小学音乐课堂教学反思汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇小学音乐课堂教学反思范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

一、反思：小学音乐课堂教学实践中存在的问题

1.未能突出学生在课堂中的主体性

受传统教育体制影响，在小学音乐课堂教学实践中，部分音乐课堂依然是以教师为主体，忽视了学生学习的主体性。在这一教学模式下，教师课堂教学的一切活动都是围绕教案展开的，过分强调教师主体地位，夸大教师主观价值，学生个性得不到发展，能力得不到提高。有些教师在教学课堂上谈及对某音乐作品的理解，备课时音乐教师对该问题已经形成了自己的思路和答案，学生回答如果与教师想法一致，就会得到表扬；相反，一旦学生观点与教师想法相左，就会被认为是错误的、不可取的。这种课堂教学的危害是极大的，过分强调教师的主体价值，忽视学生在课堂中的主体性，答案“标准化”“唯一化”，遏制学生想象力和创造力的发展。

2.教学模式单一、封闭

与其他学科相比，音乐教师自身魅力对教学效果的影响更为显著，从这一角度来看，对音乐教师提出更高要求。音乐课本身是一门集艺术性、趣味性、开放性于一体的学科，但目前我们部分小学音乐教师在课堂教学实践中存在教学模式单一、封闭的问题，在教学目标上过于强调学生学习成绩，教学模式上缺乏与其他音乐教师之间的沟通交流，致使原本生动活泼的音乐课渐渐公式化、定义化、流程化，教师教起来“煎熬”、学生学起来枯燥，音乐课堂教学效果缺乏保证。

3.强调专业性，忽视欣赏性

受应试教育体制影响，部分教师在教学实践中过度追求教学进度和升学率，与其他“主科”相比，往往将音乐课作为拓展学生课外知识的一种手段，在教学中强调理论知识的专业性，将大量时间、精力耗费在对音乐作品创作背景、人物故事的介绍上，而忽视了对音乐本体的关注，未能认识到音乐本身的欣赏价值和意义。在这种教学环境下，学生在对音乐课的认识上发生了扭曲，渐渐地失去了学习音乐的兴趣。

二、出路：提高小学音乐课堂教学品质的策略分析

针对当前小学音乐课堂教学实践中存在的这些问题，为适应新课程标准的客观要求，小学音乐教师应主动更新教学理念，明确小学音乐教学目标，积极转变教学模式，促进基础教育改革，推动素质教育前进步伐。具体来讲，笔者认为可以从以下几方面着手。

1.转变教学主体，突出学生在课堂教学中的主体性

新课程标准下的小学音乐课堂，应当是以学生为主体的乐园，在课堂教学中，高度重视学生的创造性，鼓励学生个性发展。社会在发展，时代在进步，今天的音乐课不再是学生接触音乐的唯一场所，电视、广播、互联网等无时无刻不在输出音乐，通过日常生活音乐的积累，小学生已经形成了一定的音乐喜好和修养。音乐教师应充分认识到新形势下自身角色定位的转换，明确自身不再是单纯的音乐理论知识传授者，更是学生音乐兴趣及审美情趣形成的引导者。只有在课堂上充分发挥学生的主体性，尽可能多地让学生表达、思考，以学生为中心，才能调动学生学习积极性，促进学生音乐素养、审美情趣的形成。

2.创新教学方法，转变教学模式

小学音乐教师在课堂教学实践中，应当主动跳出传统教学的条条框框，不断开拓创新，力求教学方法和模式的多样化。具体来讲，教师可通过指导学生制作音乐手抄报、音乐贺卡等方式帮助学生从另一种角度理解音乐；充分利用校广播台的作用，播放一些学生感兴趣且富有欣赏价值的音乐作品，并对作品加以解析，在宽松自由的环境中达到音乐教育与欣赏的目的。

3.关注音乐本体，重视音乐欣赏，培养审美意识

就音乐本身而言，它属于一种高雅艺术，欣赏音乐有助于培养学生的审美情趣和道德情操，具有其他学科不能代替的教育意义，是素质教育的重要组成部分。关注音乐本体，重视音乐欣赏，通过优化课程设计，丰富教学内容，改善教学环境，引导学生发挥想象力，透过音乐作品理解作者的创作意图，走进作者创设的情境，感受音乐本身所表达的情绪，培养学生的审美意识。

随着社会经济的飞速发展，今天的音乐环境较之过去已然发生了翻天覆地的变化，学生音乐知识获取已经不再单一地局限于音乐课堂，传统的音乐教学已经远不能适应现代化音乐课堂教学的要求。作为课堂教学实践第一线的组织者和引导者，小学音乐教师应不断提高自身音乐素养，更新教学理念，丰富教学内容，创新教学方法，只有这样，才能适应新课标的要求。

篇（2）

反思性教学是借助集体的智慧进行群体反思的教学，以“两个学会”为目的，既促进教师，又发展学生，学生学会学习是教学的终极目的，而教师学会教学的直接目的是为了继续追求教学实践的合理性。反思性教学通过相关的教育教学理论，对课堂中的教学目标、理念、内容、方法等方面来进行分析和思考；实践证明它对实施高效课堂有着不可估量的价值。然而反思性教学应该如何融入到小学音乐高效课堂中去呢？笔者认为可以从如下两方面努力：

一、抓好备课环节发挥专业素养

高效课堂备课是关键，尤其要采用集体备课，发挥集体智慧。备课要明确教师“教”的任务，学生“学”的方向，处理好“主导”与“主体”的关系，充分调动学生的主动性、创造性等。

（一）教学目标要实在，体验设计要丰富

教学目标太多或太高就会难以实现，教师一定要在吃透教材、反复斟酌、考虑学生的认知能力特性后确定目标。音乐课要注重学生的情感体验，以情感人，以美育人。体验要强调身体的参与，要求学生用律动，眼睛看，耳朵听，嘴巴说，动手、动脑思考，亲自经历操作，感悟。比如在进行曲教学中，我设计聆听音乐拍手感受音乐速度和力度变化，模唱《运动员进行曲》，模仿运动员队列表演，体验进行曲的节奏旋律美和队列的整齐矫健美，获得审美体验。此外，教学形式要为教学内容服务，老师在备课时预设的越多，课堂中生成的就越精彩。教学形式不宜多，只要每个环节自然、顺畅、水到渠成即可。

（二） 巧设问题，精备教语

课堂中有效性地提问能引起学生探究欲望，激发学生学习兴趣，更好地实现教学目标。课堂中要提问什么问题，需要解决的问题有哪些，哪些问题对学生来说是有效的，课堂中可能会产生哪些问题，都是我们要预设的。提问要简单、直接、符合学生的年龄认知水平；这样才不会造成老师精心的引导而学生却无人能回答问题尴尬。

教学语言在课堂的教学过程中占有很重要的地位；教学语言的风趣幽默，优美精练能让学生产生共鸣，激起学生的学习兴趣。反之虚假的教学语言、简单幼稚口头禅等都会严重影响课堂教学质量。

（三）多媒体使用要合理，学生自主学习要常态

多媒体课件视听于一体，直观形象，能有效地吸引学生的注意力，激起学生的情感体验，如欣赏乐曲《游击队歌》时，由于歌曲的时代与学生现实生活距离太远，对音乐的理解及情感表现上有一定差距，这时运用多媒体让学生欣赏抗日游击战士开展游击战的画面，塑造抗日战士的形象，展示抗日战士生活情景等，帮助学生更加深刻地理解和感受音乐情绪。当然不能过分依赖多媒体，因为音乐教师本身就是活生生的“多媒体”，往往教师激情的演唱，一段优美的舞姿，一曲悠扬的乐声都可能会让学生终身难忘，与学生零距离的表演更具说服力。还要多设计学生自主合作学习的环节，这样才能让学生在经过大脑的深入思考后，丰富自己的学习经验，让学生有积极地、深层次地情感体验，把被动的学习心态转化为主动学习，变“要我学”为“我要学”。同时，要重视培养学生的团队合作精神和竞争意识，变个人竞争为小组竞争，从而实现学生的均衡发展。

二、坚持反思行动养成良好习惯

（一）养成写教学反思的习惯，记录自己对课堂的点滴体会

常规教学因为是教师平时教学经验的积累，所以不能突破原来的教学束缚。而反思性教学能体现出教育创新，反思性教学强调“两次反思”，一是将教师已有的经验上升为先进理念；二是在教师的教学实践中充分运用教学理念。在自我反思中进行教学研究，在专家专业引领下进行，在集体备课中进行；这些都可以通过教学日记记录下来编成精彩的教育故事，发表在教学博客中，进行网络交流，提升推广；当然网络交流也要用辨证思维去理解和吸收，不能为别人不切实际的想法所左右，要从实际出发，制定行之有效的反思性教学行动计划。

（二）相互听课，多听常态课

观察和分析同行的教学活动，从中学习各自优点，查摆课堂教学中存在的疑惑进行研讨，再逐一解决问题。音乐课的根本还是“音乐”，应该让孩子在感受和体验音乐的过程中，喜欢上音乐，学会对音乐的欣赏、审美以及表达能力。在音乐课堂上掌握音乐的知识和技巧只是一种手段，教师更应该重视通过音乐作品来引导学生了解和掌握音乐形象，因此教师本身更应该要先把握好音乐形象才能做到准确地传授。音乐语言应该贯穿课堂的始终，让学生专注于音乐氛围，在潜移默化中感受和聆听音乐，从中受到美的洗礼。

（三）观摩分析自己或同事的课堂视频，是培养教师自我意识的有效方法

通过视频的观摩和教师间的讨论能够达到提高教学水平的目的。教师在对自己的教学实践进行反思时，经常是陷入自我意识之中，很难发现自己的不足和问题，而通过对他人课堂的观摩和讨论交流能够为自己提供借鉴从而进行反思。观看其他教师的上课情况能够引发听课者的思考，发现别人的有点才能知道自身的不足。同时，教师在课堂中还应多多的和学生进行互动交流，学生对课堂的优缺点很有发言权，尤其是中高年级的学生还是挺有思想的。

总之，反思性教学是落实课程改革目标的重要途径。课堂教学要从兴趣入手，使学生学得愉快，教师教得轻松；进行民主教学，让课堂气氛更加的活跃，营造有利于学生自主合作学习的环境，通过学科群体资源开发，解决不同学生个体的差异，增加课堂教学的质量和内容，这对于学生人格的健全是很有帮助的。因此，在音乐课堂教学中要多运用反思性教学的模式，使教与学达到最佳组合，达到最优的互动教学。当然，反思性教学的实践是不容易的，也不可能一劳永逸的，它处于不断地发展变化之中；教学难题也不会一次性就能完满的解决，当我们再回头过来思考的时候，新一轮探讨又开始了，更高水平的探讨也因此而不断发展，不断促进我们的教学实践和教师的进步。

篇（3）

一、学校音乐课堂现状

我在学校音乐课堂的教学实践中发现，一台钢琴、一组多媒体设备，教师用钢琴弹奏所学歌曲，学生跟着琴声和多媒体课件学唱，构成了当下学校音乐课堂中最普遍采用的教学方式。可是，我们这种教学方式和过程能否真的达到我们课程标准所提到的“弘扬民族音乐，热爱祖国的民族音乐文化”？在这种教学方式中，学生从最初的音乐学习，就培养了“钢琴的耳朵”；“多媒体的欣赏模式”。即使我们的教材里有民歌、渗透了民族音乐，学生的学习过程也只能叫做“模仿”“观赏”而不能做到真正发自内心的“学唱”“欣赏”。由此，钢琴和多媒体奠定了学生们对声音的默认“好听”标准。由学生的课堂表现来，看他们爱听钢琴和多媒体音乐，而听到民歌和传统民族器乐就会觉得“难听”“听不懂”甚至哈哈大笑。

二、重视方言在民歌教学中的使用

以民族音乐学的视角，从民族学人类学的理论出发，首先要弄清楚何为民族性，不能把钢琴弹唱民歌就叫做音乐课堂有民族性。我国幅员辽阔，民族众多，不同的地理文化不同的风土人情，构成了各种不同的方言语调，《毛诗序》中曰“ 诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”由此知音乐由语言而生，不同方言音调在劳动人民的生产生活实践中，逐渐形成了不同的地方音乐风格，我们讲民族性，应该首先从语言这个角度出发。

我曾经在课堂上教唱《浏阳河》这首湖南风格的歌曲，在教学设计中，我设计了一个环节：让湖南湘潭的同学用方言来读一下歌词，全体学生一同模仿。设计意图在于让学生直观感受到湖南方言的风格特征，进而激发“原汁原味”演唱湖南地方风格歌曲的兴趣，让学生自主感受到祖国音乐文化的丰富多彩。在实践过程中，学生们听到湘潭话后非常感兴趣，引发了全体学生的积极模仿。最后我提取出湘潭话中几个代表性的字音如：路（lou四声）、个（guo四声）、出（qu一声）等运用到歌曲演唱中，使学生在潜移默化中学会唱原汁原味的湖南民歌。

三、将民族乐器作为学校音乐课的常设

在河北民歌《回娘家》的欣赏课上，我将二胡带到课堂，在引导学生欣赏时，改变以往教师打开多媒体设备播放，学生被动观看的方式，采用教师边拉二胡边唱歌曲，学生注意力被完全转移到教育者身上，他们不仅专心的聆听着，目光也一刻不离我手中的二胡。最后的一遍，学生们竟然主动跟随我的琴声唱起来“左手一只鸡，右手一只鸭……”。在实践中对比两种教学效果，是非常显而易见民族乐器加入后的优势的，民歌欣赏中的民族性完全依靠民族乐器的加入做到了：学生在这节课中，不仅欣赏了现场版的民歌民乐，学会了演唱《回娘家》，同时直观体验到了二胡这件民族乐器的音色、演奏方法，可谓是一举多得。这节课民族乐器加入的良好效果引发了我的思考，我开始想到用民族乐器代替钢琴，作为学校音乐课堂中的常设在音乐教学中使用。类比钢琴的特性，如：声音洪亮，音准稳定，可为乐曲配伴奏，音域宽广不受转调限制，是否可以使用民族乐器中的笙、扬琴、古筝来代替其功用？从教学乐器开始改变，从小就培养学生“民族音乐的耳朵“，引起学生对民族乐器的重视和对中华民族自己的文化身心的共鸣，真的要比一味地使用钢琴和多媒体设备要更有利于音乐课堂的民族性渗透。

四、现存问题反思及建议

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强调培养学生综合素质，强调考试公平的呼声越来越高，相关政策也在近期也不断出台。随着素质教育思想走进初中课堂，越来越多的学校开始寻找强化考试科目与协调文化科目之间的平衡点，以期实现全面型学生的培养。新课改后，音乐课程开始被越来越多的学校纳入初中课程，作为提升学生人文素养的主要手段。在此过程中，音乐课程设置日益完善，但仍然存在不少问题。及时反思初中音乐课程中出现的问题，并思考出解决之策成为音乐课程改革面临的最大挑战。

一、初中音乐课堂教学存在的问题

有人说，音乐作为另一种形式的语言，能起到缓解压力、愉悦心情的作用。诚然，校方在初中阶段为音乐课提供学时，肯定也不乏这方面的考虑。但我们必须承认，在将音乐教学落实的时候，还存在着一些问题。

1.学校、教师及部分学生对课程意义理解不深刻

作为文化的重要组成部分，音乐承担着文化传播与人文教养的作用，所以音乐课程也可被称作是一门充满人文性的课程。从课标要求来看，设置音乐课的目的除了教授基本乐理知识，培养学生艺术素养，就是要提高中学生的人文情怀，使他们学会欣赏美。然而，在传统教育思想的影响下，不少学校跟学生将音乐课当作了听歌时间。对他们而言，乐史上的经典篇章毫无意义，其吸引力甚至不及网络音乐和流行歌曲。音乐课成为空有形式，缺乏内容的课程。同时，部分中学对音乐教师也并不重视，音乐教师少，专业性不高的现状也使得音乐课很难真正打动学生。

2.教学形式相对古板单调，缺乏创新点和吸引力

相较于小学时期在音乐教室听着钢琴伴奏上课，初中生的音乐课显然无趣的多。对大多数初中生而言，音乐课就是老师在前面用录音机放一曲音乐，而后简单讲评一下音乐家的创作内涵。由于初中音乐课堂缺乏实践性，使得只有通过演奏、歌唱等多各环节才能全面体会的音乐失去了被学生体会的机会。老师在前面唱独角戏，学生在座位上枯燥的听，这种模式让学生难以理解那些深奥难懂的知识，也让他们失去了对音乐本来的兴趣。

二、提高音乐课堂教学水平的措施

社会的快速发展给学生的综合素质提出了更高的要求，素质教育的发展趋势也使得学校不得不在初中生音乐教学上花费更多功夫。对开始形成个人学习方式的初中生而言，通过丰富的艺术表现形式，巩固和提升音乐表现能力，实现学生人文素养及人文内涵的提升是相当必要的。因此，针对初中生的音乐课堂教学，也应提出更有针对性的措施。

1.改革传统教观念

从某种程度上说，提高初中音乐课堂教学就是要提高音乐教学的有效性。而这种有效性的提升可以从多方面予以实现。社会对素质教育的高要求决定了音乐、美术等课程对学生综合能力养成和自身发展的重要作用。传统模式下的教育难以保证音乐课堂教学的及时性和有效性。这种情况下，教育观念的改革就显得迫在眉睫。构建学校、教师、学生、家长四位一体的模式，改善传统模式下对音乐教学的错误看法，以正确的思想观念投入到课堂教学来。形成以学生兴趣为核心，着眼学生发展，充分调动学生积极性，陶冶学生性情的新型课堂教学模式。

2.校方对教学目的有更为明确、清醒、直观的认识

初中阶段的音乐课程，是以陶冶情操为目的，愉悦身心为效果的，是面向全体学生，而非单独培养音乐人才的课程。是以，只有让每个学生都能从音乐中感受快乐，将他们的音乐的认识从纸面带到生活，才能让音乐课程真正发挥作用。对学生而言，想提高音乐教学的成效，就必须树立以兴趣为第一动力的基本理念。愈发繁重的课业负担可能让初中生很难将有限的精力放在与中考无关的课业上，也让他们很容易忽视音乐这门学科。但当他们对音乐产生兴趣，一切就会变得截然不同。事实上，只有让学生真正爱上音乐，与音乐保持紧密联系，学会在音乐中享受人生，释放自己，才能实现用音乐美化生活。将自己对音乐的热爱与教学内容、个人经历乃至生活经验集合起来，站在欣赏的角度感悟音乐，才能在体会音乐的同时实现对人文素养的升华，推动音乐课堂教学的良性发展。

3.设置更为合理的初中音乐课程，培养学生兴趣

以往课堂中枯燥乏味的内容很难引起学生共鸣，也在无形中降低了课堂教学的效率。所以，音乐老师需要以更新的上课方式来调动学生兴趣，同时构建师生间的和谐关系。由于课堂教学时间的有限性和固定性，学校应在课程预设时就尽量减少教师照本宣科情况的发生。在条件允许的情况下，加强学生对基本乐理和乐器的学习。除理论内容外，尽量增加授课环节中的实践与讨论环节，让学生有机会谈论、学习甚至演奏自己喜欢音乐，进而增加课程的趣味性。在教学环节中，教师可以通过课前提问，课中讨论，课后反思的方式提高教学的有效性。有效的设问能让学生在最短时间内把握本节课的内容要点，通过设计相关问题激发学生的学习兴趣，有效提高学习效率，使学生养成独立思考的习惯。上课过程中的讨论能有效提高教学质量，让每个人都参与进程中，避免产生老师讲课，学生不听的状况。事实上，讨论的过程也是师生互相交流融入的过程。因为讨论往往能使人更快更直接的发现问题，并及时解决问题，它能激发学生思考的角度和层次，使思考变得更为全面。课后反思则是有效提高教学质量的方法。事实上，反思的过程也是一种强化的过程。受限于课时，学生很容易遗忘上节课所讲的内容，而反思这一环节恰恰弥补了这一点。反思实现了课堂教学的纵向延伸，它以兴趣为纽带，将课堂教学的成果转化为更好的教学质量，实现了对教学内容的反思。

小结

提高初中音乐课堂教学水平，是教育改革提出的新要求，也是时展的需要。初中音乐课堂教学即将走向一个举足轻重的位置，而这条道路注定是漫长而充满困难的。总而言之，初中音乐课堂教学的发展离不开社会、学校、学生、家长等多方面的努力，相信只有构建起更好的教育环境，给个性更多的展示空间，充分调动其学生兴趣，才能最终实现初中音乐课堂教学的目标――即音乐与文化、社会、民族的有机结合。

参考文献：

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关键词：小学音乐 有效教学

一、音乐课堂教学现状

小学生年龄小，他们活泼好动，注意力不容易集中，他们的视、听能力较差，对于老师授受的知识并不容易引起很大的注意，时间久了还出现分心 、坐不住等现象，甚至烦躁情绪也会出现；有些神经发展迟缓或神经功能障碍也会造成学生在课堂上难以控制。自己的行为，出现动作过多、情绪不稳、大声怪叫、注意力不集中等多种课堂问题。音乐教师的教学方法也很重要，有的老师教学方法简单，没有引起足够的兴趣听课，学生不积极配合。例如：教学内容安排过多或过少，讲课的速度过快或过慢；表达能力欠佳；缺乏活力等，有些教师则对学生的问题行为做出过敏反应，处处设防，让学生在课堂中感到压抑，甚至害怕，这样一来，不仅无助于维持课堂秩序，而且还会大大降低教师的威信，甚至引起学生对教师的反感情绪。尤其对于低段学生来说，更容易产生因害怕老师而实际效果并未见好的现象。课堂常规是每位老师都应该对学生进行训练 ，以促使学生能够更好地有序学习，但音乐课是一门审美性、灵活性、活动性都很强的课程 ，有其独特的特征。学生审美能力的提高，很大程度上得益于音乐课中严格的学习常规。新课程理念下，我们虽不再崇尚传统教学中那一味求静、求齐的课堂模式，但也绝不能不顾课堂教学实效而追求“参与、互动、共鸣”，在这个基础上，有效地发挥传统与现代相结合的优势，打造新型课堂。因此，培养学生良好的音乐课堂学习常规就非常重要。

二、有效教学的实施策略

1、课前准备要充分

小学生，特别是低年级的学生，他们的自控力较差，老师的那种恐吓式的说教对他们无动于衷，在他们的印象里不知道什么是上课准备，只有老师告诉他们才会知道，一开始如果不加以引导，他们的准备习惯是不会很好地养成的。所以，我从新生开始的第一堂课就提出要求，在音乐课前5分钟，我就来到教室，在讲台上我把所有的音乐用具整齐地放好，做好示范，然后逐一检查学生。开始检查时，发现不好的，我尽量避开批评，教给学生正确的做法，并指导学生具体的做法，然后检查。一段时间后，就可以在教学中使用一些手势、形体语言来规范学生的言行。

2、营造良好的课堂氛围

音乐是一个让人 身心愉悦的事物，所 以音乐学习也要 给学生以享受的美感。音乐课堂一定要营造出轻松 ，快乐的氛围，从而有利于培养小学生对音乐学习的兴趣，让学生从小就拥有音乐是美的这种意识。参与音乐实践活动的动机和意识的产生、学习积极性的调动以及语言素质和技能的培养和发展，不仅依赖于学生 自身原有的知识与能力，而且取决于是否有一个适宜的活动氖围和环境，音乐教师便是音乐活动心理氛围的营造者。

3、为课堂上引入多元化的辅助教学工具

多元化教学工具的运用能为课堂注入和维持新鲜感，同时辅助教学，减少教学时间的浪费，从而提高教学效率。随着科技的发展，现代课堂上常见的辅助工具有网络，多媒体等。网络已经成为人们生活中不可缺少的一部分了，网络上的资源丰富且利用方便。所以，小学教师可以充分利用网络上的音乐视频资源或者编辑软件给课堂上的音乐配上生动的画面、图片或字幕，展示给学生，使得单一的听觉感受变为了视听结合，图文声像，给音乐课堂注入了生机和活力。谜样一来，大大吸引了学生的注意力，激发了求知欲，调动了他们学习的主动性，使学生们展开丰富的联想来感受和理解音乐作品，提高学生对音乐的理解能力。多媒体技术在小学音乐课堂教学中的运用，极大地扩展了音乐课的教学客量，丰富了教学手段和教学资源，使小学生能够形象直观地掌握音乐的基础知识和基本技能．从而获得初步的音乐感受．鉴赏和表现能力。小学音乐课堂教学由抽象走向形象，由枯燥到有趣，能够充分调动小学生学习音乐的主动性、积极性，使小学生的创新思维与实践能力得到有效提高。

4、加强课后反思

课后反思是教学活动的回顾和梳理。通过课后反思，重新审视自己的教学过程，肯定成功之处，修上和完善不足之处，并不断完善教学过程，就能更好地增强教学的有效性。为了提高今后教学的有效性，我认为可重点从以下几个方面进行反思:①总结成功的经验，将好的案例、教学方法等记录下来，进行整理并用于以后的教学中以提高教学的有效性。②记录教学中的失误。先认真分析失误的原因，再进行修正，正所谓“吃一堑.长一智”。只有这样，才能避免今后出现更多的失误。③记录学生在学习上的困惑。学生在学习上的困惑是一节课的难点。只有找出学生困惑的原因，再选用合适的方法帮助学生解决困惑，提高课堂效率。另外，课堂上的灵感也尽量要捕捉F来并加以修正.再用于今后的教学中，会收到意想不到的效果。

三、结语

总之，提高小学音乐识谱教学的有效性，必须建立在深刻把握小学生认知规律和心理特点的基础上。依据小学生理解力较差以及坚持性较差等特点，将抽象、理性的识谱教学转化为生动、感性的识谱游戏，灵活运用各种教学方法，融人各种音乐实践活动，有效调动学生识谱学习的主动性与积极性，使识谱教学达到最佳的效果，充分利用音乐教育陶冶学生情操，提高他们文化素养与审美能力。

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1.教师的音乐课堂导学的引领策略不明确 较之以往的音乐课堂，音乐老师的导学往往比较单一，没有科学合理的导学设计与思考，它的弊端是学生不知道从何入手，要做什么，又应该如何展示音乐学习的成效，这样的课堂导学只能算是学生应付式的接受形式，没有实效可言。

2.学生没有形成良好的课堂学习习惯 小学生年龄小，学习自觉性差，学习的动机不明确，应付性地完成任务，对自学成果不主动分析，反思学习习惯差等因素都是造成学生的音乐课堂学习效果不好的原因。

3.没有有效的、统一的评价机制 对学生的课堂自学行为和成果要如何评定？这就需要我们设计一套与之配套的、行之有效的、统一的评价机制。

二、设计“导学单”，以“导”定“学”

【材料呈现】以人教版教材第九册《雨中》一课为例。

《雨中》导学单

1.收集生活中有关下雨前、下雨时、下雨后会出现的声音，仔细聆听这些声音，你能根据声音想象出怎样的画面呢？

2.利用身边的材料，自制乐器，模仿这些声音。

我用（ ）模仿（ ）的声音……

3.说一说自己的收获或遇到的问题。

【我们的做法】我们推行音乐课堂导学的引领策略的教学实践，要求音乐老师根据教材每一课时，设计“导学单”，导学内容包括：①基础性音乐知识与音乐技能训练;②尝试性动手操作的音乐内容;③音乐综合性应用与拓展等几方面。学生必须完成第一部分内容，选择性完成第二部分内容，优生可以尝试完成第三部分内容。在学生实践的基础上，再对导学内容进行修改、调整，最后形成音乐课堂可用的学案。

【反思】音乐教师在进行新课教学前，考虑到了任务的层次性、趣味性和有效性，考虑到学生可能会存在的学习问题，设计这样的导学任务，引领学生进行课前学习。

⒈挖掘学生身边的音乐素材，让音乐充满孩子的生活 在学生进行音乐学习之前，他们已从生活中、身边了解，掌握一些所要学习的相关知识，也能时刻感受到音乐的存在，说明他们时时都能接触到音乐，或多或少都有自己音乐活动经验。

2.有效生成学生的音乐素养，让问题不再是难题 在音乐课堂教学实践过程中，我们发现学生能将自己的课前音乐活动过程遇到的问题进行整理，然后在小组内进行交流，在小组互动活动中多数音乐问题就能解决。

通过学生的亲手制作、动手演奏、反思行为，学生对“雨中”的情感体验更加充分了，感触也多了，自然学习的效果就更加明显了，而学习遇到的问题也自然不再是问题了。

三、设置“评价单”，以“评”促“学”

【材料呈现】

音乐课前导学评价单

综合评价等级：优秀、良好、合格、不合格（请在相应的等级打上）

【我们的做法】教育心理学研究表明：反馈是指学习者通过一定的线索知道自己的学习结果，只有当学习者从他们的学习结果中得到反馈时，评价才能对学习起到促进作用。因此，我们在每节的音乐课教学前几分钟，都会引领四人小组对每一位学生的音乐学习、活动成果和行为进行小组交流，并记录在案。再根据完成情况进行小组互评，互相取长补短，交流心得，并将学生的学习成效与评价结果记录在学生的“音乐成长记录袋”中，以促进学生的自我要求与反思。通过研究，形成有效的、统一的评价机制。

【反思】由于基础不同，程度不一，学生在完成音乐课前学习、活动过程中，有相同的任务，也有选择性的任务，有时即便是同一题目，学生的理解和具体做法也不尽相同，如何才能让学生全方位地展示学习收获，再现精彩？如何才能更好地以问题促进课堂教学有效生成，改进音乐课堂教学策略呢？

篇（7）

教师如何在有限的教学时间里调动全体学生的学习积极性，引导学生积极地参与学习过程，促进学生对知识的主动建构，让学生在音乐学习中更好地感悟与体验音乐文化，使音乐课焕发出应有的生机和活力，从而有效地提高课堂教学的效率呢？我认为应做到以下几点。

一、教师为主导，要体现示范性，有效控制学习进程

根据小学音乐课堂教学内容的不同特点，学生参与学习可分为“动态学习”和“静态学习”两种形式。“动”指的是学生动手或动口参与学习，其包括“唱”（视唱、演唱），“读”（读节奏、歌词），“奏”（乐器演奏），“演”（律动、表演），“评”（自评、他评、互评）等。“静”指的是教师讲解、引导、示范演唱、表演，在这个过程中学生耳闻目睹，用脑用耳用眼参与学习。此外，它还包括“导”（分析、引导），“授”（授知、授法），“听”（听辩、鉴赏），“范”（范唱、范奏、范演），“创”（启发、编创）等。“动”与“静”都是学生在教师主导作用下参与学习的。音乐课堂上学生的学习活动，先有“静”才会有“动”，“静”是基础，“动”是目的。 “静”时，教师讲授新课，诱导情绪，唤起想象，启迪智慧。它是“动”的导火索，“静”启发了“动”，教师在学生的静态学习中发挥了主导作用。为了让学生在“动态学习”中有法可依，有规可循，主导离不开示范性教学手段。“节奏示范”“范唱歌曲”“示范演奏”“示范表演”“示范编创”等等，是学生“听得到，看得见”的“言传身教”，这对学生来说是最直观、最直接的感性认识。学生在参与“动态学习”时，就能从中模仿，动口“唱”“读”“评” ，动手“奏”“演”。因此，根据小学音乐的学科特点，在音乐课堂教学中教师为主导要体现出示范性。

二、通过音乐游戏、舞蹈，激发学生学习的兴趣

音乐课，顾名思义是“音”和“乐”的教学，它不像其他文化课那样传统地学、按步就班地练。音乐课的形式是以动为主，以情引动，以动助学。在教学过程中，我抓住学生爱玩、爱动这一天性，运用音乐游戏、舞蹈、律动等，营造一种生动活泼的学习氛围和场面，将具有动感的音乐与学生好动的性格特点相结合，让学生在唱唱、跳跳、玩玩、动动中去感受、理解、表现音乐。如选用律动“请你跟我这样做”，学生听音乐边唱边模仿教师做拍手、打肩、跺脚等动作。以此训练学生的节奏感，在律动中培养乐感，在拍打节奏中发展听觉，在美妙的情景中发展思维，同时也培养了学生“动口、动手、动脑”的能力。又如在欣赏《卖报歌》一课时，我运用音乐表演的形式，让学生听音乐模仿报童，让其他的同学做评判，在一次次评价过程中，学生们兴趣盎然，乐在其中，教学也取得了良好的效果。

三、巧妙运用奖惩措施，唤醒学生学习的潜能

教育本来就是十八般“武艺”，表扬、批评、奖励、惩罚……在我们的教育中，惩罚也是教育的一种手段。为了维持课堂纪律，保证教学的高效性，我认为教师应同家长对犯错学生进行科学适度的惩罚，这对学生本身而言就是一种教育。但要注意：一定要尊重学生的独立人格，保护好学生的自信心、自尊心，好的就是好的，错的就是错的，不要一错百错，全盘否定。通过巧妙的奖惩措施，唤醒学生的学习潜能，使学生保持良好的学习热情和旺盛的学习精力，保证课堂的良好纪律，提高课堂教学的效率。

四、在参与中培养学生的兴趣

传统的音乐教学把教科书当成唯一的教学资源，而新课程标准充分考虑到地域、城乡差异等方面的原因，在课程资源的开发上更具弹性，呈现出了多元化的格局，如童话故事表演唱、音乐家的故事、外国儿歌等。参与学习的方法是最有效的方法，一个人的兴趣只有在实践中才能产生和发展。音乐的实践有很多种，如：演奏乐器、唱歌、欣赏、舞蹈、创作等。在各种音乐艺术实践中也可进行竞赛，从而充分调动学生的主动性。

五、加强以学生为主体的音乐体验，培养学生的创造性思维是构建高效课堂的关键

传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识，而事实是音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家。俗话说“歌声乃人之情也”，不难想象，一个毫无感情的人是无法发出悦耳之声的，人的心理状态会直接作用在发声器官上。我们音乐教师注意引导学生，给他们创设思维空间，让他们真正体会作品的意境，这既促进了学生全面和谐发展，也培养了学生对音乐的感受、理解和表现能力；既丰富了学生的音乐想象力，也锻炼了学生的创造力，实现了学生的多元化发展。

六、注重课堂反思，写好教学反思

教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。教学反思，是指教师在教学实践中，批判地考察自我主体的行为表现及行为依据，通过观察、回顾、诊断、自我监控等方式或给予肯定、支持与强化，或给予否定、思索与修正，将“学会教学”与“学会学习”结合起来，从而努力提升教学实践合理性，提高教学效能。对于一个教师，应该说学海无涯，而攀登也是永无止境的。“路应该在脚下延伸”，我们不可忽略了去总结、认识自己一步一步艰难闯过来的路，要仔细地审视自己在前进的道路上踩出来的每一个脚印。因为每一次的经验，每个细微的成功和进步都是由教师和学生共同创造出来的。所以，对教师而言，第一，与课前备课同等重要的是不能忽视课后的回顾小结，第二，在课内外要特别留意学生的反应。一位优秀的音乐教师应不断反思，调整自己的状态，不断地学习、掌握本学科与教学领域的前沿信息与知识，更好地全身心投入到课程改革中去

总之，教学有法、教无定法、贵在得法。在如今小学的教育现状下，我们只有不断学习，努力提高音乐教师的个人素养，紧紧抓住课堂40分钟，才能做到“低负高效”，才能发挥音乐教育审美功能的有效性，从而促进音乐教育在基础教育体系中发挥更积极的作用。

参考文献：

1.刘晓艺.用音乐陶冶孩子情操.中国校外教育，2011（11）.

2.田静.在音乐教学中培养学生创新能力的实践和探索.成才之路，2008（36）.

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《音乐课程标准》指出：“新的音乐教学应是师生共同体验、创造、表现和享受美的过程。”而将校园音乐剧融入地方优秀民间故事，因地制宜地结合新教材进行创作、改编，并把演出、评价的全过程引入音乐课堂教学，是学校音乐课堂教学改革具有创新意义的实践研究。因此，探索利用儿童音乐剧推广传承地方优秀民间故事的方法，结合我校特点提出了本课题的研究。

小学儿童音乐剧是海纳百川、不拘一格的音乐综合实践形式。题材从古至今、由真到幻。在教学上遵从“以音乐审美为核心，培养兴趣爱好；重视音乐实践，增强创造意识”的理念来开展。引导学生搜集地方优秀民间故事，通过学生主动学习、探究、创编、排练、展示音乐剧，突出学生的主体性，在实践中发展学生的表演才能和创造才能，从而提高学生的审美能力、鉴赏能力和热爱家乡的美好情感。

二、研究内容

（一）研究目标

1、调查了解我校学生对音乐剧和地方优秀民间故事了解的现状。

2、探索利用儿童音乐剧推广传承地方优秀民间故事的方法。

（二）研究内容

1、我校学生对儿童音乐剧和地方优秀民间故事了解现状的调查研究。

（1）针对学生对音乐剧了解与喜爱程度进行课堂观察 。

(2)采用问卷、访谈等形式调查、收集数据 。

(3)分析小学低高段学生对音乐剧和地方优秀民间故事了解和喜爱程度所造成的的问题和原因。

2、利用儿童音乐剧推广传承地方优秀民间故事策略的研究。

（1）教师转变观念，关注学生的主体地位和表演能力的培养。

（2）关注学生自信心的培养，保护和激发学生创编和表演音乐剧的欲望。

（3）针对小学不同学段，有侧重的培养学生创编和表演音乐剧的能力。

（4）针对音乐不同课型，有方法的引导学生参与音乐剧的创编和表演。

（5）训练方法辅助，提升学生创编和表演音乐剧的能力。

三、研究思路

首先，以本校各年级音乐教学实践为研究对象，以行动研究为主，即在教与学的过程中，边探索，边检验，边完善，把研究和实践紧密的结合起来，边归纳，边总结，将课堂教学与研究工作相结合。在“预设计划实施计划回顾反思调整计划再实施再反思进一步调整……”的过程中，逐步探究出利用儿童音乐剧推广传承地方优秀民间故事的有效策略；最后，把课题研究成果在校内甚至更大范围内进行推广，以实现成果共享，使更多的学生从中受益。

四、研究方法

1、文献研究法：查阅国内有关小学音乐剧培养方面的论文、著作等，进一步寻找本课题实施的理论依据以及可资借鉴的优秀经验。通过文献研究启迪我们的思想，开阔研究思路。

2、调查研究法：通过调查问卷、课堂观察、访谈等形式，了解小学阶段学生在音乐课堂上的音乐剧了解成都，以及他们喜欢音乐剧的情况，分析原因，对症下药。

3、行动研究法：在案例设计中侧重体现学生参与度，以课堂为主阵地，实践研究，观察其有效性和高效性，做好反思和记录。

4、经验总结法：通过课堂的实践，理论联系实际，不断反思，总结，探求适合我校学生的音乐剧教授方法，真正将地方文化融入到音乐课堂中。

五、研究步骤

研究时间：2018年1月——2020年1月

准备阶段（2018.1——2018.6）

这一阶段完成课题研究主题酝酿，资料积累，文献研究。通过召开课例组成员会议，确定主题，选择课题，制订研究方案，学习相关理论，挖掘优秀民间故事，为研究的开展做好充分准备。

实施研究阶段（2018.6——2019.6）

1、专家论证后，修改课题研究方案，根据研究目标和内容确定各年级具体研究内容。

2、根据课题方案进行课题组成员分工，确定各年级研究人员，撰写研究方案并开展研究。

3、根据研究需要，定期请顾问来课题组指导，保证课题研究的正确方向。

4、每学期开展一次规模较大的课堂教学研讨会，一方面请课题组教师上课，其他教师或专家听课、评课，进行互动指导。另一方面，开展教学案例、论文、反思随笔的交流与评比。

5、建立课题组月交流制度，以教研组为单位，开展及时有效的交流。探讨研究过程中的困惑，解决课堂教学中的问题，分享研究过程中取得的点滴经验、成果。群策群力，不断优化数学语言能力培养教学结构。

6、定期开展课题研究工作自查，及时整理、积累课题研究材料，作好档案工作。

总结阶段（2019.6——2020.1）

1、在研究与实践的基础上，对各种材料进行整理分析，从理论和实践两个层面入手，撰写课题研究报告。

2、课题组教师积极撰写论文、案例、随笔，编撰课题研究成果集。

篇（9）

1.1教学模式落后，轻视学生主动参与。在许多小学音乐课堂，教师往往还使用单一的授课模式，死板的课堂、结构沉闷的音乐课堂气氛、师生缺乏互动。教师虽然认真备课，并把教学程序背得很熟练，但在教学过程中,按照教案“照本宣科”，这样表面上看教学环节紧凑、连贯，但实际上学生整堂课都由音乐教师牵着学生的鼻子走，只是呆呆的跟着教师一遍遍重复乏味的唱谱、唱词，学生根本感受不到音乐的美，更不用说提高学生的审美情趣。同时，很多教师往往只是注重知识技能的训练，而对音乐的表现与鉴赏则非常轻视，没有认识到音乐本质上对人们情感的积极作用。1.2课堂结构不合理，课堂氛围沉闷。小学音乐课堂教学分为唱歌教学、欣赏教学、以及活动课，每一部分都有它合理的课堂结构。例如唱歌教学的课堂结构至少要是两段体的结构，动静结合，在音乐课上不仅要有静态的学习，更要营造动态的氛围，但有的教师没有结合实际教学内容设计分段式的课堂结构，学生被动的学习歌曲，无法从情感上体验歌曲，课堂氛围沉闷，教学效率低下。

2改善小学音乐课堂教学的有效对策

2.1密切师生关系，指导音乐技巧。小学音乐教师要善于优化师生关系，与小学生成为好朋友，帮助小学生解决学习和生活中的问题，真正实现师生的和谐发展。教师还要加强对小学生音乐技巧的指导，提高小学生对音乐的重视程度，坚持小学生的主体地位，提高小学音乐课堂教学有效性。当讲到比较枯燥的音乐知识时，小学生容易感到厌烦，如果音乐教师不考虑学生的感受，仍然继续我行我素的讲课，很可能出现学生厌学的现象。但是如果小学音乐教师能够积极地与学生进行互动，改变课堂枯燥的氛围，注重与小学生的情感交流，就可以让小学生对音乐有新的认识，对音乐课堂有新的感悟。2.2深入挖掘教材，激发学习兴趣。音乐教材是小学生学习音乐的主要材料，小学音乐教师必须要善于挖掘教材，找到教材中隐含的知识点，整合教学资源，设计形式多样的课堂环节，帮助小学生快速建立起学习音乐的信心，调动学习兴趣，从而真正实现教与学的协调发展。尤其是在新课程改革背景下，教师必须要吃透教材，加强音乐与小学生日常生活的联系，创造性地进行音乐教学。比如在讲《小动物唱歌》时，就可以充分利用教材内容的教育性、趣味性特点，依次播放课件中各种动物的图片，让小学生模仿它们的叫声，然后再播放动物真实的叫声，以验证小学生模仿的准确性。紧接着让小学生听教师的弹唱：“谁唱歌呀，叽叽叽。”这时小学生会跟着伴奏唱出：“小鸡唱歌，叽叽叽”之后利用同样的方式引导学生唱出小狗、小羊、小猫等动物。运用这样的教学方式，使音乐课堂充满了生机，学生都积极地参与，教学效果良好。2.3运用多媒体技术，培养审美能力。多媒体技术的普及，给小学音乐教学带来了新的发展机遇，教师可以利用多媒体技术扩充课堂容量，给小学生带来视觉和听觉的双重享受，还可以激发小学生的求知欲，锻炼小学生的审美能力，培养小学生的创新精神。比如讲解《新年好》，这是一首英国儿童歌曲，曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞、互相祝贺的愉快心情。教学时就可以利用多媒体技术，给学生展示过年的热闹景象，让小学生对音乐课有所期待，然后提问：“过年的时候你们高兴吗？为什么？过新年好不好？”并播放歌曲《新年好》的录音，这样他们都认真地听着，不时地打着节拍，通过教师的范唱，引导小学生用高兴的心情去演唱和学习。2.4构建教学情境，突出重点知识。小学生具有活泼好动的特点，小学音乐教师必须要深入掌握学情，选择具有童趣的教学内容，构建生活化和游戏化的教学情境，有效地突出教学的重点和难点，让学生在具体的情境中主动参与。兴趣是最好的老师，当小学生对音乐课产生了兴趣以后，他们就会非常积极地投入，因而小学音乐教师要营造开放的学习氛围，激发学习兴趣，促进小学生对美的认识，从而实现以美感人的目的。比如在讲《我和星星打电话》时，可以这样引入：“同学们，在上课之前老师想问一个问题。当太阳慢慢落下，夜晚来临，你们在美丽的夜空都会看到什么自然现象呢？”然后让学生把教室门窗的窗帘拉上，通过大屏幕播放星空的画面，这时一种美的意境油然而生，学生都被深深地吸引住了，此时进行唱歌教学恰到好处，小学生不仅掌握了领唱、齐唱这一演唱形式，还初步了解大自然的奥秘。

3结语

总之，音乐是不仅是一门学科，更是一门艺术，小学音乐教学对培养学生的综合素质具有不可替代的作用。小学音乐教师要以新课程理念为指导，反思自身教学中存在的问题，有针对性的进行解决，丰富教学手段，加强师生沟通，这样才能真正提高课堂教学的有效性。

参考文献:

[1]许萍.浅谈如何提高小学音乐课堂教学有效性[J].学周刊,2017(04):174-175.

[2]张蕾.提高小学音乐课堂教学有效性的策略［J］.学周刊,2016(04):106-107．

篇（10）

一、微n在小学音乐课堂教学中的可行性分析

《义务教育音乐课程标准》中强调指出，小学音乐课程的基本理念就是“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”“突出音乐特点，关注学科综合”及“面向全体学生，注重个性发展”等。因此，为了更好地激发学生学习音乐的兴趣，我们必须对当前我国小学音乐课堂教学中采取的传统的课堂教学方式进行一定的改革，使之能够适应新课改培养目标的要求。

（一）微课的定义及特点

在具体探讨微课在小学音乐课堂教学中的可行性之前，我们必须对“微课”的定义及特点进行一定的了解，这样一方面有利于提升我们对微课的认知水平，另一方面也有助于我们进行下一步的研究。

1.微课的定义

国内外不同的专家、学者对微课的理解是不同的，因此，微课目前还没有形成一个统一的定义。国外的专家倾向于将微课定义为短期的课程。而我国首先提出微课概念的学者胡铁生先生认为，微课“是按照新课程标准及教学实践要求，以教学视频为主要载体，反映教师在课堂教学过程中针对某个知识点或教学环节而开展教与学活动的各种教学资源有机组合”。

2.微课的特点

在分析微课的定义的基础上，我们可以知道，微课就是借助一定的视频载体，且这种视频的内容是精炼的、形式是精致的、时间是浓缩的，因此，能够在很大程度上调动学生学习的积极性和主动性。

第一，视频格式的特殊性。我们知道，微课的视频格式必须是流媒体格式。这种流媒体格式的最重要特点就是可以在线播放并下载，这样的话，教师和学生就可以充分利用零星时间随时随地地观看微课，极大地方便了教师的观摩反思和学生的在线学习。

第二，内容的精炼性。微课按照其字面意思来解释，就是微型的课程，因此，微课在选择最终呈现的内容时，必须选择那些教学中的重点和难点来进行制作。在这种情形下，一方面教师在讲课的过程中可以做到重点突出，另一方面学生在学习的过程中也可以着重对这部分内容进行学习，从总体上提升教师的教学效率。

第三，形式的精致性。在设计、制作微课的时候，制作者（如教师）必须进行精心地教学设计，从而可以吸引学习者（如学生）或者是其他观看者的观看欲望，提升学生对本微课内容的学习兴趣。

第四，时间的浓缩性。现在我们常见的微课视频时长一般为8～10分。而对于小学生来说，由于其注意力时间的有限性，因此，我们制作微课的时长最好是在5～8分，这样才可以在小学生注意力最集中的时候对其进行重难点的教学，从而提升其学习效率。

（二）微课在小学音乐课堂教学中的可行性分析

我们在了解了微课的定义及其特点之后，就可以得出，微课这种教学模式和我国当前传统的小学音乐课堂教学模式存在的不同之处，也可以了解到为什么我们现在强调在小学音乐课堂教学过程中要借鉴微课这种教学形式。

1.教学现状不佳

在传统的小学音乐课堂教学模式下，教师往往作为教学活动的主导者而单方面地对小学生进行音乐知识的教学，并且在具体的教学活动中往往注重对学生音乐技能的培养，而忽视了小学生本身在学习过程中的主体性地位，也忽视了对学生音乐素养和审美能力的培养。在这种教学方式和教学内容的影响下，不少小学生对音乐学习就会存在一定的认知偏差，而这种认知偏差的存在最终会影响他们对音乐学习的兴趣。

2.当代学生特点的需求

随着时代的发展，小学生对学习的认知也发生了很大的变化，突出表现为：小学生对教师在课堂中的地位和作用发生了一定的变化。传统模式下，教师作为课堂活动的主导者，而学生往往作为知识被动的接受者。可是在新课改的影响下，越来越多的学生开始认识到自身学习过程中的主体性地位和作用，这就促使我国小学音乐的课堂教学模式必须发生一定的改革。

3.微课自身有着独特的魅力和价值

微课作为一种微型的、多样化的课程体系，其借助了更多动态的画面来吸引小学生的注意力，使小学音乐课堂的教学内容“活”起来了，教学形式“活”起来了，因此，学生的学习积极性和主动性也就“活”起来了。

二、如何让微课在小学音乐教学中体现大味道

上面我们分析了微课在小学音乐课堂教学中的可行性，但是如何让微课在小学音乐教学中体现大味道呢？下面我们主要从以下四个方面进行介绍。

（一）以教材为根基制作微课

微课在选择一定的内容进行设计和制作的时候，必须依据一定的标准，而这种标准主要来源于小学音乐的教科书。对于本文来说，我们在选择微课的设计内容时，主要参考的就是由花城出版社和广东教育出版社出版的小学音乐教材。具体到制作环节的时候，我们可以根据将课本的教学内容和学生的认知情况相结合，使微课的内容能满足不同学生的个性化需求。

（二）将游戏教学融入微课音乐教学中去

小学生由于其年龄特点，特别喜欢玩游戏。因此，在小学微课音乐教学的过程中，我们也不能只重视对音乐知识的理论教学，更多地应该是将游戏与音乐教学联系起来，一方面使小学生对音乐课程感兴趣，另一方面增添了小学音乐课堂的趣味性，调动小学生参加音乐学习活动的积极性和主动性。

（三）运用微课的模拟功能培养学生的音乐节奏

微课与传统音乐教学模式相比，最大的优势就在于其能够模拟出一个相对真实的音乐环境，使学生在这个音乐环境中学习相关的音乐知识。同时，由于节奏对小学生音乐学习是十分重要的，但是在传统的教学模式下，往往注重的是小学生是否学习了唱这首歌，忽视了对小学生音乐节奏的培养。但是我们知道，音乐节奏的培养并不是一朝一夕的事情，而是需要经过长期的培养才能养成的。因此，我们可以利用微课的模拟功能为小学生模拟出一个具体的音乐节奏的场景，对小学生进行节奏知识的针对性指导，培养小学生的音乐节奏感，这对于其之后的音乐学习是非常有益的。

（四）构建动态的微课音乐教学环境

小学生的突出特点就是爱动，因此，相对静止的画面对学生来说是没有吸引力的。但是在传统的教学模式下，学生要做的只是“听”老师讲，学生的注意力很难保持很长的一段时间。但是，在微课这种教学模式下，我们就可以构建出一个相对动态的音乐教学环境，从而在吸引小学生注意力的基础上，提升他们对音乐学习的主动性，最终提升小学音乐课堂的教学质量。

三、微课在小学音乐课中的实证研究

在介绍了如何将微课融入小学音乐课堂教学过程中后，接下来我们将通过一定的教学设计来对微课如何融入小学音乐课堂进行一定的实证研究。在这里，我们是以花城版音乐五年级（下）《蜗牛与黄鹂鸟》为例，与大家共同探讨。

（一）微课名称

花城版音乐五年级（下）《蜗牛与黄鹂鸟》。

（二）教学对象

小学五年级。

（三）课时设置

一课时。

（四）教学目标

知R技能目标：理解并学会四二拍；过程方法目标：学会如何进行团队合作；情感态度与价值观目标：培养小学生不怕困难、坚持奋斗的精神。

（五）教学重点

让学生学会四二拍。

（六）教学难点

让学生正确地掌握《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐节奏。

（七）教学过程

1.组织教学：师生问好。

2.导入新课：在导入新课的环节我们可以借助微课的形式。利用多媒体播放蜗牛、葡萄树与黄鹂鸟的照片，启发学生对本次课堂的教学内容进行一定的思考。

3.新课教学：第一，当学生回答完成之后，教师可以播放《蜗牛与黄鹂鸟》这首歌曲的音乐视频，使学生直观地感受一下《蜗牛与黄鹂鸟》这首歌曲。第二，引导学生对音乐中的蜗牛、黄鹂鸟进行一定的分析。第三，学生跟随音乐视频学唱《蜗牛与黄鹂鸟》，并发现自己难以把握的音乐节奏。第四，教师可以有针对性地对学生进行音乐节奏的指导，可以利用微课的形式将学生难以把握的音乐节奏进行重复的播放，加深学生对音乐节奏的理解。

4.游戏教学：教师可以带领学生做游戏，把全班学生分为几个小组，每个小组中的成员分别来担任蜗牛与黄鹂鸟，并可以按照自己理解的蜗牛的角色和黄鹂鸟的角色进行歌唱。这个时候，可以利用微课创设出相对真实的森林中的场景，更容易把学生带入到蜗牛与黄鹂鸟的角色中去。

5.教学评价：教师对学生在课堂上的表现进行一定的评价，同时学生之间也进行一定的自评和互评，全面地了解自己本次在课堂上的表现。

6.总结反思：教师要引导学生对歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》中的“蜗牛”与“黄鹂鸟”进行一定的分析和点评，并说出我们从蜗牛身上可以学习到什么，应该避免从黄鹂鸟身上学习到什么。

四、微课对小学音乐课的影响分析

通过对微课在小学音乐课堂教学过程中进行的实证研究，我们可以发现，通过微课这种课堂教学形式，不仅可以调动小学生学习音乐的兴趣，还可以为小学生营造良好的音乐学习氛围，最终提升小学音乐课堂的教学效率。

（一）营造良好的音乐学习氛围

微课在设计和制作的过程中就是基于小学生的音乐教材和小学生的认知特点，此外微课在实际的教学过程中，还特别注重教师与小学生之间的互动，因此，就能够实现有针对性的教学活动，从而创设出有利于调动小学生学习音乐的良好学习氛围，这是小学音乐传统课堂教学模式下所不能实现的。

（二）激发小学生学习音乐的兴趣

小学生由于其生理特征，往往对某一件事情的关注度是有限的。因此，在实际的课堂教学过程中，教师想要调动学生的积极性就比较困难。在微课的教学模式下，教师通常采用一种相对动态的教学方式进行教学，因此，可以在很大程度上激发小学生学习的积极性。在这种积极性的指引下，小学生就会积极主动地参与到课堂教学活动中去，为提升小学音乐课堂的教学质量奠定一定的基础。

（三）提升小学音乐教学质量

通过为小学生营造良好的学习音乐的氛围，并充分激发小学生学习音乐的积极性，小学生在实际教学过程中，就能把注意力集中到教师所讲授的内容上，这不仅有利于提升教师的教学效率，而且有利于提高学生的学习效果。在这两者基础上，小学音乐课堂的教学质量必然也会得到一定程度的提升。

总之，通过对微课在小学音乐教学中的魅力的研究，我们不仅分析了我国当前小学音乐教学的发展现状，而且对其存在的问题及原因进行了一定的探究。在此基础上，我们着重加强了对微课在小学音乐教学中的作用进行了一定的研究，这对于我国小学音乐教学模式改革有着十分重要的借鉴意义。