诗歌艺术鉴赏汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇诗歌艺术鉴赏范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

1高校网络通识课程建设的必要性

通识教育是近代关于教育目的和内容的一种教育思想以及据此实施的教育。民国初年，留美归来的梅贻琦先生接受了美国的通识教育理念，他发表了《大学一解》，鲜明地提出“通识为本，而专识为末”“通重于专”等观点。他将这些理念结合中国实际努力探索并付诸实践，应用于清华大学的教学改革，使得清华大学的人才培养在当时独树一帜。目前，我国大部分高校都已开设通识类课程，并已成为学校课程建设的重要内容。

基于此，系统、适量地引入网络通识课程，是学校实施通识教育的有益补充。通过引进网络课程，首先是解决了师资不足的问题。网络课程可以将名校、名师、名课聚合在一起，学生通过网络就能获取优质教育教学资源，这使得师资不再成为通识课程建设的制约因素。其次，与传统的课堂教学模式相比，网络课程不仅提供了涵盖人文、社会科学、自然科学等丰富的课程内容，同时还可以提供大量的网络教学资源和配套教参书、作业、试题，多样化的选择增强了学生的学习兴趣。最后，随时随地学习、交流，不受时空限制的新颖学习模式，让学生逐渐成为学习的主角。可以说，网络通识课程的引入，对于高等院校开展通识教育有着重要的推动作用。

2《书法艺术鉴赏》通识课程面临的问题

《书法艺术鉴赏》通识教育作为通识教育体系中的重要组成部分，对提高学生艺术修养和人文素质具有举足轻重的作用。但是，目前高校《书法艺术鉴赏》通识教育课程却也出现了一些问题：其一，《书法艺术鉴赏》课程设计的通识性和专业性有待改善；其二，忽略《书法艺术鉴赏》学科的特殊性，套用其他学科的教学模式；其三，教学内容与学生相关已有知识体系不对称。如何突破现有困境，更合理有效地建设《书法艺术鉴赏》通识教育？

《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》（2006）对公共艺术课程的性质、目标、设置、保障等作出了明确的规定，要求各高校开设艺术选修课，并鼓励各高等学校“根据本校学科建设、所在地域等教育资源的优势以及教师的特长和研究成果，开设各种具有特色的艺术任意性选修课程或系列专题讲座，以满足学生的不同兴趣和需求”。高校的《书法艺术鉴赏》通识课程整体设计应有别于专业书法专业院校的课程，通识课程教育需呈现多样性、丰富性的特点，其主要目的是激发学生的兴趣，提升艺术修养和人文素质。但目前高校的《书法艺术鉴赏》通识教育课程面临着一个基本问题：学生在选课过程中对于拿学分的目的性、功利性过强，完全对于通识教育课程不重视也没兴趣。最终造成降低学生的学习兴趣，逐渐演变成学生上课只为获取学分的局面。

3《书法艺术鉴赏》通识课程解决的方法

3.1完善课程目标设计

根据上述现象，在《书法艺术鉴赏》通识课程设计时，应分阶段、分步骤地进行。针对非专业学生的《书法艺术鉴赏》通识课程在课程总体设计时应以兴趣目标为导向，增强学习兴趣，拓宽艺术视野；以理解并尊重多元文化目标为拓展，打开创新思维；以提高感受书法美、表现书法美、鉴赏书法美的能力目标为主体，提升人文素养；从促进德、智、体、美全面和谐发展目标为宗旨，形成“高品质”的综合素质。

3.2打破传统教学模式，翻转课堂

长期以来，《书法艺术鉴赏》欣赏课程沿用传统教学方式，学生在课堂上缺少自主性、互动性。因此，《书法艺术鉴赏》课堂翻转迫在眉睫。课堂教学应实施开放式教学模式，以学生为主体，教师参与。让学生主动参与课程内容分析，可采用分组讨论，学生根据自身知识储备，将《书法艺术鉴赏》通识知识与非专业知识结合讨论。教师根据学生特点有针对地进行引导，从真正意义上做到引导学生，学生主动“学”“问”“答”，做课堂的“主人”。

3.3加强网络通识课建设，丰富教学方法

网络通识课程是将“优质通识课程资源”和“自主修学分系统”紧密结合的一站式学习体系。开设网络通识选修课程，对加强课程建设、推进教学改革、提升教学质量、促进学生自主学习具有重要意义。目前，在课堂中，授课老师所使用的教学器材仍以放映器材为主，如幻灯片等。《书法艺术鉴赏》欣赏课教学方式单一，使得课程的特色性、专业性大打折扣，成为艺术教学建设前行路上的绊脚石。当今时代，互联网以其数字化、交互性、海量储存、无时空障碍等技术优势受到社会公众尤其是广大年轻人的青睐，因此可利用互联网的优势为课堂服务，搭建网络与多媒体平台，利用高校的网络、微博、微信、App等载体，构建集专业性、系统性、丰富性、趣味性等于一体的网络平台，提供优秀的学习资源，学生可有选择性地进行自主学习。

首先，通过引入“名家名师”入课堂，丰富了通识选修课的课程资源，提升了通识课堂的教学水平，优化了通识选修课的课程结构，让广大学生能通过网络这种新型的教学平台与方式接受高水平教师的授课，学习到更多更权威的通识性知识。其次，通过网络授课与网络学习，拓展了学生学习的时间与空间，增强了学生自主学习的灵活度、自由度与选择性。再次，网络课程建设通过引入了名师授课，配备教师对学生进行课程辅导，这种做法既满足了学生在学习过程中的互动与答疑需求，加强了学生与教师之间的沟通。

4结语

高校《书法艺术鉴赏》通识教育应从整体着眼，改善网络通识课《书法艺术鉴赏》教育的总体设计，使《书法艺术鉴赏》通识课从“专业性”走向“通识化”。在网络课程设计中，应增强可视性、互动性、拓展性等，着眼于《书法艺术鉴赏》重感知和体验的特点，打破传统照搬的教学模式，翻转课堂，适当开发微课教学。在教学过程中重视发掘学生的兴趣和经验，通过学生为“主导”、教师为“引导”的方式，提供宽泛的教育，构建“跨学科性、开发性、整合性、关联性”于一体的《书法艺术鉴赏》“通识化”课程体系，从而促进学生的全面发展。让网络通识课程的改革真正落到实处，这是我们建设网络通识课程必须思考的问题。

参考文献 

篇（2）

李坚是位英气帅朗的江苏小伙，小时候，扬州家乡的村民在忙完农活后，经常在一棵棵枝繁叶茂的大树底下纳凉和谈天说笑，大树上还有很多鸟窝和昆虫，凉爽的树荫成为村民休闲纳凉的好去处。所以，从小他就非常喜欢树。

2004年从东北林业大学毕业后，他又到美国Cornell University大学深造，学习环境保护专业。有趣的是，学校竟开设有“很重要”的爬树课。小时候，李坚最爱爬到树上摘果子、掏鸟窝，堪称攀爬高手。他心想，爬树有什么好学的，这玩意谁不会呀？可是上了几节理论课，到现场“实战”时，他才大吃一惊。

原来，美国人教授的攀树运动课，同我们常见的徒手爬树完全是两回事。“攀树是一项惊险刺激的户外运动项目，以攀爬巨树为主。”教授介绍说，这项运动于上世纪80年代起源于美国，现在，在美国至少有1000个学校开设爬树课程，练习如何借助于绳子、各种扣子等一整套专业工具爬树，完成上升、下移、旋转等动作，最终达到在大树间自由穿梭的目的，还可以为树木做修剪和病虫害检查等方面的作业。

女友拉斯基.丽萨告诉李坚，她的一个闺蜜嫁给了一位中年树艺师，真让人羡慕嫉妒恨。经她解释小李才知道，在西方，树艺师是个很让人羡慕的职业，年薪通常高达20多万美金，属“白领中的白领”，更重要的是，他们每天和绿色大树打交道，享受阳光、鸟鸣和非常清新的空气。而且，因经常攀树，练得运动员似的浑身肌肉，绝对堪称！

见女友对树艺师如此有好感，李坚顿时对这个职业产生了浓厚兴趣。当晚他从网上一查，更是大开眼界。说起树艺师，大家都会很陌生，与园林或园艺学不同，树艺是一门专门研究城市树木选种和护养的独立学科，它跟人的生活有紧密联系。打个比方说，如果园林设计学相等于化妆美容，而园艺学好比“兽医”的话，树艺就等同于“人医”。树木为什么需要专职医生呢？因为随着城市绿化建设的发展，城市树木越来越多，无论是历史遗留的古树还是新种植的小树，都可能会由于栽种、护养、修剪不当等原因，导致大批枯死，或变成城市的“定时炸弹”。树艺师正是因为城市树木的种种问题而生，他们的职责就是做好树木的选种、栽种、护养定期检查、风险评估等工作。在西方发达国家，与树木有关的设计、保险、维权、诉讼等职责，统统都落在了树艺师身上。他们有很高的社会地位，同时经济收入可观，正是他们让这些国家树木景观效果很好。

“很多人到欧美旅游时，即使在一些大城市里行走，也会被美丽壮观的森林风景所震撼，在鸟鸣声中呼吸着清新的空气，顿感神清气爽。其实，这背后都是树艺师的功劳。”李坚说。

正因如此，后来从Cornell University大学毕业后，李坚特意到美国一家著名的林木管理机构工作。2011年，通过极其复杂的认证考试，终于如愿以偿地成为了一名国际注册树艺师！

惊险刺激！树艺师凌空给古树剪枝

2012年初，经朋友推荐，李坚来到香港STPPET公司工作。这年10月，李坚和公司的几名树艺师应邀来到北京做业务宣传推介。10月18日上午，他们首先来到北京植物园展示自己的绝活，还请市民现场体验其空中作业的美妙。

“难度越大越好，最好是你们自己解决不了的问题。”香港树艺会会长李以正只提了这样一个特殊的要求。他是这次活动的总指挥，有着20多年的树艺经验。按照这个要求，植物园负责人为他们选择了关帝庙旁的两棵古槐。这两棵古槐树体高大，树顶和树冠边缘有些枯枝。“这些部位不是太高就是太远，工人修剪难度很大。”对方用小电棒一一指出了需要修剪的部位。李坚看后不禁哑然失笑，事实上，这些都不算难度大的。

有趣的是，在路上几名记者还纳闷，这些客人怎么都背负着重重的行囊？其中，李坚还拖着特大号的拉杆箱。待到了古槐树下，大家才明白，原来他们带来的都是专业装备，既有个人防护装备，如护眼罩、听觉保护器、工作靴和工作服等，也有爬树及树上作业所需设备，如投掷绳、沙袋、爬树绳、安全短绳、活动锁扣等。这些装备虽然看上去没什么特别，但在安全标准方面是非常严格的，很多是从欧美进口。通常一个树艺师的标准装备价格在两三万元，总重量高达8公斤。“因此，爬树不仅需要技艺，还要有好的体力。”李坚解释说。

表演尚未开始，古树周围已经围满了观众，除了北京植物园、北京名木成森古树养护复壮工程公司等单位的专业人员外，还吸引了众多游客。树艺师们正在进行准备活动一一检查装备后，按既定任务分头行动。

在活动现场，李坚和队友站在一棵大树旁，首先利用绳索对树木的坚固程度进行测试。别小看那根绳索，一根能承受2.5吨的重量。“大家看好了，这组系统将以最快的速度爬上这棵树的顶部。”李坚大声进行着预告。

“好！一投即中！”李坚用沙袋将投掷绳准确地挂到预定枝桠，赢来一片欢呼声。当沙袋靠自重滑到地上后，他换了爬树绳从相反方向拉上，爬树绳滑过预定枝桠重新回到地面，两名助手一起攀上绳子试了试，确保安全无疑后，李坚就开始爬绳上树了。

“呼”的一声，只见李坚他们抓着绳子一跃而起，离地后，运用娴熟的脚法同时将两根专业绳索在左脚上缠绕一圈，右脚立即踩着受力端的绳子并与左脚合力紧夹绳子另一头，双脚并蹬，两手趁势往上拉，令整个身体快速上升，接着用右脚缠绕绳子，左脚夹紧往上蹬，如此反复，好像踩在踏板上向上升，其速度令人瞠目结舌。只见他攀爬上树顶后舒展四肢，一个美妙潇洒的“大鹏展翅”让震撼的观众掌声如潮，叫好声不断。有人看了一下表，10多米高的大树，用时竟不到一分钟！

“为什么要爬树，为了好玩吗？”有观众笑着问。“不，事实上我们攀树是为了爬上去修剪和检查树木有无病情，这是树艺师的职责。”树下的队友解释说。爬到指定位置后，李坚用安全短绳把自己固定好。“安全短绳是树艺师固定自我位置的第二个防跌系统。当需要解开身上的爬树绳时，安全短绳就变成了唯一的防跌系统。”

李坚的工作内容是锯断一个劈裂的大枝，需要借助电动油锯来完成。他首先对要修剪下来的树枝用绳子固定，然后请树下的工作人员把电动油锯通过锯木绳运送到手中，待自己调整好位置后，他就发动油锯开始作业。“在树上，树艺师看不到全局，需要和树下的工作人员通力配合才能出色完成任务。”李坚解释说，他采用的是三刀法锯除枯枝，这是树艺师对付大枝惯用的手法，不会导致树皮撕裂，利于保护树体。大枝锯断后，树下的工作人员通过固定在断枝上的绳索把它牵引到指定位置。

李坚完成树顶的修剪工作后，要下到一个悬空的大枝去修剪。“这可难办，要到哪里落脚呀？”人们窃窃私语。但见他把安全短绳一抛，三两下就给自己制作了一个着力点，借助爬树绳把自己悬在空中，开始修剪作业，枯枝不大，用手锯三五下就锯断了。成功完成任务的树艺师顺绳安全滑到地面，再次赢得一片掌声。

“树艺师是个危险性很高的工作，要时刻把安全放在第一位，树上树下作业，树艺师的安全、围观群众的安全以及树体本身的安全都要考虑。要想成为一名出色的树艺师，最重要的是用心，要有对树木发自内心的热爱，才能在工作中善待每一棵树。”李坚说。

树艺表演结束后，天已近黑。但一位大嫂反映，有两棵古槐位于人民日报社老家属院内，被低矮的民房挤在逼仄的空间，树上有好几段干枯的大枝，每次刮风下雨都会落下一些，居民们对自身的安全非常担心，报了几次案，来了好几拨人看，都没下文。因为小胡同进不去车，搭不了脚手架，很难操作，有关单位也无可奈何。得知详情后，李坚他们很快赶到现场，三下五除二就剪除了所有的枯枝和乱树条。

此后几天，他们又在北京四处巡视，帮助解决城内居民区里的古树修剪难题。“我们非常愿意用自己的技艺，真心为大家做点事！”李坚说。树艺师们的敬业精神，使很多市民感动不已，敬意油然而生。

爽！“爬树”也能日赚万元

有一次，江南某“园林城市”的负责城市环境的官员，自以为自己的绿化工作做得“非常不错”，特意请李坚过去挑毛病，并有意安排一批记者随行。

一路上李坚看的树有七八百株，有行道树，有江边公园种的树，但出人意料的是，在他眼中几乎没有满意的绿化树木。听到这个评价，在场的人都大吃一惊！李坚说，他发现最突出的问题是胡乱修剪。比如很多树木被去了顶，或有粗大的枝干被截断了，留下很大的截面，有些截面已开始腐烂。腐烂部位会招致很多病菌，会继续向树干内部浸入，一直到达根部，造成根部腐烂。这种“褐根病”目前还没有理想的方法防治，国外研究表明，做切口涂抹防护也没有明显的效用。

他说，树木修剪的粗度最好在5厘米以下，超过这个就很难处理了。所以，不懂“树木修剪学”，是目前树木工作者最薄弱的环节。“为何要对树木作出修剪、什么时侯可以动手做、应该如何修剪和剪后树木会作出什么反应？这些东西，都要对其进行系统的专业培训才行。”

2012年，李坚在国内经过几个月的考察后吃惊地发现，我国很多城市的绿化树木，都存在类似问题。而且根部普遍生长不太好，这主要是由于竖坑太小，导致根的生长范围很小，继而导致支撑不够，容易倾倒。“树木最大的敌人是风，这些有问题或不合格的树、腐烂的枝条，在大风大雨的天气下，随时都会倒下。”

他还举例说，2011年夏季，北京频下暴雨，树木损毁严重。7月底，什刹海周边千余棵大树在大雨中倾倒。这些倒下的大树很多高一二十米，胸径有二三十厘米。故宫午门北侧一棵树龄30年的大树也被刮倒，砸向一旁的朝房。西直门立交桥东南角一处居民院内，刮倒的一株杨树砸坏7辆车。其他城市也出现了类似情况。7月30日晚，受暴雨影响，沈阳出现折枝、倾斜及整体倒伏的树木有近千株。福建安溪还发生了一株百年大树倒伏砸死人的惨剧。“有关部门将此归咎于天气，其实这更多的是人祸，是树木管理者没有养护、管理好树木才导致的结果。”李坚一针见血地指出。

有趣的是，这位国际注册树艺师的言论被媒体报道后，很快就有多家园林管理单位高薪聘请他对自己的员工进行培训，效果完全可以用“立竿见影”来形容。国内一位著名环境专家说，我国如果有一大批像李坚这样的树艺师做指导，很多问题完全可以避免。更可以在很多城市打造出令欧美人为之自豪的“森林景观”。

李坚介绍说，注册树艺师的两大功能是“树木医生”和“树木侦探”。前者专门为树木“把脉”，进行修剪，同时还对大型树木损害和致灾等作评估；后者则是指当有树木引起事故时，可对事故做深入调查，出具具有法律效力的报告。还可在法庭上作为“技术证人”去指证事故起因及责任者。

香港的树艺行业发展也比较成熟，行业发展潜力巨大。涉及移除、修剪、勘察的政府树木，基本全部都要求由“注册树艺师”参与和提交报告；政府的公共工程也要求施工人员考取相关证书；政府部门则会自办或派员参加树木学会举办的树艺课程。而且各类树艺师经常以第三者的中立身份参加其他领域工作，给出独立的专业意见。

在香港，一个合格的树艺师可以拥有很高的薪酬：树木检查、工地监理、一般咨询、攀树锯木等服务的一天工作收费是港币6000元起；树木检查（包括写报告）、风险评估、拉缆固定等服务的一天工作收费是港币1万元起；法律咨询、庭上技术证人等服务的一天工作收费是港币2.5万元起。正是这些因素使树艺师这个行业成为了年轻人眼中的“香饽饽”。他说目前香港和新加坡的注册树艺师数量基本相当，都只有200多人，日薪均可达到或超过1万元人民币！

与香港对树艺人才的供不应求相比，内地树艺师行业则几乎是一片空白。但是，随着保护生态环境、促进绿色增长的呼声日渐高涨，目前全国各地都在积极规划和建设“园林城市”、“森林城市”、“绿色城市”。绿色树木在这其中自然是不可或缺的角色，同时与树木有关的设计、保险维权、诉讼等职责也将日渐增多。可以预见，这种冷门职业未来的“钱景”将非常可观。

令人感到欣慰的是，2012年厦门大学模仿美国已经开设了“攀树课”，这是一个好的开端。2013年5月初接受记者采访时，李坚说今年国庆节前，他将在上海开办一家树艺人才培训机构，让更多的人从事这一“绿色职业”！

篇（3）

近年来，市属国有商业企业通过股份制改造、转变经营方式、深化三项制度改革等一系列措施，商业基础设施有所改善，经营机制得到转变，连锁经营等新型业态发展迅速，经济效益也趋于好转。但是，从总体上看，企业机制不活、管理水平不高、人员负担重。必须通过深化企业产权制度改革，实现国有资产和国有职工身份的双退出，建立与市场经济相统一的现代企业制度，进一步加快发展。

二、改革的总体思路与目标

改革的总体思路：坚持“有所为，有所不为”的方针和“多制并举，整体推进，因企施策，务求实效”的原则，按照“进而有为，退而有序，抓大要强，放小要活”的思路，以企业产权制度、劳动制度、分配制度改革为重点，以资源优化组、提高经济效益为目标，依据企业不同情况，采取相应的改革措施，实现企业的体制创新、机制创新和管理创新，整体提高商业经济运行质量和产业层次，增强我市商贸流通业的辐射力、带动力。

改革的目标：市属商业企业实现国有资本退出，建立新的所有制结构；解除国有职工身份，建立新型用工制度。将体制改革与结构调整结起来，实现创新机制、减员增效，培育充满生机与活力的市场主体。

三、改革的形式

（一）百大集团控股有限公司实行全员解除国有职工身份。改革方案另行制定。

（二）饮食服务股份有限公司、长江饭店股份有限公司、糖业烟酒有限责任公司、蔬菜副食品公司职工全员解除国有身份（集体身份比照执行），剩余国有资产优先向经营层、业务骨干转让。企业重组为股份制或股份作制的民营商贸流通企业。

企业通过改革，转换经营机制，进一步调动经营者和职工的积极性，实现资源的优化组，适应市场经济发展的需要。企业改革中国有净资产的处置，可采取定向收购、挂牌出售、公开拍卖等形式进行，尤其要将用于职工国有身份退出部分的国有净资产变现，将职工解除或终止劳动同（关系）应得的经济补偿金或补助费一次性兑现给职工，真正实现职工国有身份的退出。坚持国资退出与企业发展相结、资产处置与结构调整相结的原则，鼓励社会法人、个体私营企业参与企业改革。企业改革方案制定后，提交市工业经济领导小组讨论通过后实施。

四、职工分流与安置

（一）企业改制时，职工分流和安置政策执行政〔〕96号文件相关规定。

企业在改制时，都应依法解除或终止其与职工签订的劳动同（关系），职工原有身份不再保留，可由改制后企业重新聘用，也可进入社会自谋职业。

（二）企业改制重组用工实行竞争上岗，择优聘用。法人代表及企业管理人员依据《企业法》及《公司法》产生。

（三）竞争上岗采取考试、考核的办法，由企业制定方案，经职代会通过后，报市商务局备案。

（四）改制后企业应与聘用上岗的职工依法重新签订劳动同，建立新的劳动关系。

（五）对依法解除或终止劳动关系后自谋职业的人员，企业应将其档案从原单位转到公共职业介绍机构托管，并到市社保部门办理失业登记。职工依法享受失业保险待遇，家庭人均收入低于我市城镇居民最低生活标准的，可按规定申请享受城镇居民最低生活保障待遇。

（六）企业与职工解除或终止劳动关系后，支付的经济补偿金或补助费标准，依据政〔〕96号文件执行。

（七）对符计划生育的女职工，在孕期、产期、哺乳期内本人也可自愿解除或终止劳动同（关系），但其经济补偿或补助费应计算到哺乳期满之日，并一次性发放产假工资和哺乳期满前的生活费并按规定为其交纳社会保险费。

（八）因病及非因工负伤的职工，符病退条件的，可办理病退手续。不符病退条件的，解除或终止劳动同（关系）时，除按规定支付经济补偿或补助费外，还应按规定发给医疗补助费；仍在医疗期间的，企业还应按劳动工资政策规定支付其在医疗期内的工资，其医疗费用按企业规定执行。

（九）因工伤残职工，按市工业经济领导小组《批转市劳动和社会保障局关于改制（破产）企业制定职工分流安置方案时需要注意的若干问题及其处理意见的通知》（工经〔〕1号）有关精神办理。

（十）企业改制时，全市退休人员社会化管理服务体制未正式运行前，由原企业成立相应机构进行管理，离退休职工、协保人员及伤病残（须经市劳动鉴定部门鉴定）的医药费、管理费和其他费用，应按有关规定提现预留。并按市有关文件要求，参加医疗保险。

五、相关配套政策

（一）企业改制时，原企业经营者或经营班子成员共同出资购买企业净资产（扣除安置职工费用后的国有净资产），一次性付清收购资金的，可按市工业经济领导小组《关于进一步加快国有企业改革的会议纪要》（年第2号）的规定给予10—30%的优惠。对于一次性难以付清收购资金的，可采取分期付款方式，但三年内必须付清。收购资金在200万元以下的，应一次性付清；200万元——500万元之间的，首付不少于60%；500万元以上的，首付不少于40%。分期付款必须有担保或质押，要确保收购资金未足额到位前国有资产不流失。

（二）对于经营者在其经营期间经评估核准后的国有资产增值部分（不含按政策核销的不良资产），按市工业经济领导小组《关于进一步加快国有企业改革的会议纪要》（年第2号）规定给予股份奖励。经营者对奖励的股份享有所有权、分红权，可以依法转让和继承。

（三）当企业净资产不足以分流安置职工时，可将部分或全部划拨土地使用权转为出让土地使用权，用于支付职工安置所需的经济补偿金。如利用上述土地从事商业和房地产开发时，必须按国家现有土地政策办理。

（四）市属商业企业从市房产部门接收的自管公房（年划拨房屋）、自建房屋及公私营时移交房屋中未办房产证的，由市房产部门依据市工业经济领导小组《关于市属商业企业改革的会议纪要》（第16号）的规定予以办理。

六、组织领导和操作办法

篇（4）

中图分类号：G427文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2013）09-056-1

初中诗歌教学不仅要让学生读和背诵一定量的诗歌，更要让学生能够真正理解和赏析中国古典诗歌，感知中国诗歌的艺术魅力，笔者结合多年教学实践，希望能够给学生一把打开诗歌殿堂的钥匙，引领学生在诗歌的国度含英咀华。

一、引导学生想象，感知诗歌意境

想象诗歌的灵魂，没有想象就没有诗歌，就没有真正的诗歌，诗人借助想象营造良好的意境，创作精彩美妙的诗歌。学生欣赏诗歌一定要有想象能力，通过想象再现诗人当时的生活场景，走进诗歌意境，和诗人进行思想沟通、灵魂对话。想象就是沟通读者与诗人的最好桥梁。初中古诗歌教学一定要引导学生合理想象，教学中，指导学生根据诗歌中的意象，进行画面组合，通过想象，进入一个诗人描绘的生活或社会场景，感知诗人形象，体会诗人情感。

例如，学习杜甫的《登岳阳楼》，每一个学生都能背诵默写，但是能够背诵并不代表就能真正感知诗歌内容了，理解诗歌精神了，感受诗歌魅力了，更不能代表继承和弘扬中国文化了。只有真正读懂诗歌，感受诗歌意境，感知诗人形象，感知诗人思想，继承和发扬诗歌的艺术和精神才是真正的弘扬文化。我在教学中首先引导学生找出洞庭湖、岳阳楼、孤舟、栏杆等具体意象，然后引导学生根据诗歌的描绘，想象诗人当时的情境，再现当时的诗人处境，“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”，诗人慕名登楼，手扶栏杆，看着浩瀚无边、波涛汹涌的洞庭湖，感受到洞庭湖的雄劲壮阔，看看自己的年迈多病，亲戚朋友没有一点音信，再看看自己的一叶孤舟，诗人不禁纵横。借助想象，你仿佛置身当时的场景，和杜甫看到同样的场景，看着这忧国忧民的伟大诗人满脸的愁苦，无尽的感伤。

二、鼓励学生联想，体会诗人情感

联想是理解诗歌情理的最为重要的途径，文化共融，情感相通，通过读者（学生）自己的直接经验和间接体会，展开联想，去体味古典诗歌的情感和哲理，是我们学生理解诗歌的重要手段。在教学中，注重引导学生学会联想，结合自己的生活体验，真切体悟诗歌情理。

例如，学习杜甫的诗歌《春望》，如果仅仅告诉学生这首诗歌的情感就等于让学生囫囵吞枣，不能真正理解诗歌的主题，也不能真正感知诗人丰富情感，也谈不上理解和鉴赏诗歌。我首先引导学生通过想象，再现诗人当时的情境，然后引导学生进行联想，感知诗人情感，诗人在这首诗歌中抒发的情感很丰富，很强烈，也很直观。介绍背景之后，让学生感知这首诗歌表现的就是安史之乱后的情景，山河破碎，战乱不断，诗人离开家园，失去和亲人的音信，“花溅泪”“鸟惊心”诗人无尽地伤感，战争一三个月没有停止，亲人几个月没有任何音信，作者对亲人的思念和担忧，对战争的痛恨、对国家的担忧，使得头发掉了很多。然后，引导学生联想自己很久不见父母的心情，进一步比较，自己只是没有见到，而诗人深处乱世，对亲人的感情比自己更甚。再看报道的利比亚战争、叙利亚战争，每天带来的平民伤亡，国家的满目疮痍等，联系这些，能够更加真切地体会诗人的情感。

这样，通过联想，调动学生已有的直接或间接体验，去更好地感知诗人抒发的情感，从而真正理解诗歌情感，和诗人进行灵魂沟通。

三、明晓诗歌术语，把握诗歌艺术

欣赏古典诗歌，既要感知诗歌内容、诗人形象和情感，也要感知诗歌艺术。诗歌借助于各种艺术形式（手法），更好地服务诗歌内容。学生如果熟悉各种艺术术语，就能更好地理解诗歌情感，鉴赏诗歌艺术，更好地读诗做题，继承和发扬中华文化。通晓表达、修辞、和表现手法等方面的术语，这些术语要记住，理解透，并学会结合诗歌进行分析。

例如，学习刘禹锡的《秋词》，教师引导学生想象、联想背诵，还应引导学生从艺术的角度对诗歌进行鉴赏，帮助学生更好地感知诗歌感情，欣赏诗歌艺术。“自古逢秋悲寂寥”，“我言秋日胜春朝”。一古一今（自己）对比，“逢秋悲寂寥”，而作者却言“秋日胜春朝”，既是对比，更是作者直接抒发对秋的热情赞美、喜爱之情；“晴空一鹤排云上”，诗人选择了典型事物具体生动地勾勒了一幅壮美的画面，表现秋的“形美”，“便引诗情到碧霄”紧接上句直接感受，作者诗情勃发，也像白鹤凌空一样，直冲云霄了，表现诗歌神韵之美。对比手法分析，形与神的分析比较，帮助学生更好地理解和鉴赏诗歌艺术。

这样，学生在感知诗歌意境和理解诗歌情感的基础上，根据诗歌鉴赏的术语，更好地把握诗歌情感和艺术，感知诗人如何运用各种艺术表现手法更好地为表情达意服务，更好地感知诗歌形象，体验诗人情感，把握诗歌的艺术价值。

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1.室内设计

早在170万年前的石器时代，人们就开始对居住环境有意识的装饰与改善，那时，人们不仅需求建筑的居住功能，还为室内增添了许多美化空间的装饰，来满足人们的生理、心理需求。随着人们物质生活水平的不断提高，人们精神需求水平也日益多样化，室内装潢由此产生，室内设计也逐渐专业化、系统化、规范化、合理化，并逐渐形成一门学科。国际室内设计学会曾提出：“如今，现代的室内设计是依靠科学的方法，通过合理运用美学要素和空间功能要素，把表面上看来彼此相对独立的多个学科统一起来。”

据此，室内设计是运用一定的物质技术手段与经济能力，以科学为功能基础、以艺术为表现形式，营造出安全，卫生，舒适，优美的室内内部环境，并满足人们物质功能与精神功能的需求。

2.公共空间的定义与分类

（1）空间

广义上来说，德国存在主义哲学家马丁海德格尔曾在论文《筑、居、思》中强调，筑造提供场所，而场所所置空间。“思想本身意义上就是一种筑造，只不过它是归属于栖居”。狭义上来说，《外部空间设计》一书曾经描述过，空间基本上是由一个物体同感觉它的人之间产生的相互关系所形成。

（2）公共空间的定义

具有公共性质和社会性质的建筑称为公共建筑，其室内空间为公共建筑空间。其这类公共空间应该具备休憩、游行、集会、观赏等功能，而空间也由于这些活动而具有了公共性特征。

（3）公共空间的分类

公共空间的内容覆盖了人群的所有基础生活的使用空间，是以人为本的服务，公共空间包含着使用人群的吃、穿、住、行等各个方面。具体按性质划分，包括了为商业空间、办公空间、饮食空间、休闲娱乐空间、酒店空间、观演空间、医护空间、文化空间、教育空间、体育空间、交通空间、历史文化空间等。

室内公共空间设计的含义和内容

室内公共空间设计是由建筑设计分离出来的一门综合学科设计，运用了一定的物质基础、科学功能和艺术表现形式，融合人体工程学、环境心理学等学科，设计布置活动空间位置、功能与内容，从而创造优美、良好、科学、舒适、美观、安全、整洁的内部环境。

室内公共空间设计的内容有：一，室内空间功能的设计；二；室内空间界面的设计；三，室内空间环境的设计；四，室内装饰品的设计；五；室内小品的设计。

商业室内公共空间设计特性

1.商业室内公共空间设计

商业室内公共设计由室内设计、室外环境设计、商业界面设计、人体工程设计等学科的交叉和延伸出来的公共空间设计。它既要注意公共尺度的数据理念，又要考虑到适用人群的环境对心理影响和对商业性的明确识别与形象定位。在商业室内设计中常运用 “环境心理学”，了解生活中人们的行为、心理倾向，并经过处理、加工、抽象、具象等艺术形式反馈到商业空间的设计中去，通过合理、舒适与触动心里设计从而影响消费者的消费行为和消费心里。

正如《环境心理学》一书中译文所说：“往往忽视人工环境会给人们带来什么样的损害，也很少考虑到什么样的环境适合于人类的生存与活动”，从人的心理、情感特征来考虑研究问题，从而使我们尊重人的主观意愿，符合行动的便利，满足“以人为本”的理念。

2. 商业室内公共空间设计的特性

商业室内公共空间设计的特性有几个方面，一，首先满足设计主体的多种功能。商业室内公共空间要适用人群在进行商业洽谈、消费、休憩、交流、饮食、娱乐等一体的综合，同时要设有具有功能性的空间（即展示性、服务性、休闲性、文化性）；二，则突出商业的主题性（即精神）。每个企业有名字，才会让人认识它，每个企业都会有自己的形象设计，有了形象设计才会让人记住它，每个企业有宣传，才会让人了解它，所以确定一个好的商品是对它的名称、形象和宣传的定位；三，则重视商业室内的通达性。商业空间设计的交通是人群为达目的选择的多种路线，路线的设计具有快速通达、搬运、休憩、链接功能区等作用，为人群提供便利的服务，节约时间。

商业室内公共空间设计的风格艺术

1.商业室内公共空间设计的风格

商业室内公共空间设计追求个性、新颖、富有活力、大方得体等艺术风格，根据商业性质或者所设定的主题不同会有不同的设计类型。

（1）地域、文化特色主题。

地域与文化，它是指建立在乡土文化之上的具有鲜明地方特色的区域文化，它是一个国家整体一个民族群落核心文化的分支和基础，地域文化有着极强的可识别性。就其形成的原因有以下三个方面：一是本土的地域环境、自然条件、季节气候；二是历史遗风、先辈 祖训及生活方式；三是民俗礼仪、本土文化、风土人情、当地用材。”

例如：日本地处岛国，自然资源和森林资源丰富，又处于地质活跃一代。所以，日本的房屋建设与室内装饰常用竹、枯木、藤、草等植物编制而成，其特性轻盈，就地取材且体态自然、柔韧性较强（图1）.。

图1 地域文化特色主题的日本饭店（图片来源：自摄）影）

（2）自然仿真主题。

自然仿真主题有种超现实的艺术效果，在室内布置里常采用浓重的色彩、仿真的饰物，奇特造成等装饰界面。多用来模拟场景、还原真实的逼真手法再结合绘画、雕塑等装饰小品呼应室内环境气氛，在模拟、还原、仿真的客观环境，并通过环境影响消费者的感官，引领、改变人的主观感受与想法，从而丰富、升华消费群体的主观感受或意境（图2）。

图2 自然仿真主题的西安zoo 咖啡馆（图片来源：网络）

图3 现代简约风格美国洛杉矶服装店（图片来源：自摄）

（3）现代高科技主题。

现代高科技主题风格是使用新型的物质材料和高科技技术来装饰空间，通过设计师的创意思维，将独特的建筑设计与空间处理手法来更多地吸引人们的注意，多用纳米、环保等新型材料作为设计的主要材料，运用高新的艺术手法进行拼接，围合创造出简约，高尚，超现实的公共空间。

（4）现代简约风格。

简约风格是用简洁、提炼出的元素、符号的构成的一种空间表达形式，表达了自然、简洁、简谱、明了、清新的一种情怀。使用简单、简易的装饰来点缀空间，并凸显空间的大方和功能（图3）。

（5）结构主义风格。

结构主义风格是使用特殊的各种物理、化学元素等或将建筑、管线、材料等机构于外界，以自身材质、肌理、层次、符号等特性经过偶然的或人工的艺术加工，累积、叠拼、组合形成的一种粗狂的、规律的美（图4）。

商业室内公共空间设计的流派

随着地域、国家、宗教、自然、文化等不同，商业室内公共设计在不同的时段或阶段受各方面影响，产生了不同风格的流派。现代商业室内设计所表现的流派常有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、风格派、超现实派、结构主义派、装饰艺术派等。例如：高科技派风格。高科技派是现代室内风格的代表之一，它在19世纪中后期兴起，常用科学的、技术的、前沿的新技术，以美学角度为依托用艺术手法加工，新技术与艺术的结合，突出了材质的原理、肌理、特性、参数等，成为一种规律的、科技的、冲击视觉的高光美。

结论

为满足人们物质和精神生活需要的室内环境，要秉承以人为本理念，并根据不同国家与文化等差异，追求个性、新颖、富有创意感的艺术风格，定义不同的商业公共空间主题，结合丰富、多元化的艺术流派。提高室内环境的环境水准，以有限的物质条件创造无尽的精神感受空间，满足人对室内空间的生理和心理环境需求，目的是为感染、促进消费者的消费心理和行为。

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中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2016.04.044

对高中生古典诗歌的教学，与小学和初中阶段的教学，有着很大的区别。高中生在经过了多年的基础诗歌的背诵和学习，对诗歌的学习已经形成了一定的固定思维和学习习惯，因此，为了深入拓展高中语文的古典诗歌教学，语文教师需要在此基础上引导学生们加大对古典诗歌学习的重视。除了要求学生们完成必要的诗歌背诵和默写之外，重点培养学生对古典诗歌的分析鉴赏能力，尤其是引导他们在知人论世的基础上，了解整首诗歌创作的背景和文人心态，实现对诗歌的全面了解，将对诗歌学习的技术层面上升到理论层面，继而拓展学生们古典诗歌的艺术视野，丰富语文基础知识储备。笔者认为，对高中生古典诗歌的教学，可以从以下几个方面加以实施。

一、古典诗歌的字词教学

高中生对古典诗歌的学习，首先是要弄清古典诗歌中相关字词的意义和语法用法，继而在此基础上完成对诗歌句子意义的理解。一般情况下，高中生可以在教师的引导下，学习和掌握到常见实词和虚词的用法和意义，这对他们今后独立完成古典诗歌的阅读和鉴赏有着很大的启迪作用。

首先，高中语文教师针对学生们的字词教学，可以从字词的类别来进行。高中生所学习的古典诗歌主要分律诗和歌行体，对诗歌中各句的结构划分应该有一定的语言辨别能力，继而在此基础上进一步完成对个别字词的意义和用法辨析。例如，高中语文教师在教授白居易的《琵琶行》时，要引导学生们对诗歌中的七言歌行进行语法和语义的划分，这种划分基本上就可以帮助学生在语义的基础上实现对部分实词虚词的理解，继而为接下来的翻译和鉴赏诗歌的学习打下坚实的基础。

其次，高中语文教师还可以从字词的对仗技巧的角度教授学生们学习古典诗歌字词理解的互文。中国古典诗歌往往会追求对偶的特点，因此，在分析和解读古典诗歌时，语文教师不仅仅要引导学生们掌握基本的字词分析方法，还可以利用诗歌中的前后文实现对相关字词的巧妙解读。这种教学方法既是字词解析的重要手段，同时也可以应用到其他古典诗歌的学习过程中，在提高古典诗歌教学效果的同时，进一步让学生感受中国古典诗歌的强大魅力和技巧性。

二、古典诗歌的翻译教学

高中语文教师在完成了基础的古典诗歌字词教学之后，还需要引导学生们完成对古典诗歌的翻译。一般情况下，古典诗歌的整篇意义是可以为读者读懂的，但是一旦涉及到将古典文言语句翻译成现代白话文，需要学生具备一定的翻译技巧，力争做到信达雅的翻译效果。

首先，高中语文教师要引导学生们针对所翻译的诗歌中的句子，进行重点标记，遇到模棱两可的句子翻译时，应该回归到全文或段落中进行反复对比和思考，继而得出最合适的翻译效果，这就是古典诗歌翻译中的精准，也就是信的体现。这是诗歌翻译的基础，也是诗歌翻译的重中之重。学生们只有做到了正确的诗歌翻译，才能在接下来的诗歌翻译中保证信达雅的艺术层面的标准。

其次，高中语文教师还需要引导学生利用自己的语言组织能力，合理编织现代白话语言完成古典诗歌和诗文的翻译，在保证语言通顺的同时，尽量体现语言组织的逻辑和优美。优秀的诗歌翻译，往往能够进一步升华古典诗歌的艺术技巧，同时也能够让读者感受到古文和现代文之间的相通性。例如，高中语文教师在教授学生杜甫的《登高》这首诗时，不仅仅要求学生明确诗歌翻译过程中的语义的准确翻译，同时还需要深入了解作者创作的心态，以第一人称的翻译视角感受作者的语言写作的张力，继而在现代文的翻译中加以体现。学生们在这种翻译教学中既可以巩固所学的字词类知识，又能在一定程度上拓宽诗歌写作翻译的技巧和能力，从而提高学生鉴赏语文古典诗歌的能力。

三、古典诗歌的艺术鉴赏教学

相较于初中阶段古典诗歌基础知识和技巧的教学，高中阶段的古典诗歌教学很大程度上还需要教师锻炼学生对诗歌艺术的鉴赏和分析能力，这是对传统诗歌教学内容的升华，也是现代教育模式下诗歌教学手段更新的体现。学生们在这样的教学训练中，一方面可以实现对古典诗歌的深入认知，另一方面也可以提高自己的诗歌欣赏能力，提高自身的文学艺术修养。

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我国高中阶段教学受应试教育影响深厚，各科教学以考试为目的，而忽视了学生综合素质的培养。尤其对于高中语文教学来说，语文作为各学科的基础科目，涉及学生语言、交际、思维、理解、创新等各方面能力，语文更是新课标开展的重要科目。因此，就目前的语文诗歌教学来说，在教学过程中存在诸多问题亟待解决。

（一）以高考为中心的教学目标制约诗歌教学的创新

长期以来，高考分数一直是高中教学的最终目的，这种教学目标使得学生在进行诗歌学习时情不自禁的重视其考试知识的学习而忽视鉴赏和审美品位的培养；教师在教学过程中，同样也以高考为目的，对教材中的诗歌内容进行讲解和重点的指引而忽视学生主观学习能力的培养。教师的目的性和学生的这种被动灌输的地位制约着学生自学能力和创新能力的发展。例如，在诗歌教学过程中，教师通常就会将一些诗歌表现手法及鉴赏手法进行讲述，学生便是进行题海战术，迎接各种诗歌题型，这不仅加重了学生的学习负担，更影响着诗歌教学的真正目的。

（二）教学内容枯燥，课堂缺少互动

语文中的诗歌部分具有灵活性和跳跃性，学生需要在教师科学的引导下进行学习，而传统的教学模式就是教师讲学生听，，教师大都采用“解题、释词、解构、总结”这种模式来进行教学，整个教学过程机械乏味，这显然与诗歌教学不相适应。这种呆板的教学方式制约着诗歌中蕴含的丰富情感的传递，诗歌想要表达的真情实感难以让学生得到深刻的体会，学生的欣赏和审美情趣更是难以培养。

（三）传统教学形式单一

通常情况下教师在进行高中诗歌教学中采取“说、写”的教学形式，教师讲述和板书，通过口头的理论分析来实现教学活动。这种教学形式不仅枯燥无味，学生很难紧跟教师的引导，更不能激发学生想象、思考和表达能力。因此，传统的教学形式制约着教师教学内容的延展性，还禁锢了学生的思维空间，不利于学生想象、创新能力在学习中的培养，诗歌教学需要形式上的进一步丰富。

诗歌鉴赏历来都是高考语文和日常教学中的重点难点，诗歌作为经典的语言艺术需要对每一个词、句的推敲，学生如果只注重考试分数是很难从诗歌中得到真正的享受。针对高中语文诗歌教学中的问题，教学工作者需要进一步创新来提高诗歌教学水准。

（一）发挥教师科学的主导作用，巩固学生主体地位

新课程标准对于诗歌教学要求主要有让学生“了解诗歌的基本特征及主要表现手法”“学习鉴赏诗歌的基本方法，初步把握诗歌艺术特性，从不同角度去发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验。”因此，教师在进行诗歌教学时要给予学生方法的指导，引领学生进入诗歌艺术的领域。同时，学生的主体地位更是不容忽视的，让学生成为教学的主体，充分发挥学生的能动作用。例如，在进行诗歌意象的分析时，教师应引导学生通过联想、想象等方式，品位意象背后的寓意，从而提高学生的诗歌鉴赏和审美能力。

（二）丰富教学内容，调节课堂氛围

诗歌艺术是博大精深的，教师应丰富诗歌教学内容，给予学生丰富的辅助资料帮助学生更好的理解诗歌。从作者简介开始，每一诗人的生平事迹以及作诗背景等等，都是教师在进行诗歌讲解时必须提供的课外知识。这些课外知识不仅能帮助学生深刻理解诗歌，提高个人情操，还能活跃课堂氛围，提升学生学习诗歌的兴趣。例如，海子教授《面朝大海，春暖花开》时，教师可向学生介绍朦胧诗、新生代诗极其比较，然后介绍海子的生平与诗歌，给学生提供海子其他诗歌进行品读，通过教师简单的引导，学生便了解了海子诗歌的基本特征与精神世界最后，开始欣赏《面朝大海，春暖花开》，学生很快就进入诗歌意境。

（三）创新教学形式，提高教学水平

在新课标的指引下，诗歌教学不能追求应试，对学生进行答题思路和方法的讲解，教师应创新教学形式，将多媒体教学和学生的生活经验融入诗歌教学中，通过生活经验和阅读经验来补充对诗歌的理解，运用多媒体丰富诗歌形式和内涵，都有助于学生对诗歌的鉴赏和品读。例如，在进行《再别康桥》教学中，可运用多媒体展示与康桥相关的图片，在柔缓的音乐背景下配以专业人士的朗读，赏析诗歌优美的意象、韵律。然后，由学生运用饱满的情感分段进行朗读，学生置身其中，深入领悟诗歌的情感。

总之，诗歌教学的真正目的是培养学生鉴赏和审美情操，丰富学生的情感抒发。因此，教师应把握这一核心理念，打破传统的教学模式，创新诗歌教学，提高学生的综合素质。

参考文献：

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一、激发学生丰富的想象和联想，创设意境，体会诗中的情感

诗歌意境的生成主要靠诗歌的意象来体现。我们应引导学生展开想象和联想，让他们结合诗歌特定的意象理解诗句内容，在脑海中展现诗中描绘的画面，让意象点缀其中。这样，在诗歌意境的想象与勾勒中，学生便会在不知不觉中受到诗歌蕴含的情感的影响，从而和作者的情感产生共鸣，获得情感陶冶和审美熏陶。因此，把握诗歌中的意象充实诗歌的意境，是体会、感悟作者情感，产生情感愉悦和审美愉悦的关键所在，诗歌教学，就是师生共同进入诗歌艺术境界和诗人情感世界的过程，只有将学生引入诗的意境，并加强训练，才能取得应有的教学效果。

二、结合学生的生活和感悟，体会诗歌的情感

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具体说来，“原型是一种在文学作品中反复出现的象征模式，它构成了一种特定的文学传统，把历史上个别的作品串联在一起，具有约定俗成的语义关系，通过这种原型意象，我们可以从一个特定的角度发现文学的历史线索。原型具有丰富的心理蕴涵，它常常是人类的有一定普遍性的、相对稳定的心理模式与情绪模式的符号化，同时当然也受到特定的民族文化传统的影响。”

中国古代诗歌中的原型意象有很多。下面，我们以柳树意象为例做一解读，即可体会出这种做法对古代诗歌鉴赏教学的意义。

“杨柳”入诗，滥觞于《诗经》：

昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。（《诗经・小雅・采薇》）

这首诗抒发了征人归来时对时光流逝、物是人非的无限感慨。汉唐以后，杨柳更是骚人墨客诗词中乐于采用的意象，其文化内涵和表现力异常丰富，渐成古代诗歌中常见的原型意象之一。

折柳与赠柳，始于汉代。元朝佚名所作《三辅皇图》载：“灞桥在长安东，跨水作桥。汉人送客到此桥，折柳赠别。”亲朋好友远行离别之际，折柳相赠以寄情怀，其寓意颇深：一则柳与“留”谐音，有挽留之意；二则柳条纤柔轻曼，象征情意绵绵；三则柳树易活速生，以此祝远行者随遇而安，事业发达。当时民间已有《折杨柳》的笛曲，所奏离情别绪，哀婉动人。后人遂将“折柳”引申为 “惜别怀远”之意。

南朝梁代萧绎有首诗名曰《折杨柳》：“巫山巫峡长，垂柳复垂杨。同心且同折，故人怀故乡。山似莲花艳，流如明月光。寒夜猿声彻，游子泪沾裳。”把游子思念故乡的情绪表达得真挚动人，诗中的“杨柳”饱含着作者的一腔深情。

北朝乐府《鼓吹横吹曲》有首《折杨柳枝》：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客儿。”其音凄苦。这是我国古典诗歌的又一惜别怀远的名篇。

再看隋朝无名氏的《送别》诗：“杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？”杨柳纷披，春意撩人，远行的一步三回头，伫望的早已哭成了泪人，青青“杨柳”，亦含别情，中国古人的诗意就在这伤感而又浪漫的意境中次第展开。

至唐，“杨柳”这一意象经过长期积淀，已形成明确的“惜别怀远”的原型意象。“折柳赠别”已成习俗，骚人墨客常使“折柳”入诗入画，即使在无“柳”可“折”的时候，亦引而入诗，来渲染了离愁别绪。如王维的《阳关三叠》：“渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”“柳色新”三字，不仅写出了路边杨柳的碧绿如洗，更为三、四句蓄势，营造出别离的氛围。再看唐代郑谷的《淮上与友人别》：“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”那漫天的飞絮，恰是离人的无限愁思。唐代有关折柳赠柳的乐曲也很多，如《折杨柳行》《杨柳枝词》《折杨柳歌词》等等，足见在唐代折柳、赠柳之风之盛，当时用“折柳”以寄离别愁思已成为大众行为。

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一、整体感知，读懂古诗词

1.读懂诗题，明白意旨

一首诗歌，首先跃入眼帘的是题目。古人云：“题者，额也；目者，眼也。”人们常说，标题是文章的窗户和眼睛。标题常常能透露出作者的观点或感情倾向，暗示文章的主旨。是古典诗词鉴赏的开端。题目内容呈现出不同的类型。写人的，如高适的《别董大》；表地点的，如刘禹锡的《石头城》；表时间的，如白居易的《暮江吟》；表事件的，如陆游的《书愤》。从诗题就可以看出诗歌的内容。

2.知人论世，读懂诗歌

我们在鉴赏古典诗歌时，要读懂作品，既要深入了解诗人的生平和为人、思想、风格。还要了解作品的创作背景。这就是所谓的“知人论世”的欣赏方法。比如，我们在读杜甫《蜀相》时，除了对作品中诸葛亮的生平和功绩有所理解，还要对杜甫一生遭际、政治理想，以及杜甫写这首诗的心境作全面深入的探究。才能明白这首咏怀诗借歌颂诸葛亮的丰功伟绩，抒发诗人功业未就的感慨。

3.学会诗词翻译，读懂古诗词

要读懂古诗词，要学会诗词译文，古诗词翻译注重意译，而不讲“字实”，即将古诗词的意象、意境、主旨等基本内涵译到就行了，再译文过程中，尽量多使用诗中原有的词语，将修饰“意象”的定语多保留，另外还要根据句子常式句的成分规则，对省略句、倒装句、句子词语错位现象要学会处理，译文时既要忠于原诗，又要用联想和想象使诗词图景画面生活化。如白居易《邯郸冬至夜思家》中，邯郸驿定逢冬至，定语“邯郸”，保留，“抱膝灯前影伴身”，想得家中夜深坐（词语错位，应为“想得夜深家中（人）坐）。译文到位才能鉴赏到位。

二、分析意象，体会意境，把握感情主旨

诗歌是形象和抒情性的统一。诗歌中的感情是通过诗歌中描写的形象表达出来的。所以，在理解诗歌时必须先从鉴赏诗歌形象入手，进而把握诗歌传递出来的感情。诗歌形象包括意象和人物形象。意象是诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象，是作者根据现实中的各种现象加以艺术概括所形成的具有一定思想内容和艺术感染力的具体生动的人、物、景。诗歌中的人物形象，既可以是诗人塑造的客观形象，也可以是诗人自己。因此，只有真正地了解诗歌中的形象，才能更好地鉴赏诗歌思想感情。作为考生要积累一定量的意象。下面，笔者就把一些常见意象归类，供复习备考之用：1.送别类意象。表达依依不舍之情，或叙写别后的思念，如杨柳、长亭、南浦、酒等。2.思乡类意象，或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂，如月亮、鸿雁、莼羹鲈脍、双鲤、佳节、捣衣等。3.愁苦类意象，或表达有仇，或悲伤心情，或渲染悲凉、凄凉气氛，如梧桐、芭蕉、流水、猿猴、杜鹃鸟、斜阳等。4.抒怀类意象，或表达不屈不挠，坚强坚贞，或显示高洁的品质，如、梅花、松、柏、竹、疏离、冰雪、草木等。5.爱情类意象，表达爱恋、爱情、相思之情，如红豆、莲、连理枝、燕、孔雀等。6.战争类意象，或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往，如投笔、长城、楼兰、请缨、羌笛等。7.闲适类意象，或表达清闲恬阔的心情，或表达对隐居生活的向往，如五柳、东篱、三径等。

意境可称为境界，是中国美学和文艺理论的重要范畴之一。它是诗歌所描绘的生活图景和所表现的思想感情相融合而形成的艺术境界。意境是由意象组成的，意象是诗歌艺术最小的意义单位，而意境则是诗歌整体的艺术境界，能把握一首诗的意境，则能把握一首诗的思想感情。怎样鉴赏诗歌意境呢？首先熟悉掌握诗歌意境的基本特征：（1）表现特征：情景交融 （2）结构特征：虚实相生，分造境和写境两种。（3）审美特征：韵味无穷。分“有我之境”和“无我之境”。其次，掌握意境的答题步骤：（1）描绘诗中展现的图景画面。（2）概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词，如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等。（3）掌握常见意境词：（1）表现宏阔：苍凉、苍莽、辽阔、壮阔、壮丽、雄浑、高远、深远等。（2）表现细腻：缠绵、幽静、幽美、宁谧、明净、婉转等。（3）表现繁复：热烈、高亢、繁华、喧闹等。（4）表现冷淡：暗淡、渺茫、寥落、萧条等。