当代文学概念汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇当代文学概念范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

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前言

20世纪90年代以后，文学领域对现代性问题的研究越来越深入，可以说现代性已经成为当前文学研究的重要话题。对于现当代文学中的现代性，一方面促进了新的艺术、审美观念的形成，另一方面也对传统艺术的审美造成了毁灭性影响，对文学艺术带来了不可逆转的改变，因此，对于中国文学的现代性是一把双刃剑。

1现当代文学的“现代性”定义

关于现代性的研究，有的领域认为，现代性是一个时间概念，还有的领域认为现代性是一种有别于传统思维的概念，是一个动态的过程，是随着时代的变迁，逐步完善的一个过程。在文学领域中，有很多学者认为，文学的现代性是一种审美的现代性的体现，因为文学本身就是一种审美艺术的存在。严格的讲，文学现代性是很难定义的，总的来说，文学现代性是一个系统，具有审美、启蒙等功能，而文学现代性的中心则是审美现代性。

2现当代文学的“现代性”特征

2.1审美现代性有悖论性：

对于文学审美的现代性，与社会的现代性是有一定差异的，文学审美的现代性不仅考察了科学方面现代性，还从主题、审美观、言语、个人等方面考察了现代性。文学现代性是集中国人情感、梦想、生活追求、价值观等为一体的存在。在审美现代性中，具有稍纵即逝的特性，审美现代性有一面很容易就消失了，而另一面则是永恒不变的，因此要通过艺术处理手段留住审美现代性容易消失的一面，从而将其变成永恒的话题，与此同时，在现代技术下，传统艺术中的灵气逐渐消失，可见审美现代性是具备两面性的，它不仅能促进新审美观念的产生，还会对传统艺术审美造成打击。在中国现当代文学现代性中，存在着经验世界具体性和现代经验零碎性的特征，由于世界是由碎片组成的，因此，要公平的对待每一个碎片在文学中的地位，通过碎片的重组来创造中国现当代文学整体。

2.2中国现当代文学的现代性发展两难性：

对于中国现当代文学中的现代性，和中国的现代化发展有很大的关联，同时中国现当代文学的现代性与现代化进程又有很大的差异。对中国现当代文学的现代性而言，不仅仅是借鉴了西方的发展成果，还有自身的发展特点，中西方现当代文学中现代性的主要差别在于：(1)语境不同，西方的现当代文学现代性是对古典文学的反抗，而中国现当代文学不仅要在反传统中凸显民族特性，还会在追求现代性的同时防范现代性存在的陷阱。(2)文学表现形式不同，在西方现当代文学中，其现代性是传统理性推翻后的直接体现，是通过象征、隐喻等手法，展现出一种非理性的世界;对于中国现当代文学，是生存与现实和传统的夹缝中，具有文学艺术的探索性、先进性，是以一种积极的态度来表达中国人独有的民族精神面貌。(3)内在机制不同，在西方现当代文学中，由于存在的流派比较多，虽然矛盾重重，但是西方现当代文学有一个共同点，就是从资本主义进程出发，对人的精神异化进行分析，寻求人类最好的归属;中国现当代文学是以集体为主，社会现代化、民族独立则是中国现当代文学的最终归宿。中国现当代文学中的现代性是在西方现当代文学中的现代性影响下发展起来的，西方现当代文学虽然为中国现当代文学的现代性发展提供了基础，但是并没有构建一个良好的平台，使得中国现当代文学陷入既反对中国传统，有对西方的现代性产生质疑的两难境界。

2.3文学现代性体现的怨恨情结：

中国现当代文学在追求现代化的道路上，也在排斥着现代性，在肯定传统文化的同时，又矛盾的看待它的落后性，我国现当代知识者不得不面对现当代文学优点与缺点并存的局面，使得我国现当代文学的基本审美体验归结为“怨恨”。而中国现当代文学的现代性与这种怨恨紧密相连。因为中国现当代文学的现代性是在西方现代性的带动下发展起来的，它不是自身发展的产物，因此，中国现当代文学中的现代性不仅体现在现代化与传统冲突的怨恨，也体现在中西方文化冲突的怨恨。

2.4文学现代性的转型：

面对中国现当代文学“现代性”存在的问题，中国文学的现代性发生了一定的转变，在笔者看来，中国文学的现代性转型是从的《文学改良刍议》开始的，从实际创作看，鲁迅是从精神感受、文学观念等方面来体现文学现代的。此外茅盾在《蚀》中，通过知识青年的情绪感受来体现文学现代性，在《子夜》中，通过火车、轮船、烟囱来体现出主人公对“现代”的向往。在、鲁迅、茅盾等作家的带领下，中国现当代文学的现代性逐渐发生了转型，并将中国现当代文学带向了“现代性”的，也逐步去除了中国现当代文学中“现代性”的弊端。

3总结

我国现当代文学的现代性是一个十分复杂的问题，它产生于西方现代性的压迫，因此，中国现当代文学的现代性发展存在两难性，并且有一定的怨恨情结，同时文学现代性与现代性中的审美也有一定的差异，中国现当代文学现代性的复杂性，使得我国现当代文学的现代性具有很高的研究价值。

参考文献

篇（2）

现代职业教育理念主要包括职业教育现代化、职业教育社会化、职业教育产业化、职业教育终身化等四个方面。这些理念运用到现当代文学课程的教学中，能够很好地解决其中存在的一些问题，提升实际教学效果。

一、职业教育现代化理念在现当代文学课程中的应用

（一）现代化的含义

一般来讲，现代化可以分为广义上的现代化以及狭义上的现代化。所谓广义现代化是指工业革命以来由生产力的变革引发的社会生产方式的变革，从而推动全球经济与社会共同发展的过程；与此相反，狭义现代化指的是现代化的科技以及工艺引发了人类社会的变革，并由此推及到了经济、文化以及思想方面。

（二）教育现代化的概念以及特点

教育现代化从本质上来讲指的是将当代社会发展的需求作为主要推动力量，并将现代教育的方方面面采用社会的最新成就来进行武装，从而确保现代教育能够适应并推动整个社会的发展。通常来说，教育现代化分为三个层面：（1）教育内容以及手段的现代化；（2）教育体制以及管理模式的现代化；（3）教育理念以及方式的现代化。教育现代化的三个层面是相辅相成、相互制约的，它们相互促进，共同发展。

（三）现当代文学的教育现代化

现当代文学的教育现代化指的是从基础上转变人类的受教育理念，在此过程中不断完善现代教育体制，将现当代文学的教育内容逐步的进行灌输和推广，从而从整体上提升民众的现当代文学素养。现当代文学教育现代化可以确保其在实际的教学过程中可以始终紧跟社会发展的步伐，确保受教育者学到的文化都是具备实际应用价值的。

二、职业教育社会化理念

（一）社会化

所谓社会化，指的是社通过各种方式，使自然人逐渐学习社会知识、技能与规范，从而形成自觉遵守与维护社会秩序、价值观念与行为方式，成为社会人的过程。

（二）教育社会化理论

教育社会化的基本内容就是系统地对个体进行有关生产与生活基本知识和基本技能的传授，授以行为规范，确立人生目标，培养人的社会角色。教育社会化就是要构建学习型社会。

（三）现当代文学教育社会化

教育社会化有其特定的含义。它主要包括：（1）确保社会中的个体有均等的受教育机会；（2）对社会人群进行现当代文学教育，从整体上提升我国国民的文学素养；（3）确保现当代文学所教学的内容符合社会主流价值观，可以在某一方面提升受教育者的素质，为其工作、就业和生活提供一定的便利。

三、职业教育产业化理念

（一）产业与教育产业的概念界定

所谓产业指的是为一个国家创造GDP的行业。通常情况下，人们将教育产业的属性划分为私人产品属性以及准公共产品属性。和传统教育相比，现代教育在一定程度上私人产品属性更加明显，其发展成为一个产业也是大势所趋。（二）职业教育产业化随着社会的发展，人们对于教育的需求不断增加，职业教育逐渐成为了教育产业必不可少的组成部分。职业教育产业化包括教育规律与经济规律相同统一、教育的宏观统一性和微观多样性相结合、合理分担教育成本与多渠道筹措教育经费相结合三个基本原则。

（三）现当代文学的教育产业化

总结起来,现当代文学教育产业化有三种思路：（1）实现多主体办学，为现当代文学的传播拓宽渠道；（2）以市场为导向建立灵活的现当代文学教育运行机制，确保现当代文学教育机制的科学性与合理性；（3）实行产业化经营，为现当代文学产业化、连锁化、国际化打下坚实的基础。

四、职业教育终身化理念

（一）终身教育概念的界定

所谓终身教育指的是人类个体一生中所接受的各种教育的总和。现在人们通常把终身教育的特征总结成：（1）面向全体社会民众；（2）将所有的具备教育职能的机构组合起来；（3）具有持续性和连贯性。

（二）职业教育终身化

职业教育终身化是指每一个社会成员一生中都要接受职业教育。它包括四个原则：即职业教育“终身”原则、职业教育与普通教育相结合原则、正规教育组织和非正规教育组织相结合原则、人人受教育与人人办教育相结合原则。

（三）现当代文学的教育终身化

教育终身化是近几年全球都非常推崇的一种教育理念，该理念与我国的“活到老，学到老”这一概念有很大的相似之处，现当代文学的教育终身化可以极大地提升民众的文学综合素养。综上所述，现代职业教育理念应用到现当代文学课程中，能够在一定程度上推动我国现当代文学教学向着专业化、科学化以及现代化的方向发展。同时，现当代文学的教育现代化、社会化、产业化以及终身化发展，能够有效地提升我国国民的综合文学素养，为我国现代化建设打下良好的基础。

参考文献：

［1］许艳丽，王岚.基于MOOC的高等职业教育教学创新研究［J］.职业技术教育，2015（26）．

篇（3）

相信对于每一个文学研究者来说,文学史的重要性都是不言而喻的。我们对文学的理解,大多是从文学史著作中来的。“形式纷繁的文学史已经组成一个庞大的家族体系,这个体系通常被视为文学学科的重要基石,许多人对于文学史具有一种特殊的好感:文学史意味着某种坚硬的、无可辩驳的事实描述,在他们心目中,文学史是文学知识的集大成。因此,文学史甚至如同某种有效的证书:文学史的写作标志了一个成熟的学术阶段――标志写作者业已可能纵论和总结一个学科积累的全部资料”。正是基于这一认识,在20世纪90年代以后对于文学史的研究越来越多。

一、“现代文学”取代“新文学”

我们都知道今天所使用的“现代文学”的前身是“新文学”。“新文学”诞生于五四时期,从1922年写作《五十年来中国之文学》开始,新文学史的写作一直持续到了50年代中期,出现过《中国新文学大系》和王瑶的《中国新文学史稿》等具有范式意义的文学史著作。不过随着时间的发展,“新文学”之“新”显然已经难以“新”下去了,“新文学”并不能指代五四以后所有的文学现象,而只是指某种“文学”。随着历史观的改变,作为“历史”的一部分的“文学史”的观念也必然会随之改变。

在《新民主主义论》中重新确立了历史的分期,将中国近代史分为三个不同的阶段:旧民主主义阶段(1840―1919)、新民主主义阶段(1919―1949)与社会主义阶段(1949以后)。他在中国革命的历史上,第一次提出的概念。“新民主主义”理论的提出不仅确立了新的历史分期和性质,而且确立了“新文学”的性质。以务实为开端的“新文学”必然是新民主主义性质的文学,其指导思想必然是无产阶级思想,即马克思列宁主义。也就是说“新文学”是“”的反映,那么,在“”被“社会主义革命”取代之后,“新文学”将会被什么文学取代呢?当然是建立在“社会主义革命”基础上的更新型的文学,这个更新的文学也就是“当代文学”。“当代文学”的出现,意味着“新民主主义”性质的“新文学”不能再称之为“新”文学了,它针对“旧民主主义”文学来说确实是“新”的,但是在更新的“新文学”面前却是“旧”的。于是,文学史家用“现代文学”取代了“新文学”这个概念,用“当代文学”来指称社会主义性质的文学。

二、“当代文学”的出现

“现代文学”的出现即意味着“新文学”的死亡,因为更新的文学――“当代文学”出现了,“现代文学”要想存在就需要有个更新的文学来确立自己的主体性,如是“当代文学”被创制出来了。

早在80年代以来,关于“中国现代文学”和“中国当代文学”的分歧问题就一直备受学术界的关注,不少学者认为“当代文学”的历史已经超过了“现代文学”,再叫“当代文学”有些名副其实了,因此主张把80年代以前的“当代文学”并入“现代文学”,让“当代文学”专门研究当下的文学现象,专作文学批评。这种说法听起来很有道理,其实存在很多问题。在他们眼中,“现代文学”、“当代文学”和“现代”、“当代”这样一些概念都是客观的、不需质疑的,是能够自我说明的,“现代”和“当代”之间的界限也是清晰的。可是这种起点、这种界限到底存在吗?如果以线性的历史观念来看,古代、近代、现代与当代确实是有不同的起点的,但也只有在线性的历史进程中,我们才能找到这种起点。王德威曾经说过:“一味按照时间直线进行表来探勘中国文学的进展,或追问我们何时才能‘现代’起来,其实是画地自限的(文学)历史观。”再者从学科史的角度来看,这些概念产生于特定的时空,具有特定的历史含义的范畴,它们本身就是被建构出来的,用来说明特定的关系。因此,“现代文学”和“当代文学”在线性的时间进程中的这种划分受到了不少学者的质疑,是否应该打破这种惯性的文学史秩序成为了学术界关注的焦点。

三、“没有‘当代文学’,何来‘现代文学’?”

作为现代历史学的一种类型,“文学史”以描述文学发展的历程为目标,是一门有起点、有开端、有源头的学科,是对连续性的描述,对线性发展的重建。在某种意义上,“文学史”已经成为我们了解和认识“文学”的主要方式,我们已经把文学史的内容当成真实的文学与真实的历史。但实际上只要我们是在“文学史”之内思考问题,只要“文学史”仍然是国家教育体制中的一门学科,它就不得不受到各方面制度的制约,它的写作就不可能像想象的那样自由。自然,我们也就不可能通过对“文学史”的学习或者“重写”来接近甚至认清真实的文学与历史。在这一前提下,唯一有效的方法是跳到“文学史”之外思考,或者说,把“文学史”本身当作一个问题来对待。

按照公认的“文学史”的分期,“中国古代文学”指的是先秦至晚清的文学,“中国近代文学”指的是晚清到“五四”的文学,“中国现代文学”指的是“五四”到1949年的文学,“中国当代文学”指的是1949年至今的文学。依据历史发展的顺序,当然是先有“古代文学”,再是“近代文学”,再是“现代文学”,再是“当代文学”。因此在大学的中文系里经常会存在着“厚古薄今”的传统,大家都在无意识中觉得历史越长的越有价值,但是如果我们换个角度,从学科史方面来看这个分期问题,必然会有不同的结论。“没有‘当代文学’,何来‘现代文学’?”这个命题,正是在这一角度的基础上提出来的。

“没有‘当代文学’,何来‘现代文学’?”这样的命题可能会让人觉得难以接受,因为它违背了起码的常识,打破了时间的先后顺序和历史的逻辑,但是我们所遵循的这种“常识”和“逻辑”难道就不能怀疑吗?对于这个问题的看法主要取决于我们是在“文学史”内还是“文学史”外来理解。在“文学史”内,“文学史”反映的是一个线性的历史发展过程,在这一进程中,历史是不可逆的。当然是先有现代,再有当代。但是当我们跳出“文学史”,站在其外运用福柯的“知识考古学”来讨论的话,就会发现这些概念都是被建构出来的现代性意识形态范畴,它们之间的分期本身就是一个有待商榷的问题。因此我们不能抽象地讨论“现代文学”与“当代文学”,而是应该弄清二者之间的关系,应该回到这一对概念产生的历史语境中,看看这些概念产生时它们的意义到底是什么,它们的关系到底是什么样的。

周兰桂先生认为,几千年的中国文学无外乎两种状态:一种是“自律的文学”,一种是“他律的文学”。所谓“自律”即文学获得了自身的本体自由与审美权力,有一种没有外在强权压制的审美自觉和以抒写个性、性灵为旨趣,以倡导为艺术而艺术的创造自由。同时,文学又自觉履行自身对人生、对社会、对个体的终极关怀。所谓“他律”,即文学部分地失去了本体自由与审美权力,必须服从于某种外力与外在目的的强制与负载。文学被迫为政治、为权力、为帝王、为某种意识形态服务,从而作家部分地失去了他的主体性,文学也部分地失去了它的主体性。回首百年,我们可以看到,现当代中国文学正是在“自律”与“他律”中反复徘徊,疏离又回归。百年中国文学史可谓走过了一条迂回前进的曲线。其间,有不少现象是相映成趣而又发人深思的,将相关的文学现象联系起来相对照,更能让我们看清其本质,看清其在文学发展中的位置。比如问题小说与反思文学、乡土小说与寻根文学、解放区文学与改革开放前的当代文学等。我们看到历史发展的暗合与关联,也看到因时代背景不同造成的文学发展的不同态势。正如郜元宝先生指出的:“如果放在整个现代文学背景中考察就会发现所有这些(当代文学)不过是未曾中断的历史的延续。”

因此,“当代文学”并未与“现代文学”有质的差别,只是文学在发展的不同时代背景下的不同表现而已。黄修己先生说过:“我们以前写文学史,只讲新的战胜旧的,取代旧的,这不完全符合历史实际。应该是有的部门新的取代了旧的;有的部门则创造了新品种,推进了文学的现代化,与此后继续存在、发展的旧形式并存,谁也不能取代谁。……新与旧既相颉颃又相渗透,这才是历史的实相。”因此,研究者不抓住决定审美面貌差异性这一最基本因素而去漫论文学的分期和学科差异性显然未见得有多大意义。可以说,尽管中国“现代文学”异同均有,但基本显现形式还是同大于异的,尤其值得一提的是,我们现在所进行的理论建构,已不再只是为新的文学的存在进行合法性辩护,而主要是对近百年来中国文学的历史过程进行合乎理性的描述、阐释和判断。时至今日,新世纪以来的文学依然在迂回发展,现当代文学的重要分期依然尚未出现,唯一可资期待的是,中国文学依然“在路上”,中国文学的任务依然是寻找文学。

概而言之,“没有‘当代文学’,何来‘现代文学’?”这个命题对于中国文学研究的意义可能比我们目前所理解的要复杂得多。近年来学术界围绕这种问题及其相关的领域在不同的层面上展开了讨论,而本文在此对这一命题的解读主要目的在于将文学自身作为问题来反思,在于“考掘”出我们自身的问题意识。

参考文献:

[1]南帆.文学史与经典.文艺理论研究,1998,5.

[2]李扬.文学分期中的知识谱系学问题.文学评论,2003,6.

[3]周兰桂,彭国庆.20世纪中国文学思潮的演变及其反思――兼论中国现当代文学史分期问题,武汉理工大学学报(社会科学版),2002,6,3.

[4]郜元宝.尚未完成的“现代”――也谈中国现当代文学的分期,复旦学报(社会科学版),2001,3.

[5]王德威.被压抑的现代性――没有晚清,何来五四.想象中国的方法――历史・小说・叙事.三联书店,1998:10.

[6]唐|主编.中国现代文学史・绪论.人民文学出版社,1979:8.

[7]林国红.疏离与回归――也谈现代文学与当代文学的学科性差异.文艺理论,2009,1:65.

[8]黄修己主编.20世纪中国文学史.中山大学出版社,1998,8.1.

[9]张志平.建构“‘五四’以来的中国文学”的理论范式.文艺理论研究,2005,5.

篇（4）

1．2文学批评是文艺评论中的重要组成部分从文学的实际发展过程来看，文学批评属于文艺评论的范畴，对文学发展起到了较强的促进作用。为此，我们不但要认识到文学批评在文艺评论中的重要作用，还要将文学批评作为推动文学发展的重要手段来看待，保证文学批评取得积极效果。鉴于文学批评在文艺评论中的重压角色和作用，在文艺评论中，我们不但要对文学批评手段进行正确利用，还要做到深入了解文学批评的应用前景，做好文学批评的研究和应用，保证文学批评取得积极效果。

2现当代文学批评的作用

文学批评的哲学作用，可被视为是文学批评功能的发展和延伸，文学批评不仅对当下文学现象做出解释和判断，或向读者推荐好书，它会超出具体的文本批评进入哲学层面，通过批评实践和理论思考提炼和形成一定的思想观念和研究方法，在认识世界和认识人生中实现自身。文学批评哲学功能表现在:文学批评与文学理论、文学史的革新，三者之间的关系前边已经有所叙述;文学批评与思维方式的革命，这是从批评对自身的反省开始的，表现为对常规认知模式和概念的解构或颠覆。在文学批评的开展过程中，我们既要认识到文学批评的有效性，同时也要认识到文学批评的实际作用。目前来看，文学批评除了哲学作用之外，其作用还表现在以下几个方面:

2．1现当代文学批评对文学发展具有重要的促进作用以文学批评的哲学作用为例，现当代文学批评对文学发展具有较强的促进作用，这种促进作用不但表现在对文学发展的定位，还表现在对文学发展方向的把握。所以，正确理解文学批评的作用十分必要。基于现当代文学批评对文学发展的重要促进作用，我们要想实现文学的快速健康发展，就要学会正确运用文学批评手段，保证文学批评工作得到全面开展，满足文学发展需要，为文学发展提供有力支持。

2．2现当代文学批评对树立正确的文学发展观具有重要作用现当代文学批评作为重要的评论手段，对文学发展方向和文学发展定位产生了深刻的影响，基于这一现实了解，现当代文学批评成了树立正确文学发展观的重要推动力。从当前文学发展观的形成来看，现当代文学批评对文学发展观的形成和树立起到了积极的促进作用，要想保证文学发展观的正确性，就要结合现当代文学批评的实际发展，做到正确运用文学批评手段，促进文学发展观的形成。

2．3现当代文学批评对促进文学创作发展具有重要作用文学创作作为一种特殊的创作形式，要想保证文学作品的创作质量，就要把握创作原则，并学会正确利用文学批评的作用，确保文学创作在方向性和内容性方面满足实际要求。对于文学创作而言，正确的创作方向和创作内容，既是保证文学创作质量的重要支持手段，同时也是保证文学创作发展的重要方式。为此，我们应认识到文学批评对文学创作发展的重要作用，做好文学批评的运用。

3现当代文学批评观的内涵分析

对于现当代文学发展而言，文学批评是促进文学发展的重要手段之一。现当代文学是文学发展的重要阶段，同时也是文学发展中的重要环节。在这一阶段中，要想正确把握文学发展脉搏，理清文学发展思路，就要学会运用文学批评这一手段。结合现当代文学批评手段的实际运用，现当代文学批评观的内涵主要表现在以下几个方面:

3．1现当代文学批评观是对文学批评的总体认识现当代文学批评观的形成，主要是对文学批评手段的总体认识和概括。在文学发展中，现当代文学是重要的发展阶段，在这一阶段的文学发展中，文学批评具有一定的典型意义。通过对现当代文学批评的研究表明，现当代文学批评观是对文学批评的总体认识，对现当代文学的促进作用非常明显。通过对现当代文学批评的运用分析后可知，现当代文学批评观可以被认为是文学批评的全面总结，对促进文学发展，提高文学发展质量，提升文学批评水平都具有现实的促进作用。为此，我们要正确理解现当代文学批评观点。

3．2现当代文学批评观是文学批评发展的阶段性总结考虑到现当代文学批评观的现实特点，现当代文学批评观已经成了文学批评发展的阶段性总结，对于现当代文学批评发展而言具有重要意义。基于这一认识，在分析现当代文学批评观内涵的过程中，如何把握现当代文学批评观的特点，如何正确理解现当代文学批评观的阶段性特征，是保证文学批评观研究效果的重要内容。在当前文学批评的发展中，要想保证文学批评发展取得积极效果，既要重视文学批评观的形成，也要重视文学批评观的发展，使得文学批评观的研究能够保证准确性和全面性，满足文学批评的实际需要。

3．3现当代文学批评观是文学发展的促进手段基于现当代文学批评观的形成与发展过程，现代文学批评观对文学发展的促进作用是非常明显的。现当代文学批评观不但为现当代文学发展指明了方向，同时也对现当代文学作品提出了中肯的意见，对现当代文学的发展产生了有力的指导作用。所以，对于现当代文学批评观而言，现当代文学批评观可以理解为文学发展的促进手段。

篇（5）

在中国现当代文学的发展初期，人们对于古代传统文学的态度并非那么热衷，而是表现出怀疑甚至是批判的态度。所以，那时的国学不仅不热，而是受到一种“冷”待。国学被盲目的否定，国学并未在中国现当代文学发展的启蒙阶段起到积极的推动作用。于是，发展初期的中国现当代文学，在千辛万苦中不断地挣扎。也许冥冥之中，中国现当代文学看到了未来，看到了中国传统文学发展对其的依托，才会迎来一个个发展的转折。

(二)中国现当代文学发展至今

随着文学多元化发展，中国现当代文学在社会发展中所扮演的角色日益重要。并且，人们对于传统文学的审视态度，更加的理性、客观。传统文学中的精髓越来越受到人们的重视，更加强调文明发展进程中传统文化精髓在其中的重要推动力。首先，中国传统文化中的价值观、道德观对中国现当代文学学科的发展起到重要的作用，尤其是儒家传统文化的影响最为深远;其次，和谐社会、“中国梦“，其本质都是传统文化在社会发展中的具体体现，足见传统文化在当今文学及社会发展中的重要性。中国中央电视台《百家讲坛》栏目的横空出世，受到追捧充分说明了这些。于丹主讲的《论语》，一时成为社会关注及热议的焦点，就是因为传统中国文化已深入中国现当代文学之中，其精髓在中国现当代文学作品中表现的淋漓尽致，所以才有国人高呼“国学热”。对此，中国现当代文学发展至今，国人对待国学的态度更多的是包容与肯定，与时俱进的国学形态，让中国现当代文学的发展更加多元化。

二、“国学热”在中国现当代文学发展中的引导作用

“国学热”在中国现当代文学发展中的重要作用，不是三言两语可以道明的，但其在中国现当代文学发展中的引导性作用是显而易见的。首先，不可否认的是，中国现当代文学的发展呈现出一定的低迷状态，在此时期，“国学热”的出现不仅彰显出国学的价值，更是对现当代文学发展的良性刺激。在现当代文学中，作品粗俗、娱乐性强，这些元素的融入，说明中国现当代文学发展缺乏国学的有效融入。所以，“国学热”强化了传统文化中优良文化元素向中国现当代文学中流入，并得到进一步的拓展与体现。其次，国学作为中国传统文化的重要部分，其在现当代文学中的价值是不言而喻的。所以，国学只有更好地具备现当代价值，才能更好地推动中国现当代文学学科的发展。国学现当代文学价值的体现，在于国学是中华民族的文化之根，是人们对于传统文化精神的诉求与肯定。于是乎，“国学热”是促使国学与时俱进的重要表现，是使其更加具有鲜明的民族特色，并逐步的融入到中国现当代文学之中。再次，不可回避的是，中国现当代文学学科也出现了危机，并随着危机的日益凸显，我们的危机意识在不断地强化。通过国学来支撑并寻找新的发展之路，成为中国现当代文学发展的重要内容。“国学热”在被迫切需要的情形之下呼之而出，释放中国民族文化的本质、拯救中国现当代文学的低迷。国学热让我们更加清楚地了解传统文化，促使我们通过对国学新的运用，从而成为对中国现当代文学产生具有重要影响的力量。

三、基于“国学热”视域下强化对传统文学和现当代文学的研究

传统文化承载着一个民族的发展史，是指引一个国家和文化朝着深远方向发展的不竭动力。国学热的出现，为强化对传统文学与现当代文学的研究创造了良好条件。在笔者看来，中国现当代文学研究重点的调整，其中重要的一个方面在于:如何强化与古代文学及近代文学关系的研究，让文学在发展中一脉相承，这才是中国现当代文学发展的要义。此外，在强化对现当代文学的研究中，应借鉴国学的研究方法，进一步丰富中国现当代文学研究的内容。改革是我国发展的主旋律，当代中国文化在改革浪潮之中如何实现全面建设，关键在于夯实传统中国文化的根基，并在此基础上实现超越性发展。一方面，中国现代文学学科具有开放性，加之西方文化的影响，这就强调中国民族传统文化在其中的引导作用，让当代中国文学仍是民族文化发展前进的载体，仍代表一个国家和民族的灵魂;另一方面，中国现当代文化仍处于发展中的文化，我们在大力推动传统民族文化现代化的进程中，要以此为契机，作为中国现当代文学发展的重要途径，真正实现中国现当代文学以及国学的现代化。此外，我们大力借鉴国学的研究方法，不仅仅是出于丰富研究内容的目的，而更多的是转变当前中国现当代文学学术研究中存在的不良之风，如学术研究中出现的浮夸与低迷，都应在国学及中国现当代文学的发展中得到涤荡，夯实发展前进的道路。

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什么是“现代性”？自20世纪中后期以来，随着世界政治经济格局的整体性变迁，人们的生活世界也发生了重大转变。而在此日新月异的现代化转变背景中，作为现代社会的根本精神，“现代性”便成橹泄学界讨论任何问题都无法回避的知识背景。

这一名词在当下现当代文学研究中也频频出镜，影响几乎已经辐射到了整个学科研究领域――自90年代以来，可以说，绝大多数现当代文学研究著述中都使用到了此概念。然而进入实际运用中，这一概念却一直没有一个确切统一的标准，往往显得大而无当，指代模糊不清，且常常被泛化、乃至被误用，如温儒敏就曾批判过当下学界对“现代性”的过度阐释[1]。这一问题甚至体现在了海外汉学界对“现代性”概念的研究中，一如论文集中福格斯（Alexander Des Forges）[2]所说，中国现代文学研究有一种对“现代性”的“本质性的拜物癖”现象。

针对这一学界现象，美国罗福林（Charles A.Laughlin）教授以消除现代性研究中简单的二元边界为主旨，凭借一种广泛比较的全球性眼光，取鉴多元，听取各方声音，主编了一本名为《中国现当代文学众说纷纭的现代性》的论文集。论文集中汇聚了北美汉学界12位年轻学者的论文成果，从小说、戏剧、电影和文学史等多个视角，探讨中国“现代性”的迷思，展现了中国文化生产者所开拓出的与西方经验所不同、属于中国现当代文学特有的现代性。从该论文集中也可以管窥美国汉学界现代性研究的一些思路。

一、现代性

现代性是一个众说纷纭的话题，也是一个内涵极其丰富的概念。关于“现代性”的概念，北京大学社会学系谢立中教授曾专门著文《“现代性”及其相关概念词义辨析》[3]，来一一阐明“现代性”（modernity）及与其密切相关的“现代”（modern）、“现代主义”（modernism）、“现代化”（modernization）等词的界定问题。谢立中教授在其文章中指出，在西方文献的实际运用中，这几个词的涵义常常是模糊不清，互相混淆的。可以说，“现代性”这一范畴在西方近两三百年的发展积累过程中，几乎已经可以用于包含所有的东西。对于究竟什么是“现代性”，研究者们都基于自身的立场和语言背景，而引发出了各自不同的观点――由此可见，一个统一的定义是不可能的，而且研究者无论侧重哪个方面，都会有片面化之嫌疑。

因此，当代学者纷纷开始尝试从多元的角度解读现代性，甚至产生了“多元现代性”（mutiplemodernities）这一新概念。“‘现代性’作为一个能包容各种异质因素的观念，它的使用可以说打破了多年来人们所习以为常的一元论文学史完整图景，各种差异、悖论、矛盾得以发掘呈现。”[4]正是因为现代性具有“不断更新”（continuous renewal）的本质，才能使得“现代”这一概念能够在历史发展的连续性中，与“传统”分裂开来。

然而往往在此类对于现代性的认知中，因为理论本身非一元化的特质，导致“现代性”最终被当成了一种可无限推广的知识体系，即被称作是“无边的现代性”的理论隐忧。在此类研究中，甚至还产生了许多自相矛盾的悖论。例如类似于60年代兴起的许多“革命样板戏”的“现代性”意义，在今天的文学评论中，有批判和“红色经典”美称两种评价并存的讽刺性对比。[5]

故而对于中国现当代文学中“多元的现代性”的研究到底该如何展开，是一个值得人思索的话题，这也是罗福林论文集所尝试解决的问题。

二、论文集内容

《中国现当代文学众说纷纭的现代性》论文集缘起于2000年在哥伦比亚大学召开的一次题为“有争议的现代性：20世纪中国文学的视角”的学术会议。这次会议的不同议题和学术报告都显示了现当代中国文学研究的一个共同发展趋势：打破传统的二元法研究方式，从概念和方法论上重新架构现当代中国文学研究。论文集的核心观点认为，现当代中国文学研究不应该再被各种传统的分野所束缚，历史的宏大叙述和日常经验的对立，传统与现代的对立，中国本土与海外侨民的对立，城市和乡村的分解，性别的区分，社会阶级的差异，甚至不同文学体裁之间的区分，所有这些二元分界都是可变、可商榷的，是应该被重新审视的，并意图探索各种传统二元分野中的互动和流动性。论文集分为“重写文学史”，“日常生活的末日启示录”和“全球资本下的道德主体”三个部分展开。

作为一本论文集，本书最重要的思想倾向表现在罗福林教授所撰写的前言及文集选材、编撰上，虽然本书中收录的所有论文，可能并没有完全表现出罗福林对中国文学的整体认知和重新整合。但是此论文集的诞生，仍体现了一种具有启发性、值得继续的尝试。尤其是罗福林教授所作的序言，更是对北美汉学界中国文学研究的过去、现状和未来作出了精彩的论述。

在序言中，罗福林着重强调“现代性”这个词在1989年之前的20世纪中国文学研究中很少使用，它是个来自于西方的名词；同时因为受到对西方的推崇，在中国，“现代化”与“西方化”的意义往往不自觉的被等同了。借用爱德华.萨义德的理论，罗福林指出因为本身可以说是一个有东方主义色彩的运动（强调西方文化霸权，认为中国传统文化落后的惯性思维），以及五四一代相关的理论造成西方汉学界学者研究中国现代文学时的特殊心理，形成了双重“东方主义”[6]的认识局面。因此便产生了这样一个问题：要如何在全球化的语境中研究中国当代文学及其现代性，同时避免将现代性与西方化等同，避免受到西方霸权文化的影响？《中国现当代文学众说纷纭的现代性》论文集告诉我们，或许应当拓展视角，将文学与中国文化相结合、加以全球化的眼光来进行解读。例如本部论文集中，各位作者的研究范畴十分多元，无论是现代性理论、研究现象，还是含有现代性因素的文本以及现代性文化（城市、影像、流散文学）都是他们的研究对象。

第一部分的标题是“重写文学史”，罗福林借用了这个自20世纪80年代中期就开始盛行于中国学术界的概念。无论是中国学者还是海外学者，“重写文学史”的目的都是为了打破以五四文学传统为正宗的“经典”书写模式，来重新拷问、思索和发掘那些在历史书写过程中长期被忽视、低估的作家、作品，以及文学现象，进而重建动态的文学世界。文学史需要被重新审视，但是该“如何”重写则是本书关注的重点所在。

在这一部分中，福格斯（Alexander Des Forges）借用弗洛伊德的“拜物癖”理论，提出自二十世纪六十年代夏志清先生的《中国现代小说史》起，在美国汉学界所迷恋和依赖的几个重点大词汇中，“现代性”是最突出的一个。文学现代性常常被定义为一种始于五四时期的一场与“传统”的裂变。这些研究往往接纳欧洲的理论结构，总是事先假设中国存在一种庞大、并且坚如磐石的中国传统，然后，再把这一传统与现代文学相对立起来，而无视中国文学中存在的真实文本。此外，由于是以西方的文学经典为参照系，早期汉学家不得不时常为他们所研究的中国现代文学中充满“次等作品”而发出嗟叹，忧国忧民的感叹中国的伟大作品少之又少。

而杨晓滨（Xiaobin Yang）则是从中国学界对“后现代”这一热门概念的讨论出发，揭示出这类对于中国“后现代”先进性的鼓吹，其实本质上依然是一种对于“现代性”的戏仿和解构，仍体现出一种历史目的论的旧有观念。因此，杨晓滨在此后提出用“后毛邓”理论，来强调中国式的“后现代”在全球“后现代”话语中独特性。

“重写文学史”也体现在用颠覆性的视角和理论来挑鹬髁鞴勰睿而女性主义研究就承担了这一作用。如杜林（Amy D.Dooling）对白薇与文学左派的研究，不仅使那些被公众和学术遗忘的作者重回历史的舞台，也纠正了我们对中国现代妇女的认识。杜林认为以白薇为代表的女作家标志着妇女在20世纪中国社会变革中逐渐发挥作用的开始，因此，她更强调“创作的女性”，而不是“女性的创作”。她的研究强调的是从现代性出发，重新思考，甚至重新定义什么是女性，展示了在男权社会中”新女性”如何形成的过程。梅根・费里（Megan M.Ferry）的论文则阐释了现代文学是如何借“女性主义”，把女性作家整合到民族、国家话语之中的。邓津华（Emma J.Teng）则试图在她的论文中跳出中国内地文学的范围，在更广阔的地理观念上探讨什么是“中国文学”，“中国文学”到底是一个政治、文化、语言概念，还是一个种族概念？有“中国性”的中国台湾、海外华人社会、非中文的华裔文学到底算不算是“中国文学”？她的论文几乎打破了中国现代文学和新兴中国流散文学之间的界限。

所有的作者在本节抵制、解构了那种对于本质主义和专制主义的痴迷，即所谓“中国现代性与后现代性”、“经典”、“华人”或“新女性”。这种反本质主义的实现本身，可以说是从某种层面上实现了“重写文学史”的目标，而不是组建成另一种拥有“另类”外表的现代性。

本书的第二部分从历史的宏大叙述中拯救对“日常生活”的表现，同时也结合了1989年以来文学创作和日常体验中所折射的末日感。人们对清末以降文学创作与活动的研究与书写，常常局限在黑格尔的历史目的论中，或者过于强调物质基础的决定作用，重视“大历史”的书写，而忽视了个人的、私人的、日常的经验。在论文集中看来，历史一样可以从个体的角度来理解，张恨水、张爱玲等人的创作充分地说明了这一点。金介甫（Jeffrey C.Kinkley）对20世纪末小说的研究就体现了这种在现代性中发掘世纪末情怀的意图，他在“历史小说”中看到的就是一种历史的重复性或毁灭性。康开丽（Claire Conceison）的论文则研究了留学生话剧《大流放》新颖、怪异的表现形式，以及导演借助表面肤浅、戏谑的形式所表达的对个人危机和文化冲突的深刻思考。20世纪90年代的中国台湾电影和戏剧也常常表现历史大背景下的个体经验。柏佑铭（Yomi Braester）的论文则探讨了赖声川、蔡明亮和杨德昌电影中的台北市――与城市一起拆毁的不仅仅是集体意识，更是对身份的毁灭。但另一方面，当公共空间和私人领域的分野消亡，当城市的公共与私人的边界不再分明时，可渗透性提供了另一形式的重建。与这部分其他几篇论文相呼应，吴文思（John B.Weinstein）的研究强调李国修和他的“屏风表演班”其实是在以笑和幽默来应对后“解严时代”台湾那些惊人的发展和变化，并再次说明在李国修看似轻松的系列喜剧中，缓缓呈现的其实仍是不可忽略的末日景象。

本书第三部分更进一步表现了对于日常生活和个体行为的关注。这一部分的三篇文章都将个体作为道德与非道德的竞技场，关注对那些边缘化的、不合常规的个体的书写。在历史变迁的过程中，个体的选择可能符合历史的走向和发展，更可能与历史的发展相逆；个人对道德价值的认知可能与社会、国家认可的道德价值相左。王玲珍（Lingzhen Wang）的文章探讨了20世纪90年代女性作家充满自传色彩的创作，认为这一时期的写作以“消费性”为手段，共同表现了一种重新定义对自我身份的认知、探求自身欲望和主体性的特点。魏若冰（Robin Visser的研究关注在从计划经济到市场经济的转变过程中，都市小说中所展现出的私人与公共领域的伦理道德困惑、变化与暖昧性。桑禀华（Deirdre Sabina Knight）则以个案研究的方式重读了余华的小说《许三观卖血记》，从启蒙和人文主义的视角来审视许三观的道德困境。

本书的三个部分共同体现了西方汉学界中国现代性研究的多元性，历史、虚构、民族、流散、性别、情感、日常生活、历史……的边界被打破。通过跨界，多重话语在这里对话、融合、共生，有着鲜明的跨文化、跨学科、跨语际交流的特征。在论文集中，为了避免跨界中“无边的现代性”情况的出现，罗福林和论文作者们选择使用一个与历史无关的标题――“文化中国”去将这些离散的现象捆绑在一起。

可以说虽然学术背景、出场语境、问题意识、研究方法等仍存在着差异，但在以对话与交流为主调的当代，打破观念性、时间性、空间性的自我设限，寻求跨地域、跨科际的学术整合，早已成为一种必须而且可行的研究路向。

《中国现当代文学众说纷纭的现代性》这一论文集表现了一种新兴的现代中国的文化研究景观的轮廓――一种不再仅仅是补救或补漏的术语定义，而是代之以概念重构，挑战或颠覆了传统的假设和框架。总之，正如罗福林在前言中所说：“这个会议主要是关于用什么样的手段来绘制和协定这些边界，对我来说，这件事本身就是打开这一领域历史的新一页。” 虽然论文集中所提及的关于现代性的问题可能尚有很多仍然悬而未决，而且所谈论的中国现代文化的源头也还没有一个明确的答案，但是文集总当前的讨论已经为制定了进一步如何解决关于中国文学现代性复杂问题提供了一个重要试金石。

⒖嘉南祝

[1]参考温儒敏：《谈谈困扰现代文学研究的几个问题》，《文学评论》，2007年06期，第110～118页。文中提及对现代性的“过度阐释”会导致三个“危险”：一是现代性被当作可无限推广的知识体系，其理论向度被无休止的夸大和扩展，成了“无边的现代性”。再者，这类现代性探寻的出发点与归宿都主要是意识形态批判，文学不过是这种批判的材料或通道。其三，现代性研究中被反复引证的某些基本概念会在不断重复的论述中定型成新的简单化的模式，进而束缚对复杂丰富的文学史现象的想象力。

[2]见罗福林《中国现当代文学众说纷纭的现代性》论文集中第17页，福格斯所作《现代性的修辞和恋物癖的逻辑》（The Rhetorics of Modernity and the Logics of the Fetish）一文

[3]谢立中：《北京大学学报（哲学社会科学版）》，2001年05期

篇（7）

二、自媒体时代微博传播与传统传播方式的差异

自媒体时代的微博媒体传播，与传统的媒体存在着几个比较大的差异。新媒体时代文学阅读浅化、泛化、图像化、视觉化、游戏化、娱乐化等趋向，这让文学阅读进入了一个充满着自主性和自由度的新空间，读者从过去的被动接受，到现在的自主参与，具有很强的参与性和能动性。具体表现在下面的几个方面：

（一）微博信息具有极度的开放性，可以涉及到生活的方方面面

微博文学构成现代信息传播的开放性系统，微博文学已经具有越来越重要的位置。微博文学传播渠道十分简便，只要有最基本的网络传播技术和相关设备，任何人都可以通过信息高速公路进行信息传播，传统传播方式对包含微博传播在内的新媒体传播方式制约已经很有限，并且以微博传播为代表的传播方式具有很大的自主性。在实际传播中，信息虽然长度有一定限制，但由于其发送的及时性，信息荷载量大，因此被广大的受众喜欢。

（二）微博信息具有便捷性，在信息爆炸的时代能够以几何增长的方式传播开来

在过去的以纸张媒体和空中信号为传播方式的传统媒体中，信息的荷载量并不大，而且会受到传播路径的影响，传播速度有限，而且路径会因为受到各种原因的影响而形成中断。以互联网为传播途径的微博传播方式，一旦网络本身渠道畅通，就可以以网络作为媒介将信息传播出去，信息传播渠道本身的立体化链接后，就可以将信息传播到每一个角落里面去。

（三）传播方和受众之间能够相互沟通，形成了平等和开放性的关系

在信息相互交互的过程中，传播方和受众之间是可以相互交流的。因为沟通之间仅仅是依靠网络和基本的设备进行，人与人之间不需要面对面的交流，因此在沟通过程中显得更加平等开放，自己的信息能够及时的做出反馈并形成链条反应，而二者之间的互动随时都在进行，因此显得更加的积极和迅速。

三、微博文学促进了当代文学创作的全面发展，形成了新的当代文学概念

（一）微博文学促进了当代文学创作的全面发展

最初的网络文学并不被人看好，但是却在短的时间里面吸引了数量巨大的观众，据统计我国文学网民超过两亿人，其中十分之一在网络上发表各种文学作品，其中百分之一是各个文学网站上注册的。这些依靠网络进行写作甚至将写作作为职业的人，现在也开始转向而来以微博传播为传播方式的写作。这些写作范式比较简短但是贴近生活，阅读轻松自如，能够在手机、数字移动终端设备上进行阅读，因此很快就被广泛接受。微博传播受到了商业运作的影响，但是相对于过去传统媒体的传播，已经在很大程度上促进了当代文学创作的发展。相对于这个时代两千万名上网写作的庞大人群，微博传播已经是其中重要的一种传播方式。

（二）微博文学彻底改变了文学创作的观念和环境，形成了新的文学创作概念

微博文学是与过去的传统文学完全不同的文学概念，文学已经从所谓的“政治文学”、“应景文学”等走向的大众传播系统，而过去“高大全”式样的文学形象已经被微博文学彻底颠覆。现代微博文学，更加强调娱乐性和阅读受众的接受程度，甚至会受到消费观念的影响，成为商业化运作的文学样式，其消费性更加突出，而其电子出版物的方式也更加的商业运作。

（三）微博文学转化了传统的创作方式，形成了新的创作方式

“网络文学的生产方式、生产规模和生产效益对主流文坛造成了极大的冲击力，而他的价值观、操作方案、产业化模式等等也开始向整个文学界蔓延。”微博文学的出现，和现代信息技术，还有与信息技术密切联系的网络技术和智能化手机技术分不开的。网络文学的生产方式、生产规模和生产效益对主流文坛上造成的意见和建议，很多和读者之间甚至形成了合作关系。微博文学进入了读图时代，形成了新的表达方式———以图片或者表情符号进行表达，文字表达居于从属地位———甚至是无文字的表达方式。

篇（8）

中图分类号：F24 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2017）02-0183-02

随着经济全球化的不断发展与深化，文化全球化的特征也越来越明显。我们在日常生活中都不可避免地要与西方外来文化接触，西方外来文化对于本土文化，特别是本土的文学发展起到了巨大的影响作用。在这个影响过程中，我国的传统文学的民族性特征在不断受到外来文化的破坏与吞噬，如果我们不能很好坚持自己的文学民族性特征，那么终将被全球化文学所同化。在这个关键发展阶段，我们如何才能处理好经济全球化与我国当代文学的民族性特点之间的关系，发展我国当代文学，将作为文学界新的课题。

一、在经济全球化过程中当代文学民族性所受的影响

1.西方文学不断渗透，传统文学民族性不断弱化

实际上，随着经济全球化进程的不断发展，文化全球化也越来越明显，西方各种文化领域的影响也在逐u渗透到我们身边的各个角落，从影视作品到文学作品，不一而足。由于当代作家处于文化全球化的浪潮之中，而我国的近现代过程又是处于战争当中，所以很多优秀的文学作品都是在向西方学习的过程中诞生的，那么在这个过程中，被西化这个概念自然也就难以避免了。由于西方很多作品都是强调现代意识，强调社会和人生的发展，人性的思考程度，都比以前传统作品要深沉许多，这些优秀的当代作品即使是在现在来看，也是有着足够的分量的。有一部分当代作家为了弘扬民族性特征，也尝试将西方的优秀作品与思想内涵与我们国家传统的民族性特征加以融合，以达到弘扬传统文化的目的，又能够表达人性与社会的特征。在这个过程中，涌现了大量的优秀作品，如《玫瑰门》、《浮躁》、《尘埃落定》等我们耳熟能详的作品。这些作品在当代文学界也引起了强烈的反响，也可以称为我国的当代文学与经济全球化过程相融合的里程碑。但是，从本质上来说，即使是这些优秀的作品，也还是没有跳出西方文学逻辑思维惯性，只是在一定程度上融入了民族性的一些内容。这是因为，在这个时期我们的作品还处于一个迷失的过程，就好像是摸着石头过河的状态，追根溯源还是因为民族的特征没有足够的优势和特点，不足以在西方文学的冲击下保留自己原本的特征。

2.当代文学是从西方文学演变来的，一脉相承的局面难以改变

由于历史原因和我国近现展的特殊过程，我国当代的文学从最初定义的时候就是参照西方的文学标准进行的，所以当代文学从诞生起就注定会“被西化”。这样的结果由于历史的原因我们不去追究也无法改变，但是在发展所谓的当代文学的过程中，如果仅仅因为这几十年我们向西方学习了一些优秀的内涵，就舍弃老祖宗留给我们五千年的文化底蕴的话，那么我们的民族性到底在哪里呢？我国当代文学现在所处的迷茫状态，其实就是源于西方文学的同化性特征，由于西方文学更具有知性和理性，在剖析人性的层面上比传统文学更胜一筹，传统文学虽然具有一定的民族性特征，但是在实际写作中往往不如西方文学更加深刻，也更容易引起人们的共鸣。这也是西方文学在全球化过程中对各种地区的文学造成巨大冲击和影响的根本原因。其实西方文学与东方文学的碰撞与交融在鲁迅先生的文章中就得以体现，他曾经在文学作品中抨击中国封建社会上千年来的迂腐与愚昧，但是又同样敬重着历史上那些为国家做出突出贡献的文人墨客等等。这种复杂的心情也正是我国在全球化过程中，当代文学所面临的心情。其实，要想保留我们当代文学的民族性，一方面需要在吸收西方文学内涵的同时要时刻保持警惕，防止文化侵蚀；另一方面还是要着重加强自身民族性建设，弘扬民族精神的实质，增添民族精神文化内涵，只有自己的民族性足够强大，才能不被全球化进程所淹没。

二、如何在经济全球化过程中体现当代文学民族性

1.当代文学要加强对经济全球化的认识

经济全球化从本质上来讲是市场全球化，而物质交换在进行到一定程度时，精神交流就必不可少，这是经济全球化导致文化全球化的实质。而文化全球化会导致文学全球化、语境全球化，如果我们的民族文化不够鲜明，不够具有特色，不能够与时俱进，那么我们的民族精神就会被优秀的文化所吞噬，这就是常说的文化入侵。所以我们必须保持清醒的头脑，认识到经济全球化已经到来，在做好文化警惕工作的同时也要加强自身的文化建设，特别是当代文学的民族性水平的提高。

2.当代文学的研究要接纳经济全球化

其实，如果要打败一个比自己强的敌人，最简单的办法就是先了解他、学习他。文学方面也是这样。我们下一步的文学研究工作必须要接纳全球化这个无法抵挡的历史过程，在全球化的过程中接纳西方文化，并且要抱着学习的态度进行积极的接纳。要坚信自己的民族文化足够强大，毕竟我们拥有五千年的辉煌历史与灿烂文化，还有五十六个民族的文化结构，所以民族性内涵是不容置疑的。

3.当代文学必须正视经济全球化

当代文学必须要学会正视经济全球化，虽然经济全球化进程会对我们的文学传统产生一定的冲击，这是不可避免的，但是同样也会带来更多更先进的文学内涵和文化传统，所以说经济全球化进程是有利有弊的。只要我们化消极影响为积极影响，积极加强当代文学的民族性建设，经济全球化就不但不会影响我们自己的民族文化传统，甚至还能够借助全球化进程将自己的民族当代文学发扬光大，对全球的文化领域产生深远的影响。

参考文献：

篇（9）

孔子是一位有思想的伟大的教育先知，早在春秋末期致力于教育事业，开办了我国历史上第一所私学，提出了有效的教育方式育卓越的教育理念，形成了一套相对完善的教育体系。其文学思想至今仍被当代文学所信奉，对当代文学教育的发展留下了重要作用。

一、孔子文学思想主要内容

孔子所讲的文学是指“文治教化之学，即儒家文化学术的总称”，关于孔子文学思想这一文学概念的定义相当宽泛。孔子生于春秋时期，一生致力于利用儒家思想对当时政治进行改善，所以其文学思想在很大程度上都是与政治相关联的。在孔子看来文学并不是如今现代意义上的文学艺术，而是一种能够参与到政治中去，并且能够有所为的文治教化之学。

孔子文学思想核心：文德兼并。在《论语》中孔子强调了文与的的重要联系，认为进行文学创作的主要目的就是弘扬儒家“仁”、“礼”的思想。在孔子的文学思想中，文学与道德必不可分，也就将进行文学创作必须要坚守自己的道德。孔子文学思想的目的：兴于诗、立于礼、成于乐。在孔子的文学思想中认为文学创作的目的就是教育人们知礼而成与乐，意在强调进行文学创作必须要投入真实情感，用极具感染力的作品获得大众的认可，另外，还强调文学作品要能够给予人们快乐。这表明了孔子对于文学已经有了一定的认识，在当时社会道德规范下进行了一场文学教育。孔子文学思想的形式：文与质。在孔子的认知里，进行文学创作必须要将文与质进行完美的中和，质胜于文则野，文胜于质则史，一部秀的文学作品必须要能够保证文质两全，相互平衡。孔子的文学思想表现形式很好的解释了“文质彬彬”的文学君子，成为了中国文学思想的主流，推进了中国特色文学思想体系的形成。孔子的文学思想既包含了对旧思想、旧制度、旧文化的呵护，又推进了新思想、新制度、新文化的发展。

二、当代文学教育受孔子文学思想的启示

孔子文学思想极具魅力，在多年历史的熏陶、沉淀下已经渗透到了当代文学的各个角落，对中国当代文学教育产生了重大影响。在了解孔子文学思想的基础上综合分析了文学教育受孔子文学思想的几点重要启示。

（一）追求中和之美：文学内容与形式的统一

在孔子的文学思想中，追求中和之美，具体来讲也就是文与质的中和，“文”在这里指一个人的内在，而“质”就是指一个人的外在。其意在于进行文学创作，要追求中和之美，既要抓住外在形式的表现美，也要抓住内在主题的意蕴美，这局启示当代文学教育，要保证文学的质量，注意文学内容与形式的统一。将孔子的文质中和理论应用到当代文学教育中，很好地推动了文学教育的发展与改革。

（二）注重文学社会作用，推动现实主义

孔子处于一个乱世，春秋时期政治动乱，在这种情况下形成的文学思想自然离不开对政治的看法与劝谏，这就启示当代文学教育要注重文学的社会作用。立足于当代社会的实际情况，认真、透彻的对社会表象进行分析，进而得出问题的根源所在，再借以文学的表现形式呈现，这样的文学作品不仅能够真实反映当时社会的现象，还能够深入的剖析社会现象的本质。通过这样的文学作品更能够将社会真实的呈现，让越来越多的人意识到社会中存在的不良风气，认识到社会发展的需要，进而促使更多的人投入到社会风气改良、社会发展建设中去。只有拥有一定社会作用的文学作品才更有可能被人们铭记、被社会铭记，才更有可能在当代文学中留下深刻痕迹。而这种能够深刻反映社会现状的文学作品通常被归类为现实主义文学作品，这无疑又是为当代文学教育提供了一个新的路径，推动了现实主义文学的发展。

（三）文德相随，提高道德标准

篇（10）

一、着重培养学生对于文学作品的鉴赏能力

当代文学基础课教学的目的之一就是让学生掌握鉴赏文学作品的能力，对于文学作品的鉴赏能力，无疑是学生学习文学基础的基本功，也是十分重要的一种能力。传统的文学基础课教师往往只是单一的解析文学作本文由收集整理品和让学生在课堂上进行朗诵，这样很难培养学生鉴赏文学作品的能力。一部当代文学作品，如何让学生在没有参考资料的情况下，根据作品中的众多因素来对作品的文学价值和审美价值作出正确的判断，这是对学生文学基础课基本功和专业鉴赏能力的一种考验。那么，如何在教学上进行创新，从而让学生更好的提高对文学作品的鉴赏能力。这就需要将课堂教学与课外学习相结合。除了在课堂上的讲解外，教师可以鼓励学生自己去查阅相关的工具书，对作品的背景有更深入的了解。这样才能更好的让学生对作品产生印象。教师可以让学生在课堂上讲一个与文学作品作者相关的小故事，这样更能激发学生的学习兴趣。

二、着重培养学生对于文学作品的把握能力

之所以要培养学生对于文学作品的把握能力，是因为当代文学基础课需要提高学生的综合能力，而对于作品文学性的概括能力是一个非常重要的能力。一定要让学生能够很好的把握文学的体系、范畴、概念、文学现象以及文学作品之间的关系等。但是如何培养学生对作品文学性的概括和把握能力呢？这是本文需要提出来的。最重要的一点就是让学生能够对文学作品做出精确的点评，能够道出文章的精髓。教师可以进行赏析文学作品的写作训练，这样就能够较好的弥补学生在课堂教学中实践的缺失。让学生写出对文章的赏析与评价，实际上也是学生自己思维的一个碰撞。提倡学生说出自己对文章的真实理解，鼓励学生写出真性情。

三、着重培养学生对于文学作品的发现能力

所谓提高学生对于文学作品的发现能力，是指提高学生区别文学与非文学之间的判断力。当代文学也存在着文学边界的模糊性这一问题。培养学生对于文学作品的发现能力实际上也是一种辨识文学作品的能力，学生在当代文学基础课上学习到的知识能够转化为一种能力，能够辨别出文学作品的好与坏，也能够知道经典作品好的原因。这都是需要学生不断积累和沉淀多所得的。培养学生的发现能力，有一种创新的教学方法十分有效，这便是探究式的学习方法。让学生对文学作品形成一种问题意识，然后去搜寻一系列的参考书籍进行解决。

四、培养学生感性与理性相结合的表达能力