计算机平面设计前景汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇计算机平面设计前景范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

面对就业是最终的奋斗目标，是每一个人学习和努力的必经之路。然而现在，社会的压力，工作的压力，让大学生中涌现出越来越多的自主创业，一部分人得到的成功和收获远远大于在校园所学到的，这也是高校就业的新途径和新发展，免去面对就业这样的难题。然而中职教育同样面临就业的压力。

一、中职教育的现状

中专生可以胜任的工作找大专生，大专生可以从事的工作用本科生。这导致缺乏学历优势的中职毕业生越来越难找到工作。而且相对高校毕业生，中职毕业生年龄层次更小，整体综合素质不高，所接触的人和事物更是少之又少，再加上心理年龄也正处于自我约束能力差，判断能力欠缺，往往对自己预期较高，到社会上更容易挫败。所以中职毕业生如何凸显自己的长处，与高校毕业生竞争，却能站稳立足之地，是严酷的现实。现如今，社会急缺技术型人才，出现“技工荒”、“高级技工荒”。中职教育的重点就必须放在培养技术型人才，而对这种人才的要求就是不仅掌握相关理论知识，更重要的是有实践经验以及实践能力，这种人才就是社会及岗位所需要的，能够及时发现问题、解决问题，创造新财富。

中职教育需要开展各种专业课程的基础上，更重视对学生专业知识、专业技能的培养，培养综合型人才。一专多能型人才越来多的被社会接纳，如何让学生在掌握好本专业基础课程和专业课程的基础上，了解和学习其他专业课程，是课程安排的首要问题。

许多中职生属于中考的失败者，属于普通高中选剩的“差生”。在进入中专技校学习之初他们就会比较悲观，甚至放弃自我，要针对他们的不同的特点，针对不同年级的学生开设职业生涯规划课程。对于一年级的新生，学生开始全新的学习课程，跳跃性较大，应根据本专业所学的每一门课程进行详细的职业规划讲解，让学生了解必须掌握的课程和就业是息息相关的；就业班的学生相对成熟，但面对就业还有些惶恐和茫然，学校就要为这些学生开展就业指导课程，加强心理备战能力。

二、计算机专业教育的现状

对于计算机专业而言，这样的问题更是应该结合就业和中职现况，充分规划和完善。随着计算机的发展和普及，从最初小学开始普及计算机课程到现在，大部分课程都结合计算机教学，这样一种变宾为主的发展趋势，让我们看到计算机教育的重要性和必要性。计算机是一门全新领域，全新认识，全新发展的学科。学习计算机课程的过程有趣，困惑，急躁，欣喜，因为这种种的复杂情绪，让人们更想深入学习，不断探索。计算机课程可以分为狭义和广义，狭义是指计算机发展与技术，也是大学最热门和大众的专业之一。广义而言，所指的领域和范围就太广泛了，计算机网络，计算机组成，计算机设计等等。针对计算机教育也有两种不同的范畴，一种是针对计算机专业的学科教育，及计算机专业教育；另一种是非计算机教育专业的计算机教育，及计算机基础教育。对应中职教育的课程开展而言，这两种教育都是主要课程，针对不同专业的学生开展基础和专业学习及培训是非常重要的。 所有专业的同学都应该掌握好计算机的基础课程和某些计算机专业课程，如办公自动化的学习，所学软件也应该面面俱到，这样才能有更有力的竞争优势，被社会所认可。

由于计算机的普及，学习计算机专业的中职学生越来越少，对于网络感兴趣的同学也都报考在这方面有权威性的北大青鸟等，所以开展的专业一样要有针对性，高效性，优势性，才能既抓住生源，也解决就业问题。

三、教育教学方法和发展

计算机平面设计专业是中等职业学校应用设计特色专业之一，该课程是一个应用及其广泛，结合实践性、艺术性很强的图像处理软件，其内容丰富，工具繁多，图片效果丰富多彩，学习过程很有极端性和趣味性。。该专业以培养熟练的平面助理设计师、网页设计专员、三维图形辅助设计师等一专多能的实用、综合性人才为目标，就业去向主要为广告公司、网络公司设计师或助理设计师。因此，在教学上，首先要开设如CAD、photoshop、coreldraw、flash等设计软件类相关课程；其次还要开设一些素描、色彩、创意基础等相关课程，其目的是培养学生具有一定的专业设计基础，增强他们对设计创意的信心等。如针对职业学校计算机平面设计的教学特点，既要强调对平面软件的熟练操作，也要强调艺术设计理念的交互。在社会上，也有很多教育机构，培训中心开展类似的专项学习，专门为就业前短期内培训，学费较高，学习分阶段性报班，教学内容少。全日制的教育正好可以弥补这一漏洞，让学生可以花更少的钱，掌握更多的软件和技能，得到充分的学习和练习。

篇（2）

中图分类号：TP391 文献标识码：A 文章编号：1671-7597（2014）07-0137-01

随着科学技术的发展，计算机的应用领域越来越广阔，伴随着丰富、多样的计算机设计软件的面世，计算机平面设计也逐步得到完善、趋于理想化。计算机平面设计被广泛应用与广告制作、服装设计、影视制作、游戏设计、印刷、家居装饰等各个行业，人们对平面设计的艺术美感的需求越来越广泛，对平面设计的技能要求也越来越高，因此计算机平面设计中设计软件的相互结合使用不仅满足了人们的设计需求，同时也扩展了平面设计的技术含量，使计算机技术与艺术达到了完美融合。本文主要介绍Photoshop与CorelDRAW两款软件的结合应用。

1 平面设计软件结合应用的优势

平面设计是以平面介质为载体，以视觉为传达方式向大众传播信息的一种造型设计，应用范围很广，日常生活常见的有书籍装帧设计、服装设计、包装设计、广告设计等，市场前景广泛。平面设计主要以设计内容为主，展现设计的主题思想，因此艺术化得表现语言极为重要。

随着计算机技术的不断进步，市场上平面设计软件种类繁多、推陈出新，但随着市场的需求，设计软件功能较少、供不应求，很多设计单靠一种设计软件很难完成，也达不到理想的效果。根据市场调查，平面设计软件现在很难独立完成设计工作，如作品的布局、调色、合成等很难达到最佳视觉效果。很多优秀的设计师多采取各种设计软件结合使用的办法进行作品设计，利用软件功能的互补作用进行取长补短，由此设计出的作品较单一软件独立完成的更加完美。

计算机平面设计中设计软件相互结合使用，不仅拓展平面设计作品的艺术风格，也使得平面设计产品更趋于艺术化、生活化，为设计者应得更多的青睐，同时体现出设计师的文化涵养、审美情绪，决定着设计作品的最终价值。

2 平面设计软件介绍

平面设计软件主要可以分为四类，包括图形处理软件、图像处理软件、组版软件与其他相关软件。常用的软件主要有Photoshop、3dmax、CorelDRAW、AutoCAD、Flash、Dreamweaver等，这里主要介绍Photoshop与CorelDRAW。

2.1 Photoshop

Adobe Photoshop，简称“PS”，属于图像处理软件，主要用于以像素所构成的数字图像处理，可以有效的进行图片编辑。Photoshop功能主要包括图像编辑、图像合成、校色调色、特效制作等，可以对图像进行缩小放大、旋转、透视、倾斜、镜像等处理，也可以进行去除斑点、修饰图像残损图像颜色调整与校正、特效制作等美化处理。

2.2 CorelDRAW

CorelDRAW是加拿大的Corel公司开发的矢量图形制作工具软件，包含两个绘图应用程序：一个用于图像编辑。另一个用于矢量图及页面设计，提供设计者页面设计、矢量动画、网页动画、网站制作等多种功能，是一款强大的交互式工具，被广泛应用于商业设计与美术设计领域。

Photoshop与CorelDRAW是颇受喜爱与关注的两款软件，尽管某些功能相近但也有不同。相比于Photoshop，矢量软件CorelDRAW可以更容易的移动文字，设定字距和行距、图文互斥等，因此擅长于绘制图形、排版等，绘制的图形也不会像Photoshop一样放大就出现马赛克，在这些方面比Photoshop强大，但在处理图片方面不如Photoshop，Photoshop是目前市场上最好的图片处理软件，因此这两款软件经常被设计师们拿来互补使用，已达到理想的设计效果。

3 Photoshop与CorelDRAW的结合应用

日常生活所获得的图片一般效果都比较差，如图像不过清晰、图片色调不统一、图像背景杂乱等问题，这样的图片质量若不经过软件处理无法用于平面设计制作，更不能设计出理想的效果，因此需要进行图像加工。这是可以使用Photoshop软件进行处理，主要内容包括色彩处理、图片裁剪与合成、图片色彩色调处理及饱和度的调整等，当图片处理合格后才可提供用于平面设计，这样才能获得直观、理想的效果。图片处理一般不使用CorelDRAW完成，尤其对于着重于色彩效果的设计则更不可使用CorelDRAW软件，因其输出的作品效果与荧屏效果差距较大，且操作不便。

平面设计中字体效果也是影响作品质量的重要元素，在作品设计时需对字体进行不同手法的变化处理，尤其在后期的版面编排上，需多次、重复的进行版面比较、调整，不免要对字体进行多次、反复的放大、缩小等变形处理，因Photoshop软件属于位图软件，在放大过程中边沿会出现大大小小的像素方块，边缘为锯齿状，在缩放过程中会出现虚化、变形，设计出来的字体模糊不清晰，因此不建议使用Photoshop软件处理字体。CorelDRAW软件属于矢量软件，字体处理过程中边缘一直保持平滑没有齿纹，所以字体在CorelDRAW软件中处理效果最佳，因此在包含文字处理的平面设计中可采取的方法是：先使用Photoshop软件进行图片处理，再使用CorelDRAW软件导入处理后的图片进行文字处理，最后进行版面的设计与排版。

平面设计还包括图形的绘制与创作，是商业运营的一种标志，主要根据公司企业的应用需求，如企业商标、产品造型设计、商品标识、活动纪念品等，图形的绘制最好使用CorelDRAW软件设计，其中提供了多种绘图工具，包括喷灌、笔触、智能绘图工具及其他形形的图形样式，功能齐全，操作便捷。另外，企业要求绘制的图形或表格通常为位图，对于设计者已有的图形可以通过扫描输入，然后再导入CorelDRAW中重新绘制，便于日后使用。CorelDRAW软件绘制出的矢量图形在任何输出设备中都可以最高分辨率输出，保证了输出的效果。尽管Photoshop软件也有相似的功能，但其操作便捷性及输出效果都不如CorelDRAW，Photoshop软件在绘制过程中会出现锯齿状边沿，使制作的图形模糊不清，影响画面的质量与视觉效果。

平面设计中色彩的运用决定着作品的关注率，因此在作品设计中色彩的调整与校正对作品色彩输出效果起到至关重要的作用。Photoshop软件所显示的颜色相对CorelDRAW软件较为准确，并且其提供的Lab标准色模式解决了设计中色彩调整的色度与输出色度的误差问题，即使使用不同的显示器或打印机，其输出色彩效果相同，因此使用Photoshop软件效果最好。结合使用的方法为将CorelDRAW软件设计好的作品导出Photoshop格式，然后使用Photoshop软件对其进行颜色校正，这样设计的作品效果最好。

参考文献

[1]曾博文.浅析计算机平面设计软件的应用与结合[J].现代企业教育，2012（17）.

篇（3）

如果我们在平面设计的时候采用多媒体，我们可以在计算机上直观的看到我们的设计方案的真实效果。采用多媒体可以有效的避免过去采用手绘方案展示图时的缺陷，不但可以节约大量的彩绘时间，还可以逼真的模拟出最后的效果，从而可以帮助我们及时发现设计方案的缺陷，可以极大地提高我们的设计作品的完美性。

(2)多媒体技术可以提高学生的学习热情。

采用多媒体技术不仅可以让同学们告别枯燥的绘画生活，还可以让同学们应用先进的设备学习平面设计。在强烈的好奇心的推动下，可也大大的提高同学们对于平面设计的热情，让同学们在学习的同时还可以了解一些先进的科学技术，在一定程度上可以促进同学们全方面的发展。

(3)多媒体技术可以缩短平面设计的设计周期。

在进行平面设计的过程中，我们有时候需要进行很多次的修改，而多次的修改就意味着我们需要绘制大量的图纸，花费大量的精力。但是，如果我们采用多媒体技术，我们只需要在计算机上简单的修改一下就可以，而且在方案确定以后可以直接利用打印机将设计图纸打印出来就可以。总而言之，多媒体技术可以大大的提高我们的工作效率，缩短平面设计的设计周期。

(4)多媒体可以为我们提供逼真的视觉效果。

应用多媒体技术，我们不但可以简单地将不同的图片有机的结合在一起，还可以直观的看到我们的设计方案的最终效果。另外，利用计算机图片处理方面的相关技术还可以让我们的设计方案具有立体效果，在一定程度上为我们的设计方案赋予新的生命力。

2多媒体在平面设计教学中应该注意的问题

任何事情都具有两面性，即使是先进的多媒体技术也不例外。由于多媒体技术的发展时间比较短，多媒体在平面设计教学方面仍然存在许多需要注意的问题。

2．1不要过分强调制作技巧

任何事物都具有两面性，如果想充分发挥事物的优势，尽量避免事物的劣势，就必须学会如何合理的应用各种事物。比如，如果我们想利用先进的多媒体技术来推动平面设计行业的进一步发展，就必须应该学会合理利用多媒体。我们再利用多媒体进行平面设计的时候，应该做一个具有相当专业的平面设计能力的计算机操作者，不要过分的强调计算机图片制作技巧，反而要把主要精力用在方案设计上。因为一个好的设计方案的标志并不是采用了多么先进的制作技巧，而是设计方案的新颖和实用程度。

2．2考虑平面设计方案时不能过分地依赖计算机，要充分发挥自己的想象力

在整个国际社会中，不仅是我们中国，就连一些西方的发达国家的设计人员也被多媒体技术影响了。现在很多设计人员认为平面设计就是简单的在网上找几张图片，然后利用计算机技术简单的拼凑一下就可以了，而实际上并非如此。平面设计是一个需要创新和改变的工作，我们在思考设计方案的时候应该充分发挥我们的想象力，不能让我们自己的思维被计算机所禁锢。我们应时刻保持一种创新精神，只有这样，我们的平面设计行业才能得到更好的发展。

3多媒体在平面设计教学中的发展前景

虽然计算机技术诞生的时间已经很久了，但是计算机技术被实际应用在平面设计教学工作中的时间却很短。所谓的平面设计就是为了满足广大人民群众的需求而诞生的艺术性的活动，它需要的是源源不断的创意和先进的制作技术。随着社会的不断发展和人民生活水平的不断提高，平面设计在我们的日常生活中的应用也越来越广泛。多媒体技术在平面设计教学中的应用不仅是为了在一定程度上改变平面设计的教育方式，更是为了顺应教育事业的发展趋势。多媒体在平面设计教学中的应用是艺术的进一步发展和教育改革的成果，它预示着我们的平面设计的教育方式将会发生质的改变，通知先进的多媒体技术可以促进我们的平面设计进入到一个完全崭新的时代。

篇（4）

POP的最大魅力在于它是跟商业结合最紧密的一种艺术之一。手绘POP商业广告师属于新兴、时尚的一种职业，只要有商业的地方就有POP的身影，只要有情感的地方就可以有POP的抒发。面对日益变化的经济社会，面对市场的瞬息变化，平面设计专业的建设也呈螺旋上升的变化，目前中职学校开设计算机平面设计专业的部分课程较为成熟，但还不能说完全与时俱进，与市场经济接轨。如手绘POP课程在中职学校可以说还是一块空白，而我国目前开设手绘POP课程的学校仅限于部分大专院校的个别专业和社会培训机构，但这远远不能满足市场的需求。市场对POP商业广告师的要求较高，既要熟悉计算机平面设计软件又要熟悉手绘POP，但不需要很高学历，而POP广告又是现代平面设计体系的分支。由此，在中职学校开设手绘POP课程就成了当务之急。本文依据中职学校办学特点，根据中职学生特点，顺应市场经济需求分析了当前在中职学校计算机平面设计专业开设手绘POP课程的必要性和可行性。

一、导入手绘POP课程的必要性

1.目前POP商业广告师的就业现状

随着我国经济的发展，我国的零售业在以惊人的速度发展，国内外的零售业巨头纷纷抢占滩头，来零售业这块蛋糕，加上地方性本土连锁型超市的迅猛发展，导致了零售商们对POP美工人才需求的急剧增加，由此导致了当前POP商业广告师供不应求的局面。据北京《人才周刊》、《北京晚报》、《娱乐信报》等报刊报道，仅北京市场就缺少POP美工3000多人，其求人倍率为10.08，也就是说一个美工人才就有十个职位等待他去选择，由此可见POP商业广告师的就业率非常高。

2.目前POP商业广告师的来源渠道

现在POP商业广告师从业人员来源渠道大致可以分为三类：

（1）艺术设计专业毕业，后从事企划，美工，设计类职业。此类人员基点较高，一般是自学或边工作边学习而步入这一工作领域的。

（2）没有美术功底，徒弟跟师傅式的学习，边做工边学习。此类人员基点较低，一般是根据工作需要，而步入这一工作领域的。

（3）不是艺术设计类毕业，经过自己的努力，参考书籍，参加培训等方式获得相应技能。此类人员基点较低，一般是根据市场需求和工资待遇，而步入这一工作领域的。

3.目前中职学校开设手绘POP课程现状

我国目前开设手绘POP课程的学校仅限于部分大专院校的个别专业和社会培训机构，但这远远不能满足市场的需求。而中职学校的办学模式又不能和社会培训机构相提并论，社会培训机构培训的是社会人员，他们的办学模式灵活多样，以营利为主要目的，学生基本上是不会去此类培训机构学习。部分大专院校开设手绘POP课程只是附设课程，而此类大学生一般都不愿意出来做基层广告工作。由此，培养POP商业广告师的任务就落在了中职学校，而中职学校可以根据市场的需求设置这一课程，学生可以在课堂上学习手绘POP课程，在实训课上领略手绘POP的魅力。

4.目前中职计算机平面设计专业学生的现状

（1）学生对手绘POP的误解。市场对POP商业广告师的要求较高，既要懂计算机平面设计软件又要懂手绘POP，在中职学生中有一种误解，认为学习平面设计只需要学习几个平面设计软件的操作就可以了，不需要学习其他绘画知识，更不需要手绘POP，其实这种认识是非常片面的。还有一些学生认为学习手绘POP只要会写字和卡通画就可以了，其实这种认识也是非常片面的，手绘POP不只是绘画，而更重要的是广告师在专业设计理论基础上，根据自己对商业对象的充分理解，熟练利用各种专业知识工具完成的一项创造性工作。由此可见，学习手绘POP的使用只是学习了平面设计中最细微末节的部分。

（2）中职学生手绘能力减弱。目前中职计算机平面设计专业的部分课程较为完善，如平面设计类软件学生学得较到位，但学生平面设计的绘画功底较薄弱，当前中职计算机平面设计专业的学生所学专业课程基本上以计算机平面设计软件为主，缺乏手绘和计算机平面设计综合运用的复合型人才。而手绘POP课程的导入却可以弥补这一点。

二、导入手绘POP课程的可行性

1.在学生思想上加强对手绘POP课程的引导

（1）了解手绘POP课程的优势，提高学生的学习动力。分析当前市场对人才的需求，举出数据告知学生，让学生自行上网搜索了解各企业所需POP人才的实情，学生从当前的市场需求上，了解POP广告师确实好找工作，从思想上加强手绘POP课程开设的必要性和紧迫性。

（2）分析手绘POP课程的特点，增强学生的学习信心。手绘POP美工属于新兴、时尚的一种职业，是艺术和商业的完美结合。学习POP并不难，无需美术基础，会写字就可以学会。不受性别、年龄、学历限制，只要喜欢这种职业，通过专业老师的指点和自己的认真学习，就可以在很短的时间内掌握制作技巧，很快成为POP手绘高手。当了解到手绘POP的特点，学生自然而然会对学习手绘POP课程增强信心。

（3）分析手绘POP课程的特点，激发学生的学习兴趣。手绘POP广告和其他广告形式的目的一样，都是为了促销，但是它的表现形式是十分独特的，它所使用的语言大都轻松活泼、幽默夸张、色彩强烈。POP最原始是用在广告设计，是「Point Of Purchase的简称，被译为「购买时刻。因此POP广告常用在零售店、大卖场内刺激买欲，促进贩卖的所有广告标示物，小如一张卡片，大如店铺外装、广告牌等。把POP课程的特点讲解给学生听，学生发现学习手绘POP课程有趣而且轻松，这样学生对此门课程产生兴趣，为以后的认真学习做好铺垫。

2.在课程体系上导入手绘POP课程

目前很多中职学校开设的课程体系，大都对平面设计软件学习较偏重，而对动手绘画方面较欠缺，在计算机平面设计专业的课程体系上导入手绘POP课程，可以弥补平面设计中的手绘空缺，使得学生既能熟练掌握运用平面设计软件，又能熟练掌握运用手绘POP技能，还可以强化他们的想象力和创造力。这样既顺应了市场的需求又让学生多掌握了一门技术，实现真正的校企结合。

3.在教学手段上注意手绘POP课程与计算机平面设计教学的融贯

作为教师，则要把握中职学生的心理和认知特点，有针对性激发他们的学习兴趣并挖掘他们的潜能、开发他们的技能。如在手绘POP的绘画教程里，可以采取“借鸡生蛋”的方法让学生感觉学习手绘POP不难，学生可以在计算机绘图软件里制作一些较复杂的图打印黑白效果，再利用这种技能用在POP的效果里，达到手绘POP与计算机平面教学的融会贯通，以此激发学生的学习积极性。又如在手绘POP的书写教学中，可以采取对比教学，让学生感受学习手绘POP并不难，中国的书法需要几年的刻苦练习，才可以练就一手漂亮的书法，但是手绘POP确不需要，只需几个月就可以学好，学生可以根据电脑字进行修改调整变成POP效果，达到手绘POP与计算机平面教学的融会贯通。

4.在教学评估上体现手绘POP课程的重要性

POP广告因自身所具有的特点，能迅速吸引受众的注意力，并传递信息，能唤起消费者对其他媒介广告的回忆，并能易于对产品及品牌产生更多的信心，起到推荐商品并建立于消费者的纽带关系的作用，因此，也更需要在设计上讲求想象力和创造性。现在的中职生接受新鲜事物快，对信息较敏感，利用这一特点，可以在每一次的POP教学任务中强化他们对商品宣传的想象力和创造力，使其在作品中体现手绘POP的商业性，在以后非手绘POP作品中都能感受到POP商业性的影子，在教学评估上体现手绘POP课程的重要性。

5.在社会实践上体现手绘POP课程的可行性

POP广告师所涉及的领域非常广泛。据了解，全国有众多商场、超市、酒吧、咖啡厅、俱乐部，越是时尚消费集中的地方，越是离不开POP手绘海报，这是手绘师们施展才华的无限空间。这也就给中职学生实训创造了良好的机会，学生可以利用他们所学专业知识在实训场地发挥手绘POP的作用，而我们的学生在这样的领域里更能真正体现手绘POP的魅力和自身的价值。

手绘POP课程的导入是顺应了时代的要求，顺应了市场经济的需求；手绘POP课程的导入弥补了我国中职学校平面设计专业课程的空缺，也大大改善了市场对此类人才的需求，学校不需为此类人才专门开设一门专业，节约了成本，完善了与社会实践相结合的实用性课程。对于计算机平面设计专业的中职学生来说，能够学到当前市场最需求的课程内容是非常重要的，而从中职学校计算机平面设计专业的课程体系中导入手绘POP课程也是非常急需的，从就业情况分析、学生情况分析、教学情况分析导入手绘POP都是可行的、可操作性的，同时也完善了现代计算机平面设计专业教学体系，更为市场人才需求提供了后备军。

参考文献

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中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）04（b）-0047-01

1 中职学校计算机平面专业“理-实”一体化建设的原则

1.1 坚持学校发展与社会支持相结合

学校要深入企业、认真调研，并与企业进行分析、研究与磋商，将学生的培养和教师的锻炼与企业结合起来，走校企合作之路。

1.2 坚持开辟新路与遵循规律相结合

校企合作为职校办学开辟了新路，在注重教的同时，渗入了产业的因子。在实施校企合作的同时，强调遵循教学规律，遵循认识规律。

1.3 坚持教学活动与生产劳动相结合

实施校企合作要灵活调度教学与生产的安排，既确保生产任务的及时完成，又使学生和教师得到锻炼。

1.4 坚持学校管理与企业规范相结合

实施校企合作，学生到企业实习，决定了学生的双重生份，要求对学生实施学校对学生的管理措施，使学生在校企合作中成长。

1.5 坚持合作互利

学校有一批基本理论扎实，实践能力强的师资队伍，他们是“双师型”或“多师型”人才，可以发挥他们的专业长处，为企业提供支持服务。

2 中职学校计算机平面专业“理-实”一体化建设的教学改革

2.1 计算机平面专业毕业生要求能在社会生活实践中独立地解决问题，具备实践中的操作动手能力

综合素质表现为政治素质高，社会适应能力、组织管理能力强，基础知识扎实，动手能力强，开拓创新能力和决策能力强，适应能力强，思想政治素质好，开拓进取，勤奋求实，成为本行业、本单位的骨干力量，就业前景乐观，可以从事计算机平面设计等工作。

坚持“以社会需求为导向，以人才培养为中心”的办学宗旨；“以理论教育、实践教育和科学研究”三结合的办学理念，构建计算机平面设计专业需要的课程体系，采用“理-实”一体化教学模式，理论授课的同时，强调实践教学环节的内容，加强学生职业技能培训，培养学生创新能力。

2.2 推广以项目教学为主要内容的现代教学方法

项目教学的主要方式是根据技术部门、企业具体实际，让学生自己去规划行业的发展。在教学过程中，理论部分由教师讲授，由教师统一出案例题，学生课下自己找资料、去思考和设计方案，回到课堂上，教师选择几种有代表性的项目进行分析。

2.3 丰富实践性环节，提高学生的创新能力

改革实践教学，增强学生实践能力。实践教育是教学体系中不可缺少的重要环节，是培养学生感性认识、动手能力、分析问题与解决问题能力的重要方法和途径，作为理论教学的延续，通过对学校资源和教学内容有效整合，培养学生具有初步的科学研究和实际工作能力，在基础研究和实践等方面具有一定的创新意识和能力，具有独立获取知识、组织协调、分析和解决实际问题等方面的基本能力。因此，学生培养注重理论与实践相结合，突出实践环节。

2.4 课程体系建设

改变已有的“基础课-专业基础课-专业课”课程体系，制定与工学结合、校企合作、订单培养的人才培养模式相适应的全新的课程体系。实施“教、学、做”合一、“理-实一体”化的教学方式，并制定实施性教学计划。建立一套较为完善的“项目教学体系”、“电子教案”及“课程考核体系”。

3 中职学校计算机平面专业“理-实”一体室建设方案

中职教育的重要特征是突出实践实训环节，注重学生的能力培养并贯穿教学的全过程。能否保证实践教学的顺利实施，实验室建设是关键之一。如何在有限的教学时间内，使学生较熟练掌握就业所需的专业技能，实训内容广而新并符合科技发展的最新要求是现代实验教学面临的主要问题。计算机平面专业“理-实”一体室建设应体现出一个“仿真―生产”一体化理念，在功能方面应要贴近社会的需求，做到真正的与社会需求接轨，所以，增建图形图像处理“理-实”一体实训室，形成集教学、培训、技能鉴定、技能大赛、生产、技术服务、职业素质训导于一体的共享型、生产性校内实训基地。学生在这里可以将理论知识、实践操作融为一体，“教、学、做”在这里得到高度的统一。图形图像处理“理―实一体实训室”建设方案图形图像实训室的功能。

学校的“多媒体技术、办公自动化、计算机绘图、计算机辅助设计、三维动画、计算机平面设计”等相关调和提供实验、上机场地。

可完成的实验项目：扫描仪图形图像输入实验、扫描仪图形图像输出实验、语音输入输出实验、数据压缩、解压缩实验、光盘刻录实验、3Dmax应用实验、Photoshop应用实验、AutoCAD应用实验、Flash应用实验、Corel draw应用实验、illustrator应用实验、网站建设、网页设计制作实验。

教学软件：Windows 7、Photoshop cs5、3Ds max2012、coreldraw简体中文版、dream-weaver cs5、Flash 8、illustrator cs5、会声会影x12、office 2007，添加高亮投影机或大屏幕液晶电视机。

4 加强校企合作

加强校企合作，与平面设计公司建立友好合作关系，建立校外实训基地，学生在“理-实”一体化实训室除了能完成校内学习、实训等任务外，还能与合作企业取得密切合作，从企业中得到一定的平面设计任务，为他们完成一定的项目，实现“产学结合”的理念，这样既帮助了企业，同时让学生在项目制作和完成过程中体会到了社会人才需求的方向，使他们明白今后该学些什么，如何去学。因为他们有了为什么而学的目标，还会使学生从内心产生一种学习动力。通过校企合作，“理-实”一体化实训室会充分发挥它潜在的作用，正向发展下去，可以跟合作企业的平面设计公司相联合建立下属分公司，专门承揽一些平面设计和制作任务。

总之，中职学校计算机平面专业“理-实”一体化建设改革，提高了学生的实践技能，提高了学生的美术鉴赏和平面设计和制作水平，使中职学生更能把握目前市场动态和前沿的设计思路，为今后走向工作岗位提供了有力保障。也能为“工作即能用”的企业用人思想接轨，学生的就业质量和就业对口率会显著提高。

参考文献

篇（6）

计算机已经应用于社会生活的各个方面,计算机辅助设计技术应用于园林设计也有很长一段时间,但大多仅限于二维图形制作,三维软件大多是在设计结束后进行效果图制作时才参与进来,即目前的设计仍是在二维的平面中设计三维的空间实体。但是随着计算机技术的不断进步,三维软件的发展成熟,目前的技术条件已经可以使设计从二维图纸进入到三维空间,而三维软件的发展也可以满足设计中各个过程的要求,该文主要对三维软件在园林景观设计中参与辅助的各项过程作初步的探究。

1园林概况及三维制作软件简介

园林经过漫长的发展,已经成为人类文明、生活及精神情感都离不开的一部分空间,并且园林的范围也早已超越狭义上的庭院、庄园,而是扩大到城市环境、风景保护区、大地景观等领域,涉及人类生活的各个方面。自从19世纪下半叶,美国造园大师欧姆斯特德(Frederick low olmsted)规划了纽约中央公园、波斯顿和华盛顿绿地系统,第一个把自己的职业称为风景园林师(landscape architect),自此园林扩大到城市整体绿化的范畴,逐渐形成一门独立的专业和具有特定内涵的专业学科,并标志现代风景园林学的建立[1]。概括的说,园林就是在一定地域,运用工程技术和艺术手段,通过整地理水、植物栽植和建筑布置的途径,创造出一个供人们观赏、游憩的优美环境。

三维也称3D(three-dimensional),即三维图形。显示3D图形,实际是在平面里显示三维图形,形成立体感。计算机屏幕是平面二维的,人们之所以能欣赏到真如实物般的三维图像是由于人眼产生视觉上的错觉。而三维制作就是在计算机中建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,并且根据要求设定模型的各种属性参数。制作各种模型或场景的软件就是三维制作软件。由于其精确性、真实性和无限的可操作性,已经被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等许多领域中[2]。

2传统园林设计概况及存在问题

中国是一个园林历史十分悠久的国家,无论是在园林植物的选育、栽培,还是在创作的园林精品上都有极大的特色,对世界产生了重大影响,被誉为“世界园林之母”(E.H.Wilson)[3],是世界三大园林发源地(西亚、希腊和中国)之一,但由于多种多样的原因,我国的园林教育事业和学科发展起步较晚,在很多方面存在欠缺和不足,所以应当充分了解、学习世界先进的设计思想和设计方法。

传统的设计手段,主要是使用手绘的方式绘制设计图、施工图、效果图、立面图等,当CAD这种矢量制图软件出现后,因其标准化、高效化等多方面的优势,人们大都已经在绘制设计图、施工图中使用CAD软件来进行制图,并且在各种设计行业里广泛使用。但是由于CAD是主要面向两维平面设计制图的软件,因此在某些方面仍有平面制图局限所带来的问题。

2.1空间比例不明确

由于是在平面上通过平面构图设计立体的物体景观,因此往往会造成在平面布局设计时忽略立面额空间上的数比关系,而出现虽然平面上十分优美,而实际中却十分古怪的设计,更有些初学者会设计出10m多长的桌子、几十米宽的小路等笑话。

2.2设计形象不具像

由于在进行平面设计时看到的仅是平面图标,其立面、三维形象大多是在脑中形成的模糊形象,更不用说全面地考虑其物与物、物与地形等的相互关系,而由于脑中并未对实体形象进行深入、认真的思考,在画透视效果图时,仅按照好看美观来绘制,而根本脱离了自己在平面设计的位置关系,这样就造成了在平面设计时看似很好的搭配,在立面或施工中却发现十分不协调乃至根本无法实现的情况。

2.3在展示给业主等非专业人士时不便

由于没有形成真实完整的空间实体,传统方式只有靠一张张的手绘图给他人进行展示,并且由于手绘方式自身的特性局限,造成了大多仅能展示一部分的视点视域,且需要花费大量的时间和精力,而且当设计有一点改动时,这些原来绘制的图画将会完全失效,全部都要重新绘制。

3三维软件的优势

在传统的园林景观设计中,景观设计师完全通过手绘图来表达其设计理念,既费时费力,又难于修改,随着计算机技术的不断发展,三维软件的成熟,园林设计的过程可以与三维软件相结合,通过让计算机辅助分析,一边观察、感受设计效果,一边进行相应的设计和修改,这样的设计方式有许多优势。

3.1通过三维建模准确确定空间比例

在三维空间中建立虚拟场景,并在场景中进行各项设计,可以准确而直观的看到所设计的物体与环境的比例是否合适,地形的高低起伏、树木的大小、建筑物的体量都一目了然,并且可以以人体模型为参照,对比体量的合理性,乃至进行准确的尺度设定。这样就会让在平面设计里粗枝大叶、毫不考虑比例关系的设计充分地暴露出来,使设计更加准确,达到“比例与尺度”这一园林设计的基本要求。

3.2具像化具体化物体形象

通过平面设计确定物体的设计位置,通过三维建模确定物体的的空间三维形象是三维辅助设计的重点优势,对于园林来说山水地形、植物、建筑,是重中之重且不可或缺的要素,平面设计由于受到本身特性的局限,在实体设计上明显先天不足[4],而三维辅助设计就可以很好地解决这一问题。通过三维建模可以确定物体的空间具体形态,并且可以立即看到与环境的色彩、形态等搭配是否和谐,还可以进行具体修改,避免了平面与立体的相互独立与冲突。

3.3以现实游人视角观察分析

无论是园林设计,还是环境设计,其根本目的都是为人服务,设计首先应当考虑的是人的感受,脱离了具体使用人的设计一定无法成为一个成功的设计,而平面设计站的角度是平面的,没有从游人的角度来思考问题,这样的设计方法往往造成不知所云的局面,如一个以凤凰图案为总体布局,总体立意是凤凰,并且以凤凰为名的广场,却让游人在游览过后找不到凤凰在哪。

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二、展馆中运用多维化设计的重要性

目前，我国的信息化、数字化程度不断加深，在这样的时代背景下，平面设计中如何提高宣传效果成为了重要课题，人们对信息的了解渠道和对媒体传播的审美态度也相应发生变化。数字技术和多媒体技术以及网络技术的大量应用，使传统的平面设计方式发生了较大转变，设计的形式也不同于以往的单一设计，而是在设计理念、表现形式、标志构建上具有了更强的视觉冲击，给受众带来耳目一新的感觉，便于受众记住该设计，从而提升宣传效果。在科技展馆中，多维化设计应用最多的是计算机，由计算机软件根据设计师的要求创作出的标志、图形、影响等可以表现出多维立体化的、运动的、渐变的、叠加的等多种效果，不再局限于单纯的二维几何图形形式，在表现方法和使用手段上都得到了极大的开拓，平面设计的设计风格也带给受众极大的视觉冲击。由此可见，平面设计的多维化发展是现代社会的发展需要，也是当代平面设计中表现出的重要特点。经过一段时间的实际应用，平面设计中的多维化设计展现出了更具有创造力、更符合受众的审美理念、更有效地吸引受众注意力的设计思路等优势，成为平面设计的主要发展趋势。

三、平面设计中多维化设计现状

我国的平面设计还处于研究和探索阶段，尚未完善，因此，对于多维化设计的研究比较少，且研究方向主要为互动性，对于多维化的研究面较窄。多维化中除了静止转变为动态以外，也包括了平面空间转变为立体空间的形式，但此类的多维化设计研究和探索在国内尚属少见，例如：胡海燕的《平面上的空间发展——议多维化平面设计》一文中，用大量篇幅讲述了如何将二维空间转变为三维空间，以及如何运用新媒体和如何充分利用周边环境来使人们可以通过平面设计与环境相结合，从而展开联想，提升设计效果等加强平面设计的方法。文中对平面设计的空间延伸方法进行举例，以手表中的著名品牌“欧米茄”投影设计，设计内容是一个巨大的表盘，利用电子技术投影在地面上，使人们人们在很远的地方就可以清晰地看到准确的时间，在表盘上也清楚的印有欧米茄的标志，这种设计的优点是不需使用喷绘的方式或广告牌等方式进行宣传，且没有占地面积，大大节省了宣传费用的支出，但缺点是投影只能在晚上体现，白天是没有效果的，但综合来看，这款设计不仅向人们充分展示了该款手表的优点和性能，也充分利用了科学技术，使平面设计呈现多维化形态。平面设计的多维化设计不仅突破了以往的二维空间，而且也呈现给受众们新颖的视觉冲击。平面设计多维化的关键是多种元素的有机融合，并赋予平面设计不同的效果，同时，运用新技术使平面设计与周边环境融为一体，让受众们对平面设计的理解由传统模式向多维化模式转换。

四、平面设计中多维化设计发展

平面设计的多维化发展有许多表现角度，本文以科技展馆中的多维化设计为例，重点从以下三点对多维化的发展进行分析。第一，以往的平面设计都是以二维形式展现，具有很强的直观性，但现如今，强调与各设计领域之间交叉融合，注重设计与视觉环境、多种媒体的综合运用，平面设计开始由单一的视觉向立体空间媒介和虚拟空间媒介扩展，形成了平面设计多维化形式转变，同时，对如何与周边环境有更好的契合度也加强了重视度，力求从多维化的立体空间给受众们带来新的感受和视角。艺术家MiguelChevalier设计的“数字花纹地毯”，运用了大规模感应控制技术，把马赛克、平面几何图案等以光线形式直接铺在地板上，除了有美学功能，还具有互动功能，通过既定的数学公式操控数字地毯，从而改变数字图案，当游客在地毯上走动时，红外感应器会自动接收到干扰信息，地毯的几何图案不断发生变化自我更新，形成了一幅又一幅生动新图形，受众者在这一空间互动中不自觉地成为了艺术创造者、改变者。在科技展馆中，也需要使用生动的形象或影视来吸引人们的眼球，因此，将结合计算机技术研制的三维立体的设计作品，不断地应用到展馆的空间设计中，以新颖的创意博得前来参观的人们的一致好评，并为展馆带来良好的经济效益。第二，现如今，社会的传播媒介不断更新换代，这种变迁也推动了平面设计领域的迅速发展，尤其是计算机技术，不仅给平面设计带来了全新的拓展空间，也给平面设计带来了更多新鲜元素和表现形式，与新媒体共同结合，呈现出综合化发展的趋势。在使用新媒介方面，我国的科技展馆已开始进行充分利用，例如：使用LED大屏幕为前来参观的所有人群进行影像播放，保证所有受众都可以听到、看到，加深了解；使用带有3D效果的屏幕，让受众使用3D眼镜进行观赏，进而充分理解我国科技的发展，达到参展的目的，普及科技教育，也让人们感同身受。由此可见，媒体技术与平面设计之间的有机结合是时展的需要，不仅实现了平面设计和表现方式的多维化，也使传统的平面设计方式向媒介及空间的多维化转变。新媒体的出现，让平面设计师有了更多的渠道去了解受众们的心理，并更好地关注受众对设计作品的反应，并利用媒体增加与受众的互动环节，将以往受众从被动接受信息向主动接收和回复信息转变。信息技术与媒介的结合也让平面设计有了巨大的变化，随着科技的不断发展，若想要平面设计更好地吸引受众的眼球，就必须大力发展多维化平面设计，从而创造更多新颖的表现方式，提高宣传效果，创造经济效益。第三，多维化设计中非常注重与人的相互交流，即“互动性”。这种设计方式现已被应用到几乎所有的设计领域中，并经由设计师的充分构思，设计出一种全新的效果。互动性是传统平面设计与多维化平面设计的重要区分点，互动可以让受众参与到设计作品中来，并让受众更好地理解作品的设计理念。科技展馆由于是以科普教育为主，因此比较枯燥，展览效果并不理想，为了增强人们对科技的兴趣，科技展馆设计结合多维化的平面设计，力求以互动为主，让观众既能亲身体验科技的神奇，又能很好地传播科普知识。例如：上海科技馆的辉光球这个展项，突破传统的单一球体的展示，在最初平面设计时融入创新思维，利用3D建模以不同大小的球体进行造型组合，高低错落，产生震撼的光影效果，再结合精美的展板说明，最终以最佳的展示效果、展示形式和展示手段通过互动让观众体验了一把奇妙的辉光现象，达到展览效果和科普教育的目的。平面设计的多维化设计不仅突破了以往的二维空间，而且也呈现给受众们新颖的视觉冲击。平面设计多维化的关键是多种元素的有机融合，并赋予平面设计不同的效果，同时，运用新技术使平面设计与周边环境融为一体，让受众们对平面设计的理解由传统模式向多维化模式转换。

五、平面设计中多维化设计前景展望

新思想、新观念、新技术和新材料的运用充分推进了平面设计的创新和发展，并使平面设计改变了以往的单一的平面设计中图像的束缚，在维度和表现的形式上进行创意，并摆脱传统的设计方式和思维路线，在图像的色彩描绘以及图像的三维立体上有更大的提升空间和表现力，产生一系列具有新颖的设计作品。我国的科技展馆中已开始大量地使用计算机和互联网络，使平面设计家喻户晓，改变了以往人们对平面设计的单一认知，尤其是新时代中各种新兴媒体大量涌现，不仅拓宽了平面设计中各种图像和影视的传播范围和传播方式，博取受众的眼球，也为设计师提供了更为广阔的想象平台，计算机技术也使平面设计摆脱了传统传播媒体的制约，提高了设计作品的多维化表现形式，也增加了信息的传播渠道。近些年，我国科技展馆中多维化在平面设计中的应用快速发展，不再是传统设计中的简单的几何造型，除此之外，平面设计的软件功能也大大加强。随着我国的计算机技术不断发展，也推进了平面设计软件功能的完善和制作效果的提升，进而产生了信息时代特有的平面设计效果，使创造出的设计作品充满生动形象和活力，提升传播效果。与此同时，平面设计师也应充分解放思维，从更开放的角度进行设计，增强平面设计带给人们的视觉冲击力，将平面设计的多维化表现到最好，提升整个领域的水平。

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艺术设计专业起步晚，发展快。我们要从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在专业发展上不能一味地强调“纸上谈兵”的实践，在教学过程中要不断实现“三会”的教学指导思想，即“会学、会用、会创”，通过该模式的教学实践，进一步调动学生的学习动力、专业技能和创新意识方面的积极性，丰富重点专业建设的内涵。同时还应顺应企业、行业的发展需求，把握市场脉搏，切入产业发展的亮点，开设计算机应用技术专业的新方向，长线专业稳中求活、求新、求变，及时开设社会急需且见效快的热门方向，增强专业设置的灵活性和针对性。

二、计算机艺术设计在平面广告中的运用

计算机艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。当你行走在大街上，或走进书店、影院、购物中心，一幅幅美轮美奂的产品宣传广告、电影海报和店堂招贴就会映入眼帘；当你翻开一本精美的杂志，你或许会叹服画面中的人物竟然如此完美无缺。特别是海报，它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售，给自己带来丰厚的利润，到处进行广告宣传，为了达到最好的宣传效果，将广告贴到人口流动比较大，引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的广告画便成为各大商家首选。计算机艺术设计出现并运用到平面设计领域后，便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式，极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。

三、计算机艺术设计在网络广告中的运用

随着互联网的迅速发展，计算机已普及到家庭，网络广告逐渐成为网络上的热点，无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告是所有网站的一项重要收入来源，而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站，于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。当前，我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员脱节的状态，即广告设计人员不懂制作网页的知识，网页制作人员欠缺广告专业知识，因此计算机艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要，计算机艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。

四、计算机艺术设计在建筑设计领域中的运用

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随着社会的快速发展，市场经济的高速运行，旧的职业岗位及其所要履行职责的要求正在不断的发生变化，一些不合时展需求的岗位将会慢慢消失，同时又有更多新兴产业的诞生带来新的职业岗位。而教育本身是一项周期比较长的事业，它所产生的效益很难做到立竿见影，这个过程有时几年，有时十几年，有时需几十年才能显现出来，这就要求中职教育的改革，必须要能够适应社会的发展，要求中职教育的专业结构能够做出快速甚至超前的反映。所以，中职教育的改革，要以职业前景为导向来规划设置软、硬件设备、专业课程和教学内容，不断的根据需求做出适当的调整，形成多元化办学、多元化教育的格局。拿计算机系的专业设置为例，计算机行业是属于技术性强、非常具有包容性、就业前景特别宽广的行业。而我们现在的中职教育的计算机系里面如计算机应用、计算机信息管理等专业课程设计的太过于笼统、不细分、无特色，多以理论课为主，像计算机组成原理、C语言、数字电路等，太偏重于专业的学科建设和学科的系统性，对于培养学生综合应用能力不够重视。

好多从本专业毕业的学生如果单纯运用从学校学到的这些知识，是毫无实践性的，根本就不足以支持他们进入相关行业从事技术性的工作。中职教育的这种缺陷成就了雨后春笋般兴起的各种私立技能培训班，很多学生也把求知的目光转向了这些培训班，去这些专业培训班（平面设计、3D动画、游戏动漫等）报名学习。和在学校中学习的情况相比较而言，反倒是培训班里面所学习到的东西更加能够融入到工作实践中来，为毕业生创造出巨大的实用价值。

如果从职业的导向出发设置专业，想要从事广告类工作的直接学习色彩、美术和平面设计类软件，想要从事软件类工作的直接学习高等数学和各种编程语言及应用，想要从事游戏类工作的直接学习3D动画类软件，想要从事影视类工作的直接学习影视后期制作、剪辑软件、想要从事建筑类工作的直接学习CAD制图、环艺设计类软件……在课程设置上适当的减少理论课，相应的增加实践课、应用课，做好相配套的软硬件设施和管理方案，引进师资力量，改善办学条件，分类建立实验室、机房、计算机网络，加强教学研究并制定合理的教学计划，做好考核和教学管理。这样，计算机系就产生了新的专业：平面设计专业、软件工程师专业、动漫游戏专业、影视制作专业、建筑设计专业等，学生可以根据自己的特长和兴趣选择自己未来的发展方向，学以致用，出了校门就可以尽快的适应社会、适应工作。学校通过成功的培养技术型、应用型人才得到优质生源，并与用人企业建立良好的合作关系，学校、企业、学生三方面构成一个相辅相成供应链条，良性循环一旦形成，必然将会持续健康发展。

计算机系的改革能够达到这样的效果，其他专业的改革也是一样，本着以职业前景为导向的思路，科学的规划设置专业，设计课程和教学内容，再根据专业内容配置师资以及软硬件设备，做好教育管理，按照教育规律办教育，同时还要注重对于学生的职业理想、职业道德以及对社会、对未来岗位的适应能力的培养，在不断发展变化的市场经济中，使学生学会并善于改善自己的知识结构及技能水平，成为社会所需要的实用型、技能型职业技术人才。综上所述，中职教育的实用性改革，就是根据国家经济与社会发展所需，因需育人，遵循市场发展的规律，拿行业标准和用人要求作为中职教学的基本目标，及时、科学、合理的调整专业结构，建立新型的教学模式和教学制度，多开发理论与实践并重、实用性强的课程，建设高水平的师资队伍，使中职学校所培养的人才与劳动力市场所需求的技术人才流向趋于一致，真正展现出中职教育的独特魅力。

作者：李丽 单位：平凉信息工程学校

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二、手绘POP海报设计与其他形式的平面广告设计的区别

由于手绘POP海报在进行平面设计的过程中很大程度上继承了传统的绘画的技巧和风格，能够完全展现手绘POP海报设计师的艺术修养、美感和个人情感因素。哲学上说过“世界上没有两件完全相同的事物”，这一哲学原理同样适用于手绘POP海报，当手绘POP海报设计师在进行手绘POP海报设计的过程中，他们在选择工具和材料的过程中存在很多不确定性，他们在设计的过程中随着个人的情感而进行自由发挥，并且每一位手绘POP海报设计师的艺术修养、美感、文化背景和个人情感等方面都具有一定的差异，以上这些因素使得每一幅手绘POP海报设计都是不同的，都是独具个性的，也都是不可以复制的，这正是手绘POP海报和其他平面设计的区别。

三、手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位

手绘POP海报设计对于现代平面广告设计来说非常重要，本文通过查阅相关资料，经过认真分析，描述了以下几点手绘POP海报设计在现代平面广告设计中的重要地位：

（一）具有非常强的亲和力

作为平面设计的一种，手绘POP海报设计中既包含了手绘POP海报创作者的艺术感悟，并且还包含了手绘POP海报创作者的人性亲和力，手绘POP海报充分展现了情感因素，对读者的视觉造成较强的冲击，进而产生较强的吸引力。

（二）能够和高科技平面广告设计形成互补

尽管如今随着高科技的快速发展，很多平面广告设计基本上都通过计算机软件等先进技术展现出来，效果也是非常好的，但是也拉大了平面广告和读者之间的“距离”，在某种程度上影响了广告宣传的效果，这时就需要不同种类的平面广告设计进行补充，进而形成相辅相成的局面，这也是今后的必然趋势和必然选择。和其他种类的平面广告设计相比，尽管手绘POP海报设计并没有占据非常强的优势，但在某些方面还必须通过手绘POP海报来展现。例如，很多消费者或读者看腻了很多大型的印刷品平面广告，如果在宣传某种产品的性能和效果等方面适当的使用手绘POP海报设计效果可能会非常好，当他们进入卖场之后，很容易忘掉之前的媒体传播广告，而手绘POP海报通过醒目的色彩组合，生动的语言、容易识别的字体、灵活的版面、幽默搞笑的图案，比较容易引起消费者的共鸣，能够激发出他们的潜在购买欲望，进而吸引他们进行购买产品。此外，手绘POP海报还能够提升企业的形象，通过手绘POP海报能够展现企业的理念、文化、风格以及品位，进而提升企业的整体形象，提高企业的市场竞争力，最终达到提高企业效益的目的。

（三）拥有广阔的发展前景

在一些商业高度发达的国家，手绘POP海报设计有着非常悠久的历史，而且经久不衰，围绕手绘POP海报设计的相关培训正在如火如荼的进行着，尤其是很多商家非常重视手绘POP海报设计，甚至作为招聘和考核员工的重要参考标准。尽管我国手绘POP海报设计的起步比较晚，但是伴随着我国经济的快速发展和商品市场的繁荣，人们已经越来越重视手绘POP海报设计，大家给予了手绘POP海报设计较高的关注度，认为手绘POP海报设计是商业和人文的结合体，将其作为平面设计领域中的重要一环，不可或缺，如今在很多设计领域得到较广的推广和应用，例如：建筑设计、平面设计、网页设计、产品包装、城市涂鸦、服装设计、室内墙绘等方面，我们都能够看到手绘POP海报设计的影子。如今大家的欣赏水平的越来越高了，看东西也越来越挑剔了，对很多高科技的计算机平面设计作品已经产生审美疲劳了，因为高科技的计算机平面设计基本上都是一个模子刻出来的，人们难免会产生一定的倦怠，而此时适当使用手绘POP海报，足以引爆大家的眼球，对他们产生较强的吸引力，这就是大部分高科技的计算机平面设计所不能够表达出来的，这就是手绘POP海报所能起到的不可替代的作用，这在今后有非常大的潜力和发展空间，拥有十分广阔的发展前景。