于自然界的万事万物并认为自然有灵,以此来慰藉内心的愿望,从而形成了巫术行为,最初的巫术心理和巫术行为是对“自然灵”的膜拜,而到了巫文化发展到一定成熟的阶段,人类的生产力有了一定的解放和认知,则形成了对动物和植物的选择性崇拜,于是有了象征民族精神的图腾,即最初的傩文化。“傩”又指“人避其难之谓”意为“惊驱疫厉之鬼”。作为一种古老的祭祀活动,长期以来,傩文化就传承和融入我国传统习俗之中,即使到了现代也以一种传统民俗文化形态流传于民间,在这里我们主要从对包装设计工艺有借鉴意义的面具和服饰进行简略的介绍,如赣东傩文化中的傩舞面具与傩服饰。

傩文化艺术主要源自与傩神面具造型、傩庙造型以及傩舞、傩舞道具的造型和服饰色彩等。这些文化艺术以及传统造型和图案均可以有效地被借鉴到产品的包装设计中去。与傩文化相关联的傩舞道具可谓造型独特,傩舞时佩戴的面具共有24种之多,其中有来自于远古神话人物的傩舞面具现象,也有表示世俗人物和历史名人的面具形象,面具大小不一,均系樟木材质制成,除紫金色的傩神之外,其余的傩舞面具大致可分为四大色系:红色系以褐色为主色调,以表达上下关、判官和开山形象为主,显示精神为雄壮威武;黑色系则展示一种令人恐惧而面部诙谐幽默的小鬼、雷公、天将形象为主,它们面部表情夸张凶悍,眉毛粗厚,目瞪唇阔;白色系神态与人类相接近,受民间通俗传说影响较大。

3 傩视觉艺术与对包装设计的融入

(1)古傩文化图腾的造型意向。我国傩文化源自于对自然的崇拜,像对神雀的崇拜就是傩文化的崇拜典型,雀、雒、鸾、丹雀、彩鸾、鸾凤、丹凤、凤凰等神鸟图腾均表达了对自然的崇敬和追求天人合一的我国传统文化思想。这种与自然高度协调的传统文化精神可以被很好地应用到产品的包装设计工艺中去,表达热爱自然,尊崇自然的意识,具有较高的商品价值和人文价值。不得不说,这些造型秀美,颇具民族文化内涵的图腾形象给我们设计包装时带来了不错的灵感和创造的源泉。

(2)精美的傩舞面具和服饰造型意向。我们在上一节提到了傩舞面具具有丰富多彩的色系和深刻的文化内涵,傩舞服饰也是优秀的民族文化传承,构思奇妙,样式繁多新颖。对于包装工艺设计来说是不可多得的民族文化题材,给设计师带来了非常多的设计启示。作为中华民族优秀的文化传统,自殷商发展至今的文化产物,其丰富多彩的表达方式和造型装饰艺术,其工艺之精湛,装饰纹样之美仑,无不令人震撼和赞叹。依据傩舞面具和服饰纹样造型带来的启示,以及在图案、造型、色彩、纹样、雕刻、材料、传统纹样上给设计师带来的影响,笔者从实践应用主要来自于以下几个方面:

首先是傩文化相关文化饰品在中国现代包装设计中传统包装材料的运用。包装材料可分为自然材料和(下转第页)(上接第页)再造材料两种。天然材料则属于传统包装材料的一个重要环节,属于一种用料广泛和生存率较稳定的材料,几乎贯穿了整个包装工艺的历史,如果在包装材料上运用民族传统文化材料则可以达到追求自然意识,返璞归真的效果。傩文化面具所应用的樟木材质便可以有效地运用于现代商品的包装材质中去,还有傩文化中的服装蜡染工艺以及扎纸艺术都可以运用到现代包装工艺中去,即达到了传承民俗文化的效果,也符合当代工艺对绿色和低碳意识的倡导。

其次是傩文化独特的造型和文字,图文形象在包装设计上的运用,傩舞面具造型涵盖了多种神态和色彩,而恰巧在现代包装设计中要求合理的运用色彩,如果图形和文字能够得到最好的色彩配合,则可以最大程度上地引起人的习惯性联想,也可以是作品散发出地域性的民族艺术魅力,提高产品的人文艺术价值,表现对浓烈地域风俗产生的审美趋向,傩文化服饰的传统色彩也有着很强的塑造性和装饰性,作为一种吸收了大量古代中国戏剧服饰元素的傩文化服饰,在色彩的运用上以赤、黄、青、白黑为主要色彩,再搭配以橙色、绿色等表现色彩可以体现出喜庆、快乐、吉祥、红火等等(下转第页)(上接第页)寓意,这也是我国产品包装设计所追求的一种设计理念和潮流方向,朴实的傩文化艺术会给产品的包装设计在造型和色彩表达上带来意想不到的效果。

所以,无论是材质还是色彩图纹,傩文化所传承下来的民族精髓都将能在各个方面给现代产品包装工艺带来优秀的题材和创意。我们在传统用色的习惯上去结合传统傩文化的色彩概念,在图纹样式以及造型上可以完全或部分借鉴傩文化的装饰工艺,可以在视觉传达上展现强烈的民族文化气息。而且跟随国内为对神秘文化的研究趋势也能大大提高产品的商业价值。例如,贵州的傩公傩母酒产品就成功的对现代包装工艺和古傩文化做了很好的融合,从整个外型上完全采用了傩神面具的造像,外形优美,线条节奏感强,作为酒的容器包装,达到用视觉语言直接传递出酒的历史、品质和文化价值,达到产品与包装的和谐与统一。

中国传统文化从内容上丰富多彩,从表达上迥异万千,可谓给产品的包装设计灵感带来了取之不竭的源泉。我们有培育现代文化和传统文化共同繁荣的土壤,在我们了解传统民族文化背景的前提下,我们可以结合现代艺术设计出极具传统民族艺术风格的产品,形成自身的产品文化意识以及独具中华民族气息的独特艺术风格,表达我国民族文化兼容并包,和谐发展的特点。因此,我们应该牢牢地把握住自身民族文化的特点和内涵,不单单只是在傩文化上有所传承和创新,我们要立足于整个中华民族传统文化的根基,融合现代文明,再通过自身的创新和发展,去形成全新的民族传统文化表达意向,真正地做到民族文化的传承和发扬,做到商品人文价值和商业价值的提升,不断地设计出构思新颖,含义深刻的经典作品。

4 小结

傩文化背景下的包装设计创作应当是开放的,多元的,现代的,永久的,个性的,普遍的,不关门自赏,不(下转第页)(上接第页)刻意建立“自我”陷阱,而要面向自然和大众,真实和存在。傩文化背景下的创作离不开两个基本因素:一是生活的现场,即商品所在的生存空间和生存状态。二是心灵的现场,商品的先天因素、品质等构成了商品的内涵。傩文化背景下的包装设计是“原生回归”,就是要回到艺术设计环境的“存在性”和艺术设计创作的“意识性”两方面要求,也是傩文化或者包装设计理念的根本要素,是包装设计蓬勃发展的脉搏。

篇(6)

>> 中国传统图案在现代包装设计中的运用 中国传统图形在现代商品包装设计中的运用 中国传统元素在现代包装设计中的运用 中国传统美学思想在产品包装设计中的应用研究 中国传统造园思想在现代庭院设计中的运用 中国传统包装设计中的元素分析 中国传统包装设计中的文化 论中国传统纹样在现代包装设计中的应用 浅谈中国传统文化元素在现代包装设计中的应用 论中国传统艺术元素在现代包装设计中的应用价值 浅析中国传统元素在现代包装设计中的应用 中国传统文化元素在现代包装设计中的应用 中国传统文化元素在现代包装设计中的应用分析 中国传统文化和情感在现代节日包装设计中的体现 现代包装设计中中国传统美术色彩的应用 中国传统图案在现代包装设计中的体现 现代包装设计中关于中国传统图形的应用 中国传统元素在包装设计中的运用 中国传统文化元素在茶叶包装设计中的运用 论中国传统元素在包装设计中的运用 常见问题解答 当前所在位置:l.

[3]蒋兰等.从可持续发展思想出发的竹材包装设计[J].包装与设计,2006, (1):102-103.

[4]杨庆中.挖掘中国传统和谐思想的当代价值[J].北京青年工作研究,2006,(11):9-10.

[5]孙勇才.天人合一:人与自然和谐的文化意涵[J].东南大学学报(哲学社会科学版),2008,(6):74.

篇(7)

工业化的发展带来了各种生态问题,而现代工业更加注重环保、生态的理念,也是人类生活生产价值逐渐成熟的标志,因而在产品环节注入生态审美的理念成为了热点方向,包装设计同样如此。包装设计是一种视觉上的活动,与审美有很大的关联,融入近年来生态审美的理念,既符合消费者的期待,也符合可持续发展的理念,有着积极的意义。

一、生态审美视域下包装设计的必要性

随着科学技术的不断发展,人类对自然的破坏也越来越严重,在发展的过程中,人类与自然之间的对立成为了制约发展的消极因素,全球范围内都爆发了各种生态危机,人类逐渐意识到,要缓和与自然界的对立,谋求共同发展的途径。产品的包装设计和人类生活息息相关,包装设计不能仅仅是停留在产品功能本身,而应该肩负更重大的责任,给予生态自然更多的关注。从生态审美的视觉下,审视包装设计,将包装的美与生态艺术结合起来,促进人与自然的和谐相处,促使人对生态自然的保护产生共鸣,符合时代的精神,也是历史发展的必然。包装设计很大程度上体现了人类生态精神状态,因而借助于生态审美视域下的包转设计,具有积极的意义。

二、生态审美视域下的包装设计

(一)生态审美

生态环境恶化造成了人类社会与自然的尖锐对立,尤其是在近五六十年,爆发了各种生态危机,严重威胁到人类的生存环境。人类要谋求可持续发展,必须尊重自然、尊重生态,生态审美应运而生,这是将人类的发展与自然的和谐完美统一的概念,具有划时代的美学意义。生态美学体现了终极关怀,也继承了我国天人合一的哲学意识。如今生态审美切入到了现代社会的生活生产当中,以生态美为核心的审美具有开创性,也是人类发展的趋势。生态审美重建人与社会、人与自然之间的和谐关系,其内涵集中在几个方面,以下做简要的论述。

1.旨趣理想:人与自然和谐共存,生态美学实际上是新时代经济与文化的存在观,探索人与自然的动态平衡,是人类生存的理想境界。其关注的不单是停留在人类或自然方面,而是人与自然的和谐统一。

2.价值内涵:生态审美的价值内涵还没有形成统一的观点,要处理人类普遍的生态问题,不能仅仅是处理人与自然之间的关系,而应该将人与自然的生态观价值化,从全人类的发展和命运着想,以精神价值为指向,成为各民族和国家共同思考的问题。

(二)生态审美视域下的包装设计理念

1.现代包装设计的思考

工业时代的包装设计有“包装污染”“包装垃圾”“过度包装”等问题,包装设计影响着人类生活的各个层面。包装设计已经不单是局限于表面的设计元素,还传递着精神追求。要减小包装设计的消极因素,就必须从源头进行控制,倡导全新的设计价值观,培养人们的生态审美意识,以生存价值、生命质量、生存方式等全人类共同思考的内容来构建设计观念,生态审美视域下的包装设计是现代包装设计改革的关键。

2.生态审美视域下的设计理念

生态审美是在人类忽视自然保护的情况下产生的,是人类在改造世界时过度浪费的一种反思,其目的是走上一条绿色、集约的设计之路,包装设计不单是停留在产品本身,而是更多的关注人类与自然的发展,改善日益严重的生态危机。生态审美视域下的包装设计,不仅是外在的“美”,而是注重美的精神追求,从情感、价值方面展现生态审美的内涵,在行为和思想上促使人对生态自然的保护,促成人与人、人与社会、人与自然的和谐共生。

(三)包装设计的生态审美属性

生态审美与包装设计可以相互融合,包装设计是具有生态审美属性的。生态审美是一种精神追求,作为一种形态美,要建立主体与客体之间的审美价值体系,但审美既不是客观性主体,也不是主体性实体。生活中离不开包装设计,包装设计关乎生产、流通、消费等环节,丰富了市场,优秀的包装设计可以起到宣传、保护、美化等作用,并能引导人们的审美追求。包装设计有内在美和外在美两个层面,传递着精神价值的追求,当产品的外观和功能符合消费者的需求,而审美能提升精神追求时,能给消费者带来视觉和心灵上的享受。

(四)生态审美在包装设计理念中的延伸

包装设计自产生至今,发展的每个方面都建立在人与自然的和谐,涵盖了人、自然、社会等方面,将生态审美和人类属性都展示出来,具有人文关怀的特性,从情感上起到导向作用。人文精神不只是体现在包装的色彩、图形上,而是在传达内在的精神内涵,关注人与自然的发展。生态审美灌输到包装设计中,给人文精神发展奠定了基础,发展了人文思想,体现了终极关怀和全面的自由,追求人与自然、社会之间的和谐共处。

三、生态审美视域下的包装设计的应用

人与人、人与自然之间的和谐发展是社会未来发展的趋势,也是美学的终极追求,这是生态美学的意义所在,我们在重视生态审美的同时,也证明人类的审美观念和发展理念在转变,更加注重生态平衡和人文发展,生态审美体现在包装设计上,崇尚的是人与自然的和谐共存,并且是跨越民族、国界、语言、性别的,具有全人类的共识,蕴含了深厚的情感追求,传达了价值观。生态审美视域下的包装设计多种多样,如具象自然生态图形的变形运用、具象生态图形的直接运用,以及抽象自然的生态图形运用等,包装设计从自然生态中寻找灵感,如运用仿生设计,产品的包装具有生态审美,满足人们精神上的追求。仿生形态的包装设计充分运用了自然界的各种元素,并且资源丰富,如日月风云、山川雷电等,表现的形式多种多样,符合人类天然的审美需求。此外,设计师在包装设计的过程中不仅注重外观,还从人与自然和谐的内在追求出发,包装产品可以重复利用,来源于自然,反馈自然,体现了人与自然的融合,而这也符合环保的理念,是包装设计的发展趋势,正越来越受到欢迎。

四、结语

我国经济发展的速度非常迅速,但生态问题同样突出,尤其是在改革开放后的30多年间,经济取得了举世瞩目的成就,同时生态环境的破坏却触目惊心,严重影响到人民的生存状态。牺牲环境为代价的发展模式,最终会制约经济的发展,雾霾、烟尘、极端恶劣天气等都是佐证,因而人们逐渐在转变发展观念,不再是站在自然界的对立面,而是要与自然界和谐共存,共同发展。生态审美视域下的包装设计体现的正是这一理念,也是未来包装设计的发展方向。

参考文献:

[1]周冠生.审美心理学[M].上海:上海文艺出版社,2005.

[2]许洁.葛洪美学思想研究[D].西安:西北大学,2010.

[3]陈鹏飞.生态美学:理论基础及其意义[D].桂林:广西师范大学,2007.

[4]王万发.生命、生态与形式之美的和谐交响[D].西安:陕西师范大学,2011.

篇(8)

关键词:包装设计;地域性;蜂蜜麻糖

中图分类号:J525 文献标识码:A

一、唐山蜂蜜麻糖包装设计的目的和意义

地方特色糕点作为特定区域的招牌,显著区别于其他地区的同类食品,它与当地的文化有着非常密切的联系。2016年的世园盛会将在唐山召开,届时,几十个国家和地区抵达唐山参展,参观观众预计可以达到1500万人次以上。旅游纪念品的需求将明显提高,特别是既有唐山特色,又拿得出手的特产更会备受青睐。

唐山蜂蜜麻糖是冀东地区的特色名吃,是唐山人民馈赠亲友增进感情的重要纽带。蜂蜜麻糖的包装对麻糖本身具有保护作用,包装在营销上也有宣传性,设计优良的麻糖包装可以给消费者带来强烈的视觉冲击力,刺激购买欲望。又能体现唐山地域文化特色,给人留下深刻的印象,形成特色品牌,只有这样才能在众多的食品包装设计中脱颖而出,让蜂蜜麻糖走出唐山,让更多的消费者喜爱和购买。

二、地域文化在食品包装设计中的应用

日本是世界上最为讲究包装设计的国家之一,该国以地域文化元素作为创意的出发点的包装设计不在少数,很多觉的平淡的设计却总可以给人留下深刻的印象。以日本的修野株式会社生产的点心包装为例,整套包装中提炼了太宰府天满宫、京都歌舞伎、札幌计时台等7处代表性地域文化元素,色彩是以黑色、正红色,黄色为主,这样使整个点心包装看起来视觉冲击力强,充满了日本民族文化色彩,正是这样的设计拉近了点心与消费者的距离。

美国是最发达的国家,其历史相对来说不长,美国食品包装设计的特色是具有很强的商业气息,在强烈现代商业气息中,也很注重地域文化的应用,如“落基山”糖果点心包装设计采用点心图案与当地自然地理风貌元素相结合的方式,简洁明了,展现食品特色,目前该产品销量稳定。

中国地大物博,各地食品特产众多,一些优秀的包装设计很好的展现了品牌形象。比如北京好利来生产的京八件,其包装以京剧戏曲人物为造型,生旦净末丑,品神饱满,给人以大气的历史厚重感,蕴含了浓厚的“京”文化,体现了北京地域特色,将京剧文化融入包装中,传统与现代和谐之美并存的特色,提升了产品的品味和档次。

三、蜂蜜麻糖包装设计分析

3.1蜂蜜麻糖包装设计的图形分析

图形元素是包装设计的重要视觉要素,可以有效传达信息,增加被包装产品的个性特征,提升视觉效果,刺激消费。唐山“新新”牌蜂蜜麻糖包装的图形设计中,提取了唐山城市最具代表性的凤凰图案和该麻糖厂所获的荣誉奖牌两大元素,并采用现代图形创意设计的重构、对称等方法让包装简单明了。唐山“影头人”牌蜂蜜麻糖包装设计选材于唐山皮影艺术,提取了唐山皮影中旦角造型的影人头部图案,周围环绕吉祥图案,对点、线、面设计元素进行了概括和梳理,体现品牌的同时又具有唐山特色。

3.2 蜂蜜麻糖包装设计的颜色分析

色彩是包装设计中敏感的视觉元素,其蕴藏了当地的文化内涵,给人联想,具有独特艺术特点。唐山人对红色和绿色有着崇敬和热爱的感情,这可以体现在唐山地秧歌和唐山皮影戏中,这一色彩偏好也让蜂蜜麻糖的包装偏向红绿黄等颜色。唐山皮影这种独特的艺术形式,蕴含的的深刻文化内涵,与蜂蜜麻糖相结合,红、黄、绿色三色的合理匹配,对比强烈,又浑然融合,有效的传达了唐山热情。红色给人热情团圆的感觉,在蜂蜜麻糖的设计中多以红色作为主色调,该色调视觉效果上吸引人,还给人一种积极和喜庆的心理暗示。黄色是蜂蜜麻糖的颜色,也象征富贵的,深受人们的喜爱。绿色代表希望萌芽和生机,传达一种健康长青的信息。

3.3蜂蜜麻糖包装设计的差距分析

包装的艺术通常以创新性和独特性相结合的方式展现的,任何简单的、雷同的或者模式化的创作设计都是无法想象的。通过考察走访和对唐山蜂蜜麻糖的调研,发现蜂蜜麻糖包装设计的一些不足:唐山蜂蜜麻糖包装设计存在同质化的现象,地域性特征不高,从现有的蜂蜜麻糖产品包装来看,其风格大体相同。从唐山现有的蜂蜜麻糖的包装形式来看,长方形盒装是主流的趋势,刻板缺少创意,降低了消费者的购买欲望;从包装规格设计来看,现在蜂蜜麻糖的包装定量太大了,一般家庭很难一次性吃完,独立小包装的组合款尚不多;从版面设计方面来看,视觉要素的组合还有待斟酌,美感尚需要提升;从蜂蜜麻糖包装的档次上考量,感觉其层次划分不够细,针对不同层次需求的消费者的包装设计还可以再丰富。

结语

通过此次对唐山蜂蜜麻糖包装设计的研究,对唐山的地域文化有了进一步的认识,希望研究能改进唐山蜂蜜麻糖的包装设计,传达其独特的文化气质和地域特色,使蜂蜜麻糖这一传统名吃,既有舌尖上的享受又有视觉上的美感和精神层次的眷恋,做到内外兼修,让更多的消费者感受到唐山蜂蜜麻糖的独特魅力。

参考文献

[1]刘佐军.运用现代营销策略发展唐山麻糖[J].合作经济与科技.总第456期

[2]袁沛杰.林妮.传统地域美学观念下的包装设计[J].中国学术研究.2012 .3

篇(9)

我国是全球最重要的产茶大国之一,据联合国粮农组织统计,近20年中国茶叶产量增长超过四倍,茶叶销量接近全球总销量的四成。随着茶叶的流通,中国的传统文化得到充分的展示,各产茶企业除了关注茶叶本身质量外,也相当重视其包装设计。因此,当下对于茶叶包装设计中文化内涵提升迫在眉睫。

1茶叶包装设计现状分析

1.1茶叶主要包装形式

当今茶叶市场中包装形式多样,主要分为三大类:袋型、罐型和盒型,根据茶叶种类及运输储存的不同需求进行应用。1.1.1袋型包装。袋型茶叶包装主要用于一些低端茶叶包装中,通常采用纸或复合薄膜两种材质。纸质茶叶包装一般选用薄滤纸,使用时直接连同纸袋一起泡水,具有方便快捷的优点,受到年轻人的欢迎;复合薄膜材料具有高密闭性、防潮湿、防异味等特点,同时能够避免阳光直射,但会给消费者带来廉价的感觉。1.1.2罐型包装。罐型茶叶包装主要采用圆筒形或长方桶形,材料一般采用陶瓷、金属、复合纸、木质、竹质等。罐型包装能够很好地避免茶叶受挤压,有效隔绝空气、阳光和水分,便于茶叶的存储和运输。罐型包装与袋型包装相比,成本相对较高,工艺相对讲究,常用于简单的礼品包装。1.1.3盒型包装。盒型茶叶包装常见有抽屉样式、翻盖样式,材料一般采用纸质、木质、竹质等。盒型包装本身能够很好地隔绝阳光,同时内部附加复合薄膜防止茶叶受潮,在三种茶叶包装中提供的保护性最强。盒型包装常用于高档茶叶或礼品茶叶,其外形相对精致美观,有些还附送精美茶具,价格在三种包装中最高。

1.2茶叶包装设计中存在的问题

好的茶叶包装设计除了保护茶叶外同时注重中国传统文化内涵的表达。当今社会,茶叶包装形式多样,包装设计水平不断提升,但同时也出现了一系列问题。1.2.1品牌意识淡薄。和一些发达国家或地区的品牌茶叶相比,中国的部分茶叶品牌意识淡薄,有些甚至还停留在相对粗放的经营层面上,多采用个体经营、分散经营的方式,从而导致茶农也没有长远发展的目光,未能建立起全国性甚至全球性的茶叶品牌。因此近年来,部分茶叶在国内外的茶叶市场上因缺乏竞争力而逐步被削弱。受此影响,部分国内茶叶的包装设计也失去了近几年快速发展带来的良好机遇,导致茶叶包装档次不够,在茶叶市场很难受到消费者的青睐。品牌对于商品非常重要,不仅仅是商品名称那么简单,很遗憾,当前茶业市场中鲜见相对成熟的知名品牌,大多数茶叶以茶名来命名。如我们经常购买的太平猴魁、西湖龙井、信阳毛尖等茶名,并不是我们所理解的品牌。这种将茶名与品牌混乱的现象,对消费者的购买欲产生反面影响。此外,茶叶市场还存在很多以次充好之类的造假现象,导致部分买茶人可能购买到假茶叶,直接影响茶叶的销量,使得消费者对茶叶的品牌意识弱化,不利于知名茶叶品牌的建立与传播。1.2.2文化内涵缺乏。在经济高度发达的今天,全球化进程不断推进,中国茶叶早已走出国门走向世界,借此机会将中国传统文化大力弘扬并推广。我国茶业品牌众多,包装形式多样,然而其中的大多数只是追求造型变化,使得茶叶包装的形式大于茶叶本身的质量,华丽的包装下茶叶品牌意义显得无比的空泛。中国茶文化绵延上千年,如果能将中国茶文化与茶叶品牌相融,能使外国人加深理解茶叶与茶文化的内涵。1.2.3包装设计过度。随着消费者需求的不断变化,对高档茶叶的需求越来越多,市场上豪华包装的茶叶产品越来越多。但是很多所谓的豪华茶叶只是包装看起来精美,而里面的茶叶品质并不高。这些产品并不是茶叶本身价格昂贵,而是外在的包装成本过高,远远超出了茶叶本身的价值。据统计,部分所谓的豪华茶叶的包装设计成本占总价格的60%,造成极大的浪费。这样无形之中增加了消费者的购买成本。上述所谓的豪华茶叶的包装设计形式大于茶叶本身,如此操作仅仅是迎合市场需求,给消费者一种“包装越豪华,茶叶越高档”的错觉,与茶叶包装的最初目的背道而驰,出现了茶叶包装过度浪费。某些包装设计视觉效果抢眼,能立刻吸引消费者的眼球,但并没有为茶叶本身添加特别的内涵,如果包装外盒上没有茶叶品牌名称,则消费者并不清楚里面装的是茶叶。如此过度包装只会造成消费者审美疲劳及经济上的浪费。1.2.4包装形式陈旧。目前,很多常见的茶叶包装形式依然采用上世纪70年代就使用的包装结构,诸如套盖式、抽屉式、手提式、组合式等。主要原因是这些包装形式较为经典,普遍为大众所接受;此外部分产茶企业不注重茶叶包装的设计,没有在包装结构设计上深入研究,当然不会生产出结构新颖、符合消费者习惯的茶叶礼品包装。茶叶礼品包装所用材料通常由纸板、木盒、金属罐、陶瓷罐、泡沫内托、绸布内托、复合薄膜袋等材料中的几种构成。无论使用哪些材料组合而成,都不可避免地提高成本。而大多数企业为了节约成本,降低了对环保问题、材料安全等的关注,导致所用材料没有达到环保可持续利用的要求。

2融入中国传统文化的茶叶包装设计

中国传统文化内涵丰富,与包装设计联系密切,茶文化作为其中的重要组成部分,为茶叶包装设计提供了广泛的创作源泉和设计理念。下面从文字、图形、色彩、造型等四个方面,深入研究融入中国传统文化的茶叶包装设计方法及应用。

2.1文字设计

作为茶叶包装设计中最重要的元素,文字起着最为突出的作用。为了彰显中国传统文化,表现茶叶的文化内涵,茶叶包装设计中可以使用与茶叶相关的中国诗词、风俗、故事等文字。这些文字作为载体,可以将中华茶文化充分展现出来,既向消费者展示了茶叶所承载的文化内涵,又提升了茶叶优美的意境,同时将中国传统文化突显出来。通过包装设计文字字体的变化,将茶叶文化内涵表达出来的同时,向消费者传递中华书法之美,烘托出美好的意境。还可以将茶叶的自然形态融入到包装设计的文字中,以简洁的点线结合,平衡视觉美感,呈现出简单质朴的意境气质,体现茶叶包装文字设计的自然之美,实现中国传统文化与现代包装设计的完美融合。

2.2图形设计

中国传统文化中的图形同样为茶叶包装设计提供丰富素材,尤其是与茶叶种植、茶艺、茶俗等相关的图形,在茶叶包装设计中的运用更是屡见不鲜。与茶叶相关的绘画是茶叶包装设计中最常用的表现方式,通过饮茶、烹茶、种茶等古代文人的生活画面,反映出人与自然和平共处、文人雅士闲适优雅,茶艺、茶道相关的精神通过上述图画得以完美呈现,也加深人们对中华茶文化内涵的理解。此外,种茶场景、产地风俗、茶叶外貌等也是茶叶包装设计中最常见的图形,可以直观体现出现代制茶技艺水平。我国各茶叶产地的风俗民情,各类茶叶的千姿百态,这些都可以通过茶叶包装设计呈现出来,实现茶叶的文化内涵与现代包装设计的美观性完美融合。

2.3色彩设计

色彩是能够给人们带来最直观感受的视觉要素,研究表明人类接收外部信息时,超过80%的信息是依靠视觉获得的,色彩在其中起到了重要作用。色彩可以有效表达茶叶产品特性等重要信息,在茶叶包装设计中扮演重要角色。在茶叶包装设计中合理应用情感色彩,可以使消费者产生愉悦的心理享受。在茶叶包装设计中,以绿色为基调,给人以青山绿水的感觉,呈现清新自然的田园风格;以棕(褐)色为基调,给人以古朴端庄的感觉,呈现中华茶文化的历史悠久;以红色为基调,给人以热闹喜庆的感觉,深受中国人的青睐;以白色为基调,给人以素净雅致的感觉;以金色为基调,给人以华丽高贵的感觉。不同的色彩呈现中华茶文化的不同内涵,色彩的感染力与茶叶文化内涵完美整合。

2.4造型设计

在茶叶包装设计中,造型是展示中华茶文化的重要途径。良好的茶叶包装设计可以从中国传统文化中提取造型素材,然后再加工设计。从茶艺、茶俗、民间文化中挖掘灵感,根据古代茶具、乐器等设计外形多样的茶叶包装造型,有些精美包装甚至可以作为观赏的艺术品。如使用原生态的材质便于茶叶存放,采用考究的工艺,将整体造型设计得古朴典雅,这样的设计艺术感极强,将中华茶文化之美完全呈现。在茶叶包装设计中,结合所使用的包装材质,再经过前面的文字、图形、色彩设计,将它们有机融合起来,一方面能够激发消费者的购买欲,另一方面增强了包装造型的有趣性,将中国传统文化融入茶叶包装的造型设计中,使得中华茶文化得到传承。茶叶在我国有着悠久的历史,其产生的中华茶文化也极具内涵,茶叶包装作为传播中华茶文化的载体,基于中国传统文化开展茶叶包装设计研究极具价值。论文首先梳理当前主要茶叶包装形式,再对当前茶叶包装设计存在的问题充分分析的基础上,从文字、图形、色彩、造型等四个方面出发,深入研究融入中国传统文化的茶叶包装设计方法,对茶叶包装设计研究引入新的理论,同时将中华茶文化更好地传承发展。

篇(10)

前言:

中国画是中国人观察和表现世界的一种独特的方式,是中国人承载其观念意义的形式结构和自律化发展的结果,是中国人赖以休养生息的文化传统楔入现实情境的有机组成部分,它为世界美术的多元格局提供了自立和自足的一面。中国画作为中国的传统文化,具有不可替代的特殊文化品格。而包装设计作为一种文化设计,它立足于本民族的文化之上,将中国画作为插画的一种形式应用到产品包装设计之中,发挥了我们自身的传统文化优势,体现出我国品牌设计的民族性和文化性。

一、中国画的文化性与消费者的精神需求的融合

中国绘画主要通过用笔和用墨的方式在黑、白、灰之间以朴素、淡雅的格调体现画面的意境与绘画者的人格魅力。中国绘画不仅是用笔去画,更重要的在于用心去感悟体会,修养深厚感悟深刻的人,画出的作品格调往往高人一筹。

正是由于中国画所具有的丰厚而博大精深的文化底蕴,使其具有了强大无比的生命力和超越时空的影响力。而正是这些才为包装设计提供了取之不尽,用之不竭的资源。特别是在当今社会,企业对商品包装的品质越来越重视,包装所肩负的使命也越来越重要,精神需求已经逐渐成为一种社会文化的象征,人们在消费过程中无论从购买的档次,还是色彩、造型都体现出他们高雅的文化修养,独特的审美趣味乃至社会地位的高低,中国画在包装运用上,一定程度满足了消费者在这方面的精神需求。

二、中国画与中国传统商品包装设计文化的融合

中国画和包装设计本来是两个独立的艺术门类。在艺术的发展过程中,它们都在各自的领域向着更完善的方向发展。同样,现代设计中的包装设计也需要汲取新的营养,用来丰富表现手段。

包装设计是根据产品的特点和品牌的个性,将国画艺术应用于设计当中,着力渲染传统文明与现代产品的内在联系,同时以各种方式或手法来充分体现国画文化,突出产品的特点,使包装充分地传达民族、地域以及时空的信息,通过国画的应用充分体现出包装的文化内涵与意境。从而使其具有相应的文化内涵,使其成为推广产品、引导消费的重要媒介和手段。同时,由于中国画浓厚的文化气息和浓厚的民族特点,他通常用于一些传统商品的包装装潢。

三、中国画的民族性性与民族品牌创建的融合

包装设计是一种时代性和民族性的结合,中国包装若想要既保持自己的风格,又要跟上国际潮流,创建出自己的国际品牌形象,就必须根植于本民族的文化底蕴,进行传统文化与现代商品特性的有机结合。

包装设计在包装上就要求设计人员不管是图形、文字还是色彩都要有独到之处,做到与众不同。对制成品的容器及其其他包装的结构和外观进行的设计。它通过标志、图像、文字、等视觉要素的编排设计表现出来,其中,包装设计的内容对消费者具有直观的影响力,是引起消费者对商品兴趣的重要元素。例如:茶的包装,如果使用照片作为装潢图案,就显得呆板、无趣,如果引用一幅意境悠远的水墨画作为包装上的装潢图案,既能突出了商品的民族特色,又提升商品包装的意境,水墨画艺术在包装装潢上体现的意境深远、历史悠久,高贵典雅的感觉,正是对消费者对高品位生活的追求,从而提高产品的影响力,促进消费者的购买欲望。在国际品牌的竞争中,中国的产品、中国的插画及中国的文化正是外国同类品牌不具备的优势,正是凸显中国特色的关键点,从而提高中国品牌在国际市场的影响力。

四、中国画的意境美与产品的内容相融合

在民族产品包装设计中,产品定位的不同,中国画的表现手法也应有所不同。水墨画的意境在于返璞归真,在包装设计的表现上,我们要苦思冥想来准确地表达其内涵,通过明确的视觉元素来传递主题思想,以求“形神兼备”。达到形势与内容的统一。

中国画中通常利用虚实关系来表现对象。如果画面上没有整体的辩证统一,艺术就会失去韵律之美,变化之美。绘画中所遵循的主客、疏密、大小、轻重、纵横、等法则,都是根据虚实的要领进行构图处理而来的。在绘画中,只有虚实相生才能产生无穷的变化,中国画的虚实关系就维系在画面上的画与无画之间,画面中的留白就是构图的虚。画中的虚不是空无的,而是蕴含着无穷奥妙,将其表现得非常优美。水、天空、烟云这些现实生活中的实物,在画中被表现成虚的景色,使画面富有生气,更能在无墨之处表现出景物的灵缈与烟云的飘逸。在包装设计中的虚实处理,可以体现在包装设计的图文布局上,水墨画构图常常讲究留白,为了突出主体而省略其他东西,留出大片空白。把这种水墨画独到的意象创作手法用于包装设计中,可以达到超凡脱俗的妙境。例如:葡萄酒包装,若采用中国的水墨葡萄画作为装潢图案,在配上书法字表达的诗句,足以使消费者通过包装就能感受到酒的魅力。

中国画在产品包装设计应用的过程中,所选取的素材应尽可能地做到与商品信息有着紧密的联系,这种联系越紧密,传达给消费者的信息越准确、强烈,也能搞好的发挥中国画的优势。

结语:

包装设计中中国画的运用恰当与否,需要包装设计人员深入、仔细研究。设计人员一方面要培养敏锐的感受力和判断力,另一方面要努力提高自身的艺术素养和增加知识积累。只有这样,才能丰富设计语言,拓宽设计思路,使设计作品更能经得起时间的考验,世人的推敲。 设计出拥有自己的风格的作品,让具有中华民族独特魅力的中国画艺术在现代包装设计中产生不朽的艺术魅力。

此论文为十二五期间黑龙江省教育厅高职高专院校人文社会科学研究项目《商业插画在产品包装设计中的应用研究》科研成果

参考文献:

[1]潘焕杰.中国画元素对现代包装设计语言及风格的影响[D].山东大学.2010-05-01

上一篇: 限额管理论文 下一篇: 教育科技论文
相关精选
相关期刊