风景园林专业概论论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇风景园林专业概论论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

随着国民经济的迅猛发展，我国已进入了城市化大发展时期，相应地城市规划学科也步入了一个新的发展阶段。目前，全国各地先后有100多所高校开设了城市规划专业，其中有以工科建筑学为依托发展起来的，也有以农林专业为特色发展而来的，有资料显示，我国的城市规划专业依其学科背景大致可分为4类:一是建筑类，约占65%;二是工程类，如测量、环境等，约占15%;三是理学类，以地理学科为基础，约占15%;四是林学类，约占5%。[1]近日，我们走访了北京林业大学、中国农业大学、北京建筑工程学院、北京工业大学和清华大学。在这几所学校中，既有农林占优势的院校如北京林业大学、中国农业大学，也有建筑起家的北京建筑工程学院、北京工业大学和清华大学。通过走访与学习，对本校城市规划专业的建设提出了一系列思考。

一、国内各高校城市规划专业的建设情况

(一)农林院校中的城市规划专业

国内依托农林优势而建的城市规划专业大多走风景园林方向，风景园林要求学生要了解城市规划设计的原理及方法，了解中外风景园林的发展趋势，重点掌握自然环境的保护，利用和开发人工生态环境的理论和方法，能胜任城市开放空间，各类园林绿地、风景名胜区、风景园林建筑等方面的规划设计和研究工作。主要专业课程包括城市规划原理、城市生态学、城市景观规划设计、城市绿地系统规划、风景名胜区规划、风景园林设计、风景园林建筑设计、观赏植物学、建筑结构与构造、风景园林艺术、风景园林工程等。毕业生可在城市建设部门、城市规划部门、园林部门、科研机构、大专院校等从事城市规划、城市景观设计、风景园林规划。从其主要课程和培养目标来看，既要求学生能够从大的方面——景观生态角度进行城市规划，也要求学生能够进行详细设计方面的植物配置，可以说充分利用了园林、园艺和城市规划的优势。这一点和我们园林学院的目标相一致，因为我们也是致力于充分利用河南科技学院农林的优势，今后走风景园林这个方向。

1.北京林业大学

北京林业大学的城市规划专业属于园林学院，是该学院五个专业之一，主要培养从事城市规划设计、风景区、森林公园、旅游区及城市各类绿地规划设计的高级工程技术人才，我院培养方向与其十分接近。在北京林业大学的五个现有专业(即风景园林专业、城市规划专业、园林专业、园艺专业、旅游管理专业)中，园林、园艺和旅游管理专业授予农学学位，而城市规划和风景园林专业均授予工学学位。北京林业大学城市规划专业负责人介绍，办真正的城市规划应注重区域经济、交通规划、市政、园林等，计划加强在建筑设计、城市设计、城市道路与交通、城市市政工程规划方面的力量和师资。今后要办成既有农林特色的风景园林专业，也要逐步向真正工科专业靠近的城市规划专业。

2.中国农业大学

中国农业大学的做法对我们来说也有很大的启示。中国农业大学本身在林学院没有城市规划本科专业，只有硕士点是园林植物观赏园艺方向。但是中国农业大学因为其自身的农林优势，本着“规划的基础是生态，设计的基础是历史”的理念，他们明确提出了自己的规划着重是考虑生态化。而城市生态学包括的内容有很多，如农田生态学、环境生态学等。当然这一点，现在也切合国家重视环境生态的的实际。目前国内很多高校也着重致力于这方面的研究，如在清华，生态规划和水系规划也开始被重视起来。因为现在很多高校城市规划专业的学生在开了植物学以后，仍然在规划设计阶段不懂得植物的配置，并且在这些高校中还不乏有农林特色的院校。所以说应该加强学生在植物和生态方面的训练和思维，将此思想引入风景区规划、区域规划、城市绿地系统规划中，让学生知道好的生态要保护，不好的环境我们要恢复，以此达到指导设计的目的。

(二)工科建筑院校中的城市规划专业

工科建筑特色的院校，其城市规划专业的课程和建筑学课程有很大的相通性，其主干学科是建筑学，主干课程中除了公共课程以外，在专业基础课中就开设很多门类的不同课程，如设计基础课群像画法几何、阴影透视、工程制图、设计初步、图示思考与表达、美术等，重点培养学生的手绘能力;另外开设专业基础课群像建筑设计及原理、城市规划设计及原理、规划师业务基础、城市交通工程、城市市政工程、区域经济与区域规划，重点培养学生方案设计的能力;最后还在此基础上加上专业史论群像城市规划概论、中外城市建设史等，以丰富学生的文化和创作内涵。

1.北京建筑工程学院

北京建筑工程学院现设有建筑学、城市规划和工业设计三个本科专业，前两个专业的学制五年，最后一个专业的学制四年。建筑与城市规划学院现具有建筑学一级学科硕士学位授予权，下设四个二级学科建筑历史与理论建筑设计及其理论建筑技术科学、城市规划与设计硕士学位授予权;并具有建筑与土木工程门类工程硕士学位授予权。因为是以建筑为特色的院校，除了基础课程的开设，在贯彻理论和实践的原则下，相关院系还开设很多的实习和实践课程，如美术实习、园林植物实习、城市交通工程实习、城市认识实习、城市市政工程实习、城市规划设计实习等。所有这些都是对理论课程的良好的补充和完善，实践完成后要求学生提交相应的设计作品，从而使学生尽快及早进入设计创作中来，而不是统统把设计集中到毕业设计阶段。

2.清华大学

目前，清华大学设有建筑系、城市规划系、景观学系和建筑技术科学系;还有建筑设计研究所、建筑历史与文物建筑保护研究所、住宅与社区研究所、美术研究所、景观园林研究所、资源保护与风景旅游研究所、建筑与技术研究所和建筑环境与设备工程研究所等8个研究所。此外，跨院系成立的科研综合体清华大学建筑与城市研究所、清华大学人居环境研究中心和清华大学建筑节能研究中心依托在建筑学院。从其专业特色和研究方向来看，清华大学的城市规划专业显然是依托了其建筑学专业，相关设计模型作业也可以看出他们注重培养的是学生的空间构思能力。

这几所以建筑为主的学校里，一个共同点是都注重学生的基础课训练。在设计初步阶段，都分别有学生开始接触设计，并且做一些相关的模型。特别是清华大学，学生作业分为大一阶段、大二阶段，并且全是计算机绘图，可见学生的设计是从开始就逐步渗透而不是大三才全面展开。当然传统的以工科建筑学专业为主的院校均有一个共性，其学科基础架构在建筑学的基础上，这一类院校的学生虽然设计思维能力强，擅长城市空间形态的规划设计，但不足之处是对社会经济等宏观城市问题分析训练少，对专门的规划技术掌握不够。[2]

二、完善我校城市规划专业课程体系的几点建议

(一)专业特色的确定

1.抓设计主线

作为一个省属高校来讲，最主要的问题是要考虑学生以后的就业问题。针对我们现有的师资和专业情况，我院城市规划建设应该针对学生今后的就业，抓住设计的主线。因为大的规划虽然学生可以做，但是政策性法律性太强，政府的指令性迫使我们的学生不能做而一些详细的设计如现在就有新乡市区周边的县市做一些新农村规划、小学校改造等等，这一类的需求也非常大。但是学生的基本功如果不扎实的话，就连这些小的设计也无法胜任。所以我们必须抓住设计的主线，训练学生的实际动手能力。关于这一点，我们可以在有限的课时内进行专业课程调整。

2.充分利用农林特色

对于整合资源来讲，我们在园林、特别是园艺方面很有优势。所以我们可以划出一条园艺——园林——规划方面的一条线，让资源共享，同一门课可能在三个专业都开，不过侧重点不一样。例如园林植物学，对园林和园艺专业，植物生理、植物识别、植物配置都要突出，而对规划专业则可以去掉植物的生理部分，重点突出植物的外观和生长特点，使学生能够重点达到植物配置的目的。

3.兼顾城市宏观规划

城市发展的实践证明，仅仅依靠以设计为核心的传统城市规划理论，无法解决现代城市发展过程中出现的日益复杂且庞大的城市问题。如现代城市规划摇篮的英国，自20世纪50年代，城市规划专业教育经历了相当大的变化，专业教育内容从传统的建筑学和工程学扩展到了地理学、经济学和统计学等领域。[3]城市规划是一门学科较广的专业，因此，要求学生的专业知识要广泛。所以我们还要抓好学生宏观经济、地理、社会、人文方面的综合素质。这些可以为以后学生走上工作岗位打下基础，提高其团队协作的意识。

(二)课程结构的调整

篇（2）

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）03-0189-01

一、研究方法

系统查阅了2000年――2010年11年间收录在中国期刊全文数据库（CNKI）的有关中国古典园林的科研论文，共14433篇，对中国古典园林与现代景观设计研究的文章共59篇。本文通过这些文章进行比较、分析、总结。试图将中国古典园林对现代景观设计的影响系统化。

二、研究结果与分析

（一）基本情况

2000――2010年11年间，收录在在中国期刊全文数据库（CNKI）的有关中国古典园林的科研论文，共14433篇，对中国古典园林与现代景观设计研究的文章共59篇，占总数的0.4%。

（二）科研成果分布情况

1、现代景观设计对中国古典园林的传承与创新的研究

收集资料发现2000年―2010年间收录在中国期刊全文数据库的关于现代景观设计对中国古典园林的传承与创新的论文共25篇，占42.4%，在邸海彦，赵一寒的《现代景观设计对古典园林的传承与创新》中：主要以陶然亭为例重点分析了现代景观设计对中国古典园林在设计思想与设计手法两方面的传承关系。王雷，王建国的《浅析现代景观设计中对古典园林的继承和发展》中：作者讨论现代景观设计对中国古典园林的继承。宋珊，邹志荣的《中国古典园林与现代园林的继承与发展》中：从探讨古典园林与现代园林的布局形式、造园手法、意境表达、理论和手法入手，比较两者在现代设计实践中的利弊。

2、中国古典造园手法在现代景观设计中的应用

收集资料发现2000年―2010年间收录在中国期刊全文数据库的关于中国古典造园手法在现代景观设计中的应用的论文共19篇，占32.2%。在曹建富的《中国古典园林的造园思想在现代园林设计中的应用》中：作者从中国古典园林思想观、中国古典园林创作的思维方式以及设计理念来研究了园林设计深厚的文化底蕴和各地文化特色，和在现代景观设计中的应用。在肖毅的《试论江南古典园林的造园手法在现代园林中的运用》中：通过对江南园林自然式布局和造园方法的分析，对古典园林手法的充分利用和剖析，对江南园林有一定的探究的前提下，对现代园林以及景观设计有一个指导性的方向。

3、中国古典园林与现代景观设计的比较

收集资料发现2000年―2010年间收录在中国期刊全文数据库的关于中国古典造园手法在现代景观设计中的应用的论文共15篇，占25.4%。在汪亮的《中国传统园林艺术与现代景观设计的比较研究》中：对传统封闭式园林艺术与开放式现代景观设计载体、生态观、美学进行比较研究。在卢思的《中国传统园林与现代景观之差异与联系》中：论文首先诠释了中国传统园林艺术及现代景观规划设计的含义，继而探讨了两者间本质的差异以及相互之间的联系。

三、结论与建议

从我国对中国古典园林与现代景观设计的研究总体情况来看，在近11年中，研究的深度和广度都有了很大程度的提升，在中国古典园林理论的基础上对现代景观设计有了自己的理论创新。从研究水平来看。不仅关注理论而且关注调研实践，并开始建立系统的理论体系来分析和评价。

但同时，我国对中国古典园林与现代景观设计的研究也存在以下问题：

其一，对中国古典园林与现代景观设计的发展基本规律和特点的研究不足。不同的历史发展阶段园林有不同的内容和试用范围。调研发现，在探讨现代景观设计的方面，对中国古典园林的吸收和借鉴的深度还不够，只停留在在理论的基本思想和吸收层面，而没有深入研究这些理论与实际结合的最新研究进展。

其二，对中国古典园林与现代景观设计的比对和继承的研究有待深入。当前我国的风景园林规划设计事业遇到了前所未有的发展机遇。但对现代景观设计如何才能吸取中国古典园林的优点？中国古典园林是否还可以再现代景观设计的浪潮中立于不败之地？立足于本土创新是否是唯一值得信赖的途径？都还未能得到很好的解答。

其三、对中国古典园林给现代景观设计带来的未来发展趋势研究较少。传统文化是一个包含过去、现在和未来整个时间维度上的开放系统。我们要深入研究对古典园林的理解和创造力；在批判中吸收和借鉴，创造出既能体现社会民族发展的文脉，又符合现代功能审美要求的富有时代气息的中国新园林。

参考文献：

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关键词：

环境设计；整体思维；建筑学；课程结构

一、整体思维与环境设计

我们至少可从以下几个方面解读环境设计专业内涵：一是基于系统论的环境整体意识的强调。映射到专业教育，就是为学生提供系统的学科教育，以及对学生整体思维和综合能力的培养。二是艺术与技术、人文与自然并重的倾向。这意味着在环境设计专业教育中，艺术、人文与自然科学共同构建起学生的知识框架体系。三是划定了环境设计专业的学科范围。尽管环境设计专业本身的“灰色”属性赋予了它边界的模糊性，从而使其内涵和外延不断扩展，有向“大建筑学”靠拢的倾向。但其清晰的学科教育内容和研究范围是基本稳定的，即城乡景观、风景园林和建筑室内环境设计三个方向。

二、建筑教育在环境设计本科教育中的位置

在《中国高等学校设计学学科教程》对于环境设计专业的叙述中，可看出建筑的主体地位更加凸显。在这里重新审视二者之间的关系，主要是为环境设计本科教育中建筑类课程体系的构建提供基本依据：第一，建筑是环境设计的载体，是构成环境整体的重要组成部分。建筑本身作为实体承载了环境设计，而建筑设计的意匠、空间、功能等又需要通过环境设计实现。第二，建筑是环境设计方向划分的依据。环境设计根据设计目的划定专业，但不论如何分化与发展，从大的方面分化为以建筑为母体的室内环境和室外环境两个方向并不会变化。第三，建筑学科为环境设计专业提供了重要的信息支持和教育支撑。建筑学集艺术与技术于一体，产生于特定的人文和自然背景，凝聚了各种信息，处于时代的最前沿，本身就是一种跨学科的存在。在《广义建筑学》的前言中，吴良镛提出了一种广义的环境设计范畴，包括从个体建筑到建筑群，从小庭园到大的风景区的规划设计。从这个角度来看，环境设计仍然是建筑学的延伸，而建筑学无疑是环境设计学科的理论基础之一。由于环境设计的“灰色”属性，目前的环境设计专业适应面十分广泛，分散在以建筑为主导的工科院系、以艺术为主导的美术院系和以园林为主导的农林院系中。各院校依据自身情况制订具有各自特色的专业主导思想和培养方案，尽管各有千秋，但是各有优势的同时也意味着存在弱势与不足之处。

三、环境设计本科教育中建筑类课程体系的构建

在《中国高等学校设计学学科教程》中，环境设计专业的知识领域包括四个部分，即设计历史与文化、设计思维与方法、设计工程与技术以及设计经济与管理。建筑学作为环境设计的基础核心课程，其教学内容涉及以上四个方面的全部知识领域，并且贯穿四年本科制教学。因此，环境设计中的建筑学教学整体意识至少应该表现在以下几个方面：一是环境设计中建筑类课程自成体系，表现为课程的全面性、连贯性和有机性。二是环境设计中建筑类课程体系与其他课程的关联性。主要表现为知识体系上的顺利过渡，体现在内容与时间上的自然衔接。三是教学效率的提高。尽管建筑教学在环境设计专业中的重要性不言而喻，但是环境设计整体的课时量是一定的，这意味着不可能无限制地增加建筑教学内容、提高建筑课程的比重。这就需要对教育资源进行整合，对课程体系进行优化，保留核心内容、摒除重复教学，提高建筑类课程的教学效率。依照《中国高等学校设计学学科教程》中对于环境设计专业知识领域的划分，拟将建筑类课程分为四个基础板块，即建筑理论、建筑设计、建筑技术与建筑管理，分别对应于所提出四个子域。所有课程均为专业基础课，分为必修课程和选修课程，其中必修课程是核心课程。

1.建筑理论——设计历史与文化

设计的灵魂在于创意，而创意来源于文化和历史文脉的延续。理论基础属于环境设计的通识教育模块的组成部分，对应于设计历史与文化板块，是设计创意的来源之一。理论板块主要设置于低年级，笔者建议比重占据建筑类课程总体的25%左右，由建筑概论、建筑历史、设计原理三部分组成。建筑概论课是学生进入设计的第一门专业基础课，有别于建筑学专业，是专门针对环境设计专业的建筑概论，内容广泛而不深入，由五个必要部分组成，即建筑构成要素、建筑功能、建筑空间、建筑艺术与发展倾向。设计原理课的内容对应于第二板块中的建筑设计，属于建筑设计的先修和预备课程，可从居住建筑和公共建筑两个方面讲述。对于建筑历史的讲述，笔者建议将建筑风格、空间秩序、建筑造型、结构体系、装饰与色彩这五个方面的内容作为掌握的重点内容。此外，目前各高校环境艺术专业多数未专门设置建筑美学的课程，而是将有关内容分散到了建筑史、建筑设计和美学的课程中。笔者认为建筑美学更适宜作为一门独立的选修课进行教学。

2.建筑设计——设计思维与方法

环境设计经历了一个从界面到空间再到场所的意识变革。特别是公共建筑，对于空间和场所的解读直接关系到最终设计的成败。第二板块主要由三类课程构成，即设计基础、建筑设计、毕业设计，教学重点在于建筑空间和场所意识的建构，并贯穿于四年本科教学的始终，其课时量的比例最大（笔者建议45%），是环境设计从理论到成果的非常重要的过渡阶段。对于建筑空间的感知和构成训练是空间设计的第一步，在一年级完成。在设计基础环节，严谨的制图与表现训练是内容之一，但更为重要的是对于各类空间和场地的感知与构成训练。在这一环节中，行走体验、模型制作与图解训练十分有效。建筑设计课程是第二板块的核心内容。首先需要两类先修课程作为基础，即第一板块内的设计原理和第二板块内的设计基础，并且需要强调建筑与环境一体化的设计理念的指导和贯彻。在教学过程中，综合性训练尤为重要，同时也是一个由小到大、循序渐进的过程。可分为居住建筑和公共建筑两条线索下的若干类型设计，如住宅建筑、景观建筑、办公建筑、博览建筑、商业建筑等。最重要的是，建筑设计课程下设的各种类型的建筑设计，最终对应于环境设计的室外环境设计、办公环境设计、展示设计、商业环境设计等。这里提倡综合项目的连续设计，即在教育初始就设立若干工程项目（各院校根据自身情况酌情设置），每一工程项目从对原始资料与环境的踏查、创意设计到建筑设计、园林设计、景观设计，再到内环境设计，整个过程有条不紊、相互衔接，以训练学生形成连贯性的设计思维和设计的整体意识。以上这些也同时要求教师的通力配合与协作。

3.第三与第四板块

第三与第四板块均设置在三、四年级。第三板块为建筑技术——设计工程与技术，笔者建议在建筑的总课时量中占据20%的比例。尽管处于艺术学的学科门类之下，但是环境设计专业名称的再次变更重申了在该专业设计中对于技术和科学的强调。第三板块主要包括建筑结构、建筑材料与构造、建筑物理与设备三方面的内容，主要是从建筑角度与设计工程和技术对应。以往的环境设计专业中的建筑技术教育有两种倾向：一种是艺术园林类院校对建筑技术的轻视乃至忽视；一种是工科院校内的环境设计专业直接套用建筑学的建筑技术教育模式。鉴于环境设计专业的特殊性，形成适应该专业的建筑技术教育的专门教材，制定与之适应的教学目标、教学大纲和有效的教学方法是当务之急。第四板块为设计经济与管理，建议比例为5%，主要设置建筑经济与建筑管理两门课程。这两门课程的设置与环境设计专业的项目管理对应，建议作为后者的先修课程。

四、结语

系统论下的环境设计需要的是室内与室外、建筑与环境相结合的整体观。不管是环境设计师统筹包括建筑在内的一切设计，还是环境设计师配合建筑来完成环境设计，对于建筑的理解决定了最终设计作品的成功与否。尽管环境设计的内涵已经发生变化，教学体系改革却没有及时跟上步伐。目前，许多学校的专业名称虽然发生了变化，但是仍延续着以往的教育理念和课程体系，并未追随国家对于该专业的定位而作出转变。笔者在这里仅就环境设计专业中建筑类课程的设置提出一些建议，以自下而上的课程体系研究来减少认知上的模糊性，希望能使专业教育思路更加清晰。

作者：贺美芳 单位：太原师范学院

参考文献：

[1]吴良镛.广义建筑学.清华大学出版社，2011.

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一.环境艺术设计学科的特点

环境艺术设计是介于科学和艺术边缘的综合性学科，合格的毕业生应既具备艺术素养，又要有理性的思维与具体的科学技术知识。[1]环境艺术设计的专业所涉及的内容包括以室内空间，界面，内含物等要素进行的室内设计方面的内容，还有室外空间，街道，广场，建筑，雕塑等要素进行的景观设计方面的内容。环境艺术设计专业所涉及的内容如此庞大，以致与其相关的学科有：建筑学，建筑设计，室内设计，家具设计，风景园林设计，景观规划设计，景观学，城市规划，城市设计，艺术学，美学，设计心理学，计算机图形学以及其他相关的艺术设计专业等。而现在诸如展示设计、舞台设计、公共空间设计、大型交通工具的内部空间设计等跨界设计领域也属于环境艺术设计的范畴。因此，我们从环境艺术设计的范畴与内容中可以看出，环境艺术是科学与艺术，理论与实践相结合的学科。作为艺术设计专业，环境艺术专业又具有交叉性，综合性，技术性和实践性等特点。

二.课程设置及其问题

国内的环境艺术设计专业一般都设置在艺术类院校或者是建筑类院校与其他综合性大学的艺术学院里，也有些在设计学院或者建筑学院里，但总体国内环境艺术设计的课程设置和教育模式大致相同，一般分为四个部分。第一部分为公共基础课学习阶段，作为艺术设计专业的基础性教育，一般在大一进行，所设课程基本有素描，色彩，速写，三大构成，美术史类等基础课。第二部分是在大二期间，进而进入专业基础课学习阶段。主要的课程有设计原理，设计概论，表现技法，建筑制图，室内设计原理，世界建筑史等，还有相应的设计软件课程，如Photoshop，AutoCAD，3DMax，Sketch up等。第三部主要以专业设计课程为主，以室内设计，建筑设计与景观设计为主干课程，对学生进行相应的设计训练，将之前学到的理论知识贯穿于设计案例的实训之中，循序渐进的让学生掌握项目设计过程与方法。第四部分基本是毕业设计创作与毕业论文写作这两个阶段，这个阶段可以看做是学生四年学习效果的检验与总结。[2]

笔者从自身在环境艺术领域的学习与教学过程中的思考认为，国内环境艺术设计的课程设置存在两个方面的问题。其一是课时整体安排的前松后紧。在学生四年的学习期间里，大一主要是一些基本的理论课，具体的设计专业课和相应的技法培养都集中在大三期间，并延至到大四上半学年。因此，可以尝试将大二的一部分设计史论课调到大一，例如设计概论，设计原理，现代设计史，世界建筑史等。这样以来，重要的专业课在大二期间会有更多的课时来完成，让大四的学生将所有的时间放在毕业设计，毕业论文写作，毕业实习与就业等问题上，使得在大学四年里学生的专业课学习时间得到平衡。其二是理论联系实践的问题。笔者认为大一时期的素描与色彩基础课占据了较多的课时，因为有很多学生在高中的时候已经具备了很好的造型基础，那么他们更需要的是从美术的思维向设计的思维转换，以及开始接触自己未来要从事行业的特点。因此，我们可以相应的调整造型基础课的教学内容，把重心放在设计素描，设计色彩，设计速写的课程上，同时在保留美术史论课的同时，增加设计史论的课时，并可以尝试开设有关艺术市场与设计管理方面的知识，培养学生主动学习的兴趣，为学生的努力指出方向。再者对于三大构成，雕塑基础，美学概论等设计基础课与理论课也是个难点，这些课程在教学的时候容易停留于表面，很难将其理论知识与具体的设计实践运用联系起来，比如雕塑基础课程，其教学目的主要是让学生掌握熟练的雕塑技法，但对于环境艺术设计的学生来说，他们更应该从整个环境艺术设计系统中去理解和认识雕塑在其中的地位与作用，他们应该学会怎样运用雕塑的元素去做设计。环境艺术设计专业是一个需要与实践密切相结合的专业，而现阶段我们的学生大部分都只停留在学校，而学校能提供的实践机会是远远不够的，有些学生边做兼职边上课，结果会耽误学校正常的理论学习，这对学生来说也是得不偿失的。因此，对于环境艺术教育，我们应该在理论与实践之间找到平衡点，就目前来说，我们应该增加实践的环节，多培养学生的动手能力。

针对以上问题，除了国内院校设置环境艺术课程的基本模式，各个院校应结合自身的特点对其进行补充和调整，例如综合类大学在科学与艺术结合方面会有优势，各个院校应结合自己的强项开设有关特色课程。

三.实践与创新的关系

国内大多数院校里的环境艺术设计专业主要突出培养学生的艺术与人文素养，对于学生的艺术创作和设计思维与表现方法和相应的理论基础的教育也非常全面，但其中缺乏技术层面的内容，比如：建筑技术与施工，建筑构造，材料与力学，生态学等方面的课程。由于环境艺术学科与建筑学方面的学科紧密相关，学生未来也主要是进行设计实践活动，因此，环境艺术专业也需要学生具有很高的技术层面知识和实践作业能力，但我们的环境艺术教育在着重从理论上培养学生的创新能力的时候忽略了实践与创新的关系。比如在对学生的创意思维进行训练的时候，我们会充分的告知学生什么是创意，创新的概念，创新的方法，这在一定程度上可以提升学生的知识，但是某种程度上也算本末倒置的，因为更好的驾驭技术才能有更广阔的创新性思路。此外，新技术的出现也极大地丰富了环境艺术的表现力和感染力，刺激设计师创造出新的艺术形式。

因此，当我们明白了实践与创新之间相互依存的关系时，一定要加重对学生实践技能的培养，这样不会限制学生的思维，反而会让他们的设计更为合理而不乏新意。反之，如果我们只重视创意思维的培养，不注重实践技能的培养，那即便是有了很多好的创意，但是与实践不合拍，无法实现，那就会失去创意的价值。[3]就目前中国大多数院校的环境艺术教育体系来看，环境艺术教育依然只注视艺术教育，而缺乏技术知识的培养，环境艺术设计的学生在大学期间甚至不学习数学，物理等理科课程，并且对于建筑学方面知识的了解也很缺乏。虽然环境艺术专业从表面来看归为艺术类文科，但其学科的特点证明了技术性层面的知识对于环境艺术这个学科是举足轻重的。

设计学科的发展有其自身的规律性，设计学科是一种在技术和生产基础上的，具有明确市场需求的发展模式。[4]因此，我们需要根据社会的发展变化来调整目前环境艺术设计专业课程体系的设置，加大其中技术层面的教育的比重，将技术知识的培养与设计的实践与创新能力的培养应该贯穿学生学习的始终。在加大实践的广度和深度的同时，我们还可以开设有研究性质的实践课，例如对新装饰材料的认识和运用，对专门的施工工艺的了解，对家具设计中工匠们手工艺的学习，这样学生们毕业后就会更好的适应社会并能走在行业的前沿。

综上所述，通过对环境艺术设计学科的论述中我们可以得知环境艺术专业具有交叉性，综合性，技术性和实践性等特点。从环境艺术设计的专业课设置中我们可以看到国内大多数院校还存在着不足之处，本论文主要强调其中的两点，提出现阶段国内院校环境艺术设计专业课程设置普遍存在前松后紧，理论与实践没有很好的相结合的现象。我们着重培养学生的创新设计能力，比较重视理论教育而忽略实践的教育，通过在环境艺术设计专业中实践与创新关系的讨论，我们得知创新与实践是紧密相连的，我们在现有的基础上，应加大对学生的实践能力的培养，这样才能使学生更好的进行设计创新而为社会服务。

参考文献：

[1]李沙.透视中国环境艺术设计教育[C].武汉：华中科技大学出版社，2009,273-274.

[2]李瑞君.艺术向度与技术向度的结合[C].武汉：华中科技大学出版社，2009，15-17.

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近年来，我国的科技、文化等领域的创新呈现繁荣景象，其中，文化创意被视为城市发展的“第四拨”经济动力。设计人才与文化创意紧密相连，为此，我国高校设计学专业课程有必要在原有基础上进行调整与重新建构。笔者以设计学专业课程建构为切入点，从政策、理论、历史等方面对文化创意进行多维度思考，分析课程的内容、模式和教学方法，认为相关高校应在原有课程基础上采用带有连贯性、层次性和交叉性的方式建构文化创意课程。文化创意是文化元素融合多元学科内容，利用不同载体建构的再创造和创新的文化现象。如今，文化创意早已从概念发展为带动经济增长的有效途径之一。纵观全球，发达国家的众多创意产品、营销与服务，形成了一股巨大的创意经济浪潮。随着文化创意的展开，我国高校设计学专业的课程也应加大改革的力度。本文以武汉大学城市设计学院设计学专业为研究对象，探索设计学专业文化创意课程的建构。

一、国内外设计学专业课程现状

步入21世纪后，国内外设计学专业课程进行了一系列改革与拓展。但是，这些举措并没有从本质上打破传统课程的壁垒，设计学专业教学质量仍有较大提升空间。国内设计学专业课程存在一些问题需要改进。首先，课程设置更新相对滞后。在高校设计学专业的培养方案中，课程主要分为设计理论和设计实践两大类。设计理论课程包括设计素描与设计色彩、设计概论、设计心理学、三大构成、设计与艺术史论等。设计实践课程包括交互设计、室内设计、专题设计、专业考察和专业实践等。这些课程反映出我国设计学专业没有根据新的形势和要求及时调整课程设置。其次，课程目标定位不够清晰。绝大多数的课程目标不够明确，例如，对基础理论课目标的设定为“具备基本理论知识”“提高文化素养”，实践课程为“熟悉设计流程”“清晰表达设计思想”“具备设计创性能力”等，这些课程培养目标和定位均无法突出课程特色和具体的课程发展方向。最后，课程内容相对陈旧，与国际对接的课程较少。当前，文化创意逐渐受到重视，设计学专业课程也应随之进行新的建构，从而改善设计学专业课程结构相对单一、内容较为陈旧的现状。文化创意课程的建构，有助于设计学专业教学为相关行业提供具有认同感和持续性的文化、社会功能。因此，在设计学专业建构文化创意课程，能保护并提升学生文化创意的创造力，丰富设计学专业课程的多元化。在我国台湾地区，很多高校增加了文化创意课程。英国高校的设计学专业课程在近几年有不少改进，增设了许多与文化创意相关的课程，指导学生通过学术研究、社会实践以及政策分析来提高创新能力。

二、武汉大学城市设计学院的课程现状

武汉大学城市设计学院于2000年12月成立，设计学专业与规划设计、建筑设计和风景园林三学科交叉支撑，设有工业设计与环境艺术设计两个专业。工业设计专业注重将科技与美学密切结合，环境艺术设计专业瞄准都市公共设施和公共艺术方向，在国内高校同类专业中形成了自己的特色。武汉大学城市设计学院设计学专业本科一年级的课程主要以素描与色彩基础课程、设计史论课程为主，重在夯实学生的设计基础。二年级全面开展设计必修课程，为三年级的实践课题设计打下基础。三年级的课程内容以命题设计为主，或假设命题，或进行实践课题设计，在让学生寻找自己感兴趣的研究设计方向。四年级学生要完成毕业设计，在导师的指导下选定题目，用一年时间进行毕业创作。从本科四年的课程设置来看，虽然能培养学生基础的设计理论和实践能力，但缺少顺应时代进步和社会需求的核心课程。文化创意课程的建构能够顺应教学发展趋势，满足学院改善课程结构的需求。

三、文化创意课程的建构方案

文化创意课程是配合《文化产业发展第十个五年计划纲要》的发展目标与指示所做的课程建构。文化创意课程是为了培养“高素质、厚基础、强能力”的文化创意人才，课程内容涵盖文化创意的基础理论、服务体验、知识经济、体验设计、创意策划等方面，让学生在实践中学习设计理念，重视思维和观念的提升，最终整合设计相关知识。据此，武汉大学城市设计学院在原有课程设置基础上，初步建构文化创意课程（表1、表2）。新的设计学专业课程分为通识课程、专业基础课、专业必修与专业选修课程四大类。文化创意课程的建构从本科一年级开始。首先，在低年级保留原有的公共必修课程和基础课程，增设平面设计表达、立面设计表达、符号与形态设计、文化创意产业导论和创意思维五门课程。这五门课程能帮助两个专业的学生积累理论知识，培养设计基础素养，使其对文化创意和创新思维有初步的了解。其次，二年级课程在工业设计和环境设计两个方向的必修课程中增设文化创意服务设计、文化创意品牌设计、文化创意空间设计与文化创意体验设计课程。该课程重点培养学生对文化创意理念的理解，并且对文化创意体验设计进行尝试与实践。最后，三年级课程的建构从文化创意整合能力培养出发，引导学生全面学习专业知识，并进行素质训练。通过对课程的系统学习与实践，学生应具备对文化创意产业分析、判断、理解和创新等综合能力，为毕业设计与论文写作打下扎实的设计能力与理论基础。为了进一步巩固文化创意课程的建构，在专业选修课程中穿插文化资源考察、绿色设计、设计策划与管理、设计沟通与传达、行销导论和创业规划六门课程。这六门专业选修课程各具优势和特色。文化资源考察课程培养学生的田野调查能力；绿色设计课程注重引导学生在设计中融入绿色环保的理念；设计策划与管理课程聚焦于分析产业市场定位策略、行销策略以及规划设计中的管理问题等；设计沟通与传达课程使学生透过设计进行表达、沟通和说服的工作以及掌握设计传达的各种方法、技术与步骤；行销导论课程一方面介绍行销的概念与理论，另一方面注重培养学生进行市场调查的规划与执行、统计和解析调查结果的能力；创业规划课程是针对当下大学生创业需求不断增加的情况而开设。这六门选修课程涉及的知识面较广，有助于学生为进入职场做准备。以上课程的重新建构，反映出武汉大学城市设计学院在更新设计学专业教学时所做的努力。

文化创意课程建构通过层层递进的方式，使整体课程设置更加具备科学性、合理性和有效性，具有三个特点：一是强调设计理论知识的连续性、层次性和交叉性，使文化创意课程的内容由浅入深地穿插于设计课程之中，以强化学生的基础理论与创新思维；二是突出文化创意课程在设计学专业背景下的特色与发展方向，丰富了设计学专业的课程资源；三是拓展文化创意课程和相关学科的交叉与融合，树立全面发展的创新教育理念，建构文化创意课程新体系。

作者:夏丽君 陈梦雪 单位:武汉大学城市设计学院

参考文献:

[1]李立新.中国设计学源流辩[J].南京艺术学院学报（美术与设计），2016（2）.

[2]杨先艺.改革开放30年中国设计学学科的演进与发展[J].艺术百家，2013（2）.