初中音乐课程教案汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇初中音乐课程教案范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

一、音乐课教学中存在的问题

1.教学主体价值歪曲，学生参与度不高。经调查研究发现，我国大部分初中学校音乐课堂教学沿袭传统教学模式，主体价值歪曲现象普遍。在初中音乐教学课堂上，部分学校依然是以音乐教师为主体，忽视了学生学习的主动性。在这种传统的教学模式下，教师课堂教学的一切行为都是围绕教案展开，不允许任何违背“备课本”教学计划情况出现。过分强调教师主体地位，夸大教师主观价值，教师神化、权威化现象严重，学生个性得不到发展，能力得不到提高。如部分教师在音乐作品欣赏课的教学课堂上，谈及对该作品的理解，教师备课时已经有了自己的思路和答案，传统教育模式下的课堂里，学生回答问题如果与教师“意见”吻合，就会得到表扬；相反，一旦学生观点与教师“意见”相左，就会被认为是错误的、不可取的。这种课堂教学的危害是极大的，过分强调教师的主体价值，答案“标准化”、“唯一化”，遏制学生想象力和思考力发展，教学内容理解单一肤浅。

2.部分教师对音乐欣赏认识不到位。长期以来，在应试教育体制下，许多中学教师过度追求升学率，在学生文化课成绩上关注较多，往往未能将音乐欣赏课放在相应位置，对音乐欣赏认识不到位，在教学过程中重理论、轻欣赏，为了应对考试，压缩欣赏课课时的情况时有发生，在教学实践中，部分教师甚至直接取消音乐欣赏环节，未能发挥音乐课程学习对培养学生审美情趣和欣赏意识的作用。

二、互动合作教学，提升课堂实效

1.转变教学主体，加强师生互动。新课程标准要求充分发挥学生在音乐教学中的主体地位，加强师生互动，关注学生在音乐课程学习中的情感体验，未来的初中音乐课堂，应当是以学生为主体的乐园。在课堂教学中，高度重视学生能动性，鼓励学生个性发展。与过去音乐环境不同，随着社会经济的发展，音乐课不再是学生接触音乐的唯一场所，电视、广播、互联网等无时无刻不在输出音乐。通过日常生活音乐的积累，初中生已经形成了一定的自我音乐喜好和修养。音乐教师应充分认识到新形势下自身角色定位的转换，教师不再是单纯的音乐理论知识传授者，更是学生音乐兴趣及审美情趣形成的引导者。在课堂教学活动中，充分发扬民主，巧妙创设提问，鼓励学生自由表达对音乐作品的认识和见解。此外，还可以通过在课堂上对音乐做适当延伸，利用多媒体播放一些具有教育意义和欣赏价值的流行歌曲，调动学生参与课堂互动的积极性。

如在教《青春舞曲》时，教师充分发挥学生主体性，对全班学生进行分组，要求学生以小组为单位明确分工，分别对该乐曲故事背景、内容情节和欣赏做好基本了解，进入课堂教学后，教师选出部分小组代表按照课程设计对该乐曲进行分析，教师与学生角色互换，学生代表在台上提问时，教师也参与回答，将台下学生的讨论逐步引向深入，最后对乐曲欣赏作出总结和升华，并对课堂中学生的表现给予高度肯定。师生之间通过互动，加深了学生课堂学习中的情感体验，教学效果显著。

2.有效互助合作，营造教学氛围。鉴于音乐本身的特殊性，教师可以将其融入到学生日常生活的各个角落，营造出“时时有音乐、处处有音乐”的教学氛围，加强师生之间的互助合作，取长补短，共同协作欣赏音乐之美。例如，教师可通过指导学生制作音乐小报、音乐明信片等方式帮助学生从另一种角度理解音乐；充分利用校广播台的作用，播放一些学生喜闻乐见且富有欣赏价值的音乐作品，并对作品加以解析，在宽松的环境中达到音乐教育与欣赏的目的。

初中生多处于13―15岁，这一年龄段学生群体活泼好动，记忆力与模仿力都极强，对音乐学习充满了热情；音乐教师作为活跃在教育事业第一线最重要的因子，音乐理论素养较高，新型的课堂教学应加强师生合作，取长补短，将学生的青春活力与教师的知识理论紧密联系起来，体现音乐教学的生活性和趣味性。学生应积极向音乐教师推荐教学素材，将生活中接触到的好音乐、好作品介绍给老师，丰富音乐课程教学内容，突出音乐课程教学的时代特色；教师应注重对学生课外音乐生活的引导，通过建设班级群的方式实现现代化管理，为师生互动合作提供一个交流平台，无论是教师还是学生，都可以在班级群和朋友圈中分享音乐，营造出良好的教学氛围。

3.重视欣赏环节，培养审美意识。音乐本身是一门高雅艺术，欣赏音乐有助于培养学生的审美情趣和道德情操，具有其他学科不能代替的教育意义，是素质教育的重要内容。重视欣赏环节，通过倾听音乐，引导学生发挥想象力，透过作品理解作者的创作意图，走进作者创设的情境，感受作者思想情绪，培养学生审美意识。值得注意的是，对音乐作品的欣赏仅仅停留在听音乐上是远远不够的，在现实生活中，由于过多时间听音乐而耽误学习的做法偏离了音乐欣赏的本质，不利于学生音乐素养形成，甚至还可能影响学生其他学科学习。重视欣赏环节，教师的指导十分重要，可通过观看音乐纪录片、专题片，写鉴赏小品文等方式将音乐欣赏落到实处，培养学生审美意识。

三、结束语

随着我国改革开放的不断深入，社会主义现代化教育事业得到飞速发展，新课程标准颁布实施以来，我国基础教育发生了一系列变革，工作在教育事业一线的部分教师积极响应新课改要求，在教学实践中不断创新教学模式，取得了可喜成绩。然而，纵观我国整体基础教育，依然有很大一部分教师无法适应新课改下全面普及素质教育的要求，教学模式单一、传统、封闭，存在明显问题。初中音乐教学作为素质教育的重要内容，在教学模式上也亟待改革。面对日新月异的社会现实，转变教学模式，开展互动教学、合作教学十分必要。

参考文献：

篇（2）

音乐是初中课程的重要组成部分，它并不是一个无足轻重的替代品，可以说，音乐给学生带来的影响是我们所无法预估的。具体来说，初中音乐教学主要包括歌唱、欣赏、音乐知识及创编与探索四个部分，如何激发学生的学习兴趣是音乐教师需要研究的重要课题。初中音乐教学的主要目标是突出音乐学科的特点，增强学生的审美意识，促进学生全面健康地发展，提高学生的音乐兴趣，并使其掌握基本音乐知识和技能，使初中生成为具备音乐情趣的人。下面，我就这一问题谈谈自己粗浅的看法：

一、提升教师个人素养

现代社会需要的是德、智、体、美全面发展的人才，音乐课作为一门具有综合性育人功能的课程，是培养学生艺术气质的主载体，对于学生创新精神和实践能力的培养具有重要作用。在音乐活动的开展中，教师起着主导作用，学生则是音乐课的主体，音乐教学要发挥的是师生之间的双向互动作用。因此，要激发学生的学习兴趣，教师就需要提升个人素养，为学生树立榜样，起到示范作用，在音乐教学中落实言传身教的教学任务。由于音乐课对于教师的专业性要求较高，学生对教师的依赖性相对较强，例如音乐赏析和音乐创编等，学生刚刚接触这些内容，需要教师的引导，如果教师无法理解音乐的内涵，缺乏专业的音乐知识，那么对学生而言，音乐课的学习将变得无比乏味。首先，教师只有具备良好的专业能力才能写出一份优秀的教案。其次，教师要具备一定的弹奏能力，在歌曲演唱环节中，除了教师范唱、欣赏录音等手段，有时教师还需要借助钢琴为学生伴奏，帮助学生校对音准，避免“跑掉”等情况的发生，如果教师的弹奏能力不过关，将会直接影响学生的演唱情况，而且无法对学生的演奏情况做出适时指导。另外，有些曲目要求配合舞蹈，教师如果将这类多领域融合的课程变成单一的演唱课，学生的学习兴趣势必会降低。很多学生都存在“因为喜欢一个老师而喜欢上一门课”的现象，教师要提升个人素养，成为学生所喜爱的教师，将音乐教学渗透于自身的一言一行中，促使学生将对教师的喜爱转化为对音乐的喜爱，帮助学生感受音乐的魅力。

二、巧妙进行课堂导入

音乐是反映人们生活情感的一种艺术，音乐本身具有丰富的内涵，它也是一种美，能够给人带来听觉的享受，让人“赏心悦目”。可以说，音乐是一门生机勃勃的学科。但在传统教学模式的禁锢下，音乐这一学科逐渐丧失了自身的活力，对学生的吸引力逐渐降低。为了改变这一现状，教师要巧妙地进行课堂导入，借助导入部分，为接下来音乐教学活动的开展奠定基础，吸引学生的注意力，教师要抓住学生的好奇心，准确把握学生的心理，这是激发学生学习兴趣的有效途径。具体来说，教师要通过新颖的导入方式给学生以全新的体验，使学生始终保持一本新鲜感，保持对音乐的热爱。我们以《西部畅想》这一歌曲为例，教师可以在教学活动开始前借助与《西部畅想》有关的古诗句进行导入，例如学生耳熟能详的《使至塞上》中的诗句――大漠孤烟直，长河落日圆。教师可以朗诵这首诗并提问学生：“这首诗描述的是哪里的自然风光？”借助诗歌概括西部的灿烂与优美之处，实现多学科的融合，让学生先通过诗词领略西部壮阔的自然风光、灿烂的壁画艺术、独特的地理环境和特有的风土人情，导入后再播放歌曲，这样可以营造一种音乐氛围，使学生准确抓住歌曲特点，“读”懂音乐，感受音乐，引导学生在疑问中产生学习兴趣。

三、借助现代信息技术

初中音乐教学要与现代信息技术相结合，教师要学会借助多媒体等手段为音乐课增添魅力，激发学生的学习兴趣。多媒体技术具有便捷灵活、生动形象的特点，学生可以通过多媒体图文并茂的形式更加直观地感知音乐内容，调动多种感官参与到课堂学习中，与传统教学模式中教师“满堂灌”的方式比，这种方式更能够吸引学生的注意，提高音乐教学的效率和质量。电教手段是现代化教育背景下教师应该掌握的教学技术，具体来说，教师可以借助多媒体，创设教学情境，以此激发学生的求知欲。例如在学习《丝路驼铃》这一乐曲时，教师可以为学生播放电影《卧虎藏龙》的片段，因为《卧虎藏龙》这部电影中采用了这首乐曲中的两段。通过观看电影的形式，可以快速激发学生的学习兴趣，使学生自然而然地进入乐曲学习的状态。除了观看电影，教师还可以为学生播放与古丝绸之路相关的图片，如丝绸之路上的骆驼队、漫长的跋涉旅途、人们庆祝时跳的舞蹈等，配合播放《丝路驼铃》这首乐曲，使学生能够视听结合，感受乐曲中所描绘的丝路驼商行进的情景，这种方式更具感染力，能够更好地将这首乐曲古朴清淡的韵味传递出来，帮助学生在听音乐时感受和理解音乐。此外，这首乐曲是一首轮响悬殊、起伏大的大阮独奏曲，由新疆手鼓和碰铃伴奏，教师还可以针对乐曲中用到的乐器展开介绍，帮助学生拓展音乐知识，使音乐教学的内容更加丰富。

四、结语

音乐是人们生活中不可或缺的一部分，它是人们现实生活情感的表达，音乐教学不仅可以帮助学生陶冶情操，净化心灵，还可以为学生带来愉悦的心理感受，使学生在音乐中实现自我发展。教师要大胆创新，使音乐课重新焕发生机，激发学生的学习兴趣，使学生成为音乐的主人，让音乐课成为学生释放自我的舞台。

参考文献：

篇（3）

21世纪，是全球性教育改革的世纪，尤其是近些年来，我国音乐学科的改革也正以新的姿态和理念出现，并且取得了显著性的成就。教育事业不断发展和进步的内在驱动力就是教育改革，而课程改革则是基础教育改革的核心，音乐课程改革是课程改革的重要内容，随着上海音乐新课标的实验和推广，音乐课堂教学面貌焕然一新。初中音乐课堂教学是学校音乐教育的基本组织形式，是实施音乐新课标的重要途径，在最新的历史形势下，如何发现初中音乐课堂教学中存在的问题，并且积极探索合理的教学途径，以下内容将作出比较具体性的说明。

一、初中音乐课堂教学存在的问题

1.课堂中没有凸显出学生的主体地位。新课改要求课堂中以学生为中心，注重学生综合素质的提高，但是从目前的初中音乐教学发展情况来看，课堂中仍然存在“填鸭式”或者“放羊式”的单调教学形式，教师仅仅根据教学需求进行课堂内容的讲解和灌输，忽视了促进学生全面发展的初衷。而且教师与学生之间的交流不够频繁，使得教学进程没有切实地结合学生的个性成长特征以及最新的学习动态等因素，在忽略了学生的主体地位的情况下影响了学生综合素质的全面提高。

2.教学观念和方法落后、陈旧。学生对音乐课的兴趣的高低与课堂教学观念以及方法密切相关。由于受到传统意义上的教学理念的影响，不少音乐教师在课堂中都会采取“讲知识、识歌谱、练巩固”等的僵化模式，教学中没有适时地调动学生参与到课堂中来的主动积极性和热情。还有，在教学手段上，不注重科学合理地运用现代化信息技术创新教学方式，致使很多宝贵的教学资源没有发挥出应有的价值，在一定程度上也阻碍了学生主动学习能力的培养和锻炼。

3.教学目标缺乏实际性。教学的目标是教学的出发点和归宿，随着新课改的不断深化，初中音乐教学被赋予了更多的内涵和目标，教学目标是否符合教学实际以及新课改的要求，直接关系到课堂效率的高低以及学生的综合素养。从目前的初中音乐课堂教学发展情况分析来看，“照抄教案和参考资料”等备课行为仍然存在，缺乏对学生实际能力的把握，只重视所谓“尖子生”的培养而忽视了大多数学生能力的提高。而且很多教学任务的编排只是为了应付短期考试的需求，没有进行教学目标的长远规划，久而久之，目标的不实际和不清晰将会给教学带来不可估量的后果。

二、提高初中音乐课堂教学水平的良好途径

1.营造良好的音乐课堂教学气氛。教学可以看成一种特殊的人际交往，在初中音乐的教学过程中，教师要随时调度自己的教学情绪，在课堂中营造良好的音乐学习的氛围和环境，在实现音乐课堂互动的前提下为学生音乐素养的提升作好铺垫。教师是课堂教学情绪的引导者和输入者，教学思维、行为以及学生学习情绪等的活跃都与教师有着至关重要的联系，因此，在初中音乐教学过程中，教师要在精神饱满的状态下进行以情授学，要注重音乐情绪的调动和渲染，从而改变学生对该课程学习的抵触情绪，获得良好地教学成效。比如，在欣赏钢琴协奏曲这首优秀音乐作品时，教师首先通过一段无声视频的放映，将夜色中宁静，辽阔，神秘的山林展示出来，让学生幻想黑暗中的山林中即将要发生的故事，教师再简单介绍作曲家简历和创作词曲的背景，特别强调时代背景，为后面的赏析做好铺垫。因为此曲为交响音乐的范畴，篇幅较长，让学生能在老师的引领下，被无声的视频所吸引，能积极参与到欣赏活动中，与此同时，教师可以以生动性的语言将视频中所反映出来的大自然无穷魅力以及人们积极乐观的生活态度渲染给学生，之后在音乐的欣赏中学生不仅可以更加深刻的体会这部作品的韵味，而且总结了生活的道理和意义。还有，要想营造良好的音乐课堂教学气氛，教师要注重激发学生学习音乐的兴奋焦点，教师要把握好教学的“度”，由易到难，在不断地鼓励中引导学生进行分析和思考，比如在进行节奏训练中，可以尝试采取让学生进行模仿式练习、游戏式练习以及合作式练习等手段，让师生间的热情在课堂中得到极大的释放，使得课堂成为学生提升自我的欢乐平台。

2.合理运用信息化手段，进行情景化教学。在现代信息技术飞速发展的今天，多媒体信息技术在教学中的运用已经逐渐成为炙手可热的教学事实，在初中音乐教学中合理地运用信息化手段，将会在情景化教学的氛围下为教学方式的不断创新提供更多的活力。详细一点来讲，首先，所谓“情景化教学”，就是教师通过图片、音乐以及视频等媒介将课堂教学内容展示出来，让学生在仿若身临其境的气氛中培养对音乐学习的兴趣，打好自身的音乐基础。比如在学习“中国民族音乐的成就”的相关音乐内容时，可以选取在中国音乐史上有一定地位的音乐作品《歌唱祖国》，教师在教授之前要结合学生的个性成长特征以及教学需求，收集既能反映教学内容又符合学生兴趣和追求的图片、声音以及视频等，将其整合成生动丰富的多媒体课件，在课堂中予以展示，在学生彷如身临其境的教学环境中培养学生对音乐的灵敏嗅觉和感悟能力，潜移默化中提升了学生的音乐素养，为综合素质的提升打下坚实而有力的基础。其次，在进行信息化教学手段的运用之时，要注重与传统教学方式的完美契合，摒弃教条主义中的“人云亦云”等不良教学现象，促使情景化教学方式能够真正发挥作用。再者，初中音乐教师要经常性的深入到学生的日常学习和生活中去，加强与学生之间的沟通和交流，鼓励学生积极地说出自己对信息化教学手段的看法和建议，集思广益，为初中音乐教学水平的提高提供强而有力的催化剂成效。

3.发挥分组合作学习的魅力。初中是人生中的重要阶段，音乐教师义不容辞的责任之一就是培养学生的集体意识和团结精神，在初中音乐教学中运用分组合作学习的教学新式，不仅可以有效地满足这一使命的要求，而且为初中音乐教学手段的不断创新提供了不可或缺的重要活力。具体来说，教师要将学生在学习音乐的进程中所展现出来的各方面的素质进行分析和整合，使得所形成的学习小组能够实力均衡。在课堂教学进程中，要尽可能将更多的时间交由学生去处理和掌握，使得他们在这样的学习氛围中形成和锻炼良好的自主学习能力。举一个简单的例子，在进行中国现代民族歌剧的核心内容学习之时，可以将《洪湖赤卫队》当做教学素材，并且鼓励学生以小组的形式进行新颖性的学习，即通过引导学生在课外时间看书、讨论、上网查资料等形式了解该学习内容，充分地发挥他们的聪明才智，以不同的生动表演形式在课堂中进行情景再现，并且教师要积极地参与其中，为各个小组的表现进行评价和打分，如此一来，学生在更加深刻认知教学素材内容的前提下深化了对该音乐剧的认识，从而加深了自己的学习印象，为自己音乐天赋的培养作好了抢而有力的铺垫。同时，在进行分组学习的过程中，教师要经常性的针对学生的学习情况开展一些趣味性的课外活动，在此进程中培养学生之间的合作与协调能力，拉近师生之间的距离，以便更顺利地开展音乐教学。

结束语

进行大众化的基础教育，让每一个学生享有学习音乐的权利，在音乐能力上有所提升和发展的基础上促进学生的全面发展，是上海音乐课标的基本内涵。初中音乐教师要不断地总结实践经验和借鉴精华，探索更多的利于音乐教学得以改革和创新的良好途径和方式，提高初中音乐教学水平，让音乐的魅力在更加宽阔的舞台上得到更辉煌的闪耀。

参考文献：

[1]李强.音乐课堂教学方法初探[J].新课程（中学），2011，（07）.

篇（4）

一、音乐教学与素质教育脱轨

音乐课堂教学的观念落后，方法陈旧，手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐。现如今，一边是“奥尔夫”、“柯达伊”等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接；而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论不休。这令第一线的音乐教师们无所适从，还大有望不到穷尽之态。

二、难以激发学生兴趣

当前，在我国现行教学体系中，初中音乐教育多被赋予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽视了初中音乐教育应该以美育为其宗旨，是音乐文化素养方面的教育这一基本职能。在教学过程中过分关注音乐教育的外在价值，特别注重知识、技能等非审美的体验，而忽视情感、兴趣、想象、创造等审美体验，种种误区导致初中音乐课程审美性、艺术性缺失，教学理念落后，难以激发学生兴趣。

三、不能突出学生主体地位

在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝，指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。

策略一、针对老师的策略

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，我们必须引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还必须引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

1.转变教学的观念

紧紧围绕学科性质和价值把培养音乐兴趣、爱好、学习音乐的态度，丰富情感体验，培养审美意识和情趣，促进个性和谐发展，扩大文化视野等作为重要的方面构建素质教育式的音乐教育。

2.突出学生主体性

增加实践活动培养学生的思考习惯，并且鼓励音乐创新，教学中应努力鼓励学生解放思想，独立思考，敢于求疑。学校的一切教育、教师的辛苦教学说到底还要通过学生自己独立思考。此外，我们还要把握好使用新课改倡导的教学方法的“度”。在音乐教学中，针对学生的特点、教材的情况以及教学方法的优势，合理利用自主、合作、探究等学习方式，避免滥用对音乐教学造成的负面影响。

3.树立教师新形象

上述问题是客观存在的现实，我们既不能将其任意夸大，但也绝不能听之任之。新时期的“音体美”课无例外制度，技能抽测，中考音体美测试都为我们提供了新的机遇和挑战，我们将会尽量争取为广大音乐教师提高进修学习的机会，努力协同相关部门及学校完善考核方案，提高音体美教师待遇。但我们既不能急于求成，幻想一蹴而就地解决问题，也不能抱着等、靠、要的思想，消极应对。广大的音乐教师严格要求自己，要以良好的敬业态度，加倍的努力提高自身素质，增强职业幸福感，强化终身学习理念，全力营造教师师“会教、乐教”的“健康教育”氛围，真正树立新时期音乐教师形象。

4.促进教师专业化发展

音乐学科是一门专业性很强的学科，这也正是其他学科教师难于从事音乐教学的一个障碍。而很多教师在离开院校走上课堂之后，却忽视了专业知识的学习和专业技能的练习，致使自己专业知识的匮乏和专业技能的生疏。而音乐教师的备课除了可以看见的教案外，更多的是隐形的备课内容。对于歌曲的演唱、演奏、自弹自唱、指挥等的准备是一节成功的有效课堂的关键。

因此作为音乐教师只有做到“曲不离口，琴不离手”， 坚持勤学苦练，不断的加强业务学习，吹、拉、弹、唱样样要通，使自己在保持原有音乐技能的基础上不断提高，才能真正做到“教学相长”。而音乐教师的专业化成长是一个长期的过程，除了通过接受专业训练和教育之外，还需要音乐教师自己在工作中，不断学习、不断积累经验，不断总结提升，转变课堂教学方式和教学行为，这是一个终身学习的过程。本学年将组织音乐教师进行技能技巧的大比武活动，以此加强音乐教师自身的业务素质的提高，并为参加省、市级比赛打好基础。同时督促学校搞好三队训练活动，为迎接市级大型文艺比赛做好充分准备，以活动来促进教师专业发展，促进学生能力的提高。

策略二、针对学生的策略

1.针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴趣，提高课堂效率，开拓视野、提高审美能力。

2.对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3.利用多媒体、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

篇（5）

关键词 初中音乐课堂；合作与学习；引导

中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2015）21-0114-01

初中是一个美好的学习阶段，是告别六年小学生涯迎来人生中的一个转折点。学生对各门学科满怀期待的同时对音乐课更加充满向往，因为音乐是具有神奇力量的美妙旋律，能缓解疲劳给人以振奋。在紧张的学习氛围中，怎样让学生既能感受到音乐的美妙，又能充分调动其积极性来参与到课堂中呢？笔者认为，可以采用目前流行的课堂互动的方式，让学生在合作中学习音乐知识、增进彼此之间的感情，使整个课堂氛围更加活跃。

一、当前初中音乐课堂教学合作学习互助的问题

1.“穿新鞋，走老路”，没有实现真正的教学变革。大部分中学课堂已经采用师生互动的教学方式，但配合度不高，总是出现教师在课堂上讲教案而学生开小差或漫不经心听讲的现象。教师提问时，无人积极举手回答问题，沉默几分钟后，教师就会迫于无奈地讲解答案或在黑板上抄答案，让学生照做，或者对着乐谱进行教学。其实，这样的形式无异于以前的“填鸭式”教学，根本没有体现出合作共享的学习过程。

2.学生在课堂上的参与互动不够。在初中音乐课堂上，教师提出一个问题让学生参与到互动合作的过程中时，让学生进入良好的合作状态需要一定时间，往往学生讨论问题正激烈时上课时间不够，为了完成本节课的教学目标教师会强制中断讨论。例如，在一次教口风琴的课堂上，提出“口风琴的由来是什么？它的演奏方式有哪几种”时，学生兴致勃勃地讨论这个问题，但正当大家提出各自的见解时，教师却因为赶时间就自己解决了而并非学生解答，这样就大大挫伤了学生讨论合作的积极性，在以后的课堂中也不会积极思考，学生认为最后教师会给出正确答案，这样的心理会阻碍合作学习方式的展开。

3.教学工具落后，缺乏吸引力。在目前的音乐教学中，即使采用合作化的学习模式，学生的学习兴致也不能被最大限度地开发，因为音乐需要伴奏和声音，当美妙的音乐从多媒体里播放出来时，无疑会使学生在单调的学习环境中焕然一新，更加积极地参与到合作学习中来。

二、解决对策

1.实现合作互助学习的真正变革。如何让新型的互动式合作共享教学真正地被运用到课堂中来呢？以学习乐器和唱歌为例：首先分小组进行乐谱辨识，使学生辨认长音、短音、高低音，接着进行组与组之间的较量，让各组派代表进行歌唱比赛，这样的小比赛既不伤大雅，也不会影响教学进程，反而会增加学生的学习兴趣；接着，教师对歌唱环节进行评论，增强学生的信心，为下一环节做好铺垫；再接着就是乐器的使用了，教师可以通过多媒体播放歌曲，让学生享受音乐的同时，还可以对自己的发音进行修正；最后，让各组成员自行练习，此时教师可以走下讲台，对学生随机指导，实现真正的合作学习目标。

2.给予足够的合作学习时间。音乐教师在课堂上要有耐心地指导学生，学生积极讨论时，教师可以和学生互动，尽量不要因为时间问题而随意中断讨论，避免打击其学习合作的积极性。同时，教师要客观地对讨论结果进行评价，消除学生心中的疑惑，做到合作互助出结果，让学生更喜欢这样的课堂氛围。

3.更新教学工具，采用现代化的多媒体教学。在课堂上尽量利用多媒体，通过声像结合的传播手段来活跃课堂氛围，让学生在享受多媒体播放的动听音乐时，还可学习歌曲的旋律、思考歌词的含义，做到勤思考、学会体味词语搭配的妙处，也有利于学生在音乐课堂上理解歌词，把握歌曲的基本主调，这样才能更好地把握整首歌的情感主题。最后，教师积极开导，引导学生该往哪个方向思考，还要时不时地教导学生转换角度思考旋律的搭配，引导学生试着改变歌曲的旋律，尝试创新和突破。

三、合作学习在音乐课堂中的作用

1.活跃课堂氛围，提高学习效率。合作学习就是让同桌或前后桌一起参与音乐课堂的学习，以小组的形式对教师讲的音乐知识进行讨论，然后共同商讨答题对策，个人就是代表整个团队的荣誉，使学生更在乎每个人的想法，在如此自由的环境中，学生的创新意识是最容易被激发出来的，这样也大大减少了教师的教学任务，效率更高。以初中音乐教学为例，以前的学习只是单纯地认识乐谱和乐器，提高修养，但现在的教学方式是在活跃课堂氛围的前提下提高学习质量，让学生能够积极自主地学习课堂内外的知识。

2.开放性的合作教学能激发创新意识。合作性的教育方式更加具有开放性，合作学习的主要途径是分小组的方式。在音乐教学过程中，让学生理解到团结的作用，意识到集体的奇思妙想不仅能快速完成任务，或许还能有所创新。所以，在合作学习的氛围中，学生的创新意识能够最大限度地被激发，也为学习其他课程做了比较好的铺垫。

3.团结班级，体现个人价值。小组学习的方式对于学生来说，不论是音乐理论知识，还是歌唱方法练习或窍门的掌握，都要求以小组为单位进行训练，这样个人的才能在每个小组中能够更好地展示出来。在小组中，个人才能被尊重，其能力也能被无限放大，这样就能增进了学生之间的关系，能在思想交流中传播音乐知识。同时，还可鼓励学生在平时的生活中互相推荐优秀歌曲，发表对歌曲的不同见解，提高音乐欣赏水平，交到更多的好朋友，整个班级也更加团结。

当教育面临教学方式的改革时，要努力迎接挑战而不是打着创新的幌子“穿新鞋走老路”。在初中音乐课堂上采用合作互助的学习方式，这种依靠集体的力量来改善学习环境的好方法是值得采纳的，要继续探索既能提高教学质量又能活跃课堂氛围、促进合作交流的方式。音乐是世界上共通的语言，上好音乐课是非常重要的。音乐无国界，在音乐教学中培养学生学习音乐的兴趣，提高音乐教学水平是很有必要的。

参考文献：

[1]殷璐.浅议初中音乐教学的创新[J].黑龙江教育（理论与实践），2014，（12）：25-26.

[2]杜建萍.谈初中音乐教学中的小组合作学习[J].艺术教育，2013，（4）：69-70.

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关键词：初中音乐；存在问题；改革创新；教学方法

伴随我国教育改革的逐渐深入，我国的应试教育正不断向着素质教育转型，因此，人们对学校艺术教育的认识也越来越高。而作为艺术教育的重要内容之一，音乐课堂教学也日益丰富起来。随着人们生活水平的不断提高，人们对艺术教育的组织形式及方法手段的需求也越来越高。然而，目前，我国的音乐课堂教学中还存在课堂内容过于单调、学生缺乏表情、教学模式太过陈旧，教学设施陈旧等等一些不足。这就需要我们适当地对传统的教学理念加以改革创新，从中找出更加有效的教学方法，以提高音乐课堂的教学质量。

一、目前初中音乐课堂教学中存在的问题

1.大多数初中音乐课只选择教材里的歌曲，缺乏新意

目前，在许多初中音乐课教学中，教师只是简单地选择教材里的歌曲进行教学，导致多数初中生都是不带情感而“有口无心”地进行哼唱，因而大多数人觉得音乐课堂太过枯燥乏味。因此，部分学生在课外寻找那些他们所喜好的流行音乐，甚至要求老师在课堂上教流行歌曲，使得音乐课堂教育远远达不到教学要求。

2.大多初中音乐课过分注重语言文字解说，却忽视了挖掘音乐艺术情感

许多老师在上音乐课时试图将自己对音乐的理解向学生倾囊相授，一定要将自己对音乐的感悟尽数向学生表达清楚明白，反而却没有留给学生太多的时间去思考、领悟和聆听音乐所激发出的想象。这就使学生不能充分体会“音乐需要感悟”这一真理，导致他们对音乐作品的积累和感悟过于浅薄，久而久之，就对音乐课失去了兴趣。

3.大多数初中音乐课将教师作为主体，致使学生很难发挥自身的主观能动作用

在许多初中音乐课堂教学中，部分教师在教学时，时刻保持端坐于琴凳上的姿势，只是简单地依照时间表进行已备教案灌输工作，却很少去听取学生的意见或建议。这种教学是教师处于绝对的主宰地位，学生与教师之间是不平等的受教育的关系，学生根本难以发挥出自身的主观能动作用，因而很难对音乐课产生

兴趣。

4.大多数初中音乐课考核的形式过于单一

多数学校在考核初中生的音乐成绩时，或者是让学生清唱一首歌，或者是利用文化课的试卷考试机制，导致绝大多数学生对吹奏、演唱、乐理及音乐常识只专一项，就出现有些学生唱歌好却不识谱、有些学生吹奏俱佳却不能唱全五音等问题。

5.大多数学校教学设施陈旧，没有跟上社会发展的步伐

部分音乐课堂教学依然用的是简易录音机与劣质磁带的陈旧设备，从而导致音乐教学质量难以提高。或者也有部分学校音乐课堂上配备有多媒体，然而因为这些设备太过陈旧，播放质量很差，因此，大多只起摆设的作用，而在课堂上根本不能使用。

二、对传统的教学方式提出的几点改革创新

1.采取各种教学手段，培养学生学习音乐的兴趣

由于中小学生的心理尚未成熟，因此，一旦令他们对某种事物产生了兴趣，就会立即让他们表现出积极肯定并学习的态度。例如，在初中音乐课堂教学中，利用电化辅助设备，就能充分将学生的手、眼、耳、口等器官调动起来，进而对他们的大脑产生作用，并在脑中留下深刻的印象，如此便可有效地刺激学生对音乐产生浓厚的兴趣，培养他们学习音乐的积极性。同时还要让学生多看、多听音乐，并注重培养他们鉴赏音乐、感受音乐、表现音乐以及创造音乐的能力，鼓励学生破除音乐神秘感并大胆参与音乐的学习和创造，从而有效地提高学生学习音乐的能力。

2.充分发挥音乐课堂语言教学的艺术性

作为一门艺术，课堂教学的语言无疑在教学内容成功实施上具有举足轻重的作用。“教师的语言修养在极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率”。因此，作为一名音乐教师，要想提高自己的教育水平，一方面要注重教材的深度钻研，另一方面还要注重自身的语言修养，充分发挥出音乐课堂语言教学的艺术性，将语言的直观美、意境美及韵律美等淋漓尽致地体现出来，以便能更进一步提高教学的效果。

3.将多媒体应用在音乐课堂教学之中

学校应该加大对音乐课堂教学设备的投资，真正为音乐教师创建可用的现代多媒体条件，将那些无声和图像不清晰的陈旧设施用质量优良的多媒体加以替代，让音乐教师能够充分利用多媒体的功能来形象鲜明地表现出音乐的情景，使学生在生动、愉快并充满活力的课堂气氛中真实又自然地体会一首歌的真正内涵，从而不断提高学生自身的音乐素质。此外，作为音乐教师，还要学会并善于对课堂教学的效果进行反思。

三、初中音乐课堂中尝试应用多首歌曲的教学方法

随着新课程改革的不断深入，初中音乐课堂教学也发生了很大的变化，为了进一步提高音乐教学的有效性，实现培养学生音乐艺术素养是教学的基本目标。但是，由于传统的音乐课堂教学大多采用的是教师逐句逐段口授的教育方法。其基本过程是由学生先识谱后跟唱，最后听录音。而且多数老师在一节音乐课上只教授学生学会清唱一首歌曲，这种方法虽然能够让学生深入掌握所学的内容，却在教学过程中显得太过单调乏味。由此，引出一种在初中音乐课堂中尝试应用多首歌曲的教学方法。其实，很多一线的老师早已经在这样做了，可就是没有人来欣赏，比如：我在教学《采茶舞曲》的时候就以茶为主线，先教新歌《采茶舞曲》后拓展教学浙江民歌《顺采茶》，最后，结合本地资源东白山创作词后进行短小的越剧教学，在初中音乐教学中实施这种教学方法，不仅效果非常好，而且学生兴趣高，对丰富内容，扩展教学资源也具有重要的意义。

在初中音乐教学中应用多首歌曲教学能够避免单一歌曲教学的单调性，充分体现了采取各种措施培养学生学习音乐兴趣的思想。其次，应用多首歌教学也充分体现了教师与学生的互动性；并能从多角度、多方面、多层次对多种音乐的音谱、韵律加以分析，从而充分发挥音乐课堂语言教学的艺术性。再次，应用多首歌教学还充分体现了音乐教师对课堂教授效果的反思作用。最后，应用多首歌教学，还能使学生有效地选择自己所喜好的歌曲，从而激发他们学习音乐的兴趣，以便进一步提高音乐教学的教学

质量。

随着我国的应试教育正不断向着素质教育转型，人们对学校艺术教育的认识也越来越高，音乐课堂教学也需要对传统的思想和教学方式加以改革和创新。如：采用各种教学手段来培养学生学习音乐的兴趣、充分发挥音乐课堂语言教学的艺术性、为音乐教师提供一些高质量的多媒体设备、鼓励音乐教师对教学方法的创新等等。由此，本文提出的这种在初中音乐课堂中尝试应用多首歌曲的教学方法，不仅能够充分体现出教师与学生的互动性，还能更进一步激发学生学习音乐的兴趣，从而提高学生的音乐

素质。

参考文献：

[1]杨志每.关于提高初中音乐课堂教学有效性的几点思考[J].学周刊，2012（6）：156-157.

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长期以来，由于家长和学生，甚至部分教师都认为音乐课是一门无关紧要的学科，以及教材内容、教师的教学方法的枯燥乏味，逐渐导致学生失去了学习音乐的兴趣，一味地只学习考试学科。这种现象固化了学生的思维，使学生越发感到学习的疲惫，从而产生了厌学的想法。而现代素质教育制度强调了音乐教育的重要地位，并要求在初中必须普及音乐教学。审美教育在音乐教育中处于核心的位置，所以在整个初中音乐教学中教师应该以音乐的美来感染学生，以音乐中表达出的丰富情感来感染学生，从而使学生慢慢形成好的审美观念。根据音乐教育的教学目标，教师首先要指导学生对音乐的各个要素、各种方式产生反应，积极地指导学生学会感受、表达音乐中蕴含的丰富情感，此外还要坚持引导学生鉴赏、体会音乐表现出的美，进而让学生终身受益。

一、改变初中教学模式，在课上分析验证

课堂教学不是一成不变的，往往同样的教学方法对不同的学生会有不同的影响。因此，教师在课堂教授的过程中需要不断地调整方法，不断地分析验证教学教案设计的合理性，不断进行反思并对症下药。课堂教学可以说是一门艺术，再好的教学方法也有它不足的地方，需要进一步改进优化。因此在课堂上出现的各种意外就可以成为很好的分析材料，为教师不断地实践探索提供帮助。在改变传统课堂教学模式的同时，我们还应当努力去构建互动课堂，打破传统的灌输呆板的学习方式，比如大多数学生都没去过非洲，当我们给学生欣赏非洲音乐的时候，很多学生都感到陌生，此时教师就需要把非洲一些部落的历史、风土人情以及非洲音乐的发展过程讲给学生听，并且为学生示范一些非洲音乐特有的动作，比如用手打鼓等等，并让学生进行模仿参与，从而增加课堂互动性，活跃教学气氛。

二、取长补短，不断对音乐教学进行改善

年轻一辈的音乐教师仍有很多不足的地方，在教学时应吸取年长教师的经验，取长补短。在新课改下，音乐教师在教学过程中应注意到以下几点。

1.教学内容通常与教材息息相关，绝不能为了追求课堂效果而疏忽了音乐知识的传授，因此，教师要认真备课并仔细设计教学内容。

2.注意学生在课堂上的反应，按其个性气质对其进行个性化教育。

3.注意师生之间的交流互动，积极发挥学生的主体性，和学生一起探索音乐的奥秘。

三、明确音乐课堂上的教学重点

长期以来，初中学生一般认为音乐课仅仅只是唱唱歌曲而已，谁唱的歌多，谁的音乐课成绩就比较优异。所以音乐教师必须帮助学生明确音乐课的教学重点，提高学生学习音乐的意识。音乐课的重点是在学习音乐基础知识的基础上，认识各种器乐，欣赏前辈们的创作各种乐曲，在各个方面感受音乐的价值，从音乐中感受生活的意义。教师应该在教学的过程中引导学生对音乐世界的好奇心，激发学生的兴趣，为学生营造一种快乐的学习氛围。

四、激发学生的兴趣，带领学生学习

如果学生不具备兴趣意识，学生学习知识就好像攀爬珠穆朗玛峰，困难重重。所以在音乐教学中，教师能够把握好学生的学习情况和心态，是教好音乐的一门技巧。音乐教育可以促进学生综合素质的发展，它不仅可以让学生学会唱歌，而且还可以让学生的智力得到进一步的开发和提高。因此在音乐教学中，教师首先应该引导学生的探索欲望，激发他们的兴趣。学生如果对音乐产生了学习兴趣，便会积极地探索音乐知识，不会再觉得学习音乐是一种无关紧要的事。如果学生对音乐产生了深厚的兴趣，其思维也会变得更加灵活自由。此外，教师还可以采用各种方法进行教学，例如，教师应该善于抓住学生独特的心理特征，利用学生拥有极强的团队荣誉感的特质，组织学生进行小组比赛，充分调动学生参与课堂教学的积极性，不断鼓励学生勇于表现个人才艺，让学生真正体会到学习音乐课程的乐趣，激起学生对音乐学习的兴趣。同时，教师应该善于利用现代先进的科学技术，带领学生身临其境地感受音乐的氛围，不断活跃课堂气氛，激发学生对音乐的学习爱好。

五、设立情境模式，引导学生萌生音乐情感

音乐情感可以通过情境的磨练来萌生，它是在实践生活中不断积累丰富、不断完善提高的。在初中的音乐教学中，教师需要设立音乐教学情境，根据所处环境调整音乐教学模式，以便开发学生的音乐情感。例如，在组织郊游时，教师可把环境所衬托出来的情感融入到音乐教学中去，还可以把音乐教学的过程与各种郊游活动或节日相结合，利用学与玩的教学模式，开发音乐情感，最终让音乐教学模式得到优化。教师设立音乐情境，在情境中实现师生互动，可以培养学生健康的审美心态，吸引学生的注意力。学生审美能力的发展，可以让学生更好地实现自我完善。比如，教师可以让学生在课堂中以小组的形式来演绎一段音乐剧，让学生更好地体会到音乐作品的极大魅力，深切感受到音乐潜在的内涵，并不断激发学生对音乐的深切情感。对音乐的良好感受与认知，可以帮助学生提高自身修养与素质，让学生的情操得到不断的陶冶。

六、以学生为中心，因材施教

不同学生的音乐潜能有着明显的差异，对音乐的理解与感受也各不相同。所以音乐教师就不能以同一个标准来看待学生，要坚持以学生为中心，调动学生的积极性，尊重学生之间的各种差异，并要分析学生的个性特点，以此作为基础，因材施教，让每个学生都有机会以自己的方式学习音乐，参与音乐，积极肯定每一位学生，让他们感受到学习音乐的乐趣。

总之，现代音乐教学方法的运用，可以让学生自己感受到音乐的美，获得美的体验，引发学生浓厚的学习兴趣，激发他们的想象力，使学生在美妙的音乐里放声欢唱。

参考文献：

篇（8）

一、制定精准的教学目标，教学设计围绕教学目标进行

一堂高质量的音乐课首先要求教师掌握教材内容，因此课前教师必须对教材有透彻的了解和认知，这样才能准确的拟定教学目标，把握教学中的重难点，完成教学任务。音乐是听觉艺术，学生主要通过听觉活动感受和体验音乐，因此，无论是唱歌课，还是欣赏课，都不要忽视“听”的环节。音乐课堂中的“音乐性”要结合教学设计，并在教学中加以强调和体现，这样才能保证音乐课堂的教学效果。

二、巧妙设计教学中的“提问”，顺利达成教学目标

教学目标的达成是衡量一节课成功与否的关键，教师的教学设计和上课的每个环节都应紧紧围绕着教学目标进行，教学中“提问”的环节也是达成教学目标的一个重要的方面，在运用“提问”这一环节时，教师课堂语言的组织和表达必须准确、精炼，切合教学目标。在组织教学的过程中，关于提问的设计方面，我有以下一些感受：课堂中尽量避免无效的提问，所有的提问应围绕教学目标的实现为目的，所用语言要规范、简洁、明了；提问的过程中避免出现过于深奥的专业术语；若遇到卡壳的情况，要及时启发，不要一个答不上来再来一个，结果是同样的效果，浪费了时间；遇到学生无法作答的情况，教师应给予适当的引导或者运用选择题的方式让学生解答；提问的设计要严谨，不得有原则性的错误，以免误导学生；问题的答案或概念性的陈述要求是：相对准确的答案，不一定是唯一答案。

三、教师通过自身的亲和力和感染力，引导学生投入课堂

教师的亲和力来源于一个教师对教学工作的领悟和对学生的关爱。教师的感染力来源于教师自身的文化修养和艺术素质以及教师个人扎实的基本功。俗话说“名师出高徒”，学生的可塑性是很强的，通过教师的示范、引导和启发，学生唱得还真有点味道，突然让人感觉到这节课很成功：激发了学生的兴趣，逐步把学生带入了音乐的殿堂，音乐的种子在学生的心里生根发芽了。教师的感染力逐步形成了影响力、个人魅力，这样的教学效果是很好的。在器乐方面（包括除了钢琴的其它乐器)比较突出的可以把器乐的演奏融入课堂教学，例如学习江苏民歌，可以把笛子、二胡等乐器运用于教学，记得有一位教师在上《江南好》这个单元时，导课用了竹笛的演奏，由于他演奏技巧非常娴熟，学生很快就被吸引了。总之，教师只要有心、用心，练好基本功，就能有效地引导学生投入到音乐课堂，你的课堂教学就会与众不同，效果突出。

四、策划独特新颖的教学设计，提高教学效果

根据新课标的要求，初中音乐教学过程中，教师应注重让学生在音乐氛围中体验美、表现美和创造美，从而拓展学生的创造性思维，因此，我的教学设计围绕了学生对音乐的感受、欣赏、表现、创造四个方面进行。初中音乐课包括唱歌课和欣赏课两大类型。简单谈一谈欣赏课：首先教师课前准备要充分，根据初中生的年龄特点、生理和心理特点策划欣赏教学设计中的活动方案，课件制作要切合课题，若要使得整个课堂的气氛欢快活跃，教师在课堂上应精神饱满，激情洋溢，教态亲切自然，容易跟学生亲近、互动；独特新颖的课件，能激发学生学习兴趣、调动学生的主动积极性，教案设计应整体化、系统化，能根据学生的知识水平和现状设定明确的教学目标，并能尽力在课堂上完成教学目标，音乐欣赏课中运用动静交替的原则：课堂中有唱、有律动、有旋律的创编，尽量让学生去展示，以多种方式去全方位地感受音乐、表达音乐，并在活动中掌握音乐知识技能和体会音乐的乐趣。这不但让学生掌握了音乐知识，增强了自信心，也提高了学生的创新能力和音乐鉴赏能力。

五、课堂中运用小乐器，促进音乐教学的有效性

合唱教学是初中音乐教学中一个比较重要的组成部分，从平时的教学实践得知：小乐器进课堂不但激发了学生的学习兴趣，还促进了合唱教学的开展。小乐器（竖笛）进课堂给我最深的感受是：巩固了学生的音高概念，辅助了合唱教学。教学中音高概念的形成是一个长期训练的结果，除了教师具备科学有效的教学方法，还需要学生密切的配合才能完成，例如在合唱教学中，要想让学生唱好两个声部，学生必须有一定的音高概念，否则无法完成合唱任务。一首二声部的作品在一节课中完成可能有一定的困难，若尝试让学生用中音竖笛吹奏二声部，并尝试与一声部的配合，让学生对合唱的效果产生一定的印象，这样对二声部的旋律掌握就比较容易些。因为竖笛的吹奏不会产生音准问题，只要通过练习掌握吹奏技巧就可以了。因此，当学生逐步对二声部产生了印象和概念后，再和一声部配合就比较容易、轻松了。例如七年级上册《念故乡》和八年级下册《划船曲》两节课，都是合唱的教学，第一课时都是用竖笛吹奏二声部，与一声部配合，第二课时再让学生演唱二声部，这样学生对二声部就有了一定的印象，接受两个声部也不会太困难了，竖笛的吹奏使学生在音准、节奏方面掌握的更快、更牢固。因此，“竖笛进课堂”能激发学生学习的兴趣和全身心地投入合唱，有利于合唱教学的有效和高效的开展。以上是我在初中音乐课堂中实施有效性教学的一些探索和感悟。课堂教学是向学生传授音乐知识技能、培养音乐修养和提升艺术素质的主要渠道，课堂教学的效果也直接影响着音乐教学的质量，在今后的教育教学生涯中，还将不断作深入的探索和研究，以进一步提高音乐教学的质量。

篇（9）

初中音乐教学总结1音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间。一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的心曲，或是衬托出一个美丽的梦幻，或是展现一片灼热的情怀。这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。

作为一名音乐教育教师，曾梦想着自己要在热爱的音乐教育沃土中尽情挥洒如今这扇门已向我开启心中满是激动与欢喜。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并萌发成长应是每为老师最大的愿望，当然我也不例外。在实际的工作中自然遇到各种不同的状况以我现在能力也许对教学的御驾不能达到收放自如的境界但我会努力，通过学校前辈、老师及自身的不断学习来提高教学水平。

音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。

《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当“以生为本”，把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目标，于是“把学习还给学生的”呼声四起。《中国音乐教育》副主编吴斌说：“中小学音乐教育既不仅仅是通过音乐来进行教育，也不仅仅是通过教育来学习音乐;既不仅仅是为了学生今天的享受而学音乐，也不仅仅是为了学生明天的发展而学音乐。”

音乐教育应该通过引导学生主动参与音乐活动，提高学生的音乐表现和鉴赏能力，使其获得审美的体验和享受成功的欢愉，以培养学生的音乐兴趣和爱好，并奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础;与此同时，通过音乐教育，着力培养和发展学生的创造力和创新精神，并为其他方面的学习创造有利条件，以促进学生的全面发展。于是我们呼吁“把音乐还给学生，把艺术还给学生”，新课程理念下的音乐课堂应该是一种有组织、有目的、师生平等参与的课堂。

时间飞逝，一学期的教学工作现已结束在此对其进行如下总结来自我反思、发现不足以求进步，这学期我被安排上初二年级的音乐课，为了更好的完成教学任务达到教学目的，培养学生懂理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操。

初中音乐教学总结2忙忙碌碌的一学期又过去了，这一学期我担任初一至初二年级音乐科教学工作。作为专职音乐教师的我，回顾本期的教育教学工作，有成绩，也存在一定的不足。现将这一学期的教学工作作如下总结，以便今后更好地开展教育教学工作，弥补不足，使自己的教育教学工作做得更好。

在教育教学工作上，努力做到“把学习还给学生”。在课堂中让学生有表现自己的才华的机会，给予了他们充分表现自己的机会，增强他们的表现欲，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。我也能够把自己当作学生的朋友，感受他们的喜怒哀乐，让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都按照自己的方式去爱好音乐，喜欢音乐。

1、课堂教学

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。在音乐欣赏课还加入了一些让学生自己收集了解、介绍音乐、表达自己艺术见解的实践活动，使学生的能力得到了锻炼。

2、课堂管理

努力做到用好的课堂设计牢牢抓住学生的注意力，使学生在课堂中能够积极参与课堂教学活动。着力对学生进行了课堂常规的训练，使课堂常规正常化，有利于课堂教学的有序进行，对于破坏课堂秩序的行为也进行了的批评与纠正。

3、教研方面

积极参加教研组活动和学校组织的公开课等活动，注重提高自己的教育教学水平。能够坚持对自己的教育教学工作进行认真的总结与反思，汲取经验教训。

在今后的工作中我会再接再厉，扬长避短，不断学习，争取更好的成绩。

初中音乐教学总结3这一学年我担任的是初一音乐教育教学工作 。现将这一学年的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西，或是寄予一个美好的寓意;……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵深处留下美的烙印。音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。

一、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。

努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

二、在教学过程中，本着让学生从“要我学——我想学——我要学”这一过程进行转变。

为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了本学年各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。

三、本学年除第一单元是唱歌课外，其他单元不是创作就是器乐或欣赏，比较枯燥难上，学生的兴趣也不太高。

我就大胆的在教学中加入适当的表演，增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高，课堂教学收到了一定的效果。如：复习四分音符时让学生用“走”来感知;八分音符让学生用“跑”来感知，这一下学生很快就记住了。

四、努力学习，加强修养。

我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上网查找有关教育工作站，与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。

当然，我在教学工作中也存在这样和那样的不足，主要表现为：

1、课堂教学不能针对3个班学生实际，缺乏“备学生”这一必要环节。

2、忽视与个别班级学生的交流，有待于进一步改善。

但我会尽最大的能力和努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学，关注第二课堂。

初中音乐教学总结4一年一度忙碌的音乐教学工作已接近尾声，现将这段时间的教学工作总结如下，以便在以后工作中弥补不足，精益求精。

一、课堂教学

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，爱好及情感，努力做到通过音乐教育陶冶情操，启迪智慧，激发学生对美的爱好与追求，注重以学生为主题，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现，去探究，去感受音乐，理解音乐，表现音乐，并在一定基础上创造音乐，初中音乐，欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己对艺术简介的实践活动，这也使学生能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感，兴趣的`培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授，毕竟三者是相互作用，相互促进的，掌握了乐理知识才能更深层次地感受，理解音乐。

二、课堂管理

为了使学生能轻松，愉快地上音乐课，多用鼓励方式，使学生表现出良好的品质。努力做到用好的方法抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行善意的批评与纠正。

三、其他：

元旦将至，学校要求办一场精彩演出，因此我们三位音乐老师要组织并排练演出，尽量学以致用，让学生充分把握这次演出机会，好好地施展下自己的才艺。

总之，就目前而言，本人做事还算负责任，对学校交代的任务也认真完成，但有的方面还是存在不足之处，我会积极听取大家意见，不断改进，希望在以后的工作和学习中不断进步。

初中音乐教学总结5作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到考试，但是作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量还是非常重要的。音乐课堂作为人类的第二语言，它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性。它拨动着人们的心弦，触及着人们的灵魂，对人的心灵有着积极的陶冶作用。

现时，音乐又是一种表现艺术，音乐课上，学生或唱、或跳、或奏、或演，通过对音乐的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。因此，培养孩子的自信心，音乐课堂有着得天独厚的条件，而孩子们有了对音乐有了自信，那么上音乐课也就更加有兴趣了。所以，在音乐课上我非常注意培养学生的自信心。

一、坚持音乐教学新理念，实现目标，落实标准。

本学期音乐教学，能够坚持贯彻音乐课程的“培养兴趣，发展音乐感受、鉴赏、表现、创造能力，提高音乐文化素养，丰富学生情感体验，陶冶情操”的总目标，把音乐教学的情感态度价值观具体落实到让学生喜欢音乐、爱上音乐课方面上来，把教学中的过程及方法，作为教学目标来追求，把知识技能融于学生喜爱的各种趣味性实践活动来体现，把培养学生丰富的生活情趣做为教学目标来设置。

教学中，努力实践以音乐学习为核心，以音乐兴趣为动力，面向全体学生，注重个体发展，注重音乐实践的基本理念，并认真把它们转化为具体的教学行为。在教学中，能积极思考面队学生教什么、谁来教、对谁教、怎么教，预见目标能否达到和实现，牢固确立“一切为了学生的发展”的教学原则。

二、立足课堂，促成教师教学行为的转行

1、真诚的赞扬对于那些缺乏自信的学生，真诚的赞扬他们取得的每一点成绩能激起他的学习热情，我总是仔细寻找他们的闪光点，并且及时、适当的给与赞扬，如：你的嗓子真甜，你的声音真好听等等。

2、多提供尝试的机会在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会，为学生提供战士自我的舞台，使他们感受到自己的前能，体验到成功的快乐。

3、设计的要求不必过高在音乐课堂上，我会有意识的降低难度，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦，如：几个音的高低听辨，几个小节的旋律规模唱等，动能有效地鼓舞学生，从而更好地帮助克服自卑，产生自信。

4、随时巩固学生的信心当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时，我还是不断地支持，鼓励以及巩固他们的自信心，在音乐课上，我以自然，亲切的微笑棉队学生，经常用”你真棒，你能行”等鼓励性的语言，创设出一个温馨，和谐，愉快的音乐课堂氛围，学生在这样的环境中，都会不断地努力，音乐课堂的效果也就越来越好。

三、课堂不足与反思

篇（10）

前言

在舞蹈艺术的观念中，音乐占据重要地位，伴有音乐的舞蹈，显得更美丽动人，融入音乐的舞蹈，可以使表演者更能够发挥自身的才能，表演者通过音乐把自己的真实情感表现出来，这使得舞蹈更加生动形象。舞蹈独特的气质、艺术，只有音乐才能把它淋漓尽致的表现出来。本文笔者将对初中舞蹈教学中融入音乐教学的意义进行分析。

一、初中舞蹈教学融入音乐教学的作用

1.增加学生的情感表达能力

舞蹈在众多艺术表演中具有独具特色的美，表演者通过优美的舞姿，使观众能欣赏舞蹈、热爱舞蹈，但是舞蹈离不开的音乐的伴随，失去音乐的舞蹈，就像是一个无声电影，只具有表达能力，而不能产生动听的声音。因此，在初中舞蹈教学中要融入音乐教学，要使学生通过音乐对舞蹈产生更深的情感，在表演时发挥自身的情感表达，从而把自己的情感与舞蹈的意义融合在一起，这样表演出的舞蹈才更吸引人[1]。

2.使观众融入到舞台当中

如果没有音乐作为舞蹈的背景，那么表演者在舞台表演时，会显得单调，观众也很难理解表演者所表演的舞蹈，不能够感受到舞蹈的含义。因此，舞蹈教学离不开音乐教学，带有音乐的舞蹈，可以使观众融入到舞蹈中，体会舞蹈所表达的情感与意义。

二、初中舞蹈教学与音乐教学相融合存在的问题

1.教学形式的缺失

部分初中音乐教师不注重把舞蹈教学与音乐教学相融合，而且音乐教师的观念是音乐就是音乐、舞蹈就是舞蹈。所以造成音乐教学形式单一，尤其音乐教师不能结合现代科技进行教学，显得音乐课程古板、无趣，教师不能把音乐的旋律与舞蹈的动作结合在一起，使得学生在跳舞时显得机械化，动作、表情都显得僵硬，没有美感，学生在整个音乐学习中都处于被动形式，无法舞蹈进行创新，致使舞蹈没有艺术魅力，学生对音乐的知识也不能深刻的理解[2]。

2.教学手段的缺失

对于初中音乐教学，学生在舞蹈的认识中，没有形成一致看法，教师在教学过程中，只运用传统的歌曲进行教学，没有运用舞蹈教学，而且在编排舞蹈时，动作单一，没有系统化，教师在教学时没有把舞蹈艺术融入到音乐艺术中。

三、针对初中舞蹈教学融入到音乐教学中提出的措施

1.明确音乐教师的教学观念

要想使舞蹈融入到音乐中，首先就要改变教师的教学观念，只有教师认识到舞蹈教学融入到音乐教学的作用和意义，才会在教学中把舞蹈融入音乐，同时音乐教师也会带领学生学习舞蹈，音乐教师的教学观念影响着每一位学生在音乐道路上的发展。

2.在教学模式上进行创新

音乐教师在教学过程中要打破常规的教学方法，要有效的开展教学活动，在教学内容、教案设计、教学活动、教学组织形式上的要有所创新，并合理安排教学，教师做好学生的引领者，要把舞蹈教学与音乐教学相结合，使整个教学过程都融如舞蹈的创意和音乐的节奏，教师要在教学过程中，播放音频，在结合舞蹈练习，使学生由被动学习转化为主动学习，积极学习，让学生在课堂上处于主体地位[3]。例如：教师在教学中，通过播放音乐，带领学生一起跳舞，边唱边跳，从而活跃课堂氛围。

3.音乐教师要结合现代科技进行教学

传统的教学方式是“教师教，学生学”，所以学生早已习惯这种教学方法，而利用现代科技进行教学，可以吸引学生的注意力，激发学生的兴趣。例如：歌曲《忆江南》，学生在语文学习中，早已熟悉歌词的内容，所以教师就不用在歌词上浪费时间，由于学生已经熟悉歌词，就会歌曲产生兴趣，学习歌曲会节省许多时间，教师可以在多余的时间里，给学生播放视频，让学生欣赏歌曲《江南好》的MV，这样可以使学生感受到江南的魅力，通过情景与音乐的相融，把学生带入美丽的江南中。在现代科技的影响下，学生能够主动学习，学生也会提高思维创造力和想象能力，这对学生未来的音乐发展都起着至关重要的作用。与此同时，结合舞蹈教学也可以使学生掌握舞蹈技巧，并能够运用舞蹈技巧。

4.培养学生的合作精神

舞蹈教学与音乐教学有效的融合在一起，可以提升学生的合作精神，教师要坚持舞蹈与音乐的合作，形成音乐教学与舞蹈教学的整体性，要让学生在舞蹈教学中掌握音乐的技巧，使学生能够有效的交流，在教学过程中，教师也要合理的设计教学内容，要有吸引学生学习的点，让学生通过合作的方式，进行交流，培养学生的合作精神。例如：音乐教学《茉莉花》，教师可以分组教学，使每个组自编舞蹈，然后教师播放音乐，让学生表演；教师也可以让部分小组合唱，另一部分小组表演舞蹈，这样音乐与舞蹈的结合，可以提高学生的综合素质。

四、结束语

总而言之，教师在教学过程中，要把舞蹈教学与音乐教学有机的融合在一起，让学生通过对音乐的情感把舞蹈充分的表演出来，要使学生在学习中，提升自身的情感素养和思想价值。音乐教师也要通过舞蹈教学与音乐教学的相结合，改变传统的教学方法，使音乐教学更加新颖，从而激发学生的学习兴趣，是音乐课堂的教学效果得到提升，只有这样，才会为学生未来的音乐之路打好基础，使学生在未来成为优秀的人草，为国家未来的音乐发展做出贡献。

参考文献：

[1]吴琼茜.初中音乐教学中存在的问题及对策之微探[J].新课程(上)，2013，(10)：34-45.