设计理念论文汇总十篇

序论：好文章的创作是一个不断探索和完善的过程，我们为您推荐十篇设计理念论文范例，希望它们能助您一臂之力，提升您的阅读品质，带来更深刻的阅读感受。

篇（1）

一、深圳体育新城安置小区案例分析

深圳体育新城安置小区是深圳市为申办2011年世界大学生运动会而建设的住区，需要解决5个村落的500户居民的拆迁安置问题。因为由政府投资，资金受到严格控制，工期紧张，需求也非常特殊。在整个项目设计过程中，我们清晰地认识到对项目的分析和定位非常重要，原住民对设计的满意度将直接影响工期和拆迁进度。综合考虑各种制约因素，我们通过规划与设计阶段的精确控制，实现了低成本适宜技术的绿色建筑目标，该小区也获得2006年国家财政部、建设部第一批可再生能源建筑应用示范项目（图1，图2）。

1．集成化设计

在规划过程中我们成立专门的沟通组及设计组，同步开展工作，从而保证不会因为工期缩短而降低质量。我们一方面与建设方沟通，以求更好地实现安置政策；另一方面与村民沟通，以保证我们的方案能够更贴近村民需要，也为方案后期的顺利实施打下必要的基础。为了更顺利地与村民深入交流，我们还专门选派了会方言的建筑师参与沟通。考虑到原住村民的客家文化背景，在对客家民居已有的研究基础上，我们又引入社会学、民俗学、植物学等学科学者协助建筑师进行协同设计，丰富了方案的内涵。

2．精细化设计

为满足原村民自住房与出租房分开、每个村要相对集中等要求，针对用地紧张的情况，我们将相对比较安静的东部设为自住区，西侧为小户型出租区。5个村从南到北依次排列，通过道路、景观、幼儿园、会所等公共设施来间接区分，而不是用围墙生硬地隔断，这样既保证了整个小区设计一体化，又满足了居民的基本需求。我们采用数字化手段，从定性判断走向定量验证，力图把常规技术作精，提高舒适度的同时节约资源。结合日照模拟，调整总平面布局，使所有住户都能达到规范中的日照要求，并借助通风模拟验证了小区内每栋建筑都有顺畅的通风（图3）。为避免西面城市道路的噪声影响，我们将此区域建筑平面设计成折线，功能定位为单身公寓，既形成组团和院落空间，又使建筑自身成为小区的噪声遮挡屏障，并在户型平面上用走廊和厨房对噪声进行二次遮挡，以便减少对卧室的干扰，在阳台等细节方面也综合考虑了技术要求。环境设计方面，利用模拟技术确定喜阴植物与喜阳植物的分布区域，以指导景观设计师合理选择树种及种植位置。此外，我们对建筑护结构也进行了精细化的节能设计。

3．适宜性技术的运用

根据项目的实际情况适当选用新技术，如研发半集中式太阳能热水利用技术；利用湖面做人工湿地，结合MBR技术作中水处理，降低一次性投入和运行费用；利用沼气等等。

按照国家绿色建筑评价标准预估，深圳体育新城安置小区有望达到三星级，项目的总投资为10亿，其中绿色建筑增量成本为6150万元，占总投资额的6.15%。2007年8月自住区部分已经封顶。

二、绿色建筑设计理念

设计阶段真正体现绿色建筑本质的价值观，将对项目的可持续发展起到决定性作用，也是以较小的成本代价最大限度控制能源消耗量的重要环节。建立绿色思维是进行绿色建筑设计的先决条件，绿色思维是以“创新为魂”、“平衡为本”的思维模式创新性地从事建筑设计活动（图4）。其根本第一是创新，第二是平衡。创新将对绿色建筑设计的理论、方法、内涵产生一种革命性的冲击——观念更新、设计内涵增加、设计方法改变、甚至设计管理体系也会随之变化，这部分变革是软性的，因此一直没有得到建筑师的足够重视。绿色建筑的推行必然要应用新技术、新材料、新设备、新工艺，这些革新是硬性的，与投资造价密切相关，现今建筑师设计绿色建筑时往往视之为“良方”，而忽略了自身的主导作用。我们应该提高对软性技术创新的关注度，这是建筑师的责任，也是以最少的资源代价获取最大效益的关键控制点。

平衡是绿色设计的核心，包括纵向平衡和横向平衡两种。纵向平衡针对有全生命周期的项目，在设计阶段就要充分考虑从建设到拆除的全过程，而不应停留于将房子建成的阶段性任务。在横向平衡中，绿色建筑设计中关于节地、节水、节能、节材、室内空气品质、运行管理等方面，实际是受制于功能、造价、形式以及政治、经济、气候、人文管理等诸多因素的。所以绿色建筑一定是平衡各方面因素后产生的结果，建筑师不一定在每个要素上都作到最好、最精，但是应尽量使综合成本、技术、环境、功能、性能、艺术等方面达到整体优化（图5）。

创新、平衡之下的绿色建筑设计应提倡“精宜之道”。“精”指常规技术精细化，具体项目具体分析；分类、分级、分层思考技术策略；定性、定量验证；从经验中挖掘、提升常规技术的效能，减少资源的浪费。“宜”是四新技术应用适宜化，在风险管理意识下应用与项目定位匹配的四新技术。新技术应用一定会有风险，不能因“新”而盲目应用，也不能因为有风险就不用。科学的做法是：针对项目具体情况分析应用的模式和范围，控制和化解风险。作到“精宜之道”需要工作模式的变革，比如集成化的工作模式、数字化的设计手段、科学化的逻辑判断及持续化的效能验证。其中集成化在精宜设计中最为关键，不仅是设计自身，而要从源头开始，让建设方、设计者、使用者共同参与。另一方面，资源节约和高效利用源于各学科的集成而不仅仅是应用一项技术或设备。比如应用高性能的钢筋是节材措施，但建筑结构合理、降低含钢量、少用钢筋混凝土也是节约材料、降低造价，这更需要设计过程中的精细化，避免为戴“绿”，而进行技术“冷拼”或为“绿”而“绿”。

推进循环经济已成为我国的发展战略，绿色建筑是建筑领域循环经济的具体表现之一，如何科学地将其实现，值得我们深思。我国的现实条件与面临的问题都说明我们不能照搬发达国家的做法。我国是从农业经济跨越到知识经济时代的，特别是我们目前处于城市化进程的顶峰期、建筑设计和建造的时代，探求中国的绿色建筑如何在市场经济环境下发展，建筑师不仅要关注高技术支撑下的实验建筑和示范建筑，更要研究如何设计量大、面广且低成本的绿色建筑。

篇（2）

引言

工业设计是工业革命的产物。它诞生于20世纪20年代的德国，成长于30年代的美国，60年代在世界范围内兴起，对世界经济的发展、社会的进步、人们生活质量的提高做出了历史性的贡献。然而，当今社会科技突飞猛进，市场瞬息万变，竞争日益激烈，传统意义上的设计已经渐渐不能完全满足企业及社会的发展。由于企业对设计理解的不完整性，就造成了设计上的无序化。在这些企业中，设计通常被认为是一种为产品、包装、展示或宣传品所进行的零散性工作，相互之间以它们与企业的其它任何事情毫无关系。企业内部不同领域的设计人员也缺乏沟通，各部门设计人员以本部门的设计观念及方式工作。同时，随着经济全球化的加剧，如何合理利用全球的设计资源也摆到了人们的面前。于是在这样的背景之下，随着设计深入到企业的各个方面，设计与管理间的结合成为了必然。对企业而言设计管理是价值很高的东西，只有管理得好，才能发挥设计的力量与价值，只有抓好设计管理，企业才能真正在日益剧烈的市场竞争中前进。传统的设计由此进入了一个崭新的设计管理时代。

1设计管理的定义

目前设计管理是工业设计领域的一支新兴学科。该学科在国外虽然受到越来越普遍的重视，但是也只是取得了初步的成果。至于国内这一学科的研究也是到近几年才刚刚开始。

就设计管理的定义，不少人从不同的角度对设计管理有过一些不同的认识。归纳起来，可以对设计管理作这样的概括认识：设计管理即引导企业整体文化形象的多维的管理程序。设计管理是企业发展策略和经营思想计划的实现，是视觉形象与技术的高度统一的载体。以开发、设计为龙头，正确调整企业的活动与组织机构，创造出越来越具体化的属于其自身的表现形式，从而逐渐形成企业技术与文化的形象。因此，设计管理就是：“根据使用者的需求，有计划有组织地进行研究与开发管理活动。有效地积极调动设计师的开发创造性思维，把市场与消费者的认识转换在新产品中，以新的更合理、更科学的方式影响和改变人们的生活，并为企业获得最大限度的利润而进行的一系列设计策略与设计活动的管理。”

2设计管理的要点

在当今这样一个信息化、敏捷化的时代，设计管理比任何时候更具挑战性、更具风险性，它是一种思考的技能。现有的战略中心已扩展到超出数字和技术界线的商业战术水平，在当今的产品技术形势下，企业形象和运行效率关乎企业的生存。依靠设计管理，将能维持连续不断的发展和有效提高商业活动的效果。一个具有非常使人喜爱的企业形象的公司，将赢得它的支持者与团伙的信任。由此可以看到设计管理的几大要点是：①设计管理是针对企业界各级社团的机构体制和业务经营的、正常的、基本的具体化评价和运用;②设计管理的目的是创造一个清晰的，有独特个性的，有凝聚力社团形象，集中地反映出一个具有持续发展前景的，有巨大创造财富潜力的，在前进发展中的公司面貌;③创立一个社团形象并巩固这个形象，首先基于它的产品、信息、环境媒介的吸引力，尤其与产品设计有巨大关联;④合理运用社团的各方面资源，充分调动社团内外一切有利因素去完成公司的任何任务，并将这些直观的行动方案实施贯彻到底;⑤一个符合逻辑的有创造性的灵活的管理计划导致了持续不断的设计发展和创造性的产品开发，以及经济方面的可行性;⑥创造一个社团形象是以文化为根据的，服从管理的和直观形象方面，经得起社会舆论的评价;⑦充分协调公司内部以及在公司和社会团体之间的沟通交往，帮助公司去对付商业界千变万化的市场现实，并激励公司向未来的成功冲击;⑧设计管理是一个新事物，它不断地更新任务及要求去经营。它投资在一个对任何公司来说都是有价值的、有意义的、不可估量的无形的资产上;⑨设计管理提倡的是设计及管理的一体化，将设计扩大到社团的整体;⑩在当前高新技术条件下，设计管理的核心是建立虚拟组织。

企业中的设计管理分三个层次：战略、经营、设计部门的管理。设计管理的核心是开发新产品，而新产品开发的程序把握，管理实施就成为设计管理的具体化表达。

3高新技术条件下设计管理模式

在当代科学技术发展日新月异的今天，为适应市场需要，高新技术在各行业大量得以运用，而我们在这里所讨论的设计管理也不例外。信息技术、网络技术、快速成形技术等高新技术在设计管理体系中的应用使得的设计管理这一企业运行模式得到了新的发展。

3.1高新技术条件下设计过程管理体系（CAID）

设计管理在高新技术条件下具体表现为CAID。整个CAID是一个庞大的计算机系统（见图1）。这一系统的形成主要得益于计算机及其相关技术的飞速发展。该系统主要实现的目标是合理利用各方面的设计资源，实现标新立异的设计创新；充分利用各种新技术、新材料、新能源等；改进传统的产品设计制造过程，充分利用高新技术达到产品设计制造的网络化、高效化，实现工业设计与工程设计的一致性，最终实现以人为核心，人机一体化的智能化、集成化的设计管理体系。

CAID系统的中心环节是产品设计。产品设计的全过程又包括了设计概念化、设计视觉化和设计商品化，从而使一个产品从最初的概念产生最终实现产品转化为商品。在这当中最主要的手段是设计制造的计算机化，通过合理利用计算机技术高效地实现产品设计这一目标。当产品项目提出后，设计人员通过大型工业设计数据库进行决策和定型，再利用计算机辅助市场分析得到产品的预期市场效应。这样，设计的概念化得以实现。接下来就是设计的视觉化，这其实和我们所说的传统上的工业设计在本质上是一样的，只不过随着计算机的大量介入，设计过程更加灵活便捷。在这一过程中主要运用了计算机辅助造型技术、计算机智能化技术和其他CAID高新技术。产品设计的目标就是商品。在传统的产品体系中，设计商品化是属于制造部门的任务，但是对于CAID系统，为了检验产品是否达到预期效应以及便于及时对产品的改型设计，设计的商品化不可或缺的成为了产品设计体系的重要组成部分。在这一过程中，许多高新技术纷纷应用，主要有快速成形技术、虚拟现实技术、多媒体技术、网络技术等。以上这些高新技术在产品设计过程的应用，使得产品从概念提出到最终商品定型较传统设计过程有了质的飞跃。不管从产品推出时间来看还是从产品性能上看，采用了CAID系统使企业能够在最短的时间内设计制造出最优秀的产品，进而为企业赢得市场，并在激烈的市场竞争面前长期立于不败之地。

目前就CAID系统而言，其开发及应用方面远未达到我们所预期的效果，其中原因就是CAID系统的研发还处于起步阶段，当中还存在许多有待研究的方面，主要包括：现代设计方法的研究；创新设计技术的研究；设计管理过程中智能化技术的研究；设计管理过程中并行工程、协调工程、全生命周期设计技术的研究；设计管理过程中人机交互技术的研究等。

3.2基于互联网技术的集成化设计管理系统

在高新技术的推动下，网络技术在设计管理中的应用越显突出。在产品设计管理中心的统一调度下，CAID的各方面因素在通过网络相互关联，形成一个复杂而又有序的有机整体（见图2）。这也正是并行设计的一种典型模式。正是在这样一个集团网络条件下，传统设计中的各部门的独立性才得以完全打破，整个设计制造体系完全处在统一调度、协同工作的有序状况下。在各个部门的协同工作之下，企业才能顺应客户需求的变化，对市场迅速做出反应，尽快开发出适销对路的产品。

在这样的背景下，“虚拟产品开发”（VPD）应运而生。VPD的基础是集成化产品与数据管理，这种集成带来的好处是产品开发过程的所有人员，都能迅速的重复使用、存取所需信息。VPD的目标是利用计算机仿真实验来尽可能多的取代实物原型试验，减少使用实物原型浪费的时间，工程师能在计算机上分得越多就越有利，就能更快更多的设计，从而获得更高质量的产品。虚拟产品开发实施及产品开发过程在计算机上的本质实现，即采用计算机仿真与虚拟现实技术，在计算机上群组协同工作，通过三维模型及动画，实现产品的设计开发的本质过程，是一种通过计算机虚拟模型来模拟和预测产品功能、性能及可加工性等各方面可能存在的问题，提高产品的预测和决策水平，使得产品开发走出主要依赖于经验的狭小天地，发展到了全方位预报的新阶段。基于虚拟企业的产品开发，产品设计的网络化、敏捷化近年来得到了各方面的广泛重视。由于Internet的普及，以及网络技术的飞速发展，为敏捷制造技术等提供了十分有效的协同环境和技术交流的手段。而通过Internet这个全球网络环境，使得各个制造企业相互之间能迅速进行技术合作，共享彼此的核心资源，，快速设计和生产出高质量、第成本、适应市场需求的产品，使得敏捷制造真正成为可能。

基于互联网技术的集成化设计管理系统的发展趋势是从单一产品设计朝总体识别设计方向发展，建立基于网络及电子技术的综合电子交换系统，是生产从单一最后阶段管治性监控向设计生产全过程监控方向发展，从单纯的概念设计到产品销售进行全程监控，最终达到建立虚拟组织这一设计管理的核心。

4设计管理的优点

(1)有利于促进技术突破和不同领域的合作，企业社团各方面资源得以充分利用，从而实现设计制造的敏捷化，推动技术迅速转化为商品。

(2)有利于及时获得市场信息，设计针对性产品，由设计改变生活方式，从而为企业创造新的市场。

(3)有利于正确引导资源的利用，利用先进技术实现设计制造的虚拟化，降低了人力物力的消耗，提高了企业产品的竞争力。

(4)有利于正确处理企业各方面关系，创造出健康的工作氛围。

(5)有利于建立一支精干的稳定的设计队伍，解决人员流动过频的弊端。

(6)有利于创造清晰、新颖和具备凝聚力的企业形象。

5结束语

随着我国改革开放的深入，市场经济的不断完善，竞争日益剧烈。一个有机的系统化的设计管理无疑将给企业带来健康发展。“健康”并非仅仅指“没病”，“健康”的深刻含意在于：一个内在系统的各个方面协调运行而呈现出的勃勃生机。建设在这个意义上的管理体系，正是我们共同的目标。

参考文献：

1杨君顺．设计管理模式的探讨．2002．

2何人可．工业设计与设计管理．2002．

3罗先国．设计管理．2002．

4周三多．管理学原理与方法．上海：复旦大学出版社，2001，11．

5孟明辰．并行设计．北京：机械工业出版社1999.12．

篇（3）

二、康复医疗阶段的划分

在上述背景下，为了对不同病情的患者提供更有针对性的康复医疗服务，从而达到改善康复效果和控制治疗成本的目的，当前一些发达国家已普遍将康复医疗划分为急性期、恢复期及维持期三个阶段。急性期康复主要面向急性病患者、手术后患者以及在灾害或事故中受伤人员。实践证明，在临床治疗的初期即适时介入急性期康复，不仅能提高康复效果及安全度、改善患者的生活品质、减少后遗症及医疗事故，而且能显著缩短住院期间从而削减医疗费用。对于运动器官、脑血管、心血管等疾病，若在急性期治疗过程中或手术后及时开展急性期康复训练，还可以有效预防肌肉萎缩、关节僵硬等废用综合症。恢复期康复主要面向病情稳定的恢复期患者，旨在通过恢复患者的日常生活活动能力（ADL）促进他们早日回归家庭与社会。维持期康复也称生活期康复，主要面向居家或居住在各类养老及疗养设施中的老人及慢性病患者。通过各类访问康复设施或通院康复设施（通常在社区内设置）来提供各种形式的在宅或通院康复医疗服务，旨在维持他们的身心机能与生活能力。值得一提的是，中国的康复医疗界近几年也认识到了明确划分康复治疗阶段的重要性。例如，在脑卒中的康复医疗中已率先成功实施了“三级康复”的模式，[1]大致分别对应于急性期、恢复期及维持期三个阶段，取得了良好的效果。可以预见，该模式今后将会在中国的康复医疗中得到进一步推广。康复医疗领域不同治疗阶段的特点无疑对各类康复设施的建设提出了更高的要求。从建筑设计的视点，康复设施不仅具有医院建筑的基本特征，更因其治疗对象、目标、方式方法的特殊性（表1），使得其建筑设计难以套用一般医院的做法。同时，考虑到不同疾病、不同治疗阶段的康复治疗所需的空间与环境相差极大，建筑师必须对病区与康复治疗室进行有针对性的处理。而中国现有的康复设施普遍存在着建设标准过低、专科特色不明显、平面布局方式单一等问题，难以满足上述要求。为此，本文通过对国外康复设施的案例分析来探讨基于治疗阶段的康复设施的设计理念与方法。

三、案例分析

现代康复医学起源于西欧和北美，在20世纪80年代后取得了巨大的进步。相较而言，当前美国在急性期康复领域处于领先地位，而日本则在恢复期及维持期康复领域颇具特色。因此，本文重点介绍和分析美国的急性期康复设施以及日本的恢复期与维持期康复设施案例。

1．急性期康复设施

通常急性期康复训练宜在综合医院的骨科、神经科、心血管科等病区展开。急性期康复训练初期要保持患者手足的正确位置并借助于设备或人力使之被动运动；待患者病情稳定后，宜在病室内进行坐姿训练与吞咽训练；如果患者已可离床，则可在病室内或病区走廊等适当的场所展开行走及ADL训练。因此急性期康复要求病室要有足够的空间。为满足患者从重症监护至急性期康复的各层次医护需求，美国在1998年提出了AcuityAdaptableRoom（即急性期适应病室，简称AAR）。如图2所示，AAR采用单人病室，面积通常在30m2以上，病室内划分为临床区、患者区、家属区、卫生间等区域，设计要点包括：临床区内设置各种急性期治疗设备，患者区内设置病床，家属区内设置沙发；病床的位置便于医护人员及家属观察，其周边预留足够的空间以便使用急性期康复设备，对患者进行抢救时，可将病床推至房间中央，使其四周临空以获得足够的作业空间；卫生间便于患者、家属及医护人员抵达，且有足够的面积展开ADL训练，为方便使用，洗面池与坐便器分设在卫生间入口两侧；病室外的走廊内设置分散式护理站及物品供应站，以便医护人员展开医护作业，走廊应有足够的宽度来展开行走训练（图3）。[2]目前中国医院的病室以多床室为主，床均建筑面积一般不足10m2，因此难以套用美国AAR的标准。为此，笔者提出了符合当前国情的可展开急性期康复训练的病室（图4），该病室的基本要求包括：多床病室的床均使用面积（不含卫生间）不宜小于10.8m2；病床的一侧宜留出1.5m以上的距离，以便患者在护理人员协助下换乘轮椅；为方便轮椅患者，病室内还应设置带扶手的薄型洗面池。除病区外，急性期康复训练室也必须满足相应的要求。以位于美国德克萨斯州的美国国家军队康复中心为例，该中心的康复训练室集成了假肢、机器人以及虚拟现实等领域的先进技术，可为截肢和烧伤士兵提供各类急性期康复训练。除作业疗法、运动疗法、假肢矫形等常规康复训练设备外，该康复中心还拥有300°进入式虚拟现实与步态分析仪等先进设备，以及室内冲浪、室内高架田径跑道、攀岩墙与障碍模拟等训练场地（图5）。

2．恢复期康复设施

急性期患者的病情稳定后将进入恢复期康复阶段。恢复期康复设施的设计应提供能够模拟家庭生活的治疗环境以促使患者早日回归社会，并有助于提高患者参与康复训练的主动性与积极性；同时，由于患者ADL不断改善且活动范围不断扩大，须确保患者安全。位于日本东京都涩谷区的初台康复医院，主要为结束了急性期治疗的脑梗塞及脑溢血患者提供恢复期康复训练。该医院为地上8层、地下2层，总建筑面积为1.3万m2，病床数为173床。医技部设在医院一层，二层为门诊部及康复部，三层以上为住院部。2012年，该医院的住院患者约600人次，平均住院时间为98天（患者入住该医院前，在急性期医院的平均住院时间为36天），回归家庭率达79%；此外，在该医院接受通院康复训练的患者超过了1100人次，医院还为600人次左右的居家患者提供了上门康复训练服务。[3]通常恢复期康复医院的门诊量较少，医技部中也仅设用于康复诊断的设备，康复部占据核心地位。以初台康复医院为例（图6），门诊部和医技部的面积分别只占总建筑面积的3.40%与2.69%；而康复部的建筑面积占总建筑面积的12.58%，由物理疗法区（图7）、作业疗法区（图8）、木工间、水疗间、ADL训练室以及言语疗法室构成；住院部由若干康复病区组成，占总建筑面积的66.18%，既是康复患者的生活场所，也是展开洗漱、如厕等日常生活训练的场所，因而床均病区面积大于一般医院。[3]为提高患者的日常生活活动能力，减少卧床不起情况发生，并帮助患者顺利回归家庭，初台康复医院的病区设计还具有下列特色：护士站采用了开放式设计（图9），可方便轮椅患者与护士交流；病室内设置书桌，供患者在住院期间进行自己的兴趣活动；每个病区设3个活动室及2个浴室，确保患者可充分展开各项康复训练；每个病区均设备餐间，可模拟赴餐厅就餐场景。为帮助患者尽快融入正常的社会生活，医院一层的休息厅中还设有咖啡屋和小商店等公共空间（图10）。

3．维持期康复设施

维持期康复设施的设计要点包括：借助通院及访问康复训练的方式，维持患者残存的身体机能；与社区周边的医疗、保健及福祉设施或组织展开有效的协作，维持并促进患者正常的社会生活。通院康复设施（图11）主要面向居家患者提供康复训练及专业的康复指导，主要职能包括进行患者的身体机能评定、为患者制定有针对性的康复训练方案、提供以运动疗法和日常生活训练为主的康复训练。访问康复训练主要面向一时难以适应居家生活的退院患者，通过专业人员的上门指导，可以帮助患者进行有效的居家康复训练从而增进他们的居家生活能力。为充分利用当地的社会资源，日本的维持期康复设施多与康复医院或老年设施结合设置。以位于日本福冈县北九州市的南小仓社区康复中心为例，该中心与当地的小仓康复医院和伸寿苑老年护理院共同组成了一个彼此相对独立又相互协作的社区康复设施群（图12），通过通院、访问等康复训练方式来维持患者的身体机能与社会生活。此外，该设施群还与社区内的诊所、介护保险事业所、当地社团保持着密切的联系与充分的协作。

篇（4）

二、绿色设计在室内设计中的地位与意义

最近几年由于我国经济的快速发展，我国各行各业都得到了快速的发展，其中设计行业也是，在发展的同时环境也得到了一部分的污染。“绿色环保”理念应运而生。当然了，绿色的室内环境能够提高人们的生活质量，并且能够陶冶人们的情操以及情怀，使人们更加向往健康的生活。想要绿色设计能够更快的走进千家万户，就要不断地寻求新的资源，并且对现在的资源进行充分的使用。对绿色设计而言，是对当前室内设计进行进一步的设计，把人工环境设计成为环保以及节能以及生态环境最佳的生活环境。

三、绿色设计理念在室内设计中的应用表现

随着我国室内设计的快速发展，在室内装修中进行的投资也是越来越多，随之而来，室内设计给环境造成的污染也是越来越严重，这也是我们需要面对的一个比较现实的问题。因此，绿色材料将会逐渐发展成为主流的装修材料，而代替传统的材料。这样才能在一定程度上改善我们生活的环境和生活质量，并且给我们生活的环境提供一个清洁和优雅的氛围，使得人们能够更加的健康的生活。

1.绿色家具的引用

（1）木材。对于木材的使用，本身木材对人是没有什么危害的，但是木材在制裁的过程中采用了灭菌的处理，因此采用灭菌处理的木材，才会对释放出一种对身体健康有影响的气体。

（2）人造板。随着人们对居住环境的要求越来越向简洁的方向发展，使用人造板作为家居的人越是越来越多，由于人造板在板子被灭菌的时候会进行消毒，消过毒的木板会释放一些有害的气体，但是经过人工的规划对于木板所释放的甲醛的量进行了限制，保证了人体的安全。

（3）塑料。在家具的使用当中，塑料经常出现在一些构件当中，塑料对人的影响，是由于塑料的添加剂的原因，在塑料的添加剂中包含着很多对身体有害的物质，这些物质不仅会被身体吸收，而且流入生物链中以后，还会对更多的生物以及环境造成严重的伤害。

2.绿色空间布局

室内设计中空间的布局对于室内设计是极其重要的，合理的布局能够使得居住的环境更加的舒适。由此，空间的布局就相当于室内设计的灵魂一样重要。在室内设计中一定要注意舍内空间要显得更加的立体一些，是空间在人的感觉下能够更加的宽敞，并且一定要注意室内通风以及减少居民对于空调得依赖感。并且还要融入室内设计环境内部更加深层次的文化与技术内涵。

3.自然要素的融入

通过对于自然景观来创造适合人的生态环境，以满足人们的生理以及心理需求。

4.绿色人文关怀设计的融入

绿色设计是要以人为本，把人作为核心，一切围绕着人来做服务，只有这样设计才能体现以人为本的人文关怀。倘若脱离了一切围绕着人的概念来做设计，设计出来的产品也不具有绿色理念，空间布局以及材料的选用都是没有任何环保意义的。

四、绿色设计理念在室内设计中存在的问题及分析

1.大量消耗不可再生资源

由于在室内设计中，很多人注重室内的奢华，这样就导致了大量的不可再生资源的浪费，不仅对环境造成了很大的污染，同时也使得我国不可再生资源进一步减少。

2.缺乏对丢弃装饰材料的再利用

由于室内装饰的很多材料，讲究的就是一个时效性，这样就造成了很多材料的浪费。

五、针对绿色设计里面在室内设计的问题的建议

1.提倡适度消费

室内设计讲究以人为本，以及绿色理念的设计，这就使我们的生活方式应该有所改变，应该适度消费，把生产以及消费维持在资源以及环境的承受范围之内。不能把环境作为发展的牺牲品。把绿色理念引入室内设计，扩展室内设计的内涵，把室内设计推向更高的层次和境界，这样也必然会对资源的可循环利用以及生态环保做出贡献。

2.节约资源

绿色设计的科技含量还体现在资源的节能方面，提倡节约和循环使用室内设计的建筑材料，对于不可再生的资源尽量低耗使用，对于可再生的资源也要尽量的降低消耗。在室内设计中实行资源的循环利用，这是现代建筑的可持续发展的基本手段以及绿色理念设计的基本特征。

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二、基本原则

（一）感情的表达

人与人之间的感情需要在生活的点滴中慢慢积累起来，人与物品之间的感情也是在预期接触和各项操作中逐步建立起来的，但是现代生活节奏的加快，使得人们在快速的活动中忽视了基础的接触及情感的交流，无法看到事务的变化。“慢设计”的理念则揭示了这一不良现象，并对现代的生态价值产生了一定的质疑，逐步开始将注意力转移至感性的情感经历。使用者在使用过程中，在产品上留下了痕迹，属于其与产品一段专属、独特的生活经历。该理念对产品赋予了人性化的思维，其与使用者在生活的过程中，积累了深厚的感情。

（二）内涵丰富

一般的设计理念较为重视产品在环境中的感知功能、物理性质以及使用性能等现要素，而“慢设计”理念中重点关注的是产品直观和潜在的表现形式，与现代设计中的形式主义、功能设计、优良设计等理念有一定的差异。曾经有众多的工程师、艺术家提出一项学术倡议，即由设计类及工程专业类的学生对日常生活进行跟踪调查，掌握各个物品产生到消亡的过程，包括材料的来源、生产加工、使用情况、报废消亡等，分析出的结果使得参与的人员设计思维逻辑发生变化，对于“慢设计”的理念理解更加透彻，并能够对设计的实践工作起到良好的指导作用。

（三）参与交流

在设计过程中，“慢设计”注重用户的参与、交流互动，认真体验设计过程，并与设计人员进行思想交流。制造商不断深入研究人性化关怀的产品关系，使得陶瓷产品更加有亲和力。人们在使用各项工具或者产品，发挥其创造力时，才会逐步改变生活结构，其参与设计中，也使得产品更加具有价值，内涵更丰富。

三、“慢设计”中陶瓷作品的设计分析

（一）装饰要素

人们在选择商品的过程中，往往十分注重对于产品的第一印象，这基本决定了人们是否会购买该商品，色彩是人们对于产品印象感受的重要来源，对于人们购买情况的影响最大。因此，在设计日用陶瓷产品的过程中，需要重视颜色、质感、造型等要素，色釉装饰是陶瓷产品极为重要的方面。一般来说，人们对于色彩语言存在普遍、共通的认知，即如果看到暖色系的颜色，会有温暖的感知想象，而对于冷色系的颜色，则会产生寒冷的感知想象。但其固定性也并没有绝对的统一，不同文化、信仰的人，对于色彩的理解也有一定的差异。因此，色彩语言特性可以在日用陶瓷产品设计过程中形成典型的特点及风格，从而产品的外观和感性的体会高度统一起来，使得日用陶瓷产品色彩与其要素形成丰富的组合关系，包括功能、性能、质量等。日用陶瓷产品设计装饰方法十分丰富，除了色彩装饰之外，还可以运用到手绘图案、花纸贴图等。每一个个性化的手绘图案和花面图案，都倾注了设计者的感情，表达出一种心情、体验、人生哲理等，表达出深厚的人情味。

（二）造型要素

“慢设计”理念中，陶瓷产品的造型要素主要包括以下几个方面：第一，对比统一。对比是指存在差异的视觉要素相搭配，使人的视觉感受较为冲击而统一的现象，该现象能够使视觉效果更加生动，主题鲜明。统一的主要构成因素包括颜色、形状、排列组合、数量等，其集中体现出了矛盾统一的哲学概念。在设计日用陶瓷产品造型的过程中，其造型的主要形态、附件形态，均需要综合考虑其他部分的变化，并达到整体上的高度统一。各个陶瓷产品的使用方向、艺术表达、处理手法不同，其造型的规格、体积大小也不同，使得许多产品呈现出高度、体量、粗细的区别，但是其核心风格则是一致的，整体造型较为协调，而细节有变化。第二，和谐要素。和谐在艺术作品中的具体表现是存在差异的线型或者体态，整体和局部表现的有机结合。视觉效果上需要产品造型的形态富于变化、情趣以及深远的韵味，让人们在使用中获得情感共鸣。第三，平衡要素。设计日用陶瓷产品造型时，其平衡要素包含了两项内容，即力学平衡及视觉心理平衡。将力学的基本原理和心理学现象相结合，运用于陶瓷产品的造型方面，包括茶具、咖啡、杯、碟、碗等，形成等量但是不等形的平衡，且群体组合后，重心处于中间位置，平衡效果良好。

（三）工艺要素

工艺是决定陶瓷产品质感、造型效果以及美感的直接因素，工艺的魅力在于对传统的传承，利用特殊的自然资源制作出韵味悠远的陶瓷产品，其也是日用陶瓷产品设计核心要素。自然界的力量，对材料的形态、纹路、色彩等要素的影响是决定性的，天然魅力的积累是人工无法比拟的，工艺之美即为材料之美，如果没有对材料予以高度的重视，也就是忽略了工艺的重要性。“慢设计”理念充分尊重传统技艺，遵循就地取材的基本原则，使得作品更加凄然朴实，具有自然的亲和力。现代科技的高度发达，许多图案、造型均可以使用电脑进行设计，但是自然界的力量及鬼斧神工的创造力拥有科技无法企及的高度。在设计日用陶瓷产品时，不同的材质，其表达方式也有较大的区别，且应用范围也有一定的限制，特殊陶泥的视觉感受及制作者的手感，是材料与制作者之间的交流。因此，设计者需要尊重材质的本性而进行设计，这能够有效保护自然环境，充分利用自然资源。

四、“慢设计”理念下的陶瓷产品设计分析

（一）真实需要之“慢”与陶瓷设计

将设计时间延长，能够为“慢设计”争取到更开阔的空间及更长的思考时间，保证在设计产品时可以从多个角度，包括调查与分析、模拟与体验等，实践慢设计理念。基于“慢设计”的陶瓷产品与基于功能设计的产品有着根本上的不同，前者更注重于产品的玩味层面、精神层面，而后者则是更关注产品的功能性。对此，在运用“慢设计”理念时要考虑到人们对于陶瓷产品的真实需求，避免因重功能而忽视其他精神层面的设计，并由此保证陶瓷产品可以在慢设计的层面上得到全面、健康、充分的发展。

1.脱离利益的束缚

急功近利是导致陶瓷设计无法有效融入“慢设计”的重要因素，为了脱离急功近利思想与利益的束缚，应注重考虑产品使用者的真实需求，避免浪费资源。例如，寿司餐盘“堆雪”具有表面洁白、光滑的特点，餐盘轮廓呈裙角状，裙角的变化式设计不但能够美化餐盘轮廓，使餐盘造型独具美感，还无需依靠表面堆积花纹等装饰让产品的价值获得提升，而是充分考虑到了用户真实需求，同时也使陶瓷餐具拥有了一定的趣味性。另一方面，在设计时要考虑激发产品使用者的情感共鸣，让陶瓷产品能够承载美好时光的回忆。例如，设计陶瓷捕蜂器时，可以将器物形态与黄蜂外形融合在一起，使器物使用者在看到陶瓷产品时能够马上与日常印象联系起来，并由此产生情感共鸣，从而被产品所吸引，并留下良好的印象。

2.融入生活细节元素

“慢设计”需要设计者将行进的脚步放慢，用心发掘生活中的设计灵感，通过观察、思考等将生活细节元素融入到产品设计当中。要在深思熟虑中对多种设计方案做出选择，避免在匆忙中做出决定，以便把握好“慢设计”之精髓，使设计灵感取源于生活，并同时为生活需要服务。维持平衡与把握节奏是保证“慢”的力量与生活真实需要可以实现结合的关键点，维持平衡重在维持精神体验与物质体验的平衡，把握节奏则重在以慢生活节奏体现出人文关怀。例如，“tescoma陶瓷手动榨汁器”具有使用方便、形态小巧以及便于清洗等特点，避免了电动榨汁机规格较大、不便存放及清洗麻烦等特点，同时还可以作为餐桌摆设的装饰物。

（二）自然而成之“慢”与陶瓷设计

重视效率已经成为现代社会生活的主旋律，生活忙碌、工作节奏加快不免使人们丧失部分“慢下来”的耐心，会导致陶瓷设计过程无法真正找到与他人、世界的连接点。因此，要真正做到“慢设计”，则应注重把握住自然而成之慢，投入充足的精力与时间深入分析人们对于陶瓷产品的真实需求，明确定位产品设计工作，避免将“慢”理解为产品设计速率方面的慢。

1.生态平衡与产品设计

在设计陶瓷产品时不可忽视生态保护与生态平衡理念，要充分考虑如何对本区域可用资源进行优化，避免破坏生态平衡。需要考虑产品原料，如调配色釉、瓷泥及陶泥等开采量是否过度，开采过后是否会影响环境等，以便通过陶瓷设计高效利用产品原材料，避免出现浪费或污染环境等问题。例如，美国EOSD公司为了使生产的陶瓷产品更自然、更具有亲和力，在设计时采用了软瓷工艺，改变泥土原有的排列结构。如此一来，不但增强了产品的弹性，同时也使陶瓷产品变得柔和，不再具有坚硬或冰冷的质感，最重要的是能够为产品造型设计提供更多选择，降低了陶土资源消耗量，并避免了高污染及高耗能的设计形式，这对于生态平衡的维持有重要作用。

2.协调、公平与产品设计

协调、公平是持续发展得以实现的根本保障，因此在设计陶瓷产品时应兼顾协调及公平，坚持环保设计与绿色设计，以实现自然而成的慢设计。例如，在设计时应注重缓解过度消费的状态，以多样性及多元化作为设计的立足点，减缓资源新陈代谢的速度，从而避免因不必要的更新换代而造成资源被浪费。此外，在设计陶瓷产品时运用“慢设计“理念，还应积极摆脱现代化的快速生产模式，将环保作为吸引客户群的设计要点，迎合现代人“与自然和谐相处”“自然环保”的慢生活理念。

（三）耐久性之“慢”与陶瓷设计

过度消费不利于产品实现持续利用，新产品虽然不断出现，但呵护旧物并保证旧物可以继续发挥功用是慢设计的重要任务。通过慢设计，不但能够重新利用已经被闲置的陶瓷产品，在部分情况下甚至可能让陶瓷产品发挥出原来不具备的功效。

1.保证陶瓷产品具备经久耐用的特点

陶瓷产品的制作工艺标准较高，且所采用的材料具有一定的特殊性，耐久性通常优于钢铁制品或铜制品，耐热性能优于玻璃制品，且比塑料产品更环保。因此，在耐久性设计方面，陶瓷产品更具优势。在运用慢设计理念时，可以利用陶瓷制品的特点，并根据人们对于环保、卫生以及审美的需求，设计出具有市场前景的产品。例如，可以为室内培育鲜花设计专门的陶瓷花盆，花盆宜设计为洁白色泽，以便衬托出花草的娇嫩，同时考虑到花草更换、花盆清洗因素，将花盆外形设计为质地厚实、大方简洁的形态，以便在保证陶瓷花盆耐久性的基础上，注重人们的审美需求。

2.赋予陶瓷产品历久弥新的情感

陶瓷产品在日常生活中随处可见，生活在快节奏与高负荷状态下的人们更渴望通过身边的器物重新找回原始纯真的生活状态。对此，在设计陶瓷产品中运用“慢”设计理念时，应注重采用独特的设计形式赋予陶瓷产品特殊的情感，让人们能够在陶瓷产品中获得缓解压力的介质，让陶瓷产品可以为人们带来舒适感与亲切感。此外，基于“慢设计”的陶瓷产品应为人们发挥想象力“留白”，让人们可以产生与陶瓷产品相互交流的渴望，并确保陶瓷产品能够传达健康与平衡的信息，启发使用者与自然和谐共处、关心生活与快乐的本质。生活体验与文化熏陶是激发人们对器物产生情感的主要因素，因此在运用“慢”设计理念时，要注重融合生活体验与文化传统。例如，丹麦皇家陶瓷厂设计了一套唐草蓝花餐具、茶具，在陶瓷餐具与茶具上绘有钴蓝色唐草图案，而器具形态则被设计为西方传统茶具、餐具样式，形体主干压纹与顶盖造型均具有西方传统色彩。此外，由于丹麦人的文化中已经融入了较多的唐草元素，唐草图案不仅象征清闲雅致与和谐柔美，传承了历史的厚重感，因此有助于激起人们的审美体验，同时还具有一定的情感寄托功能。

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1.1传统与创新的典雅设计

北欧虽以时尚著称，但却深深根植于北欧千百年来的设计传统。现代主义设计思想出现于20世纪20年代，通过展览与设计艺术的交流，逐渐在北欧成熟并得到广泛的传播，但是北欧的设计师们并没有全盘吸收现代主义思想与传统决裂，而是进行大胆的尝试，将现代设计建立在北欧诸国深厚的传统工艺基础之上，对外来的现代主义进行革新，将斯堪的纳维亚设计的传统因素巧妙地融会于现代主义的设计中。北欧的包装设计始终在探寻传统与现代的最佳平衡点，它灵活性地变通，将设计建立在尊重民族生活习惯、民族审美特质和民族生存环境之上，采用延续、发展、创新的现代设计手法，将北欧经典的绘画、装饰图案、色彩及工艺技法以创新的理念设计于产品中，不仅仅传递出产品的文化内涵，还为包装注入旺盛的活力，恰到好处地体现了北欧包装设计遵循传统、追求创新的设计风格。例如，瑞典生产的顶级伏特加，将瑞典经典的装饰图案以现代的插画手法设计到包装容器中，不仅将各种口味的伏特加销往世界各地，也把瑞典文化带向全球，成为一种引领时尚及高品位的象征。还有丹麦HELT蜂蜜包装也是一款匠心独具的设计，蜜罐上蜂巢结构的色块浓郁复古，搭配传统独特的图案，展现出设计的典雅，并且通过标签上不同的花朵样式与色调加以区分和阐释蜂蜜的不同品种，在清晰传递商品信息的同时又贴近了丹麦人的情感需求（如图1所示）。此外在北欧传统产品的包装设计中设计师也不断融入新元素、新材料、新技术，通过精巧别致的图案、和谐统一的色彩、新颖独特的造型，设计出经典、时尚的北欧包装作品。

1.2简洁清新的简约设计

北欧风格以简洁著称于世，其推崇的简约设计就是把设计简化到它的本质，强调它内在的魅力。北欧人民在自然条件的制约下，对节约能源、环境保护、回归自然等新兴的价值观非常注重，这在一定程度上构成了简约设计存在和发展的社会基础，因此北欧的包装设计也以简洁清新成为当今现代包装设计的主流风格。北欧包装设计强调“少即多”的设计思想，包装作品画面简洁、豁达，无需任何多余的装饰，同时又能确保设计意图的真实表达，直观而实在。芬兰的标志品牌之一伊塔拉(Iittala)以简洁实用的设计风格、优质的材料和精美的做工而享誉世界。其中Iittala的经典设计作品“阿尔托花瓶”，造型纯粹、通图1丹麦HELT蜂蜜包装设计图2Iittala花瓶包装设计透，瓶口由连续的、不规则的弧线组成，犹如春季到来湖面上渐渐消融的冰雪边缘。而它的包装在设计时则运用最简单的黑白两种色调搭配玻璃花瓶的高品质实物图片，简洁、时尚、一目了然地传递出这款玻璃花瓶的经典之处，使我们瞬间被商品纯粹形态和纯净的色彩所打动（如图2所示）。Villbu是挪威一家提供野味的肉类生产商，设计师用白色纯净的设计表现Villbu生产的肉类100%没有添加香料及其他添加剂，而图形、文字、色彩设计干净、利落，传递出食品放心、健康的品质。北欧包装同时推崇最简单的包装结构、最俭省的包装材料、最洗炼的造型，力图通过包装的新技法和包装材料的合理使用，使资源和环境得到极大的节约、保护，为可持续发展做出贡献。

1.3以人为本的情感化设计

北欧地处严寒地带，气候条件使北欧的设计师更加注重设计对人心灵的抚慰与寄托。北欧包装设计师秉承这种情感化因素，在设计时注重人的情感需求，追求人性化、人文化的包装设计，力求实现包装与人们在《北欧瑞典的幸福设计》中写道：“我们身边的超级市场就是最好的设计宝库”；“设计之乐，就像水和空气，在生活中无处不在，让住在瑞典的日子快意舒适”①。在北欧的超市，身边的包装总是以协调的色彩及趣味盎然的图案让人爱不释手，例如挪威ST设计工作室设计的食品包装，采用诱人的食品图片、轻松的色调进行设计，散发出美味食品的诱惑，使人在品尝时体验一种幸福的享受。还有一款MatsOttdal设计师设计的牛奶包装，其最聪明的地方就在于把传统利乐包装的四角变成了动物的四肢，简单幽默的创意让原本呆板的包装变得灵动，憨态可掬，可爱至极，给人们愉悦的情感体验。

1.4自然与生态的可持续设计

北欧诸国有着辽阔的森林资源和众多的畜牧业，人们热爱自然，喜欢沐浴温暖的阳光、呼吸清新的空气，所以北欧包装设计也具有一种浓郁的自然气息。设计师在人与物、人与自然之间架起一座桥梁，传达人与自然共生的设计理念。olvi是芬兰独立的啤酒厂，他们的苹果酒包装设计在全白的底色上烘托新鲜、的水果插图，自然清新和纯粹的设计具有强有力的视觉和情感冲击，很快从绿色瓶的竞争对手中脱颖而出（如图3所示）。北欧的资源环境致使生态理念根植于北欧包装设计的灵魂深处，他们注重自然的利用及生态的平衡。北欧设计师在进行商品包装时以减少对环境的影响为宗旨，注重考虑包装材料自然化、包装造型和结构的轻量化、设计的简洁化及产品回收循环的设计，北欧包装的可持续设计也得到广泛传播与效仿。瑞典的包装行业非常注重环保，提倡绿色生态设计。尤为著名的是瑞典利乐公司（TetraPak），它是世界上能够提供综合加工设备、包装和分销生产线，以及为液态食品生产厂提供设计方案的国际性公司。公司创始人鲁宾·劳辛博士的格言：利乐公司愿景——“我们致力于确保安全的食品在任何地方皆举手可得。”此外，利乐包装还建立了一个观念：“包装带来的节约应超过其自身的成本”。利乐包装始终追求在食品的生产、运输和销售过程中，为生产厂家节约成本，同时也给消费者带来安全和便利。利乐在产品研发过程中同样重视节约，在保持包装性能不变的前提下，经过长期的努力，利乐包中纸板的使用量已经减少了18%；铝箔的厚度也已经减少了30%；另一方面，所有利乐包装都可以回收再利用，做成文具、桌椅、建筑材料等等，使它们在完成包装的功能后，能够“废而不弃”②。瑞典还有全球知名的宜家家居，是世界最大的家居用品商家。宜家家居的包装造型和结构设计策略中，提倡简而美、低成本的设计原则，并通过设计技巧将使用的包装材料控制在最低限度。他们的平板包装设计和自助式购物创造了一个商业神话。平板包装意味着增大了图3olvi苹果酒包装设计图4月饼包装设计装货量，减少了运输次数，降低了CO2排放量，这个概念成为宜家家居的核心③。

2.北欧包装设计对广东包装设计的启发

一直以来，广东是中国综合实力雄厚的省份之一，飞速发展的广东经济和深厚的广东文化为广东包装的发展提供了广阔的市场空间。广东与北欧四国在地理位置上相距遥远，但却有许多相似之处：都具有极富地域色彩的传统文化；在全球化的现代设计中都重视处理好传统文化与现代设计的关系；人均资源相对匮乏，都关注绿色设计的可持续发展问题。而北欧诸国在这些方面已经取得了非常成功的经验，从学术的角度对这些经验进行认真、系统的研究并得以启发对我国广东包装设计有着积极的作用。

2.1广东包装设计应融合传统文化精神

当今世界各国的交流不断加强，北欧包装设计在现代设计的冲击下，始终将现代设计融合传统文化精神，使北欧包装设计既有深厚的传统底蕴，又体现出简约灵巧的现代精神，形成了自己独特的风格。广东地理位置优越，很早就接受西方文化的感染，但是在学习西方现代设计的同时也容易盲目追从，丢弃广东宝贵的地域特色文化，使广东包装设计失去了传统文化内涵。广东有着悠久而浓郁的岭南传统文化，它独特的自然景观和极富地方色彩的文化能给广东包装设计提供丰富的创作素材，包装设计师应充分理解岭南传统文化元素的内涵和特征，在吸收、借鉴的基础上创造出新的包装形式，才能设计出富有地域魅力和文化内涵的包装作品。例如获“广东之星”大奖的一款月饼包装设计，综合采用了岭南传统文化中的粤绣纹样、龙纹、书法字体，通过传统色调巧妙组合，使包装整体精美雅致，具有较高的文化品位，让人在品尝时感受到一种来自家乡的亲情（如图4所示）。

2.2广东包装设计应倡导创新理念

创新就是要突破以往的、一直不变的一些事物，它是设计进步的动力。包装设计的创新就如同历史事物发展客观规律一样，往往时代的更替造就了其包装风格的命运。借鉴北欧包装设计的经验，广东包装设计一方面要树立创新理念，研究开发新材料、新技术、新元素等；另一方面取决于新的设计手法来加强视觉传达效果。新颖独特的造型设计、和谐统一的色彩、精巧别致的图案，都能给包装设计注入崭新的活力。例如一款广东特色的养生汤料理的包装设计，提取的元素是岭南满洲窗，设计师将岭南的文化精华与现代时尚元素有机结合，创造出富有地域文化和现代审美理念的包装设计作品。

2.3广东包装设计应倡导生态理念

广东经济发展迅速，领先的设计为广东人创造了现代生活的方式。但是设计的过度商业化也会给资源环境造成很大的破坏。近年来，过度的包装设计越来越多，对广东的可持续发展战略造成了负面影响，应该引起包装设计师的重视和思考。北欧包装设计简约实用，大量使用自然材料，他们对于生态设计的理解是值得我们学习的。广东现代包装设计应遵循生态包装的原则，设计师在进行商品包装设计时应以减少对环境的影响为宗旨，注重考虑包装材料自然化、包装造型和结构的轻量化、设计的简洁化及产品回收循环设计。例如中秋吃月饼是中国人联系感情的传统习俗和文化，但商家为了经济利益，过度设计月饼包装，把简单的月饼裹得“里三层外三层”，打扮得光彩照人，使其价格令人咋舌。这种过度包装、豪华包装的现象屡见不鲜，耗用的包装材料和设计成本大大超过了生态包装的原则。我们应该借鉴北欧包装设计的经验，提倡简约质朴的包装设计，达到“以人文本”的设计理念。同时，广东包装企业应努力研发生态包装材料，例如生物降解塑料、化学降解塑料、纳米塑料等，可以减少对环境的污染，推动广东包装产业向生态化、健康化、多元化方向发展。

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二、简洁主义

在某种程度上，“简洁”可以作为现代设计的代名词，是现代设计的基本倾向，也是设计的基本理念。“解构主义”和“后现代”在设计取向方面也都在“简洁”的范围内进行。工业革命促使机器生产方式产生，并逐渐取代传统的手工生产，与此同时，缺乏设计的粗糙工业产品也大量出现。对此，包豪斯尝试给工业制品注入艺术信息，使其转化为新时期的生活工具，以玻璃与金属材质为主，并注重新工业材料本性的表现。艺术家与设计师的设计呈现出空前的“简洁”性格，形成了一种新的设计方法，而新的设计方法论也由此诞生。这一设计理念的出现促进了材料的革命。现代设计理念认为，为了达到简洁的效果，创作的内容就必须通过抽象的形式来表达，并且加深抽象的层次有助于提高作品的纯粹性。由此看来，“简洁”的设计理念不仅要求在外在形式上具有美感，同时也是一种对艺术理论的尝试和具体实践。“简洁”是现代设计方法的必然结果，造型依据大多是基本的几何体，并要求不出现任何不必要的形式变化，多余的装饰也要被舍弃。功能与经济条件决定论要求，现代设计要针对使用的需要做出明确的划分，方式要经济有效，以达到减少造价、节省空间的目的，这也就意味着现代设计最后的成品往往会显示出简明的逻辑性，具有显著的“简洁”效果。当下，过于繁琐的结构改造并不讨巧，室内风格与主人往往不能融合在一起。因此，“为设计而设计”成了当下比较流行的设计思想。本着简洁的设计理念进行室内设计，尽量保留建筑原有风格，通过简单的线条设计，体现出简洁时尚的现代文化。各具内涵的少量装饰性附件，给人赏心悦目的体验。“以人为本，简朴自然”的原则以及简洁主义的理念更加适合现代人的日常生活需要。

三、崇尚自然

随着生活节奏的不断加快，人们对远离城市喧嚣、回归自然的渴望愈加强烈。快节奏的生活使人的精神高度紧张，压力较大，因此渴望宁静的生活，崇尚自然。崇尚自然的设计理念是由我国古代园林设计理念发展而来。现代设计可以根据实际环境条件，借鉴曲径通幽、漏窗借景等手法，将舒畅、悠闲的田园生活情趣在室内环境中表现出来，设计出一个舒适、轻松的空间环境，可采用天然、质朴的材质，如石材、木料、藤、竹等，在室内设计中为居住者提供“营养”，充实和丰富人们的生活。这一设计理念也体现出我国道家“天人合一”的思想，追求物质生活与精神世界的完美统一，更注重以人为本，针对不同工作的人群和不同生活习惯的人，做出合理化、人性化的室内设计，把人与自然协调统一于现代室内设计之中。

四、弘扬传统文化

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2低碳包装设计概述

“低碳生活”频繁地走进人们的日常生活中，各种信号表明低碳时代已经到来。

2.1低碳包装设计的概念

所谓的低碳包装设计，就是指在包装设计的初期，考虑好如何降低所设计产品在生产、存储、运输等各个环节物质及能源的消耗，从而最大限度地减少二氧化碳的排放量，减少对人体和自然环境的危害[5]。

2.2低碳包装设计的材料

包装材料在包装设计中起着美化产品、保护产品、方便存储和运输等作用。常见的包装材料有纸质、玻璃、塑料、金属、木质以及陶瓷等。每种材料都有各自的优缺点，因此在低碳包装设计中的材料选择上，除了要符合产品特性外，还应选择最低碳、最适合的材料[6]。1）纸质材料。纸质包装材料是最为普遍的一种包装材料，种类繁多，便于回收再利用。纸质材料的包装。目前对于回收再利用废纸的技术相当成熟，可以根据具体需求重新将废纸材料进行分解生成不同的二次纸质产品，实现再次利用。这将有效地控制能源的消耗，减少对环境的污染。2）可食用的材料。这种包装材料是可食用的，比如糖葫芦外面包裹的那层糯米纸，盛装冰淇淋的蛋筒。这种材料正常情况下不会产生垃圾，便不会造成二次污染。3）自然材料。自然的包装材料是利用原生态的材料，通过挤压、编制、组合等方式制造产品的外包装，当取出产品后，包装还可以存储其他东西，例如买鸡蛋时外包装是用竹子或草编制的提篮，当把鸡蛋取出后，提篮还可以用来盛放其他物品，进行合理利用。4）可降解材料。可降解包装材料，即某一特定时间段内，通过光降解或生物降解等途径，将材料进行降解。可降解的塑料包装材料仍然持有塑料材质的基本特征，使用后，随着生命周期的结束，将会被光、土壤或水中的生物所分解，最后回归大自然，不会留下任何有害物质。

2.3低碳包装设计的目标

低碳的包装设计除了要满足包装的基本功能外，还要符合低碳设计的标准。低碳包装设计要求在包装设计的初期就从低碳方面进行考量，降低所设计的产品在生产、存储、运输等各个环节的物质及能源的消耗。包装设计过程中，每个环节都不能忽视，在包装材料方面要选择节能、可回收、可再利用生产的材料。整个包装设计过程中要尽量减少对环境的污染，同时有效地降低能源消耗，降低二氧化碳的排放[7]。

2.4低碳包装设计的方法

2.4.1控制成本低碳包装设计要求在包装设计之初，确保体现包装应有的功能性的同时，也要考虑到产品可能在生产制造、运输流通的过程中产生的能源的消耗。产品在设计初期就已经确定了包装设计的成本，如不及时考虑这些成本，在产品开始投入制造生产后，就很难再压缩成本，可能会产生二次浪费[8]。

2.4.2绿色化的包装材料所谓绿色化的包装材料，就是指对人们的身心健康无毒无害的材料，可回收再利用的材料，对自然生态环境起到了一定保护作用的材料。如瓦楞纸，可食用的糯米纸，可降解的塑料材料以及竹子等自然材料。

2.4.3合理化的包装结构包装结构在满足保护商品的基本属性的同时，也要便于消费者携带和使用。合理化的包装结构能给消费者在使用过程中带来愉悦的心情，有助于二次购买行为的发生[9]。而包装设计初期就要考虑功能的合理性，包装功能的使用完成后，还能够继续加以利用，这样才能达到低碳环保和重复利用的目的。

2.4.4简化的包装设计简化的包装设计包括视觉上的简化和整体上的简化。低碳包装设计需要对包装视觉上加以简化，即利用最简单的元素，传递最重要的信息，让消费者在快节奏的生活中，一目了然地抓住产品的特性。包装整体上的简化主要体现为剔除繁琐的附加包装，利用最简化的包装，体现产品以及包装的各个基本属性。

3低碳设计理念的应用

3.1选用低碳环保材料月饼包装归根结底也只是用来实现盛装月饼的作用，无论选材多么昂贵，在完成盛装功能后，便会被无情的丢弃，造成大量的资源浪费。因此在设计月饼包装时，要选用低碳环保的材料，例如纸质材料、可降解材料、自然材料、可食用材料等，这些材料可回收再利用，降低资源与能源的消耗，有效保护自然的生态平衡。

3.2简化的月饼包装设计繁琐的层次包装以及不合理的材料选择，大大增加了能源的消耗。简化月饼的包装设计，是低碳包装设计的一个重要标准。繁琐的月饼包装设计见图2，它分为4层，第一层是塑料，对单粒月饼起到保护的作用。第二层是金属盒，对月饼的美化作用远远大于保护作用。第三层是木质盒，仍然考虑的是外观上的美化。第四层是纸盒包装袋，便于提拎。第二层和第三层是可有可无的，最终可简化到只有两层的包装设计。简化繁琐的月饼层次包装，便于消费者品尝产品，且节省了资源，减少了二氧化碳的排放量。目前过度包装的现象极其严重，实行简化的月饼包装设计能够达到立竿见影的效果。

3.3简化月饼包装加工工艺越复杂的东西成本就越高，月饼包装也不例外，为了视觉上提升月饼的档次，将简单的包装工艺尽可能地复杂化。除了平印、丝网印刷外，又添加了凹凸印、烫印等表现不同纹理的印刷工艺。这些工艺都需要专门的人去开发和执行，不仅消耗了人力，也消耗了大量的物力，对资源造成了浪费[10]。简化月饼包装盒的工艺，可减少资源消耗，回收时进行加工再利用的成本也会降低，符合中国的可持续发展战略。从消费者方面来看，目前消费者在购买商品时也越来越理性，不会因为加工工艺的繁简而对产品产生特殊的青睐，简单的工艺反而会让消费者理性地认为所买的是产品，而不是包装。因此，简化月饼包装加工工艺具有可行性。

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在经济日益繁荣的今天，都市生活节奏越来越快，生活在都市的人们压力较大，渴望自己的心灵得到放松，渴望自己紧张、焦躁的情绪能够在一个合适的场所得到释放和缓解，同时寻求一种共鸣，达到心灵与心灵之间的沟通与理解。于是，酒吧应运而生，它为浮躁、烦闷的现代生活开启了一扇窗户，为人们提供了一个暂时“放松与自由”的归属空间。

在酒吧中休憩，其实是享受一种文化，享受一种亲切自然的气氛。人们来酒吧就是要寻找一种心灵的释放和情绪的宣泄。情绪对于生活是很重要的,如果没有乐趣和愉快、兴奋和激情，那生活将变得枯燥乏味而不完整。美国心理学家阿诺德（情绪认知理论的代表）强调外部环境的影响是情绪产生的直接原因。环境对于主体心理及行为有着举足轻重的作用，环境能给人们提供各种各样的感官刺激，如光照、噪音、色彩、温度等。人对这些刺激能产生相应的心理反应，抓住这种心理反应，从人的心理角度进行环境的规划与设计，才能真正把握住人的需求。酒吧设计就要迎合人们的情感，通过运用各种色彩和节奏的变化以及各种明暗对比手法，来营造酒吧合适的氛围。下面结合棉花酒吧的方案设计以及心理学的相关知识，来谈一谈酒吧氛围的设计理念。

一、文化风格的定位

酒吧文化由很多方面组成，如音乐、人、环境、品酒、氛围等，所以酒吧文化本身就是多种精神和文化的融合。在酒吧里人们不但能感受到各种各样的文化，而且他们也是各种文化的参与者。这里酒只是一种背景，文化才是主题，才是同人们心灵产生共鸣的事物。吧文化在现代都市中，已成为人们心理的一种抒写、一种释放。

棉花俱乐部诞生于美国纽约，在日本东京、中国上海等也都有棉花俱乐部，它是顶级俱乐部的典范，会员以演艺界名流为主，代表着行业的最高水平，并引领时尚潮流。棉花本身没有什么含义,只是代表了一种温暖与吉祥。棉花酒吧所代表的是一种后现代主义的文化。在酒吧的设计中,后现代主义设计往往具有高度隐喻的设计风格，强调以历史风格为鉴，采用折中手法取得强烈的装饰效果。

精神、风格是酒吧文化的核心，也是其最本质的东西。棉花酒吧以后工业时代的酒吧装修和风格突出体现了颓废与华丽、个性与自由、张扬与艺术的特点。这里表现的颓废是一种艺术化的精神状态，是一种精神活动，只是这种活动撇开了一般意义上的价值标准，追寻着不同于流行价值的价值，用非升华的方式来获取解除来自社会压抑的可能，用艺术化的创造来实现人生之精神。

二、材质的选择

从一定意义上来说，材质是酒吧的表情。在营造酒吧氛围的众多因素中，各界面材料的质感对环境的变化起着重要的作用，材料和质感能让人通过不同肌理的视觉、触觉进行感知对比，从而延伸出人们微妙的心理感受。

在酒吧设计中，要营造具有特色的、艺术性强的、个性化的空间。往往需要将若干种不同的材料组合起来，把材料本身具有的质地美和肌理美充分地展现出来。各界面的设计在选材时，既要组合好各种材料的肌理，又要协调好各种材料质感的对比关系。酒吧的空间环境比较活泼、刺激，选择材料、色彩、造型时都要具有一种动感。不论使用哪种材料，表现材料肌理时都应具有醒目、突出的触觉特征，以烘托酒吧独特的环境气氛。

棉花酒吧的材质配置是这样的，在公共区域大面积使用型钢、废旧钢板、钢管及金属网做墙面和地面铺设，用局部木板和皮革材质中金属的冰冷来渲染气氛，其间大胆使用整墙的镜面，多数顶面面积是的，局部仍使用木质材料吊顶，以产生与墙面的呼应；同时，将中央空调系统管件作保温处理后喷涂颗粒，以体现后工业时代的严谨与理性。包间内使用更具亲和力的材料,甚至用皮革将墙面和顶面都包裹起来，营造梦幻般的视觉效果。其中，充满厚重质感的软装饰联系了各区域视觉的焦点，如纽带、窗帘、台布、玻璃隔墙后面的纱缦，处处洋溢着女性化的色彩，这与硬质材料产生较大的反差，突显了酒吧的主题特质。

三、空间结构的设计

情感是生活中的一个必要部分，影响着人们如何感知、如何行动和如何思维。情感往往通过判断，向你呈现有关世界的直接信息。棉花酒吧从消费者的情感分析出发，在设计中以情感互动，通过人们的心理空间来划分酒吧的功能空间，如在平面规划中以中心吧台为核心，呈发散状分布各功能区域。依据功能要求，分别设置通道区、零点消费区、包间消费区、吧台区、演绎区、卫生间区和后厨区等，并根据人流动线形成环绕中心吧台的热点区域。

酒吧作为人际交往的场所，室内设计的焦点之一就是环境与人际交往的层面，酒吧设计表现为设计师应从消费者的角度出发，基于场所的空间、装饰传达一种信息。现代社会的消费者，在进行消费时往往带有许多感性的成分，容易受到环境氛围的影响，在酒吧场所这种成分尤为突出，所以，酒吧中环境的“场景化”“情绪化”成为突出的重点。在空间结构设计中，错落有致的空间与平面的空间给人的感受是完全不同的。棉花酒吧力求创造空间的丰富变化，如升高中心吧台后方的地面；将散座区域也适度抬高，以区分和公共通道的关系；将主入口往外斜向延伸，产生一个漏斗状的回廊，更增强进入室内时的神秘感；洗手间里整墙的镜子将相对狭小的空间无限延展。棉花酒吧也十分注重处理细节来营造氛围，无论是入口大门，还是室内的卫生间门，拉手的处理都很特别。粗壮的大门拉手实际上是水管，而卫生间门要打开，必须旋拧一个金属的大方向盘。中心吧台上空悬吊了几个金属飞行物，像棉花，又像云朵。总之，所有的这些细节处理都让人产生了丰富的联想。

四、氛围的诠释

色彩，灯光是营造氛围的重要手段。“色彩”具有先声夺人的视觉艺术效果，能作用于人的感官，激发人的情感，是最直接、最敏锐的感受。色彩本身也包含着丰富的情感内涵，各种色彩具有独自鲜明的性格特征，或热情或沉稳、或华丽或朴素，色彩是创造视觉效果的重要因素。光是色产生的原因，色只是其感觉的结果，色彩的流动在光影中诞生。光反映着一切事物的形态、色彩、质感及环境的整个轮廓。不同的光色所造成的不同气氛，会使观众对舞台形象的感知在生理与心理过程中发生变化。所以，视觉想象不仅能满足观众的视觉要求，而且能影响到观众的审美心理空间的变化。舞台灯光不同的变化、不同的光束、不同的色彩都能直接触动观众的心。棉花酒吧以沉稳的灰蓝色为主，以具备亲和力的灰褐色为辅，其中穿插少量亮银色，体现稳重中的活力。这几种颜色都有很强的现代感，具有沉稳、靡丽的视觉感，彰显了整体风格的颓废与华丽。

酒吧设计中，设计师大多只注重室内的环境设计，而忽视了另外一个很重要的因素——音乐，音乐是酒吧的灵魂，是无形的装饰。它以抽象的方式代表着酒吧的文化和精神，这对营造酒吧氛围至关重要。不同的音乐会可以营造出不同的氛围，我们要选择与酒吧风格相适应的音乐，以适应不同顾客的心理需要。现在的许多酒吧，由于在设计中忽略了音乐，以至于没有音乐主题，这样就模糊了定位，影响了酒吧的形象。一般来说，每分钟60—70次的节奏令人同步感最强，趋近零点最大，共振度最高。这种节奏的音乐旋律具有抒情性，最令人陶醉。棉花酒吧在音乐的选择上以R&B、HipHop、Jazz、蓝调为主，这些音乐自由随意，切分感强，很着重自我情感的宣泄和原创性、即兴性，给人的感觉忧郁而雅致，从而更进一步诠释了酒吧朴素与华丽、个性与自由、张扬与艺术的特点。

酒吧是城市亚文化的栖居地。在酒吧中，如同沉醉于一种迥异于我们日常生活的氛围里，使人们心灵得到舒解和释放。以人为本，迎合现代都市人的心理，创造出酒吧的文化氛围，这就是酒吧设计理念的出发点与归属点。

参考文献：

[1]唐纳德·A·诺曼.设计心理学.中信出版社.

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二、视觉传达艺术设计的创新设计理念

（一）对设计理念和视觉语言进行创新

随着人们审美观念的提高，人们的精神需求和品味也更加不容易得到满足，因此，商业企业在对设计师的设计理念方面的要求也要求越来越高，只有在设计理念方面不断的改革创新下设计的艺术作品才能与社会需求接轨,有利于视觉传达艺术长期有效的发展。在视觉传达艺术的色彩、文字光、影与文字方面进行创新设计，不仅能体现当前时代的特色，还能提高公众对美学的感知和认识。同时在视觉语言上的创新也十分重要，视觉传达艺术主要从图形语言话和语言图形化入手，视觉语言主要包括图形、文字和色彩的美学和视觉元素进行创新。视觉语言的创新更加吸引客户的实现，更好地进行宣传。

（二）实现多元化和个性化创新

设计师在设计艺术品时，利用艺术风格的多元化来展现出艺术品本身具有的个性化。在传统的视觉传达艺术的设计方式单一、缺乏个性和新颖。因此，设计师应改变传统的设计方式，把传统模式进行创新向多元化和个性化发展。设计师应抓住时展的需求，设计出具有现代特色的作品，将设计理念的多元化以及个性化，通过设计品的视觉传达艺术展现在人们的视线中。个性化的设计能在和其他作品相比中脱颖而出，设计师应该根据每个产品自身的特点设计出具有个性化特色的作品。满足人们日益提高的精神需求。

（三）设计理念的民族特色和绿色创新理念

随着社会的不断变化，人们精神越来越不容易得到满足，在这个到处充满创新和改革的时代，设计理念除了要多元化和个性化以外，还应该加入具有民族特色的创新理念。使设计理念的元素更加丰富，吸引群众目光的同时也发扬了我国的传统民族文化。在设计理念的不断创新和变化，企业也不能忽略对社会环保问题，绿色环保问题已成为现代人最为重视的一个问题，如果设计师能把绿色充分融入到视觉传达艺术的设计理念中，人们在追求美感还能增强绿色环保意识，从而提高了人们的生活环境质量，把视觉传达艺术更好的展现出来。