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序论:好文章的创作是一个不断探索和完善的过程,我们为您推荐十篇动漫设计和动漫制作技术范例,希望它们能助您一臂之力,提升您的阅读品质,带来更深刻的阅读感受。
动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习,培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
动漫设计与制作专业培养拥护党的基本路线,主要适应现代服务业需要,德、智、体、美等方面全面发展,具备以能做、能说、能合作为主要特征的生存与发展能力,通过各类知识的学习,拥有良好的综合素质和岗位素质,掌握通识能力及动漫美术基础能力、动漫技术基础能力、动漫软件表现能力的专业核心能力、专业拓展能力,能适应动漫综合创作能力工作的高素质应用型人才。
动漫设计与制作专业介绍三、培养要求
动漫设计与制作专业具有创新精神和较强实践能力,具有扎实的动画理论基础,具有坚实的动画造型能力及良好的艺术修养和审美能力,具有较强的动漫设计与制作的能力,具有良好职业素质,能胜任动漫游戏设计制作单位的动漫艺术设计与应用行业的高级技术应用型人才。
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动漫设计与制作专业介绍四、主要课程
素描、色彩、动画运动规律、photoshop、速写、平面设计软件、动画剧本写作基础、角色设计、场景设计、Flash动画制作、漫画技法、影视动画视听语言、网页设计制作(C)、动画设计稿、动画分镜头设计、影视后期制作、素描、色彩、动画运动规律、photoshop、场景建模技术、灯光材质技术、角色建模技术、游戏贴图制作、蒙皮绑定、游戏动画技术、Zbrush雕刻技术。
动漫设计与制作专业介绍五、就业方向
科技事业的发展进步促进了我国计算机技术的广泛应用。为了满足人们高质量生活的追求,影视动漫设计当中逐渐应用了3D技术,将传统的影视动漫予以形式转变,我国影视动漫在开创更广阔发展空间的同时为影视动漫产业消费人群提供了强大的视觉效果。虽然我国3D技术在影视动漫设计的应用起步较晚,但是其发展势头良好,近年来,越来越多的3D效果电影、动漫登上荧屏,受到众多观者的追捧。
一、3D技术应用于影视动漫设计中的意义
3D技术在影视动漫设计中的应用,促进了我国影视动漫产业的发展进步,其具有一定的意义,主要体现在以下几方面:第一点为,3D技术与传统的影视动漫设计不同,其在影视制作的过程中能够将动漫的故事情节、人物表现等通过屏幕淋漓尽致地展现给观众。3D技术主要是运用一些专业的虚拟模式以及特效技术手段,在此基础上还有影视动漫作品的气氛效果等,将这些技术与影视动漫作品相互结合,在很大程度上增加了动漫作品的感染力、使观众在观看作品的过程中有身临其境的感觉,达到预想的影视效果。第二点为,3D技术的应用除了为观众提供精彩的视觉盛宴以外,还激发了相关影视动漫设计人员创作积极性以及创作灵感等,这一技术的兴起激发了我国一批有理想、有激情的影视动漫创作者的工作热情,为我国影视动漫产业的发展贡献一分力量。第三点为,3D技术将传统的影视动漫制作手段的糟粕部分予以剔除,将其精华部分予以发扬传承,新技术的应用为影视动漫产业的未来发展指明了道路,将影视动漫作品更具现代化,更具有发展前景。
二、3D影视动漫作品的制作步骤
近年来,3D技术的广泛应用促进我国影视动漫产业的蓬勃发展,3D影视动漫作品的制作步骤主要通过以下三个阶段来完成。
(一)准备阶段
在进行影视动漫作品制作之前准备阶段的工作尤为重要,首先是作品的创作者运用计算机网络,将其作品的整体思路记录下来,并且将动漫的内容用三维动画技术在电脑上绘制出来。影视动漫作品创作的关键除了创作者的创意灵感以外,专业的绘画人员也必不可少。在进行一些影视制作之前专业的绘画人员都要绘制基本的动画设计稿,用于后续的影视动漫作品的制作。创作者还要将影视动画具体内容的绘制资料和比较重要的影视动画场景布置内容的绘制资料等准备好,这部分资料对影视动漫作品的制作效果具有重大影响。
(二)中间阶段
中间阶段属于影视动漫制作的关键,决定着动漫作品的成败。中间阶段是影视动漫作品制作的中心环节,具体的专业操作任务较多、并且操作技术要求较高。其中比较重要的技术有动画的模型建立,对于这一操作,创作者主要运用了两种方式来完成,第一种是三维几何体方式,还有另外一种是扩展三维几何体方式。用这两种方式来进行动画模型的建立对影视动漫的后续设计操作影响较大。这种动画模型能够直观地将动画内容、设计应用情况表现出来,同时也方便动画制作后期的数据修改、模型填补等工作。中间阶段还有另外一项贴图工作,其对影视动漫也会造成一定影响。主要是创作者将实际的动画图片进行相应的转换操作,将其转变为三维图片,这一操作通过计算机软件来完成。随即创作者将完成转换的三维图片与之前制作好的动画模型两者相互配合,在模型运动的过程中将动画效果直观表现出来。
(三)后期阶段
经过上述两个阶段的影视动漫设计制作,最终在后期阶段运用专业软件对制作完成的作品进行润色、修改,将影视动漫的各个效果融合到一起,最终形成完整的动画作品,为观众提供精彩的视觉盛宴。
三、3D技术在影视动漫设计中的应用
(一)动漫人物、动作设计的应用
动漫人物是整个影视动漫作品的主体,除了完整、精彩的动漫故事情节,人物的相关设定在动漫作品中也至关重要。动漫人物的设计比较成功的有阿童木、蓝精灵等,优秀的动漫人物都是创作者结合创作灵感精心设计而成的,其具有一定的正义色彩以及人物性格等,好的动漫人物再结合精彩的动漫故事,可以称之为优秀的影视动漫作品。3D技术的应用将动漫作品的人物更加形象化、具体化,主要通过立体设计表现出来,使观众在观看的时候能够产生共鸣。
(二)动漫画面、动画色彩的应用
动漫画面以及色彩的好坏对动漫作品的影响较大,搭配合理的动画色彩和丰富真实的动画画面能够为观众留下深刻的印象。其中比较典型的一部3D动漫作品就受到众多观众的追捧,《玩具总动员》在制作的过程中应用的丰富色彩,将动漫画面处理的栩栩如生,无论是老人、青年还是少年对于这部动漫影片都评价良好。3D技术在动漫画面、动画色彩当中的应用主要是将真实的动画场景运用专业的特效技术予以融合,运用不同的表现手法将动画故事线路表现出来,使整个动画场景富有梦幻的同时又不失真实感。3D技术的应用逐渐将传统的二维动漫画面、动画色彩所取缔,3D技术的应用使动漫效果更理想,画面线条更流畅,动漫场景更自然,为创造优秀动漫作品起促进作用。
(三)动漫环境设计的应用
传统的二维动漫环境设计过于呆板、使人物故事情节以及动画场景等变化不流畅,但是3D技术的应用使影视动漫作品当中的树叶可以晃动、花瓣可以飘落、河水可以流淌,使整个动漫画面更具真实效果,作品中动漫人员的生活环境与现实人类的生活环境相似,容易引起观众的共鸣。
四、结束语
我国影视动漫产业逐渐开始应用3D技术,创作出更多精彩的动漫作品。本文首先对3D技术在影视动漫设计中应用的现实意义进行阐述,同时对影视动漫作品的制作步骤进行分析,最后通过动漫人物设定、动漫画面色彩以及动漫环境设计等多方面分析了3D技术的应用情况。3D技术的应用推动我国影视动漫产业发展的同时,满足了人们精神文明的追求。
参考文献:
[1]禹云.浅谈影视动漫设计中3D技术的应用研究[J].计算机光盘软件与应用,2014(12):217-218.
三维动漫制作与虚拟现实相结合能够有效的推动动漫制作产业的健康发展。通过对三维制作与虚拟现实相结合,能够更好的研究前沿的虚拟现实和动漫技术。在传统动漫制作的过程中,可以利用先进的计算机图形技术,在专业的技术人员对角色进行美工、建模和动画等等基础上,采用多种软件对其进行制作,这会加大制作成本的投入,还会延长制作的时间。因此,要在传统动漫制作的基础上挖掘新型的动漫制作方式和技术,采用先进的运动捕捉和三维扫描仪等系统,切实提高三维动漫制作效率,更好的提高三维动画的灵活性和逼真程度。
1 三维动漫技术发展现状分析
一般来说,可以讲三维动漫制作划分为这样三个阶段:一是三维动漫前期制作,这是动漫制作最为关键的环节,所制作的主要内容包括对角色进行模型设计和场景设计等等。二是三维动漫中期制作,这个阶段主要有材质贴图、设置关键帧以及渲染输出等方面的处理和制作。三是三维动漫的后期制作,这个阶段的主要内容是对前期工作进行的整合,从而可以形成一个较为完整的动画。
1.1 我国三维动漫制作技术的发展现状分析
相较于发达的欧美国家来说,我国的三维动漫制作技术的发展比较落后,在三维动漫制作技术方面之所以落后于欧美国家与我国科学技术的发展是有一定的关系的。伴随着近些年来我国科学技术和国民经济的不断发展,极大的促进了我国三维动漫制作技术的发展,并且还广泛运用在动画、游戏和广告等方面。不过目前我国动漫制作方面的专业人才还显得比较缺乏,从长远来看这会限制我国三维动漫制作产业的良好发展。
1.2 国外三维制作技术的发展现状分析
欧美国家是最早出现和使用三维动漫制作的,并且伴随着三维动漫技术的发展和进步,欧美国家在三维动漫制作方面也取得了显著地成果。动漫行业日益受到人们的广泛关注,随后发展起来的一些国家比如说韩国和日本等在三维动漫技术方面也有了很大的进步和提高。
2 三维动漫制作与虚拟现实技术研究
伴随着计算机网络技术的飞速发展,信息技术为动漫制作奠定了优良的和功能强大的软件和硬件基础。因此,三维动漫制作技术与虚拟现实技术都取得了显著的进步。但是,要对三维动漫制作与虚拟现实技术进行研究,要将三维动漫制作和VR设备二者相结合起来,更好的进行三维动漫虚拟系统的开发和设计,从而能够实现动漫技术、VR设备、三维建模制作系统和计算机网络技术的有机结合,这样能够为三维动漫制作更好的发展提供虚拟环境。
2.1 三维建模系统
在制作动漫的过程中,可以通过建模来对现实世界的环境进行模拟,从而能够形成模型数据。在进行建模的过程中,需要注意将建模对象和相关的领域相结合起来。一般来说,在对动漫制作进行建模时候,使用最为频繁的方法是以景物外观来进行建模。它主要是对图形几何和材质光照信息等方面进行建模。它是基于物理建模的主要目的是提高制作出来的图像的逼真效果。
2.2 运动捕捉系统
为了显著的提高动画的真实性和逼真性,在进行动漫制作时候,要提高工作效率,缩短制作时间,较少投资成本。近些年以来,通过运用运动捕捉系统发现这个系统能够显著的提高动画制作效果,还能够有效的节约制作时间。和传统的制作方式相比有很大的进步,节约了资源。
2.3 运动数据调节技术
该技术主要是研究人体骨骼运动,通过对人体进行捕捉、识别、追踪,从骨架转换到骨架调整。但是单纯的依靠技术是不能很好的满足动漫制作的需求,还需要利用一些辅助技术加以综合处理,在三维动漫制作的过程中,利用运动学中的反向运动学原理有助于更好的制作三维动漫,形成人体动画。由于相对复杂的人体动作容易使图像不够逼真,这就对运动协调的模拟造成了限制。相应的运动细节还不足,所以可以利用运动捕捉技术与光学、机械、图形学和电子等技术相结合起来,将跟踪器置于运动物体内部,可以更好的追踪运动物体,借助计算机技术和处理软件对数据进行处理。能够更好的满足用户需求,产生动画制作数据。通过运动捕捉系统,能够直接将数据用在三维动画驱动模型中,并且能够进行适时的编辑处理。在对三维动画数据进行调节时候,要根据数据的特点进行多次的调节,这样能够更好的满足数学的基本要求,在研究调节技术时候需要结合一套三维动画制作规范,在应用运动数据调节技术时,要把握好复杂程度和功能强化的平衡,更好的将各项技术相融合起来。
3 三维动漫制作与虚拟现实结合的意义
3.1 促进三维动漫产业快速发展
三维动漫制作与虚拟现实相结合,能够促进三维动漫产业实现快速稳定的发展。传统的说那位动漫制作是利用计算机技术进行前期和后期的制作,在这个制作过程当中要耗费大量的人力物力财力,需要花费大量的时间,这就阻碍了三维动漫技术的快速发展,而且没有取得十分理想的制作效果。通过三维动漫制作与虚拟现实结合,在制作过程中使用三维扫描仪和运动捕捉等,能够提高制作效率,节省制作时间,节约投资成本,提高制作效果,从而有力的促进了三维动漫产业的快速和稳定的发展。
3.2 适应社会发展的需要
三维动漫制作与虚拟现实结合更好的适应社会发展的需要。受到社会快速发展的影响,人们对三维动漫制作的要求也越来越高,三维动漫制作与虚拟现实结合能够提高制作效率,拓宽了应用的范围,从而更加适应社会发展的需要。
4 结语
伴随着我国国民经济的飞速发展和科学技术水平的进步,我国三维动漫制作有了更为有利的发展环境,三维动漫制作与虚拟现实相结合能够有效的推动动漫制作产业的健康发展,三维动漫制作与虚拟现实结合技术研究日益得到了社会的关注,这为我国动漫产业的良好发展提供了坚实的基础。在信息网络技术和计算机软件的支持下,三维动漫制作产业在未来将会有更好的发展和进步。
参考文献
[1]罗诗敏.三维动漫制作与虚拟现实结合技术研究[J].信息技术,2014.
作者简介
前言
随着媒体行业的快速发展,传统的影视制作形式过于落后,存在诸多技术缺陷。因此,一种全新的影视制作形式——动漫制作被广泛应用于影视行业中。动漫的呈现形式相较于传统影视具有更为显著的优势,尤其是在人物形象设计和视频色彩的调节上,更符合现如今高品质生活状态下人们的观影需求。为了提高动漫视频的制作质量,后期合成作为关键性的技术操作,是动漫制作中必不可少的一个环节。
1后期合成应用于动漫制作的实践意义分析
动漫制作过程对操作系统以及技术的要求相对较高,这关系到动漫作品的制作进度与质量。尤其是后期合成,是动漫制作中极为重要的一环,在动漫制作中占据主体地位。随着信息技术的发展与运用,后期合成在技术工艺上呈现出一定的创新趋势。在原有基础合成技术的基础上,增加了许多智能化的合成技术。例如,特效处理是比较常见且广受推崇的后期处理方式,目前很多影视视频中都一定程度上应用了特效技术,视频的画面感更强,进而使人们在观赏视频过程中更容易投入感情。后期合成智能化的发展不仅能够满足人们的观影需求,提高动漫作品的艺术表现力,而且有效地推动了动漫行业纵向发展的进程,更是动漫制作智能化的重要表现形式。总之,加强后期合成工艺的创新与功能与发挥,是当前动漫制作领域的创新重点。[1]
2后期合成在动漫制作中的主要应用
2.1动漫镜头的后期合成
镜头是动漫作品中的重要元素,也是动漫制作的重点工艺。[2]传统动漫制作中,很多分散且零散的镜头,难以集中并统一到一起,是动漫制作难度大的主要原因。基于此,利用信息技术构建完善的镜头合成操作系统,可以有效克服动漫镜头制作这一技术难题。最常见的镜头形式是摇、移、跟三种形式,而在后期合成环节中又在此基础上增加了两种镜头类型:一种是综合性较强的运动类镜头的合成处理。在处理这类镜头时,合成人员主要就原视频中人、事物的运动轨迹进行虚拟化分析,并利用信息技术沿着事物运动的具体轨迹进行综合处理。这一合成镜头的处理优势有很多,不仅能提高动漫视频的整体性与连贯性,更在一定程度上优化了动漫视频的质感,增加了声音与视频的兼容性。另一种则是空镜头。空镜头主要用于动漫视频背景的表达和情感渲染等动漫效果的处理上。
2.2动漫画面的合成处理
视频画面是决定动漫作品质量的最关键要素,更决定着观影者的观赏感受。因此,后期人员应侧重于动漫画面的合成处理,从而保证整个动漫作品在画面展示上更具有生动性、形象性。对于一些视频背景元素比较单一的动漫作品,只需要做简单的抠像处理便可以完成画面的合成。比如,最为经典《小黄人》系列,便可以根据动漫中的剧情需要,运用蓝屏技术进行画面的处理,合成操作尤其简单。但如果在一些背景元素较为复杂的动漫作品中,在画面处理的技术要求上就较为严格。比如,宫崎骏的动漫作品《千与千寻》,在画面合成时,要更侧重于细节性的优化处理。在对此类动漫作品进行画面合成时,可以运用目前合成效果较好的5D…Cyborg进行抠像。同时,除了背景抠像处理之外,还有亮度、差异键的抠像形式。[3]通常,最常用的亮度处理软件为Edit软件,通过滤镜等亮度处理,增强动漫的画面感。总之,以上画面合成形式之间存在紧密的衔接关系,在实际合成过程中,完全可以结合整部动漫作品的合成需求,灵活调整画面处理技术方法,从而保证整个动漫作品的画面质量满足观影者的欣赏需求。
2.3动画作品中的数字特效合成技术
数字特效作为一种全新的动漫制作技术,在后期合成中发挥着重要的作用。强大的特效能够使动漫的画面感更强,从而给人们在作品观赏过程中带来更加震撼的体验。将数字特效应用于动漫作品的后期合成中,主要有以下几个方面:第一,数字跟踪。该种数字特效的处理形式主要是就动漫作品中的某一特殊性画面,作为画面跟踪的依据点。[4]并以此为依据,实现动漫作品其他动漫画面的搜索与跟踪。经过数字跟踪处理之后,动漫人物会随着动画画面背景的切换进行位置跟踪,以保证动漫中的人物形象始终存在于动漫作品的不同背景中。第二,数字稳定。在动漫作品后期制作过程中,经常面临的一个问题便是,怎样实现两幅动漫画面中物体的移位处理。而数字稳定这一先进性合成技术的应用是解决这一后期处理问题最有效的手段。通过改变动漫中物体的位移数据,从而实现物体在不同画面中的切换与整合。第三,数字复制。在诸多动漫影片中,有很多场面中的人物基数较多。此时便需要合成人员运用数字复制合成技术进行操作。将动漫中的相同元素进行复制粘贴,从而形成超大规模的画面形象。[5]这种操作不仅简单,并且能够给观影者带来超强的视觉体验。比如,电影《神偷奶爸2》中的跳舞场景,就有效运用了数字复制这一合成技术,从而使整个动漫作品的画面感更强。数字复制已然成为动漫作品场面放大化处理的主要合成手段。第四,场景延伸。在动漫领域中,数字特效最高合成技术是场景延伸,很多动漫作品的场景都是虚构的,在现实中是不存在的。这给动漫制作带来了很大的技术难度,只有通过数字特效的特殊化处理,才能实现动漫场景的制作完成。合成人员利用信息技术的虚拟操作技术,在基础模型的基础上加以动漫画面背景的虚拟化设计。经由数字特效处理之后,能够在动漫视频中增加一些画面感较强的背景,如宇宙、太空等。这样既可以保证动漫作品情境丰富且新颖,又在很大程度上实现了高标准观影需求的满足。总之,数字特效在后期合成中的应用有效地推动了动漫制作信息化发展的进程。
3结语
随着动漫影视的深入发展,人们的观影需求更加侧重于动漫视频的画质、色彩、人物形象等方面的处理。因此,为了提升动漫视频的综合质量,增强人们的观影效果,必须将后期合成作为重点技术应用于动漫制作中。合理运用信息技术,构建更加鲜明的人物形象,并合理优化动漫色彩调节比例,从而使整个动漫作品更具有新颖性、创新性,展现更高的观赏价值,是目前动漫行业需要思考的重点改革方向。
参考文献:
[1]…朱姣洁.数字技术背景下动漫制作的运用与思考[J].科技经济导刊,2017(03):175.
[2]…朱叶.动漫设计与制作中数字媒体技术的应用[J].软件导刊(教育技术),2015,14(10):91-92.
[3]…陈骏.三维动漫制作与虚拟现实结合技术研究[J].计算机光盘软件与应用,2014,17(14):224+226.
在美国、日本等国家动漫游戏处于迅速发展的状态,并扩展到各个领域,目前的动漫游戏在动漫产业中占据重要位置。制作动漫游戏,就必须制作一个虚拟的动漫世界,这个虚拟的世界是否能吸引人的兴趣,游戏的剧本和角色占有重要比重。文中以动漫游戏交互创作技术为研究依据,在分析动漫产业发展的基础上,介绍了动漫游戏交互式创作技术的应用情况。
一、概述我国动漫产业发展现状
20世纪中后期之后,人们对娱乐的需求不断增加。各个发达国际或地区开始从生产型主导向消费娱乐主导社会进行过渡,动漫设计涉及到多个层面。动漫游戏在中国有很大的发展前景,有广阔的市场运作空间。我国名族文化底蕴深厚,为发展娱乐及创新产业打下坚实的基础,促进了动漫产业的繁荣发展。在国内的一些城市,动漫游戏产业已经成为新的经济和文化发展点,例如:上海、杭州、苏州等地区运用自身的优势发展动漫游戏,制作成很多独具特色的动漫游戏作品,各个城市之间的竞争更加激烈,从而形成拉威尔不同的发展模式。在成都以手机游戏为主,苏杭地区以动漫为主要特色,采用民营经济为主体发展相关产业。动漫产业早我国有很大的发展空间和市场,它的创新、进步也加大了不同文化之间交流,游戏的趣味性、丰富性都是依赖计算机的交互性得以体现。
二、动漫游戏交互式呈现方法
在动漫游戏领域中,最重要的核心就是交互,让人在交互之中获得独特体验。动漫游戏的交互方式展现方式如下。
(一)采用辅助软件达到三维性的交互
随着计算机技术的发展成熟,运用三维游戏与虚拟空间软件展开设计。现阶段,多数间断的游戏都是采用这种软件展开设计和制作,达到真实场景交互性的效果。目前,很大汽车模拟系统、虚拟娱乐都是采用这种软件达到交互式效果。这种交互方式更加真实,具有很强的体验感,可以达到多数人游戏互动的体验。
(二)交互式语音设计
在动漫游戏制作中,把声音给予交互式设计,人机交互式最为常见的一种办法。在软件界面之中添加动画、声音等媒体,提升交互游戏的生动性和效率。但用户还是只依靠常规的输入设备,进而依靠软件达到人机之间语言对话的效果。也可以把视线、语音、手势一系列新的交互设备和技术应用在游戏制作中,让用户采用多个通道采用自然的方式展开多角色合作交流。在设计人家游戏交互制作中,确保语言识别更加人性化,会激发人的情感认识。
三、动漫游戏交互式创作技术的应用情况
(一)创作交互式动漫游戏的思路
交互式动漫游戏的设计可以划分为设计动漫游戏背景、设计动漫游戏界面主体元素、设计控制代码等多个方面。动漫游戏背景的设计就是为游戏添加适宜的动漫元素,使创作出来的游戏背景更有趣味和吸引力。背景设计是依照造型手法差异而划分成写实、写意、装饰、漫画四种不同的风格,游戏背景设计的关键在于确保背景可以同游戏主题完美结合。采用Flash软件设计动漫游戏的步骤为;首先把握住游戏的主体,从而确定背景设计的风格;随之对多方面的资料进行收集,绘制出背景草图,之后对草图的各个细节加以完善,最后进行上色。动漫游戏界面元素的设计则根据游戏所属的类型、剧中情境、玩法,选取适宜的界面元素,何况设计元素的布局。在动漫游戏上添加控制代码实际上就是为其加入ActioScript脚本,实现动漫游戏人机交互掌控的效果。
(二)动漫游戏添加脚本程序方法
在采用Flash软件对交互式动漫游戏创作的时候,可以在帧、按钮和影片剪辑这三个地方添加ActioScript脚本。在为帧添加脚本程序后,当影片播放到该帧之时才开始执行,这与播放影片的时间及内容有很大的关系。为帧加入ActioScript脚本的时候,动作面板标题栏内会显示出动作―帧。为按钮加入的ActioScript脚本旨在触发按钮时才执行。在按钮上添加脚本,动作面板的标题栏会显示出动作―按钮;在影片剪辑中添加的ActioScript脚本程序只有播放该影片剪辑时才会执行,这是动作面板的标题栏显示为动作―影片剪辑。
(三)制作交互式动漫游戏
制作交互式动漫游戏的时候,出去必须使用的Flash软件站制度动画技术之外,还要熟练应用ActioScript编程。通常情况下,ActioScript编程语句越多,则制作出来的动漫游戏玩法更加复杂,难度系数更高。在制作交互式动漫游戏的过程中,设计人员必须对游戏的剧情、玩法、角色有清晰地了解,确保把ActioScript编程的复杂度降到最低层面;设计人员要熟练掌握影片剪辑、图形、按钮元件的使用优缺点,防止出现重复建立对象的情况。合理采用Flash组间计数,提升ActioScript编程语句的执行效率,避免因编程技术不佳引发动漫游戏功能、玩法存在缺陷的情况。
四、结束语
随着动画产业的快速发展,Flash及ActioScript交互式创作技术被广泛应用在游戏创作之中。文中以动漫游戏交互创作技术为研究依据,分析了动漫游戏交互式呈现方法,介绍了动漫游戏交互式创作技术的应用情况。
参考文献
[1]黄鲁成,张静,吴菲菲等.基于专利的北京动漫游戏产业现状与对策研究[J].科技与经济,2012,25(6):101-105.
中图分类号:TP391.7 文献标识码:A
随着我国电子技术的不断更新发展,3D技术也得到了迅猛的发展,而且作为影视动漫设计中必不可少的元素,已将触角逐步延伸到了影视动漫的设计当中,这为影视动漫设计注入了一股新的力量,让影视动漫的发展可以更加顺利。
1 关于3D技术
由于信息化的发展,加快了3D技术在设计中的广泛应用,我们可以在影视作品、广告设计、建筑设计、工业设计的领域里看到3D技术的身影,3D技术用于影视动漫设计中,实际上是一个模拟化形态,设计者们通过对故事情节的描述,将3D技术运用在其中的人物场景当中,组建的模型按故事的延伸进行发展。设置好模拟化录像机的行走路线,用相应的材质和灯光进行搭配,这样就能在电脑里呈现出成套的画面,也就是我们所说的3D影视动漫的制作过程。MAX、MAYA、XSI、Lightwave是当前最常见的四款3D专业软件。
1.1 MAX软件
MAX软件主要制作3D动画的造型及技术方面的特效处理。此款软件是所有3D专业软件中最为容易掌握、功能最全、应用最大的软件系统,被广告业、建筑业、影视制作业及各大院校广泛采纳及应用。
1.2 MAYA软件
MAYA软件主要用于3D制作的造型及动画效果的创造。通过MAYA软件创作出的作品在业内的各大颁奖礼上都广受好评。MAYA制作出的动画效果可以带给人真实的视觉效果,并且制作精致,画面清晰,是很多影视动漫创作者推崇的软件,MAYA被广泛应用于广告业、电影业等。当前很多3D动画、3D电影都是通过MAYA软件实现出来的。
1.3 XSI软件
XSI软件主要用于建模、渲染、效果、合成的多功能动画制作软件。XSI被很多影视动漫设计者热衷,因为它具有非线性的动画的编排能力,更多应用于影视行业、广告业、建筑业。
1.4 Lightwave软件
Lightwave软件的功能性极强,可以将建模、渲染、动画融为一体,此款软件比较容易掌握。这其中属渲染效果最为明显,并被影视业、广告业、动漫业、网页设计、游戏设计行业广泛推崇。
2 影视动漫设计中3D技术的应用
2.1 影视动漫动作设计中3D技术的应用
在影视动漫设计中,人物的外形、表情、动作成为一体。只有将人物的肢体语言、表达语言都表现出来才是一个完整的影视动漫,所以,对人物外形、表情、动作的设计非常重要。3D技术不像2D技术那样单一、乏味,毫无画面冲击效果,3D技术表达的是高仿真的人物效果,在3D技术设计中人物的设计都是按照真实人物进行创造,所以视觉效果上3D技术比2D技术要清晰很多。
2.2 影视动漫画面设计中3D技术的应用
画面的流畅与否对于整个影视动漫作品来说是非常重要的,只有优秀的画面作品才能凸显出整个作品的品质,这也是3D动漫受大家喜爱的原因。唯美的故事情节、真实的画面质感、柔和的灯光无不体现了3D动漫设计高于2D动漫设计的流畅清晰度。并且,3D动漫呈现出的立体效果更加凸显了真实性,让观众有身临其境的感受。3D技术不但可以创造出声势浩大的争斗场面,还能制作出仙境奇幻的唯美画面,这些都给人们带来了前所未有的视觉冲击力,让人们将影视动漫作品里的人物同真实生活中的人物进行联想,给观众带来完美的视觉效果。
2.3 影视动漫色彩设计中3D技术的应用
色彩设计对于3D影视动漫来说是必须配备的,只有画面有了丰富的色彩,才能让视觉更生动,(下转第26页)(上接第24页)画面更清晰,层次更鲜明,观看者才会更享受,而2D的设计技术在颜色技术方面相对来讲仍然无法达到3D色彩的鲜明,这成为了现在的影视动漫设计和传统的影视动漫设计最大的不同之一。
2.4 影视动漫人物设计中3D技术的应用
人物设计是影视动漫的主体,是影视动漫中不可或缺的一部分,只有人物形象生动的表现出符合观众眼球的效果,才能将整个作品推向。所创造的人物要想抢夺人们的眼球,就要体现出生动的形象,不可马虎设计、不负责任设计,不要让作品与现实脱轨。
2.5 影视动漫环境设计中3D技术的应用
环境的好坏体现了一部影视动漫作品的好坏,任何故事里都要具备两种环境:人物环境和社会环境。在进行周围环境设计时,掉二维动画的静止不动,只将环境做成一个背景板放置在故事中,而是让环境变得像人物一样生动起来,让观赏者认为这就是一个真实的世界。
3 结束语
影视动漫设计中,3D技术的应用越来越广泛,3D技术是能够让人们对动漫行业感兴趣的原因之一,所以,也被影视动漫的设计者广泛应用。当前,我国的影视动漫行业发展迅猛,在国际上也取得了一些成果,但不可否认,我国的动漫行业相较于发达国家依然处于初期阶段,因此,需要我们不断的专研,不断的学习利用,让3D技术在我国的影视动漫领域得到应有的发展,以此加快我国影视动漫行业的步伐。
参考文献
在计算机技术不断发展的背景下,新的动漫制作软件应运而生,动漫产业中,计算机得到了进一步的应用。动漫技术作为动漫制作行业中不可或缺的关键因素,需要计算机技术来支持方可提升动漫制作水平和效率。现如今,动漫工作人员必须要首先学好计算机技术才能不如动漫产业中,比如需要学习如何运用三维立体显示技术,如何运用三维成像技术等。我国计算机技术的应用和发展和发达国家相比仍然存在较大的差距,为此,需要不断提升我国相关工作者运用和研发计算机的能力。
1动漫产业发展概况
世界上三个国家的动漫产业发展比较好,市场份额比较高,第一位是美国,20世纪90年代,美国动漫出口率已经高于其他传统工业,可以说世界上很多国家的动漫发展都深受美国影响;第二位是日本,日本动漫产业非常发达,仅次于美国,其中动漫游戏出口率要远远超出了钢铁企业,对日本国民经济发展起到了非常重要的作用;第三位时韩国,虽然韩国动漫与美国、日本相比,还有一定的差距,但却远远在中国之上,其动漫产业是国民经济的第三大产业。我国的动漫产业相对发展较晚,目前还在不断地摸索探寻过程中,这也说明我国的动漫产业有着非常良好的发展空间。我国相关部门出台了很多支持政策来推动我国动漫产业的发展。我国的动漫产业在多方努力下也取得了较快的进步,但是我们仍然要有清醒地自我认识,要朝着发达国家先进的动漫产业发展方向不断努力前进。就现实情况来看,我国动漫产业有待解决的问题有很多,比如动漫创作理念陈旧,一直深受传统理念制约,过于注重教育功能,因此比较适合儿童观看,而青少年以及成年人受众非常少,所以这部分市场份额有待开发;我国动漫产业发展情况一直滞后于精神文化发展,无法满足市场需求,所以我国有很多动漫产品出现了滞销的问题;除此之外,最为严重的问题就是我国动漫企业创新比较差,绝大多数产品都没有创新性,而研发动漫产品的企业也没有品牌意识,所以我国的动漫公司通常企业规模都不是很大,也难以实现扩大再生产。总之,我国动漫产业发展形势一片大好,但就现实情况来看,我们与动漫产业大国相比,还有一定的差距,我们要正视这种差距,才能够有获得发展的机会。
2计算机技术在动漫领域中的应用
2.1动漫设计3D化
虚拟技术是动漫设计中重要的技术之一。所谓的虚拟技术,就是有机结合艺术与计算机技术,在动漫设计中使用计算机技术设计出三维视觉,在这种情况下动漫画质得到了质的突破,观看者可以享受更加舒适、真实的动漫效果。此外,计算机技术可以改善图像形成结构。和传统的而且图像相比,3D技术的应用对整个动画图像的显示效果进行了改善,计算机平台极大地推动了动漫产业的发展和进步,为动漫产业诸如了新的活力。
2.2画面的真实性增加
传统的动漫设计中的画面处理常常会出现失真的情况,观看起来给人粗糙的感觉。计算机技术的应用提升了动漫设计画面的处理精细度,让画面的真实性提高。各物体在虚拟世界中有了更加独立的活动,计算机技术和动力学、光学等多门学科的综合运用促使换面设计的视觉效果更加真实,观看者可以看到更加真实完美的画质。
2.3三维画面自然交互
经过现实化处理后的三位用户感官能够形成清晰的三位画面,观看者在观看中如临其境,尤其是4D、5D技术的到来,为观看者创造了更加真实的视觉感受。计算机技术和数字技术不断的发展过程中,也创造了更加丰富多样的互动交流形式,其中,手语交流是人与虚拟世界自然交互的一种方式。在动漫产业中,自然交互形式可以说是一座里程碑,代表了动漫产业中计算机发展的一大成果。
3计算机动漫设计技术发展
在现代信息科技时代,计算机以及各种软件发展更新的速度惊人,在工作、娱乐、生活中如何更好地应用计算机和各种软件已经成为了各个行业的要求。在通信、电影等行业对计算机技术的依赖性不断增加,这些产业的未来发展情况从很大程度上受到计算机技术发展的影响。为此,计算机技术在未来将得到进一步地应用,各个行业也将更好地和计算机技术融合,相互推动和发展。对于动漫产业来讲,计算机技术在我国动漫中仍然有着非常大的发展和应用空间,但是仅仅依靠计算机技术并无法有效提升动漫产业发展效果。在动漫制作中,我们要将以对待艺术品的态度对待动漫制作,充分尊重动漫题材所要表达的思想,赋予动漫灵魂和感情,用计算机辅助技术细化画质,丰富动漫人物的表情、色彩,让观看者可以更好地理解动漫所要传达的思想,拥有更加舒适的体验。
4结束语
国民经济水平的提高促使对生活品质和娱乐等有了更高的要求,动漫产业作为生活娱乐中的重要组成内容,需要为国民提供更好的服务。在计算机技术的应用下,动漫产业在近些年得到了很快的发展,随着计算机和相关软件的不断发展,相信未来我国动漫产业将会迎来新的春天。本文重点对动漫设计中计算机技术的应用进行了分析,并且对计算机和动漫产业未来的发展做出了展望,希望本文的提出能够具有一定的价值。
参考文献
[1]刘伟文.计算机动漫专业“三维精雕”人才培养模式的探索与实践[J].中国培训,2016(02):87+90.
[2]王月明.探讨计算机技术创新带动动漫领域发展[J].电脑知识与技术,2016(14):184-185.
在计算机技术不断发展的背景下,新的动漫制作软件应运而生,动漫产业中,计算机得到了进一步的应用。动漫技术作为动漫制作行业中不可或缺的关键因素,需要计算机技术来支持方可提升动漫制作水平和效率。现如今,动漫工作人员必须要首先学好计算机技术才能不如动漫产业中,比如需要学习如何运用三维立体显示技术,如何运用三维成像技术等。我国计算机技术的应用和发展和发达国家相比仍然存在较大的差距,为此,需要不断提升我国相关工作者运用和研发计算机的能力。
1 动漫产业发展概况
世界上三个国家的动漫产业发展比较好,市场份额比较高,第一位是美国,20世纪90年代,美国动漫出口率已经高于其他传统工业,可以说世界上很多国家的动漫发展都深受美国影响;第二位是日本,日本动漫产业非常发达,仅次于美国,其中动漫游戏出口率要远远超出了钢铁企业,对日本国民经济发展起到了非常重要的作用;第三位时韩国,虽然韩国动漫与美国、日本相比,还有一定的差距,但却远远在中国之上,其动漫产业是国民经济的第三大产业。
我国的动漫产业相对发展较晚,目前还在不断地摸索探寻过程中,这也说明我国的动漫产业有着非常良好的发展空间。我国相关部门出台了很多支持政策来推动我国动漫产业的发展。我国的动漫产业在多方努力下也取得了较快的进步,但是我们仍然要有清醒地自我认识,要朝着发达国家先进的动漫产业发展方向不断努力前进。就现实情况来看,我国动漫产业有待解决的问题有很多,比如动漫创作理念陈旧,一直深受传统理念制约,过于注重教育功能,因此比较适合儿童观看,而青少年以及成年人受众非常少,所以这部分市场份额有待开发;我国动漫产业发展情况一直滞后于精神文化发展,无法满足市场需求,所以我国有很多动漫产品出现了滞销的问题;除此之外,最为严重的问题就是我国动漫企业创新比较差,绝大多数产品都没有创新性,而研发动漫产品的企业也没有品牌意识,所以我国的动漫公司通常企业规模都不是很大,也难以实现扩大再生产。总之,我国动漫产业发展形势一片大好,但就现实情况来看,我们与动漫产业大国相比,还有一定的差距,我们要正视这种差距,才能够有获得发展的机会。
2 计算机技术在动漫领域中的应用
2.1 动漫设计3D化
虚拟技术是动漫设计中重要的技术之一。所谓的虚拟技术,就是有机结合艺术与计算机技术,在动漫设计中使用计算机技术设计出三维视觉,在这种情况下动漫画质得到了质的突破,观看者可以享受更加舒适、真实的动漫效果。此外,计算机技术可以改善图像形成结构。和传统的而且图像相比,3D技术的应用对整个动画图像的显示效果进行了改善,计算机平台极大地推动了动漫产业的发展和进步,为动漫产业诸如了新的活力。
2.2 画面的真实性增加
传统的动漫设计中的画面处理常常会出现失真的情况,观看起来给人粗糙的感觉。计算机技术的应用提升了动漫设计画面的处理精细度,让画面的真实性提高。各物体在虚拟世界中有了更加独立的活动,计算机技术和动力学、光学等多门学科的综合运用促使换面设计的视觉效果更加真实,观看者可以看到更加真实完美的画质。
2.3 三维画面自然交互
经过现实化处理后的三位用户感官能够形成清晰的三位画面,观看者在观看中如临其境,尤其是4D、5D技术的到来,为观看者创造了更加真实的视觉感受。计算机技术和数字技术不断的发展过程中,也创造了更加丰富多样的互动交流形式,其中,手语交流是人与虚拟世界自然交互的一种方式。在动漫产业中,自然交互形式可以说是一座里程碑,代表了动漫产业中计算机发展的一大成果。
3 计算机动漫设计技术发展
在现代信息科技时代,计算机以及各种软件发展更新的速度惊人,在工作、娱乐、生活中如何更好地应用计算机和各种软件已经成为了各个行业的要求。在通信、电影等行业对计算机技术的依赖性不断增加,这些产业的未来发展情况从很大程度上受到计算机技术发展的影响。为此,计算机技术在未来将得到进一步地应用,各个行业也将更好地和计算机技术融合,相互推动和发展。对于动漫产业来讲,计算机技术在我国动漫中仍然有着非常大的发展和应用空间,但是仅仅依靠计算机技术并无法有效提升动漫产业发展效果。在动漫制作中,我们要将以对待艺术品的态度对待动漫制作,充分尊重动漫题材所要表达的思想,赋予动漫灵魂和感情,用计算机辅助技术细化画质,丰富动漫人物的表情、色彩,让观看者可以更好地理解动漫所要传达的思想,拥有更加舒适的体验。
4 结束语
国民经济水平的提高促使对生活品质和娱乐等有了更高的要求,动漫产业作为生活娱乐中的重要组成内容,需要为国民提供更好的服务。在计算机技术的应用下,动漫产业在近些年得到了很快的发展,随着计算机和相关软件的不断发展,相信未来我国动漫产业将会迎来新的春天。本文重点对动漫设计中计算机技术的应用进行了分析,并且对计算机和动漫产业未来的发展做出了展望,希望本文的提出能够具有一定的价值。
参考文献
[1]刘伟文.计算机动漫R怠叭维精雕”人才培养模式的探索与实践[J].中国培训,2016(02):87+90.
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2016)04-0048-02
近年来国内的动漫市场较为活跃,一些国产动画作品实现了制作效果的有效升级,不断占领国内的动漫市场,例如《喜洋洋与灰太狼》、《迪迪豆豆爱冒险》等一批动漫作品赢得了我国儿童、青少年的喜爱[1]。国内动漫市场的火爆使得从事这一行业的人才不断增多,高层次人才的集聚,必然延伸出人才市场的竞争。高职动漫设计专业具有理论性强,注重实践的特点,然而这正是目前高职学生的短板。因而高职院校需要对动漫设计专业进行重新定位,把对动漫专业学生的实践技能的培养与强化放在人才培养的核心位置上,从多方面给学生提供动手实践的机会,让动漫专业的学生具备将动漫设计者的思想转化成具体的动漫作品的动手能力,全面系统地掌握相关的动漫作品的制作技术和技巧,只有这样才能在动漫市场上体现出自身的人才优势。构建动漫设计专业的校内实训基地可以很好的为学生的实践操作提供保障,但构建实训基地不仅仅是购买实训设备,建设实训场地,搭建实训平台,还需要有相关的“软建设”包括实训课程的设置、教师队伍的实践能力的提升等方面来保障高职学生的实践学习的效果[2]。本文将从从以上两个方面谈谈对动漫设计专业构建校内实训基地方面的一些思考。
一、高职动漫设计专业校内构建实训基地的意义
1.提升学生的实践技能
高职动漫专业是一个实践性较强的专业,许多知识都需要在实训过程中学习与领悟。在校内构建实训基地,可以方便学生实际操作,学习动漫知识。如构建“二维手绘实训室”可以让学生学习动漫人物的手绘技巧,“三维建模实训室”可以让学生真正的掌握三维人物、场景的建造过程。“影视后期实训室”可以让学生了解动画片的后期的制作过程和技巧。有了校内的动漫实训基地,学生的学习就不只是停留在书本上的理论知识,而是真正的教学做一体化的学习。
2.适应企业对高职动漫人才的技能要求
现代社会对于高职动漫专业学生的技能要求更多的集中在是否具备实践能力,因为这样的学生在进入企业之后,“上手快”、能力强,可以迅速地在工作中发挥作用。同时这种具备实践经验的学生又可以省去企业再培训的时间,降低企业的人才使用成本,因此具备较强实践能力的高职毕业生可以更好的适应企业对人才的需求[3]。而校内实践基地的建设可以让学生在学校就可以进行动漫产品制作的学习和实践,为他们正式走向工作岗位前做好充分的技能储备。
3.与本科动漫设计专业教育的错位竞争
不仅高职院校开设了动漫设计专业,其他各层次院校也都设有动漫专业尤其是本科院校的毕业生对高职学生而言是强有力的竞争对手。那么面对本科毕业生的“泱泱大军”,高职学生就必须保持自身的竞争力,高职动漫设计的学生的培养就不能参考本科院校的人才培养模式,而要制定出高职特色的人才培养模式,将动漫人才的培养重点放在“少理论,重实践”上,因此校内实践基地建设的重要性不言而喻。可以说高职动漫设计专业的实训基地是高职动漫专业学生与本科学生错位竞争的硬件保障。
二、高职动漫专业构建校内实训基地的具体构想
高职动漫设计专业校内实训基地的构建主要分为两个大部分,包括实训设备的购买,实训室的搭建,实训场地的建设这些硬件建设,还有课程设置、教师队伍建设等软建设方面。二者相辅相成,缺一不可。
1.硬件建设
硬件建设毋庸置疑是基础。可以按照动漫制作的流程建设实训室如素描实训室(画室)、二维手绘实训室、三维建模实训室、影视后期编辑实训室,或者按照动漫设计的方向还可以建设动作捕捉实训室、定格动画实训室等。这些实训室的建立为学生的实践提供了设备和场所,学生在这些实训室中可以接受教师的指导,进行实践操作,最终制作出动漫产品。校内动漫实训基地的建设可以依据动漫产品制作的整个工作流程如动画片的制作过程进行建设,以确保学生在动漫产品制作的每一个环节上都能得到学习和实践。
2.软件建设
除了购置实训设备仪器建设实训室外,要保障动漫实训基地的有效高质的运行,也需要进行软件建设,包括课程设置、教学设计、教师队伍建设和制度建设等。
(1)优化现有的课程设置和教学设计
课程是关系到整个高职阶段动漫专业学生的培养效果的核心因素,而动漫专业的课程设置要突出“重实践“的特点,加重软件上机操作等实践教学的课时。仅仅从课时上倾斜是远远不够的,重要的是要遵循实践课程的教学理论,采取适合高职动漫专业学生学习特点的教学方法。高职动漫专业的学生具备普通高职学生的特点如学习习惯较差、学习精力集中时间短、学习目标不明确、学习积极性不高等同时由于他们又都是艺术生,这些学习特征往往会表现的更为明显。对于教师而言,要想真正地将改变学生原有的懒散、混沌的学习状态,必须寻找学生的“兴趣点”,将课程设计的生动有趣而富有挑战感和成就感。特别是实践课程的教学更要运用先进的多元化的教学方法和手段,如可以采用适合实践课程教学特点的“项目教学法”,以项目实例制作的形式,引导学生制作一个个小型的实例或“项目”,建立学生对实践课程的兴趣,建立他们的自信,从而引导学生逐渐掌握动漫技能知识。同时也可以指导学生参加国内的动漫设计大赛,在实践教学中加入动漫大赛的内容,鼓励学生不断钻研动漫专业的技术知识,制作优秀的大赛竞赛作品。如果学生能够获得竞赛奖项,对于学生而言是一个建立自信的有效手段,即使未或奖项,学生通过参加省级、国家级的动漫竞赛也进一步提升了自己的动漫制作技术。
(2)教师队伍实践能力的提升
实训基地的建设更加凸显了实践类课程在动漫专业教学中的重要性,对高职动漫专业教师的实践能力和教学能力都提出了新的要求。然而大部分的高职教师并不具备企业的工作经历,不具备独立地制作动画片或者动漫产品的技术和经验,因此对教师队伍实践能力的培养是迫在眉睫的。一方面可以加大校企合作的力度,让教师到合作企业的一线岗位上去实习学习,学习他们先进的动漫制作理念与技术。另一方面也可以邀请一些长期从事动漫制作的业内人士作为实践教学的指导教师和本校教师组成“课程教学小组”。这些具有丰富实践经验的企业行家和能手可以将自己在工作过程中的实例融入实践教学中,更好的满足高职学生对于动漫企业正在使用的技术、方法的了解以及动漫产品制作的技术技能的学习。而高职教师的丰富的教学经验,娴熟地驾驭课堂的能力也是这些兼职教师需要学习和改进的地方。我们的教师与这些企业能手在交流、学习的过程中互相指导,互相帮助,有助于提升整个教师队伍的实践能力水平 。
除此之外对于最新的动漫制作技术要选送相关教师进行学习以免造成实训基地的使用效率低下。如运动捕捉实训室的建设,引入的不仅包括面部捕捉、动作捕捉的设备还包括面部捕捉设备和动作捕捉设备的使用软件。对于这种最新的动漫软件技术,必须选派相关的教师进行学习,并且还要经常与设备提供商进行沟通,了解该软件技术的最新发展与应用。同时在教师学习后,还要进行知识的再培训,让更多的专业教师掌握该软件技术。另一方面要求相关专业教师将所学的最新技术融入课程教学中传授给学生。如果对配套设备的软件教师进行学习掌握,那么购置的设备将无法发挥它应有的功能,甚至有可能造成实训室的闲置,从而造成不必要的教学资源的浪费。
(3)实训基地的制度建设
为了保障实训基地的有效运行,相关的制度也需要同步建设如实训室管理制度[4]。每个动漫实训室都需要有专门的负责教师,建立专门的实训室设备台账。对于实训室的硬件设备要建立管理、维护的手册,对于实训室的教师学生使用情况也要进行详细的记录并且要定期对实训室的设备进行排查、维护并及时进行软件方面的升级等。
校内动漫实训基地的建设对于动漫设计这样实践性强的专业而言是必要且重要的,但要保障实训基地的高效高质的运行还是需要在硬建设和软建设两方面同时加强,只有这样才能真正地将实训基地的功能发挥到最大化,以满足学生学习专业技能的需要,以培养适应动漫专业发展的技能型人才。
参考文献:
[1] 吴籽涵. 动漫产业民族化浅析[J].绿色科技,2014,8.
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[4] 赖立香.“校企合作”背景下的聋生高职实训基地建设探讨--以浙江省聋生装饰设计专业为例[J].科教文汇,2014,16.
[5]张玉臣.高职院校建设校内生产性实训基地的思考[A].2014 3rd International Conference on Information,Business and Education Technology(ICIBET 2014),2014,02:118-119.
[6]王博.建设实用、高效、科学的校外学习工作站――动漫设计专业校外学习工作站建设案例[A].中国职协2013年度优秀科研成果获奖论文集(中册),2013,11:24-25.
[7]马建如.“产品导向 项目递进”工学结合人才培养模式探析[A].2011 AASRI Conference on Information Technology and Economic Development(AASRI-ITED 2011 ),2011,09:76-77.
[8]庞松鹤.高职特色专业与课程一体化建设的探索实践――以广西建设职业技术学院动漫设计专业为例[J].中国职业技术教育,2013,06:193-194.
中图分类号:TP311 文献标识码:A 文章编号:1009-3044(2016)08-0249-02
三维动漫制作技术是动漫教学的重点科目之一,但动漫制作的成本高、效率低,无法达到与质量规定的要求,实现动漫制作技术的发展,三维动漫制作与虚拟现实结合的技术是有效的尝试方法[1]。传统动漫制作,需要用电脑进行前期的创意与后期的制作环节,这无疑花费了大量的时间。而新的动漫制作方法则具有灵活性高、逼真度高的有点,值得深入研究。
1 三维动漫制作的现状分析
三维动漫制作技术是一项复杂的电脑制作技术,在计算机技术与图形技术的带动下,需要借助图像生成技术与图像处理技术等多项技术的运用,这就要求工作人员具有综合技术才能完成。动漫技术的发展经历了三个阶段:一是三维动漫前期制作,这是动漫制作最为重要的环节,它的制作主要是对角色进行场景设计和模型设计等等。二是三维动漫中期制作,在这个阶段应该有材质贴图、设置关键帧以及渲染输出等方面的处理和制作。三是三维动漫的后期制作,这个阶段要求对前期工作进行整合,来形成一个完整的动画制作。
我国三维动漫制作技术的发展对比欧美等发达国家来说还是相对落后的,在这个领域里面落后的原因就是我国的科学技术的发展起步晚,但是伴随着近些年的我国国民经济和科学技术的不断发展,促进了我国三维动漫制作的技术的发展,而且三维动漫制作技术在动画、游戏和广告方面都有了极大的运用。不过当前我国动漫制作方面专业人才还显得比较稀缺,从长远角度来看这会制约我国在三维动漫制作的良好发展[2]。
2 三维动漫制作与虚拟现实结合技术
现代网络技术与信息技术的发展,给动漫制作提供了大量的素材和软硬件支持。通过软硬件支持,在三维动漫制作方面,与虚拟技术相结合,吸收两者的优势,给三维动漫制作的发展提供有力支持。在现代研究中,结合三维建模制作系统、VR设备、动漫制作技术和网络技术等,实现三维动漫与虚拟环境的交互。多种技术、设备的相互柔和,在动漫制作中形成中新的风格,通过传统动漫制作与虚拟现实相结合,优化传统三维动漫制作中存在的弊端,提升三维动漫制作的灵活性、逼真性和工作效率,促进三维动漫制作的发展。
2.1 三维建模系统
动漫制作的过程中,建模是必不可少的步骤。通过对现实世界的模拟,星虫一种数据模型,这种数据模型即是利用了虚拟现实技术。数据模型的建立中,需要在很大程度上提升虚拟与现实的关联性,做到模拟的对象与现实领域紧密相关。动漫制作建模过程,采用方法通常是将物理建模、景物外观建模、虚实融合建模和行为建模相结合的方式。景物外观建模主要以景物外观作为建模中的模型模仿对象,通过几何、材质、光照信息、图像等完成模型建设。景物外观建模中,各种模型需要充分逼真,与现实景物一致。比如,建模中要保证物体的动力学特征,保留物体变形过程,通过虚实融合方式,以计算机生成与真实景物一般无二的模型。通过计算机模拟现实景物,在建模速度和效率上更高,而灵活性与逼真度更加接近。建模前,为了使模型数据信息与现实景物相同,需要利用三维扫描仪扫描实物,形成三维数据,并以三维坐标点集方式存储、应用,因此,建模更加具有逼真效果。
2.2 运动捕捉系统
处理计算机动画过程中,应当注重合理调节动画制作,但是手工调节需要投入大量的人力物力,且对于人才的需求也十分严格,从而对制作周期造成了延迟,限制动画的真实性。所以,通过运动捕捉系统,对显示动作进行捕捉,将真实动作信息搜集到建模系统中,在建模中直接利用各种动作信息,生成各种接近真实的动作画面,实现动漫作品中动作的真实感,保证动漫作品的可观赏性。这种运动捕捉系统,不仅能够有效提高动画的真实性,还可以实现缩短年周期和节约资金投入作用,目前,运动捕捉系统于三维动漫中得到了一致认可和好评,应用范围广阔[3]。
2.3 运动数据调节技术
进行动漫制作过程中,为了更好的生成人体动画,通常需要借助运动学控制以及动力学控制原理,尤其是反向运动学,在三维动漫中的应用效果理想,通过人体运动规律实现人体动画的生成。但是,人体动画生成时容易受到运动难度的限制,极大的约束了运动协调的模拟性,从而致使图像生成不真实,没有合理的运动细节。所以,应当通过运动捕捉技术,有机结合计算机动画、光学、机械、电子、以及图形学等技术,设置跟踪器,于运动体内部,并用捕捉系统跟踪器予以跟踪,得出位置,其次,通过计算机处理软件处理得到的数据,实现满足用户需求的有关动画制作数据。识别计算机数据后,相关制作师可通过数据驱动三维模型生成动作,并且实现控制运动土体和镜头调整的功能。运动捕捉系统中,能三维动画驱动的模型中直接调入数据并予以编辑,实现数据与模型之间的有机搭配。
由此可见,在提升三维动漫制作时所需要的逼真性方面,需要通过多种方式相结合,借助运动捕捉系统获取的数据对三维动漫制作进行调节,通过加强调节技术的应用,集合采集数据捕捉特点,经过编程语言对数据处理分析,并加注插入与叠加方式修改数据,从而实现方向动力学与前动力学之间的相互转换,简化程序、节约三维动画的制作时间。在多次调节后,保证数据满足三维动画制作需要。通过对调节机制的不断研究,总结出符合大部分需求的骨骼系统,协调协调前动力学与方向动力学之间的关系,满足不同骨骼对调节技术的选择,提升对运动信息调节处理的规范性和工作效率。应用调节技术过程中,应当把握整体的功能强化与功能复杂化程度之间存在的平衡位置,将多种技术相互融合,达到相互协调,相互关联的效果,完成三维动漫制作的调节任务[4]。
3 三维动漫制作虚拟环境的建设要点
为促使三维动漫制作有更大的进步,就需合理的使用虚拟现实技术,以便能够将动漫制作、虚拟相互结合,以提高三维动漫虚拟环境的良好建设。高校动漫教学开展的过程,应以科研、教学两方面出发,同时还应给予三维动漫制作教学更多的关注。为从根本上确保教学的质量,应帮助学生准确地把握动漫的制作,这时可有效地利用虚拟实验室,以此提高教学的效果。动漫虚拟实验室建设时,需不断的结合教学实际开展情况,当前社会发展的趋势、先进的技术等,摒弃以往实验室的观念,构建具有一定规模的实验室。主要需将三维动漫虚拟环境突出,以三维动漫、网络虚拟实验出发,并根据专业教学实验,加强对虚拟环境的建设。以便为学生提供良好的学习动漫制作的环境和条件,以便让学生感受动漫和虚拟试验的差异。
为加速三维动漫制作虚拟环境的速度,应将运动捕捉系统的多个摄像头实行合理的放置。通常情况下,将其设置为房间的四周顶部位置。立体投射系统投影设备,可安装于房间顶部的中间位置,立体投射屏幕可靠墙进行布置。三维扫描仪,安置于房间左右部位,其他相关的设备(系统计算机、网络、相关设备等),可设置在屏幕对面墙壁一侧,以保证整个房间中间,能够提供充足的空间设置虚拟交互的环境[5]。
经本次研究对系统设计理念的分析,合理的使用运动捕捉的展示方式、技术、人机交互等技术,构建了层次清晰、真实和动漫人物相互互动体验的条件和环境。与此同时,体验区提供实践的机制能够有效的检验自身对动漫科学知识和学习方法的掌握情况,以及运用状况,进而可从根本上深入普及对动漫及虚拟技术。
4 结束语
信息技术的快速发展,为三维动漫制作营造了良好的条件,同时推动了国内三维动漫制作的发展速度。客观来讲,三维动漫的制作即为艺术、技术相结合的产业,能够促进我国国民经济的快速发展,满足现代人们对于高科技产物的需求,加速三维动漫在市场的竞争力,为我国动漫业的发展,奠定了坚实的基础。
参考文献:
[1] 林挺.三维动漫制作与虚拟现实结合技术研究[J].教育,2015(31):263-263.
[2] 朱娅晶.三维动漫制作与虚拟现实结合技术研究[J].兰州教育学院学报,2013,29(11):23-24.